ಇಟಾಲಿಯನ್ ಫೋಕ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್: ಎ ಫೋಕ್ ಕ್ವಿಲ್ಟ್

ಇಂದಿನ ಸಂಚಿಕೆಯು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಮೀಸಲಾಗಿದೆ - ಈ ದೇಶದ ಹಾಡುಗಳು ಮತ್ತು ನೃತ್ಯಗಳು, ಹಾಗೆಯೇ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳು.

ನಾವು ಇಟಾಲಿಯನ್ನರು ಎಂದು ಕರೆಯಲು ಒಗ್ಗಿಕೊಂಡಿರುವವರು ಅಪೆನ್ನೈನ್ ಪೆನಿನ್ಸುಲಾದ ವಿವಿಧ ಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದಿಂದಲೂ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದ ದೊಡ್ಡ ಮತ್ತು ಸಣ್ಣ ಜನರ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಿಗಳು. ಗ್ರೀಕರು ಮತ್ತು ಎಟ್ರುಸ್ಕನ್ನರು, ಇಟಾಲಿಕ್ಸ್ (ರೋಮನ್ನರು) ಮತ್ತು ಗೌಲ್‌ಗಳು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಛಾಪನ್ನು ಬಿಟ್ಟಿದ್ದಾರೆ.

ಘಟನಾತ್ಮಕ ಇತಿಹಾಸ ಮತ್ತು ಭವ್ಯವಾದ ಸ್ವಭಾವ, ಕೃಷಿ ಕೆಲಸ ಮತ್ತು ಹರ್ಷಚಿತ್ತದಿಂದ ಕಾರ್ನೀವಲ್‌ಗಳು, ಪ್ರಾಮಾಣಿಕತೆ ಮತ್ತು ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆ, ಸುಂದರವಾದ ಭಾಷೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಅಭಿರುಚಿ, ಶ್ರೀಮಂತ ಸುಮಧುರ ಆರಂಭ ಮತ್ತು ಲಯಗಳ ವೈವಿಧ್ಯತೆ, ಉನ್ನತ ಗಾಯನ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಮತ್ತು ವಾದ್ಯ ಮೇಳಗಳ ಕೌಶಲ್ಯ - ಇವೆಲ್ಲವೂ ಇಟಾಲಿಯನ್ನರ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು. ಮತ್ತು ಇದೆಲ್ಲವೂ ಪರ್ಯಾಯ ದ್ವೀಪದ ಹೊರಗಿನ ಇತರ ಜನರ ಹೃದಯಗಳನ್ನು ಗೆದ್ದಿದೆ.

ಇಟಲಿಯ ಜಾನಪದ ಹಾಡುಗಳು

ಅವರು ಹೇಳಿದಂತೆ, ಪ್ರತಿ ಜೋಕ್‌ನಲ್ಲಿ ಒಂದು ಹಾಸ್ಯದ ಪಾಲು ಇದೆ: ಹಾಡುಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ಮತ್ತು ಹಾಡುವ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಎಂದು ಇಟಾಲಿಯನ್ನರು ತಮ್ಮ ಬಗ್ಗೆ ವ್ಯಂಗ್ಯಾತ್ಮಕ ಹೇಳಿಕೆಯನ್ನು ವಿಶ್ವ ಖ್ಯಾತಿಯಿಂದ ದೃಢಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಇಟಲಿಯ ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಹಾಡುಗಳಿಂದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸಹಜವಾಗಿ, ಮೌಖಿಕ ಹಾಡು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ನಮಗೆ ಸ್ವಲ್ಪ ತಿಳಿದಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅದರ ಮೊದಲ ಉದಾಹರಣೆಗಳನ್ನು ಮಧ್ಯಯುಗದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ದಾಖಲಿಸಲಾಗಿದೆ.

XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಜಾನಪದ ಹಾಡುಗಳ ನೋಟವು ನವೋದಯಕ್ಕೆ ಪರಿವರ್ತನೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ನಂತರ ಲೌಕಿಕ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಇರುತ್ತದೆ, ರಜಾದಿನಗಳಲ್ಲಿ ಪಟ್ಟಣವಾಸಿಗಳು ಪ್ರೀತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಹಾಡುವ, ಕುಟುಂಬ ಮತ್ತು ದೈನಂದಿನ ಕಥೆಗಳನ್ನು ಹೇಳುವ ಮಿನ್ಸ್ಟ್ರೆಲ್ಸ್ ಮತ್ತು ಜಗ್ಲರ್ಗಳನ್ನು ಸಂತೋಷದಿಂದ ಕೇಳುತ್ತಾರೆ. ಮತ್ತು ಹಳ್ಳಿಗಳು ಮತ್ತು ನಗರಗಳ ನಿವಾಸಿಗಳು ಸರಳವಾದ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯಕ್ಕೆ ಹಾಡಲು ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ಮಾಡಲು ಹಿಂಜರಿಯುವುದಿಲ್ಲ.

ನಂತರ, ಮುಖ್ಯ ಹಾಡು ಪ್ರಕಾರಗಳು ರೂಪುಗೊಂಡವು. ಫ್ರೊಟೊಲಾ ("ಜಾನಪದ ಹಾಡು, ಕಾದಂಬರಿ" ಎಂದು ಅನುವಾದಿಸಲಾಗಿದೆ) 3 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯದಿಂದಲೂ ಉತ್ತರ ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ಪರಿಚಿತವಾಗಿದೆ. ಇದು ಅನುಕರಣೆ ಪಾಲಿಫೋನಿ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಮೆಟ್ರಿಕ್ ಉಚ್ಚಾರಣೆಗಳ ಅಂಶಗಳೊಂದಿಗೆ 4-XNUMX ಧ್ವನಿಗಳಿಗೆ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಹಾಡು.

XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಹೊತ್ತಿಗೆ, ಬೆಳಕು, ನೃತ್ಯ, ಮೂರು ಧ್ವನಿಗಳಲ್ಲಿ ಮಧುರ ವಿಲ್ಲನೆಲ್ಲಾ ("ಹಳ್ಳಿಯ ಹಾಡು" ಎಂದು ಅನುವಾದಿಸಲಾಗಿದೆ) ಇಟಲಿಯಾದ್ಯಂತ ವಿತರಿಸಲಾಯಿತು, ಆದರೆ ಪ್ರತಿ ನಗರವು ಅದನ್ನು ತನ್ನದೇ ಆದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಕರೆಯಿತು: ವೆನೆಷಿಯನ್, ನಿಯಾಪೊಲಿಟನ್, ಪಡೋವನ್, ರೋಮನ್, ಟೋಸ್ಕನೆಲ್ಲಾ ಮತ್ತು ಇತರರು.

ಆಕೆಯನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಲಾಗಿದೆ ಕ್ಯಾನ್ಜೋನೆಟ್ (ಅನುವಾದದಲ್ಲಿ "ಹಾಡು" ಎಂದರ್ಥ) - ಒಂದು ಅಥವಾ ಹೆಚ್ಚಿನ ಧ್ವನಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾದ ಸಣ್ಣ ಹಾಡು. ಭವಿಷ್ಯದ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪ್ರಕಾರದ ಏರಿಯಾದ ಪೂರ್ವಜರಾದವರು ಅವಳು. ಮತ್ತು ವಿಲನೆಲ್ಲಾದ ನೃತ್ಯವು ಪ್ರಕಾರಕ್ಕೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡಿತು ಬ್ಯಾಲೆ, – ಸಂಯೋಜನೆ ಮತ್ತು ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿ ಹಗುರವಾದ, ನೃತ್ಯಕ್ಕೆ ಸೂಕ್ತವಾದ ಹಾಡುಗಳು.

ಇಂದು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಜಾನಪದ ಗೀತೆಗಳ ಅತ್ಯಂತ ಗುರುತಿಸಬಹುದಾದ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿದೆ ನಿಯಾಪೊಲಿಟನ್ ಹಾಡು (ಕ್ಯಾಂಪಾನಿಯಾದ ದಕ್ಷಿಣ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಪ್ರದೇಶ). ಒಂದು ಹಾಡುವಿಕೆ, ಹರ್ಷಚಿತ್ತದಿಂದ ಅಥವಾ ದುಃಖದ ಮಧುರವು ಮ್ಯಾಂಡೋಲಿನ್, ಗಿಟಾರ್ ಅಥವಾ ನಿಯಾಪೊಲಿಟನ್ ಲೂಟ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಇರುತ್ತದೆ. ಪ್ರೀತಿಯ ಗೀತೆಯನ್ನು ಯಾರು ಕೇಳಿಲ್ಲ "ಓ ನನ್ನ ಸೂರ್ಯ" ಅಥವಾ ಜೀವನದ ಗೀತೆ "ಸೇಂಟ್ ಲೂಸಿಯಾ", ಅಥವಾ ಫ್ಯೂನಿಕ್ಯುಲರ್‌ಗೆ ಸ್ತೋತ್ರ "ಫ್ಯೂನಿಕುಲಿ ಫ್ಯೂನಿಕುಲಾ"ಪ್ರೇಮಿಗಳನ್ನು ವೆಸುವಿಯಸ್‌ನ ಮೇಲಕ್ಕೆ ಕೊಂಡೊಯ್ಯುವವರು ಯಾರು? ಅವರ ಸರಳತೆ ಮಾತ್ರ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ: ಪ್ರದರ್ಶನವು ಗಾಯಕನ ಕೌಶಲ್ಯದ ಮಟ್ಟವನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಅವನ ಆತ್ಮದ ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆಯನ್ನೂ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ.

ಪ್ರಕಾರದ ಸುವರ್ಣಯುಗವು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ಮತ್ತು ಇಂದು ಇಟಲಿಯ ಸಂಗೀತ ರಾಜಧಾನಿ ನೇಪಲ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ, ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಹಾಡಿನ ಪೀಡಿಗ್ರೊಟ್ಟಾ (ಫೆಸ್ಟಾ ಡಿ ಪೀಡಿಗ್ರೊಟ್ಟಾ) ಉತ್ಸವ-ಸ್ಪರ್ಧೆ ನಡೆಯುತ್ತಿದೆ.

ಮತ್ತೊಂದು ಗುರುತಿಸಬಹುದಾದ ಬ್ರ್ಯಾಂಡ್ ವೆನೆಟೊದ ಉತ್ತರ ಪ್ರದೇಶಕ್ಕೆ ಸೇರಿದೆ. ವೆನೆಷಿಯನ್ ನೀರಿನ ಮೇಲೆ ಹಾಡು or ಪದೇ ಪದೇ (ಬಾರ್ಕಾವನ್ನು "ದೋಣಿ" ಎಂದು ಅನುವಾದಿಸಲಾಗಿದೆ), ವಿರಾಮದ ವೇಗದಲ್ಲಿ ನಿರ್ವಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತದ ಸಮಯದ ಸಹಿ 6/8 ಮತ್ತು ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದ ವಿನ್ಯಾಸವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅಲೆಗಳ ಮೇಲೆ ತೂಗಾಡುವುದನ್ನು ತಿಳಿಸುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಮಧುರ ಸುಂದರ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಹುಟ್ಟುಗಳ ಹೊಡೆತಗಳಿಂದ ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ, ಸುಲಭವಾಗಿ ನೀರನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸುತ್ತದೆ.

