ಫ್ರಾಂಜ್ ಶುಬರ್ಟ್ |

ಫ್ರಾಂಜ್ ಶುಬರ್ಟ್

ನಂಬಿಕೆ, ಪ್ರಾಮಾಣಿಕ, ದ್ರೋಹಕ್ಕೆ ಅಸಮರ್ಥ, ಬೆರೆಯುವ, ಸಂತೋಷದಾಯಕ ಮನಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ ಮಾತನಾಡುವ - ಅವನನ್ನು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿ ತಿಳಿದವರು ಯಾರು? ಸ್ನೇಹಿತರ ನೆನಪುಗಳಿಂದ

F. ಶುಬರ್ಟ್ ಮೊದಲ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಪ್ರಣಯ ಸಂಯೋಜಕ. ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಪ್ರೀತಿ ಮತ್ತು ಜೀವನದ ಶುದ್ಧ ಸಂತೋಷ, ಹತಾಶೆ ಮತ್ತು ಒಂಟಿತನದ ತಂಪು, ಆದರ್ಶಕ್ಕಾಗಿ ಹಂಬಲ, ಅಲೆದಾಡುವ ಬಾಯಾರಿಕೆ ಮತ್ತು ಅಲೆದಾಡುವ ಹತಾಶತೆ - ಇವೆಲ್ಲವೂ ಸಂಯೋಜಕರ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ, ಅವರ ಸ್ವಾಭಾವಿಕವಾಗಿ ಮತ್ತು ಸ್ವಾಭಾವಿಕವಾಗಿ ಹರಿಯುವ ಮಧುರದಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡವು. ಪ್ರಣಯ ಪ್ರಪಂಚದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಮುಕ್ತತೆ, ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ತ್ವರಿತತೆಯು ಹಾಡಿನ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು ಅಲ್ಲಿಯವರೆಗೆ ಅಭೂತಪೂರ್ವ ಎತ್ತರಕ್ಕೆ ಏರಿಸಿತು: ಶುಬರ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಈ ಹಿಂದೆ ದ್ವಿತೀಯ ಪ್ರಕಾರವು ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರಪಂಚದ ಆಧಾರವಾಯಿತು. ಹಾಡಿನ ಮಧುರದಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕನು ಸಂಪೂರ್ಣ ಶ್ರೇಣಿಯ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಬಹುದು. ಅವರ ಅಕ್ಷಯವಾದ ಸುಮಧುರ ಉಡುಗೊರೆಯು ದಿನಕ್ಕೆ ಹಲವಾರು ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಲು ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು (ಒಟ್ಟು 600 ಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಇವೆ). ಹಾಡಿನ ಮಧುರಗಳು ವಾದ್ಯಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ತೂರಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "ವಾಂಡರರ್" ಹಾಡು ಅದೇ ಹೆಸರಿನ ಪಿಯಾನೋ ಫ್ಯಾಂಟಸಿಗೆ ವಸ್ತುವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು "ಟ್ರೌಟ್" - ಕ್ವಿಂಟೆಟ್, ಇತ್ಯಾದಿ.

ಶುಬರ್ಟ್ ಶಾಲಾ ಶಿಕ್ಷಕರ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಹುಡುಗ ಬಹಳ ಮುಂಚೆಯೇ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಂಗೀತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ತೋರಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಅವನನ್ನು ಅಪರಾಧಿಯಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಕಳುಹಿಸಲಾಯಿತು (1808-13). ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಗಾಯಕರಲ್ಲಿ ಹಾಡಿದರು, ಎ.ಸಾಲಿಯರಿಯ ನಿರ್ದೇಶನದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದಲ್ಲಿ ನುಡಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ನಡೆಸಿದರು.

ಶುಬರ್ಟ್ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ (ಹಾಗೆಯೇ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಜರ್ಮನ್ ಬರ್ಗರ್ ಪರಿಸರದಲ್ಲಿ) ಅವರು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಿದ್ದರು, ಆದರೆ ಅದನ್ನು ಹವ್ಯಾಸವಾಗಿ ಮಾತ್ರ ಅನುಮತಿಸಿದರು; ಸಂಗೀತಗಾರನ ವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಸಾಕಷ್ಟು ಗೌರವಾನ್ವಿತ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅನನುಭವಿ ಸಂಯೋಜಕನು ತನ್ನ ತಂದೆಯ ಹೆಜ್ಜೆಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸಬೇಕಾಗಿತ್ತು. ಹಲವಾರು ವರ್ಷಗಳವರೆಗೆ (1814-18) ಶಾಲೆಯ ಕೆಲಸವು ಶುಬರ್ಟ್‌ನನ್ನು ಸೃಜನಶೀಲತೆಯಿಂದ ವಿಚಲಿತಗೊಳಿಸಿತು, ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ ಅವರು ಬಹಳ ದೊಡ್ಡ ಮೊತ್ತವನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ವಾದ್ಯಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ವಿಯೆನ್ನೀಸ್ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ಸ್ (ಮುಖ್ಯವಾಗಿ WA ಮೊಜಾರ್ಟ್) ಶೈಲಿಯ ಅವಲಂಬನೆಯು ಇನ್ನೂ ಗೋಚರಿಸಿದರೆ, ಹಾಡಿನ ಪ್ರಕಾರದಲ್ಲಿ, ಈಗಾಗಲೇ 17 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜಕನು ತನ್ನ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಯನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಾನೆ. JW ಗೊಥೆ ಅವರ ಕವನವು ಗ್ರೆಚೆನ್ ಅಟ್ ದಿ ಸ್ಪಿನ್ನಿಂಗ್ ವ್ಹೀಲ್, ದಿ ಫಾರೆಸ್ಟ್ ಕಿಂಗ್, ವಿಲ್ಹೆಲ್ಮ್ ಮೈಸ್ಟರ್‌ನ ಹಾಡುಗಳು ಮುಂತಾದ ಮೇರುಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಶುಬರ್ಟ್‌ಗೆ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ನೀಡಿತು. ಜರ್ಮನ್ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಮತ್ತೊಂದು ಶ್ರೇಷ್ಠವಾದ ಎಫ್. ಷಿಲ್ಲರ್ ಅವರ ಪದಗಳಿಗೆ ಶುಬರ್ಟ್ ಅನೇಕ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ.

ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ತನ್ನನ್ನು ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಬಯಸಿದ ಶುಬರ್ಟ್ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸವನ್ನು ತೊರೆದರು (ಇದು ಅವರ ತಂದೆಯೊಂದಿಗಿನ ಸಂಬಂಧದಲ್ಲಿ ವಿರಾಮಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು) ಮತ್ತು ವಿಯೆನ್ನಾಕ್ಕೆ ತೆರಳಿದರು (1818). ಖಾಸಗಿ ಪಾಠಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಬಂಧಗಳ ಪ್ರಕಟಣೆಯಂತಹ ಜೀವನೋಪಾಯದ ಚಂಚಲ ಮೂಲಗಳು ಉಳಿದಿವೆ. ಕಲಾತ್ಮಕ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರಾಗಿರದೆ, ಶುಬರ್ಟ್ ಸುಲಭವಾಗಿ (ಎಫ್. ಚಾಪಿನ್ ಅಥವಾ ಎಫ್. ಲಿಸ್ಜ್ಟ್ ನಂತಹ) ಸಂಗೀತ ಪ್ರಪಂಚದಲ್ಲಿ ತನಗಾಗಿ ಹೆಸರನ್ನು ಗೆಲ್ಲಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಹೀಗಾಗಿ ಅವರ ಸಂಗೀತದ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಸಂಯೋಜಕನ ಸ್ವಭಾವವು ಇದಕ್ಕೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಲಿಲ್ಲ, ಸಂಗೀತವನ್ನು ರಚಿಸುವಲ್ಲಿ ಅವನ ಸಂಪೂರ್ಣ ಮುಳುಗುವಿಕೆ, ನಮ್ರತೆ ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಯಾವುದೇ ರಾಜಿಗಳನ್ನು ಅನುಮತಿಸದ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಸೃಜನಶೀಲ ಸಮಗ್ರತೆ. ಆದರೆ ಅವರು ಸ್ನೇಹಿತರಲ್ಲಿ ತಿಳುವಳಿಕೆ ಮತ್ತು ಬೆಂಬಲವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡರು. ಸೃಜನಶೀಲ ಯುವಕರ ವಲಯವನ್ನು ಶುಬರ್ಟ್ ಸುತ್ತಲೂ ಗುಂಪು ಮಾಡಲಾಗಿದೆ, ಅವರ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಖಂಡಿತವಾಗಿಯೂ ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರಬೇಕು (ಅವನು ಏನು ಮಾಡಬಹುದು? - ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ಹೊಸಬರನ್ನು ಅಂತಹ ಪ್ರಶ್ನೆಯೊಂದಿಗೆ ಸ್ವಾಗತಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ). ಶುಬರ್ಟಿಯಾಡ್ಸ್ ಭಾಗವಹಿಸುವವರು ತಮ್ಮ ವಲಯದ ಮುಖ್ಯಸ್ಥರ ಅದ್ಭುತ ಹಾಡುಗಳ ಮೊದಲ ಕೇಳುಗರು ಮತ್ತು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಸಹ-ಲೇಖಕರು (I. Mayrhofer, I. Zenn, F. Grillparzer). ಕಲೆ, ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರ, ರಾಜಕೀಯದ ಬಗ್ಗೆ ಸಂಭಾಷಣೆಗಳು ಮತ್ತು ಬಿಸಿ ಚರ್ಚೆಗಳು ನೃತ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಪರ್ಯಾಯವಾಗಿರುತ್ತವೆ, ಇದಕ್ಕಾಗಿ ಶುಬರ್ಟ್ ಬಹಳಷ್ಟು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಬರೆದರು ಮತ್ತು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಅದನ್ನು ಸುಧಾರಿಸಿದರು. ಮಿನಿಯೆಟ್‌ಗಳು, ಇಕೋಸೈಸ್‌ಗಳು, ಪೊಲೊನೈಸ್‌ಗಳು, ಲ್ಯಾಂಡ್‌ಲರ್‌ಗಳು, ಪೋಲ್ಕಾಸ್, ಗ್ಯಾಲೋಪ್‌ಗಳು - ಇದು ನೃತ್ಯ ಪ್ರಕಾರಗಳ ವಲಯವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ವಾಲ್ಟ್ಜ್‌ಗಳು ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಮೇಲೇರುತ್ತಾರೆ - ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಕೇವಲ ನೃತ್ಯವಲ್ಲ, ಬದಲಿಗೆ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಚಿಕಣಿಗಳು. ನೃತ್ಯವನ್ನು ಸೈಕಾಲಜಿಜಿಂಗ್ ಮಾಡಿ, ಅದನ್ನು ಮನಸ್ಥಿತಿಯ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರವನ್ನಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಿ, ಶುಬರ್ಟ್ ಎಫ್. ಚಾಪಿನ್, ಎಂ. ಗ್ಲಿಂಕಾ, ಪಿ. ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ, ಎಸ್. ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್ ಅವರ ವಾಲ್ಟ್ಜೆಗಳನ್ನು ನಿರೀಕ್ಷಿಸುತ್ತಾನೆ. ವೃತ್ತದ ಸದಸ್ಯ, ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಗಾಯಕ M. Vogl, ಸಂಗೀತ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಶುಬರ್ಟ್ ಅವರ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಪ್ರಚಾರ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಲೇಖಕರೊಂದಿಗೆ ಆಸ್ಟ್ರಿಯಾದ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರವಾಸ ಮಾಡಿದರು.

ಶುಬರ್ಟ್‌ನ ಪ್ರತಿಭೆ ವಿಯೆನ್ನಾದಲ್ಲಿ ಸುದೀರ್ಘ ಸಂಗೀತ ಸಂಪ್ರದಾಯದಿಂದ ಬೆಳೆದಿದೆ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಶಾಲೆ (ಹೇಡನ್, ಮೊಜಾರ್ಟ್, ಬೀಥೋವನ್), ಬಹುರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಜಾನಪದ, ಇದರಲ್ಲಿ ಹಂಗೇರಿಯನ್ನರು, ಸ್ಲಾವ್‌ಗಳು, ಇಟಾಲಿಯನ್ನರ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಆಸ್ಟ್ರೋ-ಜರ್ಮನ್ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಹೆಚ್ಚಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ನೃತ್ಯ, ಮನೆ ಸಂಗೀತ ತಯಾರಿಕೆಗಾಗಿ ವಿಯೆನ್ನೀಸ್‌ನ ವಿಶೇಷ ಒಲವು. - ಇವೆಲ್ಲವೂ ಶುಬರ್ಟ್ ಅವರ ಕೆಲಸದ ನೋಟವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಿದವು.

ಶುಬರ್ಟ್ ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಉಚ್ಛ್ರಾಯ ಸಮಯ - 20 ರ ದಶಕ. ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅತ್ಯುತ್ತಮ ವಾದ್ಯಗಳ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ: ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ-ನಾಟಕೀಯ "ಅಪೂರ್ಣ" ಸ್ವರಮೇಳ (1822) ಮತ್ತು ಸಿ ಮೇಜರ್‌ನಲ್ಲಿ ಮಹಾಕಾವ್ಯ, ಜೀವನ-ದೃಢೀಕರಿಸುವ ಸ್ವರಮೇಳ (ಕೊನೆಯದು, ಸತತವಾಗಿ ಒಂಬತ್ತನೇ). ಎರಡೂ ಸ್ವರಮೇಳಗಳು ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ: ಸಿ ಮೇಜರ್ ಅನ್ನು 1838 ರಲ್ಲಿ ಆರ್. ಶುಮನ್ ಕಂಡುಹಿಡಿದರು, ಮತ್ತು ಅಪೂರ್ಣವಾದದ್ದು 1865 ರಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಕಂಡುಬಂದಿತು. ಎರಡೂ ಸ್ವರಮೇಳಗಳು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದ ಸಂಯೋಜಕರನ್ನು ಪ್ರಭಾವಿಸಿದವು, ಪ್ರಣಯ ಸ್ವರಮೇಳದ ವಿವಿಧ ಮಾರ್ಗಗಳನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುತ್ತವೆ. ಶುಬರ್ಟ್ ತನ್ನ ಯಾವುದೇ ಸಿಂಫನಿಗಳನ್ನು ವೃತ್ತಿಪರವಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವುದನ್ನು ಕೇಳಲಿಲ್ಲ.

ಒಪೆರಾ ನಿರ್ಮಾಣಗಳಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ತೊಂದರೆಗಳು ಮತ್ತು ವೈಫಲ್ಯಗಳು ಇದ್ದವು. ಇದರ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಶುಬರ್ಟ್ ನಿರಂತರವಾಗಿ ರಂಗಭೂಮಿಗಾಗಿ ಬರೆದರು (ಒಟ್ಟು 20 ಕೃತಿಗಳು) - ಒಪೆರಾಗಳು, ಸಿಂಗ್ಸ್ಪೀಲ್, V. ಚೆಸಿ "ರೋಸಮಂಡ್" ನಾಟಕಕ್ಕೆ ಸಂಗೀತ. ಅವರು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಸಹ ರಚಿಸುತ್ತಾರೆ (2 ದ್ರವ್ಯರಾಶಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ). ಆಳ ಮತ್ತು ಪ್ರಭಾವದಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹವಾದ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಷುಬರ್ಟ್ ಅವರು ಚೇಂಬರ್ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ (22 ಪಿಯಾನೋ ಸೊನಾಟಾಸ್, 22 ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್‌ಗಳು, ಸುಮಾರು 40 ಇತರ ಮೇಳಗಳು). ಅವರ ಪೂರ್ವಸಿದ್ಧತೆಯಿಲ್ಲದ (8) ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಕ್ಷಣಗಳು (6) ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಪಿಯಾನೋ ಚಿಕಣಿಯ ಆರಂಭವನ್ನು ಗುರುತಿಸಿತು. ಗೀತರಚನೆಯಲ್ಲೂ ಹೊಸ ವಿಷಯಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. W. ಮುಲ್ಲರ್ ಅವರ ಪದ್ಯಗಳಿಗೆ 2 ಗಾಯನ ಚಕ್ರಗಳು – ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಜೀವನ ಪಥದ 2 ಹಂತಗಳು.

ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಮೊದಲನೆಯದು - "ದಿ ಬ್ಯೂಟಿಫುಲ್ ಮಿಲ್ಲರ್ಸ್ ವುಮನ್" (1823) - ಒಂದು ರೀತಿಯ "ಹಾಡುಗಳಲ್ಲಿ ಕಾದಂಬರಿ", ಒಂದೇ ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಮೂಲಕ ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಭರವಸೆಯಿಂದ ತುಂಬಿದ ಯುವಕ ಸಂತೋಷದ ಕಡೆಗೆ ಹೋಗುತ್ತಾನೆ. ವಸಂತ ಪ್ರಕೃತಿ, ಚುರುಕಾದ ಬಬ್ಲಿಂಗ್ ತೊರೆ - ಎಲ್ಲವೂ ಹರ್ಷಚಿತ್ತದಿಂದ ಮನಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ. ಆತ್ಮವಿಶ್ವಾಸವು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಪ್ರಶ್ನೆಯಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ, ಅಜ್ಞಾತದ ದಣಿವು: ಎಲ್ಲಿಗೆ? ಆದರೆ ಈಗ ಹೊಳೆ ಯುವಕನನ್ನು ಗಿರಣಿಗೆ ಕರೆದೊಯ್ಯುತ್ತದೆ. ಮಿಲ್ಲರ್ ಮಗಳ ಮೇಲಿನ ಪ್ರೀತಿ, ಅವಳ ಸಂತೋಷದ ಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಆತಂಕ, ಅಸೂಯೆ ಮತ್ತು ದ್ರೋಹದ ಕಹಿಯಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸೌಮ್ಯವಾದ ಗೊಣಗುವಿಕೆ, ಹೊಳೆಯುವ ಹೊಳೆಗಳಲ್ಲಿ, ನಾಯಕನು ಶಾಂತಿ ಮತ್ತು ಸಾಂತ್ವನವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ.

ಎರಡನೆಯ ಚಕ್ರ - "ವಿಂಟರ್ ವೇ" (1827) - ಅಪೇಕ್ಷಿಸದ ಪ್ರೀತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಏಕಾಂಗಿ ಅಲೆದಾಡುವವರ ದುಃಖದ ನೆನಪುಗಳ ಸರಣಿಯಾಗಿದೆ, ದುರಂತ ಆಲೋಚನೆಗಳು, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಕನಸುಗಳೊಂದಿಗೆ ಮಾತ್ರ ಮಧ್ಯಪ್ರವೇಶಿಸುತ್ತದೆ. ಕೊನೆಯ ಹಾಡು, "ದಿ ಆರ್ಗನ್ ಗ್ರೈಂಡರ್" ನಲ್ಲಿ, ಅಲೆದಾಡುವ ಸಂಗೀತಗಾರನ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ, ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ಮತ್ತು ಏಕತಾನತೆಯಿಂದ ಅವನ ಹರ್ಡಿ-ಗುರ್ಡಿಯನ್ನು ತಿರುಗಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆ ಅಥವಾ ಫಲಿತಾಂಶವನ್ನು ಎಲ್ಲಿಯೂ ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಇದು ಶುಬರ್ಟ್ ಅವರ ಹಾದಿಯ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವಾಗಿದೆ, ಈಗಾಗಲೇ ತೀವ್ರವಾಗಿ ಅಸ್ವಸ್ಥರಾಗಿದ್ದಾರೆ, ನಿರಂತರ ಅಗತ್ಯ, ಅತಿಯಾದ ಕೆಲಸ ಮತ್ತು ಅವರ ಕೆಲಸದ ಬಗ್ಗೆ ಉದಾಸೀನತೆಯಿಂದ ದಣಿದಿದ್ದಾರೆ. ಸಂಯೋಜಕ ಸ್ವತಃ "ವಿಂಟರ್ ವೇ" ಹಾಡುಗಳನ್ನು "ಭಯಾನಕ" ಎಂದು ಕರೆದರು.

ಗಾಯನ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಕಿರೀಟ - "ಸ್ವಾನ್ ಸಾಂಗ್" - ಜಿ. ಹೈನ್ ಸೇರಿದಂತೆ ವಿವಿಧ ಕವಿಗಳ ಪದಗಳಿಗೆ ಹಾಡುಗಳ ಸಂಗ್ರಹ, ಅವರು "ದಿವಂಗತ" ಶುಬರ್ಟ್‌ಗೆ ಹತ್ತಿರವಾಗಿದ್ದರು, ಅವರು "ಜಗತ್ತಿನ ವಿಭಜನೆಯನ್ನು" ಹೆಚ್ಚು ಅನುಭವಿಸಿದರು. ತೀವ್ರವಾಗಿ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ನೋವಿನಿಂದ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಶುಬರ್ಟ್ ತನ್ನ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಎಂದಿಗೂ ದುಃಖದ ದುರಂತ ಮನಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ ತನ್ನನ್ನು ಮುಚ್ಚಿಕೊಂಡಿಲ್ಲ ("ನೋವು ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ತೀಕ್ಷ್ಣಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಪ್ರಚೋದಿಸುತ್ತದೆ" ಎಂದು ಅವರು ತಮ್ಮ ದಿನಚರಿಯಲ್ಲಿ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ). ಶುಬರ್ಟ್ ಅವರ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಮತ್ತು ಭಾವನಾತ್ಮಕ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಅಪರಿಮಿತವಾಗಿದೆ - ಇದು ಯಾವುದೇ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಪ್ರಚೋದಿಸುವ ಎಲ್ಲದಕ್ಕೂ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಅದರಲ್ಲಿ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆಯ ತೀಕ್ಷ್ಣತೆಯು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚುತ್ತಿದೆ (ದುರಂತ ಸ್ವಗತ "ಡಬಲ್" ಮತ್ತು ಅದರ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ - ಪ್ರಸಿದ್ಧ "ಸೆರೆನೇಡ್"). ಶುಬರ್ಟ್ ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಸೃಜನಶೀಲ ಪ್ರಚೋದನೆಗಳನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡರು, ಅವರು ತಮ್ಮ ಕಿರಿಯ ಸಮಕಾಲೀನರ ಕೆಲವು ಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಯ ಮಾಡಿಕೊಂಡರು ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಮೆಚ್ಚಿದರು. ಆದರೆ ನಮ್ರತೆ ಮತ್ತು ಸಂಕೋಚವು ಶುಬರ್ಟ್ ತನ್ನ ವಿಗ್ರಹವನ್ನು ವೈಯಕ್ತಿಕವಾಗಿ ಭೇಟಿಯಾಗಲು ಅನುಮತಿಸಲಿಲ್ಲ (ಒಂದು ದಿನ ಅವನು ಬೀಥೋವನ್ ಮನೆಯ ಬಾಗಿಲಿಗೆ ಹಿಂತಿರುಗಿದನು).

ಅವರ ಸಾವಿಗೆ ಕೆಲವು ತಿಂಗಳ ಮೊದಲು ಆಯೋಜಿಸಲಾದ ಮೊದಲ (ಮತ್ತು ಏಕೈಕ) ಲೇಖಕರ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯ ಯಶಸ್ಸು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಸಂಗೀತ ಸಮುದಾಯದ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯಿತು. ಅವರ ಸಂಗೀತ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಹಾಡುಗಳು, ಯುರೋಪಿನಾದ್ಯಂತ ವೇಗವಾಗಿ ಹರಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತದೆ, ಕೇಳುಗರ ಹೃದಯಕ್ಕೆ ಕಡಿಮೆ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಮುಂದಿನ ಪೀಳಿಗೆಯ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಸಂಯೋಜಕರ ಮೇಲೆ ಅವಳು ಭಾರಿ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುತ್ತಾಳೆ. ಶುಬರ್ಟ್ ಮಾಡಿದ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳಿಲ್ಲದೆ, ಶುಮನ್, ಬ್ರಾಹ್ಮ್ಸ್, ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ, ರಾಚ್ಮನಿನೋವ್, ಮಾಹ್ಲರ್ ಅನ್ನು ಕಲ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ. ಅವರು ಹಾಡಿನ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಉಷ್ಣತೆ ಮತ್ತು ತಕ್ಷಣವೇ ಸಂಗೀತವನ್ನು ತುಂಬಿದರು, ಮನುಷ್ಯನ ಅಕ್ಷಯ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಜಗತ್ತನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿದರು.

ಕೆ. ಝೆಂಕಿನ್

• ಶುಬರ್ಟ್ ಅವರ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಕೆಲಸ →
• ಶುಬರ್ಟ್ ಹಾಡುಗಳು →
• ಶುಬರ್ಟ್‌ನ ಪಿಯಾನೋ ಕೃತಿಗಳು →
• ಶುಬರ್ಟ್‌ನ ಸ್ವರಮೇಳದ ಕೃತಿಗಳು →
• ಶುಬರ್ಟ್‌ನ ಚೇಂಬರ್-ಇನ್ಸ್ಟ್ರುಮೆಂಟಲ್ ಸೃಜನಶೀಲತೆ →
• ಶುಬರ್ಟ್ ಅವರ ಕೋರಲ್ ವರ್ಕ್ →
• ವೇದಿಕೆಗೆ ಸಂಗೀತ →
• ಶುಬರ್ಟ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಪಟ್ಟಿ →

ಶುಬರ್ಟ್ ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ಜೀವನವನ್ನು ಕೇವಲ ಹದಿನೇಳು ವರ್ಷಗಳು ಎಂದು ಅಂದಾಜಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅದೇನೇ ಇದ್ದರೂ, ಅವರು ಬರೆದ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಪಟ್ಟಿ ಮಾಡುವುದು ಮೊಜಾರ್ಟ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪಟ್ಟಿ ಮಾಡುವುದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿದೆ, ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ಮಾರ್ಗವು ಉದ್ದವಾಗಿದೆ. ಮೊಜಾರ್ಟ್ನಂತೆಯೇ, ಶುಬರ್ಟ್ ಸಂಗೀತ ಕಲೆಯ ಯಾವುದೇ ಕ್ಷೇತ್ರವನ್ನು ಬೈಪಾಸ್ ಮಾಡಲಿಲ್ಲ. ಅವರ ಕೆಲವು ಪರಂಪರೆಗಳು (ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಆಪೆರಾಟಿಕ್ ಮತ್ತು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಕೃತಿಗಳು) ಸಮಯದಿಂದ ಪಕ್ಕಕ್ಕೆ ತಳ್ಳಲ್ಪಟ್ಟವು. ಆದರೆ ಒಂದು ಹಾಡು ಅಥವಾ ಸ್ವರಮೇಳದಲ್ಲಿ, ಪಿಯಾನೋ ಚಿಕಣಿ ಅಥವಾ ಚೇಂಬರ್ ಮೇಳದಲ್ಲಿ, ಶುಬರ್ಟ್ ಅವರ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಅಂಶಗಳು, ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಕಲ್ಪನೆಯ ಅದ್ಭುತ ತ್ವರಿತತೆ ಮತ್ತು ಉತ್ಸಾಹ, XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಚಿಂತನೆಯ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಉಷ್ಣತೆ ಮತ್ತು ಅನ್ವೇಷಣೆಯು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡಿದೆ.

ಸಂಗೀತ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಈ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳಲ್ಲಿ, ಶುಬರ್ಟ್ ಅವರ ನಾವೀನ್ಯತೆಯು ಅತ್ಯಂತ ಧೈರ್ಯ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಪ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ಸ್ವತಃ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು. ಅವರು ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ವಾದ್ಯಗಳ ಚಿಕಣಿ, ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಸಿಂಫನಿ - ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ-ನಾಟಕೀಯ ಮತ್ತು ಮಹಾಕಾವ್ಯದ ಸ್ಥಾಪಕರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಷುಬರ್ಟ್ ಚೇಂಬರ್ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರಮುಖ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಂಕೇತಿಕ ವಿಷಯವನ್ನು ಆಮೂಲಾಗ್ರವಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತಾನೆ: ಪಿಯಾನೋ ಸೊನಾಟಾಸ್, ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್‌ಗಳಲ್ಲಿ. ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಶುಬರ್ಟ್‌ನ ನಿಜವಾದ ಮೆದುಳಿನ ಕೂಸು ಒಂದು ಹಾಡು, ಅದರ ರಚನೆಯು ಅವನ ಹೆಸರಿನಿಂದ ಸರಳವಾಗಿ ಬೇರ್ಪಡಿಸಲಾಗದು.

ಶುಬರ್ಟ್‌ನ ಸಂಗೀತವು ವಿಯೆನ್ನೀಸ್ ಮಣ್ಣಿನಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು, ಹೇಡನ್, ಮೊಜಾರ್ಟ್, ಗ್ಲಕ್, ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ಪ್ರತಿಭೆಯಿಂದ ಫಲವತ್ತಾಯಿತು. ಆದರೆ ವಿಯೆನ್ನಾ ಅದರ ಪ್ರಕಾಶಕರು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ದೈನಂದಿನ ಸಂಗೀತದ ಶ್ರೀಮಂತ ಜೀವನವೂ ಆಗಿದೆ. ಬಹುರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದ ರಾಜಧಾನಿಯ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ಅದರ ಬಹು-ಬುಡಕಟ್ಟು ಮತ್ತು ಬಹು-ಭಾಷಾ ಜನಸಂಖ್ಯೆಯ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಪ್ರಭಾವಕ್ಕೆ ದೀರ್ಘಕಾಲ ಒಳಪಟ್ಟಿದೆ. ಆಸ್ಟ್ರಿಯನ್, ಹಂಗೇರಿಯನ್, ಜರ್ಮನ್, ಸ್ಲಾವಿಕ್ ಜಾನಪದದ ದಾಟುವಿಕೆ ಮತ್ತು ಅಂತರ್ವ್ಯಾಪಿಸುವಿಕೆಯು ಶತಮಾನಗಳ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮೆಲೋಗಳ ಒಳಹರಿವು ಕಡಿಮೆಯಾಗದಿರುವುದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ವಿಯೆನ್ನೀಸ್ ಸಂಗೀತದ ಪರಿಮಳವನ್ನು ರೂಪಿಸಲು ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಸರಳತೆ ಮತ್ತು ಲಘುತೆ, ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆ ಮತ್ತು ಅನುಗ್ರಹ, ಹರ್ಷಚಿತ್ತದಿಂದ ಮನೋಧರ್ಮ ಮತ್ತು ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಬೀದಿ ಜೀವನದ ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್, ಉತ್ತಮ ಸ್ವಭಾವದ ಹಾಸ್ಯ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ಚಲನೆಯ ಸುಲಭತೆಯು ವಿಯೆನ್ನಾದ ದೈನಂದಿನ ಸಂಗೀತದ ಮೇಲೆ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಮುದ್ರೆಯನ್ನು ಬಿಟ್ಟಿದೆ.

ಆಸ್ಟ್ರಿಯನ್ ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವ, ವಿಯೆನ್ನಾದ ಸಂಗೀತ, ಹೇಡನ್ ಮತ್ತು ಮೊಜಾರ್ಟ್ ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಪ್ರಚೋದಿಸಿತು, ಬೀಥೋವನ್ ಸಹ ಅದರ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದರು, ಶುಬರ್ಟ್ ಪ್ರಕಾರ - ಈ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಮಗು. ಅವಳಿಗೆ ಅವನ ಬದ್ಧತೆಗಾಗಿ, ಅವನು ಸ್ನೇಹಿತರ ನಿಂದೆಗಳನ್ನು ಸಹ ಕೇಳಬೇಕಾಗಿತ್ತು. ಶುಬರ್ಟ್ ಅವರ ಮಧುರಗಳು “ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ತುಂಬಾ ದೇಶೀಯವಾಗಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ ಹೆಚ್ಚು ಆಸ್ಟ್ರಿಯನ್, – ಬೌರ್ನ್‌ಫೆಲ್ಡ್ ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ, – ಜಾನಪದ ಗೀತೆಗಳನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ, ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ಕಡಿಮೆ ಸ್ವರ ಮತ್ತು ಕೊಳಕು ಲಯವು ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಹಾಡಿಗೆ ತೂರಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಾಕಷ್ಟು ಆಧಾರವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ. ಈ ರೀತಿಯ ಟೀಕೆಗೆ, ಶುಬರ್ಟ್ ಉತ್ತರಿಸಿದರು: "ನಿಮಗೆ ಏನು ಅರ್ಥವಾಗಿದೆ? ಹೀಗೇ ಇರಬೇಕು!” ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಶುಬರ್ಟ್ ಪ್ರಕಾರದ ಸಂಗೀತದ ಭಾಷೆಯನ್ನು ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ, ಅದರ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಯೋಚಿಸುತ್ತಾರೆ; ಅವುಗಳಿಂದ ಅತ್ಯಂತ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಯೋಜನೆಯ ಕಲೆಯ ಉನ್ನತ ರೂಪಗಳ ಕೃತಿಗಳು ಬೆಳೆಯುತ್ತವೆ. ಬರ್ಗರ್‌ಗಳ ಸಂಗೀತದ ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ, ನಗರ ಮತ್ತು ಅದರ ಉಪನಗರಗಳ ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವ ಪರಿಸರದಲ್ಲಿ - ಶುಬರ್ಟ್‌ನ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯತೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಬುದ್ಧವಾದ ಹಾಡಿನ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಸ್ವರಗಳ ವಿಶಾಲವಾದ ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಣದಲ್ಲಿ. ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ-ನಾಟಕೀಯ "ಅಪೂರ್ಣ" ಸ್ವರಮೇಳವು ಹಾಡು ಮತ್ತು ನೃತ್ಯದ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ತೆರೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಪ್ರಕಾರದ ವಸ್ತುವಿನ ರೂಪಾಂತರವು ಸಿ-ಡೂರ್‌ನಲ್ಲಿನ "ಗ್ರೇಟ್" ಸ್ವರಮೇಳದ ಮಹಾಕಾವ್ಯದ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ನಿಕಟ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಚಿಕಣಿ ಅಥವಾ ವಾದ್ಯಗಳ ಮೇಳದಲ್ಲಿ ಅನುಭವಿಸಬಹುದು.

ಹಾಡಿನ ಅಂಶವು ಅವರ ಕೆಲಸದ ಎಲ್ಲಾ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳನ್ನು ವ್ಯಾಪಿಸಿತು. ಹಾಡಿನ ಮಧುರವು ಶುಬರ್ಟ್ ಅವರ ವಾದ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ಆಧಾರವಾಗಿದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "ವಾಂಡರರ್" ಹಾಡಿನ ವಿಷಯದ ಮೇಲಿನ ಪಿಯಾನೋ ಫ್ಯಾಂಟಸಿಯಲ್ಲಿ, ಪಿಯಾನೋ ಕ್ವಿಂಟೆಟ್ "ಟ್ರೌಟ್" ನಲ್ಲಿ, ಅದೇ ಹೆಸರಿನ ಹಾಡಿನ ಮಧುರವು ಡಿ-ಮೋಲ್‌ನಲ್ಲಿ ಅಂತಿಮ ಹಂತದ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳಿಗೆ ವಿಷಯವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್, ಅಲ್ಲಿ "ಡೆತ್ ಅಂಡ್ ದಿ ಮೇಡನ್" ಹಾಡನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಹಾಡುಗಳ ವಿಷಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿಲ್ಲದ ಇತರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ - ಸೊನಾಟಾಸ್ನಲ್ಲಿ, ಸ್ವರಮೇಳಗಳಲ್ಲಿ - ವಿಷಯಾಧಾರದ ಹಾಡಿನ ಗೋದಾಮು ರಚನೆಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು, ವಸ್ತುವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ.

ಆದ್ದರಿಂದ, ಶುಬರ್ಟ್ ಅವರ ಸಂಯೋಜನಾ ಹಾದಿಯ ಪ್ರಾರಂಭವು ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಕಲ್ಪನೆಗಳ ಅಸಾಧಾರಣ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದ್ದರೂ, ಅದು ಸಂಗೀತ ಕಲೆಯ ಎಲ್ಲಾ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಯೋಗಗಳನ್ನು ಪ್ರೇರೇಪಿಸಿತು, ಅವರು ಹಾಡಿನಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಮೊದಲು ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಕಂಡುಕೊಂಡರು. ಅದರಲ್ಲಿಯೇ, ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಮುಂದೆ, ಅವರ ಸಾಹಿತ್ಯ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಮುಖಗಳು ಅದ್ಭುತವಾದ ನಾಟಕದೊಂದಿಗೆ ಮಿಂಚಿದವು.

“ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ರಂಗಭೂಮಿಗೆ ಅಲ್ಲ, ಚರ್ಚ್‌ಗೆ ಅಲ್ಲ, ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗೆ ಅಲ್ಲ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಗಮನಾರ್ಹವಾದ ವಿಭಾಗವಿದೆ - ಪಿಯಾನೋದೊಂದಿಗೆ ಒಂದೇ ಧ್ವನಿಗಾಗಿ ಪ್ರಣಯಗಳು ಮತ್ತು ಹಾಡುಗಳು. ಹಾಡಿನ ಸರಳ, ದ್ವಿಪದಿಯ ರೂಪದಿಂದ, ಈ ರೀತಿಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಣ್ಣ ಏಕ-ಸ್ವಗತ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ನಾಟಕದ ಎಲ್ಲಾ ಉತ್ಸಾಹ ಮತ್ತು ಆಳವನ್ನು ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ರೀತಿಯ ಸಂಗೀತವು ಜರ್ಮನಿಯಲ್ಲಿ, ಫ್ರಾಂಜ್ ಶುಬರ್ಟ್ ಅವರ ಪ್ರತಿಭೆಯಲ್ಲಿ ಭವ್ಯವಾಗಿ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು" ಎಂದು ಎಎನ್ ಸೆರೋವ್ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ.

