ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರೊವಿಚ್ ಸ್ಲೊಬೊಡಿಯಾನಿಕ್ |

ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಸ್ಲೋಬೊಡಿಯಾನಿಕ್

ಚಿಕ್ಕ ವಯಸ್ಸಿನಿಂದಲೂ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರೊವಿಚ್ ಸ್ಲೋಬೊಡಿಯಾನಿಕ್ ತಜ್ಞರು ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕರ ಕೇಂದ್ರಬಿಂದುವಾಗಿದ್ದರು. ಇಂದು, ಅವರು ತಮ್ಮ ಬೆಲ್ಟ್ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಹಲವು ವರ್ಷಗಳ ಸಂಗೀತ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವಾಗ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಪೀಳಿಗೆಯ ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ಮತ್ತು ಉಳಿದಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ತಪ್ಪು ಮಾಡುವ ಭಯವಿಲ್ಲದೆ ಹೇಳಬಹುದು. ಅವರು ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಅದ್ಭುತವಾಗಿದ್ದಾರೆ, ಅವರು ಭವ್ಯವಾದ ನೋಟವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ, ಆಟದಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ದೊಡ್ಡ, ವಿಚಿತ್ರವಾದ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸಬಹುದು - ಅವರು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವ ಮೊದಲ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಿಂದ ತಕ್ಷಣವೇ ಅದನ್ನು ಅನುಭವಿಸಬಹುದು. ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ, ಅವನ ಬಗ್ಗೆ ಸಾರ್ವಜನಿಕರ ಸಹಾನುಭೂತಿ ಕಾರಣ, ಬಹುಶಃ, ವಿಶೇಷ ಸ್ವಭಾವದ ಕಾರಣಗಳಿಗಾಗಿ. ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಮತ್ತು ಮೇಲಾಗಿ, ಕನ್ಸರ್ಟ್ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಬಾಹ್ಯವಾಗಿ ಅದ್ಭುತವಾದದ್ದು ಸಾಕಷ್ಟು ಹೆಚ್ಚು; Slobodianik ಇತರರನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ನಂತರ ಹೆಚ್ಚು.

• ಓಝೋನ್ ಆನ್‌ಲೈನ್ ಸ್ಟೋರ್‌ನಲ್ಲಿ ಪಿಯಾನೋ ಸಂಗೀತ →

ಸ್ಲೊಬೊಡಿಯಾನಿಕ್ ತನ್ನ ನಿಯಮಿತ ತರಬೇತಿಯನ್ನು ಎಲ್ವಿವ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಅವರ ತಂದೆ, ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವೈದ್ಯ, ಚಿಕ್ಕ ವಯಸ್ಸಿನಿಂದಲೂ ಸಂಗೀತದ ಬಗ್ಗೆ ಒಲವು ಹೊಂದಿದ್ದರು, ಒಂದು ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವರು ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಮೊದಲ ಪಿಟೀಲು ಕೂಡ ಆಗಿದ್ದರು. ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿ ತಾಯಿ ಕೆಟ್ಟದ್ದಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಈ ವಾದ್ಯವನ್ನು ನುಡಿಸುವ ಮೊದಲ ಪಾಠಗಳನ್ನು ಅವಳು ತನ್ನ ಮಗನಿಗೆ ಕಲಿಸಿದಳು. ನಂತರ ಹುಡುಗನನ್ನು ಲಿಡಿಯಾ ವೆನಿಯಾಮಿನೋವ್ನಾ ಗಲೆಂಬೊಗೆ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗೆ ಕಳುಹಿಸಲಾಯಿತು. ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಶೀಘ್ರವಾಗಿ ಗಮನ ಸೆಳೆದರು: ಹದಿನಾಲ್ಕನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಅವರು ಪಿಯಾನೋ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ ಎಲ್ವಿವ್ ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ಮೂರನೇ ಕನ್ಸರ್ಟೊದ ಸಭಾಂಗಣದಲ್ಲಿ ಆಡಿದರು ಮತ್ತು ನಂತರ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಕ್ಲಾವಿಯರ್ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು. ಅವರನ್ನು ಮಾಸ್ಕೋಗೆ ಕೇಂದ್ರ ಹತ್ತು ವರ್ಷದ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗೆ ವರ್ಗಾಯಿಸಲಾಯಿತು. ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದವರೆಗೆ ಅವರು ನ್ಯೂಹಾಸ್ ಶಾಲೆಯ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮಾಸ್ಕೋ ಸಂಗೀತಗಾರ ಸೆರ್ಗೆಯ್ ಲಿಯೊನಿಡೋವಿಚ್ ಡಿಜುರ್ ಅವರ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿದ್ದರು. ನಂತರ ಅವರನ್ನು ಹೆನ್ರಿಕ್ ಗುಸ್ಟಾವೊವಿಚ್ ನ್ಯೂಹಾಸ್ ಸ್ವತಃ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯಾಗಿ ತೆಗೆದುಕೊಂಡರು.