ಇಟಲಿಯ ಜಾನಪದ ನೃತ್ಯಗಳು

ಇಟಲಿಯ ನೃತ್ಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ದೇಶೀಯ, ವೇದಿಕೆಯ ನೃತ್ಯ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು ಕಡಲ (ಮೊರಿಸ್ಕೋಸ್). ಮೊರೆಸ್ಕಿಯನ್ನು ಅರಬ್ಬರು ನೃತ್ಯ ಮಾಡಿದರು (ಅವರು ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ - ಅನುವಾದದಲ್ಲಿ, ಈ ಪದದ ಅರ್ಥ "ಚಿಕ್ಕ ಮೂರ್ಸ್"), ಅವರು ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಧರ್ಮಕ್ಕೆ ಮತಾಂತರಗೊಂಡರು ಮತ್ತು ಸ್ಪೇನ್‌ನಿಂದ ಗಡೀಪಾರು ಮಾಡಿದ ನಂತರ ಅಪೆನ್ನೈನ್‌ನಲ್ಲಿ ನೆಲೆಸಿದರು. ವೇದಿಕೆಯ ನೃತ್ಯಗಳನ್ನು ಕರೆಯಲಾಯಿತು, ಇದನ್ನು ರಜಾದಿನಗಳಿಗಾಗಿ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು. ಮತ್ತು ಮನೆಯ ಅಥವಾ ಸಾಮಾಜಿಕ ನೃತ್ಯಗಳ ಪ್ರಕಾರವು ಅತ್ಯಂತ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ.

ಪ್ರಕಾರಗಳ ಮೂಲವು ಮಧ್ಯಯುಗಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ವಿನ್ಯಾಸ - XNUMX ನೇ ಶತಮಾನಕ್ಕೆ, ನವೋದಯದ ಆರಂಭಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗಿದೆ. ಈ ಯುಗವು ಒರಟಾದ ಮತ್ತು ಹರ್ಷಚಿತ್ತದಿಂದ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಜಾನಪದ ನೃತ್ಯಗಳಿಗೆ ಸೊಬಗು ಮತ್ತು ಅನುಗ್ರಹವನ್ನು ತಂದಿತು. ಲಘು ಜಿಗಿತಗಳಿಗೆ ಪರಿವರ್ತನೆಯೊಂದಿಗೆ ವೇಗವಾದ ಸರಳ ಮತ್ತು ಲಯಬದ್ಧ ಚಲನೆಗಳು, ಪೂರ್ಣ ಪಾದದಿಂದ ಟೋ ಗೆ ಏರುವುದು (ಐಹಿಕದಿಂದ ದೈವಿಕಕ್ಕೆ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿ), ಸಂಗೀತದ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದ ಹರ್ಷಚಿತ್ತದಿಂದ - ಇವು ಈ ನೃತ್ಯಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳಾಗಿವೆ. .

ಹರ್ಷಚಿತ್ತದಿಂದ ಶಕ್ತಿಯುತ ಗಲ್ಲಾರ್ಡ್ ದಂಪತಿಗಳು ಅಥವಾ ವೈಯಕ್ತಿಕ ನೃತ್ಯಗಾರರು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ. ನೃತ್ಯದ ಶಬ್ದಕೋಶದಲ್ಲಿ - ಮುಖ್ಯ ಐದು-ಹಂತದ ಚಲನೆ, ಬಹಳಷ್ಟು ಜಿಗಿತಗಳು, ಜಿಗಿತಗಳು. ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ, ನೃತ್ಯದ ವೇಗವು ನಿಧಾನವಾಯಿತು.