ಶುಬರ್ಟ್ "ನೈಟಿಂಗೇಲ್ ಮತ್ತು ಹಾಡಿನ ಹಂಸ" (ಬಿವಿ ಅಸಫೀವ್). ಹಾಡು ಅವನ ಎಲ್ಲಾ ಸೃಜನಶೀಲ ಸಾರವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಇದು ಶುಬರ್ಟ್ ಹಾಡು, ಇದು ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಸಂಗೀತದಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುವ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಗಡಿಯಾಗಿದೆ. XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭವಾದ ಹಾಡು, ಪ್ರಣಯದ ಯುಗವು ಪ್ಯಾನ್-ಯುರೋಪಿಯನ್ ವಿದ್ಯಮಾನವಾಗಿದೆ, ಇದನ್ನು "ನಗರ ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವದ ಹಾಡು-ಪ್ರಣಯದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಮಾಸ್ಟರ್ ಶುಬರ್ಟ್ - ಶುಬರ್ಟಿಯನಿಸಂನ ಹೆಸರಿನಿಂದ ಕರೆಯಬಹುದು" (BV ಅಸಫೀವ್). ಶುಬರ್ಟ್‌ನ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿನ ಹಾಡಿನ ಸ್ಥಾನವು ಬ್ಯಾಚ್‌ನಲ್ಲಿನ ಫ್ಯೂಗ್ ಅಥವಾ ಬೀಥೋವನ್‌ನಲ್ಲಿನ ಸೊನಾಟಾದ ಸ್ಥಾನಕ್ಕೆ ಸಮನಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಬಿವಿ ಅಸಫೀವ್ ಪ್ರಕಾರ, ಬೀಥೋವನ್ ಸ್ವರಮೇಳ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಮಾಡಿದ್ದನ್ನು ಹಾಡಿನ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಶುಬರ್ಟ್ ಮಾಡಿದರು. ಬೀಥೋವನ್ ತನ್ನ ಯುಗದ ವೀರರ ವಿಚಾರಗಳನ್ನು ಸಾರಾಂಶಿಸಿದ; ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಶುಬರ್ಟ್ "ಸರಳ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಆಲೋಚನೆಗಳು ಮತ್ತು ಆಳವಾದ ಮಾನವೀಯತೆಯ" ಗಾಯಕರಾಗಿದ್ದರು. ಹಾಡಿನಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುವ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಭಾವನೆಗಳ ಪ್ರಪಂಚದ ಮೂಲಕ, ಅವನು ಜೀವನ, ಜನರು, ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ವಾಸ್ತವತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ತನ್ನ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಭಾವಗೀತೆಗಳು ಶುಬರ್ಟ್ ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ಸ್ವಭಾವದ ಮೂಲತತ್ವವಾಗಿದೆ. ಅವರ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿನ ಸಾಹಿತ್ಯದ ವಿಷಯಗಳ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯು ಅಸಾಧಾರಣವಾಗಿ ವಿಸ್ತಾರವಾಗಿದೆ. ಪ್ರೀತಿಯ ವಿಷಯವು ಅದರ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆಗಳ ಎಲ್ಲಾ ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಸಂತೋಷದಾಯಕ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ದುಃಖ, ಅಲೆದಾಡುವ, ಅಲೆದಾಡುವ, ಒಂಟಿತನದ ವಿಷಯದೊಂದಿಗೆ ಹೆಣೆದುಕೊಂಡಿದೆ, ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಣಯ ಕಲೆಗಳನ್ನು ವ್ಯಾಪಿಸುತ್ತದೆ, ಪ್ರಕೃತಿಯ ವಿಷಯದೊಂದಿಗೆ. ಶುಬರ್ಟ್ ಅವರ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿನ ಪ್ರಕೃತಿಯು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ನಿರೂಪಣೆಯು ತೆರೆದುಕೊಳ್ಳುವ ಅಥವಾ ಕೆಲವು ಘಟನೆಗಳು ನಡೆಯುವ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲ: ಅದು “ಮಾನವೀಯಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ”, ಮತ್ತು ಮಾನವ ಭಾವನೆಗಳ ವಿಕಿರಣವು ಅವರ ಸ್ವಭಾವವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ, ಪ್ರಕೃತಿಯ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಬಣ್ಣಿಸುತ್ತದೆ, ಅವರಿಗೆ ಈ ಅಥವಾ ಆ ಮನಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಅನುಗುಣವಾದ ಬಣ್ಣ.

ಶುಬರ್ಟ್ ಅವರ ಸಾಹಿತ್ಯವು ಕೆಲವು ವಿಕಸನಕ್ಕೆ ಒಳಗಾಗಿದೆ. ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ಪ್ರಪಂಚದ ನಿಜವಾದ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುವ ಪ್ರಬುದ್ಧ ಕಲಾವಿದನ ಅಗತ್ಯಕ್ಕಿಂತ ಮುಂಚೆಯೇ ನಿಷ್ಕಪಟ ಯುವ ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹತೆ, ಜೀವನ ಮತ್ತು ಪ್ರಕೃತಿಯ ವಿಲಕ್ಷಣ ಗ್ರಹಿಕೆ ಕಡಿಮೆಯಾಯಿತು. ಅಂತಹ ವಿಕಸನವು ಶುಬರ್ಟ್‌ನ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಮಾನಸಿಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು, ನಾಟಕ ಮತ್ತು ದುರಂತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಹೆಚ್ಚಳಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು.

ಹೀಗಾಗಿ, ಕತ್ತಲೆ ಮತ್ತು ಬೆಳಕಿನ ವೈರುಧ್ಯಗಳು ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡವು, ಹತಾಶೆಯಿಂದ ಭರವಸೆಗೆ, ವಿಷಣ್ಣತೆಯಿಂದ ಸರಳ-ಹೃದಯದ ವಿನೋದಕ್ಕೆ, ತೀವ್ರವಾದ ನಾಟಕೀಯ ಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ, ಚಿಂತನಶೀಲವಾದವುಗಳಿಗೆ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಪರಿವರ್ತನೆಗಳು. ಬಹುತೇಕ ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ, ಶುಬರ್ಟ್ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ-ದುರಂತ "ಅಪೂರ್ಣ" ಸ್ವರಮೇಳ ಮತ್ತು "ದಿ ಬ್ಯೂಟಿಫುಲ್ ಮಿಲ್ಲರ್ಸ್ ವುಮನ್" ನ ಸಂತೋಷದಿಂದ ಯುವ ಹಾಡುಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. "ದಿ ವಿಂಟರ್ ರೋಡ್" ನ "ಭಯಾನಕ ಹಾಡುಗಳ" ಸಾಮೀಪ್ಯವು ಕೊನೆಯ ಪಿಯಾನೋ ಪೂರ್ವಸಿದ್ಧತೆಯ ಆಕರ್ಷಕವಾದ ಸರಾಗತೆಯೊಂದಿಗೆ ಇನ್ನೂ ಹೆಚ್ಚು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ.

ಅದೇನೇ ಇದ್ದರೂ, ಕೊನೆಯ ಹಾಡುಗಳಲ್ಲಿ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತವಾಗಿರುವ ದುಃಖ ಮತ್ತು ದುರಂತ ಹತಾಶೆಯ ಉದ್ದೇಶಗಳು (“ವಿಂಟರ್ ವೇ”, ಹೈನ್ ಅವರ ಕೆಲವು ಹಾಡುಗಳು) ಜೀವನ-ದೃಢೀಕರಣದ ಅಗಾಧವಾದ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಮರೆಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ, ಶುಬರ್ಟ್ ಅವರ ಸಂಗೀತವು ತನ್ನೊಳಗೆ ಒಯ್ಯುವ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಸಾಮರಸ್ಯ.

