ರಾಬರ್ಟ್ ಕ್ಯಾಸಡೆಸಸ್ |

ರಾಬರ್ಟ್ ಕ್ಯಾಸಡೆಸಸ್

ಕಳೆದ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ಕ್ಯಾಸಡೆಸಸ್ ಎಂಬ ಉಪನಾಮವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಹಲವಾರು ತಲೆಮಾರುಗಳ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಫ್ರೆಂಚ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ವೈಭವವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಲೇಖನಗಳು ಮತ್ತು ಅಧ್ಯಯನಗಳು ಈ ಕುಟುಂಬದ ಅನೇಕ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳಿಗೆ ಮೀಸಲಾಗಿವೆ, ಅವರ ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ಎಲ್ಲಾ ವಿಶ್ವಕೋಶ ಪ್ರಕಟಣೆಗಳಲ್ಲಿ, ಐತಿಹಾಸಿಕ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಬಹುದು. ನಿಯಮದಂತೆ, ಕುಟುಂಬ ಸಂಪ್ರದಾಯದ ಸ್ಥಾಪಕನ ಉಲ್ಲೇಖವೂ ಇದೆ - ಕಳೆದ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಫ್ರಾನ್ಸ್ಗೆ ತೆರಳಿದ ಕ್ಯಾಟಲಾನ್ ಗಿಟಾರ್ ವಾದಕ ಲೂಯಿಸ್ ಕಾಸಡೆಸಸ್, ಫ್ರೆಂಚ್ ಮಹಿಳೆಯನ್ನು ವಿವಾಹವಾದರು ಮತ್ತು ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ನೆಲೆಸಿದರು. ಇಲ್ಲಿ, 1870 ರಲ್ಲಿ, ಅವರ ಮೊದಲ ಮಗ ಫ್ರಾಂಕೋಯಿಸ್ ಲೂಯಿಸ್ ಜನಿಸಿದರು, ಅವರು ಸಂಯೋಜಕ ಮತ್ತು ಕಂಡಕ್ಟರ್, ಪ್ರಚಾರಕ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿ ಗಣನೀಯ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಗಳಿಸಿದರು; ಅವರು ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಒಪೆರಾ ಹೌಸ್‌ಗಳ ನಿರ್ದೇಶಕರಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಫಾಂಟೈನ್‌ಬ್ಲೂದಲ್ಲಿನ ಅಮೇರಿಕನ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಸಂಸ್ಥಾಪಕರಾಗಿದ್ದರು, ಅಲ್ಲಿ ಸಾಗರದಾದ್ಯಂತದ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಯುವಕರು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. ಅವರನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ, ಅವರ ಕಿರಿಯ ಸಹೋದರರು ಮನ್ನಣೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಿದರು: ಹೆನ್ರಿ, ಒಬ್ಬ ಮಹೋನ್ನತ ಪಿಟೀಲು ವಾದಕ, ಆರಂಭಿಕ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರವರ್ತಕ (ಅವರು ವಯೋಲಾ ಡಿ'ಅಮೋರ್‌ನಲ್ಲಿ ಅದ್ಭುತವಾಗಿ ನುಡಿಸಿದರು), ಮಾರಿಯಸ್ ಪಿಟೀಲು ವಾದಕ, ಅಪರೂಪದ ಕ್ವಿಂಟನ್ ವಾದ್ಯವನ್ನು ನುಡಿಸುವ ಪರಿಣತಿ; ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಅವರು ಮೂರನೇ ಸಹೋದರ - ಸೆಲಿಸ್ಟ್ ಲೂಸಿಯನ್ ಕ್ಯಾಸಡೆಸಸ್ ಮತ್ತು ಅವರ ಪತ್ನಿ - ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ರೋಸಿ ಕ್ಯಾಸಡೆಸಸ್ ಅನ್ನು ಗುರುತಿಸಿದರು. ಆದರೆ ಕುಟುಂಬದ ನಿಜವಾದ ಹೆಮ್ಮೆ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ಫ್ರೆಂಚ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ, ಸಹಜವಾಗಿ, ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾದ ಮೂರು ಸಂಗೀತಗಾರರ ಸೋದರಳಿಯ ರಾಬರ್ಟ್ ಕ್ಯಾಸಡೆಸಸ್ನ ಕೆಲಸ. ಅವರ ವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ, ಫ್ರಾನ್ಸ್ ಮತ್ತು ಇಡೀ ಪ್ರಪಂಚವು ನಮ್ಮ ಶತಮಾನದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರನ್ನು ಗೌರವಿಸಿದೆ, ಅವರು ಫ್ರೆಂಚ್ ಶಾಲೆಯ ಪಿಯಾನೋ ವಾದನದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಅಂಶಗಳನ್ನು ನಿರೂಪಿಸಿದ್ದಾರೆ.