ಗಾಲಿಯಾರ್ಡ್‌ಗೆ ಆತ್ಮದಲ್ಲಿ ಹತ್ತಿರವಿರುವ ಮತ್ತೊಂದು ನೃತ್ಯ - ಉಪ್ಪಿನಕಾಯಿ - ಮಧ್ಯ ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ (ಅಬ್ರುಝೋ, ಮೊಲಿಸ್ ಮತ್ತು ಲಾಜಿಯೊ ಪ್ರದೇಶಗಳು) ಜನಿಸಿದರು. ಈ ಹೆಸರನ್ನು ಸಾಲ್ಟೇರೆ ಎಂಬ ಕ್ರಿಯಾಪದದಿಂದ ನೀಡಲಾಗಿದೆ - "ಜಂಪ್ ಮಾಡಲು". ಈ ಜೋಡಿ ನೃತ್ಯವು 6/8 ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಸೇರಿಕೊಂಡಿತು. ಇದನ್ನು ಭವ್ಯವಾದ ರಜಾದಿನಗಳಲ್ಲಿ ನಡೆಸಲಾಯಿತು - ಮದುವೆಗಳು ಅಥವಾ ಸುಗ್ಗಿಯ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ. ನೃತ್ಯದ ಶಬ್ದಕೋಶವು ಎರಡು ಹಂತಗಳು ಮತ್ತು ಬಿಲ್ಲುಗಳ ಸರಣಿಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ, ಕ್ಯಾಡೆನ್ಸ್ಗೆ ಪರಿವರ್ತನೆಯೊಂದಿಗೆ. ಇದನ್ನು ಆಧುನಿಕ ಕಾರ್ನೀವಲ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಮತ್ತೊಂದು ಪ್ರಾಚೀನ ನೃತ್ಯದ ತಾಯ್ನಾಡು ಬರ್ಗಮಾಸ್ಕಾ (ಬರ್ಗಾಮಾಸ್ಕಾ) ನಗರ ಮತ್ತು ಬರ್ಗಾಮೊ ಪ್ರಾಂತ್ಯದಲ್ಲಿದೆ (ಲೊಂಬಾರ್ಡಿ, ಉತ್ತರ ಇಟಲಿ). ಈ ರೈತ ನೃತ್ಯವನ್ನು ಜರ್ಮನಿ, ಫ್ರಾನ್ಸ್, ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್ ನಿವಾಸಿಗಳು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಕ್ವಾಡ್ರುಪಲ್ ಮೀಟರ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಹರ್ಷಚಿತ್ತದಿಂದ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಮತ್ತು ಲಯಬದ್ಧ ಸಂಗೀತ, ಶಕ್ತಿಯುತ ಚಲನೆಗಳು ಎಲ್ಲಾ ವರ್ಗಗಳ ಜನರನ್ನು ವಶಪಡಿಸಿಕೊಂಡವು. ಎ ಮಿಡ್ಸಮ್ಮರ್ ನೈಟ್ಸ್ ಡ್ರೀಮ್ ಹಾಸ್ಯದಲ್ಲಿ W. ಶೇಕ್ಸ್‌ಪಿಯರ್ ಈ ನೃತ್ಯವನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿದ್ದಾರೆ.

ಟ್ಯಾರಂಟೆಲ್ಲಾ - ಜಾನಪದ ನೃತ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿದೆ. ಕ್ಯಾಲಬ್ರಿಯಾ ಮತ್ತು ಸಿಸಿಲಿಯ ದಕ್ಷಿಣ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಪ್ರದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಇಷ್ಟಪಟ್ಟರು. ಮತ್ತು ಈ ಹೆಸರು ಟ್ಯಾರಂಟೊ (ಅಪುಲಿಯಾ ಪ್ರದೇಶ) ನಗರದಿಂದ ಬಂದಿದೆ. ನಗರವು ವಿಷಕಾರಿ ಜೇಡಗಳಿಗೆ ಹೆಸರನ್ನು ನೀಡಿತು - ಟಾರಂಟುಲಾಸ್, ಅದರ ಕಚ್ಚುವಿಕೆಯಿಂದ ದೀರ್ಘ, ಬಳಲಿಕೆಯ ಹಂತದವರೆಗೆ, ಟಾರಂಟೆಲ್ಲಾದ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯನ್ನು ಉಳಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಹೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ.

