ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣ |

ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕ ಮತ್ತು ವ್ಯವಸ್ಥಿತ. ಸಂಗೀತ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ. ಸಂಸ್ಕೃತಿ, ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸಂಗೀತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳು, ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯ ಶಿಕ್ಷಣ, ತಿಳುವಳಿಕೆ ಮತ್ತು ಅದರ ವಿಷಯದ ಆಳವಾದ ಅನುಭವ. M. v. ಸಾಮಾಜಿಕ-ಐತಿಹಾಸಿಕ ಪ್ರಸರಣದ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆ ಇದೆ. ಸಂಗೀತ ಅನುಭವ. ಹೊಸ ಪೀಳಿಗೆಯ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳು, ಇದು ಸಂಗೀತದ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಬೋಧನೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣ. ಗೂಬೆಗಳು. ಸಂಗೀತದ ಸಿದ್ಧಾಂತ.-ಸೌಂದರ್ಯ. ಮ್ಯೂಸಸ್ ರಚನೆಯ ಸಾಧ್ಯತೆಯ ಕನ್ವಿಕ್ಷನ್ ಮೂಲಕ ಪಾಲನೆಯನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲಾಗಿದೆ. ವ್ಯಾಪಕ ಶ್ರೇಣಿಯ ಜನರಲ್ಲಿರುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳು. M. ಶತಮಾನ, ಸಾಮಾನ್ಯ ಶಿಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಕೈಗೊಳ್ಳಲಾಗುತ್ತದೆ. ಶಾಲೆ, ಶಿಶುವಿಹಾರ ಮತ್ತು ಇತರ ಶಾಲೆಯಿಂದ ಹೊರಗಿರುವ ಸಂಸ್ಥೆಗಳು ಗಾಯಕರ ಮೂಲಕ. ಹಾಡುವುದು, ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ನುಡಿಸುವುದು, ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳುವುದು. ಸಾಕ್ಷರತೆ, ವಿಶ್ವ ದೃಷ್ಟಿಕೋನ, ಕಲೆಗಳ ರಚನೆಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುತ್ತದೆ. ಸೋವಿಯತ್ ಯುವಕರ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳು ಮತ್ತು ಅಭಿರುಚಿಗಳು, ಭಾವನೆಗಳ ಶಿಕ್ಷಣ ಮತ್ತು ನೈತಿಕ ಗುಣಗಳು. ಗೂಬೆ ಸಂಶೋಧನೆ. ಮನಶ್ಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞರು (AN Leontiev, BM Teplov, GS Kostyuk, VN Myasishchev) ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿಯ ರಚನೆಯು ಅನೇಕ ವಿಷಯಗಳ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತವಾಗಿದೆ ಎಂದು ತೋರಿಸಿದೆ. ಪರಸ್ಪರ ಸಂವಹನ ಮಾಡುವ ಅಂಶಗಳು. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ: ವಯಸ್ಸಿನ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು, ವೈಯಕ್ತಿಕ ಟೈಪೊಲಾಜಿಕಲ್. ಡೇಟಾ, ಸಂಗೀತದ ಗ್ರಹಿಕೆಯ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಅನುಭವ. ಮೊಕದ್ದಮೆ; ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಭೌಗೋಳಿಕ ಪರಿಸರದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ನಿಶ್ಚಿತಗಳು, ಅವಳ ವೃತ್ತಿ ಮತ್ತು ಇತರರೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಸಾಮಾಜಿಕ-ಜನಸಂಖ್ಯಾ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು. M. v. ಕಲೆ, ಸಂಗೀತ ಅಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ನಡೆಯುತ್ತಿರುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದೆ. ಕೆಲವು ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಒಗ್ಗಿಕೊಳ್ಳುವುದು. ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ ಸ್ವರವು ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, M. ಶತಮಾನದ ರೂಪ. ದೈನಂದಿನ "ಸಂಗೀತವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿರುತ್ತದೆ. ಕೇಳುಗನನ್ನು ಸುತ್ತುವರೆದಿರುವ ವಾತಾವರಣ.

ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದಿಂದಲೂ, ಯುವ ಪೀಳಿಗೆಗೆ ಶಿಕ್ಷಣ ನೀಡಲು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಶಿಕ್ಷಣದ ಸಾಮಾನ್ಯ ಕಾರ್ಯಗಳಿಂದ ಇದರ ಮಹತ್ವವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದನ್ನು ಕೆಲವು ಸಮಾಜಗಳ ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಪ್ರತಿ ಯುಗವು ಮುಂದಿಡುತ್ತದೆ. ತರಗತಿಗಳು, ಎಸ್ಟೇಟ್‌ಗಳು ಅಥವಾ ಗುಂಪುಗಳು. ಭಾರತದಲ್ಲಿ, ಒಂದು ಪುರಾಣ ತಿಳಿದಿದೆ, ಅದರ ನಾಯಕನು ದೇವತೆಗಳ ವೈಭವ ಮತ್ತು ಕರುಣೆಯನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾನೆ, ಬುದ್ಧಿವಂತ ಹಕ್ಕಿಯಿಂದ ಹಾಡುವ ಕಲೆಯನ್ನು ಕಲಿಯುತ್ತಾನೆ - "ಹಾಂಗ್ ಆಫ್ ದಿ ಫ್ರೆಂಡ್", ಏಕೆಂದರೆ ಹಾಡುವ ಕಲೆಯನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಎಂದರೆ ತೊಡೆದುಹಾಕುವುದು. ಕೆಟ್ಟ ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಆಸೆಗಳು. ಪ್ರಾಚೀನ ಭಾರತದಲ್ಲಿ, ಕ್ರಿಮಿಯನ್ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು M. ಶತಮಾನದ ಪ್ರಕಾರ ವೀಕ್ಷಣೆಗಳು ಇದ್ದವು. ಧರ್ಮನಿಷ್ಠೆಯ ಸಾಧನೆಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿ, ಸಂಪತ್ತು, ಸಂತೋಷವನ್ನು ನೀಡಿ. ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವಯಸ್ಸಿನ ಜನರ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಲು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾದ ಸಂಗೀತಕ್ಕಾಗಿ ಅಗತ್ಯತೆಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಮಕ್ಕಳಿಗೆ, ವೇಗದ ವೇಗದಲ್ಲಿ ಹರ್ಷಚಿತ್ತದಿಂದ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಉಪಯುಕ್ತವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ, ಯುವಕರಿಗೆ - ಸರಾಸರಿ, ಪ್ರೌಢ ವಯಸ್ಸಿನ ಜನರಿಗೆ - ನಿಧಾನ, ಶಾಂತ ಮತ್ತು ಗಂಭೀರ ಸ್ವಭಾವದಲ್ಲಿ. ಪ್ರಾಚೀನ ಪೂರ್ವದ ದೇಶಗಳ ಸಂಗೀತ ಗ್ರಂಥಗಳಲ್ಲಿ, ಎಂ. ಸಿ. ಸದ್ಗುಣಗಳನ್ನು ಸಮತೋಲನಗೊಳಿಸಲು, ಜನರಲ್ಲಿ ಮಾನವೀಯತೆ, ನ್ಯಾಯ, ವಿವೇಕ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಮಾಣಿಕತೆಯನ್ನು ಬೆಳೆಸಲು ಕರೆ ನೀಡಲಾಗಿದೆ. ಪ್ರಾಚೀನ ಚೀನಾದಲ್ಲಿ M. ನ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳು ರಾಜ್ಯದ ಅಧಿಕಾರದ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯಲ್ಲಿದ್ದವು. ಅರ್ಥ. ನೈತಿಕತೆಯಲ್ಲಿ ಅವರು ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡಿರುವ ಸ್ಥಾನ. ಇತರ ತಿಮಿಂಗಿಲಗಳ ಬೋಧನೆಗಳು. ತತ್ವಜ್ಞಾನಿ ಕನ್ಫ್ಯೂಷಿಯಸ್ (551-479 BC). ಅವರು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ನಿಯಂತ್ರಣಕ್ಕೆ ಒಳಪಡಿಸಿದರು, M. v. ರಾಜ್ಯ-ರಾಜಕೀಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಕ್ಕೆ ವಿಸ್ತರಿಸಿದರು, ನೈತಿಕತೆಯ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ ಬೇರೆ ಗುರಿಯನ್ನು ಅನುಸರಿಸುವ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ನಿಷೇಧಿಸಿದರು. ಈ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಕನ್ಫ್ಯೂಷಿಯಸ್ ಅನುಯಾಯಿಗಳ ಬರಹಗಳಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ - ಮೆನ್ಸಿಯಸ್ ಮತ್ತು ಕ್ಸುಂಜಿ. 4 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ. ಕ್ರಿ.ಪೂ ಇ. ಸಂಗೀತದ ಬಗ್ಗೆ ಕನ್ಫ್ಯೂಷಿಯನ್ ಬೋಧನೆಯನ್ನು ಯುಟೋಪಿಯನ್ ತತ್ವಜ್ಞಾನಿ ಮೊ-ಟ್ಸು ಟೀಕಿಸಿದರು, ಅವರು ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಉಪಯುಕ್ತವಾದ ವಿಧಾನವನ್ನು ವಿರೋಧಿಸಿದರು.

ಪ್ರಾಚೀನ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವದ ಅಂಶಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಶಿಕ್ಷಣದ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ಸಂಗೀತವಾಗಿತ್ತು, ಇದನ್ನು ಸಾಮರಸ್ಯದ ಸಾಧನವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಯಿತು. ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ. ಪ್ರಶ್ನೆಗಳು ಎಂ. ಶತಮಾನ. ಡಾ. ಗ್ರೀಸ್‌ನಲ್ಲಿ ವಿನಾಯಿತಿಗಳನ್ನು ನೀಡಲಾಗಿದೆ. ಗಮನಿಸಿ: ಅರ್ಕಾಡಿಯಾದಲ್ಲಿ, 30 ವರ್ಷದೊಳಗಿನ ಎಲ್ಲಾ ನಾಗರಿಕರು ಗಾಯನ ಮತ್ತು ವಾದ್ಯ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕಲಿಯಬೇಕಾಗಿತ್ತು; ಸ್ಪಾರ್ಟಾ, ಥೀಬ್ಸ್ ಮತ್ತು ಅಥೆನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ - ಆಲೋಸ್ ನುಡಿಸಲು ಕಲಿಯಿರಿ, ಗಾಯಕರಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿ (ಇದನ್ನು ಪವಿತ್ರ ಕರ್ತವ್ಯವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ). M. v. ಸ್ಪಾರ್ಟಾದಲ್ಲಿ ಇದು ಮಿಲಿಟರಿ-ಅನ್ವಯಿಕ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಉಚ್ಚರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. "ಸ್ಪಾರ್ಟಾದ ಹಾಡುಗಳಲ್ಲಿ ಧೈರ್ಯವನ್ನು ಉರಿಯುವ ಏನೋ ಇತ್ತು, ಉತ್ಸಾಹವನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸಾಹಸಗಳಿಗೆ ಕರೆ ನೀಡಿತು ..." (ಪ್ಲುಟಾರ್ಕ್, ತುಲನಾತ್ಮಕ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆಗಳು, ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್, 1892, ಲೈಕರ್ಗಸ್, 144).

ಡಾ. ಗ್ರೀಸ್‌ನಲ್ಲಿ M. v. ಖಾಸಗಿ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಜಿಮ್ನಾಸ್ಟಿಕ್ಸ್‌ನ ಉಸ್ತುವಾರಿ ವಹಿಸಿದ್ದರು. ಶಾಲೆಗಳು. ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣವು 7 ರಿಂದ 16 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನ ಮಕ್ಕಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ; ಇದು ಸಾಹಿತ್ಯ, ಕಲೆ ಮತ್ತು ವಿಜ್ಞಾನದ ಅಧ್ಯಯನವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು. M. ಶತಮಾನದ ಆಧಾರ. ಗಾಯಕರಾಗಿದ್ದರು. ಹಾಡುವುದು, ಕೊಳಲು, ಲೈರ್ ಮತ್ತು ಸಿತಾರವನ್ನು ನುಡಿಸುವುದು. ಗಾಯನವು ಸಂಗೀತ ತಯಾರಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದೆ ಮತ್ತು ಅಧಿಕೃತ ರಜಾದಿನಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಸ್ಪರ್ಧೆಗಳಲ್ಲಿ (ಆಗಾನ್ಸ್) ಭಾಗವಹಿಸಲು ಮಕ್ಕಳ ಮತ್ತು ಯುವ ಗಾಯಕರನ್ನು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸುವ ಕಾರ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಗ್ರೀಕರು "ಎಥೋಸ್" ನ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು, ಇದರಲ್ಲಿ ಮ್ಯೂಸಸ್ನ ನೈತಿಕ ಮತ್ತು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಪಾತ್ರವನ್ನು ದೃಢೀಕರಿಸಲಾಯಿತು. ಮೊಕದ್ದಮೆ. ಖಾತೆಯಲ್ಲಿ ರೋಮ್ನಲ್ಲಿ ಡಾ. ಸಂಸ್ಥೆಗಳು, ಹಾಡುಗಾರಿಕೆ ಮತ್ತು ನುಡಿಸುವ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ಕಲಿಸಲಾಗಲಿಲ್ಲ. ಇದನ್ನು ಖಾಸಗಿ ವಿಷಯವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಅಧಿಕಾರಿಗಳಿಂದ ವಿರೋಧವನ್ನು ಎದುರಿಸಬೇಕಾಯಿತು, ಇದು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ರೋಮನ್ನರು ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ರಹಸ್ಯವಾಗಿ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕಲಿಸಲು ಒತ್ತಾಯಿಸಿತು.

ಮ್ಯೂಸಸ್. ಸಮೀಪ ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಪ್ರಾಚ್ಯದ ಜನರ ಶಿಕ್ಷಣಶಾಸ್ತ್ರ, ಹಾಗೆಯೇ ಮ್ಯೂಸಸ್. ಕಲೆ, ಪ್ರತಿಗಾಮಿ ಮುಸ್ಲಿಂ ಪಾದ್ರಿಗಳ ಅತಿಕ್ರಮಣಗಳ ವಿರುದ್ಧದ ಹೋರಾಟದಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅವರು ಕಲಾತ್ಮಕ ಸೃಜನಶೀಲತೆ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಣದ ಈ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿನ ಜನರ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳನ್ನು ಮಿತಿಗೊಳಿಸಲು ವ್ಯರ್ಥವಾಗಿ ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು.

ಬುಧ-ಶತಮಾನ. ಮೊಕದ್ದಮೆ, ಹಾಗೆಯೇ ಇಡೀ ವೆಡ್-ಶತಮಾನ. ಸಂಸ್ಕೃತಿ, ಕ್ರಿಸ್ತನ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು. ಚರ್ಚುಗಳು. ಮಠಗಳಲ್ಲಿ ಶಾಲೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಯಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತವು ಪ್ರಮುಖ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು. ಇಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಸಿದ್ಧತೆಯನ್ನು ಪಡೆದರು. ಚರ್ಚ್‌ಮೆನ್ (ಕ್ಲೆಮೆಂಟ್ ಆಫ್ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರಿಯಾ, ಬೆಸಿಲ್ ದಿ ಗ್ರೇಟ್, ಸಿಪ್ರಿಯನ್, ಟೆರ್ಟುಲಿಯನ್) ಸಂಗೀತವು ಎಲ್ಲಾ ಕಲೆಗಳಂತೆ ನೀತಿಬೋಧಕಕ್ಕೆ ಒಳಪಟ್ಟಿರುತ್ತದೆ ಎಂದು ನಂಬಿದ್ದರು. ಕಾರ್ಯಗಳು. ಸ್ಕ್ರಿಪ್ಚರ್ ಪದವನ್ನು ಆಕರ್ಷಕವಾಗಿ ಮತ್ತು ಪ್ರವೇಶಿಸುವಂತೆ ಮಾಡುವ ಆಮಿಷವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುವುದು ಇದರ ಉದ್ದೇಶವಾಗಿದೆ. ಇದು ಚರ್ಚ್ನ ಕಾರ್ಯಗಳ ಏಕಪಕ್ಷೀಯತೆಯಾಗಿದೆ. ನಾರ್ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳದ ಎಂ.ವಿ. ಸಂಗೀತ, ಇದು ಹಾಡುಗಾರಿಕೆಗಿಂತ ಪದಗಳ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ದೃಢಪಡಿಸಿತು. ಎಂ ನಿಂದ. ಸೌಂದರ್ಯದ ಅಂಶವನ್ನು ಬಹುತೇಕ ತೆಗೆದುಹಾಕಲಾಗಿದೆ; ಸಂಗೀತದ ಇಂದ್ರಿಯ ಆನಂದವನ್ನು ಮಾನವ ಸ್ವಭಾವದ ದೌರ್ಬಲ್ಯಕ್ಕೆ ರಿಯಾಯಿತಿ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ.

15 ನೇ ಶತಮಾನದಿಂದ ಸಂಗೀತ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು. ನವೋದಯ ಶಿಕ್ಷಣಶಾಸ್ತ್ರ. ಈ ಯುಗದಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ. ಆರ್ಟ್-ವೂ ಹೊಸ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಇತರ ತುರ್ತು ವಿನಂತಿಗಳ ನಡುವೆ ನಿಂತಿದೆ. ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಕವಿತೆ, ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಚೀನ ತರಗತಿಗಳು. ಲಿಟ್-ರಾಯ್, ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆ ಸಂಪರ್ಕಿತ ಜನರು ಡಿಕಂಪ್. ವಲಯಗಳನ್ನು ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕದಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕಾಮನ್ವೆಲ್ತ್ - ಅಕಾಡೆಮಿ. Zenflu (1530) ಗೆ ಬರೆದ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪತ್ರದಲ್ಲಿ, M. ಲೂಥರ್ ವಿಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ಇತರ ಕಲೆಗಳ ಮೇಲೆ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಶ್ಲಾಘಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಧರ್ಮಶಾಸ್ತ್ರದ ನಂತರ ಅದನ್ನು ಮೊದಲ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿಟ್ಟರು; ಈ ಅವಧಿಯ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ಸರಾಸರಿಯನ್ನು ತಲುಪಿದೆ. ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರವರ್ಧಮಾನಕ್ಕೆ ಬರುತ್ತಿದೆ. ಹಾಡುವುದನ್ನು ಕಲಿಯುವುದಕ್ಕೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು. ನಂತರ, ಜೆಜೆ ರೂಸೋ, ನಾಗರಿಕತೆಯ ಅಪಾಯಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಪ್ರಬಂಧದಿಂದ ಮುಂದುವರಿಯುತ್ತಾ, ಮ್ಯೂಸ್‌ಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿ ಹಾಡುವಿಕೆಯನ್ನು ಮೆಚ್ಚಿದರು. ಅನಾಗರಿಕನೂ ಹೊಂದಿರುವ ಭಾವನೆಗಳು. ಶಿಕ್ಷಣಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ "ಎಮಿಲ್" ರೂಸೋ ಕಾದಂಬರಿಯು ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ ಎಂದು ಹೇಳಿದರು. ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ, ಸೃಜನಶೀಲತೆಯಿಂದ ಬರುತ್ತದೆ. ಮೊದಲಿಗೆ, ಅವರು ಸ್ವತಃ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ರಚಿಸಬೇಕೆಂದು ನಾಯಕನಿಂದ ಒತ್ತಾಯಿಸಿದರು. ಶ್ರವಣದ ಬೆಳವಣಿಗೆಗಾಗಿ, ಅವರು ಸಾಹಿತ್ಯವನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಉಚ್ಚರಿಸಲು ಸಲಹೆ ನೀಡಿದರು. ಸಂಗೀತದ ಲಯಕ್ಕೆ ಮತ್ತು ಸಾಮರಸ್ಯಕ್ಕೆ ಕಿವಿಯನ್ನು ಒಗ್ಗಿಸಲು ಶಿಕ್ಷಕನು ಮಗುವಿನ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಸಮ, ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವ ಮತ್ತು ಸೊನೊರಸ್ ಮಾಡಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಬೇಕಾಗಿತ್ತು. ಸಂಗೀತ ಭಾಷೆಯನ್ನು ಜನಸಾಮಾನ್ಯರಿಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸುವಂತೆ ಮಾಡಲು, ರೂಸೋ ಡಿಜಿಟಲ್ ಸಂಕೇತದ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು. ಈ ಕಲ್ಪನೆಯು ವಿವಿಧ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಅನುಯಾಯಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಪಿ. ಗ್ಯಾಲೆನ್, ಇ. ಶೆವ್, ಎನ್. ಪ್ಯಾರಿ - ಫ್ರಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ; ಎಲ್ಎನ್ ಟಾಲ್ಸ್ಟಾಯ್ ಮತ್ತು ಎಸ್ಐ ಮಿರೊಪೋಲ್ಸ್ಕಿ - ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ; ಐ. ಶುಲ್ಟ್ಜ್ ಮತ್ತು ಬಿ. ನಾಟೋರ್ಪ್ - ಜರ್ಮನಿಯಲ್ಲಿ). ಪೆಡಾಗೋಗಿಕಲ್ ರೂಸೋ ಅವರ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಜರ್ಮನಿಯ ಲೋಕೋಪಕಾರಿ ಶಿಕ್ಷಣತಜ್ಞರು ಕೈಗೆತ್ತಿಕೊಂಡರು. ಅವರು ಶಾಲೆಗೆ ಬಂಕ್‌ಗಳ ಅಧ್ಯಯನವನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿದರು. ಹಾಡುಗಳು, ಮತ್ತು ಚರ್ಚ್ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ. ಹಾಡುವುದು, ಸಂಗೀತ ನುಡಿಸಲು ಕಲಿಸಿದರು. ವಾದ್ಯಗಳು, ಕಲೆಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಗಮನ ಕೊಡಲಾಗಿದೆ. ರುಚಿ, ಇತ್ಯಾದಿ.

18-19 ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ. ಎಂ.ನ ಶತಮಾನದ ವ್ಯವಸ್ಥೆ. ವರ್ಗ ಮತ್ತು ಎಸ್ಟೇಟ್ ಆಯ್ಕೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ, ಅದರ ಸಂಘಟನೆಯಲ್ಲಿ ಅರ್ಥ. ಈ ಸ್ಥಳವು ಖಾಸಗಿ ಉಪಕ್ರಮಕ್ಕೆ ಸೇರಿತ್ತು. ರಾಜ್ಯವು ಅಧಿಕೃತವಾಗಿ ಮ್ಯೂಸ್‌ಗಳ ನಾಯಕತ್ವದಿಂದ ದೂರವಿತ್ತು. ಶಿಕ್ಷಣ ಮತ್ತು ಪಾಲನೆ. ರಾಜ್ಯ ಸಂಸ್ಥೆಗಳ ಅಧಿಕಾರದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಮಿನ್-ವಾ ಶಿಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ, ಶತಮಾನದ M. ಒಂದು ಪ್ರದೇಶ ಮಾತ್ರ ಇತ್ತು. ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಣ - ಸಾಮಾನ್ಯ ಶಿಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಹಾಡುವುದು. ಶಾಲೆಗಳು. ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಜಾನಪದ, ವಿಷಯದ ಕಾರ್ಯಗಳು ಸಾಧಾರಣ ಮತ್ತು ಧರ್ಮದೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು. ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಶಿಕ್ಷಣ, ಮತ್ತು ಹಾಡುವ ಶಿಕ್ಷಕರು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ರಾಜಪ್ರತಿನಿಧಿಯಾಗಿದ್ದರು. M. ಅವರ ಉದ್ದೇಶವು ಕೌಶಲ್ಯಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಕಡಿಮೆಯಾಯಿತು, ಅದು ಶಾಲೆ ಮತ್ತು ಚರ್ಚ್‌ನಲ್ಲಿ ಹಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಸಿತು. ಕೋರಸ್. ಆದ್ದರಿಂದ, ಗಾಯಕರ ತರಬೇತಿಯತ್ತ ಗಮನ ಹರಿಸಲಾಯಿತು. ಗಾಯನ. ಮಾಧ್ಯಮಿಕ ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಹಾಡುವ ಪಾಠ ಕಡ್ಡಾಯವಾಗಿರಲಿಲ್ಲ. ಪ್ರೋಗ್ರಾಂ, ಮತ್ತು ಶಾಲೆಯ ನಾಯಕತ್ವದ ಆಸಕ್ತಿಯ ಮಟ್ಟವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಉದಾತ್ತ ಮುಚ್ಚಿದ uch ರಲ್ಲಿ. ಸಂಸ್ಥೆಗಳು, ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಮಹಿಳೆಯರಲ್ಲಿ, Mv ವಿಶಾಲವಾದ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು, ಜೊತೆಗೆ ಕೋರಲ್ (ಚರ್ಚ್ ಮತ್ತು ಜಾತ್ಯತೀತ) ಮತ್ತು ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಗಾಯನ, ಇಲ್ಲಿ ಅವರು ಪಿಯಾನೋ ನುಡಿಸಲು ಕಲಿಸಿದರು. ಆದರೆ, ಇದನ್ನು ಶುಲ್ಕಕ್ಕಾಗಿ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲೆಡೆ ನಡೆಸಲಾಗಿಲ್ಲ.

ಸೌಂದರ್ಯದ ಸಾಧನಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿ M. v. ಬಗ್ಗೆ. ರಾಜ್ಯದ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ ಶಿಕ್ಷಣ, ಪ್ರಶ್ನೆಯನ್ನು ಎತ್ತಲಿಲ್ಲ, ಆದರೂ ಇದರ ಅಗತ್ಯವನ್ನು ಮ್ಯೂಸ್‌ಗಳ ಪ್ರಮುಖ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಗುರುತಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಸಂಸ್ಕೃತಿ. ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಹಾಡುವ ಶಿಕ್ಷಕರು ವ್ಯಾಪ್ತಿಯನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸಲು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಮೂಲಕ ಬೋಧನೆ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಣದ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಸುಧಾರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು. ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾದ ಅನೇಕ ವಿಧಾನಗಳಿಂದ ಇದು ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ. ಪ್ರಯೋಜನಗಳು.

ರಷ್ಯಾದ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆ ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿ. M. ಶತಮಾನದ ಸಿದ್ಧಾಂತ. 60 ರ ದಶಕವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸಮಾಜಗಳು. ಈ ಅವಧಿಯ ಚಳುವಳಿಗಳು ರಷ್ಯಾದ ಉದಯಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಶಿಕ್ಷಣ ವಿಜ್ಞಾನ. ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಿಂದ ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ. ಉಚಿತ ಸಂಗೀತವು ಸಂರಕ್ಷಣಾಲಯದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. ಶಾಲೆ (1862) ನಿರ್ದೇಶನದಲ್ಲಿ. ಎಂಎ ಬಾಲಕಿರೆವಾ ಮತ್ತು ಗಾಯಕ. ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಜಿ.ಯಾ. ಲೋಮಕಿನ್. 60-80 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ. ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕವಾಗಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು. ಅಡಿಪಾಯ ಹಾಕಿದ ಕೆಲಸಗಳು. ಸಂಗೀತ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು. ಶಿಕ್ಷಣಶಾಸ್ತ್ರ. ಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ. "ರಷ್ಯಾ ಮತ್ತು ಪಶ್ಚಿಮ ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ ಜನರ ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣದ ಕುರಿತು" (2 ನೇ ಆವೃತ್ತಿ, 1882) SI ಮಿರೊಪೋಲ್ಸ್ಕಿ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಸಂಗೀತ ಕಲೆಯ ಅವಶ್ಯಕತೆ ಮತ್ತು ಸಾಧ್ಯತೆಯನ್ನು ಸಾಬೀತುಪಡಿಸಿದರು. ಪ್ರಶ್ನೆಗಳು ಎಂ. ಶತಮಾನ. ಒಂದು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ, ಎಎನ್ ಕರಾಸೆವ್, ಪಿಪಿ ಮಿರೊನೊಸಿಟ್ಸ್ಕಿ, ಎಐ ಪುಜಿರೆವ್ಸ್ಕಿ ಅವರಿಂದ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ. "ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಕೋರ್ಸ್‌ಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಶಾಲಾ ಕೋರಲ್ ಗಾಯನದ ವಿಧಾನ, ವರ್ಷ 1" (1907) DI ಝರಿನ್, ಹಾಡುಗಾರಿಕೆಯು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಮೇಲೆ, ಅವರ ಪ್ರಜ್ಞೆ, ಸ್ಮರಣೆ, ​​ಕಲ್ಪನೆ, ಅವರ ಇಚ್ಛೆ, ಸೌಂದರ್ಯ ಪ್ರಜ್ಞೆ ಮತ್ತು ದೈಹಿಕ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಬೀರುತ್ತದೆ ಎಂದು ಗಮನಿಸಿದರು. ಸಂಗೀತವು (ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಹಾಡುವುದು) ಶಿಕ್ಷಣಕ್ಕಾಗಿ ಬಹುಮುಖಿ ಸಾಧನವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಪ್ರಭಾವವು ಒಳಗಿನ ಆಳವಾದ ಬದಿಗಳನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯುತ್ತದೆ. ಮನುಷ್ಯನ ಪ್ರಪಂಚ. ಸಂಗೀತದತ್ತ ಹೆಚ್ಚಿನ ಗಮನ. ವಿಎಫ್ ಓಡೋವ್ಸ್ಕಿ ಜನರ ಜ್ಞಾನೋದಯಕ್ಕೆ ಗಮನ ನೀಡಿದರು. M. v. ಸಂಗೀತದ ಮೇಲೆ ಸಾಧ್ಯವಿರುವ ಎಲ್ಲ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಆಧರಿಸಿರಬೇಕು ಎಂದು ಸೂಚಿಸಿದ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಅವರು ಮೊದಲಿಗರು. ಅಭ್ಯಾಸ, ಆಂತರಿಕ ಶ್ರವಣದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ, ಶ್ರವಣ ಮತ್ತು ಹಾಡುಗಾರಿಕೆಯ ಸಮನ್ವಯ. ಎಂ. ಶತಕಕ್ಕೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿದರು. ವಿವಿ ಸ್ಟಾಸೊವ್ ಮತ್ತು ಎಎನ್ ಸೆರೋವ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು. DI ಪಿಸಾರೆವ್ ಮತ್ತು LN ಟಾಲ್‌ಸ್ಟಾಯ್ ಅವರು M. ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಹೊಂದಿರುವ ಸಿದ್ಧಾಂತ ಮತ್ತು ಪಾಂಡಿತ್ಯವನ್ನು ಟೀಕಿಸಿದರು. "ಸಂಗೀತದ ಬೋಧನೆಯು ಕುರುಹುಗಳನ್ನು ಬಿಡಲು ಮತ್ತು ಸ್ವಇಚ್ಛೆಯಿಂದ ಸ್ವೀಕರಿಸಲು," ಟಾಲ್ಸ್ಟಾಯ್ ಹೇಳಿದರು, "ಮೊದಲಿನಿಂದಲೂ ಕಲೆಯನ್ನು ಕಲಿಸುವುದು ಅವಶ್ಯಕ, ಆದರೆ ಹಾಡುವ ಮತ್ತು ಆಡುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವಲ್ಲ ..." (ಸೋಬ್ರ್. ಸೋಚ್., ಸಂಪುಟ. 8, 1936, ಪುಟ 121).

M. ಶತಮಾನದ ಅಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಅನುಭವ. 1905-17ರಲ್ಲಿ, ವಿಎನ್ ಶಟ್ಸ್ಕಯಾ ಅವರ ಕೆಲಸವು ಮಕ್ಕಳ ಕಾರ್ಮಿಕ ವಸಾಹತು "ಹರ್ಷಚಿತ್ತದಿಂದ ಜೀವನ" ಮತ್ತು "ಮಕ್ಕಳ ಕಾರ್ಮಿಕ ಮತ್ತು ವಿಶ್ರಾಂತಿ" ಸೊಸೈಟಿಯ ಶಿಶುವಿಹಾರದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು. "ಚೀರ್ಫುಲ್ ಲೈಫ್" ಕಾಲೋನಿಯ ಮಕ್ಕಳು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದರು. ಅನಿಸಿಕೆಗಳು, ಹಕ್ಕುಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂವಹನ ನಡೆಸುವ ಅಗತ್ಯವನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಿದವು ಮತ್ತು ಏಕೀಕರಿಸಿದವು, ಅದರ ಸಾರವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು.

M. ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಮೂಲಭೂತ ಬದಲಾವಣೆಗಳು. 1917 ರ ಅಕ್ಟೋಬರ್ ಕ್ರಾಂತಿಯ ನಂತರ ಸಂಭವಿಸಿತು. ಸೋವಿಯತ್ ಮೊದಲು. ಶಾಲೆಯು ಕಾರ್ಯವನ್ನು ನಿಗದಿಪಡಿಸಿದೆ - ಜ್ಞಾನವನ್ನು ನೀಡಲು ಮತ್ತು ಕಲಿಸಲು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ, ಸಮಗ್ರವಾಗಿ ಶಿಕ್ಷಣ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲ ಒಲವುಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು. M. ಶತಮಾನದ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಕಾರ್ಯಗಳು. M. ಶತಮಾನದ ಕಕ್ಷೆಯಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ನಂತರದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ನೈಸರ್ಗಿಕವಾದ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಶೈಕ್ಷಣಿಕದೊಂದಿಗೆ ಹೆಣೆದುಕೊಂಡಿದೆ. ಕಾರ್ಮಿಕರ ವಿಶಾಲ ಸಮೂಹವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು.

ಕಲೆಯ ಅಗತ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಕೆ.ಮಾಕ್ಸ್‌ನ ಸುಪ್ರಸಿದ್ಧ ನಿಲುವನ್ನು ಆಚರಣೆಗೆ ತರಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು. ವಿಶ್ವ ಪರಿಶೋಧನೆ. "ಕಲೆಯ ವಸ್ತು ...," ಮಾರ್ಕ್ಸ್ ಬರೆದರು, "ಕಲೆಯನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಆನಂದಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುವ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ" (ಕೆ. ಮಾರ್ಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ಎಫ್. ಎಂಗೆಲ್ಸ್, ಕಲೆಯ ಮೇಲೆ, ಸಂಪುಟ. 1, 1967, ಪುಟ. 129). ಸಂಗೀತದ ಉದಾಹರಣೆಯಲ್ಲಿ ಮಾರ್ಕ್ಸ್ ತನ್ನ ಆಲೋಚನೆಯನ್ನು ವಿವರಿಸಿದರು: “ಸಂಗೀತವು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸಂಗೀತದ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಜಾಗೃತಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ; ಸಂಗೀತವಲ್ಲದ ಕಿವಿಗೆ, ಅತ್ಯಂತ ಸುಂದರವಾದ ಸಂಗೀತವು ಅರ್ಥಹೀನವಾಗಿದೆ, ಅದು ಅವನಿಗೆ ಒಂದು ವಸ್ತುವಲ್ಲ ... ”(ಅದೇ., ಪುಟ 127). VI ಲೆನಿನ್ ಹೊಸ ಗೂಬೆಯ ನಿರಂತರತೆಯನ್ನು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಒತ್ತಿಹೇಳಿದರು. ಹಿಂದಿನ ಶ್ರೀಮಂತ ಪರಂಪರೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳು.

ಸೋವಿಯತ್ M. ನ ಮೊದಲ ವರ್ಷಗಳಿಂದ ಲೆನಿನ್ ಅವರ ಸಾಮೂಹಿಕ ಕಲೆಯ ಕಲ್ಪನೆಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಶಕ್ತಿಯು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು. ಜನರ ಶಿಕ್ಷಣ. VI ಲೆನಿನ್, ಕೆ. ಝೆಟ್ಕಿನ್ ಅವರೊಂದಿಗಿನ ಸಂಭಾಷಣೆಯಲ್ಲಿ, ಕಲಾತ್ಮಕ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ರೂಪಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಕಲೆಯ ಕಲೆ: "ಕಲೆ ಜನರಿಗೆ ಸೇರಿದೆ. ವಿಶಾಲವಾದ ದುಡಿಯುವ ಜನಸಮೂಹದ ಆಳದಲ್ಲಿ ಅದು ತನ್ನ ಆಳವಾದ ಬೇರುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರಬೇಕು. ಅದನ್ನು ಈ ಜನಸಾಮಾನ್ಯರು ಅರ್ಥ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು ಮತ್ತು ಪ್ರೀತಿಸಬೇಕು. ಇದು ಈ ಜನಸಾಮಾನ್ಯರ ಭಾವನೆ, ಆಲೋಚನೆ ಮತ್ತು ಇಚ್ಛೆಯನ್ನು ಒಂದುಗೂಡಿಸಬೇಕು, ಅವರನ್ನು ಬೆಳೆಸಬೇಕು. ಇದು ಅವರಲ್ಲಿರುವ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಜಾಗೃತಗೊಳಿಸಬೇಕು ಮತ್ತು ಅವರನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಬೇಕು ”(ಕೆ. ಜೆಟ್ಕಿನ್, ಪುಸ್ತಕದಿಂದ:“ ಮೆಮೊರೀಸ್ ಆಫ್ ಲೆನಿನ್ ”, ಸಂಗ್ರಹಣೆಯಲ್ಲಿ: ಲೆನಿನ್ VI, ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಕಲೆ, 1967, ಪು. 583).

1918 ರಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಲಾಯಿತು. ಶಿಕ್ಷಣಕ್ಕಾಗಿ ಪೀಪಲ್ಸ್ ಕಮಿಷರಿಯಟ್ ಇಲಾಖೆ (MUZO). ದುಡಿಯುವ ಜನರಿಗೆ ಮ್ಯೂಸ್‌ಗಳ ಸಂಪತ್ತನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸುವುದು ಇದರ ಮುಖ್ಯ ಕಾರ್ಯವಾಗಿದೆ. ಸಂಸ್ಕೃತಿ. ರಷ್ಯಾದ ಶಾಲಾ ಸಂಗೀತದ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಖಾತೆಯಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಯೋಜನೆ "ಮಕ್ಕಳ ಸಾಮಾನ್ಯ ಶಿಕ್ಷಣದ ಅಗತ್ಯ ಅಂಶವಾಗಿ, ಎಲ್ಲಾ ಇತರ ವಿಷಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಮಾನ ಪಾದದಲ್ಲಿ" (ಜುಲೈ 25, 1918 ರ ಪೀಪಲ್ಸ್ ಕಮಿಷರಿಯಟ್ ಆಫ್ ಎಜುಕೇಶನ್ನ ಕಾಲೇಜಿಯಂನ ನಿರ್ಣಯ). ಹೊಸ ಖಾತೆ ಹುಟ್ಟಿದೆ. ಶಿಸ್ತು ಮತ್ತು, ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, M. ಶತಮಾನದ ಹೊಸ ವ್ಯವಸ್ಥೆ. ಶಾಲೆಯು ಜಾನಪದ, ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. ಹಾಡುಗಳು, ಪ್ರೊಡಕ್ಷನ್ಸ್ ಕ್ಲಾಸಿಕ್. ಮಾಸ್ M. ನ ಶತಮಾನದ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮ ಮೌಲ್ಯ. ಸಂಗೀತದ ಗ್ರಹಿಕೆ, ಅದನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದ ಸಮಸ್ಯೆಗೆ ಲಗತ್ತಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣ ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಹೊಸ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ಕಂಡುಬಂದಿದೆ, ಅದರೊಂದಿಗೆ M. ಶತಮಾನದ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆ. ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಸೌಂದರ್ಯದ ಮನೋಭಾವದ ರಚನೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು. ಈ ಗುರಿಯನ್ನು ಸಾಧಿಸುವಲ್ಲಿ, ಮ್ಯೂಸ್ಗಳ ಶಿಕ್ಷಣಕ್ಕೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಗಮನವನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು. ಶ್ರವಣ, ಸಂಗೀತದ ಸಾಧನಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ. ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲತೆ. M. ಶತಮಾನದ ಮುಖ್ಯ ಕಾರ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಅಂತಹ ಮ್ಯೂಸ್ ಆಗಿತ್ತು. ತಯಾರಿ, ಇದು ಸಂಗೀತದ ವಿಶ್ಲೇಷಣಾತ್ಮಕ ಗ್ರಹಿಕೆಯನ್ನು ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ. M. ಶತಕವನ್ನು ಸರಿಯಾಗಿ ತಲುಪಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕ್ರೋಮ್ ಮ್ಯೂಸ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ ಇದನ್ನು ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡರು. ಶಿಕ್ಷಣ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯ ತರಬೇತಿಯು ಬೇರ್ಪಡಿಸಲಾಗದಂತೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡ ಸಂಗೀತದ ಮೇಲಿನ ಪ್ರೀತಿ ಮತ್ತು ಆಸಕ್ತಿಯು ಕೇಳುಗರನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸಿತು ಮತ್ತು ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡ ಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ಕೌಶಲ್ಯಗಳು ಅದರ ವಿಷಯವನ್ನು ಆಳವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಲು ಮತ್ತು ಅನುಭವಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿತು. ಶಾಲೆಯ M. ಶತಮಾನದ ಹೊಸ ಉತ್ಪಾದನೆಯಲ್ಲಿ. ನಿಜವಾದ ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವ ಮತ್ತು ಉನ್ನತ ಮಾನವೀಯತೆಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡರು. ಗೂಬೆಗಳ ತತ್ವಗಳು. ಶಾಲೆಗಳು, ಇದರಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿ ಮಗುವಿನ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಸಮಗ್ರ ಬೆಳವಣಿಗೆಯು ಮುಖ್ಯ ಗುರಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಕಾನೂನುಗಳು.

ಎಂ ಶತಮಾನದ ಕ್ಷೇತ್ರದ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಪೈಕಿ. - ಬಿಎಲ್ ಯಾವೋರ್ಸ್ಕಿ, ಎನ್.ಯಾ. ಬ್ರೈಸೊವಾ, ವಿಎನ್ ಶಟ್ಸ್ಕಯಾ, ಎನ್ಎಲ್ ಗ್ರೋಡ್ಜೆನ್ಸ್ಕಾಯಾ, ಎಂಎ ರೂಮರ್. ಹಿಂದಿನ ಪರಂಪರೆಯ ನಿರಂತರತೆ ಇದೆ, ಅದರ ಆಧಾರವು ಕ್ರಮಬದ್ಧವಾಗಿತ್ತು. VF Odoevsky, DI Zarin, SI Miropolsky, AA Maslov, AN Karasyov ತತ್ವಗಳು.

M. ಶತಮಾನದ ಮೊದಲ ಸಿದ್ಧಾಂತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ತತ್ವದ ಸರ್ವತೋಮುಖ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಯಾವೋರ್ಸ್ಕಿ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ. ಯಾವೋರ್ಸ್ಕಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ ವಿಧಾನದಲ್ಲಿ ಗ್ರಹಿಕೆ ಸಕ್ರಿಯಗೊಳಿಸುವಿಕೆ, ಸಂಗೀತ ತಯಾರಿಕೆ (ಕೋರಲ್ ಗಾಯನ, ತಾಳವಾದ್ಯ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದಲ್ಲಿ ನುಡಿಸುವಿಕೆ), ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಚಲನೆ, ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಸೇರಿವೆ. ಸೃಷ್ಟಿ. "ಮಗುವಿನ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ... ಸಂಗೀತದ ಸೃಜನಶೀಲತೆ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ದುಬಾರಿಯಾಗಿದೆ. ಅದರ ಮೌಲ್ಯವು "ಉತ್ಪನ್ನ" ದಲ್ಲಿಯೇ ಇಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸಂಗೀತ ಭಾಷಣವನ್ನು ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಮಾಡುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿದೆ" (ಯಾವೋರ್ಸ್ಕಿ ಬಿ., ನೆನಪುಗಳು, ಲೇಖನಗಳು, ಪತ್ರಗಳು, 1964, ಪುಟ 287). ಸಂಗೀತ ಸಂಗೀತದ ವಿಧಾನ ಮತ್ತು ಸಂಘಟನೆಯ ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು BV ಅಸಫೀವ್ ಸಮರ್ಥಿಸಿದರು; ಸಂಗೀತವನ್ನು ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ, ಪ್ರಜ್ಞಾಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಬೇಕು ಎಂದು ಅವರು ನಂಬಿದ್ದರು. ವೃತ್ತಿಪರ ಸಂಗೀತಗಾರರ "ಜನಸಾಮಾನ್ಯರೊಂದಿಗೆ, ಸಂಗೀತಕ್ಕಾಗಿ ಬಾಯಾರಿಕೆ" (Izbr. ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಣದ ಬಗ್ಗೆ ಲೇಖನ, 1965, ಪುಟ 18) ಗರಿಷ್ಠ ಹೊಂದಾಣಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಈ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಪರಿಹರಿಸುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ಸಿನ ಕೀಲಿಯನ್ನು ಅಸಫೀವ್ ಕಂಡರು. ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ಮೂಲಕ (ಅದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರ ಸ್ವಂತ ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆಯ ಮೂಲಕ) ಕೇಳುಗರ ಶ್ರವಣವನ್ನು ಸಕ್ರಿಯಗೊಳಿಸುವ ಕಲ್ಪನೆಯು ಅಸಫೀವ್ ಅವರ ಅನೇಕ ಕೃತಿಗಳ ಮೂಲಕ ಕೆಂಪು ದಾರದಂತೆ ಸಾಗುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತದ ಬಗ್ಗೆ, ದೈನಂದಿನ ಸಂಗೀತ ತಯಾರಿಕೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಜನಪ್ರಿಯ ಸಾಹಿತ್ಯವನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸುವ ಅಗತ್ಯತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಅವರು ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ. ಅಸಾಫೀವ್ ಶಾಲಾ ಮಕ್ಕಳಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವುದು ಮುಖ್ಯವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ವಿಶಾಲವಾದ ಸೌಂದರ್ಯ. ಸಂಗೀತದ ಗ್ರಹಿಕೆ, ಇದು ಅವರ ಪ್ರಕಾರ, "... ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯಿಂದ ರಚಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವಿದ್ಯಮಾನವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲಾದ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಶಿಸ್ತು ಅಲ್ಲ" (ಐಬಿಡ್., ಪುಟ 52). M. v. ಬಗ್ಗೆ ಅಸಫೀವ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಉತ್ತಮ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಆಡಿದವು. 20 ರ ದಶಕದ ಪಾತ್ರ ಸಂಗೀತ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಅಗತ್ಯತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಅವರ ಆಲೋಚನೆಗಳು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿವೆ. ಮಕ್ಕಳ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಗಳು, ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಕರಿಗೆ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಇರಬೇಕಾದ ಗುಣಗಳ ಬಗ್ಗೆ, ಬಂಕ್ ಇರುವ ಸ್ಥಳದ ಬಗ್ಗೆ. M. v. ಮಕ್ಕಳಲ್ಲಿ ಹಾಡುಗಳು ಎಂ ಅವರ ವ್ಯವಹಾರಕ್ಕೆ ಉತ್ತಮ ಕೊಡುಗೆ. ಗೂಬೆಗಳು. NK Krupskaya ಮೂಲಕ ಮಕ್ಕಳನ್ನು ಕರೆತಂದರು. M. ಶತಮಾನವನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಿ. ದೇಶದಲ್ಲಿ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಸಾಮಾನ್ಯ ಏರಿಕೆಯ ಪ್ರಮುಖ ಸಾಧನಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ಉದಯೋನ್ಮುಖ ತಲೆಮಾರುಗಳು, ಸರ್ವತೋಮುಖ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ವಿಧಾನವಾಗಿ, ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಕಲೆಯು ತನ್ನದೇ ಆದ ಭಾಷೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಎಂಬ ಅಂಶಕ್ಕೆ ಅವರು ಗಮನ ಸೆಳೆದರು, ಅದನ್ನು ಅವರು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು. ಸಾಮಾನ್ಯ ಶಿಕ್ಷಣದ ಮಧ್ಯಮ ಮತ್ತು ಹಿರಿಯ ವರ್ಗದ ಮಕ್ಕಳು. ಶಾಲೆಗಳು. "... ಸಂಗೀತ," NK Krupskaya ಗಮನಿಸಿದರು, "ಸಂಘಟಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಸಾಮೂಹಿಕವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ ... ಪ್ರಚಂಡ ಸಂಘಟನಾ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಮತ್ತು ಇದು ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಕಿರಿಯ ಗುಂಪುಗಳಿಂದ ಬರಬೇಕು" (Pedagogich. soch., ಸಂಪುಟ. 3, 1959, p. 525- 26) ಕ್ರುಪ್ಸ್ಕಯಾ ಕಮ್ಯುನಿಸ್ಟ್ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಆಳವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು. ಕಲೆಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನ ಮತ್ತು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಸಂಗೀತ. ಶಿಕ್ಷಣ. ಎವಿ ಲುನಾಚಾರ್ಸ್ಕಿ ಅದೇ ಸಮಸ್ಯೆಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ನೀಡಿದರು. ಅವರ ಪ್ರಕಾರ, ಕಲೆ. ಪಾಲನೆಯು ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಅಂಶವಾಗಿದೆ, ಇದು ಹೊಸ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಪೂರ್ಣ ಪ್ರಮಾಣದ ಪಾಲನೆಯ ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಅಂಗವಾಗಿದೆ.

ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಯೊಂದಿಗೆ ಶತಮಾನದ ಎಂ. ಸಾಮಾನ್ಯ ಶಿಕ್ಷಣ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಗಮನ ನೀಡಲಾಯಿತು. ಶಿಕ್ಷಣ. ಸಂಗೀತವನ್ನು ಜನಪ್ರಿಯಗೊಳಿಸುವ ಕಾರ್ಯ. ವಿಶಾಲ ಜನಸಮೂಹದಲ್ಲಿನ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು M. ಶತಮಾನದ ಪುನರ್ರಚನೆಯ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಿತು. ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ, ಮತ್ತು ಹೊಸದಾಗಿ ರಚಿಸಲಾದ ಮ್ಯೂಸ್‌ಗಳ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳ ನಿರ್ದೇಶನ ಮತ್ತು ವಿಷಯವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿತು. ಸಂಸ್ಥೆಗಳು. ಆದ್ದರಿಂದ, ಅಕ್ಟೋಬರ್ ನಂತರದ ಮೊದಲ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಕ್ರಾಂತಿಗಳು ಜನರಿಂದ ರಚಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು. ಪ್ರೊಫೆಸರ್ ಇಲ್ಲದ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳು, ಆದರೆ ಜ್ಞಾನೋದಯ. ಪಾತ್ರ. 2 ನೇ ಮಹಡಿಯಲ್ಲಿ. 1918 ರಲ್ಲಿ ಪೆಟ್ರೋಗ್ರಾಡ್ನಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಬಂಕ್ ತೆರೆಯಲಾಯಿತು. ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆ. ಶಿಕ್ಷಣ, ಇದರಲ್ಲಿ ಮಕ್ಕಳು ಮತ್ತು ವಯಸ್ಕರು ಇಬ್ಬರೂ ಸ್ವೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು. ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಈ ರೀತಿಯ ಶಾಲೆಗಳನ್ನು ಮಾಸ್ಕೋ ಮತ್ತು ಇತರ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ತೆರೆಯಲಾಯಿತು. ಅಂತಹ “ನಾರ್. ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳು", "ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳು. ಶಿಕ್ಷಣ", "ನಾರ್. ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿ ”, ಇತ್ಯಾದಿಗಳು ಕೇಳುಗರಿಗೆ ಸಾಮಾನ್ಯ ಸಂಗೀತವನ್ನು ನೀಡುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ. ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಮತ್ತು ಸಾಕ್ಷರತೆ. ಜೀವಿಗಳು. M. ಶತಮಾನದ ಭಾಗ. ಈ ಶಾಲೆಗಳು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕಲಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದವು. ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಪಾಠಗಳ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಗ್ರಹಿಕೆ. ಹಾಡು ಕೇಳುತ್ತಿದ್ದೇನೆ. ಪಾಠಗಳು ಕೆಲವು ಉತ್ಪನ್ನಗಳೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಿತತೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿವೆ. ಮತ್ತು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಗ್ರಹಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ. M. ಶತಮಾನದ ಆಧಾರವಾಗಿ ಸಕ್ರಿಯ ಸಂಗೀತ ತಯಾರಿಕೆಗೆ ಗಮನ ನೀಡಲಾಯಿತು. (ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ರಷ್ಯಾದ ಜಾನಪದ ಹಾಡುಗಳ ಉತ್ತಮ ಪ್ರದರ್ಶನ). ಅಂಡರ್ಟೋನ್ಗಳ ಸಂಯೋಜನೆ, ಸರಳವಾದ ಮಧುರವನ್ನು ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಿಸಲಾಯಿತು. ಸಂಗೀತ ಸಂಕೇತದ ಸ್ಥಳ ಮತ್ತು ಅರ್ಥವನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾಗಿದೆ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಸಂಗೀತ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಂಡರು.

ಕಾರ್ಯಗಳ ಪ್ರಕಾರ, ಎಂ. ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ ಅನ್ನು ಕೈಗೊಳ್ಳಲು ಕರೆದ ಶಿಕ್ಷಕರ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳು ಬದಲಾಗಿದೆ. ಅವರು ಒಂದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಇರಬೇಕಾಗಿತ್ತು. ಗಾಯಕರು, ಸಿದ್ಧಾಂತಿಗಳು, ಸಚಿತ್ರಕಾರರು, ಸಂಘಟಕರು ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಣತಜ್ಞರು. ಭವಿಷ್ಯದಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಣ ವಿಭಾಗಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಯಿತು. ಇನ್-ಯು, ಅನುಗುಣವಾದ ಎಫ್-ಯು ಮತ್ತು ಮ್ಯೂಸ್‌ಗಳಲ್ಲಿನ ವಿಭಾಗಗಳು. uch-shchah ಮತ್ತು ಸಂರಕ್ಷಣಾಲಯಗಳು. ಪ್ರೊಫೆಸರ್ನ ಚೌಕಟ್ಟಿನ ಹೊರಗೆ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ವಯಸ್ಕರಿಗೆ ಪರಿಚಯ. ಕಲಿಕೆಯು ತೀವ್ರವಾಗಿ ಮತ್ತು ಫಲಪ್ರದವಾಗಿ ಮುಂದುವರೆಯಿತು. ಸಿದ್ಧವಿಲ್ಲದ ಕೇಳುಗರಿಗೆ ಉಚಿತ ಉಪನ್ಯಾಸಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ, ಕಲಾ ವಲಯಗಳು ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದವು. ಹವ್ಯಾಸಿ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು, ಸಂಗೀತ ಸ್ಟುಡಿಯೋಗಳು, ಕೋರ್ಸ್‌ಗಳು.

M. ಶತಮಾನದ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ. ಆಳವಾದ ಮತ್ತು ಬಲವಾದ ಭಾವನೆಗಳು, ಆಲೋಚನೆಗಳು ಮತ್ತು ಅನುಭವಗಳನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುವ ಉತ್ಪನ್ನಗಳೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಯಕ್ಕೆ ಆದ್ಯತೆ ನೀಡಲಾಯಿತು. ಹೀಗಾಗಿ, M. ಶತಮಾನದ ದಿಕ್ಕನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುವ ಗುಣಾತ್ಮಕ ಬದಲಾವಣೆ. ದೇಶದಲ್ಲಿ, ಸೋವಿಯ ಮೊದಲ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಈಗಾಗಲೇ ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಅಧಿಕಾರಿಗಳು. ಎಂ ಶತಮಾನದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ. ನಂತರದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಮುಂದುವರೆಯಿತು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ವ್ಯಕ್ತಿಯ ನೈತಿಕ ನಂಬಿಕೆಗಳು, ಅವನ ಸೌಂದರ್ಯದ ರಚನೆಗೆ ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಒತ್ತು ನೀಡಲಾಯಿತು. ಭಾವನೆಗಳು, ಕಲೆ. ಅಗತ್ಯತೆಗಳು. ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಗೂಬೆ. ಶಿಕ್ಷಕ ವಿಎ ಸುಖೋಮ್ಲಿನ್ಸ್ಕಿ ಅವರು "ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿನ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ಸಂಗೀತದ ಉತ್ಸಾಹದೊಂದಿಗೆ ಶಾಲಾ ಜೀವನವು ಎಷ್ಟು ಸ್ಯಾಚುರೇಟೆಡ್ ಆಗಿದೆ ಎಂಬುದರ ಮೇಲೆ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ನಿರ್ಧರಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ. ಜಿಮ್ನಾಸ್ಟಿಕ್ಸ್ ದೇಹವನ್ನು ನೇರಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ, ಸಂಗೀತವು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಆತ್ಮವನ್ನು ನೇರಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ" (ಎಟುಡ್ಸ್ ಆನ್ ಕಮ್ಯುನಿಸ್ಟ್ ಎಜುಕೇಶನ್, ಮ್ಯಾಗಜೀನ್ "ಪೀಪಲ್ಸ್ ಎಜುಕೇಶನ್", 1967, ಸಂ. 6, ಪುಟ 41). ಎಂ.ಶತಕ ಆರಂಭಿಸಲು ಕರೆ ನೀಡಿದರು. ಪ್ರಾಯಶಃ ಮುಂಚಿನ - ಆರಂಭಿಕ ಬಾಲ್ಯ, ಅವರ ಅಭಿಪ್ರಾಯದಲ್ಲಿ, ಸೂಕ್ತ ವಯಸ್ಸು. ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿಯು ಪಾತ್ರದ ಲಕ್ಷಣವಾಗಬೇಕು, ಮಾನವ ಸ್ವಭಾವ. M. ಶತಮಾನದ ಪ್ರಮುಖ ಕಾರ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. - ಪ್ರಕೃತಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಗೀತದ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಲು ಕಲಿಸಲು: ಓಕ್ ಕಾಡುಗಳ ರಸ್ಟಲ್, ಜೇನುನೊಣಗಳ ಝೇಂಕರಣೆ, ಲಾರ್ಕ್ ಹಾಡು.

ಎಲ್ಲಾ R. 70s DB ಕಬಲೆವ್ಸ್ಕಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ M. ಶತಮಾನದ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ವಿತರಣೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಿತು. ಸಂಗೀತವನ್ನು ಜೀವನದ ಒಂದು ಭಾಗವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿ, ಕಬಲೆವ್ಸ್ಕಿ ಅತ್ಯಂತ ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಮತ್ತು ಸಾಮೂಹಿಕ ಮ್ಯೂಸ್ಗಳನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಪ್ರಕಾರಗಳು - ಹಾಡು, ಮೆರವಣಿಗೆ, ನೃತ್ಯ, ಇದು ಸಂಗೀತ ಪಾಠ ಮತ್ತು ಜೀವನದ ನಡುವೆ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ. "ಮೂರು ತಿಮಿಂಗಿಲಗಳು" (ಹಾಡು, ಮೆರವಣಿಗೆ, ನೃತ್ಯ) ಮೇಲಿನ ಅವಲಂಬನೆಯು ಕಬಲೆವ್ಸ್ಕಿಯ ಪ್ರಕಾರ, ಸಂಗೀತ ಕಲೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಮ್ಯೂಸ್ಗಳ ರಚನೆಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುತ್ತದೆ. ಆಲೋಚನೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಪಾಠವನ್ನು ರೂಪಿಸುವ ವಿಭಾಗಗಳ ನಡುವಿನ ಗಡಿಗಳನ್ನು ಅಳಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ: ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳುವುದು, ಹಾಡುವುದು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ. ಡಿಪ್ಲೊಮಾ. ಇದು ಸಮಗ್ರವಾಗಿ ಪರಿಣಮಿಸುತ್ತದೆ, ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಒಂದುಗೂಡಿಸುತ್ತದೆ. ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ಅಂಶಗಳು.

ರೇಡಿಯೋ ಮತ್ತು ದೂರದರ್ಶನ ಸ್ಟುಡಿಯೋಗಳಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷತೆಗಳಿವೆ. ಸಂಗೀತ-ಶಿಕ್ಷಣದ ಚಕ್ರಗಳು. ಮಕ್ಕಳು ಮತ್ತು ವಯಸ್ಕರಿಗೆ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳು: "ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ಸ್ ಮತ್ತು ಕೀಗಳಲ್ಲಿ", "ಸಂಗೀತದ ಬಗ್ಗೆ ಮಕ್ಕಳಿಗೆ", "ರೇಡಿಯೋ ಯೂನಿವರ್ಸಿಟಿ ಆಫ್ ಕಲ್ಚರ್". ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸಂಯೋಜಕರ ಸಂಭಾಷಣೆಗಳ ರೂಪವು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿದೆ: ಡಿಬಿ ಕಬಲೆವ್ಸ್ಕಿ, ಹಾಗೆಯೇ ಎಐ ಖಚತುರಿಯನ್, ಕೆಎ ಕರೇವ್, ಆರ್ಕೆ ಶ್ಚೆಡ್ರಿನ್ ಮತ್ತು ಇತರರು. ಯುವಕರು - ದೂರದರ್ಶನ ಉಪನ್ಯಾಸ-ಗೋಷ್ಠಿಗಳ ಸರಣಿ "ಸಮಾನವರ ಸಂಗೀತ ಸಂಜೆ", ಇದರ ಉದ್ದೇಶವು ಉತ್ತಮ ಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಯ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು. ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದ ಸಂಗೀತ. ಶಾಲೆಯಿಂದ ಹೊರಗಿರುವ ಸಂಗೀತದ ಮೂಲಕ ಸಾಮೂಹಿಕ ಎಂ. ಗುಂಪುಗಳು: ವಾದ್ಯವೃಂದಗಳು, ಹಾಡು ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ಮೇಳಗಳು, ಸಂಗೀತ ಪ್ರೇಮಿಗಳ ಕ್ಲಬ್‌ಗಳು (ಇಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್‌ನ ಮಕ್ಕಳ ಗಾಯಕ. ಯುಎಸ್‌ಎಸ್‌ಆರ್‌ನ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಪೆಡಾಗೋಗಿಕಲ್ ಸೈನ್ಸಸ್‌ನ ಶಿಕ್ಷಣ, ನಾಯಕ ಪ್ರೊ. ವಿಜಿ ಸೊಕೊಲೊವ್; ಪಯೋನೀರ್ ಸ್ಟುಡಿಯೊದ ಕೋರಸ್ ಗುಂಪು, ನಾಯಕ ಜಿ. (Struve, Zheleznodorozhny, ಮಾಸ್ಕೋ ಪ್ರದೇಶ; Ellerhain ಕಾಯಿರ್, ಕಂಡಕ್ಟರ್ X. Kalyuste, ಎಸ್ಟೋನಿಯನ್ SSR; ರಷ್ಯಾದ ಜಾನಪದ ವಾದ್ಯಗಳ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ, ಕಂಡಕ್ಟರ್ NA Kapishnikov, Mundybash ಗ್ರಾಮ, ಕೆಮೆರೊವೊ ಪ್ರದೇಶ, ಇತ್ಯಾದಿ) . ಗೂಬೆಗಳ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಪೈಕಿ M. v. - TS ಬಬಾಡ್ಜಾನ್, NA ವೆಟ್ಲುಗಿನಾ (ಪ್ರಿಸ್ಕೂಲ್), VN Shatskaya, DB Kabalevsky, NL Grodzenskaya, OA Apraksina, MA Rumer, E. Ya. Gembitskaya, NM Sheremetyeva, DL Lokshin, VK Beloborodova, AV ಬಂಡಿನಾ (ಶಾಲೆ) USSR ನಲ್ಲಿ M. ನ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳು N.-i. ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ನ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯದ ಪ್ರಯೋಗಾಲಯ. ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಪೆಡಾಗೋಗಿಕ್ಸ್ ಶಿಕ್ಷಣ. USSR ನ ವಿಜ್ಞಾನಗಳು, N. ಮತ್ತು ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಆಫ್ ಪೆಡಾಗೋಗಿಯ ವಲಯಗಳು ಒಕ್ಕೂಟದಲ್ಲಿ ಗಣರಾಜ್ಯಗಳು, ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ ಪ್ರಯೋಗಾಲಯ ಶಿಕ್ಷಣ ಸಂಸ್ಥೆ ಪ್ರಿಸ್ಕೂಲ್ ಶಿಕ್ಷಣ ಅಕಾಡೆಮಿ ಶಿಕ್ಷಣಶಾಸ್ತ್ರದ ವೈ. ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ನ ವಿಜ್ಞಾನಗಳು, ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ ಆಯೋಗಗಳು. USSR ಮತ್ತು ಯೂನಿಯನ್ ಗಣರಾಜ್ಯಗಳ CK ಯ ಮಕ್ಕಳು ಮತ್ತು ಯುವಕರ ಶಿಕ್ಷಣ. ಸಂಗೀತದ ಕುರಿತು ಇಂಟರ್ನ್ಯಾಷನಲ್ ಒಬ್-ವೋಮ್ ಪರಿಗಣಿಸಿದ M. ನ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು. ಶಿಕ್ಷಣ (ISME). ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಈ ಸಮಾಜದ 9 ನೇ ಸಮ್ಮೇಳನ (ಸೋವಿಯತ್ ವಿಭಾಗದ ಅಧ್ಯಕ್ಷ ಡಿಬಿ ಕಬಲೆವ್ಸ್ಕಿ), ಯುವಜನರ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತದ ಪಾತ್ರದ ಬಗ್ಗೆ ವಿಚಾರಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಹೆಜ್ಜೆಯಾಗಿದೆ.

ಇತರ ಸಮಾಜವಾದಿಗಳಲ್ಲಿ ಎಂ.ವಿ. ಸೋವಿಯತ್‌ಗೆ ಹತ್ತಿರವಿರುವ ದೇಶಗಳು. ಜೆಕೊಸ್ಲೊವಾಕಿಯಾದಲ್ಲಿ, ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಪಾಠಗಳನ್ನು 1-9 ತರಗತಿಗಳಲ್ಲಿ ಕಲಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ವಿವಿಧ ಸಂಗೀತ-ಶಿಕ್ಷಣ. ಕೆಲಸವನ್ನು ಶಾಲೆಯ ಸಮಯದ ಹೊರಗೆ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ: ಎಲ್ಲಾ ಶಾಲಾ ಮಕ್ಕಳು ವರ್ಷಕ್ಕೆ 2-3 ಬಾರಿ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳಿಗೆ ಹಾಜರಾಗುತ್ತಾರೆ. ಮ್ಯೂಸಿಕಲ್ ಯೂತ್ ಸಂಸ್ಥೆ (1952 ರಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪನೆಯಾಯಿತು) ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ಆಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕೈಗೆಟುಕುವ ಬೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಚಂದಾದಾರಿಕೆಗಳನ್ನು ವಿತರಿಸುತ್ತದೆ. ಇದು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪ್ರಮಾಣದ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುವ "ಬೆಂಬಲ ಹಾಡುಗಳನ್ನು" ಹಾಡುವ ಮೂಲಕ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಓದಲು ಕಲಿಸುವಲ್ಲಿ ಪ್ರೊಫೆಸರ್ ಎಲ್. ಡೇನಿಯಲ್ ಅವರ ಅನುಭವವನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ. ಹೆಜ್ಜೆಗಳ ಸಂಖ್ಯೆಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಏಳು ಹಾಡುಗಳಿವೆ. ಹಾಳೆಯಿಂದ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಹಾಡಲು ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಕಲಿಸಲು ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಸುತ್ತದೆ. ಕೋರಸ್ ವಿಧಾನ. ಪ್ರೊಫೆಸರ್ ಎಫ್. ಲಿಸೆಕ್ ಅವರ ಬೋಧನೆಯು ಮಗುವಿನ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ತಂತ್ರಗಳ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಾಗಿದೆ. ತಂತ್ರದ ಆಧಾರವು ಮ್ಯೂಸ್ಗಳ ರಚನೆಯಾಗಿದೆ. ಕೇಳುವಿಕೆ, ಅಥವಾ, ಲಿಸೆಕ್‌ನ ಪರಿಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ, ಮಗುವಿನ "ಸ್ವರದ ಭಾವನೆ".

GDR ನಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತ ಪಾಠಗಳಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಒಂದೇ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ಪ್ರಕಾರ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ಅವರು ಗಾಯಕರಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ. ಗಾಯನ. ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯು ಬಹುಭುಜಾಕೃತಿಯಾಗಿದೆ. ಪಕ್ಕವಾದ್ಯವಿಲ್ಲದೆ ಜಾನಪದ ಹಾಡುಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನ. ಕ್ಲಾಸಿಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕತೆಯೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಯ. ಸಂಗೀತವು ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿ ನಡೆಯುತ್ತದೆ. ಶಿಕ್ಷಕರಿಗಾಗಿ ವಿಶೇಷ ಆವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಗಿದೆ. ನಿಯತಕಾಲಿಕೆ "ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಇನ್ ಡೆರ್ ಶುಲೆ" ("ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ").

NRB ನಲ್ಲಿ, M. c ನ ಕಾರ್ಯಗಳು. ಸಾಮಾನ್ಯ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸುವುದು, ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ. ರುಚಿ, ಸಾಮರಸ್ಯದಿಂದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಶಿಕ್ಷಣ. ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ 1 ರಿಂದ 10 ನೇ ತರಗತಿಯವರೆಗೆ ಸಂಗೀತ ಪಾಠಗಳನ್ನು ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಬಲ್ಗೇರಿಯಾದಲ್ಲಿ ಶಾಲೆಯಿಂದ ಹೊರಗಿರುವ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆ ಇದೆ. ಶಿಕ್ಷಣ (ಮಕ್ಕಳ ಗಾಯಕ "ಬೋಡ್ರಾ ಸ್ಮ್ಯಾನಾ", ನಿರ್ದೇಶಕ ಬಿ. ಬೊಚೆವ್; ಸೋಫಿಯಾ ಪ್ಯಾಲೇಸ್ ಆಫ್ ಪಯೋನಿಯರ್ಸ್‌ನ ಜಾನಪದ ಸಮೂಹ, ನಿರ್ದೇಶಕ ಎಂ. ಬುಕುರೆಶ್ಟ್ಲೀವ್).

ಪೋಲೆಂಡ್ನಲ್ಲಿ, M. ಶತಮಾನದ ಮುಖ್ಯ ವಿಧಾನಗಳು. ಗಾಯಕರನ್ನು ಸೇರಿಸಿ. ಹಾಡುವುದು, ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ನುಡಿಸುವುದು. ವಾದ್ಯಗಳು (ಡ್ರಮ್ಸ್, ರೆಕಾರ್ಡರ್ಗಳು, ಮ್ಯಾಂಡೋಲಿನ್ಗಳು), ಸಂಗೀತ. E. ಜಾಕ್ವೆಸ್-ಡಾಲ್ಕ್ರೋಜ್ ಮತ್ತು K. ಓರ್ಫ್ ಅವರ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಪ್ರಕಾರ ಮಕ್ಕಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ. ಮ್ಯೂಸಸ್. ಸೃಜನಶೀಲತೆಯನ್ನು ಸ್ವಂತವಾಗಿ ಉಚಿತ ಸುಧಾರಣೆಗಳ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಪಠ್ಯ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಲಯಕ್ಕೆ, ಕವಿತೆಗಳು ಮತ್ತು ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಕಥೆಗಳಿಗೆ ಮಧುರವನ್ನು ರಚಿಸುವುದು. ಶಾಲೆಗಳಿಗಾಗಿ ಫೋನೋ-ರೀಡರ್‌ಗಳ ಗುಂಪನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ.

VNR M. ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ. ಮ್ಯೂಸಸ್ ಕಿರೀಟವನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಿದ B. ಬಾರ್ಟೋಕ್ ಮತ್ತು Z. ಕೊಡಲಿ ಅವರ ಹೆಸರುಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಮೊಕದ್ದಮೆ ನಾರ್. ಸಂಗೀತ. ಅದರ ಅಧ್ಯಯನವೇ ಮೂಲ M. ಶತಮಾನದ ಸಾಧನ ಮತ್ತು ಗುರಿ ಎರಡೂ ಆಯಿತು. ಕೊಡೈ ಅವರ ಹಾಡುಗಳ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಸಂಗ್ರಹಗಳಲ್ಲಿ, M. v. ತತ್ವವನ್ನು ಸ್ಥಿರವಾಗಿ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ - ಜಾನಪದ ಮತ್ತು ವೃತ್ತಿಪರ. ಕೋರಲ್ ಗಾಯನವು ಮೂಲಭೂತ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಕೊಡೈ ದೇಶದ ಎಲ್ಲಾ ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡ solfeggio ವಿಧಾನವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದೆ.

ಬಂಡವಾಳಶಾಹಿ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ M. v. ಹೆಚ್ಚು ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾಗಿದೆ. ವೈಯಕ್ತಿಕ ಎಂ. ಉತ್ಸಾಹಿಗಳು. ಮತ್ತು ವಿದೇಶದಲ್ಲಿ ಶಿಕ್ಷಣವು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುವ ಮೂಲ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ. ತಿಳಿದಿರುವ ಲಯಬದ್ಧ ವ್ಯವಸ್ಥೆ. ಜಿಮ್ನಾಸ್ಟಿಕ್ಸ್, ಅಥವಾ ರಿದಮಿಕ್ಸ್, ಒಂದು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸ್ವಿಸ್. ಶಿಕ್ಷಕ-ಸಂಗೀತಗಾರ ಇ. ಜಾಕ್ವೆಸ್-ಡಾಲ್ಕ್ರೋಜ್. ಮಕ್ಕಳು ಮತ್ತು ವಯಸ್ಕರು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಹೇಗೆ ಸುಲಭವಾಗಿ ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಅವರು ಗಮನಿಸಿದರು. ಇದು ಮಾನವ ಚಲನೆಗಳು ಮತ್ತು ಲಯ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ನಡುವಿನ ನಿಕಟ ಸಂಪರ್ಕದ ಮಾರ್ಗಗಳನ್ನು ಹುಡುಕಲು ಪ್ರೇರೇಪಿಸಿತು. ಅವರು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ ವ್ಯಾಯಾಮದ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಲ್ಲಿ, ಸಾಮಾನ್ಯ ಚಲನೆಗಳು - ವಾಕಿಂಗ್, ಓಟ, ಜಂಪಿಂಗ್ - ಸಂಗೀತದ ಧ್ವನಿ, ಅದರ ಗತಿ, ಲಯ, ಪದಗುಚ್ಛ, ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿರುತ್ತವೆ. ಇನ್‌ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಆಫ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಅಂಡ್ ರಿದಮ್‌ನಲ್ಲಿ, ಹೆಲ್ಲೆರೌನಲ್ಲಿ (ಡ್ರೆಸ್ಡೆನ್ ಬಳಿ) ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ರಿದಮ್ ಮತ್ತು ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊವನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. ಈ ಎರಡು ಅಂಶಗಳು - ಚಲನೆ ಮತ್ತು ಶ್ರವಣದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ - ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು. ರಿದಮ್ ಮತ್ತು ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಜೊತೆಗೆ, M. v. ಜಾಕ್ವೆಸ್-ಡಾಲ್ಕ್ರೋಜ್ ಲಲಿತಕಲೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು. ಜಿಮ್ನಾಸ್ಟಿಕ್ಸ್ (ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಸಿಟಿ), ನೃತ್ಯ, ಗಾಯನ. fp ನಲ್ಲಿ ಹಾಡುಗಾರಿಕೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಸುಧಾರಣೆ.

ಶತಮಾನದ ಮಕ್ಕಳ ಎಂ. ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ದೊಡ್ಡ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಗಳಿಸಿತು. ಕೆ. ಓರ್ಫ್ ಸಾಲ್ಜ್‌ಬರ್ಗ್‌ನಲ್ಲಿ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಆಫ್ ಓರ್ಫ್ ಇದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಮಕ್ಕಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸವನ್ನು ಕೈಗೊಳ್ಳಲಾಗುತ್ತದೆ. M. ಶತಮಾನದ ಮೇಲೆ 5-ಸಂಪುಟದ ಕೈಪಿಡಿಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ನಡೆಸಲಾಯಿತು. "ಶುಲ್ವರ್ಕ್" (ಸಂಪುಟಗಳು. 1-5, 2 ನೇ ಆವೃತ್ತಿ, 1950-54), ಆರ್ಫ್ ಜಂಟಿಯಾಗಿ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. G. ಕೆಟ್‌ಮ್ಯಾನ್‌ನೊಂದಿಗೆ, ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ಮ್ಯೂಸ್‌ಗಳ ಪ್ರಚೋದನೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ. ಮಕ್ಕಳ ಸೃಜನಶೀಲತೆ, ಮಕ್ಕಳ ಸಾಮೂಹಿಕ ಸಂಗೀತ ತಯಾರಿಕೆಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುತ್ತದೆ. ಓರ್ಫ್ ಸಂಗೀತ-ಲಯವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿದೆ. ಚಲನೆ, ಪ್ರಾಥಮಿಕ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ನುಡಿಸುವುದು, ಹಾಡುವುದು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ. ಪಠಣ. ಅವರ ಪ್ರಕಾರ, ಮಕ್ಕಳ ಸೃಜನಶೀಲತೆ, ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಾಚೀನ, ಮಕ್ಕಳ ಸಂಶೋಧನೆಗಳು, ಅತ್ಯಂತ ಸಾಧಾರಣವಾದವುಗಳೂ ಸಹ ಸ್ವತಂತ್ರವಾಗಿವೆ. ಬಾಲಿಶ ಆಲೋಚನೆ, ಅತ್ಯಂತ ನಿಷ್ಕಪಟವೂ ಸಹ, ಸಂತೋಷದ ವಾತಾವರಣವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸುತ್ತದೆ. 1961 ರಲ್ಲಿ, "ಶುಲ್ವರ್ಕ್" ಬಗ್ಗೆ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ.

MV ಒಂದು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಶೀಲ, ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿದೆ. ಗೂಬೆಗಳ ಮೂಲಭೂತ ಅಡಿಪಾಯ. M. ನ ಶತಮಾನದ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳು. ಸಾವಯವವಾಗಿ ಕಮ್ಯುನಿಸ್ಟರನ್ನು ಒಗ್ಗೂಡಿಸಿ. ಸಿದ್ಧಾಂತ, ರಾಷ್ಟ್ರೀಯತೆ, ವಾಸ್ತವಿಕ. ದೃಷ್ಟಿಕೋನ ಮತ್ತು ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವ.

ಉಲ್ಲೇಖಗಳು: ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳು. ಶನಿ. ಲೇಖನಗಳು, ಸಂ. I. ಗ್ಲೆಬೋವಾ (ಅಸಫಿಯೆವಾ), ಎಲ್., 1926; ಅಪ್ರಕ್ಸಿನಾ OA, ರಷ್ಯಾದ ಮಾಧ್ಯಮಿಕ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣ, M.-L., 1948; Grodzenskaya NL, ಹಾಡುವ ಪಾಠಗಳಲ್ಲಿ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಕೆಲಸ, M., 1953; ಅವಳ, ಶಾಲಾ ಮಕ್ಕಳು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳುತ್ತಾರೆ, ಎಂ., 1969; ಲೋಕಿನ್ ಡಿಎಲ್, ರಷ್ಯಾದ ಪೂರ್ವ-ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ಮತ್ತು ಸೋವಿಯತ್ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಕೋರಲ್ ಗಾಯನ, ಎಂ., 1957; I-VI ಶ್ರೇಣಿಗಳಲ್ಲಿ ಹಾಡುಗಾರಿಕೆಯನ್ನು ಕಲಿಸುವ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳು. (Sb. ಲೇಖನಗಳು), ಸಂ. MA ರೂಮರ್, M., 1960 (ಆರ್ಎಸ್ಎಫ್ಎಸ್ಆರ್ನ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಪೆಡಾಗೋಗಿಕಲ್ ಸೈನ್ಸಸ್, ಸಂಚಿಕೆ 110); ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣ. ಶನಿ. ಲೇಖನಗಳು, ಸಂ. O. ಅಪ್ರಕ್ಸಿನಾ, ನಂ. 1-10, ಎಂ., 1961-1975; ಬ್ಲಿನೋವಾ M., ಶಾಲಾ ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣದ ಕೆಲವು ಪ್ರಶ್ನೆಗಳು ..., M.-L., 1964; I-IV ಶ್ರೇಣಿಗಳ ಶಾಲಾ ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣದ ವಿಧಾನಗಳು, M.-L., 1965; ಅಸಫೀವ್ ಬಿ., ಫಾವ್. ಸಂಗೀತ ಜ್ಞಾನೋದಯ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಣದ ಬಗ್ಗೆ ಲೇಖನಗಳು, M.-L., 1965; ಬಾಬಡ್ಜಾನ್ TS, ಚಿಕ್ಕ ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣ, M., 1967; ವೆಟ್ಲುಗಿನಾ HA, ಮಗುವಿನ ಸಂಗೀತ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ, M., 1968; ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಕೆಲಸದ ಅನುಭವದಿಂದ, ಎಂ., 1969; Gembitskaya E. Ya., ಸಮಗ್ರ ಶಾಲೆಯ V-VIII ಶ್ರೇಣಿಗಳಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ಶಿಕ್ಷಣ, M., 1970; ಕೆ. ಓರ್ಫ್ ಅವರಿಂದ ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣದ ವ್ಯವಸ್ಥೆ, (ಲೇಖನಗಳ ಸಂಗ್ರಹ, ಜರ್ಮನ್ ಭಾಷೆಯಿಂದ ಅನುವಾದಿಸಲಾಗಿದೆ), ಸಂ. LA ಬ್ಯಾರೆನ್‌ಬೋಯಿಮ್, ಎಲ್., 1970; ಕಬಲೆವ್ಸ್ಕಿ Dm., ಸುಮಾರು ಮೂರು ತಿಮಿಂಗಿಲಗಳು ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು. ಸಂಗೀತದ ಬಗ್ಗೆ ಪುಸ್ತಕ, ಎಂ., 1972; ಅವರ, ಬ್ಯೂಟಿಫುಲ್ ಅವೇನ್ಸ್ ದಿ ಗುಡ್, ಎಂ., 1973; ಆಧುನಿಕ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣ. ಇಂಟರ್ನ್ಯಾಷನಲ್ ಸೊಸೈಟಿ ಫಾರ್ ಮ್ಯೂಸಿಕಲ್ ಎಜುಕೇಶನ್ (ISME), M., 1973 ರ IX ಸಮ್ಮೇಳನದ ವಸ್ತುಗಳು; (ರುಮರ್ MA), ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣದ ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶಗಳು ಮತ್ತು ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಶಿಕ್ಷಣ, ಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ: ಶಾಲಾ ಮಕ್ಕಳ ಸೌಂದರ್ಯ ಶಿಕ್ಷಣ, M., 1974, ಪು. 171-221; ಸಂಗೀತ, ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು. ಶನಿ. ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಣ ಲೇಖನಗಳು, ಸೋಫಿಯಾ, 1967; ಲೆಸೆಕ್ ಎಫ್., ಕ್ಯಾಂಟಸ್ ಕೋರಲಿಸ್ ಇನ್ಫಾಂಟಿಯಮ್, ಬ್ರನೋ, ನಂ 68; ಬುಕುರೆಶ್ಲೀವ್ ಎಂ., ಪಯೋನಿಯರ್ ಫೋಕ್ ಕಾಯಿರ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿ, ಸೋಫಿಯಾ, 1971; ಸೊಹೋರ್ ಎ., ಸಂಗೀತದ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಪಾತ್ರ, ಎಲ್., 1975; ಬೆಲೊಬೊರೊಡೋವಾ ವಿಕೆ, ರಿಜಿನಾ ಜಿಎಸ್, ಅಲಿಯೆವ್ ಯು.ಬಿ., ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣ, ಎಂ., 1975. (ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣ ಲೇಖನದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಸಾಹಿತ್ಯವನ್ನು ಸಹ ನೋಡಿ).

ಯು. V. ಅಲಿವ್