ನಿಕೊಲೊ ಪಗಾನಿನಿ (ನಿಕೊಲೊ ಪಗಾನಿನಿ) |

ನಿಕ್ಕೊಲೊ ಪಗಾನಿನಿ

ಅಂತಹ ಪ್ರಖರವಾದ ಸೂರ್ಯಕಾಂತಿಯೊಂದಿಗೆ ಅವರ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಬೆಳಗಿಸುವ ಅಂತಹ ಕಲಾವಿದರು ಇನ್ನೊಬ್ಬರು ಇರುತ್ತಾರೆಯೇ, ಅವರ ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ಆರಾಧನೆಯಲ್ಲಿ ಇಡೀ ಜಗತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ಕಲಾವಿದರ ರಾಜ ಎಂದು ಗುರುತಿಸುವ ಕಲಾವಿದ. F. ಪಟ್ಟಿ

ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ, ಜಿನೋವಾ ಪುರಸಭೆಯಲ್ಲಿ, ಅದ್ಭುತವಾದ ಪಗಾನಿನಿಯ ಪಿಟೀಲು ಇರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಅದನ್ನು ಅವನು ತನ್ನ ತವರು ಮನೆಗೆ ಕೊಟ್ಟನು. ವರ್ಷಕ್ಕೊಮ್ಮೆ, ಸ್ಥಾಪಿತ ಸಂಪ್ರದಾಯದ ಪ್ರಕಾರ, ವಿಶ್ವದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪಿಟೀಲು ವಾದಕರು ಅದರ ಮೇಲೆ ನುಡಿಸುತ್ತಾರೆ. ಪಗಾನಿನಿ ಪಿಟೀಲು ಅನ್ನು "ನನ್ನ ಫಿರಂಗಿ" ಎಂದು ಕರೆದರು - ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿನ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ವಿಮೋಚನಾ ಚಳವಳಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತಗಾರನು ತನ್ನ ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದನು, ಇದು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲ ಮೂರನೇ ಭಾಗದಲ್ಲಿ ತೆರೆದುಕೊಂಡಿತು. ಪಿಟೀಲು ವಾದಕನ ಉದ್ರಿಕ್ತ, ಬಂಡಾಯದ ಕಲೆ ಇಟಾಲಿಯನ್ನರ ದೇಶಭಕ್ತಿಯ ಮನಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಿತು, ಸಾಮಾಜಿಕ ಕಾನೂನುಬಾಹಿರತೆಯ ವಿರುದ್ಧ ಹೋರಾಡಲು ಅವರನ್ನು ಕರೆದಿತು. ಕಾರ್ಬೊನಾರಿ ಚಳುವಳಿ ಮತ್ತು ಕ್ಲೆರಿಕಲ್ ವಿರೋಧಿ ಹೇಳಿಕೆಗಳ ಸಹಾನುಭೂತಿಗಾಗಿ, ಪಗಾನಿನಿಯನ್ನು "ಜಿನೋಯಿಸ್ ಜಾಕೋಬಿನ್" ಎಂದು ಅಡ್ಡಹೆಸರು ಮಾಡಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಥೋಲಿಕ್ ಪಾದ್ರಿಗಳಿಂದ ಕಿರುಕುಳಕ್ಕೊಳಗಾದರು. ಅವರ ಮೇಲ್ವಿಚಾರಣೆಯಲ್ಲಿ ಅವರ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ಪೊಲೀಸರು ಆಗಾಗ್ಗೆ ನಿಷೇಧಿಸಿದರು.

ಪಗಾನಿನಿ ಸಣ್ಣ ವ್ಯಾಪಾರಿಯ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ನಾಲ್ಕನೇ ವಯಸ್ಸಿನಿಂದ ಮ್ಯಾಂಡೋಲಿನ್, ಪಿಟೀಲು ಮತ್ತು ಗಿಟಾರ್ ಸಂಗೀತಗಾರನ ಜೀವನ ಸಂಗಾತಿಯಾದರು. ಭವಿಷ್ಯದ ಸಂಯೋಜಕನ ಶಿಕ್ಷಕರು ಮೊದಲು ಅವರ ತಂದೆ, ಸಂಗೀತದ ಮಹಾನ್ ಪ್ರೇಮಿ, ಮತ್ತು ನಂತರ ಸ್ಯಾನ್ ಲೊರೆಂಜೊ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್‌ನ ಪಿಟೀಲು ವಾದಕ ಜೆ. ಕೋಸ್ಟಾ. ಪಗಾನಿನಿಯ ಮೊದಲ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯು 11 ವರ್ಷದವನಾಗಿದ್ದಾಗ ನಡೆಯಿತು. ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ, ಫ್ರೆಂಚ್ ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ಹಾಡು "ಕಾರ್ಮ್ಯಾಗ್ನೋಲಾ" ವಿಷಯದ ಮೇಲೆ ಯುವ ಸಂಗೀತಗಾರನ ಸ್ವಂತ ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ಸಹ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು.

ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಪಗಾನಿನಿಯ ಹೆಸರು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಯಿತು. ಅವರು ಉತ್ತರ ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ನೀಡಿದರು, 1801 ರಿಂದ 1804 ರವರೆಗೆ ಅವರು ಟಸ್ಕನಿಯಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಪಿಟೀಲುಗಾಗಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕ್ಯಾಪ್ರಿಸ್ಗಳ ರಚನೆಯು ಈ ಅವಧಿಗೆ ಸೇರಿದೆ. ಅವರ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಖ್ಯಾತಿಯ ಉತ್ತುಂಗದಲ್ಲಿ, ಪಗಾನಿನಿ ಹಲವಾರು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ತನ್ನ ಸಂಗೀತ ಚಟುವಟಿಕೆಯನ್ನು ಲುಕಾದಲ್ಲಿ (1805-08) ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಸೇವೆಗೆ ಬದಲಾಯಿಸಿದರು, ನಂತರ ಅವರು ಮತ್ತೆ ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಸಂಗೀತ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ಮರಳಿದರು. ಕ್ರಮೇಣ, ಪಗಾನಿನಿಯ ಖ್ಯಾತಿಯು ಇಟಲಿಯನ್ನು ಮೀರಿ ಹೋಯಿತು. ಅನೇಕ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಪಿಟೀಲು ವಾದಕರು ಅವನೊಂದಿಗೆ ತಮ್ಮ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಅಳೆಯಲು ಬಂದರು, ಆದರೆ ಅವರಲ್ಲಿ ಯಾರೂ ಅವನ ಯೋಗ್ಯ ಪ್ರತಿಸ್ಪರ್ಧಿಯಾಗಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ.

ಪಗಾನಿನಿಯ ಕೌಶಲ್ಯವು ಅದ್ಭುತವಾಗಿದೆ, ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಮೇಲೆ ಅದರ ಪ್ರಭಾವವು ನಂಬಲಾಗದ ಮತ್ತು ವಿವರಿಸಲಾಗದಂತಿದೆ. ಸಮಕಾಲೀನರಿಗೆ, ಅವರು ಒಂದು ನಿಗೂಢ, ವಿದ್ಯಮಾನವೆಂದು ತೋರುತ್ತಿದ್ದರು. ಕೆಲವರು ಅವನನ್ನು ಮೇಧಾವಿ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದರು, ಇತರರು ಚಾರ್ಲಾಟನ್ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದರು; ಅವರ ಜೀವಿತಾವಧಿಯಲ್ಲಿ ಅವರ ಹೆಸರು ವಿವಿಧ ಅದ್ಭುತ ದಂತಕಥೆಗಳನ್ನು ಪಡೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವನ "ರಾಕ್ಷಸ" ನೋಟದ ಸ್ವಂತಿಕೆ ಮತ್ತು ಅನೇಕ ಉದಾತ್ತ ಮಹಿಳೆಯರ ಹೆಸರುಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಅವನ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆಯ ಪ್ರಣಯ ಕಂತುಗಳಿಂದ ಇದು ಹೆಚ್ಚು ಸುಗಮವಾಯಿತು.

46 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಅವರ ಖ್ಯಾತಿಯ ಉತ್ತುಂಗದಲ್ಲಿ, ಪಗಾನಿನಿ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಇಟಲಿಯ ಹೊರಗೆ ಪ್ರಯಾಣಿಸಿದರು. ಯುರೋಪ್‌ನಲ್ಲಿನ ಅವರ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು ಪ್ರಮುಖ ಕಲಾವಿದರ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಎಫ್. ಶುಬರ್ಟ್ ಮತ್ತು ಜಿ. ಹೈನ್, ಡಬ್ಲ್ಯೂ. ಗೊಥೆ ಮತ್ತು ಒ. ಬಾಲ್ಜಾಕ್, ಇ. ಡೆಲಾಕ್ರೊಯಿಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ಟಿಎ ಹಾಫ್‌ಮನ್, ಆರ್. ಶುಮನ್, ಎಫ್. ಚಾಪಿನ್, ಜಿ. ಬರ್ಲಿಯೋಜ್, ಜಿ. ರೊಸ್ಸಿನಿ, ಜೆ. ಮೆಯೆರ್‌ಬೀರ್ ಮತ್ತು ಅನೇಕರು ವಯೋಲಿನ್‌ಗಳ ವಯೋಲಿನ್ ಪ್ರಭಾವಕ್ಕೆ ಒಳಗಾಗಿದ್ದರು. ಪಗಾನಿನಿಯ. ಅವರ ಧ್ವನಿಗಳು ಪ್ರದರ್ಶನ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಯುಗವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದವು. ಪಗಾನಿನಿ ವಿದ್ಯಮಾನವು ಎಫ್. ಲಿಸ್ಟ್ ಅವರ ಕೆಲಸದ ಮೇಲೆ ಬಲವಾದ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಬೀರಿತು, ಅವರು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮೆಸ್ಟ್ರೋ ಆಟವನ್ನು "ಅಲೌಕಿಕ ಪವಾಡ" ಎಂದು ಕರೆದರು.

ಪಗಾನಿನಿಯ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಪ್ರವಾಸವು 10 ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ನಡೆಯಿತು. ಅವರು ಈಗಾಗಲೇ ತೀವ್ರ ಅನಾರೋಗ್ಯದಿಂದ ತಮ್ಮ ತಾಯ್ನಾಡಿಗೆ ಮರಳಿದರು. ಪಗಾನಿನಿಯ ಮರಣದ ನಂತರ, ಪಾಪಲ್ ಕ್ಯೂರಿಯಾ ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ಅವನ ಸಮಾಧಿಗೆ ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಅನುಮತಿ ನೀಡಲಿಲ್ಲ. ಹಲವು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ಸಂಗೀತಗಾರನ ಚಿತಾಭಸ್ಮವನ್ನು ಪಾರ್ಮಾಗೆ ಸಾಗಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಅಲ್ಲಿ ಸಮಾಧಿ ಮಾಡಲಾಯಿತು.

ಪಗಾನಿನಿಯ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಪ್ರತಿನಿಧಿ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಆಳವಾದ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಕಲಾವಿದರಾಗಿದ್ದರು. ಅವರ ಕೆಲಸವು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಜಾನಪದ ಮತ್ತು ವೃತ್ತಿಪರ ಸಂಗೀತ ಕಲೆಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳಿಂದ ಬಂದಿದೆ.

ಸಂಯೋಜಕರ ಕೃತಿಗಳು ಸಂಗೀತ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಇನ್ನೂ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಕೇಳಿಬರುತ್ತಿವೆ, ಪಿಟೀಲಿನ ವಾದ್ಯ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವಲ್ಲಿ ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದ ಕ್ಯಾಂಟಿಲೀನಾ, ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಂಶಗಳು, ಉತ್ಸಾಹ, ಮಿತಿಯಿಲ್ಲದ ಕಲ್ಪನೆಯೊಂದಿಗೆ ಕೇಳುಗರನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದೆ. ಪಗಾನಿನಿಯ ಅತ್ಯಂತ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನಗೊಂಡ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾಂಪನೆಲ್ಲಾ (ದಿ ಬೆಲ್), ಎರಡನೇ ಪಿಟೀಲು ಕನ್ಸರ್ಟೊದಿಂದ ರೊಂಡೋ ಮತ್ತು ಮೊದಲ ಪಿಟೀಲು ಕನ್ಸರ್ಟೊ ಸೇರಿವೆ.

ಪಿಟೀಲು ಸೋಲೋಗಾಗಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದ "24 ಕ್ಯಾಪ್ರಿಕ್ಕಿ" ಅನ್ನು ಇನ್ನೂ ಪಿಟೀಲು ವಾದಕರ ಕಿರೀಟ ಸಾಧನೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಸಂಗ್ರಹದಲ್ಲಿ ಉಳಿಯಿರಿ ಮತ್ತು ಪಗಾನಿನಿಯ ಕೆಲವು ಮಾರ್ಪಾಡುಗಳು - ಜಿ. ರೊಸ್ಸಿನಿ ಅವರ "ಸಿಂಡರೆಲ್ಲಾ", "ಟ್ಯಾಂಕ್ರೆಡ್", "ಮೋಸೆಸ್" ಒಪೆರಾಗಳ ವಿಷಯಗಳ ಮೇಲೆ, ಎಫ್ ಅವರ ಬ್ಯಾಲೆ "ದಿ ವೆಡ್ಡಿಂಗ್ ಆಫ್ ಬೆನೆವೆಂಟೊ" ವಿಷಯದ ಮೇಲೆ. ಸುಸ್ಮಿಯರ್ (ಸಂಯೋಜಕರು ಈ ಕೆಲಸವನ್ನು "ಮಾಟಗಾತಿಯರು" ಎಂದು ಕರೆದರು), ಹಾಗೆಯೇ ವರ್ಚುಸಿಕ್ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು "ಕಾರ್ನಿವಲ್ ಆಫ್ ವೆನಿಸ್" ಮತ್ತು "ಪರ್ಪೆಚುಯಲ್ ಮೋಷನ್".

ಪಗಾನಿನಿ ಪಿಟೀಲು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಗಿಟಾರ್ ಅನ್ನು ಸಹ ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಂಡರು. ಪಿಟೀಲು ಮತ್ತು ಗಿಟಾರ್‌ಗಾಗಿ ಬರೆದ ಅವರ ಅನೇಕ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಇನ್ನೂ ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಸಂಗ್ರಹದಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಪಗಾನಿನಿಯ ಸಂಗೀತವು ಅನೇಕ ಸಂಯೋಜಕರನ್ನು ಪ್ರೇರೇಪಿಸಿತು. ಅವರ ಕೆಲವು ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಲಿಸ್ಜ್ಟ್, ಶುಮನ್, ಕೆ. ರೈಮನೋವ್ಸ್ಕಿ ಅವರು ಪಿಯಾನೋಗಾಗಿ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗೊಳಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಕ್ಯಾಂಪನೆಲ್ಲಾ ಮತ್ತು ಟ್ವೆಂಟಿ-ಫೋರ್ತ್ ಕ್ಯಾಪ್ರಿಸ್‌ನ ಮಧುರಗಳು ವಿವಿಧ ತಲೆಮಾರುಗಳು ಮತ್ತು ಶಾಲೆಗಳ ಸಂಯೋಜಕರಿಂದ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳು ಮತ್ತು ಬದಲಾವಣೆಗಳಿಗೆ ಆಧಾರವನ್ನು ರೂಪಿಸಿದವು: ಲಿಸ್ಟ್, ಚಾಪಿನ್, I. ಬ್ರಾಹ್ಮ್ಸ್, ಎಸ್. ರಾಚ್ಮನಿನೋವ್, ವಿ. ಲುಟೊಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ. ಸಂಗೀತಗಾರನ ಅದೇ ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು G. ಹೇನ್ ಅವರ ಕಥೆ "ಫ್ಲೋರೆಂಟೈನ್ ನೈಟ್ಸ್" ನಲ್ಲಿ ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲಾಗಿದೆ.

I. ವೆಟ್ಲಿಟ್ಸಿನಾ

ಸಣ್ಣ ವ್ಯಾಪಾರಿ, ಸಂಗೀತ ಪ್ರೇಮಿ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಬಾಲ್ಯದಲ್ಲಿ, ಅವರು ತಮ್ಮ ತಂದೆಯಿಂದ ಮ್ಯಾಂಡೋಲಿನ್ ನುಡಿಸಲು ಕಲಿತರು, ನಂತರ ಪಿಟೀಲು. ಸ್ಯಾನ್ ಲೊರೆಂಜೊ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್‌ನ ಮೊದಲ ಪಿಟೀಲು ವಾದಕ ಜೆ. ಕೋಸ್ಟಾ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದವರೆಗೆ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. 11 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಅವರು ಜಿನೋವಾದಲ್ಲಿ ಸ್ವತಂತ್ರ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯನ್ನು ನೀಡಿದರು (ಪ್ರದರ್ಶಿತ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ - ಫ್ರೆಂಚ್ ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ಹಾಡು "ಕಾರ್ಮ್ಯಾಗ್ನೋಲಾ" ನಲ್ಲಿ ಅವರ ಸ್ವಂತ ಬದಲಾವಣೆಗಳು). 1797-98ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಉತ್ತರ ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ನೀಡಿದರು. 1801-04ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಟಸ್ಕನಿಯಲ್ಲಿ, 1804-05ರಲ್ಲಿ - ಜಿನೋವಾದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಈ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರು ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಪಿಟೀಲುಗಾಗಿ “24 ಕ್ಯಾಪ್ರಿಕ್ಕಿ”, ಗಿಟಾರ್ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಪಿಟೀಲು ಸೊನಾಟಾಸ್, ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್‌ಗಳು (ಗಿಟಾರ್‌ನೊಂದಿಗೆ) ಬರೆದರು. ಲುಕಾದಲ್ಲಿ (1805-08) ನ್ಯಾಯಾಲಯದಲ್ಲಿ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸಿದ ನಂತರ, ಪಗಾನಿನಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸಂಗೀತ ಚಟುವಟಿಕೆಗೆ ತನ್ನನ್ನು ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡರು. ಮಿಲನ್‌ನಲ್ಲಿನ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳ ಸಮಯದಲ್ಲಿ (1815), ಪಗಾನಿನಿ ಮತ್ತು ಫ್ರೆಂಚ್ ಪಿಟೀಲು ವಾದಕ ಸಿ. ಲಾಫಾಂಟ್ ನಡುವೆ ಸ್ಪರ್ಧೆ ನಡೆಯಿತು, ಅವರು ಸೋತಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡರು. ಇದು ಹಳೆಯ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಶಾಲೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಣಯ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯ ನಡುವಿನ ಹೋರಾಟದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದೆ (ತರುವಾಯ, ಪಿಯಾನಿಸ್ಟಿಕ್ ಕಲೆಯ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಇದೇ ರೀತಿಯ ಸ್ಪರ್ಧೆಯು ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ F. ಲಿಸ್ಟ್ ಮತ್ತು Z. ಥಾಲ್ಬರ್ಗ್ ನಡುವೆ ನಡೆಯಿತು). ಆಸ್ಟ್ರಿಯಾ, ಜೆಕ್ ರಿಪಬ್ಲಿಕ್, ಜರ್ಮನಿ, ಫ್ರಾನ್ಸ್, ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್ ಮತ್ತು ಇತರ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಪಗಾನಿನಿಯ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು (1828 ರಿಂದ) ಕಲೆಗಳಲ್ಲಿನ ಪ್ರಮುಖ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಿಂದ (ಲಿಸ್ಜ್ಟ್, ಆರ್. ಶುಮನ್, ಹೆಚ್. ಹೈನೆ ಮತ್ತು ಇತರರು) ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನವನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಿದವು ಮತ್ತು ಅವರಿಗೆ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು. ಮೀರದ ಕಲಾತ್ಮಕತೆಯ ವೈಭವ. ಪಗಾನಿನಿಯ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವು ಅದ್ಭುತ ದಂತಕಥೆಗಳಿಂದ ಸುತ್ತುವರೆದಿದೆ, ಇದು ಅವರ "ರಾಕ್ಷಸ" ನೋಟದ ಮೂಲತೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆಯ ಪ್ರಣಯ ಕಂತುಗಳಿಂದ ಸುಗಮವಾಯಿತು. ಕ್ಯಾಥೋಲಿಕ್ ಪಾದ್ರಿಗಳು ಪಗಾನಿನಿಯನ್ನು ಕ್ಲೆರಿಕಲ್ ವಿರೋಧಿ ಹೇಳಿಕೆಗಳಿಗಾಗಿ ಮತ್ತು ಕಾರ್ಬೊನಾರಿ ಚಳುವಳಿಯ ಸಹಾನುಭೂತಿಗಾಗಿ ಕಿರುಕುಳ ನೀಡಿದರು. ಪಗಾನಿನಿಯ ಮರಣದ ನಂತರ, ಪಾಪಲ್ ಕ್ಯೂರಿಯಾ ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ಅವನ ಸಮಾಧಿಗೆ ಅನುಮತಿ ನೀಡಲಿಲ್ಲ. ಹಲವು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ಪಗಾನಿನಿಯ ಚಿತಾಭಸ್ಮವನ್ನು ಪಾರ್ಮಾಗೆ ಸಾಗಿಸಲಾಯಿತು. ಫ್ಲೋರೆಂಟೈನ್ ನೈಟ್ಸ್ (1836) ಕಥೆಯಲ್ಲಿ ಪಗಾನಿನಿಯ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಜಿ. ಹೈನೆ ಸೆರೆಹಿಡಿದಿದ್ದಾರೆ.