ತ್ರಿವಳಿಗಳ ಮೇಲೆ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದ ಸರಳ ಪುನರಾವರ್ತಿತ ಮೋಟಿಫ್, ಸಂಗೀತದ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಸ್ವಭಾವ ಮತ್ತು ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಬದಲಾವಣೆಯೊಂದಿಗೆ ಚಲನೆಗಳ ವಿಶೇಷ ಮಾದರಿಯು ಈ ನೃತ್ಯವನ್ನು ಜೋಡಿಯಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತದೆ, ಕಡಿಮೆ ಬಾರಿ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತದೆ. ನೃತ್ಯದ ಉತ್ಸಾಹವು ಅವರ ಕಿರುಕುಳವನ್ನು ಮೀರಿಸಿತು: ಕಾರ್ಡಿನಲ್ ಬಾರ್ಬೆರಿನಿ ಅವರಿಗೆ ನ್ಯಾಯಾಲಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಲು ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟರು.

ಕೆಲವು ಜಾನಪದ ನೃತ್ಯಗಳು ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಯುರೋಪ್ ಅನ್ನು ವಶಪಡಿಸಿಕೊಂಡವು ಮತ್ತು ಯುರೋಪಿಯನ್ ದೊರೆಗಳ ಆಸ್ಥಾನಕ್ಕೆ ಬಂದವು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಗ್ಯಾಲಿಯಾರ್ಡ್ ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್ನ ಆಡಳಿತಗಾರ ಎಲಿಜಬೆತ್ I ನಿಂದ ಆರಾಧಿಸಲ್ಪಟ್ಟಳು ಮತ್ತು ತನ್ನ ಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ ಅವಳು ತನ್ನ ಸಂತೋಷಕ್ಕಾಗಿ ಅದನ್ನು ನೃತ್ಯ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದಳು. ಮತ್ತು ಬರ್ಗಮಾಸ್ಕಾ ಲೂಯಿಸ್ XIII ಮತ್ತು ಅವನ ಆಸ್ಥಾನಿಕರನ್ನು ಹುರಿದುಂಬಿಸಿದರು.

ವಾದ್ಯ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ನೃತ್ಯಗಳ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ಮಧುರಗಳು ತಮ್ಮ ಜೀವನವನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿವೆ.

ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳು

ಪಕ್ಕವಾದ್ಯಕ್ಕಾಗಿ, ಬ್ಯಾಗ್‌ಪೈಪ್‌ಗಳು, ಕೊಳಲುಗಳು, ಬಾಯಿ ಮತ್ತು ನಿಯಮಿತ ಹಾರ್ಮೋನಿಕಾಗಳು, ತಂತಿಯ ಪ್ಲಕ್ಡ್ ವಾದ್ಯಗಳು - ಗಿಟಾರ್‌ಗಳು, ಪಿಟೀಲುಗಳು ಮತ್ತು ಮ್ಯಾಂಡೋಲಿನ್‌ಗಳನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು.

ಲಿಖಿತ ಸಾಕ್ಷ್ಯಗಳಲ್ಲಿ, ಮಂಡಲವನ್ನು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದಿಂದಲೂ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದನ್ನು ವೀಣೆಯ ಸರಳ ಆವೃತ್ತಿಯಾಗಿ ಮಾಡಿರಬಹುದು (ಇದು ಗ್ರೀಕ್ನಿಂದ "ಸಣ್ಣ ಲೂಟ್" ಎಂದು ಅನುವಾದಿಸುತ್ತದೆ). ಇದನ್ನು ಮಂಡೋರಾ, ಮಂಡೋಲೆ, ಪಾಂಡೂರಿನಾ, ಬಂಡೂರಿನಾ ಎಂದೂ ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು ಮತ್ತು ಸಣ್ಣ ಮಂಡೋಲವನ್ನು ಮ್ಯಾಂಡೋಲಿನ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಈ ಅಂಡಾಕಾರದ-ದೇಹದ ವಾದ್ಯವು ಆಕ್ಟೇವ್‌ಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಏಕರೂಪದಲ್ಲಿ ನಾಲ್ಕು ಜೋಡಿ ತಂತಿ ತಂತಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು.