ವಿ ಗಲಾಟ್ಸ್ಕಯಾ

ಶುಬರ್ಟ್ ಮತ್ತು ಬೀಥೋವನ್. ಶುಬರ್ಟ್ - ಮೊದಲ ವಿಯೆನ್ನೀಸ್ ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್

ಶುಬರ್ಟ್ ಬೀಥೋವನ್‌ನ ಕಿರಿಯ ಸಮಕಾಲೀನರಾಗಿದ್ದರು. ಸುಮಾರು ಹದಿನೈದು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ, ಇಬ್ಬರೂ ವಿಯೆನ್ನಾದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು, ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವರ ಅತ್ಯಂತ ಮಹತ್ವದ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಶುಬರ್ಟ್ ಅವರ "ಮಾರ್ಗುರೈಟ್ ಅಟ್ ದಿ ಸ್ಪಿನ್ನಿಂಗ್ ವ್ಹೀಲ್" ಮತ್ತು "ದಿ ಸಾರ್ ಆಫ್ ದಿ ಫಾರೆಸ್ಟ್" ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ಏಳನೇ ಮತ್ತು ಎಂಟನೇ ಸಿಂಫನಿಗಳಂತೆಯೇ "ಅದೇ ವಯಸ್ಸು". ಒಂಬತ್ತನೇ ಸಿಂಫನಿ ಮತ್ತು ಬೀಥೋವನ್‌ನ ಗಂಭೀರ ಮಾಸ್ ಜೊತೆಗೆ, ಶುಬರ್ಟ್ ಅನ್‌ಫಿನಿಶ್ಡ್ ಸಿಂಫನಿ ಮತ್ತು ಹಾಡಿನ ಚಕ್ರ ದಿ ಬ್ಯೂಟಿಫುಲ್ ಮಿಲ್ಲರ್ಸ್ ಗರ್ಲ್ ಅನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಿದರು.

ಆದರೆ ಈ ಹೋಲಿಕೆ ಮಾತ್ರ ನಾವು ವಿಭಿನ್ನ ಸಂಗೀತ ಶೈಲಿಗಳ ಕೃತಿಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಿದ್ದೇವೆ ಎಂದು ಗಮನಿಸಲು ನಮಗೆ ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ. ಬೀಥೋವನ್‌ನಂತಲ್ಲದೆ, ಶುಬರ್ಟ್ ಕಲಾವಿದನಾಗಿ ಮುಂಚೂಣಿಗೆ ಬಂದದ್ದು ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ದಂಗೆಗಳ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸಾಮಾಜಿಕ ಮತ್ತು ರಾಜಕೀಯ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯ ಯುಗವು ಅವನನ್ನು ಬದಲಿಸಲು ಬಂದಾಗ ಆ ನಿರ್ಣಾಯಕ ಸಮಯದಲ್ಲಿ. ಶುಬರ್ಟ್ ಬೀಥೋವನ್‌ನ ಸಂಗೀತದ ಭವ್ಯತೆ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಯನ್ನು, ಅದರ ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ಪಾಥೋಸ್ ಮತ್ತು ತಾತ್ವಿಕ ಆಳವನ್ನು ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಚಿಕಣಿಗಳು, ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವ ಜೀವನದ ಚಿತ್ರಗಳು - ಹೋಮ್ಲಿ, ಆತ್ಮೀಯ, ಅನೇಕ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಿದ ಸುಧಾರಣೆ ಅಥವಾ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಡೈರಿಯ ಪುಟವನ್ನು ನೆನಪಿಸುತ್ತದೆ. ಎರಡು ವಿಭಿನ್ನ ಯುಗಗಳ ಮುಂದುವರಿದ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು ಭಿನ್ನವಾಗಿರಬೇಕಾದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿಯೇ ಬೀಥೋವನ್ ಮತ್ತು ಶುಬರ್ಟ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಪರಸ್ಪರ ಭಿನ್ನವಾಗಿವೆ - ಫ್ರೆಂಚ್ ಕ್ರಾಂತಿಯ ಯುಗ ಮತ್ತು ವಿಯೆನ್ನಾದ ಕಾಂಗ್ರೆಸ್ ಅವಧಿ. ಬೀಥೋವನ್ ಸಂಗೀತ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯ ಶತಮಾನದ-ಹಳೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದರು. ಶುಬರ್ಟ್ ಮೊದಲ ವಿಯೆನ್ನಾ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಸಂಯೋಜಕ.

ಶುಬರ್ಟ್‌ನ ಕಲೆಯು ವೆಬರ್‌ನ ಕಲೆಗೆ ಭಾಗಶಃ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಎರಡೂ ಕಲಾವಿದರ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ ಸಾಮಾನ್ಯ ಮೂಲವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ವೆಬರ್‌ನ “ಮ್ಯಾಜಿಕ್ ಶೂಟರ್” ಮತ್ತು ಶುಬರ್ಟ್‌ನ ಹಾಡುಗಳು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ವಿಮೋಚನಾ ಯುದ್ಧಗಳ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಜರ್ಮನಿ ಮತ್ತು ಆಸ್ಟ್ರಿಯಾವನ್ನು ಮುನ್ನಡೆಸಿದ ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವದ ಉನ್ನತಿಯ ಉತ್ಪನ್ನವಾಗಿದೆ. ಶುಬರ್ಟ್, ವೆಬರ್ ಅವರಂತೆ, ಅವರ ಜನರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿಂತನೆಯ ಅತ್ಯಂತ ವಿಶಿಷ್ಟ ರೂಪಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಿದರು. ಇದಲ್ಲದೆ, ಅವರು ಈ ಅವಧಿಯ ವಿಯೆನ್ನಾ ಜಾನಪದ-ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಯಾಗಿದ್ದರು. ಲ್ಯಾನರ್ ಮತ್ತು ಸ್ಟ್ರಾಸ್-ತಂದೆಯ ವಾಲ್ಟ್ಜೆಗಳು ಕೆಫೆಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದಂತೆಯೇ, ಫರ್ಡಿನಾಂಡ್ ರೈಮಂಡ್ ಅವರ ಜಾನಪದ ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಕಥೆಗಳ ನಾಟಕಗಳು ಮತ್ತು ಹಾಸ್ಯಗಳು, ಪ್ರೇಟರ್ ಪಾರ್ಕ್‌ನಲ್ಲಿ ಜಾನಪದ ಉತ್ಸವಗಳಂತೆ ಅವರ ಸಂಗೀತವು ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವ ವಿಯೆನ್ನಾದ ಮಗುವಾಗಿದೆ. ಶುಬರ್ಟ್ನ ಕಲೆಯು ಜಾನಪದ ಜೀವನದ ಕಾವ್ಯವನ್ನು ಮಾತ್ರ ಹಾಡಲಿಲ್ಲ, ಅದು ನೇರವಾಗಿ ಅಲ್ಲಿಯೇ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು. ಮತ್ತು ಜಾನಪದ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿಯೇ ವಿಯೆನ್ನೀಸ್ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಪ್ರತಿಭೆಯು ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ ಸ್ವತಃ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು.

ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಶುಬರ್ಟ್ ತನ್ನ ಸೃಜನಶೀಲ ಪರಿಪಕ್ವತೆಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಮಯವನ್ನು ಮೆಟರ್ನಿಚ್‌ನ ವಿಯೆನ್ನಾದಲ್ಲಿ ಕಳೆದರು. ಮತ್ತು ಈ ಸನ್ನಿವೇಶವು ಹೆಚ್ಚಿನ ಮಟ್ಟಿಗೆ ಅವನ ಕಲೆಯ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಿತು.

