ಬ್ಲೂಸ್ ಇತಿಹಾಸದಿಂದ: ತೋಟಗಳಿಂದ ಸ್ಟುಡಿಯೋವರೆಗೆ

ಬ್ಲೂಸ್, ಅದ್ಭುತ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಎಲ್ಲದರಂತೆ, ದಶಕಗಳಿಂದ ಭೂಗತ ಸಂಗೀತ ಚಳುವಳಿಯಾಗಿದೆ. ಇದು ಅರ್ಥವಾಗುವಂತಹದ್ದಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ತೋಟಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಆಫ್ರಿಕನ್ ಅಮೆರಿಕನ್ನರ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಬಿಳಿ ಸಮಾಜವು ಸ್ವೀಕರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಕೇಳುವುದು ಅವರಿಗೆ ನಾಚಿಕೆಗೇಡಿನ ಸಂಗತಿಯಾಗಿದೆ.

ಅಂತಹ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಆಮೂಲಾಗ್ರ ಮತ್ತು ಹಿಂಸೆಯನ್ನು ಪ್ರಚೋದಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸಮಾಜದ ಬೂಟಾಟಿಕೆ ಕಳೆದ ಶತಮಾನದ 20 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಕಣ್ಮರೆಯಾಯಿತು. ಬ್ಲೂಸ್‌ನ ಇತಿಹಾಸವು ಅದರ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತರಂತೆ, ನಕಾರಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಖಿನ್ನತೆಯ ಪಾತ್ರದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಮತ್ತು, ವಿಷಣ್ಣತೆಯಂತೆಯೇ, ಬ್ಲೂಸ್ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಹಂತಕ್ಕೆ ಸರಳವಾಗಿದೆ.

ಅನೇಕ ಪ್ರದರ್ಶಕರು ತಮ್ಮ ಮರಣದವರೆಗೂ ಕಠಿಣ ದೈಹಿಕ ಶ್ರಮದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿದ್ದರು; ಅವರು ಅಲೆಮಾರಿಗಳು ಮತ್ತು ಬೆಸ ಕೆಲಸಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ನಲ್ಲಿನ ಹೆಚ್ಚಿನ ಕಪ್ಪು ಜನಸಂಖ್ಯೆಯು ನಿಖರವಾಗಿ ಹೇಗೆ ವಾಸಿಸುತ್ತಿತ್ತು. ಬ್ಲೂಸ್ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಗುರುತು ಬಿಟ್ಟ ಅಂತಹ ಉಚಿತ ಸಂಗೀತಗಾರರಲ್ಲಿ ಹಡ್ಡಿ "ಲೀಡ್‌ಬೆಲ್ಲಿ" ಲೆಡ್‌ಬೆಟರ್ ಮತ್ತು ಬ್ಲೈಂಡ್ ಲೆಮನ್ ಜೆಫರ್ಸನ್ ಸೇರಿದ್ದಾರೆ.

ಬ್ಲೂಸ್‌ನ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ತಾಂತ್ರಿಕ ಲಕ್ಷಣಗಳು

ಈ ಚಳುವಳಿಯನ್ನು ರಚಿಸಿದ ಸುಧಾರಕರ ಪಾತ್ರದ ಸರಳತೆಯ ಜೊತೆಗೆ, ಬ್ಲೂಸ್ ಸಂಗೀತವಾಗಿ ಸಂಕೀರ್ಣವಾಗಿಲ್ಲ. ಈ ಸಂಗೀತವು ಇತರ ವಾದ್ಯಗಳ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಕಟ್ಟಿದಂತೆ ತೋರುವ ಚೌಕಟ್ಟಾಗಿದೆ. ಎರಡನೆಯದರಲ್ಲಿ, ನೀವು "ಸಂವಾದ" ವನ್ನು ಕೇಳಬಹುದು: ಶಬ್ದಗಳು ಪರಸ್ಪರ ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಸುವಂತೆ ತೋರುತ್ತದೆ. ಇದೇ ರೀತಿಯ ತಂತ್ರವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಬ್ಲೂಸ್ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಗೋಚರಿಸುತ್ತದೆ - ಕವಿತೆಗಳು "ಪ್ರಶ್ನೆ-ಉತ್ತರ" ರಚನೆಯ ಪ್ರಕಾರ ರಚನೆಯಾಗುತ್ತವೆ.

