ಫ್ರಾಂಕೋಯಿಸ್ ಕೂಪೆರಿನ್ |

ಫ್ರಾಂಕೋಯಿಸ್ ಕೂಪೆರಿನ್

ಕೂಪೆರಿನ್. "ಲೆಸ್ ಬ್ಯಾರಿಕೇಡ್ಸ್ ಮಿಸ್ಟಿರಿಯಸ್" (ಜಾನ್ ವಿಲಿಯಮ್ಸ್)

XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಹಾರ್ಪ್ಸಿಕಾರ್ಡ್ ಸಂಗೀತದ ಗಮನಾರ್ಹ ಶಾಲೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಯಿತು (ಜೆ. ಚಾಂಬೋನಿಯರ್, ಎಲ್. ಕೂಪೆರಿನ್ ಮತ್ತು ಅವರ ಸಹೋದರರು, ಜೆ. ಡಿ'ಆಂಗ್ಲೆಬರ್ಟ್, ಮತ್ತು ಇತರರು). ಪೀಳಿಗೆಯಿಂದ ಪೀಳಿಗೆಗೆ ರವಾನಿಸಲಾಗಿದೆ, ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವ ಮತ್ತು ತಂತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸುವ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು F. ಕೂಪೆರಿನ್ ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಉತ್ತುಂಗವನ್ನು ತಲುಪಿದವು, ಅವರ ಸಮಕಾಲೀನರು ಅವರನ್ನು ಶ್ರೇಷ್ಠ ಎಂದು ಕರೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು.

ಕೂಪೆರಿನ್ ಸುದೀರ್ಘ ಸಂಗೀತ ಸಂಪ್ರದಾಯವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಸೇಂಟ್-ಗೆರ್ವೈಸ್‌ನ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್‌ನಲ್ಲಿ ಆರ್ಗನಿಸ್ಟ್‌ನ ಸೇವೆ, ಅವರ ತಂದೆ ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಕೂಪೆರಿನ್, ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸಂಯೋಜಕ ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶಕರಿಂದ ಆನುವಂಶಿಕವಾಗಿ ಪಡೆದರು, ಫ್ರಾಂಕೋಯಿಸ್ ರಾಜಮನೆತನದ ಆಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿ ಸೇವೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಿದರು. ಹಲವಾರು ಮತ್ತು ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಕರ್ತವ್ಯಗಳ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆ (ಚರ್ಚ್ ಸೇವೆಗಳು ಮತ್ತು ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳಿಗೆ ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜಿಸುವುದು, ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕ ಮತ್ತು ಜೊತೆಗಾರನಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡುವುದು ಇತ್ಯಾದಿ) ಸಂಯೋಜಕರ ಜೀವನವನ್ನು ಮಿತಿಗೆ ತುಂಬಿತು. ಕೂಪೆರಿನ್ ರಾಜಮನೆತನದ ಸದಸ್ಯರಿಗೆ ಪಾಠಗಳನ್ನು ಸಹ ನೀಡಿದರು: "... ಇಪ್ಪತ್ತು ವರ್ಷಗಳಿಂದ ನಾನು ರಾಜನೊಂದಿಗೆ ಇರಲು ಮತ್ತು ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಡೌಫಿನ್, ಡ್ಯೂಕ್ ಆಫ್ ಬರ್ಗಂಡಿ ಮತ್ತು ರಾಜಮನೆತನದ ಆರು ರಾಜಕುಮಾರರು ಮತ್ತು ರಾಜಕುಮಾರಿಯರನ್ನು ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಕಲಿಸುವ ಗೌರವವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೇನೆ ..." 1720 ರ ದಶಕದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದಲ್ಲಿ. ಕೂಪೆರಿನ್ ತನ್ನ ಕೊನೆಯ ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ಹಾರ್ಪ್ಸಿಕಾರ್ಡ್ಗಾಗಿ ಬರೆಯುತ್ತಾನೆ. ಗಂಭೀರ ಅನಾರೋಗ್ಯವು ತನ್ನ ಸೃಜನಶೀಲ ಚಟುವಟಿಕೆಯನ್ನು ಬಿಡಲು, ನ್ಯಾಯಾಲಯದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಚರ್ಚ್ನಲ್ಲಿ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಲು ಒತ್ತಾಯಿಸಿತು. ಚೇಂಬರ್ ಸಂಗೀತಗಾರನ ಸ್ಥಾನವು ಅವರ ಮಗಳು ಮಾರ್ಗರೇಟ್ ಆಂಟೊನೆಟ್ಗೆ ಹಾದುಹೋಯಿತು.