ಆಸ್ಟ್ರಿಯಾದಲ್ಲಿ, ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ-ದೇಶಭಕ್ತಿಯ ಉಲ್ಬಣವು ಜರ್ಮನಿ ಅಥವಾ ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ಎಂದಿಗೂ ಅಂತಹ ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ವಿಯೆನ್ನಾ ಕಾಂಗ್ರೆಸ್ಸಿನ ನಂತರ ಯುರೋಪಿನಾದ್ಯಂತ ಹಿಡಿತ ಸಾಧಿಸಿದ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಕತ್ತಲೆಯಾದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು. ಮಾನಸಿಕ ಗುಲಾಮಗಿರಿಯ ವಾತಾವರಣ ಮತ್ತು "ಪೂರ್ವಾಗ್ರಹದ ಮಂದಗೊಳಿಸಿದ ಮಬ್ಬು" ನಮ್ಮ ಕಾಲದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಮನಸ್ಸುಗಳಿಂದ ವಿರೋಧಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಆದರೆ ನಿರಂಕುಶಾಧಿಕಾರದ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಮುಕ್ತ ಸಾಮಾಜಿಕ ಚಟುವಟಿಕೆಯನ್ನು ಯೋಚಿಸಲಾಗಲಿಲ್ಲ. ಜನರ ಶಕ್ತಿಯು ಹುದುಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಯೋಗ್ಯ ರೂಪಗಳನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲಿಲ್ಲ.

"ಚಿಕ್ಕ ಮನುಷ್ಯ" ನ ಆಂತರಿಕ ಪ್ರಪಂಚದ ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆಯಿಂದ ಮಾತ್ರ ಶುಬರ್ಟ್ ಕ್ರೂರ ವಾಸ್ತವವನ್ನು ವಿರೋಧಿಸಬಹುದು. ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ "ದಿ ಮ್ಯಾಜಿಕ್ ಶೂಟರ್" ಅಥವಾ "ವಿಲಿಯಂ ಟೆಲ್" ಅಥವಾ "ಪೆಬಲ್ಸ್" ಇಲ್ಲ - ಅಂದರೆ, ಸಾಮಾಜಿಕ ಮತ್ತು ದೇಶಭಕ್ತಿಯ ಹೋರಾಟದಲ್ಲಿ ನೇರವಾಗಿ ಭಾಗವಹಿಸುವವರಾಗಿ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಇಳಿದ ಕೃತಿಗಳು. ಇವಾನ್ ಸುಸಾನಿನ್ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಶುಬರ್ಟ್ ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಒಂಟಿತನದ ಪ್ರಣಯ ಟಿಪ್ಪಣಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ.

ಅದೇನೇ ಇದ್ದರೂ, ಶುಬರ್ಟ್ ಹೊಸ ಐತಿಹಾಸಿಕ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಲ್ಲಿ ಬೀಥೋವನ್‌ನ ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಮುಂದುವರಿದಂತೆ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾನೆ. ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಛಾಯೆಗಳಲ್ಲಿ ಹೃತ್ಪೂರ್ವಕ ಭಾವನೆಗಳ ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆಯನ್ನು ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿದ ನಂತರ, ಶುಬರ್ಟ್ ತನ್ನ ಪೀಳಿಗೆಯ ಪ್ರಗತಿಪರ ಜನರ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ವಿನಂತಿಗಳಿಗೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸಿದರು. ಗೀತರಚನೆಕಾರರಾಗಿ, ಅವರು ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ಕಲೆಗೆ ಯೋಗ್ಯವಾದ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಆಳ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದರು. ಶುಬರ್ಟ್ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಭಾವಗೀತೆ-ಪ್ರಣಯ ಯುಗವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಶುಬರ್ಟ್ ಪರಂಪರೆಯ ಭವಿಷ್ಯ

ಶುಬರ್ಟ್ ಅವರ ಮರಣದ ನಂತರ, ಅವರ ಹಾಡುಗಳ ತೀವ್ರ ಪ್ರಕಟಣೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ಅವರು ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಪ್ರಪಂಚದ ಎಲ್ಲಾ ಮೂಲೆಗಳನ್ನು ಭೇದಿಸಿದರು. ಅತಿಥಿ ಪ್ರದರ್ಶಕರನ್ನು ಭೇಟಿ ಮಾಡುವ ಮುಂಚೆಯೇ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ, ಶುಬರ್ಟ್ ಅವರ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ರಷ್ಯಾದ ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವ ಬುದ್ಧಿಜೀವಿಗಳ ನಡುವೆ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಪ್ರಸಾರ ಮಾಡಲಾಯಿತು, ಕಲಾಕೃತಿಯ ವಾದ್ಯಗಳ ಪ್ರತಿಲೇಖನಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿ, ಅವರನ್ನು ದಿನದ ಫ್ಯಾಷನ್‌ನನ್ನಾಗಿ ಮಾಡಿತು. ಶುಬರ್ಟ್ನ ಮೊದಲ ಅಭಿಜ್ಞರ ಹೆಸರುಗಳು 30 ಮತ್ತು 40 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ರಶಿಯಾ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಅದ್ಭುತವಾಗಿದೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಎಐ ಹೆರ್ಜೆನ್, ವಿಜಿ ಬೆಲಿನ್ಸ್ಕಿ, ಎನ್ವಿ ಸ್ಟಾಂಕೆವಿಚ್, ಎವಿ ಕೊಲ್ಟ್ಸೊವ್, ವಿಎಫ್ ಒಡೊವ್ಸ್ಕಿ, ಎಂ.ಯು. ಲೆರ್ಮೊಂಟೊವ್ ಮತ್ತು ಇತರರು.

ವಿಚಿತ್ರವಾದ ಕಾಕತಾಳೀಯವಾಗಿ, ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಮುಂಜಾನೆ ರಚಿಸಲಾದ ಶುಬರ್ಟ್ ಅವರ ಹೆಚ್ಚಿನ ವಾದ್ಯಗಳ ಕೃತಿಗಳು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಿಂದ ಮಾತ್ರ ವಿಶಾಲವಾದ ಸಂಗೀತ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಸಿದವು.

ಸಂಯೋಜಕನ ಮರಣದ ಹತ್ತು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ಅವರ ವಾದ್ಯಗಳ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು (ಶುಮನ್ ಕಂಡುಹಿಡಿದ ಒಂಬತ್ತನೇ ಸಿಂಫನಿ) ಸ್ವರಮೇಳವಾದಕನಾಗಿ ವಿಶ್ವ ಸಮುದಾಯದ ಗಮನಕ್ಕೆ ತಂದಿತು. 50 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಸಿ ಪ್ರಮುಖ ಕ್ವಿಂಟೆಟ್ ಅನ್ನು ಮುದ್ರಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ನಂತರ ಆಕ್ಟೆಟ್ ಅನ್ನು ಮುದ್ರಿಸಲಾಯಿತು. ಡಿಸೆಂಬರ್ 1865 ರಲ್ಲಿ, "ಅಪೂರ್ಣ ಸಿಂಫನಿ" ಅನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು. ಮತ್ತು ಎರಡು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ವಿಯೆನ್ನೀಸ್ ಪಬ್ಲಿಷಿಂಗ್ ಹೌಸ್‌ನ ನೆಲಮಾಳಿಗೆಯ ಗೋದಾಮುಗಳಲ್ಲಿ, ಶುಬರ್ಟ್ ಅವರ ಅಭಿಮಾನಿಗಳು ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ಮರೆತುಹೋದ ಹಸ್ತಪ್ರತಿಗಳನ್ನು (ಐದು ಸಿಂಫನಿಗಳು, “ರೋಸಮಂಡ್” ಮತ್ತು ಇತರ ಒಪೆರಾಗಳು, ಹಲವಾರು ಸಮೂಹಗಳು, ಚೇಂಬರ್ ಕೃತಿಗಳು, ಅನೇಕ ಸಣ್ಣ ಪಿಯಾನೋ ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ “ಅಗೆದು ಹಾಕಿದರು”. ಮತ್ತು ಪ್ರಣಯಗಳು). ಆ ಕ್ಷಣದಿಂದ, ಶುಬರ್ಟ್ ಪರಂಪರೆಯು ವಿಶ್ವ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಅಂಗವಾಗಿದೆ.

V. ಕೊನೆನ್

• ಶುಬರ್ಟ್ ಅವರ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಕೆಲಸ →