ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ವಾಕ್ಚಾತುರ್ಯ: ಮಾತು ಮತ್ತು ಧ್ವನಿಗಳು

ವಾಕ್ಚಾತುರ್ಯದ ವಿಜ್ಞಾನದ ಸಂಗೀತದ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ - ವಾಕ್ಚಾತುರ್ಯ, ಬರೊಕ್ ಯುಗದ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ (XVI - XVIII ಶತಮಾನಗಳು). ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತ ವಾಕ್ಚಾತುರ್ಯದ ಸಿದ್ಧಾಂತವೂ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು, ಸಂಗೀತವನ್ನು ವಾಕ್ಚಾತುರ್ಯದ ಕಲೆಗೆ ನೇರ ಸಾದೃಶ್ಯವಾಗಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತದೆ.

ಸಂಗೀತ ವಾಕ್ಚಾತುರ್ಯ

ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ವಾಕ್ಚಾತುರ್ಯದಿಂದ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದ ಮೂರು ಕಾರ್ಯಗಳು - ಮನವೊಲಿಸಲು, ಸಂತೋಷಪಡಿಸಲು, ಪ್ರಚೋದಿಸಲು - ಬರೊಕ್ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಪುನರುತ್ಥಾನಗೊಳ್ಳುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯ ಮುಖ್ಯ ಸಂಘಟನಾ ಶಕ್ತಿಯಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿವೆ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಭಾಷಣಕಾರರಿಗೆ ಅವರ ಭಾಷಣಕ್ಕೆ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಂದ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ರೂಪಿಸುವುದು ಅತ್ಯಂತ ಮುಖ್ಯವಾದ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಬರೊಕ್ ಯುಗದ ಸಂಗೀತಗಾರನಿಗೆ ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಕೇಳುಗರ ಭಾವನೆಗಳ ಮೇಲೆ ಗರಿಷ್ಠ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಸಾಧಿಸುವುದು.

ಬರೊಕ್ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ, ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಗಾಯಕ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಾರ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ಪೀಕರ್ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಸಂಗೀತ ಭಾಷಣವು ವಾಕ್ಚಾತುರ್ಯದ ಚರ್ಚೆಗಳು, ಸಂಭಾಷಣೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಭಾಷಣೆಗಳನ್ನು ಅನುಕರಿಸಲು ಶ್ರಮಿಸುತ್ತದೆ. ವಾದ್ಯಸಂಗೀತವನ್ನು ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ನಡುವಿನ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಸ್ಪರ್ಧೆ ಎಂದು ಅರ್ಥೈಸಿಕೊಳ್ಳಲಾಯಿತು, ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ಎರಡೂ ಕಡೆಯ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

17 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ಗಾಯಕರು ಮತ್ತು ಪಿಟೀಲು ವಾದಕರು ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಅವರ ಸಂಗ್ರಹವು ಸೊನಾಟಾ ಮತ್ತು ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಕನ್ಸರ್ಟೊ (ಕನ್ಸರ್ಟೊ ಗ್ರೋಸೊ, ಸಂಪೂರ್ಣ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಧ್ವನಿಯ ಪರ್ಯಾಯವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕರು).

ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ವಾಕ್ಚಾತುರ್ಯದ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು

ವಾಕ್ಚಾತುರ್ಯವು ಸ್ಥಿರವಾದ ಶೈಲಿಯ ತಿರುವುಗಳಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಇದು ವಾಗ್ಮಿ ಹೇಳಿಕೆಯನ್ನು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ, ಅದರ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಮತ್ತು ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ. ಬರೊಕ್ ಯುಗದ ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಕೆಲವು ಧ್ವನಿ ಸೂತ್ರಗಳು (ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ವಾಕ್ಚಾತುರ್ಯ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು) ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ, ವಿವಿಧ ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅವರಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನವರು ತಮ್ಮ ವಾಕ್ಚಾತುರ್ಯದ ಮೂಲಮಾದರಿಗಳ ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ಪಡೆದರು. ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು ಸಂಗೀತ ರಚನೆಗಳ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಪ್ರಭಾವಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗಿವೆ ಮತ್ತು ಶಬ್ದಾರ್ಥ ಮತ್ತು ಸಾಂಕೇತಿಕ ವಿಷಯದೊಂದಿಗೆ ವಾದ್ಯ ಮತ್ತು ಗಾಯನ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಒದಗಿಸಿದವು.

ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಇದು ಒಂದು ಪ್ರಶ್ನೆಯ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿತು, ಮತ್ತು ಒಟ್ಟಾಗಿ, ಅವರು ನಿಟ್ಟುಸಿರು, ಶೋಕವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದರು. ಆಶ್ಚರ್ಯ, ಅನುಮಾನದ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಬಹುದು, ಮರುಕಳಿಸುವ ಮಾತಿನ ಅನುಕರಣೆಯಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ.

IS Bach ನ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ವಾಕ್ಚಾತುರ್ಯದ ಸಾಧನಗಳು

ಪ್ರತಿಭೆ ಜೆಎಸ್ ಬ್ಯಾಚ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಸಂಗೀತ ವಾಕ್ಚಾತುರ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಆಳವಾಗಿ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿವೆ. ಚರ್ಚ್ ಸಂಗೀತಗಾರನಿಗೆ ಈ ವಿಜ್ಞಾನದ ಜ್ಞಾನವು ಮುಖ್ಯವಾಗಿತ್ತು. ಲುಥೆರನ್ ಆರಾಧನೆಯಲ್ಲಿ ಆರ್ಗನಿಸ್ಟ್ "ಸಂಗೀತ ಬೋಧಕ" ಎಂಬ ವಿಶಿಷ್ಟ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಿದೆ.

ಹೈ ಮಾಸ್‌ನ ಧಾರ್ಮಿಕ ಸಂಕೇತದಲ್ಲಿ, ಜೆಎಸ್ ಬ್ಯಾಚ್ ಅವರ ಆರೋಹಣ, ಮತ್ತು ವೃತ್ತದ ವಾಕ್ಚಾತುರ್ಯದ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ.

• ಸಂಯೋಜಕನು ದೇವರನ್ನು ವೈಭವೀಕರಿಸುವಾಗ ಮತ್ತು ಸ್ವರ್ಗವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವಾಗ ಅದನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾನೆ.
• ಆರೋಹಣ, ಪುನರುತ್ಥಾನವನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸಾಯುವ ಮತ್ತು ದುಃಖಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ.
• ಮಧುರದಲ್ಲಿ, ನಿಯಮದಂತೆ, ದುಃಖ ಮತ್ತು ಸಂಕಟವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಅವುಗಳನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಎಫ್ ಮೈನರ್ (ಜೆಎಸ್ ಬ್ಯಾಚ್ "ದಿ ವೆಲ್-ಟೆಂಪರ್ಡ್ ಕ್ಲಾವಿಯರ್" ಸಂಪುಟ I) ನಲ್ಲಿ ಫ್ಯೂಗ್‌ನ ಥೀಮ್‌ನ ವರ್ಣೀಯತೆಯಿಂದ ದುಃಖಕರವಾದ ಭಾವನೆಯನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ.
• ಸಿ ಶಾರ್ಪ್ ಮೇಜರ್ (ಬಾಚ್ "ಎಚ್‌ಟಿಕೆ" ಸಂಪುಟ I) ನಲ್ಲಿ ಫ್ಯೂಗ್‌ನ ಥೀಮ್‌ನಲ್ಲಿ ಏರುತ್ತಿರುವ (ಫಿಗರ್ - ಆಶ್ಚರ್ಯಸೂಚಕ) ಸಂತೋಷದಾಯಕ ಉತ್ಸಾಹವನ್ನು ತಿಳಿಸುತ್ತದೆ.

19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದ ವೇಳೆಗೆ. ಸಂಗೀತದ ಮೇಲೆ ವಾಕ್ಚಾತುರ್ಯದ ಪ್ರಭಾವವು ಕ್ರಮೇಣ ಕಳೆದುಹೋಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಸಂಗೀತದ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರಕ್ಕೆ ದಾರಿ ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ.