ಪಾಠ 3. ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಸಾಮರಸ್ಯ

ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿನ ಪ್ರಮುಖ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಸಾಮರಸ್ಯ. ಮಧುರ ಮತ್ತು ಸಾಮರಸ್ಯವು ನಿಕಟ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ. ಇದು ಧ್ವನಿಗಳ ಸಾಮರಸ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯಾಗಿದ್ದು ಅದು ಮಧುರವನ್ನು ಮಧುರ ಎಂದು ಕರೆಯುವ ಹಕ್ಕನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ.

ಇದಕ್ಕಾಗಿ ಅಗತ್ಯವಿರುವ ಎಲ್ಲಾ ಮೂಲಭೂತ ಜ್ಞಾನವನ್ನು ನೀವು ಈಗಾಗಲೇ ಹೊಂದಿದ್ದೀರಿ. ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಟೋನ್, ಸೆಮಿಟೋನ್ ಮತ್ತು ಸ್ಕೇಲ್ ಹಂತಗಳು ಯಾವುವು ಎಂದು ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿದೆ, ಇದು ಮಧ್ಯಂತರಗಳು, ಹಾಗೆಯೇ ವಿಧಾನಗಳು ಮತ್ತು ನಾದದಂತಹ ಸಾಮರಸ್ಯದ ಮೂಲಭೂತ ವಸ್ತುವನ್ನು ನಿಭಾಯಿಸಲು ನಿಮಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಗೌಪ್ಯವಾಗಿ, ಈ ಪಾಠದ ಅಂತ್ಯದ ವೇಳೆಗೆ, ಪಾಪ್ ಮತ್ತು ರಾಕ್ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಬರೆಯಲು ನಿಮಗೆ ಅಗತ್ಯವಿರುವ ಕೆಲವು ಮೂಲಭೂತ ಜ್ಞಾನವನ್ನು ನೀವು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದ್ದೀರಿ. ಅಲ್ಲಿಯವರೆಗೆ, ಕಲಿಯಲು ಹೋಗೋಣ!

ಸಾಮರಸ್ಯ ಎಂದರೇನು

ಸಾಮರಸ್ಯದ ಈ ಅಂಶಗಳು ನಿಕಟವಾಗಿ ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿವೆ. ಧ್ವನಿ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಕೆಲವು ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಂಡು ನಿರ್ಮಿಸಿದಾಗ ಮಧುರವನ್ನು ಸಾಮರಸ್ಯವೆಂದು ಗ್ರಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು, ನಾವು ಸಾಮರಸ್ಯದ ವಸ್ತುಗಳೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಯ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು, ಅಂದರೆ ವರ್ಗಗಳು, ಒಂದು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು "ಸಾಮರಸ್ಯ" ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯಿಂದ ಒಂದಾಗುತ್ತವೆ.

ಮಧ್ಯಂತರಗಳು

ಸಾಮರಸ್ಯದ ಮೂಲ ವಸ್ತುವು ಮಧ್ಯಂತರವಾಗಿದೆ. ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿನ ಮಧ್ಯಂತರವು ಎರಡು ಸಂಗೀತ ಶಬ್ದಗಳ ನಡುವಿನ ಸೆಮಿಟೋನ್‌ಗಳಲ್ಲಿನ ಅಂತರವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಹಿಂದಿನ ಪಾಠಗಳಲ್ಲಿ ನಾವು ಹಾಲ್ಟೋನ್ಗಳನ್ನು ಭೇಟಿ ಮಾಡಿದ್ದೇವೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಈಗ ಯಾವುದೇ ತೊಂದರೆಗಳು ಇರಬಾರದು.

ಸರಳ ಮಧ್ಯಂತರಗಳ ವೈವಿಧ್ಯಗಳು:

ಆದ್ದರಿಂದ, ಸರಳ ಮಧ್ಯಂತರಗಳು ಎಂದರೆ ಆಕ್ಟೇವ್ ಒಳಗೆ ಶಬ್ದಗಳ ನಡುವಿನ ಮಧ್ಯಂತರಗಳು. ಮಧ್ಯಂತರವು ಆಕ್ಟೇವ್‌ಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿದ್ದರೆ, ಅಂತಹ ಮಧ್ಯಂತರವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿತ ಮಧ್ಯಂತರ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಸಂಯುಕ್ತ ಮಧ್ಯಂತರಗಳ ವೈವಿಧ್ಯಗಳು:

ಮೊದಲ ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯ ಪ್ರಶ್ನೆ: ಅದನ್ನು ಹೇಗೆ ನೆನಪಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುವುದು? ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಇದು ಕಷ್ಟವೇನಲ್ಲ.

ಮಧ್ಯಂತರಗಳನ್ನು ಹೇಗೆ ಮತ್ತು ಏಕೆ ನೆನಪಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಬೇಕು

ಸಾಮಾನ್ಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಿಂದ, ಬೆರಳುಗಳ ಉತ್ತಮ ಮೋಟಾರು ಕೌಶಲ್ಯಗಳ ತರಬೇತಿಯಿಂದ ಮೆಮೊರಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಸುಗಮಗೊಳಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಎಂದು ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿರಬಹುದು. ನೀವು ಪಿಯಾನೋ ಕೀಬೋರ್ಡ್‌ನಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮವಾದ ಮೋಟಾರು ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ತರಬೇತಿ ಮಾಡಿದರೆ, ನೀವು ಮೆಮೊರಿಯನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಸಂಗೀತ ಕಿವಿಯನ್ನೂ ಸಹ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತೀರಿ. ನಾವು ಶಿಫಾರಸು ಮಾಡುತ್ತೇವೆ ಪರಿಪೂರ್ಣ ಪಿಯಾನೋ ಅಪ್ಲಿಕೇಶನ್, ಇದನ್ನು Google Play ನಿಂದ ಡೌನ್‌ಲೋಡ್ ಮಾಡಬಹುದು:

ಮೇಲಿನ ಎಲ್ಲಾ ಮಧ್ಯಂತರಗಳನ್ನು ನಿಯಮಿತವಾಗಿ ಆಡಲು ಮತ್ತು ಅವರ ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ಗಟ್ಟಿಯಾಗಿ ಉಚ್ಚರಿಸಲು ನಿಮಗೆ ಉಳಿದಿದೆ. ನೀವು ಯಾವುದೇ ಕೀಲಿಯೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಬಹುದು, ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಅದು ಅಪ್ರಸ್ತುತವಾಗುತ್ತದೆ. ಸೆಮಿಟೋನ್‌ಗಳ ಸಂಖ್ಯೆಯನ್ನು ನಿಖರವಾಗಿ ಎಣಿಸುವುದು ಮುಖ್ಯ. ನೀವು ಒಂದು ಕೀಲಿಯನ್ನು 2 ಬಾರಿ ಪ್ಲೇ ಮಾಡಿದರೆ - ಇದು 0 ಸೆಮಿಟೋನ್‌ಗಳ ಮಧ್ಯಂತರ, ಎರಡು ಪಕ್ಕದ ಕೀಗಳು - ಇದು 1 ಸೆಮಿಟೋನ್‌ನ ಮಧ್ಯಂತರ, ಒಂದು ಕೀ ನಂತರ - 2 ಸೆಮಿಟೋನ್‌ಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ. ಅಪ್ಲಿಕೇಶನ್ ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ನೀವು ಸಂಖ್ಯೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿಸಬಹುದು ಎಂದು ನಾವು ಸೇರಿಸುತ್ತೇವೆ ವೈಯಕ್ತಿಕವಾಗಿ ನಿಮಗೆ ಅನುಕೂಲಕರವಾದ ಪರದೆಯ ಮೇಲೆ ಕೀಗಳು.

ಎರಡನೆಯ ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ ಸುಡುವ ಪ್ರಶ್ನೆ ಏಕೆ? ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ ನೀವು ಮಧ್ಯಂತರಗಳನ್ನು ಏಕೆ ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳಬೇಕು ಮತ್ತು ಕೇಳಬೇಕು? ಆದರೆ ಇಲ್ಲಿ ಇದು ಅಭ್ಯಾಸದ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ವಿಷಯವಲ್ಲ. ಈ ಎಲ್ಲಾ ಮಧ್ಯಂತರಗಳನ್ನು ನೀವು ಕಿವಿಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲು ಕಲಿತಾಗ, ಧ್ವನಿಗಾಗಿ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯವನ್ನು ನುಡಿಸಲು ನೀವು ಇಷ್ಟಪಡುವ ಯಾವುದೇ ಮಧುರವನ್ನು ನೀವು ಸುಲಭವಾಗಿ ಕಿವಿಯಿಂದ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತೀರಿ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ನಮ್ಮಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನವರು ಗಿಟಾರ್ ಅಥವಾ ಪಿಟೀಲು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತೇವೆ, ಪಿಯಾನೋ ಅಥವಾ ಡ್ರಮ್ ಕಿಟ್‌ನಲ್ಲಿ ನಮ್ಮ ನೆಚ್ಚಿನ ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳುತ್ತೇವೆ.

ಮತ್ತು, ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಮಧ್ಯಂತರಗಳ ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳುವುದು, ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ನೀವು ಕೇಳಿದರೆ ಅದು ಏನೆಂದು ನೀವು ಸುಲಭವಾಗಿ ಕಂಡುಹಿಡಿಯಬಹುದು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಐದನೇ ಸ್ವರಮೇಳಗಳಲ್ಲಿ. ಇದು ರಾಕ್ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯ ಅಭ್ಯಾಸವಾಗಿದೆ. ಶುದ್ಧ ಐದನೆಯದು 7 ಸೆಮಿಟೋನ್ಗಳು ಎಂದು ನೀವು ನೆನಪಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಬೇಕು. ಆದ್ದರಿಂದ, ಬಾಸ್ ಗಿಟಾರ್‌ನಿಂದ ಮಾಡಿದ ಪ್ರತಿ ಧ್ವನಿಗೆ 7 ಸೆಮಿಟೋನ್‌ಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಿ, ಮತ್ತು ನೀವು ಇಷ್ಟಪಡುವ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಬಳಸಿದ ಐದನೇ ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ನೀವು ಪಡೆಯುತ್ತೀರಿ. ನೀವು ಬಾಸ್ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಬೇಕೆಂದು ನಾವು ಶಿಫಾರಸು ಮಾಡುತ್ತೇವೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಶ್ರವ್ಯವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಇದು ಆರಂಭಿಕರಿಗಾಗಿ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ.

ಮುಖ್ಯ ಧ್ವನಿ (ಟಾನಿಕ್) ಕೇಳಲು, ನೀವು ಸಂಗೀತಕ್ಕಾಗಿ ಕಿವಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ. ನೀವು ಪರ್ಫೆಕ್ಟ್ ಪಿಯಾನೋವನ್ನು ಡೌನ್‌ಲೋಡ್ ಮಾಡಿದ್ದರೆ ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಂತರಗಳನ್ನು ಪ್ಲೇ ಮಾಡಿದರೆ ನೀವು ಈಗಾಗಲೇ ಇದನ್ನು ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ್ದೀರಿ. ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ನೀವು ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿರುವ ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕಿನ ನಾದದ (ಮುಖ್ಯ ಧ್ವನಿ) ನೊಂದಿಗೆ ಏಕರೂಪದಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಕೇಳಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಲು ನೀವು ಈ ಅಪ್ಲಿಕೇಶನ್ ಅಥವಾ ನಿಜವಾದ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯವನ್ನು ಬಳಸಬಹುದು. ಇದನ್ನು ಮಾಡಲು, ಸತತವಾಗಿ ಕೀಗಳನ್ನು ಒತ್ತಿರಿ ದೊಡ್ಡ ಮತ್ತು ಚಿಕ್ಕ ಆಕ್ಟೇವ್‌ನ ಮಿತಿಯಲ್ಲಿ, ಅಥವಾ ಗಿಟಾರ್‌ನಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಾ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಪ್ಲೇ ಮಾಡಿ, ಪ್ರತಿ fret ನಲ್ಲಿ ಅನುಕ್ರಮವಾಗಿ 6 ​​ನೇ ಮತ್ತು 5 ನೇ (ಬಾಸ್!) ತಂತಿಗಳನ್ನು ಒತ್ತಿರಿ. ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಏಕರೂಪದಲ್ಲಿದೆ ಎಂದು ನೀವು ಗಮನಿಸಬಹುದು. ನಿಮ್ಮ ಶ್ರವಣವು ನಿಮಗೆ ವಿಫಲವಾಗದಿದ್ದರೆ, ಇದು ಟಾನಿಕ್ ಆಗಿದೆ. ನಿಮ್ಮ ಕಿವಿಗಳು ಸರಿಯಾಗಿವೆಯೇ ಎಂದು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು, ಒಂದು ಅಥವಾ ಎರಡು ಆಕ್ಟೇವ್‌ಗಳನ್ನು ಎತ್ತರದಲ್ಲಿ ಗಮನಿಸಿ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಪ್ಲೇ ಮಾಡಿ. ಇದು ಟಾನಿಕ್ ಆಗಿದ್ದರೆ, ನೀವು ಮತ್ತೆ ಮಧುರಕ್ಕೆ ತಕ್ಕಂತೆ ಇರುತ್ತೀರಿ.

ಆಗಾಗ್ಗೆ ನೀವು ಮಧ್ಯಂತರಗಳ ಪದನಾಮವನ್ನು ಸೆಮಿಟೋನ್ಗಳಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಹಂತಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಬಹುದು. ಇಲ್ಲಿ ನಾವು ಸ್ಕೇಲ್‌ನ ಮುಖ್ಯ ಹಂತಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುತ್ತೇವೆ, ಅಂದರೆ "ಡು", "ರೀ", "ಮಿ", "ಫಾ", "ಸೋಲ್", "ಲ", "ಸಿ". ಹೆಚ್ಚಿದ ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆಯಾದ ಹಂತಗಳು, ಅಂದರೆ ಶಾರ್ಪ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಫ್ಲಾಟ್‌ಗಳನ್ನು ಲೆಕ್ಕಾಚಾರದಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ, ಆದ್ದರಿಂದ ಮಧ್ಯಂತರದಲ್ಲಿನ ಹಂತಗಳ ಸಂಖ್ಯೆಯು ಸೆಮಿಟೋನ್‌ಗಳ ಸಂಖ್ಯೆಯಿಂದ ಭಿನ್ನವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ತಾತ್ವಿಕವಾಗಿ, ಹಂತಗಳಲ್ಲಿ ಮಧ್ಯಂತರಗಳನ್ನು ಎಣಿಸುವುದು ಪಿಯಾನೋವನ್ನು ನುಡಿಸಲು ಹೋಗುವವರಿಗೆ ಅನುಕೂಲಕರವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಕೀಬೋರ್ಡ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಮಾಣದ ಮುಖ್ಯ ಹಂತಗಳು ಬಿಳಿ ಕೀಲಿಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿರುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಈ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ತುಂಬಾ ದೃಷ್ಟಿಗೋಚರವಾಗಿ ಕಾಣುತ್ತದೆ.

ಸೆಮಿಟೋನ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಮಧ್ಯಂತರಗಳನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಲು ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಹೆಚ್ಚು ಅನುಕೂಲಕರವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಇತರ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳಲ್ಲಿ, ಪ್ರಮಾಣದ ಮುಖ್ಯ ಹಂತಗಳನ್ನು ದೃಷ್ಟಿಗೋಚರವಾಗಿ ಯಾವುದೇ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಆದರೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಗಿಟಾರ್‌ನಲ್ಲಿ frets ಅನ್ನು ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಗಿಟಾರ್ ಕುತ್ತಿಗೆಯ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಇರುವ "ಬೀಜಗಳು" ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಮೂಲಕ ಅವುಗಳನ್ನು ಸೀಮಿತಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅದರ ಮೇಲೆ ತಂತಿಗಳನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಫ್ರೀಟ್ ನಂಬರಿಂಗ್ ಪ್ರಗತಿಯಲ್ಲಿದೆ ಹೆಡ್ಸ್ಟಾಕ್ನಿಂದ:

ಮೂಲಕ, "ಬಳ್ಳಿಯ" ಪದವು ಅನೇಕ ಅರ್ಥಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಮತ್ತು ಸಾಮರಸ್ಯದ ವಿಷಯಕ್ಕೆ ನೇರವಾಗಿ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ.

ಫ್ರೀಟ್ಸ್

ಸಾಮರಸ್ಯದ ಎರಡನೇ ಕೇಂದ್ರ ಅಂಶವೆಂದರೆ ಸಾಮರಸ್ಯ. ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತವು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಂತೆ, ಮೋಡ್‌ನ ವಿಭಿನ್ನ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳು ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಹೊಂದಿವೆ. ಇದು ಸ್ವರಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುವ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಾಗಿ, ಅವುಗಳ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ವರಗಳ ಸಂಘಟನೆಯಾಗಿ, ಅಧೀನ ಸ್ವರಗಳ ಪಿಚ್ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಾಗಿ ಅರ್ಥೈಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಈಗ ಮೋಡ್‌ನ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವು ಪಿಚ್ ಸಂಪರ್ಕಗಳ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಾಗಿ ಹೆಚ್ಚು ಅಂಗೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಇದು ಕೇಂದ್ರ ಧ್ವನಿ ಅಥವಾ ವ್ಯಂಜನದ ಸಹಾಯದಿಂದ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

ಇದು ಇನ್ನೂ ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿದ್ದರೆ, ಹೊರಗಿನ ಪ್ರಪಂಚದೊಂದಿಗೆ ಸಾದೃಶ್ಯದ ಮೂಲಕ, ಶಬ್ದಗಳು ಪರಸ್ಪರ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುವಂತೆ ತೋರುವಾಗ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಸಾಮರಸ್ಯವನ್ನು ಕಲ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ. ಕೆಲವು ಕುಟುಂಬಗಳು ಸಾಮರಸ್ಯದಿಂದ ಬದುಕುತ್ತವೆ ಎಂದು ಹೇಳಬಹುದಾದಂತೆ, ಕೆಲವು ಸಂಗೀತದ ಧ್ವನಿಗಳು ಪರಸ್ಪರ ಸಾಮರಸ್ಯದಿಂದ ಇರುತ್ತವೆ ಎಂದು ಹೇಳಬಹುದು.

ಅನ್ವಯಿಕ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ, "ಮೋಡ್" ಎಂಬ ಪದವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಚಿಕ್ಕ ಮತ್ತು ಪ್ರಮುಖಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. "ಮೈನರ್" ಎಂಬ ಪದವು ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಮೊಲ್ಲಿಸ್ ("ಮೃದು", "ಸೌಮ್ಯ" ಎಂದು ಅನುವಾದಿಸಲಾಗಿದೆ) ನಿಂದ ಬಂದಿದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಸಂಗೀತದ ಸಣ್ಣ ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಅಥವಾ ದುಃಖ ಎಂದು ಗ್ರಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. "ಮೇಜರ್" ಎಂಬ ಪದವು ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಮೇಜರ್ ("ದೊಡ್ಡ", "ಹಿರಿಯ" ಎಂದು ಅನುವಾದಿಸಲಾಗಿದೆ) ನಿಂದ ಬಂದಿದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಪ್ರಮುಖ ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಸಮರ್ಥನೀಯ ಮತ್ತು ಆಶಾವಾದಿ ಎಂದು ಗ್ರಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಹೀಗಾಗಿ, ಮುಖ್ಯ ವಿಧದ ವಿಧಾನಗಳು ಚಿಕ್ಕ ಮತ್ತು ಪ್ರಮುಖವಾಗಿವೆ. ಸ್ಪಷ್ಟತೆಗಾಗಿ ಹಸಿರು ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ ಹಂತಗಳು (ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು) frets, ಇದು ಚಿಕ್ಕ ಮತ್ತು ಪ್ರಮುಖರಿಗೆ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ:

ಫಿಲಿಸ್ಟೈನ್ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ, ಸರಳೀಕೃತ ದರ್ಜೆಯಿದೆ ಮತ್ತು ಚಿಕ್ಕವರ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ "ದುಃಖ", ಮತ್ತು ಮೇಜರ್ "ಹರ್ಷಚಿತ್ತ". ಇದು ತುಂಬಾ ಷರತ್ತುಬದ್ಧವಾಗಿದೆ. ಸಣ್ಣ ತುಣುಕು ಯಾವಾಗಲೂ ದುಃಖಕರವಾಗಿರುವುದು ಅನಿವಾರ್ಯವಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಪ್ರಮುಖ ಮಧುರವು ಯಾವಾಗಲೂ ಸಂತೋಷದಿಂದ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಈ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಕನಿಷ್ಠ 18 ನೇ ಶತಮಾನದಿಂದಲೂ ಕಂಡುಹಿಡಿಯಬಹುದು. ಆದ್ದರಿಂದ, ಮೊಜಾರ್ಟ್ ಅವರ ಕೃತಿ “ಸಿ ಮೇಜರ್‌ನಲ್ಲಿ ಸೋನಾಟಾ ನಂ. 16” ಸ್ಥಳಗಳಲ್ಲಿ ತುಂಬಾ ಗೊಂದಲದ ಶಬ್ದವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಬೆಂಕಿಯಿಡುವ ಹಾಡು “ಎ ಮಿಡತೆ ಸಾಟ್ ಇನ್ ದಿ ಗ್ರಾಸ್” ಅನ್ನು ಸಣ್ಣ ಕೀಲಿಯಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ.