ಇಟಲಿಯ ಇತರ ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳ ಪೈಕಿ ಪಿಟೀಲು ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಿಯವಾದದ್ದು. ಮತ್ತು ಇದು XNUMXth - XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲ ತ್ರೈಮಾಸಿಕದಲ್ಲಿ ಅಮಾತಿ, ಗುರ್ನೆರಿ ಮತ್ತು ಸ್ಟ್ರಾಡಿವಾರಿ ಕುಟುಂಬಗಳಿಂದ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ನಿಂದ ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಗೆ ತರಲಾಯಿತು.

6 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ಸಂಚಾರಿ ಕಲಾವಿದರು, ಸಂಗೀತವನ್ನು ನುಡಿಸುವುದರೊಂದಿಗೆ ತಲೆಕೆಡಿಸಿಕೊಳ್ಳದಿರಲು, 8-XNUMX ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಿದ ನೆಚ್ಚಿನ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸುವ ಯಾಂತ್ರಿಕ ಗಾಳಿ ಉಪಕರಣ - ಹರ್ಡಿ-ಗರ್ಡಿ ಅನ್ನು ಬಳಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಇದು ಹ್ಯಾಂಡಲ್ ಅನ್ನು ತಿರುಗಿಸಲು ಮತ್ತು ಸಾಗಿಸಲು ಅಥವಾ ಬೀದಿಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಗಿಸಲು ಮಾತ್ರ ಉಳಿದಿದೆ. ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಹಾಡುಹಕ್ಕಿಗಳನ್ನು ಕಲಿಸಲು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಬಾರ್ಬಿಯೆರಿ ಬ್ಯಾರೆಲ್ ಆರ್ಗನ್ ಅನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದರು, ಆದರೆ ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ ಇದು ಇಟಲಿಯ ಹೊರಗಿನ ಪಟ್ಟಣವಾಸಿಗಳ ಕಿವಿಗಳನ್ನು ಆನಂದಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು.

ಪ್ರೊವೆನ್ಸ್‌ನಿಂದ ಅಪೆನ್ನೈನ್‌ಗಳಿಗೆ ಬಂದ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಟಾಂಬೊರಿನ್ - ಟಾಂಬೊರಿನ್ ಸಹಾಯದಿಂದ ಟ್ಯಾರಂಟೆಲ್ಲಾದ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಲಯವನ್ನು ಸೋಲಿಸಲು ನೃತ್ಯಗಾರರು ಆಗಾಗ್ಗೆ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದರು. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕಲಾವಿದರು ತಂಬೂರಿಯೊಂದಿಗೆ ಕೊಳಲನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಿದ್ದರು.

ಅಂತಹ ಪ್ರಕಾರ ಮತ್ತು ಸುಮಧುರ ವೈವಿಧ್ಯತೆ, ಪ್ರತಿಭೆ ಮತ್ತು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಜನರ ಸಂಗೀತ ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆಯು ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಒಪೆರಾ ಮತ್ತು ಪಾಪ್ ಸಂಗೀತದ ಏರಿಕೆಯನ್ನು ಖಾತ್ರಿಪಡಿಸಿತು, ಆದರೆ ಇತರ ದೇಶಗಳ ಸಂಯೋಜಕರಿಂದ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಎರವಲು ಪಡೆಯಿತು.

ಜಾನಪದ ಕಲೆಯ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನವನ್ನು ರಷ್ಯಾದ ಸಂಯೋಜಕ ಎಂಐ ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರು ನೀಡಿದ್ದಾರೆ, ಅವರು ಒಮ್ಮೆ ಸಂಗೀತದ ನಿಜವಾದ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ ಜನರು ಎಂದು ಹೇಳಿದರು ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜಕನು ಸಂಯೋಜಕನ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಲೇಖಕ - ಎಲಿಫೆಯಾ