ಪಗಾನಿನಿಯ ಪ್ರಗತಿಪರ ನವೀನ ಕೆಲಸವು ಸಂಗೀತದ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ಇದು 10-30 ರ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ವಿಮೋಚನಾ ಚಳವಳಿಯ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ (ಜಿ. ರೊಸ್ಸಿನಿ ಮತ್ತು ವಿ. ಬೆಲ್ಲಿನಿಯ ದೇಶಭಕ್ತಿಯ ಒಪೆರಾಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ) ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಹರಡಿತು. . 19 ನೇ ಶತಮಾನ ಪಗಾನಿನಿಯ ಕಲೆಯು ಫ್ರೆಂಚ್ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ಸ್‌ನ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಹಲವು ವಿಧಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ: ಸಂಯೋಜಕ ಜಿ. ಬರ್ಲಿಯೋಜ್ (ಇವರನ್ನು ಪಗಾನಿನಿ ಮೊದಲು ಮೆಚ್ಚಿದ ಮತ್ತು ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಬೆಂಬಲಿಸಿದ), ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಇ. ಡೆಲಾಕ್ರೊಯಿಕ್ಸ್, ಕವಿ ವಿ. ಹ್ಯೂಗೋ. ಪಗಾನಿನಿ ಅವರ ಅಭಿನಯದ ಪಾಥೋಸ್, ಅವರ ಚಿತ್ರಗಳ ಹೊಳಪು, ಅಲಂಕಾರಿಕ ಹಾರಾಟಗಳು, ನಾಟಕೀಯ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಆಟದ ಅಸಾಧಾರಣ ಕಲಾಕಾರ ವ್ಯಾಪ್ತಿಗಳಿಂದ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸಿದರು. ಅವರ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ. ಉಚಿತ ಫ್ಯಾಂಟಸಿ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಜಾನಪದ ಸುಧಾರಿತ ಶೈಲಿಯ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿತು. ಪಗಾನಿನಿ ಸಂಗೀತ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳನ್ನು ಹೃದಯದಿಂದ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದ ಮೊದಲ ಪಿಟೀಲು ವಾದಕ. ಹೊಸ ನುಡಿಸುವ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಧೈರ್ಯದಿಂದ ಪರಿಚಯಿಸುತ್ತಾ, ವಾದ್ಯದ ವರ್ಣರಂಜಿತ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳನ್ನು ಪುಷ್ಟೀಕರಿಸಿದ ಪಗಾನಿನಿ ಪಿಟೀಲು ಕಲೆಯ ಪ್ರಭಾವದ ಕ್ಷೇತ್ರವನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸಿದರು, ಆಧುನಿಕ ಪಿಟೀಲು ವಾದನ ತಂತ್ರದ ಅಡಿಪಾಯವನ್ನು ಹಾಕಿದರು. ಅವರು ವಾದ್ಯದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಶ್ರೇಣಿಯನ್ನು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಬಳಸಿದರು, ಬೆರಳು ಹಿಗ್ಗಿಸುವಿಕೆ, ಜಿಗಿತಗಳು, ವಿವಿಧ ಡಬಲ್ ನೋಟ್ ತಂತ್ರಗಳು, ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ಸ್, ಪಿಜಿಕಾಟೊ, ತಾಳವಾದ್ಯದ ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ಗಳನ್ನು ಒಂದೇ ತಂತಿಯ ಮೇಲೆ ನುಡಿಸಿದರು. ಪಗಾನಿನಿಯ ಕೆಲವು ಕೃತಿಗಳು ತುಂಬಾ ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿದ್ದು, ಅವರ ಮರಣದ ನಂತರ ಅವುಗಳನ್ನು ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಆಡಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ (ವೈ. ಕುಬೆಲಿಕ್ ಅವರನ್ನು ಮೊದಲು ನುಡಿಸಿದರು).

ಪಗಾನಿನಿ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಂಯೋಜಕ. ಅವರ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಟಿ ಮತ್ತು ಮಧುರ ಮಧುರತೆ, ಮಾಡ್ಯುಲೇಶನ್‌ಗಳ ಧೈರ್ಯದಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ಪರಂಪರೆಯಲ್ಲಿ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಪಿಟೀಲು ಆಪ್‌ಗಾಗಿ “24 ಕ್ಯಾಪ್ರಿಕಿ” ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತದೆ. 1 (ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲವು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, 21 ನೇ ಕ್ಯಾಪ್ರಿಸಿಯೊದಲ್ಲಿ, ಲಿಸ್ಜ್ಟ್ ಮತ್ತು ಆರ್. ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ನಿರೀಕ್ಷಿಸುವ ಮೂಲಕ ಸುಮಧುರ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಹೊಸ ತತ್ವಗಳನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ), ಪಿಟೀಲು ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ 1 ನೇ ಮತ್ತು 2 ನೇ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು (ಡಿ-ದೂರ್, 1811; ಗಂ -ಮೊಲ್, 1826; ನಂತರದ ಅಂತಿಮ ಭಾಗವು ಪ್ರಸಿದ್ಧ "ಕ್ಯಾಂಪನೆಲ್ಲಾ"). ಒಪೆರಾ, ಬ್ಯಾಲೆ ಮತ್ತು ಜಾನಪದ ವಿಷಯಗಳು, ಚೇಂಬರ್-ಇನ್ಸ್ಟ್ರುಮೆಂಟಲ್ ಕೆಲಸಗಳು ಇತ್ಯಾದಿಗಳ ಮೇಲಿನ ಬದಲಾವಣೆಗಳು ಪಗಾನಿನಿಯ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಿವೆ. ಗಿಟಾರ್‌ನಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕಲಾಕಾರ, ಪಗಾನಿನಿ ಈ ವಾದ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ಸುಮಾರು 200 ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ.

ಅವರ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ, ಪಗಾನಿನಿ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಸಂಗೀತ ಕಲೆಯ ಜಾನಪದ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ ಆಳವಾದ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಕಲಾವಿದನಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾನೆ. ಅವರು ರಚಿಸಿದ ಕೃತಿಗಳು, ಶೈಲಿಯ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ, ವಿನ್ಯಾಸದ ಧೈರ್ಯ ಮತ್ತು ನಾವೀನ್ಯತೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು, ಪಿಟೀಲು ಕಲೆಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಆರಂಭಿಕ ಹಂತವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಿತು. ಲಿಸ್ಜ್ಟ್, ಎಫ್. ಚಾಪಿನ್, ಶುಮನ್ ಮತ್ತು ಬರ್ಲಿಯೋಜ್ ಅವರ ಹೆಸರುಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ, 30 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾದ ಪಿಯಾನೋ ಪ್ರದರ್ಶನ ಮತ್ತು ವಾದ್ಯಗಳ ಕಲೆಯಲ್ಲಿನ ಕ್ರಾಂತಿ. 19 ನೇ ಶತಮಾನ, ಪಗಾನಿನಿಯ ಕಲೆಯ ಪ್ರಭಾವದಿಂದ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಉಂಟಾಯಿತು. ಇದು ಪ್ರಣಯ ಸಂಗೀತದ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಹೊಸ ಸುಮಧುರ ಭಾಷೆಯ ರಚನೆಯ ಮೇಲೂ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಿತು. ಪಗಾನಿನಿಯ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಪರೋಕ್ಷವಾಗಿ 20 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ. (ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್ ಅವರ ಪಿಟೀಲು ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ 1 ನೇ ಕನ್ಸರ್ಟೊ; ಅಂತಹ ಪಿಟೀಲು ಸ್ಜಿಮಾನೋವ್ಸ್ಕಿಯವರ "ಮಿಥ್ಸ್", ರಾವೆಲ್ ಅವರ ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಫ್ಯಾಂಟಸಿ "ಜಿಪ್ಸಿ" ಎಂದು ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತದೆ). ಪಗಾನಿನಿಯ ಕೆಲವು ಪಿಟೀಲು ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಲಿಸ್ಟ್, ಶುಮನ್, ಐ. ಬ್ರಾಹ್ಮ್ಸ್, ಎಸ್.ವಿ.ರಾಚ್ಮನಿನೋವ್ ಅವರು ಪಿಯಾನೋಗಾಗಿ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗೊಳಿಸಿದ್ದಾರೆ.

1954 ರಿಂದ, ಪಗಾನಿನಿ ಅಂತರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪಿಟೀಲು ಸ್ಪರ್ಧೆಯನ್ನು ವಾರ್ಷಿಕವಾಗಿ ಜಿನೋವಾದಲ್ಲಿ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

IM ಯಾಂಪೋಲ್ಸ್ಕಿ

ಆ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ರೊಸ್ಸಿನಿ ಮತ್ತು ಬೆಲ್ಲಿನಿ ಸಂಗೀತ ಸಮುದಾಯದ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆದಾಗ, ಇಟಲಿ ಅದ್ಭುತ ಕಲಾಕಾರ ಪಿಟೀಲು ವಾದಕ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜಕ ನಿಕೊಲೊ ಪಗಾನಿನಿಯನ್ನು ಮುಂದಿಟ್ಟಿತು. ಅವರ ಕಲೆ XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಮೇಲೆ ಗಮನಾರ್ಹ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು.

ಒಪೆರಾ ಸಂಯೋಜಕರಂತೆಯೇ, ಪಗಾನಿನಿ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಮಣ್ಣಿನಲ್ಲಿ ಬೆಳೆದರು. ಒಪೆರಾದ ಜನ್ಮಸ್ಥಳವಾದ ಇಟಲಿಯು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಚೀನ ಬಾಗಿದ ವಾದ್ಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಕೇಂದ್ರವಾಗಿತ್ತು. XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ಅಲ್ಲಿ ಅದ್ಭುತವಾದ ಪಿಟೀಲು ಶಾಲೆ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು, ಇದನ್ನು ಲೆಗ್ರೆಂಜಿ, ಮರಿನಿ, ವೆರಾಸಿನಿ, ವಿವಾಲ್ಡಿ, ಕೊರೆಲ್ಲಿ, ಟಾರ್ಟಿನಿ ಹೆಸರುಗಳಿಂದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲಾಯಿತು. ಒಪೆರಾ ಕಲೆಯ ಸಮೀಪದಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದುತ್ತಿರುವ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಪಿಟೀಲು ಸಂಗೀತವು ಅದರ ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು.

ಹಾಡಿನ ಸುಮಧುರತೆ, ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಸ್ವರಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟ ವಲಯ, ಅದ್ಭುತ "ಸಂಗೀತ", ರೂಪದ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಸಮ್ಮಿತಿ - ಇವೆಲ್ಲವೂ ಒಪೆರಾದ ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾದ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡವು.

ಈ ವಾದ್ಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಜೀವಂತವಾಗಿದ್ದವು. ತನ್ನ ಪೂರ್ವಜರು ಮತ್ತು ಸಮಕಾಲೀನರನ್ನು ಗ್ರಹಣ ಮಾಡಿದ ಪಗಾನಿನಿ, ವಿಯೊಟ್ಟಿ, ರೋಡ್ ಮತ್ತು ಇತರರಂತಹ ಮಹೋನ್ನತ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪಿಟೀಲು ವಾದಕರ ಭವ್ಯವಾದ ಸಮೂಹದಲ್ಲಿ ಮಿಂಚಿದರು.

ಪಗಾನಿನಿಯ ಅಸಾಧಾರಣ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯು ಅವರು ಸಂಗೀತದ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ನಿಸ್ಸಂಶಯವಾಗಿ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಪಿಟೀಲು ಕಲಾಕಾರರಾಗಿದ್ದರು ಎಂಬ ಅಂಶದೊಂದಿಗೆ ಮಾತ್ರ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದೆ. ಪಗಾನಿನಿ ಅದ್ಭುತವಾಗಿದೆ, ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಹೊಸ, ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಪ್ರದರ್ಶನ ಶೈಲಿಯ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ. ರೊಸ್ಸಿನಿ ಮತ್ತು ಬೆಲ್ಲಿನಿಯಂತೆಯೇ, ಅವರ ಕಲೆಯು ಜನಪ್ರಿಯ ವಿಮೋಚನೆಯ ಕಲ್ಪನೆಗಳ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡ ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಿತು. ಪಗಾನಿನಿಯ ಅಸಾಧಾರಣ ತಂತ್ರವು ಪಿಟೀಲು ಪ್ರದರ್ಶನದ ಎಲ್ಲಾ ಮಾನದಂಡಗಳನ್ನು ಮೀರಿ ಹೊಸ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳನ್ನು ಪೂರೈಸಿತು. ಅವರ ಅಗಾಧವಾದ ಮನೋಧರ್ಮ, ಅಂಡರ್‌ಲೈನ್ ಮಾಡಿದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ, ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳ ಬೆರಗುಗೊಳಿಸುವ ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆಯು ಹೊಸ ತಂತ್ರಗಳು, ಅಭೂತಪೂರ್ವ ಟಿಂಬ್ರೆ-ವರ್ಣರಂಜಿತ ಪರಿಣಾಮಗಳಿಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು.

ಪಿಟೀಲುಗಾಗಿ ಪಗಾನಿನಿಯ ಹಲವಾರು ಕೃತಿಗಳ ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಸ್ವಭಾವವು (ಅವುಗಳಲ್ಲಿ 80 ಇವೆ, ಅದರಲ್ಲಿ 20 ಅನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ) ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ವಿಶೇಷ ಗೋದಾಮಿನ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ. ಪಗಾನಿನಿಯ ಸೃಜನಶೀಲ ಪರಂಪರೆಯಲ್ಲಿ ದಿಟ್ಟ ಮಾಡ್ಯುಲೇಶನ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಸುಮಧುರ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಸ್ವಂತಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಗಮನ ಸೆಳೆಯುವ ಕೃತಿಗಳಿವೆ, ಇದು ಲಿಸ್ಟ್ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ಸಂಗೀತವನ್ನು ನೆನಪಿಸುತ್ತದೆ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಇಪ್ಪತ್ತೊಂದನೇ ಕ್ಯಾಪ್ರಿಸಿಯೊ). ಆದರೆ ಇನ್ನೂ, ಪಗಾನಿನಿಯ ಪಿಟೀಲು ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿನ ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಕೌಶಲ್ಯ, ಇದು ಅವನ ಕಾಲದ ವಾದ್ಯ ಕಲೆಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಗಡಿಗಳನ್ನು ಅನಂತವಾಗಿ ತಳ್ಳಿತು. ಪಗಾನಿನಿಯ ಪ್ರಕಟಿತ ಕೃತಿಗಳು ಅವರ ನೈಜ ಧ್ವನಿಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಚಿತ್ರವನ್ನು ನೀಡುವುದಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವರ ಲೇಖಕರ ಪ್ರದರ್ಶನ ಶೈಲಿಯ ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶವೆಂದರೆ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಜಾನಪದ ಸುಧಾರಣೆಗಳ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಉಚಿತ ಫ್ಯಾಂಟಸಿ. ಪಗಾನಿನಿ ತನ್ನ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪರಿಣಾಮಗಳನ್ನು ಜಾನಪದ ಕಲಾವಿದರಿಂದ ಎರವಲು ಪಡೆದರು. ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾಗಿ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಶಾಲೆಯ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಸ್ಪರ್ಸ್) ಅವರ ಆಟದಲ್ಲಿ "ಬಫೂನರಿ" ಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ನೋಡಿದ್ದಾರೆ ಎಂಬುದು ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ. ಕಲಾತ್ಮಕವಾಗಿ, ಪಗಾನಿನಿ ತನ್ನ ಸ್ವಂತ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುವಾಗ ಮಾತ್ರ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ತೋರಿಸಿದ್ದಾನೆ ಎಂಬುದು ಅಷ್ಟೇ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ.

ಪಗಾನಿನಿಯ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವ, "ಉಚಿತ ಕಲಾವಿದ" ಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಚಿತ್ರಣವು ಪ್ರಣಯ ಕಲಾವಿದನ ಬಗ್ಗೆ ಯುಗದ ಕಲ್ಪನೆಗಳಿಗೆ ಆದರ್ಶಪ್ರಾಯವಾಗಿದೆ. ಪ್ರಪಂಚದ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಅವನ ಸ್ಪಷ್ಟ ನಿರ್ಲಕ್ಷ್ಯ ಮತ್ತು ಸಾಮಾಜಿಕ ಕೆಳವರ್ಗದ ಬಗ್ಗೆ ಸಹಾನುಭೂತಿ, ಅವನ ಯೌವನದಲ್ಲಿ ಅಲೆದಾಡುವುದು ಮತ್ತು ಅವನ ಪ್ರಬುದ್ಧ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ದೂರದ ಅಲೆದಾಡುವಿಕೆ, ಅಸಾಮಾನ್ಯ, “ರಾಕ್ಷಸ” ನೋಟ ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಗ್ರಹಿಸಲಾಗದ ಪ್ರದರ್ಶನ ಪ್ರತಿಭೆ ಅವನ ಬಗ್ಗೆ ದಂತಕಥೆಗಳನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಿತು. . ಕ್ಯಾಥೋಲಿಕ್ ಪಾದ್ರಿಗಳು ಪಗಾನಿನಿಯನ್ನು ಅವರ ಪಾದ್ರಿಗಳ ವಿರೋಧಿ ಹೇಳಿಕೆಗಳಿಗಾಗಿ ಮತ್ತು ಕಾರ್ಬೊನಾರಿಯೊಂದಿಗಿನ ಅವರ ಸಹಾನುಭೂತಿಗಾಗಿ ಕಿರುಕುಳ ನೀಡಿದರು. ಇದು ಅವನ "ದೆವ್ವದ ನಿಷ್ಠೆಯ" ಉಪಾಖ್ಯಾನದ ಆರೋಪಕ್ಕೆ ಬಂದಿತು.

ಪಗಾನಿನಿಯ ಆಟದ ಮಾಂತ್ರಿಕ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ವಿವರಿಸುವಲ್ಲಿ ಹೈನ್ ಅವರ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಕಲ್ಪನೆಯು ಅವರ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಅಲೌಕಿಕ ಮೂಲದ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ.

ಪಗಾನಿನಿ ಅಕ್ಟೋಬರ್ 27, 1782 ರಂದು ಜಿನೋವಾದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಅವರಿಗೆ ಅವರ ತಂದೆ ಪಿಟೀಲು ನುಡಿಸಲು ಕಲಿಸಿದರು. ಒಂಬತ್ತನೆಯ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಪಗಾನಿನಿ ತನ್ನ ಮೊದಲ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು, ಫ್ರೆಂಚ್ ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ಹಾಡು ಕಾರ್ಮ್ಯಾಗ್ನೋಲಾ ವಿಷಯದ ಮೇಲೆ ತನ್ನದೇ ಆದ ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು. ಹದಿಮೂರನೆಯ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಅವರು ಲೊಂಬಾರ್ಡಿಗೆ ತಮ್ಮ ಮೊದಲ ಸಂಗೀತ ಪ್ರವಾಸವನ್ನು ಮಾಡಿದರು. ಇದರ ನಂತರ, ಪಗಾನಿನಿ ಹೊಸ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಪಿಟೀಲು ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುವತ್ತ ಗಮನ ಹರಿಸಿದರು. ಅದಕ್ಕೂ ಮೊದಲು, ಅವರು ಕೇವಲ ಆರು ತಿಂಗಳ ಕಾಲ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು, ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಇಪ್ಪತ್ತನಾಲ್ಕು ಫ್ಯೂಗ್ಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. 1801 ಮತ್ತು 1804 ರ ನಡುವೆ, ಪಗಾನಿನಿ ಗಿಟಾರ್‌ಗಾಗಿ ಸಂಯೋಜಿಸಲು ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದರು (ಅವರು ಈ ವಾದ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ಸುಮಾರು 200 ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು). ಈ ಮೂರು ವರ್ಷಗಳ ಅವಧಿಯನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ, ಅವರು ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳದಿದ್ದಾಗ, ಪಗಾನಿನಿ, ನಲವತ್ತೈದನೇ ವಯಸ್ಸಿನವರೆಗೆ, ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಮತ್ತು ಉತ್ತಮ ಯಶಸ್ಸಿನೊಂದಿಗೆ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ನೀಡಿದರು. 1813 ರಲ್ಲಿ ಒಂದು ಋತುವಿನಲ್ಲಿ ಅವರು ಮಿಲನ್‌ನಲ್ಲಿ ಸುಮಾರು ನಲವತ್ತು ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ನೀಡಿದರು ಎಂಬ ಅಂಶದಿಂದ ಅವರ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ಪ್ರಮಾಣವನ್ನು ನಿರ್ಣಯಿಸಬಹುದು.

ತಾಯ್ನಾಡಿನ ಹೊರಗಿನ ಅವರ ಮೊದಲ ಪ್ರವಾಸವು 1828 ರಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ನಡೆಯಿತು (ವಿಯೆನ್ನಾ, ವಾರ್ಸಾ, ಡ್ರೆಸ್ಡೆನ್, ಲೀಪ್ಜಿಗ್, ಬರ್ಲಿನ್, ಪ್ಯಾರಿಸ್, ಲಂಡನ್ ಮತ್ತು ಇತರ ನಗರಗಳು). ಈ ಪ್ರವಾಸವು ಅವರಿಗೆ ವಿಶ್ವಾದ್ಯಂತ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ತಂದುಕೊಟ್ಟಿತು. ಪಗಾನಿನಿ ಸಾರ್ವಜನಿಕರ ಮೇಲೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಮುಖ ಕಲಾವಿದರ ಮೇಲೆ ಅದ್ಭುತ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದರು. ವಿಯೆನ್ನಾದಲ್ಲಿ - ಶುಬರ್ಟ್, ವಾರ್ಸಾದಲ್ಲಿ - ಚಾಪಿನ್, ಲೀಪ್ಜಿಗ್ನಲ್ಲಿ - ಶುಮನ್, ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ - ಲಿಸ್ಟ್ ಮತ್ತು ಬರ್ಲಿಯೋಜ್ ಅವರ ಪ್ರತಿಭೆಯಿಂದ ವಶಪಡಿಸಿಕೊಂಡರು. 1831 ರಲ್ಲಿ, ಅನೇಕ ಕಲಾವಿದರಂತೆ, ಪಗಾನಿನಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ನೆಲೆಸಿದರು, ಈ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ರಾಜಧಾನಿಯ ಪ್ರಕ್ಷುಬ್ಧ ಸಾಮಾಜಿಕ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಜೀವನದಿಂದ ಆಕರ್ಷಿತರಾದರು. ಅವರು ಮೂರು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಅಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಇಟಲಿಗೆ ಮರಳಿದರು. ಅನಾರೋಗ್ಯವು ಪಗಾನಿನಿಯನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ಸಂಖ್ಯೆಯನ್ನು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಕಡಿಮೆ ಮಾಡಲು ಒತ್ತಾಯಿಸಿತು. ಅವರು ಮೇ 27, 1840 ರಂದು ನಿಧನರಾದರು.

ಪಿಟೀಲು ಸಂಗೀತ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಪಗಾನಿನಿಯ ಪ್ರಭಾವವು ಹೆಚ್ಚು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಅವರು ನಿಜವಾದ ಕ್ರಾಂತಿಯನ್ನು ಮಾಡಿದರು. ಬೆಲ್ಜಿಯಂ ಮತ್ತು ಫ್ರೆಂಚ್ ಪಿಟೀಲು ವಾದಕರ ಶಾಲೆಯ ಮೇಲೆ ಅವರ ಪ್ರಭಾವವು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಈ ಪ್ರದೇಶದ ಹೊರಗೆ ಸಹ, ಪಗಾನಿನಿಯ ಕಲೆಯು ಶಾಶ್ವತವಾದ ಗುರುತು ಬಿಟ್ಟಿದೆ. Schumann, Liszt, ಬ್ರಾಹ್ಮ್ಸ್ ಅವರ ಅತ್ಯಂತ ಮಹತ್ವದ ಕೆಲಸದಿಂದ ಪಿಯಾನೋ Paganini ತಂದೆಯ etudes ವ್ಯವಸ್ಥೆ - "ಒಂಟಿ ಪಿಟೀಲು 24 capriccios" ಆಪ್. 1, ಅದು ಅವರ ಹೊಸ ಪ್ರದರ್ಶನ ತಂತ್ರಗಳ ವಿಶ್ವಕೋಶವಾಗಿದೆ.

(ಪಗಾನಿನಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ ಹಲವು ತಂತ್ರಗಳು ಪಗಾನಿನಿಯ ಪೂರ್ವವರ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಜಾನಪದ ಅಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವ ತಾಂತ್ರಿಕ ತತ್ವಗಳ ದಿಟ್ಟ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಾಗಿದೆ. ಇವುಗಳು ಈ ಕೆಳಗಿನವುಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿವೆ: ಅಭೂತಪೂರ್ವ ಮಟ್ಟದ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಶಬ್ದಗಳ ಬಳಕೆಯು, ಇದು ಎರಡೂ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯ ದೊಡ್ಡ ವಿಸ್ತರಣೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಪಿಟೀಲು ಮತ್ತು ಅದರ ಧ್ವನಿಯ ಗಮನಾರ್ಹ ಪುಷ್ಟೀಕರಣಕ್ಕೆ; XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ Bieber ಪಿಟೀಲು ವಾದಕರಿಂದ ಎರವಲು ಪಡೆಯಲಾಗಿದೆ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾದ ವರ್ಣರಂಜಿತ ಪರಿಣಾಮಗಳನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ವಯೋಲಿನ್ ಅನ್ನು ಟ್ಯೂನ್ ಮಾಡಲು; ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಪಿಜ್ಜಿಕಾಟೊ ಮತ್ತು ಬಿಲ್ಲು ನುಡಿಸುವ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಬಳಸುವುದು: ಎರಡು ಬಾರಿ ಮಾತ್ರ ನುಡಿಸುವುದು , ಆದರೆ ಟ್ರಿಪಲ್ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು; ಒಂದು ಬೆರಳಿನಿಂದ ಕ್ರೊಮ್ಯಾಟಿಕ್ ಗ್ಲಿಸ್ಯಾಂಡೋಸ್, ಸ್ಟ್ಯಾಕಾಟೊ ಸೇರಿದಂತೆ ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಬಿಲ್ಲು ತಂತ್ರಗಳು; ಒಂದು ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆ; ನಾಲ್ಕನೇ ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್‌ನ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯನ್ನು ಮೂರು ಆಕ್ಟೇವ್‌ಗಳಿಗೆ ಮತ್ತು ಇತರರಿಗೆ ಹೆಚ್ಚಿಸುವುದು.)

ಪಗಾನಿನಿಯ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಚಾಪಿನ್‌ನ ಪಿಯಾನೋ ಎಟುಡ್‌ಗಳನ್ನು ಸಹ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ಚಾಪಿನ್ ಅವರ ಪಿಯಾನಿಸ್ಟಿಕ್ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಪಗಾನಿನಿಯ ತಂತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ನೇರ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ನೋಡಲು ಕಷ್ಟವಾಗಿದ್ದರೂ, ಎಟ್ಯೂಡ್ ಪ್ರಕಾರದ ಅವರ ಹೊಸ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಕ್ಕಾಗಿ ಚಾಪಿನ್ ಅವರಿಗೆ ಋಣಿಯಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಹೀಗಾಗಿ, ಪಿಯಾನೋ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಯುಗವನ್ನು ತೆರೆದ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಪಿಯಾನಿಸಂ, ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಪಗಾನಿನಿಯ ಹೊಸ ಕಲಾಕಾರ ಶೈಲಿಯ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು.

ವಿಡಿ ಕೊನೆನ್

ಸಂಯೋಜನೆಗಳು:

ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಪಿಟೀಲುಗಾಗಿ - 24 ಕ್ಯಾಪ್ರಿಕಿ ಆಪ್. 1 (1801-07; ed. Mil., 1820), ಹೃದಯ ನಿಲುಗಡೆಯಾಗುತ್ತಿದ್ದಂತೆ ಪರಿಚಯ ಮತ್ತು ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳು (Nel cor piu non mi sento, ಪೈಸಿಯೆಲ್ಲೋನ ಲಾ ಬೆಲ್ಲೆ ಮಿಲ್ಲರ್, 1820 ಅಥವಾ 1821 ರ ವಿಷಯದ ಮೇಲೆ); ಪಿಟೀಲು ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ – 5 ಕನ್ಸರ್ಟೋಗಳು (D-dur, op. 6, 1811 ಅಥವಾ 1817-18; h-minor, op. 7, 1826, ed. P., 1851; E-dur, op ಇಲ್ಲದೆ, 1826; d-moll, ಇಲ್ಲದೆ op., 1830, ed. Mil., 1954; a-moll, 1830 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು), 8 ಸೊನಾಟಾಸ್ (1807-28, ನೆಪೋಲಿಯನ್ ಸೇರಿದಂತೆ, 1807, ಒಂದು ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್‌ನಲ್ಲಿ; ಸ್ಪ್ರಿಂಗ್, ಪ್ರೈಮಾವೆರಾ, 1838 ಅಥವಾ 1839), ಶಾಶ್ವತ ಚಲನೆ (Il). moto perpetuo, op. 11, 1830 ರ ನಂತರ), ಮಾರ್ಪಾಡುಗಳು (ದಿ ವಿಚ್, ಲಾ ಸ್ಟ್ರೆಘೆ, Süssmayr's Marriage of Benevento, op. 8, 1813; ಪ್ರೇಯರ್, Preghiera, ರೊಸ್ಸಿನಿಯ ಮೋಸೆಸ್‌ನಿಂದ ಒಂದು ವಿಷಯದ ಮೇಲೆ, 1818 ರಂದು ಅಥವಾ 1819; ರೊಸ್ಸಿನಿಯ ಸಿಂಡರೆಲ್ಲಾ, op. ರೊಸ್ಸಿನಿಯ ಟ್ಯಾನ್‌ಕ್ರೆಡ್, op.12, ಬಹುಶಃ 1819 ರ ವಿಷಯದ ಮೇಲೆ, ನಾನ್ ಪಿಯು ಮೆಸ್ಟಾ ಅಕಾಂಟೊ ಅಲ್ ಫ್ಯೂಕೋ, ಒಲೆಯಲ್ಲಿ ನಾನು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ದುಃಖಿತನಾಗುವುದಿಲ್ಲ; ವಯೋಲಾ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ - ದೊಡ್ಡ ವಯೋಲಾಗಾಗಿ ಸೊನಾಟಾ (ಬಹುಶಃ 1834); ಪಿಟೀಲು ಮತ್ತು ಗಿಟಾರ್ಗಾಗಿ - 6 ಸೊನಾಟಾಸ್, ಆಪ್. 2 (1801-06), 6 ಸೊನಾಟಾಸ್, ಆಪ್. 3 (1801-06), ಕ್ಯಾಂಟಬೈಲ್ (d-moll, ed. skr. ಮತ್ತು fp., W., 1922); ಗಿಟಾರ್ ಮತ್ತು ಪಿಟೀಲುಗಾಗಿ – ಸೊನಾಟಾ (1804, ಸಂ. ಫ್ರ. / ಎಂ., 1955/56), ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೋನಾಟಾ (ಸಂಪಾದಿತ. ಎಲ್ಪಿಝ್ - ಡಬ್ಲ್ಯೂ., 1922); ಚೇಂಬರ್ ವಾದ್ಯ ಮೇಳಗಳು - ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಟ್ರಿಯೋ ಫಾರ್ ವಯೋಲಾ, ವಿಎಲ್ಸಿ. ಮತ್ತು ಗಿಟಾರ್‌ಗಳು (ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ 1833, ಆವೃತ್ತಿ 1955-56), 3 ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್‌ಗಳು, ಆಪ್. 4 (1802-05, ಸಂ. ಮಿಲ್., 1820), 3 ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್ಸ್, ಆಪ್. 5 (1802-05, ed. Mil., 1820) ಮತ್ತು 15 ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್‌ಗಳು (1818-20; ed. ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್ ಸಂಖ್ಯೆ 7, Fr./M., 1955/56) ಪಿಟೀಲು, ವಯೋಲಾ, ಗಿಟಾರ್ ಮತ್ತು ಗಾಯನಕ್ಕಾಗಿ, 3 ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್‌ಗಳು 2 skr., ವಯೋಲಾ ಮತ್ತು vlc. (1800s, ed. ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್ E-dur, Lpz., 1840s); ಗಾಯನ-ವಾದ್ಯ, ಗಾಯನ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ.

ಉಲ್ಲೇಖಗಳು:

ಯಾಂಪೋಲ್ಸ್ಕಿ I., ಪಗಾನಿನಿ - ಗಿಟಾರ್ ವಾದಕ, "SM", 1960, No 9; ಅವನ ಸ್ವಂತ, ನಿಕೊಲೊ ಪಗಾನಿನಿ. ಜೀವನ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲತೆ, ಎಂ., 1961, 1968 (ನೋಟೋಗ್ರಫಿ ಮತ್ತು ಕ್ರೊನೊಗ್ರಾಫ್); ಅವರ ಸ್ವಂತ, ಕ್ಯಾಪ್ರಿಕ್ಕಿ ಎನ್. ಪಗಾನಿನಿ, ಎಮ್., 1962 (ಗೋಷ್ಠಿಗಳ ಬಿ-ಕಾ ಕೇಳುಗ); ಪಾಲ್ಮಿನ್ ಎಜಿ, ನಿಕೊಲೊ ಪಗಾನಿನಿ. 1782-1840. ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆಯ ರೇಖಾಚಿತ್ರ. ಯುವಕರಿಗಾಗಿ ಪುಸ್ತಕ, ಎಲ್., 1961.