• ಓಝೋನ್ ಆನ್‌ಲೈನ್ ಸ್ಟೋರ್‌ನಲ್ಲಿ ಪಿಯಾನೋ ಸಂಗೀತ →

ಮೇಲೆ ಹೇಳಿರುವ ವಿಷಯದಿಂದ, ರಾಬರ್ಟ್ ಕ್ಯಾಸಡೆಸಸ್ ಬೆಳೆದ ಮತ್ತು ಬೆಳೆದ ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಯಾವ ವಾತಾವರಣದಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಿಸಿದೆ ಎಂಬುದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ. ಈಗಾಗಲೇ 13 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಅವರು ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯಾದರು. ಪಿಯಾನೋ (L. ಡೈಮೈರ್‌ನೊಂದಿಗೆ) ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು (C. ಲೆರೌಕ್ಸ್, N. ಗ್ಯಾಲನ್‌ನೊಂದಿಗೆ) ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುತ್ತಾ, ಪ್ರವೇಶದ ಒಂದು ವರ್ಷದ ನಂತರ, G. ಫೌರೆ ಅವರಿಂದ ವೈವಿಧ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಥೀಮ್ ಅನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದ್ದಕ್ಕಾಗಿ ಅವರು ಬಹುಮಾನವನ್ನು ಪಡೆದರು ಮತ್ತು ಅವರು ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆಯುವ ಹೊತ್ತಿಗೆ (1921 ರಲ್ಲಿ) ಇನ್ನೂ ಎರಡು ಉನ್ನತ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳ ಮಾಲೀಕರಾಗಿದ್ದರು. ಅದೇ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ, ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕನು ತನ್ನ ಮೊದಲ ಯುರೋಪ್ ಪ್ರವಾಸಕ್ಕೆ ಹೋದನು ಮತ್ತು ವಿಶ್ವ ಪಿಯಾನೋ ಹಾರಿಜಾನ್‌ನಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಬೇಗನೆ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಪಡೆದನು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಮಾರಿಸ್ ರಾವೆಲ್ ಅವರೊಂದಿಗಿನ ಕಾಸಾಡೆಸಸ್ ಅವರ ಸ್ನೇಹವು ಜನಿಸಿತು, ಇದು ಮಹಾನ್ ಸಂಯೋಜಕನ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯವರೆಗೂ ಮತ್ತು ಆಲ್ಬರ್ಟ್ ರೌಸೆಲ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಇತ್ತು. ಇವೆಲ್ಲವೂ ಅವರ ಶೈಲಿಯ ಆರಂಭಿಕ ರಚನೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು, ಅವರ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಸ್ಪಷ್ಟ ಮತ್ತು ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ನಿರ್ದೇಶನವನ್ನು ನೀಡಿತು.

ಯುದ್ಧ-ಪೂರ್ವ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಎರಡು ಬಾರಿ - 1929 ಮತ್ತು 1936 - ಫ್ರೆಂಚ್ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ಗೆ ಪ್ರವಾಸ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಆ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಅವರ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಚಿತ್ರಣವು ಬಹುಮುಖತೆಯನ್ನು ಪಡೆಯಿತು, ಆದಾಗ್ಯೂ ವಿಮರ್ಶಕರ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸರ್ವಾನುಮತದ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನವಲ್ಲ. ಆಗ ಜಿ. ಕೋಗನ್ ಬರೆದದ್ದು ಇಲ್ಲಿದೆ: “ಅವರ ಅಭಿನಯವು ಯಾವಾಗಲೂ ಕೃತಿಯ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ವಿಷಯವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವ ಮತ್ತು ತಿಳಿಸುವ ಬಯಕೆಯಿಂದ ತುಂಬಿರುತ್ತದೆ. ಅವರ ಮಹಾನ್ ಮತ್ತು ಮುಕ್ತ ಕೌಶಲ್ಯವು ಎಂದಿಗೂ ಅಂತ್ಯಗೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ, ಯಾವಾಗಲೂ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಪಾಲಿಸುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಕ್ಯಾಸಡೆಸಸ್‌ನ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ನಮ್ಮೊಂದಿಗೆ ಅವನ ಅಗಾಧ ಯಶಸ್ಸಿನ ರಹಸ್ಯ ... ಇತರರಲ್ಲಿ ಸತ್ತ ಸಂಪ್ರದಾಯವಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿರುವ ಕಲಾತ್ಮಕ ತತ್ವಗಳು ಅವನಲ್ಲಿ ಉಳಿದಿವೆ - ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅಲ್ಲದಿದ್ದರೂ, ನಂತರ ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ - ಅವರ ತಕ್ಷಣದ, ತಾಜಾತನ ಮತ್ತು ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ ... ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ರೂಪದ ಭಾವನೆಯ ಗಮನಾರ್ಹ ಅವನತಿ, ಆಗಾಗ್ಗೆ ಕಲಾವಿದನಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಕಂತುಗಳಾಗಿ ಒಡೆಯುತ್ತದೆ (ಲಿಸ್ಜ್ಟ್ ಸೊನಾಟಾ) ... ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ, ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಕಲಾವಿದ, ಸಹಜವಾಗಿ, ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳಲ್ಲಿ ಹೊಸದನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಪಿಯಾನಿಸ್ಟಿಕ್ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ, ಆದರೆ ಪ್ರಸ್ತುತ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಈ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳಿಗೆ ಸೇರಿದೆ.

ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಗೀತರಚನೆಕಾರ, ಪದಪ್ರಯೋಗ ಮತ್ತು ಧ್ವನಿ ಬಣ್ಣಗಳ ಮಾಸ್ಟರ್, ಯಾವುದೇ ಬಾಹ್ಯ ಪರಿಣಾಮಗಳಿಗೆ ಪರಕೀಯವಾಗಿ ಕಾಸಾಡೆಸಸ್ಗೆ ಗೌರವ ಸಲ್ಲಿಸುತ್ತಾ, ಸೋವಿಯತ್ ಪತ್ರಿಕಾ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕನ ಅನ್ಯೋನ್ಯತೆ ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಅನ್ಯೋನ್ಯತೆಯ ಕಡೆಗೆ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಒಲವನ್ನು ಸಹ ಗಮನಿಸಿತು. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ಸ್ ಕೃತಿಗಳ ಅವರ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳು - ವಿಶೇಷವಾಗಿ ನಮಗೆ ಉತ್ತಮ ಮತ್ತು ಹತ್ತಿರದ ಉದಾಹರಣೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ - ಪ್ರಮಾಣ, ನಾಟಕ ಮತ್ತು ವೀರೋಚಿತ ಉತ್ಸಾಹವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಆಗಲೂ ಅವರು ನಮ್ಮ ದೇಶದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಇತರ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಎರಡು ಕ್ಷೇತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಇಂಟರ್ಪ್ರಿಟರ್ ಆಗಿ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು - ಮೊಜಾರ್ಟ್ ಮತ್ತು ಫ್ರೆಂಚ್ ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸ್ಟ್ಗಳ ಸಂಗೀತ. (ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ, ಮೂಲಭೂತ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ತತ್ವಗಳು ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿಕಸನಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಕ್ಯಾಸಡೆಸಸ್ ವಾಲ್ಟರ್ ಗೀಸೆಕಿಂಗ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ.)

ಡೆಬಸ್ಸಿ, ರಾವೆಲ್ ಮತ್ತು ಮೊಜಾರ್ಟ್ ಅವರು ಕ್ಯಾಸಡೆಸಸ್ನ ಸಂಗ್ರಹದ ಅಡಿಪಾಯವನ್ನು ರಚಿಸಿದರು ಎಂದು ಹೇಳುವುದನ್ನು ಯಾವುದೇ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಬಾರದು. ಇದಕ್ಕೆ ತದ್ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಈ ಸಂಗ್ರಹವು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಅಪಾರವಾಗಿತ್ತು - ಬ್ಯಾಚ್ ಮತ್ತು ಹಾರ್ಪ್ಸಿಕಾರ್ಡಿಸ್ಟ್‌ಗಳಿಂದ ಸಮಕಾಲೀನ ಲೇಖಕರಿಗೆ, ಮತ್ತು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಅದರ ಗಡಿಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ವಿಸ್ತರಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು. ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನ ಕಲೆಯ ಸ್ವರೂಪವು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಮತ್ತು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಬದಲಾಯಿತು, ಮೇಲಾಗಿ, ಅನೇಕ ಸಂಯೋಜಕರು - ಕ್ಲಾಸಿಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ಸ್ - ಕ್ರಮೇಣ ಅವನಿಗೆ ಮತ್ತು ಅವನ ಕೇಳುಗರಿಗೆ ಎಲ್ಲಾ ಹೊಸ ಅಂಶಗಳನ್ನು ತೆರೆಯಿತು. ಈ ವಿಕಸನವು ಅವರ ಸಂಗೀತ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಕೊನೆಯ 10-15 ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಕಂಡುಬಂದಿದೆ, ಅದು ಅವರ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯವರೆಗೂ ನಿಲ್ಲಲಿಲ್ಲ. ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಜೀವನ ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಭಾವನೆಗಳ ತೀಕ್ಷ್ಣತೆ ಕೂಡ ಬಂದಿತು, ಅದು ಅವನ ಪಿಯಾನಿಸಂನ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸಿತು. ಕಲಾವಿದನ ಆಟವು ಹೆಚ್ಚು ಸಾಂದ್ರವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಪೂರ್ಣ-ಧ್ವನಿಯ, ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾಗಿ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಹೆಚ್ಚು ನಾಟಕೀಯವಾಗಿದೆ - ಮಧ್ಯಮ ಟೆಂಪೊಗಳು ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ಸುಂಟರಗಾಳಿಯಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲ್ಪಡುತ್ತವೆ, ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆಗಳು ತೆರೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಇದು ಹೇಡನ್ ಮತ್ತು ಮೊಜಾರ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು, ಆದರೆ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಬೀಥೋವನ್, ಶುಮನ್, ಬ್ರಾಹ್ಮ್ಸ್, ಲಿಸ್ಟ್, ಚಾಪಿನ್ ಅವರ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದಲ್ಲಿ. ಈ ವಿಕಸನವು ನಾಲ್ಕು ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯ ಸೊನಾಟಾಗಳ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ, ಬೀಥೋವನ್‌ನ ಮೊದಲ ಮತ್ತು ನಾಲ್ಕನೇ ಕನ್ಸರ್ಟೋಸ್ (70 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಬಿಡುಗಡೆಯಾಯಿತು), ಹಾಗೆಯೇ ಹಲವಾರು ಮೊಜಾರ್ಟ್ ಕನ್ಸರ್ಟೋಗಳು (ಡಿ. ಸಾಲ್ ಜೊತೆ), ಲಿಸ್ಜ್ಟ್‌ನ ಕನ್ಸರ್ಟೋಗಳು, ಚಾಪಿನ್ ಅವರ ಅನೇಕ ಕೃತಿಗಳು (ಬಿ ಮೈನರ್‌ನಲ್ಲಿ ಸೊನಾಟಾಸ್ ಸೇರಿದಂತೆ), ಶುಮನ್‌ರ ಸಿಂಫೋನಿಕ್ ಎಟುಡ್ಸ್.