ಕೂಪೆರಿನ್ ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ಪರಂಪರೆಯ ಆಧಾರವೆಂದರೆ ಹಾರ್ಪ್ಸಿಕಾರ್ಡ್ ಕೃತಿಗಳು - 250 ಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ನಾಲ್ಕು ಸಂಗ್ರಹಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಗಿದೆ (1713, 1717, 1722, 1730). ಅವರ ಪೂರ್ವಜರು ಮತ್ತು ಹಳೆಯ ಸಮಕಾಲೀನರ ಅನುಭವದ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ, ಕೂಪೆರಿನ್ ಮೂಲ ಹಾರ್ಪ್ಸಿಕಾರ್ಡ್ ಶೈಲಿಯನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, ಬರವಣಿಗೆಯ ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆ ಮತ್ತು ಸೊಬಗು, ಚಿಕಣಿ ರೂಪಗಳ ಪರಿಷ್ಕರಣೆ (ರಾಂಡೋ ಅಥವಾ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳು), ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರಿಕ ಅಲಂಕಾರಗಳ ಸಮೃದ್ಧಿ (ಮೆಲಿಸ್ಮಾಸ್) ಹಾರ್ಪ್ಸಿಕಾರ್ಡ್ ಸೊನೊರಿಟಿಯ ಸ್ವಭಾವ. ಈ ಸೊಗಸಾದ ಫಿಲಿಗ್ರೀ ಶೈಲಿಯು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಫ್ರೆಂಚ್ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ರೊಕೊಕೊ ಶೈಲಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಅಭಿರುಚಿಯ ಫ್ರೆಂಚ್ ನಿಷ್ಪಾಪತೆ, ಅನುಪಾತದ ಪ್ರಜ್ಞೆ, ಬಣ್ಣಗಳ ಮೃದುವಾದ ಆಟ ಮತ್ತು ಸೊನೊರಿಟಿಗಳು ಕೂಪೆರಿನ್ ಅವರ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಹೊಂದಿವೆ, ಉತ್ತುಂಗಕ್ಕೇರಿದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ, ಭಾವನೆಗಳ ಬಲವಾದ ಮತ್ತು ಮುಕ್ತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ. "ನನ್ನನ್ನು ಬೆರಗುಗೊಳಿಸುವುದಕ್ಕಿಂತ ನನ್ನನ್ನು ಚಲಿಸುವದನ್ನು ನಾನು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ." ಕೂಪೆರಿನ್ ತನ್ನ ನಾಟಕಗಳನ್ನು ಸಾಲುಗಳಾಗಿ (ಆರ್ಡ್ರೆ) ಲಿಂಕ್ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ - ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಮಿನಿಯೇಚರ್‌ಗಳ ಉಚಿತ ತಂತಿಗಳು. ಹೆಚ್ಚಿನ ನಾಟಕಗಳು ಸಂಯೋಜಕನ ಕಲ್ಪನೆಯ ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆ, ಅವನ ಚಿಂತನೆಯ ಸಾಂಕೇತಿಕ-ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುವ ಪ್ರೋಗ್ರಾಮ್ಯಾಟಿಕ್ ಶೀರ್ಷಿಕೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ. ಇವು ಸ್ತ್ರೀ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ("ಸ್ಪರ್ಶವಿಲ್ಲದ", "ನಾಟಿ", "ಸೋದರಿ ಮೋನಿಕಾ"), ಗ್ರಾಮೀಣ, ರಮಣೀಯ ದೃಶ್ಯಗಳು, ಭೂದೃಶ್ಯಗಳು ("ರೀಡ್ಸ್", "ಲಿಲೀಸ್ ಇನ್ ದಿ ಮೇಕಿಂಗ್"), ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಸ್ಥಿತಿಗಳನ್ನು ನಿರೂಪಿಸುವ ನಾಟಕಗಳು ("ವಿಷಾದ", "ಟೆಂಡರ್" ವೇದನೆ”) , ನಾಟಕೀಯ ಮುಖವಾಡಗಳು (“ವಿಡಂಬನೆಗಳು”, “ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್”, “ಜಾದೂಗಾರರ ತಂತ್ರಗಳು”), ಇತ್ಯಾದಿ. ನಾಟಕಗಳ ಮೊದಲ ಸಂಗ್ರಹದ ಮುನ್ನುಡಿಯಲ್ಲಿ, ಕೂಪೆರಿನ್ ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ: “ನಾಟಕಗಳನ್ನು ಬರೆಯುವಾಗ, ನಾನು ಯಾವಾಗಲೂ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವಿಷಯವನ್ನು ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುತ್ತೇನೆ. - ವಿವಿಧ ಸಂದರ್ಭಗಳು ಅದನ್ನು ನನಗೆ ಸೂಚಿಸಿವೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಶೀರ್ಷಿಕೆಗಳು ನಾನು ರಚಿಸುವಾಗ ಹೊಂದಿದ್ದ ಆಲೋಚನೆಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿರುತ್ತವೆ. ಪ್ರತಿ ಚಿಕಣಿಗೆ ತನ್ನದೇ ಆದ, ವೈಯಕ್ತಿಕ ಸ್ಪರ್ಶವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುವ ಕೂಪೆರಿನ್ ಹಾರ್ಪ್ಸಿಕಾರ್ಡ್ ವಿನ್ಯಾಸಕ್ಕಾಗಿ ಅನಂತ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಆಯ್ಕೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಾನೆ - ವಿವರವಾದ, ಗಾಳಿಯಾಡುವ, ಓಪನ್ವರ್ಕ್ ಫ್ಯಾಬ್ರಿಕ್.

ವಾದ್ಯ, ಅದರ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಸೀಮಿತವಾಗಿದೆ, ಕೂಪೆರಿನ್ ಅವರ ಸ್ವಂತ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವ, ಸೂಕ್ಷ್ಮ, ವರ್ಣರಂಜಿತವಾಗುತ್ತದೆ.

ಸಂಯೋಜಕ ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಶ್ರೀಮಂತ ಅನುಭವದ ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಣ, ಅವರ ವಾದ್ಯದ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ತಿಳಿದಿರುವ ಮಾಸ್ಟರ್, ಕೂಪೆರಿನ್ ಅವರ ಗ್ರಂಥ ದಿ ಆರ್ಟ್ ಆಫ್ ಪ್ಲೇಯಿಂಗ್ ದಿ ಹಾರ್ಪ್ಸಿಕಾರ್ಡ್ (1761), ಹಾಗೆಯೇ ಹಾರ್ಪ್ಸಿಕಾರ್ಡ್ ತುಣುಕುಗಳ ಸಂಗ್ರಹಗಳಿಗೆ ಲೇಖಕರ ಮುನ್ನುಡಿಗಳು.

ಸಂಯೋಜಕನು ವಾದ್ಯದ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ; ಅವರು ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ (ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಎರಡು ಕೀಬೋರ್ಡ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಆಡುವಾಗ), ಹಲವಾರು ಅಲಂಕಾರಗಳನ್ನು ಅರ್ಥೈಸುತ್ತಾರೆ. "ಹಾರ್ಪ್ಸಿಕಾರ್ಡ್ ಸ್ವತಃ ಅದ್ಭುತವಾದ ವಾದ್ಯವಾಗಿದೆ, ಅದರ ಶ್ರೇಣಿಯಲ್ಲಿ ಸೂಕ್ತವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಹಾರ್ಪ್ಸಿಕಾರ್ಡ್ ಧ್ವನಿಯ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಲು ಅಥವಾ ಕಡಿಮೆ ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲದ ಕಾರಣ, ಅವರ ಅನಂತ ಪರಿಪೂರ್ಣ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಅಭಿರುಚಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಸಾಧ್ಯವಾಗುವವರಿಗೆ ನಾನು ಯಾವಾಗಲೂ ಕೃತಜ್ಞರಾಗಿರುತ್ತೇನೆ. ಅದನ್ನು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಗೊಳಿಸು. ನನ್ನ ಹಿಂದಿನವರು ಬಯಸಿದ್ದು ಇದನ್ನೇ, ಅವರ ನಾಟಕಗಳ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಬಾರದು. ನಾನು ಅವರ ಸಂಶೋಧನೆಗಳನ್ನು ಪರಿಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದೆ.

ಕೂಪೆರಿನ್ನ ಚೇಂಬರ್-ವಾದ್ಯದ ಕೆಲಸವು ಹೆಚ್ಚಿನ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. "ರಾಯಲ್ ಕನ್ಸರ್ಟೋಸ್" (4) ಮತ್ತು "ನ್ಯೂ ಕನ್ಸರ್ಟೋಸ್" (10, 1714-15) ಎಂಬ ಸಣ್ಣ ಮೇಳಕ್ಕಾಗಿ (ಸೆಕ್ಸ್‌ಟೆಟ್) ಬರೆಯಲಾದ ಎರಡು ಚಕ್ರಗಳನ್ನು ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಚೇಂಬರ್ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು. Couperin ನ ಟ್ರಿಯೊ ಸೊನಾಟಾಸ್ (1724-26) A. ಕೊರೆಲ್ಲಿಯ ಟ್ರಿಯೊ ಸೊನಾಟಾಸ್‌ನಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದಿದೆ. ಕೂಪೆರಿನ್ ತನ್ನ ನೆಚ್ಚಿನ ಸಂಯೋಜಕರಿಗೆ ಮೂವರು ಸೊನಾಟಾ "ಪರ್ನಾಸಸ್, ಅಥವಾ ಕೊರೆಲ್ಲಿಯ ಅಪೋಥಿಯೋಸಿಸ್" ಅನ್ನು ಅರ್ಪಿಸಿದರು. ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಹೆಸರುಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣ ವಿಸ್ತೃತ ಪ್ಲಾಟ್‌ಗಳು - ಯಾವಾಗಲೂ ಹಾಸ್ಯದ, ಮೂಲ - ಸಹ ಕೂಪೆರಿನ್‌ನ ಚೇಂಬರ್ ಮೇಳಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತವೆ. ಹೀಗಾಗಿ, ಮೂವರು ಸೊನಾಟಾ "ಅಪೋಥಿಯೋಸಿಸ್ ಆಫ್ ಲುಲ್ಲಿ" ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವು ಫ್ರೆಂಚ್ ಮತ್ತು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಸಂಗೀತದ ಅನುಕೂಲಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಅಂದಿನ ಫ್ಯಾಶನ್ ಚರ್ಚೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ.

ಆಲೋಚನೆಗಳ ಗಂಭೀರತೆ ಮತ್ತು ಎತ್ತರವು ಕೂಪೆರಿನ್‌ನ ಪವಿತ್ರ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುತ್ತದೆ - ಆರ್ಗನ್ ದ್ರವ್ಯರಾಶಿಗಳು (1690), ಮೋಟೆಟ್‌ಗಳು, 3 ಪೂರ್ವ-ಈಸ್ಟರ್ ದ್ರವ್ಯರಾಶಿಗಳು (1715).

ಈಗಾಗಲೇ ಕೂಪೆರಿನ್ ಅವರ ಜೀವನದಲ್ಲಿ, ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನ ಹೊರಗೆ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ತಿಳಿದಿದ್ದವು. ಶ್ರೇಷ್ಠ ಸಂಯೋಜಕರು ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯವಾಗಿ ನಯಗೊಳಿಸಿದ ಹಾರ್ಪ್ಸಿಕಾರ್ಡ್ ಶೈಲಿಯ ಉದಾಹರಣೆಗಳನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಕೂಪೆರಿನ್‌ನ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಲ್ಲಿ J. ಬ್ರಾಹ್ಮ್ಸ್ JS ಬ್ಯಾಚ್, GF ಹ್ಯಾಂಡೆಲ್ ಮತ್ತು D. ಸ್ಕಾರ್ಲಟ್ಟಿ ಎಂದು ಹೆಸರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಫ್ರೆಂಚ್ ಮಾಸ್ಟರ್ನ ಹಾರ್ಪ್ಸಿಕಾರ್ಡ್ ಶೈಲಿಯೊಂದಿಗಿನ ಸಂಪರ್ಕಗಳು J. ಹೇಡನ್, WA ಮೊಜಾರ್ಟ್ ಮತ್ತು ಯುವ L. ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ಪಿಯಾನೋ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತವೆ. ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನವಾದ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಮತ್ತು ಅಂತರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಕೂಪೆರಿನ್ನ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು XNUMXth-XNUMX ನೇ ಶತಮಾನಗಳ ತಿರುವಿನಲ್ಲಿ ಪುನರುಜ್ಜೀವನಗೊಂಡವು. ಫ್ರೆಂಚ್ ಸಂಯೋಜಕರಾದ C. ಡೆಬಸ್ಸಿ ಮತ್ತು M. ರಾವೆಲ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ರಾವೆಲ್‌ನ ಸೂಟ್ “ದಿ ಟೂಂಬ್ ಆಫ್ ಕೂಪೆರಿನ್” ನಲ್ಲಿ.)

I. ಓಖಲೋವಾ