ಮೈನರ್ ಮತ್ತು ಮೇಜರ್ ಮೋಡ್‌ಗಳೆರಡೂ ಟಾನಿಕ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತವೆ - ಮುಖ್ಯ ಧ್ವನಿ ಅಥವಾ ಮೋಡ್‌ನ ಮುಖ್ಯ ಹಂತ. ಮುಂದೆ ಪ್ರತಿ fret ಗೆ ತನ್ನದೇ ಆದ ಅನುಕ್ರಮದಲ್ಲಿ ಸ್ಥಿರ ಮತ್ತು ಅಸ್ಥಿರ ಶಬ್ದಗಳ ಸಂಯೋಜನೆ ಬರುತ್ತದೆ. ಇಲ್ಲಿ ನೀವು ಇಟ್ಟಿಗೆ ಗೋಡೆಯ ನಿರ್ಮಾಣದೊಂದಿಗೆ ಸಾದೃಶ್ಯವನ್ನು ಸೆಳೆಯಬಹುದು. ಗೋಡೆಗೆ, ಘನ ಇಟ್ಟಿಗೆಗಳು ಮತ್ತು ಅರೆ-ದ್ರವ ಬೈಂಡರ್ ಮಿಶ್ರಣ ಎರಡೂ ಅಗತ್ಯವಿದೆ, ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ ರಚನೆಯು ಅಪೇಕ್ಷಿತ ಎತ್ತರವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ ಇಡಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ.

ಮೇಜರ್ ಮತ್ತು ಮೈನರ್ ಎರಡರಲ್ಲೂ 3 ಸ್ಥಿರ ಹಂತಗಳಿವೆ: 1 ನೇ, 3 ನೇ, 5 ನೇ. ಉಳಿದ ಹಂತಗಳನ್ನು ಅಸ್ಥಿರವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ, ಶಬ್ದಗಳ "ಗುರುತ್ವಾಕರ್ಷಣೆ" ಅಥವಾ "ನಿರ್ಣಯದ ಬಯಕೆ" ಯಂತಹ ಪದಗಳನ್ನು ಒಬ್ಬರು ಕಾಣಬಹುದು. ಸರಳವಾಗಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಅಸ್ಥಿರ ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ ಮಧುರವನ್ನು ಕತ್ತರಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಯಾವಾಗಲೂ ಸ್ಥಿರವಾದ ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ ಪೂರ್ಣಗೊಳ್ಳಬೇಕು.

ನಂತರ ಪಾಠದಲ್ಲಿ, ನೀವು "ಸ್ವರಮೇಳ" ದಂತಹ ಪದವನ್ನು ನೋಡುತ್ತೀರಿ. ಗೊಂದಲವನ್ನು ತಪ್ಪಿಸಲು, ಸ್ಥಿರ ಪ್ರಮಾಣದ ಹಂತಗಳು ಮತ್ತು ಮೂಲ ಸ್ವರಮೇಳದ ಹಂತಗಳು ಒಂದೇ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳಲ್ಲ ಎಂದು ಈಗಿನಿಂದಲೇ ಹೇಳೋಣ. ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯವನ್ನು ತ್ವರಿತವಾಗಿ ನುಡಿಸಲು ಬಯಸುವವರು ಮೊದಲು ರೆಡಿಮೇಡ್ ಸ್ವರಮೇಳವನ್ನು ಬಳಸಬೇಕು ಮತ್ತು ನೀವು ನುಡಿಸುವ ತಂತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಸರಳವಾದ ಮಧುರವನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಂಡಂತೆ ನಿರ್ಮಾಣದ ತತ್ವಗಳು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗುತ್ತವೆ.

ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ವಿಶೇಷ ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕಟಣೆಗಳಲ್ಲಿ, ನೀವು ಅಯೋನಿಯನ್, ಡೋರಿಯನ್, ಫ್ರಿಜಿಯನ್, ಲಿಡಿಯನ್, ಮಿಕ್ಸೋಲಿಡಿಯನ್, ಅಯೋಲಿಯನ್ ಮತ್ತು ಲೋಕ್ರಿಯನ್ ಮುಂತಾದ ಮೋಡ್ ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ಕಾಣಬಹುದು. ಇವುಗಳು ಮೇಜರ್ ಸ್ಕೇಲ್‌ನ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ನಿರ್ಮಿಸಲಾದ ವಿಧಾನಗಳಾಗಿವೆ ಮತ್ತು ಸ್ಕೇಲ್‌ನ ಡಿಗ್ರಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಟಾನಿಕ್ ಆಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅವುಗಳನ್ನು ನೈಸರ್ಗಿಕ, ಡಯಾಟೋನಿಕ್ ಅಥವಾ ಗ್ರೀಕ್ ಎಂದೂ ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ.

ಅವರನ್ನು ಗ್ರೀಕ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ ಏಕೆಂದರೆ ಅವರ ಹೆಸರುಗಳು ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಸ್‌ನ ಭೂಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಬುಡಕಟ್ಟು ಮತ್ತು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯತೆಗಳಿಂದ ಬಂದಿವೆ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಹೆಸರಿಸಲಾದ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಡಯಾಟೋನಿಕ್ ವಿಧಾನಗಳಿಗೆ ಆಧಾರವಾಗಿರುವ ಸಂಗೀತ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ಆ ಕಾಲದಿಂದಲೂ ಎಣಿಸುತ್ತಿವೆ. ನೀವು ಭವಿಷ್ಯದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಬರೆಯಲು ಉದ್ದೇಶಿಸಿದ್ದರೆ, ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರಮಾಣವನ್ನು ಹೇಗೆ ನಿರ್ಮಿಸುವುದು ಎಂಬುದನ್ನು ನೀವು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡಾಗ ನೀವು ನಂತರ ಈ ಪ್ರಶ್ನೆಗೆ ಹಿಂತಿರುಗಲು ಬಯಸಬಹುದು. ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ವಸ್ತುವನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವುದು ಯೋಗ್ಯವಾಗಿದೆ "ಆರಂಭಿಕರಿಗಾಗಿ ಡಯಾಟೋನಿಕ್ ಫ್ರೀಟ್ಸ್» ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಂದರ ಧ್ವನಿಯ ಆಡಿಯೊ ಉದಾಹರಣೆಗಳೊಂದಿಗೆ [ಶುಗೇವ್, 2015]:

ಈ ಮಧ್ಯೆ, ಆಚರಣೆಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಅನ್ವಯವಾಗುವ ಪ್ರಮುಖ ಮತ್ತು ಸಣ್ಣ ವಿಧಾನಗಳ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಸಾರಾಂಶ ಮಾಡೋಣ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ನಾವು "ಮೇಜರ್ ಮೋಡ್" ಅಥವಾ "ಮೈನರ್ ಮೋಡ್" ಎಂಬ ಪದಗುಚ್ಛಗಳನ್ನು ಎದುರಿಸಿದಾಗ, ನಾವು ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ನಾದದ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಅರ್ಥೈಸುತ್ತೇವೆ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಟೋನಲಿಟಿ ಮತ್ತು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಟೋನಲಿಟಿ ಏನೆಂದು ಲೆಕ್ಕಾಚಾರ ಮಾಡೋಣ.

ಕೀ

ಹಾಗಾದರೆ ಸ್ವರ ಎಂದರೇನು? ಅನೇಕ ಇತರ ಸಂಗೀತ ಪದಗಳಂತೆ, ಕೀಲಿಗಾಗಿ ವಿವಿಧ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳಿವೆ. ಈ ಪದವು ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಪದ ಟೋನ್ ನಿಂದ ಬಂದಿದೆ. ಅಂಗರಚನಾಶಾಸ್ತ್ರ ಮತ್ತು ಶರೀರಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ, ಇದರರ್ಥ ನರಮಂಡಲದ ದೀರ್ಘಕಾಲದ ಪ್ರಚೋದನೆ ಮತ್ತು ಆಯಾಸಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗದೆ ಸ್ನಾಯುವಿನ ನಾರುಗಳ ಒತ್ತಡ.

"ಉತ್ತಮ ಆಕಾರದಲ್ಲಿರಲು" ಎಂಬ ಪದಗುಚ್ಛದ ಅರ್ಥವನ್ನು ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಚೆನ್ನಾಗಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ, ವಿಷಯಗಳು ಒಂದೇ ಆಗಿರುತ್ತವೆ. ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಅವಧಿಯ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಮಧುರ ಮತ್ತು ಸಾಮರಸ್ಯವು ಉತ್ತಮ ಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿದೆ.

ಯಾವುದೇ ಮೋಡ್ - ಮೈನರ್ ಅಥವಾ ಮೇಜರ್ - ಟಾನಿಕ್‌ನಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ ಎಂದು ನಮಗೆ ಈಗಾಗಲೇ ತಿಳಿದಿದೆ. ಮೈನರ್ ಮತ್ತು ಮೇಜರ್ ಮೋಡ್‌ಗಳನ್ನು ಯಾವುದೇ ಧ್ವನಿಯಿಂದ ಟ್ಯೂನ್ ಮಾಡಬಹುದು, ಅದನ್ನು ಮುಖ್ಯ ಧ್ವನಿಯಾಗಿ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅಂದರೆ ಕೆಲಸದ ಟಾನಿಕ್. ನಾದದ ಎತ್ತರಕ್ಕೆ ಅದರ ಉಲ್ಲೇಖದೊಂದಿಗೆ ಫ್ರೆಟ್ನ ಎತ್ತರದ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಟೋನಲಿಟಿ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಹೀಗಾಗಿ, ನಾದದ ರಚನೆಯನ್ನು ಸರಳ ಸೂತ್ರಕ್ಕೆ ಕಡಿಮೆ ಮಾಡಬಹುದು.

ಟೋನ್ ಸೂತ್ರ:

ಕೀ = ಟಾನಿಕ್ + fret

ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ನಾದದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮೋಡ್ನ ತತ್ವವಾಗಿ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅದರ ಮುಖ್ಯ ವರ್ಗವು ಟಾನಿಕ್ ಆಗಿದೆ. ಈಗ ರೀಕ್ಯಾಪ್ ಮಾಡೋಣ.

ಕೀಗಳ ಮುಖ್ಯ ವಿಧಗಳು:

ಈ ನಾದದ ಸೂತ್ರ ಮತ್ತು ಈ ರೀತಿಯ ನಾದದ ಆಚರಣೆಯಲ್ಲಿ ಅರ್ಥವೇನು? ಸಣ್ಣ ಪ್ರಮಾಣದ ಸಂಗೀತವನ್ನು ನಾವು ಕೇಳುತ್ತೇವೆ ಎಂದು ಹೇಳೋಣ, ಅಲ್ಲಿ ಸಣ್ಣ ಪ್ರಮಾಣದ "ಲಾ" ಟಿಪ್ಪಣಿಯಿಂದ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇದರರ್ಥ ಕೆಲಸದ ಕೀಲಿಯು "ಎ ಮೈನರ್" (ಆಮ್) ಆಗಿದೆ. ಸಣ್ಣ ಕೀಲಿಯನ್ನು ಗೊತ್ತುಪಡಿಸಲು, ಲ್ಯಾಟಿನ್ m ಅನ್ನು ಟಾನಿಕ್ಗೆ ಸೇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಎಂದು ಈಗಿನಿಂದಲೇ ಹೇಳೋಣ. ಬೇರೆ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ನೀವು Cm ಎಂಬ ಪದನಾಮವನ್ನು ನೋಡಿದರೆ, ಅದು "C ಮೈನರ್", Dm ಆಗಿದ್ದರೆ "D ಮೈನರ್", Em - ಕ್ರಮವಾಗಿ "E ಮೈನರ್", ಇತ್ಯಾದಿ.

"ಟೋನಲಿಟಿ" ಅಂಕಣದಲ್ಲಿ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಟಿಪ್ಪಣಿಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುವ ದೊಡ್ಡ ಅಕ್ಷರಗಳನ್ನು ನೀವು ನೋಡಿದರೆ - ಸಿ, ಡಿ, ಇ, ಎಫ್ ಮತ್ತು ಇತರರು - ಇದರರ್ಥ ನೀವು ಪ್ರಮುಖ ಕೀಲಿಯೊಂದಿಗೆ ವ್ಯವಹರಿಸುತ್ತಿರುವಿರಿ ಮತ್ತು "ಸಿ ಮೇಜರ್" ಕೀಲಿಯಲ್ಲಿ ನೀವು ಕೆಲಸವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೀರಿ. ”, “ ಡಿ ಮೇಜರ್”, “ಇ ಮೇಜರ್”, “ಎಫ್ ಮೇಜರ್”, ಇತ್ಯಾದಿ.

ಸ್ಕೇಲ್ನ ಮುಖ್ಯ ಹಂತಕ್ಕೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ ಕಡಿಮೆ ಅಥವಾ ಹೆಚ್ಚಿದ, ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿರುವ ಚೂಪಾದ ಮತ್ತು ಫ್ಲಾಟ್ ಐಕಾನ್ಗಳಿಂದ ನಾದವನ್ನು ಸೂಚಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ನೀವು ಫಾರ್ಮ್ಯಾಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಕೀ ನಮೂದನ್ನು ನೋಡಿದರೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, F♯m ಅಥವಾ G♯m, ಇದರರ್ಥ ನೀವು F ಶಾರ್ಪ್ ಮೈನರ್ ಅಥವಾ G ಶಾರ್ಪ್ ಮೈನರ್ ಕೀಲಿಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ತುಣುಕನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೀರಿ ಎಂದರ್ಥ. ಕಡಿಮೆಗೊಳಿಸಿದ ಕೀಯು ಫ್ಲಾಟ್ ಚಿಹ್ನೆಯೊಂದಿಗೆ ಇರುತ್ತದೆ, ಅಂದರೆ A♭m (A-ಫ್ಲಾಟ್ ಮೈನರ್”), B♭m (“B-ಫ್ಲಾಟ್ ಮೈನರ್”), ಇತ್ಯಾದಿ.

ಪ್ರಮುಖ ಕೀಲಿಯಲ್ಲಿ, ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಅಕ್ಷರಗಳಿಲ್ಲದೆ ನಾದದ ಪದನಾಮದ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಅಥವಾ ಸಮತಟ್ಟಾದ ಚಿಹ್ನೆ ಇರುತ್ತದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಸಿ♯ (“ಸಿ-ಶಾರ್ಪ್ ಮೇಜರ್”), ಡಿ♯ (“ಡಿ-ಶಾರ್ಪ್ ಮೇಜರ್”), ಎ♭ (“ಎ-ಫ್ಲಾಟ್ ಮೇಜರ್”), ಬಿ♭ (“ಬಿ-ಫ್ಲಾಟ್ ಮೇಜರ್”), ಇತ್ಯಾದಿ. ಕೀಲಿಗಳ ಇತರ ಪದನಾಮಗಳನ್ನು ಕಾಣಬಹುದು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಟಿಪ್ಪಣಿಗೆ ಮೇಜರ್ ಅಥವಾ ಮೈನರ್ ಪದವನ್ನು ಸೇರಿಸಿದಾಗ ಮತ್ತು ಚೂಪಾದ ಅಥವಾ ಫ್ಲಾಟ್ ಚಿಹ್ನೆಯ ಬದಲಿಗೆ, ಚೂಪಾದ ಅಥವಾ ಫ್ಲಾಟ್ ಪದವನ್ನು ಸೇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಇವು ಪ್ರಸ್ತುತಿ ಆಯ್ಕೆಗಳಾಗಿವೆ. ಸಣ್ಣ ಕೀಲಿಗಳು:

ಮತ್ತಷ್ಟು ಸಂಕೇತ ಆಯ್ಕೆಗಳು ಪ್ರಮುಖ ಕೀಲಿಗಳು:

ಮೇಲಿನ ಎಲ್ಲಾ ಕೀಗಳು ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್, ಅಂದರೆ ಸಂಗೀತದ ಸಾಮರಸ್ಯವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ.

ಆದ್ದರಿಂದ, ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ನಾದವು ನಾದದ ಸಾಮರಸ್ಯದ ಪ್ರಮುಖ-ಸಣ್ಣ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಾಗಿದೆ.

ಇತರ ರೀತಿಯ ಟೋನ್ಗಳಿವೆ. ಅವೆಲ್ಲವನ್ನೂ ಪಟ್ಟಿ ಮಾಡೋಣ.

ಟೋನ್ಗಳ ವೈವಿಧ್ಯಗಳು:

ಕೊನೆಯ ವಿಧದಲ್ಲಿ, ನಾವು "ಟರ್ಟಿಯಾ" ಎಂಬ ಪದವನ್ನು ನೋಡಿದ್ದೇವೆ. ಮೂರನೆಯದು ಚಿಕ್ಕದಾಗಿರಬಹುದು (3 ಸೆಮಿಟೋನ್‌ಗಳು) ಅಥವಾ ದೊಡ್ಡದಾಗಿರಬಹುದು (4 ಸೆಮಿಟೋನ್‌ಗಳು) ಎಂದು ನಾವು ಮೊದಲು ಕಂಡುಕೊಂಡಿದ್ದೇವೆ. ಇಲ್ಲಿ ನಾವು "ಗಾಮಾ" ದಂತಹ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗೆ ಬರುತ್ತೇವೆ, ಇದು ಯಾವ ವಿಧಾನಗಳು, ಕೀಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಮರಸ್ಯದ ಇತರ ಘಟಕಗಳು ಎಂಬುದನ್ನು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ವ್ಯವಹರಿಸಬೇಕಾಗಿದೆ.

ಮಾಪಕಗಳು

ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಒಮ್ಮೆಯಾದರೂ ಮಾಪಕಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಕೇಳಿದ್ದಾರೆ, ಅವರೊಂದಿಗೆ ಅವರ ಪರಿಚಯಸ್ಥರೊಬ್ಬರು ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಸಂಗ ಮಾಡಿದರು. ಮತ್ತು, ನಿಯಮದಂತೆ, ನಾನು ಋಣಾತ್ಮಕ ಸನ್ನಿವೇಶದಲ್ಲಿ ಕೇಳಿದ್ದೇನೆ - ಅವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ, ನೀರಸ, ದಣಿದ. ಮತ್ತು, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಅವರು ಏಕೆ ಕಲಿಯುತ್ತಾರೆ ಎಂಬುದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿಲ್ಲ. ಮೊದಲಿಗೆ, ಸ್ಕೇಲ್ ಎನ್ನುವುದು ಕೀಲಿಯಲ್ಲಿನ ಶಬ್ದಗಳ ಅನುಕ್ರಮವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಹೇಳೋಣ. ಬೇರೆ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ನೀವು ನಾದದ ಎಲ್ಲಾ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಅನುಕ್ರಮವಾಗಿ ನಿರ್ಮಿಸಿದರೆ, ನಾದದಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ, ಇದು ಪ್ರಮಾಣವಾಗಿರುತ್ತದೆ.

ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಕೀಲಿಗಳು - ಚಿಕ್ಕ ಮತ್ತು ಪ್ರಮುಖ - ತನ್ನದೇ ಆದ ಮಾದರಿಗಳ ಪ್ರಕಾರ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇಲ್ಲಿ ನಾವು ಮತ್ತೊಮ್ಮೆ ಸೆಮಿಟೋನ್ ಮತ್ತು ಟೋನ್ ಏನೆಂದು ನೆನಪಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಬೇಕು. ನೆನಪಿಡಿ, ಒಂದು ಟೋನ್ 2 ಸೆಮಿಟೋನ್ ಆಗಿದೆ. ಈಗ ನೀವು ಹೋಗಬಹುದು ಗಾಮಾವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವುದು:

ಪ್ರಮುಖ ಮಾಪಕಗಳಿಗೆ ಈ ಅನುಕ್ರಮವನ್ನು ನೆನಪಿಡಿ: ಟೋನ್-ಟೋನ್-ಸೆಮಿಟೋನ್-ಟೋನ್-ಟೋನ್-ಟೋನ್-ಸೆಮಿಟೋನ್. ಈಗ ಸ್ಕೇಲ್ನ ಉದಾಹರಣೆಯನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಮೇಜರ್ ಸ್ಕೇಲ್ ಅನ್ನು ಹೇಗೆ ನಿರ್ಮಿಸುವುದು ಎಂದು ನೋಡೋಣ "ಸಿ ಮೇಜರ್":

ನೀವು ಈಗಾಗಲೇ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ತಿಳಿದಿರುವಿರಿ, ಆದ್ದರಿಂದ C ಮೇಜರ್ ಸ್ಕೇಲ್ C (do), D (re), E (mi), F (fa), G (sol), A (la) ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನೀವು ಚಿತ್ರದಿಂದ ನೋಡಬಹುದು. , B (si), C (to). ಮುಂದೆ ಹೋಗೋಣ ಸಣ್ಣ ಮಾಪಕಗಳು:

ಸಣ್ಣ ಮಾಪಕಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ನೆನಪಿಡಿ: ಟೋನ್-ಸೆಮಿಟೋನ್-ಟೋನ್-ಟೋನ್-ಸೆಮಿಟೋನ್-ಟೋನ್-ಟೋನ್. ಸ್ಕೇಲ್ನ ಉದಾಹರಣೆಯನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಮೇಜರ್ ಸ್ಕೇಲ್ ಅನ್ನು ಹೇಗೆ ನಿರ್ಮಿಸುವುದು ಎಂದು ನೋಡೋಣ "ಲಾ ಮೈನರ್":

ನೆನಪಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಲು ಸುಲಭವಾಗುವಂತೆ, ಮೇಜರ್ ಸ್ಕೇಲ್‌ನಲ್ಲಿ, ಮೊದಲು ಪ್ರಮುಖ ಮೂರನೇ (4 ಸೆಮಿಟೋನ್‌ಗಳು ಅಥವಾ 2 ಟೋನ್‌ಗಳು), ಮತ್ತು ನಂತರ ಚಿಕ್ಕದು (3 ಸೆಮಿಟೋನ್‌ಗಳು ಅಥವಾ ಸೆಮಿಟೋನ್ + ಟೋನ್) ಬರುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ದಯವಿಟ್ಟು ಗಮನಿಸಿ. ಸಣ್ಣ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ, ಮೊದಲು ಸಣ್ಣ ಮೂರನೇ (3 ಸೆಮಿಟೋನ್‌ಗಳು ಅಥವಾ ಒಂದು ಟೋನ್ + ಸೆಮಿಟೋನ್), ಮತ್ತು ನಂತರ ದೊಡ್ಡ ಮೂರನೇ (4 ಸೆಮಿಟೋನ್‌ಗಳು ಅಥವಾ 2 ಟೋನ್‌ಗಳು) ಬರುತ್ತದೆ.

ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, "ಎ ಮೈನರ್" ಸ್ಕೇಲ್ "ಸಿ ಮೇಜರ್" ನಂತೆಯೇ ಅದೇ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ ಎಂದು ನೀವು ನೋಡಬಹುದು, ಇದು "ಎ" ಎಂಬ ಟಿಪ್ಪಣಿಯೊಂದಿಗೆ ಮಾತ್ರ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ: ಎ, ಬಿ, ಸಿ, ಡಿ, ಇ, ಎಫ್, ಜಿ, ಎ. ಎ ಸ್ವಲ್ಪ ಮುಂಚಿತವಾಗಿ, ನಾವು ಈ ಕೀಗಳನ್ನು ಸಮಾನಾಂತರವಾದವುಗಳ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿದ್ದೇವೆ. ಸಮಾನಾಂತರ ಕೀಗಳ ಮೇಲೆ ಹೆಚ್ಚು ವಿವರವಾಗಿ ವಾಸಿಸಲು ಇದು ಅತ್ಯಂತ ಸೂಕ್ತ ಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ.

ಸಮಾನಾಂತರ ಕೀಲಿಗಳು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಕಾಕತಾಳೀಯ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೀಗಳಾಗಿವೆ ಮತ್ತು ಮೈನರ್ ಮತ್ತು ಮೇಜರ್ ಕೀಗಳ ಟಾನಿಕ್ಸ್ ನಡುವಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸವು 3 ಸೆಮಿಟೋನ್ಗಳು (ಮೈನರ್ ಮೂರನೇ) ಎಂದು ನಾವು ಕಂಡುಕೊಂಡಿದ್ದೇವೆ. ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುತ್ತವೆ ಎಂಬ ಅಂಶದಿಂದಾಗಿ, ಸಮಾನಾಂತರ ಕೀಲಿಗಳು ಕೀಲಿಯಲ್ಲಿ ಒಂದೇ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಮತ್ತು ರೀತಿಯ ಚಿಹ್ನೆಗಳನ್ನು (ಚೂಪಾದ ಅಥವಾ ಚಪ್ಪಟೆಗಳು) ಹೊಂದಿರುತ್ತವೆ.

ನಾವು ಇದರ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತೇವೆ ಏಕೆಂದರೆ ವಿಶೇಷ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಸಮಾನಾಂತರ ಕೀಗಳ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವನ್ನು ಕೀಲಿಯಲ್ಲಿ ಒಂದೇ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಮತ್ತು ಚಿಹ್ನೆಗಳ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು ಕಾಣಬಹುದು. ನೀವು ನೋಡುವಂತೆ, ಇವುಗಳು ಸಾಕಷ್ಟು ಸರಳ ಮತ್ತು ಅರ್ಥವಾಗುವ ವಿಷಯಗಳಾಗಿವೆ, ಆದರೆ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಹೇಳಲಾಗಿದೆ. ಅಂತಹ ಟೋನ್ಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಪಟ್ಟಿ ಕೆಳಗೆ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ:

ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಸಂಗೀತ ತಯಾರಿಕೆಯಲ್ಲಿ ನಮಗೆ ಈ ಮಾಹಿತಿ ಏಕೆ ಬೇಕು? ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಯಾವುದೇ ಗ್ರಹಿಸಲಾಗದ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ, ನೀವು ಸಮಾನಾಂತರ ಕೀಲಿಯ ಟಾನಿಕ್ ಅನ್ನು ಪ್ಲೇ ಮಾಡಬಹುದು ಮತ್ತು ಮಧುರವನ್ನು ವೈವಿಧ್ಯಗೊಳಿಸಬಹುದು. ಎರಡನೆಯದಾಗಿ, ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕಿನ ಧ್ವನಿಯ ಎಲ್ಲಾ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ನೀವು ಇನ್ನೂ ಕಿವಿಯಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸದಿದ್ದರೆ, ಈ ರೀತಿಯಾಗಿ ನೀವು ಮಧುರ ಮತ್ತು ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ಆಯ್ಕೆಮಾಡುವುದನ್ನು ಸುಲಭಗೊಳಿಸುತ್ತೀರಿ. ಕೀಲಿಯನ್ನು ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳುವುದರಿಂದ, ಈ ಕೀಗೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುವ ಸೂಕ್ತವಾದ ಸ್ವರಮೇಳಗಳಿಗಾಗಿ ನಿಮ್ಮ ಹುಡುಕಾಟವನ್ನು ನೀವು ಸರಳವಾಗಿ ಮಿತಿಗೊಳಿಸುತ್ತೀರಿ. ನೀವು ಅದನ್ನು ಹೇಗೆ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುತ್ತೀರಿ? ಇಲ್ಲಿ ನೀವು ಮಾಡಬೇಕಾಗಿದೆ ಎರಡು ಸ್ಪಷ್ಟೀಕರಣಗಳು:

ಈ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ಐದನೇ-ಕ್ವಾರ್ಟ್ ವೃತ್ತ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ ಏಕೆಂದರೆ ಪ್ರದಕ್ಷಿಣಾಕಾರವಾಗಿ ಕೀಲಿಗಳ ಮುಖ್ಯ ಶಬ್ದಗಳು ಐದನೇ (7 ಸೆಮಿಟೋನ್‌ಗಳು), ಮತ್ತು ಅಪ್ರದಕ್ಷಿಣಾಕಾರವಾಗಿ - ಪರಿಪೂರ್ಣ ನಾಲ್ಕನೇ (5 ಸೆಮಿಟೋನ್‌ಗಳು) ಮೂಲಕ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲ್ಪಡುತ್ತವೆ. 7 + 5 = 12 ಸೆಮಿಟೋನ್‌ಗಳು, ಅಂದರೆ ಕೆಟ್ಟ ವೃತ್ತ ಆಕ್ಟೇವ್ ಅನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ:

ಮೂಲಕ, ಪಕ್ಕದ ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ಜೋಡಿಸುವಂತಹ ವಿಧಾನವು ಬರವಣಿಗೆಯ ಉತ್ಸಾಹವನ್ನು ಜಾಗೃತಗೊಳಿಸಿದ ಅನನುಭವಿ ಸಂಯೋಜಕರಿಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಅಧ್ಯಯನವು ಇನ್ನೂ ಆರಂಭಿಕ ಹಂತದಲ್ಲಿದೆ. ಮತ್ತು ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಗಳಿಸಿದ ಸಂಯೋಜಕರು ಸಹ ಈ ವಿಧಾನವನ್ನು ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಸ್ಪಷ್ಟತೆಗಾಗಿ, ನಾವು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತೇವೆ ಕೆಲವು ಉದಾಹರಣೆಗಳು.

ಹಾಡಿಗೆ ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ಆರಿಸುವುದು "ಸೂರ್ಯ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ನಕ್ಷತ್ರ" ಕಿನೋ ಗುಂಪು:

ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ಪಾಪ್ ಸಂಗೀತದ ಉದಾಹರಣೆಗಳು ಇಲ್ಲಿವೆ:

ಆಯ್ಕೆ "ನಿಶ್ಶಸ್ತ್ರ" ಹಾಡಿನ ಸ್ವರಮೇಳಗಳು ಪೋಲಿನಾ ಗಗರೀನಾ ನಿರ್ವಹಿಸಿದರು:

ಮತ್ತು 2020 ರ ಸಾಕಷ್ಟು ಇತ್ತೀಚಿನ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಪ್ರವೃತ್ತಿಯು ಜೀವಂತವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ತೋರಿಸುತ್ತದೆ:

ಹಾಡಿಗೆ ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ಆರಿಸುವುದು "ಬೆತ್ತಲೆ ರಾಜ" ಅಲೀನಾ ಗ್ರೋಸು ನಿರ್ವಹಿಸಿದ್ದಾರೆ:

ಆಟವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಲು ಹಸಿವಿನಲ್ಲಿ ಇರುವವರಿಗೆ, ನಾವು ಸಲಹೆ ನೀಡಬಹುದು frets ಮತ್ತು ಮಾಪಕಗಳ ಮೇಲೆ ವೀಡಿಯೊ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಜಿಲ್ಕೋವ್ ಅನುಭವ ಹೊಂದಿರುವ ಸಂಗೀತಗಾರ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಕರಿಂದ:

ಮತ್ತು ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಆಳವಾಗಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಸಾಮರಸ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಇನ್ನಷ್ಟು ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳಲು ಬಯಸುವವರಿಗೆ, ಕಲಾ ವಿಮರ್ಶಕ, ಮಾಸ್ಕೋ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯ ಶಿಕ್ಷಕ ಯೂರಿ ಖೋಲೋಪೊವ್ ಅವರು ಹಲವು ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ ಬರೆದ “ಆಧುನಿಕ ಸಾಮರಸ್ಯದ ಪ್ರಬಂಧಗಳು” ಪುಸ್ತಕವನ್ನು ನಾವು ಶಿಫಾರಸು ಮಾಡುತ್ತೇವೆ. ಇದು ಇನ್ನೂ ಪ್ರಸ್ತುತವಾಗಿದೆ [ಯು. ಖಲೋಪೋವ್, 1974].

ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಪರಿಶೀಲನಾ ಪರೀಕ್ಷೆಯನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಬೇಕೆಂದು ನಾವು ಶಿಫಾರಸು ಮಾಡುತ್ತೇವೆ ಮತ್ತು ಅಗತ್ಯವಿದ್ದರೆ, ಮುಂದಿನ ಪಾಠಕ್ಕೆ ತೆರಳುವ ಮೊದಲು ಜ್ಞಾನದ ಅಂತರವನ್ನು ತುಂಬಿರಿ. ಈ ಜ್ಞಾನವು ಖಂಡಿತವಾಗಿಯೂ ಸೂಕ್ತವಾಗಿ ಬರುತ್ತದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ನಾವು ನಿಮಗೆ ಶುಭ ಹಾರೈಸುತ್ತೇವೆ!

ಪಾಠ ಗ್ರಹಿಕೆ ಪರೀಕ್ಷೆ

ಈ ಪಾಠದ ವಿಷಯದ ಬಗ್ಗೆ ನಿಮ್ಮ ಜ್ಞಾನವನ್ನು ಪರೀಕ್ಷಿಸಲು ನೀವು ಬಯಸಿದರೆ, ನೀವು ಹಲವಾರು ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಸಣ್ಣ ಪರೀಕ್ಷೆಯನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಬಹುದು. ಪ್ರತಿ ಪ್ರಶ್ನೆಗೆ 1 ಆಯ್ಕೆ ಮಾತ್ರ ಸರಿಯಾಗಿರಬಹುದು. ನೀವು ಆಯ್ಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿದ ನಂತರ, ಸಿಸ್ಟಮ್ ಸ್ವಯಂಚಾಲಿತವಾಗಿ ಮುಂದಿನ ಪ್ರಶ್ನೆಗೆ ಚಲಿಸುತ್ತದೆ. ನೀವು ಸ್ವೀಕರಿಸುವ ಅಂಕಗಳು ನಿಮ್ಮ ಉತ್ತರಗಳ ನಿಖರತೆ ಮತ್ತು ಹಾದುಹೋಗುವ ಸಮಯದಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಪ್ರತಿ ಬಾರಿಯೂ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿರುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಆಯ್ಕೆಗಳನ್ನು ಷಫಲ್ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ದಯವಿಟ್ಟು ಗಮನಿಸಿ.

ಈಗ ನಾವು ಪಾಲಿಫೋನಿ ಮತ್ತು ಮಿಶ್ರಣಕ್ಕೆ ಹೋಗೋಣ.