ನ್ಯೂಹೌಸ್‌ನೊಂದಿಗೆ, ಸ್ಲೋಬೊಡಿಯಾನಿಕ್ ಅವರ ತರಗತಿಗಳು ಕೆಲಸ ಮಾಡಲಿಲ್ಲ ಎಂದು ಒಬ್ಬರು ಹೇಳಬಹುದು, ಆದರೂ ಅವರು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಶಿಕ್ಷಕರ ಬಳಿ ಸುಮಾರು ಆರು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಇದ್ದರು. "ಇದು ನನ್ನ ತಪ್ಪಿನಿಂದ ಮಾತ್ರ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲಿಲ್ಲ" ಎಂದು ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ, "ನಾನು ಇಂದಿಗೂ ವಿಷಾದಿಸುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸುವುದಿಲ್ಲ." Slobodyannik (ಪ್ರಾಮಾಣಿಕವಾಗಿ ಹೇಳಬೇಕೆಂದರೆ) ಸಂಘಟಿತರಾಗಿ, ಸಂಗ್ರಹಿಸಿದ, ಸ್ವಯಂ-ಶಿಸ್ತಿನ ಕಬ್ಬಿಣದ ಚೌಕಟ್ಟಿನೊಳಗೆ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಉಳಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವವರಿಗೆ ಎಂದಿಗೂ ಸೇರಿಲ್ಲ. ಅವನು ತನ್ನ ಯೌವನದಲ್ಲಿ ಅಸಮಾನವಾಗಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದನು, ಅವನ ಮನಸ್ಥಿತಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ; ಅವರ ಆರಂಭಿಕ ಯಶಸ್ಸುಗಳು ವ್ಯವಸ್ಥಿತ ಮತ್ತು ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕ ಕೆಲಸಕ್ಕಿಂತ ಶ್ರೀಮಂತ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಪ್ರತಿಭೆಯಿಂದ ಬಂದವು. ನ್ಯೂಹಾಸ್ ಅವರ ಪ್ರತಿಭೆಯಿಂದ ಆಶ್ಚರ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಅವನ ಸುತ್ತಲೂ ಸಮರ್ಥ ಯುವಕರು ಯಾವಾಗಲೂ ಹೇರಳವಾಗಿ ಇರುತ್ತಿದ್ದರು. "ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರತಿಭೆ," ಅವರು ತಮ್ಮ ವಲಯದಲ್ಲಿ ಒಂದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಬಾರಿ ಪುನರಾವರ್ತಿಸಿದರು, "ಮುಂಚಿನ ಜವಾಬ್ದಾರಿ ಮತ್ತು ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ಬೇಡಿಕೆ ಹೆಚ್ಚು ನ್ಯಾಯಸಮ್ಮತವಾಗಿದೆ" (Neigauz GG ಪಿಯಾನೋ ನುಡಿಸುವಿಕೆಯ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ. – M., 1958. P. 195.). ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ವೀರಾವೇಶದಿಂದ, ಅವರು ನಂತರದ ವಿರುದ್ಧ ದಂಗೆ ಎದ್ದರು, ಸ್ಲೋಬೊಡಿಯಾನಿಕ್ಗೆ ಆಲೋಚನೆಗೆ ಮರಳಿದರು, ಅವರು ರಾಜತಾಂತ್ರಿಕವಾಗಿ "ವಿವಿಧ ಕರ್ತವ್ಯಗಳನ್ನು ಪೂರೈಸುವಲ್ಲಿ ವಿಫಲತೆ" ಎಂದು ಕರೆದರು. (Neigauz GG ಪ್ರತಿಫಲನಗಳು, ನೆನಪುಗಳು, ದಿನಚರಿಗಳು. S. 114.).

ಸ್ಲೋಬೊಡಿಯಾನಿಕ್ ಸ್ವತಃ ಪ್ರಾಮಾಣಿಕವಾಗಿ ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ಅವರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅತ್ಯಂತ ನೇರ ಮತ್ತು ಸ್ವಯಂ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಮಾಣಿಕರಾಗಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಗಮನಿಸಬೇಕು. "ನಾನು, ಅದನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾಗಿ ಹೇಳುವುದು ಹೇಗೆ, ಜೆನ್ರಿಖ್ ಗುಸ್ಟಾವೊವಿಚ್ ಅವರೊಂದಿಗಿನ ಪಾಠಗಳಿಗೆ ಯಾವಾಗಲೂ ಸರಿಯಾಗಿ ಸಿದ್ಧವಾಗಿಲ್ಲ. ನನ್ನ ರಕ್ಷಣೆಯಲ್ಲಿ ನಾನು ಈಗ ಏನು ಹೇಳಬಲ್ಲೆ? ಎಲ್ವೊವ್ ನಂತರ ಮಾಸ್ಕೋ ಅನೇಕ ಹೊಸ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಯುತ ಅನಿಸಿಕೆಗಳೊಂದಿಗೆ ನನ್ನನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸಿತು ... ಇದು ಮೆಟ್ರೋಪಾಲಿಟನ್ ಜೀವನದ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ, ತೋರಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಅಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪ್ರಲೋಭನಗೊಳಿಸುವ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳೊಂದಿಗೆ ನನ್ನ ತಲೆಯನ್ನು ತಿರುಗಿಸಿತು. ನಾನು ಅನೇಕ ವಿಷಯಗಳಿಂದ ಆಕರ್ಷಿತನಾಗಿದ್ದೆ - ಆಗಾಗ್ಗೆ ಕೆಲಸದ ಹಾನಿಗೆ.

ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಅವರು ನ್ಯೂಹಾಸ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಭಾಗವಾಗಬೇಕಾಯಿತು. ಅದೇನೇ ಇದ್ದರೂ, ಅದ್ಭುತ ಸಂಗೀತಗಾರನ ನೆನಪು ಇಂದಿಗೂ ಅವರಿಗೆ ಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆ: “ಸುಮ್ಮನೆ ಮರೆಯಲಾಗದ ಜನರಿದ್ದಾರೆ. ಅವರು ಯಾವಾಗಲೂ ನಿಮ್ಮೊಂದಿಗೆ ಇರುತ್ತಾರೆ, ನಿಮ್ಮ ಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ. ಇದನ್ನು ಸರಿಯಾಗಿ ಹೇಳಲಾಗಿದೆ: ಒಬ್ಬ ಕಲಾವಿದನು ಅವನನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವವರೆಗೂ ಜೀವಂತವಾಗಿರುತ್ತಾನೆ ... ಅಂದಹಾಗೆ, ಹೆನ್ರಿ ಗುಸ್ಟಾವೊವಿಚ್ ಅವರ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ನಾನು ಬಹಳ ಸಮಯದವರೆಗೆ ಅನುಭವಿಸಿದೆ, ನಾನು ಅವನ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೂ ಸಹ.

ಸ್ಲೊಬೊಡಿಯಾನಿಕ್ ಸಂರಕ್ಷಣಾಲಯದಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದರು, ಮತ್ತು ನಂತರ ಪದವಿ ಶಾಲೆ, ನ್ಯೂಹೌಸ್ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯ ಮಾರ್ಗದರ್ಶನದಲ್ಲಿ - ವೆರಾ ವಾಸಿಲೀವ್ನಾ ಗೊರ್ನೊಸ್ಟೆವಾ. "ಭವ್ಯವಾದ ಸಂಗೀತಗಾರ," ಅವರು ತಮ್ಮ ಕೊನೆಯ ಶಿಕ್ಷಕರ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ, "ಸೂಕ್ಷ್ಮ, ಒಳನೋಟವುಳ್ಳ ... ಅತ್ಯಾಧುನಿಕ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ವ್ಯಕ್ತಿ. ಮತ್ತು ನನಗೆ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಮುಖ್ಯವಾದದ್ದು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಂಘಟಕ: ನಾನು ಅವಳ ಇಚ್ಛೆ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಗೆ ಅವಳ ಮನಸ್ಸಿಗಿಂತ ಕಡಿಮೆಯಿಲ್ಲ. ಸಂಗೀತ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ನನ್ನನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳಲು ವೆರಾ ವಾಸಿಲೀವ್ನಾ ನನಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದರು.

Gornostaeva ಸಹಾಯದಿಂದ, Slobodyanik ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಸ್ಪರ್ಧಾತ್ಮಕ ಋತುವನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದರು. ಮುಂಚೆಯೇ, ಅವರ ಅಧ್ಯಯನದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ವಾರ್ಸಾ, ಬ್ರಸೆಲ್ಸ್ ಮತ್ತು ಪ್ರೇಗ್ನಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಸ್ಪರ್ಧೆಗಳಲ್ಲಿ ಅವರಿಗೆ ಬಹುಮಾನಗಳು ಮತ್ತು ಡಿಪ್ಲೋಮಾಗಳನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು. 1966 ರಲ್ಲಿ, ಅವರು ಮೂರನೇ ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಸ್ಪರ್ಧೆಯಲ್ಲಿ ಕೊನೆಯ ಬಾರಿಗೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು. ಮತ್ತು ಅವರಿಗೆ ಗೌರವ ನಾಲ್ಕನೇ ಬಹುಮಾನ ನೀಡಲಾಯಿತು. ಅವರ ಶಿಷ್ಯವೃತ್ತಿಯ ಅವಧಿಯು ಕೊನೆಗೊಂಡಿತು, ವೃತ್ತಿಪರ ಸಂಗೀತ ಪ್ರದರ್ಶಕರ ದೈನಂದಿನ ಜೀವನ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು.

… ಹಾಗಾದರೆ, ಸಾರ್ವಜನಿಕರನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸುವ ಸ್ಲೋಬೋಡಿಯಾನಿಕ್‌ನ ಗುಣಗಳು ಯಾವುವು? ಅರವತ್ತರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಿಂದ ಇಂದಿನವರೆಗೆ ನೀವು “ಅವನ” ಪತ್ರಿಕಾವನ್ನು ನೋಡಿದರೆ, ಅದರಲ್ಲಿ “ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆ”, “ಭಾವನೆಗಳ ಪೂರ್ಣತೆ”, “ಕಲಾತ್ಮಕ ಅನುಭವದ ಸ್ವಾಭಾವಿಕತೆ” ಮುಂತಾದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳ ಸಮೃದ್ಧಿಯು ಅನೈಚ್ಛಿಕವಾಗಿ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ. , ತುಂಬಾ ಅಪರೂಪವಲ್ಲ, ಅನೇಕ ವಿಮರ್ಶೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ-ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ ವಿಮರ್ಶೆಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, Slobodyanyk ಬಗ್ಗೆ ವಸ್ತುಗಳ ಲೇಖಕರನ್ನು ಖಂಡಿಸುವುದು ಕಷ್ಟ. ಅವನ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾ ಇನ್ನೊಬ್ಬರನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡುವುದು ತುಂಬಾ ಕಷ್ಟ.

ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿ ಸ್ಲೋಬೊಡಿಯಾನಿಕ್ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅನುಭವದ ಪೂರ್ಣತೆ ಮತ್ತು ಉದಾರತೆ, ಇಚ್ಛೆಯ ಸ್ವಾಭಾವಿಕತೆ, ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಮತ್ತು ಬಲವಾದ ತಿರುವು. ಮತ್ತು ಆಶ್ಚರ್ಯವಿಲ್ಲ. ಸಂಗೀತದ ಪ್ರಸರಣದಲ್ಲಿ ಎದ್ದುಕಾಣುವ ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆಯು ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವ ಖಚಿತವಾದ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ; ಸ್ಲೋಬೋಡಿಯನ್, ಹೇಳಿದಂತೆ, ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಪ್ರತಿಭೆ, ಪ್ರಕೃತಿಯು ಅವನಿಗೆ ಪೂರ್ಣವಾಗಿ, ನಿಷ್ಪ್ರಯೋಜಕತೆಯನ್ನು ನೀಡಿತು.

ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ, ಇದು ಕೇವಲ ಸಹಜ ಸಂಗೀತದ ಬಗ್ಗೆ ಅಲ್ಲ ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ. ಸ್ಲೊಬೊಡಿಯಾನಿಕ್ ಅವರ ಅಭಿನಯದ ಹೆಚ್ಚಿನ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ತೀವ್ರತೆಯ ಹಿಂದೆ, ಅವರ ರಂಗ ಅನುಭವಗಳ ಪೂರ್ಣ-ರಕ್ತ ಮತ್ತು ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆಯು ಜಗತ್ತನ್ನು ಅದರ ಎಲ್ಲಾ ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಅದರ ಬಣ್ಣಗಳ ಮಿತಿಯಿಲ್ಲದ ಬಹುವರ್ಣದಲ್ಲಿ ಗ್ರಹಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವಾಗಿದೆ. ಪರಿಸರಕ್ಕೆ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಮತ್ತು ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ ವಿವಿಧ: ವಿಶಾಲವಾಗಿ ನೋಡಲು, ಯಾವುದೇ ಆಸಕ್ತಿಯ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲು, ಉಸಿರಾಡಲು, ಅವರು ಹೇಳಿದಂತೆ, ತುಂಬಿದ ಎದೆಯೊಂದಿಗೆ ... ಸ್ಲೋಬೋಡಿಯಾನಿಕ್ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಬಹಳ ಸ್ವಾಭಾವಿಕ ಸಂಗೀತಗಾರ. ಅವರ ಸುದೀರ್ಘ ರಂಗ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಐಯೋಟಾ ಸ್ಟಾಂಪ್ ಮಾಡಲಾಗಿಲ್ಲ, ಮರೆಯಾಗಲಿಲ್ಲ. ಆದ್ದರಿಂದಲೇ ಕೇಳುಗರು ಇವರ ಕಲೆಯತ್ತ ಆಕರ್ಷಿತರಾಗುತ್ತಾರೆ.

ಸ್ಲೋಬೊಡಿಯಾನಿಕ್ ಅವರ ಸಹವಾಸದಲ್ಲಿ ಇದು ಸುಲಭ ಮತ್ತು ಆಹ್ಲಾದಕರವಾಗಿರುತ್ತದೆ - ನೀವು ಪ್ರದರ್ಶನದ ನಂತರ ಡ್ರೆಸ್ಸಿಂಗ್ ಕೋಣೆಯಲ್ಲಿ ಅವರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾಗಲಿ ಅಥವಾ ನೀವು ಅವನನ್ನು ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ, ವಾದ್ಯದ ಕೀಬೋರ್ಡ್‌ನಲ್ಲಿ ನೋಡುತ್ತಿರಲಿ. ಕೆಲವು ಆಂತರಿಕ ಉದಾತ್ತತೆ ಅವನಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಬೋಧೆಯಿಂದ ಅನುಭವಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ; "ಸುಂದರವಾದ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಸ್ವಭಾವ," ಅವರು ವಿಮರ್ಶೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದರಲ್ಲಿ Slobodyanik ಬಗ್ಗೆ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ - ಮತ್ತು ಒಳ್ಳೆಯ ಕಾರಣದೊಂದಿಗೆ. ಇದು ತೋರುತ್ತದೆ: ಸಂಗೀತ ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿ ಕುಳಿತು, ಹಿಂದೆ ಕಲಿತ ಸಂಗೀತ ಪಠ್ಯವನ್ನು ನುಡಿಸುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಈ ಗುಣಗಳನ್ನು (ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸೌಂದರ್ಯ, ಉದಾತ್ತತೆ) ಹಿಡಿಯಲು, ಗುರುತಿಸಲು, ಅನುಭವಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವೇ? ಇದು ತಿರುಗುತ್ತದೆ - ಇದು ಸಾಧ್ಯ. ಸ್ಲೊಬೊಡಿಯಾನಿಕ್ ತನ್ನ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳಲ್ಲಿ ಏನೇ ಇರಲಿ, ಅತ್ಯಂತ ಅದ್ಭುತವಾದ, ಗೆಲ್ಲುವ, ದೃಶ್ಯಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಆಕರ್ಷಕವಾಗಿ, ಒಬ್ಬ ಪ್ರದರ್ಶಕನಾಗಿ ಅವನಲ್ಲಿ ನಾರ್ಸಿಸಿಸಂನ ಛಾಯೆಯನ್ನು ಸಹ ಗಮನಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ನೀವು ಅವನನ್ನು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಮೆಚ್ಚುವ ಆ ಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ: ಅವನು ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾಗಿದ್ದಾಗ ಮತ್ತು ಅವನು ಮಾಡುವ ಎಲ್ಲವೂ, ಅವರು ಹೇಳಿದಂತೆ, ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಹೊರಬರುತ್ತದೆ. ಅವರ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಕ್ಷುಲ್ಲಕ, ದುರಹಂಕಾರ, ನಿರರ್ಥಕ ಯಾವುದೂ ಕಾಣುವುದಿಲ್ಲ. "ಅವರ ಸಂತೋಷದ ವೇದಿಕೆಯ ಡೇಟಾದೊಂದಿಗೆ, ಕಲಾತ್ಮಕ ನಾರ್ಸಿಸಿಸಮ್ನ ಸುಳಿವು ಇಲ್ಲ" ಎಂದು ಸ್ಲೋಬೊಡಿಯಾನಿಕ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟವಾಗಿ ಪರಿಚಯವಿರುವವರು ಮೆಚ್ಚುತ್ತಾರೆ. ಅದು ಸರಿ, ಸಣ್ಣದೊಂದು ಸುಳಿವು ಇಲ್ಲ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಇದು ಎಲ್ಲಿಂದ ಬರುತ್ತದೆ: ಕಲಾವಿದ ಯಾವಾಗಲೂ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು "ಮುಂದುವರಿಯುತ್ತಾನೆ" ಎಂದು ಈಗಾಗಲೇ ಒಂದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಬಾರಿ ಹೇಳಲಾಗಿದೆ, ಅವನು ಬಯಸಿದ್ದರೂ ಅಥವಾ ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೂ, ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ತಿಳಿದಿದೆ ಅಥವಾ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ.

ಅವನು ಒಂದು ರೀತಿಯ ತಮಾಷೆಯ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ, ಅವನು ತಾನೇ ನಿಯಮವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆಂದು ತೋರುತ್ತದೆ: ನೀವು ಕೀಬೋರ್ಡ್‌ನಲ್ಲಿ ಏನು ಮಾಡಿದರೂ ಎಲ್ಲವೂ ನಿಧಾನವಾಗಿ ನಡೆಯುತ್ತದೆ. ಸ್ಲೊಬೊಡಿಯಾನಿಕ್ ಅವರ ಸಂಗ್ರಹವು ಹಲವಾರು ಅದ್ಭುತ ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ (ಲಿಸ್ಜ್ಟ್, ರಾಚ್ಮನಿನೋಫ್, ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್...); ಅವರು ಅವಸರದಲ್ಲಿ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಕನಿಷ್ಠ ಒಂದನ್ನು "ಚಾಲಿತ" ಎಂದು ನೆನಪಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುವುದು ಕಷ್ಟ - ಸಂಭವಿಸಿದಂತೆ, ಮತ್ತು ಆಗಾಗ್ಗೆ, ಪಿಯಾನೋ ಬ್ರೌರಾದೊಂದಿಗೆ. ವಿಮರ್ಶಕರು ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ನಿಧಾನಗತಿಯ ವೇಗಕ್ಕಾಗಿ ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಅವರನ್ನು ನಿಂದಿಸಿದ್ದು ಕಾಕತಾಳೀಯವಲ್ಲ, ಎಂದಿಗೂ ಹೆಚ್ಚಿನದಕ್ಕಾಗಿ. ಬಹುಶಃ ಒಬ್ಬ ಕಲಾವಿದ ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಹೇಗೆ ನೋಡಬೇಕು, ನಾನು ಕೆಲವು ಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿ ಅವನನ್ನು ನೋಡುತ್ತಿದ್ದೇನೆ ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ: ಕೋಪವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳಬಾರದು, ಕೋಪವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳಬಾರದು, ಕನಿಷ್ಠ ಬಾಹ್ಯ ವರ್ತನೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಎಲ್ಲಾ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, ಆಂತರಿಕ ಘನತೆಯೊಂದಿಗೆ ಶಾಂತವಾಗಿರಿ. ಅತ್ಯಂತ ರೋಮಾಂಚಕ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ - ಸ್ಲೋಬೊಡಿಯಾನಿಕ್ ಬಹಳ ಹಿಂದಿನಿಂದಲೂ ಆದ್ಯತೆ ನೀಡಿದ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಎಷ್ಟು ಮಂದಿ ಇದ್ದಾರೆ ಎಂಬುದು ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ - ಉದಾತ್ತತೆ, ಉತ್ಸಾಹ, ಗಡಿಬಿಡಿಯಲ್ಲಿ ಬೀಳಬೇಡಿ ... ಎಲ್ಲಾ ಅಸಾಧಾರಣ ಪ್ರದರ್ಶಕರಂತೆ, ಸ್ಲೋಬೊಡಿಯಾನಿಕ್ ಒಂದು ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಕೇವಲ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಶೈಲಿ ಆಟಗಳು; ಅತ್ಯಂತ ನಿಖರವಾದ ಮಾರ್ಗವೆಂದರೆ, ಬಹುಶಃ, ಈ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಗ್ರೇವ್ (ನಿಧಾನವಾಗಿ, ಭವ್ಯವಾಗಿ, ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ) ಎಂಬ ಪದದೊಂದಿಗೆ ಗೊತ್ತುಪಡಿಸುವುದು. ಈ ರೀತಿಯಾಗಿ, ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ ಸ್ವಲ್ಪ ಭಾರವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ದೊಡ್ಡ ಮತ್ತು ಪೀನದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ರಚನೆಯ ಉಬ್ಬುಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ, ಸ್ಲೊಬೊಡಿಯಾನಿಕ್ ಬ್ರಾಹ್ಮ್ಸ್ನ ಎಫ್ ಮೈನರ್ ಸೊನಾಟಾ, ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ಫಿಫ್ತ್ ಕನ್ಸರ್ಟೊ, ಟ್ಚಾಯ್ಕೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಮೊದಲ, ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಮುಸೋರ್ಗ್ಸ್ಕಿಯ ಚಿತ್ರಗಳು, ಮೈಸ್ಕೊವ್ಸ್ಕಿಯ ಸೊನಾಟಾಸ್ ಅನ್ನು ನುಡಿಸುತ್ತಾನೆ. ಈಗ ಕರೆದಿರುವುದು ಅವರ ಸಂಗ್ರಹದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಂಖ್ಯೆಗಳು.

ಒಮ್ಮೆ, 1966 ರಲ್ಲಿ, ಮೂರನೇ ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಪತ್ರಿಕಾ ಸ್ಪರ್ಧೆಯಲ್ಲಿ, ಡಿ ಮೈನರ್ನಲ್ಲಿ ರಾಚ್ಮನಿನೋವ್ ಅವರ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದ ಬಗ್ಗೆ ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾ, ಅವರು ಬರೆದರು: "ಸ್ಲೋಬೋಡಿಯಾನಿಕ್ ನಿಜವಾಗಿಯೂ ರಷ್ಯನ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಆಡುತ್ತಾರೆ." "ಸ್ಲಾವಿಕ್ ಅಂತಃಕರಣ" ಅವನಲ್ಲಿ ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಗೋಚರಿಸುತ್ತದೆ - ಅವನ ಸ್ವಭಾವ, ನೋಟ, ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿಶ್ವ ದೃಷ್ಟಿಕೋನ, ಆಟದಲ್ಲಿ. ತನ್ನ ದೇಶವಾಸಿಗಳಿಗೆ ಸೇರಿದ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ - ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಮಿತಿಯಿಲ್ಲದ ಅಗಲ ಮತ್ತು ತೆರೆದ ಸ್ಥಳಗಳ ಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಪ್ರೇರಿತವಾದವುಗಳಲ್ಲಿ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ತೆರೆದುಕೊಳ್ಳುವುದು, ಸಮಗ್ರವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವುದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕಷ್ಟಕರವಲ್ಲ ... ಒಮ್ಮೆ ಸ್ಲೋಬೊಡಿಯಾನಿಕ್ ಅವರ ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಯೊಬ್ಬರು ಹೀಗೆ ಹೇಳಿದರು: “ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ, ಬಿರುಗಾಳಿಯ, ಸ್ಫೋಟಕ ಸ್ವಭಾವಗಳು. ಇಲ್ಲಿ ಮನೋಧರ್ಮ, ಬದಲಿಗೆ, ವ್ಯಾಪ್ತಿ ಮತ್ತು ಅಗಲದಿಂದ. ವೀಕ್ಷಣೆ ಸರಿಯಾಗಿದೆ. ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಟ್ಚಾಯ್ಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ರಾಚ್ಮನಿನೋವ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್ನಲ್ಲಿ ತುಂಬಾ ಚೆನ್ನಾಗಿವೆ. ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ (ಒಂದು ಗಮನಾರ್ಹ ಸನ್ನಿವೇಶ!) ಅವರು ವಿದೇಶದಲ್ಲಿ ಅಂತಹ ಗಮನವನ್ನು ಎದುರಿಸುತ್ತಾರೆ. ವಿದೇಶಿಯರಿಗೆ, ಇದು ಸಂಗೀತದ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿ ರಷ್ಯಾದ ವಿದ್ಯಮಾನವಾಗಿ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿದೆ, ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ರಸಭರಿತ ಮತ್ತು ವರ್ಣರಂಜಿತ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪಾತ್ರವಾಗಿದೆ. ಹಳೆಯ ಪ್ರಪಂಚದ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು ಒಂದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಬಾರಿ ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ಶ್ಲಾಘಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು ಮತ್ತು ಅವರ ಅನೇಕ ಸಾಗರೋತ್ತರ ಪ್ರವಾಸಗಳು ಸಹ ಯಶಸ್ವಿಯಾದವು.