ಅಂತಹ ಬದಲಾವಣೆಗಳು ಕ್ಯಾಸಡೆಸಸ್ನ ಬಲವಾದ ಮತ್ತು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ರೂಪುಗೊಂಡ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಚೌಕಟ್ಟಿನೊಳಗೆ ನಡೆದಿವೆ ಎಂದು ಒತ್ತಿಹೇಳಬೇಕು. ಅವರು ಅವರ ಕಲೆಯನ್ನು ಪುಷ್ಟೀಕರಿಸಿದರು, ಆದರೆ ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಹೊಸದನ್ನು ಮಾಡಲಿಲ್ಲ. ಮೊದಲಿನಂತೆ - ಮತ್ತು ದಿನಗಳ ಕೊನೆಯವರೆಗೂ - ಕಾಸಡೆಸಸ್‌ನ ಪಿಯಾನಿಸಂನ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ ಬೆರಳು ತಂತ್ರ, ಸೊಬಗು, ಅನುಗ್ರಹ, ಅತ್ಯಂತ ಕಷ್ಟಕರವಾದ ಹಾದಿಗಳು ಮತ್ತು ಆಭರಣಗಳನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣ ನಿಖರತೆಯೊಂದಿಗೆ ನಿರ್ವಹಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ, ಆದರೆ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸ್ಥಿತಿಸ್ಥಾಪಕ ಮತ್ತು ಸ್ಥಿತಿಸ್ಥಾಪಕತ್ವದ ಅದ್ಭುತ ನಿರರ್ಗಳತೆ, ಲಯಬದ್ಧ ಸಮತೆಯನ್ನು ಏಕತಾನತೆಯ ಮೋಟಾರಿಟಿಯಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸದೆ. ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ - ಅವರ ಪ್ರಸಿದ್ಧ "ಜೆಯು ಡಿ ಪರ್ಲೆ" (ಅಕ್ಷರಶಃ - "ಮಣಿ ಆಟ"), ಇದು ಫ್ರೆಂಚ್ ಪಿಯಾನೋ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರಕ್ಕೆ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಸಮಾನಾರ್ಥಕವಾಗಿದೆ. ಕೆಲವು ಇತರರಂತೆ, ಅವರು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಒಂದೇ ರೀತಿಯ ಆಕೃತಿಗಳು ಮತ್ತು ನುಡಿಗಟ್ಟುಗಳಿಗೆ ಜೀವನ ಮತ್ತು ವೈವಿಧ್ಯತೆಯನ್ನು ನೀಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಮೊಜಾರ್ಟ್ ಮತ್ತು ಬೀಥೋವನ್‌ನಲ್ಲಿ. ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ - ಧ್ವನಿಯ ಉನ್ನತ ಸಂಸ್ಕೃತಿ, ಪ್ರದರ್ಶನಗೊಳ್ಳುವ ಸಂಗೀತದ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ ಅದರ ವೈಯಕ್ತಿಕ "ಬಣ್ಣ" ಗೆ ನಿರಂತರ ಗಮನ. ಒಂದು ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವರು ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ನೀಡಿದರು, ಇದರಲ್ಲಿ ಅವರು ವಿಭಿನ್ನ ವಾದ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ಲೇಖಕರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ನುಡಿಸಿದರು - ಸ್ಟೀನ್‌ವೇಯಲ್ಲಿ ಬೀಥೋವನ್, ಶುಮನ್ ಆನ್ ದಿ ಬೆಚ್‌ಸ್ಟೈನ್, ರಾವೆಲ್ ಆನ್ ದಿ ಎರಾರ್, ಮೊಜಾರ್ಟ್ ಆನ್ ದಿ ಪ್ಲೆಯೆಲ್ - ಹೀಗೆ ಹುಡುಕಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಪ್ರತಿಯೊಂದಕ್ಕೂ ಅತ್ಯಂತ ಸಮರ್ಪಕವಾದ "ಧ್ವನಿ ಸಮಾನ".

ಕಾಸಾಡೆಸಸ್ ಆಟವು ಯಾವುದೇ ಬಲವಂತ, ಅಸಭ್ಯತೆ, ಏಕತಾನತೆ, ನಿರ್ಮಾಣಗಳ ಯಾವುದೇ ಅಸ್ಪಷ್ಟತೆ, ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸ್ಟ್‌ಗಳ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಎಷ್ಟು ಸೆಡಕ್ಟಿವ್ ಮತ್ತು ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ತುಂಬಾ ಅಪಾಯಕಾರಿ ಎಂದು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಮೇಲಿನ ಎಲ್ಲವು ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಸುತ್ತದೆ. ಡೆಬಸ್ಸಿ ಮತ್ತು ರಾವೆಲ್ ಅವರ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಧ್ವನಿ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಸಹ, ಅವರ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವು ಸಂಪೂರ್ಣ ನಿರ್ಮಾಣವನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವಿವರಿಸಿದೆ, ಪೂರ್ಣ-ರಕ್ತ ಮತ್ತು ತಾರ್ಕಿಕವಾಗಿ ಸಾಮರಸ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಇದನ್ನು ಮನವರಿಕೆ ಮಾಡಲು, ಎಡಗೈಗಾಗಿ ರಾವೆಲ್ಸ್ ಕನ್ಸರ್ಟೋ ಅಥವಾ ಡೆಬಸ್ಸಿಯ ಮುನ್ನುಡಿಯನ್ನು ಧ್ವನಿಮುದ್ರಣದಲ್ಲಿ ಸಂರಕ್ಷಿಸಿರುವ ಅವರ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಕೇಳಲು ಸಾಕು.

ಕ್ಯಾಸಡೆಸಸ್‌ನ ನಂತರದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಮೊಜಾರ್ಟ್ ಮತ್ತು ಹೇಡನ್ ಅವರು ಕಲಾತ್ಮಕ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ಬಲವಾದ ಮತ್ತು ಸರಳವಾಗಿ ಧ್ವನಿಸಿದರು; ವೇಗದ ಗತಿಗಳು ಪದಪ್ರಯೋಗ ಮತ್ತು ಸುಮಧುರತೆಯ ವಿಭಿನ್ನತೆಗೆ ಅಡ್ಡಿಯಾಗಲಿಲ್ಲ. ಅಂತಹ ಕ್ಲಾಸಿಕ್‌ಗಳು ಈಗಾಗಲೇ ಸೊಗಸಾಗಿರಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಮಾನವೀಯ, ಧೈರ್ಯ, ಸ್ಫೂರ್ತಿ, "ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಶಿಷ್ಟಾಚಾರದ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಮರೆತುಬಿಡುವುದು". ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ಸಂಗೀತದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವು ಸಾಮರಸ್ಯ, ಸಂಪೂರ್ಣತೆಯೊಂದಿಗೆ ಆಕರ್ಷಿಸಿತು ಮತ್ತು ಶುಮನ್ ಮತ್ತು ಚಾಪಿನ್‌ನಲ್ಲಿ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕನನ್ನು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ನಿಜವಾದ ಪ್ರಣಯ ಪ್ರಚೋದನೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಯಿತು. ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ರೂಪ ಮತ್ತು ತರ್ಕದ ಅರ್ಥಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಇದು ಬ್ರಾಹ್ಮ್ಸ್ ಕನ್ಸರ್ಟೋಗಳ ಅವರ ಪ್ರದರ್ಶನದಿಂದ ಮನವರಿಕೆಯಾಗುವಂತೆ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ, ಇದು ಕಲಾವಿದನ ಸಂಗ್ರಹದ ಮೂಲಾಧಾರವಾಯಿತು. "ಯಾರಾದರೂ, ಬಹುಶಃ, ವಾದಿಸುತ್ತಾರೆ," ವಿಮರ್ಶಕ ಬರೆದರು, "ಕ್ಯಾಸಡೆಸಸ್ ತುಂಬಾ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಹೃದಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಇಲ್ಲಿ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಹೆದರಿಸಲು ತರ್ಕವನ್ನು ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಅವರ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಮತೋಲನ, ನಾಟಕೀಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಸ್ಥಿರತೆ, ಯಾವುದೇ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಅಥವಾ ಶೈಲಿಯ ಅತಿರೇಕಗಳಿಂದ ಮುಕ್ತವಾಗಿದ್ದು, ಕವನವನ್ನು ನಿಖರವಾದ ಲೆಕ್ಕಾಚಾರದಿಂದ ನೇಪಥ್ಯಕ್ಕೆ ತಳ್ಳಿದಾಗ ಆ ಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಸರಿದೂಗಿಸುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಇದನ್ನು ಬ್ರಾಹ್ಮ್ಸ್ನ ಎರಡನೇ ಕನ್ಸರ್ಟೊ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅಲ್ಲಿ, ತಿಳಿದಿರುವಂತೆ, ಯಾವುದೇ ಕವನ ಮತ್ತು ಗಟ್ಟಿಯಾದ ಪಾಥೋಸ್ ರೂಪ ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯ ಅರ್ಥವನ್ನು ಬದಲಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಅದು ಇಲ್ಲದೆ ಈ ಕೆಲಸದ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆ ಅನಿವಾರ್ಯವಾಗಿ ಮಂದ ಪರೀಕ್ಷೆಯಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ. ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣ ವೈಫಲ್ಯ!

ಆದರೆ ಎಲ್ಲದಕ್ಕೂ, ಮೊಜಾರ್ಟ್ ಮತ್ತು ಫ್ರೆಂಚ್ ಸಂಯೋಜಕರ ಸಂಗೀತ (ಡೆಬಸ್ಸಿ ಮತ್ತು ರಾವೆಲ್ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಫೌರೆ, ಸೇಂಟ್-ಸೇನ್ಸ್, ಚಾಬ್ರಿಯರ್) ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಾಧನೆಗಳ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆಯಾಯಿತು. ಅದ್ಭುತವಾದ ತೇಜಸ್ಸು ಮತ್ತು ಅಂತಃಪ್ರಜ್ಞೆಯೊಂದಿಗೆ, ಅವರು ಅದರ ವರ್ಣರಂಜಿತ ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆ ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ಮನಸ್ಥಿತಿಗಳನ್ನು ಮರುಸೃಷ್ಟಿಸಿದರು, ಅದರ ಆತ್ಮ. ಡೆಬಸ್ಸಿ ಮತ್ತು ರಾವೆಲ್ ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ಪಿಯಾನೋ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ದಾಖಲೆಗಳಲ್ಲಿ ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡುವ ಗೌರವವನ್ನು ಕ್ಯಾಸಡೆಸಸ್ ಮೊದಲು ಪಡೆದಿರುವುದು ಆಶ್ಚರ್ಯವೇನಿಲ್ಲ. "ಫ್ರೆಂಚ್ ಸಂಗೀತವು ಅವನಿಗಿಂತ ಉತ್ತಮ ರಾಯಭಾರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ" ಎಂದು ಸಂಗೀತಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞ ಸೆರ್ಗೆ ಬರ್ತೋಮಿಯರ್ ಬರೆದರು.

ರಾಬರ್ಟ್ ಕ್ಯಾಸಡೆಸಸ್ ಅವರ ದಿನಗಳ ಕೊನೆಯವರೆಗೂ ಅವರ ಚಟುವಟಿಕೆಯು ಅತ್ಯಂತ ತೀವ್ರವಾಗಿತ್ತು. ಅವರು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಕರಾಗಿರಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸಮೃದ್ಧ ಮತ್ತು ತಜ್ಞರ ಪ್ರಕಾರ, ಇನ್ನೂ ಕಡಿಮೆ ಅಂದಾಜು ಮಾಡಿದ ಸಂಯೋಜಕರಾಗಿದ್ದರು. ಅವರು ಅನೇಕ ಪಿಯಾನೋ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ, ಆಗಾಗ್ಗೆ ಲೇಖಕರು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ, ಜೊತೆಗೆ ಆರು ಸ್ವರಮೇಳಗಳು, ಹಲವಾರು ವಾದ್ಯಗೋಷ್ಠಿಗಳು (ಪಿಟೀಲು, ಸೆಲ್ಲೋ, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದೊಂದಿಗೆ ಒಂದು, ಎರಡು ಮತ್ತು ಮೂರು ಪಿಯಾನೋಗಳಿಗಾಗಿ), ಚೇಂಬರ್ ಮೇಳಗಳು, ಪ್ರಣಯಗಳು. 1935 ರಿಂದ - ಯುಎಸ್ಎಯಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಚೊಚ್ಚಲ ಪ್ರವೇಶದಿಂದ - ಕಾಸಡೆಸಸ್ ಯುರೋಪ್ ಮತ್ತು ಅಮೆರಿಕಾದಲ್ಲಿ ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. 1940-1946 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಜಾರ್ಜ್ ಸಾಲ್ ಮತ್ತು ಕ್ಲೀವ್ಲ್ಯಾಂಡ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟ ಸೃಜನಶೀಲ ಸಂಪರ್ಕಗಳನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು; ನಂತರ ಕ್ಯಾಸಡೆಸಸ್‌ನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಧ್ವನಿಮುದ್ರಣಗಳನ್ನು ಈ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಯುದ್ಧದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದ ಕ್ಲೀವ್ಲ್ಯಾಂಡ್ನಲ್ಲಿ ಫ್ರೆಂಚ್ ಪಿಯಾನೋ ಶಾಲೆಯನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಪಿಯಾನೋ ಕಲೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾಸಡೆಸಸ್ ಅವರ ಅರ್ಹತೆಯ ನೆನಪಿಗಾಗಿ, ಅವರ ಜೀವಿತಾವಧಿಯಲ್ಲಿ ಕ್ಲೀವ್‌ಲ್ಯಾಂಡ್‌ನಲ್ಲಿ R. ಕ್ಯಾಸಡೆಸಸ್ ಸೊಸೈಟಿಯನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು 1975 ರಿಂದ ಅವರ ಹೆಸರಿನ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪಿಯಾನೋ ಸ್ಪರ್ಧೆಯನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಯುದ್ಧಾನಂತರದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಈಗ ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಈಗ ಯುಎಸ್‌ಎಯಲ್ಲಿ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಅಜ್ಜ ಸ್ಥಾಪಿಸಿದ ಅಮೇರಿಕನ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿ ಆಫ್ ಫಾಂಟೈನ್‌ಬ್ಲೂನಲ್ಲಿ ಪಿಯಾನೋ ತರಗತಿಯನ್ನು ಕಲಿಸುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದರು ಮತ್ತು ಹಲವಾರು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಅದರ ನಿರ್ದೇಶಕರಾಗಿದ್ದರು. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕ್ಯಾಸಡೆಸಸ್ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಸಮಗ್ರ ಆಟಗಾರನಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು; ಅವರ ನಿಯಮಿತ ಪಾಲುದಾರರು ಪಿಟೀಲು ವಾದಕ ಝಿನೋ ಫ್ರಾನ್ಸೆಸ್ಕಾಟ್ಟಿ ಮತ್ತು ಅವರ ಪತ್ನಿ, ಪ್ರತಿಭಾನ್ವಿತ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ಗೇಬಿ ಕ್ಯಾಸಡೆಸಸ್, ಅವರೊಂದಿಗೆ ಅವರು ಅನೇಕ ಪಿಯಾನೋ ಯುಗಳ ಗೀತೆಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಎರಡು ಪಿಯಾನೋಗಳಿಗೆ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಅವರು ತಮ್ಮ ಮಗ ಮತ್ತು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಜೀನ್, ಅದ್ಭುತ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರಿಂದ ಸೇರಿಕೊಂಡರು, ಅವರಲ್ಲಿ ಅವರು ಕ್ಯಾಸಡೆಸಸ್ನ ಸಂಗೀತ ಕುಟುಂಬಕ್ಕೆ ಯೋಗ್ಯ ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಿಯನ್ನು ಸರಿಯಾಗಿ ನೋಡಿದರು. ಜೀನ್ ಕ್ಯಾಸಡೆಸಸ್ (1927-1972) ಈಗಾಗಲೇ ಅದ್ಭುತ ಕಲಾಕಾರ ಎಂದು ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾಗಿದ್ದರು, ಅವರನ್ನು "ಭವಿಷ್ಯದ ಗಿಲೆಲ್ಸ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು. ಅವರು ದೊಡ್ಡ ಸ್ವತಂತ್ರ ಸಂಗೀತ ಚಟುವಟಿಕೆಯನ್ನು ಮುನ್ನಡೆಸಿದರು ಮತ್ತು ಅವರ ಪಿಯಾನೋ ತರಗತಿಯನ್ನು ಅವರ ತಂದೆಯಂತೆಯೇ ಅದೇ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಲ್ಲಿ ನಿರ್ದೇಶಿಸಿದರು, ಕಾರು ಅಪಘಾತದಲ್ಲಿ ದುರಂತ ಸಾವು ಅವರ ವೃತ್ತಿಜೀವನವನ್ನು ಮೊಟಕುಗೊಳಿಸಿತು ಮತ್ತು ಈ ಭರವಸೆಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಬದುಕುವುದನ್ನು ತಡೆಯಿತು. ಹೀಗಾಗಿ ಕಜಡೆಜಿಯಸ್‌ನ ಸಂಗೀತ ರಾಜವಂಶವು ಅಡ್ಡಿಯಾಯಿತು.

ಗ್ರಿಗೊರಿವ್ ಎಲ್., ಪ್ಲಾಟೆಕ್ ಯಾ.