ಬ್ಲೂಸ್ ಎಷ್ಟೇ ಸರಳ ಮತ್ತು ಪೂರ್ವಸಿದ್ಧತೆಯಿಲ್ಲದಿದ್ದರೂ, ಅದು ತನ್ನದೇ ಆದ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಹೆಚ್ಚಾಗಿ, ಸಂಯೋಜನೆಯ ರೂಪವು 12 ಬಾರ್ಗಳು, ಇದನ್ನು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ:

• ನಾದದ ಸಾಮರಸ್ಯದಲ್ಲಿ ನಾಲ್ಕು ಕ್ರಮಗಳು;
• ಸಬ್ಡೊಮಿನೆಂಟ್ನಲ್ಲಿ ಎರಡು ಅಳತೆಗಳು;
• ಟಾನಿಕ್ನಲ್ಲಿ ಎರಡು ಬಾರ್ಗಳು;
• ಪ್ರಾಬಲ್ಯದಲ್ಲಿ ಎರಡು ಅಳತೆಗಳು;
• ಟಾನಿಕ್ನಲ್ಲಿ ಎರಡು ಬಾರ್ಗಳು.

ಬ್ಲೂಸ್‌ನ ಖಿನ್ನತೆಯ ಮನಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಬಳಸುವ ವಾದ್ಯವು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ ಅಕೌಸ್ಟಿಕ್ ಗಿಟಾರ್ ಆಗಿದೆ. ಸ್ವಾಭಾವಿಕವಾಗಿ, ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ ಮೇಳವು ಡ್ರಮ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಕೀಬೋರ್ಡ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ ಪೂರಕವಾಗಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. ಇದು ನಮ್ಮ ಸಮಕಾಲೀನ ಜನರ ಕಿವಿಗೆ ಪರಿಚಿತವಾಗುತ್ತಿರುವ ಧ್ವನಿ.

ಆಫ್ರಿಕನ್-ಅಮೆರಿಕನ್ ಕೆಲಸಗಾರರು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳ ಕೊರತೆಯಿಂದ (ತೋಟದ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳು) ಅಡ್ಡಿಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಬ್ಲೂಸ್ ಅನ್ನು ಸರಳವಾಗಿ ಹಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಗಮನಿಸಿ. ಆಟದ ಬದಲಿಗೆ, ಮೈದಾನದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸಗಾರರು ಮಾಡುವಂತೆಯೇ ಲಯಬದ್ಧವಾದ ಕೂಗುಗಳು ಮಾತ್ರ ಇವೆ.

ಆಧುನಿಕ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಬ್ಲೂಸ್

ದಣಿದ ಜಗತ್ತು ಹೊಸ ಮತ್ತು ಅಸಾಮಾನ್ಯವಾದುದಕ್ಕಾಗಿ ಕಾಯುತ್ತಿರುವಾಗ, ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ಬ್ಲೂಸ್‌ನ ಇತಿಹಾಸವು ಅದರ ಉತ್ತುಂಗವನ್ನು ತಲುಪಿತು. ಆಗ ಅವರು ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ ಸ್ಟುಡಿಯೊಗೆ ನುಗ್ಗಿದರು. 70 ರ ದಶಕದ ಮುಖ್ಯ ಪಾಪ್ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ಮೇಲೆ ಬ್ಲೂಸ್ ಗಂಭೀರ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು: ರಾಕ್ ಅಂಡ್ ರೋಲ್, ಮೆಟಲ್, ಜಾಝ್, ರೆಗ್ಗೀ ಮತ್ತು ಪಾಪ್.

ಆದರೆ ಅದಕ್ಕಿಂತ ಮುಂಚೆಯೇ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಬರೆದ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಸಂಯೋಜಕರು ಬ್ಲೂಸ್ ಅನ್ನು ಮೆಚ್ಚಿದರು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಮಾರಿಸ್ ರಾವೆಲ್ ಅವರ ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊದಲ್ಲಿ ಬ್ಲೂಸ್‌ನ ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಗಳನ್ನು ಕೇಳಬಹುದು ಮತ್ತು ಜಾರ್ಜ್ ಗೆರ್ಶ್ವಿನ್ ಪಿಯಾನೋ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು "ರಾಪ್ಸೋಡಿ ಇನ್ ಬ್ಲೂ" ಎಂದು ಕರೆದರು.

ಬ್ಲೂಸ್ ಇಂದಿಗೂ ಬದಲಾಗದೆ, ಆದರ್ಶ ಮತ್ತು ಪರಿಪೂರ್ಣ ಟೆಂಪ್ಲೇಟ್ ಆಗಿ ಉಳಿದುಕೊಂಡಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇದು ಇನ್ನೂ ಸಾಕಷ್ಟು ಪ್ರಸ್ತುತವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅನೇಕ ಅನುಯಾಯಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಇದು ಇನ್ನೂ ಗಂಭೀರವಾದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಹೊರೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ: ಕವನಗಳ ಭಾಷೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿಲ್ಲದಿದ್ದರೂ ಸಹ, ತಾಜಾ ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಲ್ಲಿ ವಿಧಿಯ ಭಾರ ಮತ್ತು ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದ ದುಃಖವನ್ನು ಕೇಳಬಹುದು. ಅದು ಬ್ಲೂಸ್ ಸಂಗೀತದ ಅದ್ಭುತ ವಿಷಯ - ಕೇಳುಗರೊಂದಿಗೆ ಮಾತನಾಡುವುದು.