ಒಮ್ಮೆ ಸಂಭಾಷಣೆಯಲ್ಲಿ, ಸ್ಲೋಬೊಡಿಯಾನಿಕ್ ಅವರಿಗೆ, ಪ್ರದರ್ಶಕರಾಗಿ, ದೊಡ್ಡ ರೂಪಗಳ ಕೃತಿಗಳು ಯೋಗ್ಯವಾಗಿವೆ ಎಂಬ ಅಂಶವನ್ನು ಮುಟ್ಟಿದರು. "ಸ್ಮಾರಕ ಪ್ರಕಾರದಲ್ಲಿ, ನಾನು ಹೇಗಾದರೂ ಹೆಚ್ಚು ಆರಾಮದಾಯಕವಾಗಿದ್ದೇನೆ. ಬಹುಶಃ ಚಿಕಣಿಗಿಂತ ಶಾಂತವಾಗಿದೆ. ಬಹುಶಃ ಇಲ್ಲಿ ಸ್ವಯಂ ಸಂರಕ್ಷಣೆಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯು ಸ್ವತಃ ಅನುಭವಿಸುತ್ತದೆ - ಅಂತಹವುಗಳಿವೆ ... ನಾನು ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ಎಲ್ಲೋ "ಮುಗ್ಗರಿಸಿದರೆ", ಆಟದ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಏನನ್ನಾದರೂ "ಕಳೆದುಕೊಂಡರೆ", ನಂತರ ಕೆಲಸ - ನನ್ನ ಪ್ರಕಾರ ದೊಡ್ಡ ಕೆಲಸವು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಹರಡಿದೆ. ಧ್ವನಿ ಸ್ಥಳ - ಆದರೂ ಅದು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಹಾಳಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಅವನನ್ನು ಉಳಿಸಲು, ಆಕಸ್ಮಿಕ ದೋಷಕ್ಕಾಗಿ ಸ್ವತಃ ಪುನರ್ವಸತಿ ಮಾಡಲು, ಬೇರೆ ಯಾವುದನ್ನಾದರೂ ಚೆನ್ನಾಗಿ ಮಾಡಲು ಇನ್ನೂ ಸಮಯವಿರುತ್ತದೆ. ನೀವು ಒಂದೇ ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಚಿಕಣಿಯನ್ನು ಹಾಳುಮಾಡಿದರೆ, ನೀವು ಅದನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ನಾಶಪಡಿಸುತ್ತೀರಿ.

ಯಾವುದೇ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಅವನು ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಏನನ್ನಾದರೂ "ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳಬಹುದು" ಎಂದು ಅವನಿಗೆ ತಿಳಿದಿದೆ - ಇದು ಚಿಕ್ಕ ವಯಸ್ಸಿನಿಂದಲೂ ಒಂದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಬಾರಿ ಅವನಿಗೆ ಸಂಭವಿಸಿದೆ. "ಮೊದಲು, ನಾನು ಇನ್ನೂ ಕೆಟ್ಟದ್ದನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೆ. ಈಗ ವೇದಿಕೆಯ ಅಭ್ಯಾಸವು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಗ್ರಹವಾಗಿದೆ, ಒಬ್ಬರ ವ್ಯವಹಾರದ ಜ್ಞಾನವು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ ... ”ಮತ್ತು ನಿಜವಾಗಿಯೂ, ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಭಾಗವಹಿಸುವವರಲ್ಲಿ ಯಾರು ಆಟದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ದಾರಿ ತಪ್ಪಬೇಕಿಲ್ಲ, ಮರೆತುಬಿಡಿ, ನಿರ್ಣಾಯಕ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಹೋಗಬೇಕೇ? Slobodyaniku, ಬಹುಶಃ ಅವರ ಪೀಳಿಗೆಯ ಅನೇಕ ಸಂಗೀತಗಾರರಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ. ಇದು ಅವನಿಗೂ ಸಂಭವಿಸಿತು: ಅವನ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ಮೇಲೆ ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ಮೋಡವು ಅನಿರೀಕ್ಷಿತವಾಗಿ ಕಂಡುಬಂದಂತೆ, ಅದು ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ಜಡ, ಸ್ಥಿರ, ಆಂತರಿಕವಾಗಿ ಡಿಮ್ಯಾಗ್ನೆಟೈಸ್ ಆಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿತು ... ಮತ್ತು ಇಂದು, ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕನು ಜೀವನದ ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿದ್ದಾಗಲೂ, ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಅನುಭವದಿಂದ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಶಸ್ತ್ರಸಜ್ಜಿತನಾಗಿದ್ದರೂ, ಅದು ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತದ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ವರ್ಣರಂಜಿತ ತುಣುಕುಗಳು ಅವನ ಸಂಜೆಗಳಲ್ಲಿ ಮಂದವಾದ, ವಿವರಿಸಲಾಗದವುಗಳೊಂದಿಗೆ ಪರ್ಯಾಯವಾಗಿರುತ್ತವೆ. ಅವನು ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದವರೆಗೆ ಏನಾಗುತ್ತಿದೆ ಎಂಬುದರ ಬಗ್ಗೆ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡಂತೆ, ಕೆಲವು ಅನಿರೀಕ್ಷಿತ ಮತ್ತು ವಿವರಿಸಲಾಗದ ಟ್ರಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಮುಳುಗುತ್ತಾನೆ. ತದನಂತರ ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ಅದು ಮತ್ತೆ ಭುಗಿಲೆದ್ದಿದೆ, ಒಯ್ಯುತ್ತದೆ, ವಿಶ್ವಾಸದಿಂದ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಕರೆದೊಯ್ಯುತ್ತದೆ.

ಸ್ಲೋಬೊಡಿಯಾನಿಕ್ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆಯಲ್ಲಿ ಅಂತಹ ಒಂದು ಸಂಚಿಕೆ ಇತ್ತು. ಅವರು ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ರೆಗರ್ - ಮಾರ್ಪಾಡುಗಳು ಮತ್ತು ಫ್ಯೂಗ್ ಆನ್ ಎ ಥೀಮ್‌ನ ಬ್ಯಾಚ್ ಅವರ ಸಂಕೀರ್ಣ ಮತ್ತು ವಿರಳವಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶನಗೊಂಡ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ನುಡಿಸಿದರು. ಮೊದಲಿಗೆ ಇದು ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕನಿಂದ ಹೊರಬಂದು ತುಂಬಾ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಲ್ಲ. ಅವರು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಲಿಲ್ಲ ಎಂಬುದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಯಿತು. ವೈಫಲ್ಯದಿಂದ ನಿರಾಶೆಗೊಂಡ ಅವರು ರೆಗರ್‌ನ ಎನ್‌ಕೋರ್ ಮಾರ್ಪಾಡುಗಳನ್ನು ಪುನರಾವರ್ತಿಸುವ ಮೂಲಕ ಸಂಜೆಯನ್ನು ಮುಗಿಸಿದರು. ಮತ್ತು ಪುನರಾವರ್ತಿತ (ಉತ್ಪ್ರೇಕ್ಷೆ ಇಲ್ಲದೆ) ಅದ್ದೂರಿಯಾಗಿ - ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ, ಸ್ಪೂರ್ತಿದಾಯಕ, ಬಿಸಿ. ಕ್ಲಾವಿರಾಬೆಂಡ್ ಹೆಚ್ಚು ಸಮಾನವಾಗಿಲ್ಲದ ಎರಡು ಭಾಗಗಳಾಗಿ ಒಡೆದುಹೋದಂತೆ ತೋರುತ್ತಿದೆ - ಇದು ಸಂಪೂರ್ಣ ಸ್ಲೋಬೊಡಿಯಾನಿಕ್ ಆಗಿತ್ತು.

ಈಗ ಅನನುಕೂಲವಿದೆಯೇ? ಇರಬಹುದು. ಯಾರು ವಾದಿಸುತ್ತಾರೆ: ಆಧುನಿಕ ಕಲಾವಿದ, ಪದದ ಉನ್ನತ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ವೃತ್ತಿಪರ, ಅವನ ಸ್ಫೂರ್ತಿಯನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಲು ನಿರ್ಬಂಧಿತನಾಗಿರುತ್ತಾನೆ. ಇಚ್ಛೆಯಂತೆ ಕರೆಯಲು ಶಕ್ತವಾಗಿರಬೇಕು, ಕನಿಷ್ಠವಾಗಿರಬೇಕು ಅಚಲವಾದ ನಿಮ್ಮ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯಲ್