ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತದ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟು

ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಇತ್ತೀಚಿನ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತವು ಸಾಕಷ್ಟು ಗಂಭೀರ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದೆ. ಅಂತಹ ಶ್ರೀಮಂತ, ಉದಾತ್ತ ಮತ್ತು ಚಲಿಸುವ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಸಂಗೀತದ ಅಂಚುಗಳಿಗೆ ತಳ್ಳುವ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಏನಾಯಿತು. ಇದು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಜೀವನದ ವಿಪರೀತ ಮತ್ತು ನಾಗರಿಕತೆಯ ಈ ಗದ್ದಲದಿಂದ ದೂರವಿರಲು ಮನುಷ್ಯನಿಗೆ ಕಡಿಮೆ ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ ಸಮಯವಿದೆ ಎಂಬ ಅಂಶದಿಂದಾಗಿ. ನಾವೆಲ್ಲರೂ ಬೆನ್ನಟ್ಟಿದ್ದೇವೆ ಮತ್ತು ವಿಶ್ರಾಂತಿ ಪಡೆಯಲು ಮತ್ತು ಈ ಮಾಂತ್ರಿಕ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಮುಳುಗಲು ನಮಗೆ ಸಮಯವಿಲ್ಲ.

ಕ್ಲಾಸಿಕ್‌ಗಳನ್ನು ಕೇಳಲು ಕಲಿಯುವುದು ಹೇಗೆ

ಆಗಾಗ್ಗೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಯುವಕರು, ಮುಂಚಿತವಾಗಿ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಅವರು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಇಷ್ಟಪಡುವುದಿಲ್ಲ ಎಂಬ ಹೇಳಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ದಾಟುತ್ತಾರೆ. ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಈ ವಿಧಾನವು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಈ ಜಾತಿಗೆ ಸರಿಯಾದ ಸಮಯವನ್ನು ಮೀಸಲಿಡಬೇಕು ಎಂಬ ಅಂಶದಿಂದಾಗಿ. ನೀವು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ತುಣುಕನ್ನು ಕೇಳಬೇಕು, ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸಂಗೀತ ಕಥೆಯ ರೂಪವಾಗಿದೆ. ಇಲ್ಲಿ, ಕೆಲವು ತುಣುಕು ಆಲಿಸುವಿಕೆಯು ಬಹಳಷ್ಟು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಪುಸ್ತಕವನ್ನು ಓದುವುದರೊಂದಿಗೆ ಇದು ಹೋಲುತ್ತದೆ, ಅದು ನಮಗೆ ಅರ್ಥವಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಅದನ್ನು ಓದುವಾಗ ನಾವು ಇನ್ನೂ ಯಾರೊಂದಿಗಾದರೂ ಮಾತನಾಡುತ್ತೇವೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ ನಾವು ಟಿವಿ ನೋಡುತ್ತೇವೆ. ಇಲ್ಲಿ ನಾವು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸಮಯ ಮತ್ತು ಸ್ಥಳವನ್ನು ನಿಗದಿಪಡಿಸಬೇಕು, ಅಲ್ಲಿ ಯಾರೂ ನಮಗೆ ತೊಂದರೆಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಆದ್ದರಿಂದ ನಾವು ಮೊದಲಿನಿಂದ ಕೊನೆಯವರೆಗೆ ಶಾಂತಿಯಿಂದ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಕೇಳಬಹುದು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್‌ನಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣ ಮೌನವಾಗಿರಲು ಇದು ಒಂದು ಕಾರಣವಾಗಿದೆ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತವು ರಾಕ್ ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಅಲ್ಲ, ಅಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಜಿಗಿಯುತ್ತಾರೆ, ಕಿರುಚುತ್ತಾರೆ, ನಗುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಅವರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಕೇಳುವುದಿಲ್ಲ, ಅವುಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅಸ್ಪಷ್ಟತೆಯ ಹಂತದಲ್ಲಿರುತ್ತವೆ, ಪ್ರತಿಯೊಂದರಿಂದ ಅವುಗಳನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡುವುದು ತುಂಬಾ ಕಷ್ಟ. ಇತರೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ನಮಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುವ ಮೂಲ ಅಂಶವೆಂದರೆ ಅದನ್ನು ಕೇಳಲು ಸರಿಯಾದ ಸ್ಥಳ ಮತ್ತು ಸಮಯ.

ವಿಭಿನ್ನ ಆದ್ಯತೆಗಳು, ವಿಭಿನ್ನ ಸಂಸ್ಕೃತಿ

ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ನೋಡಲು, ಒಬ್ಬರು ಎರಡು ಪ್ರಪಂಚಗಳನ್ನು ನೋಡಬೇಕು ಮತ್ತು ಹೋಲಿಸಬೇಕು, ಇದು ಹಲವಾರು ಡಜನ್ ಅಥವಾ ಹಲವಾರು ನೂರು ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ ಮತ್ತು ಇಂದಿನದು. ಶ್ರೀಮಂತರ ನ್ಯಾಯಾಲಯಗಳಲ್ಲಿ, ಪಿಯಾನೋ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಲಿವಿಂಗ್ ರೂಮಿನಲ್ಲಿದೆ. ಇಂದು, ಪ್ರತಿ ಮನೆಯಲ್ಲೂ, ಸಾಮಾಜಿಕ ಸ್ಥಾನಮಾನವನ್ನು ಲೆಕ್ಕಿಸದೆ, ನೀವು ಹೈ-ಫೈ ಸಿಸ್ಟಮ್ ಅಥವಾ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಪ್ಲೇ ಮಾಡಲು ಬಳಸುವ ಇತರ ಎಲೆಕ್ಟ್ರಾನಿಕ್ ಸಾಧನವನ್ನು ಕಾಣಬಹುದು. ಹಿಂದೆ, ಜನರು ಹೆಚ್ಚು ಶಾಂತಿಯುತವಾಗಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು, ಭೇಟಿಯಾಗಲು ಮತ್ತು ಒಟ್ಟಿಗೆ ಸಮಯ ಕಳೆಯಲು ಹೆಚ್ಚು ಸಮಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣವು ಪ್ರತಿಷ್ಠಿತ ಶಿಕ್ಷಣದ ಸಂಕೇತವಾಗಿತ್ತು. ಉತ್ತಮ ಶ್ರೀಮಂತ ಮನೆಯಿಂದ ಬಂದ ಸೇವಕಿ ವಿದೇಶಿ ಭಾಷೆಗಳನ್ನು ಮಾತನಾಡಬೇಕು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಫ್ರೆಂಚ್, ಕಸೂತಿ ಮಾಡಲು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯವನ್ನು ನುಡಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ. ಜನರು ಭೇಟಿಯಾದರು ಮತ್ತು ಈ ಸಭೆಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಇದ್ದರು. ಇಂದು, ಜನರು ಕೂಡ ಭೇಟಿಯಾಗುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತವು ಈ ಸಭೆಗಳ ಜೊತೆಗೆ ಇರುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಈ ಸಭೆಗಳ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಯಾರಾದರೂ ಈ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಆಳವಾಗಿ ಪಡೆಯುತ್ತಾರೆಯೇ? ಇಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ನಾವು ನಿರಂತರ ವಿಪರೀತದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತೇವೆ ಮತ್ತು ಒಂದು ಕ್ಷಣ ಯೋಚಿಸಲು ಮತ್ತು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸಂಗೀತವನ್ನು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸಲು ನಮಗೆ ಸಮಯವಿಲ್ಲ. ಈ ಕಾರಣಕ್ಕಾಗಿ, ಪದದ ವಿಶಾಲ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಜನಪ್ರಿಯ ಸಂಗೀತವು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕಲೆಯ ಅಂಚುಗಳಿಗೆ ತಳ್ಳಿತು. ಡಿಸ್ಕೋ-ಪೋಲೊದಂತಹ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಏಕೆ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿವೆ? ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ಸರಳವಾದ ರಚನೆಯ ಪದ್ಯದ ಚಿಕ್ಕದಾದ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಾಕಷ್ಟು ವೇಗದ ಭಾಗವಾಗಿದೆ - ಕೋರಸ್, ಕ್ಲಾಸಿಕ್‌ಗಳನ್ನು ಕೇಳಲು ನಮಗೆ ಕೇಳಲು ಬರಡಾದ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ. ಸರಳವಾದ ಮಧುರ, ಸರಳ ಪಠ್ಯ, ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಿನವರಿಗೆ ಸಾಕು, ಆದರೆ ಹಾಗೆ ಮಾಡುವುದರಿಂದ ನಾವು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕವಾಗಿ ಬಡವರಾಗುತ್ತೇವೆಯೇ? ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತದ ಮೂಲಕ ಯುವಕನು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಸೌಂದರ್ಯಕ್ಕೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಪ್ರಕೃತಿ ಮತ್ತು ಅವನ ಸುತ್ತಲಿನ ಪ್ರಪಂಚಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಸಂವೇದನಾಶೀಲನಾಗುತ್ತಾನೆ.

ಸಹಜವಾಗಿ, ಇಂದು ನಡೆಯುತ್ತಿರುವ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ನೀವು ನಿರಾಕರಿಸಬಾರದು. ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ಕ್ಷಿಪ್ರ ತಾಂತ್ರಿಕ ಬೆಳವಣಿಗೆಯು ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ ಭಾರಿ ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿದೆ. ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಸಂಗೀತವು ಮೂರು ಮುಖ್ಯ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ: ಚರ್ಚ್ ಸಂಗೀತ, ಇದು ಪಾದ್ರಿಗಳಿಗೆ ಮಾತ್ರ ಮೀಸಲಾಗಿದೆ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತ, ಇದು ಇಂದಿನ ಜನಪ್ರಿಯ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಸಮಾನವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಸ್ಟ್ರಾಸ್ ಅವರ ಅಂತಹ ಹೋರಾಟಗಳನ್ನು ಇಂದಿನದಕ್ಕೆ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಹೋಲಿಸಬಹುದು. ಸಂಗೀತ, ಉದಾ ಪಾಪ್ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಜಾನಪದ, ಅಂದರೆ, ಸಾಮಾನ್ಯರು ಮತ್ತು ರೈತರು ತಮ್ಮನ್ನು ಆನಂದಿಸುವ ಒಂದು. ಇಂದು, ಈ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಬೆಳೆದಿವೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ನಾವು ಮನರಂಜನಾ ಸಂಗೀತವನ್ನು ನೋಡಿದರೆ, ಇದು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿತು. ಅದೇನೇ ಇದ್ದರೂ, ಯಾವುದೇ ಸಮಕಾಲೀನ ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕಾರವು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತದಂತೆ ಸಂವೇದನಾಶೀಲತೆ ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಮೇಲೆ ಅಂತಹ ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ.

ಕಲಿಯುವಾಗ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಉಪಕರಣವನ್ನು ಬಳಸುವುದು ಕಡ್ಡಾಯವಾಗಿದೆ - ಅಕೌಸ್ಟಿಕ್

ನಾವು ಯಾವ ರೀತಿಯ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಇಷ್ಟಪಡುತ್ತೇವೆ ಮತ್ತು ಭವಿಷ್ಯದಲ್ಲಿ ನಾವು ಯಾವ ವಾದ್ಯವನ್ನು ನುಡಿಸಲು ಬಯಸುತ್ತೇವೆ ಎಂಬುದರ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ನಮ್ಮ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಮತ್ತು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಅಕೌಸ್ಟಿಕ್ ವಾದ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವುದು ಉತ್ತಮ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಶಿಕ್ಷಣಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ನಾವು ಸೂಕ್ತವಾದ ತಾಂತ್ರಿಕ ಕಾರ್ಯಾಗಾರವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತೇವೆ. ಇಲ್ಲಿ, ಪ್ರತಿಯೊಂದು ವಿವರವೂ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಇದು ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಗಾಗಿ ಶ್ರಮಿಸಲು ನಮ್ಮನ್ನು ಒತ್ತಾಯಿಸುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ನಾವು ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಅಕೌಸ್ಟಿಕ್ ವಾದ್ಯದಲ್ಲಿ ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡುತ್ತೇವೆ ಎಂಬ ಅಂಶವು ವಾದ್ಯದ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸಲು ನಮಗೆ ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ನಮ್ಮ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಉಚ್ಚಾರಣೆ ಅಥವಾ ಡೈನಾಮಿಕ್ ಹಸ್ತಕ್ಷೇಪಕ್ಕೆ ಒಳಗಾಗುತ್ತದೆ. ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಅಕೌಸ್ಟಿಕ್ ವಾದ್ಯದಲ್ಲಿ ಆಡಿದ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸಲು ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾಗಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾದ ಎಲೆಕ್ಟ್ರಿಕ್, ಎಲೆಕ್ಟ್ರಾನಿಕ್ ಅಥವಾ ಡಿಜಿಟಲ್ ಉಪಕರಣವು ಸಹ ಸಾಧ್ಯವಾಗುವುದಿಲ್ಲ.

ಸಂಕಲನ

ಸಂಪ್ರದಾಯ ಮತ್ತು ಅದಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ಎತ್ತಿ ಹಿಡಿಯುವುದು ಪ್ರತಿ ಪೀಳಿಗೆಯ ಜವಾಬ್ದಾರಿಯಾಗಿದೆ. ಜೊತೆಗೆ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತವು ನಮಗೆ ಉತ್ತಮ ಭಾವನೆಯನ್ನುಂಟುಮಾಡುವ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ನಾವು ಉತ್ತಮ ಮನಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೇವೆ ಮತ್ತು ಆಗಾಗ್ಗೆ ನಮ್ಮ ಮೇಲೆ ಶಾಂತಗೊಳಿಸುವ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಬೀರಬಹುದು. ನಾವು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳಿದಾಗ, ಡೋಪಮೈನ್ ಎಂಬ ಹಾರ್ಮೋನ್ ಬಿಡುಗಡೆಯಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅದು ನಮಗೆ ತೃಪ್ತಿಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ ಎಂದು ವೈಜ್ಞಾನಿಕವಾಗಿ ಕಂಡುಬಂದಿದೆ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತದ ಹಲವಾರು ಪ್ರಯೋಜನಗಳೊಂದಿಗೆ, ಈ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಏಕೆ ಆಳವಾಗಿ ಹೋಗಬಾರದು, ವಿಶ್ರಾಂತಿ ಮತ್ತು ಸಂತೋಷವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಬಾರದು?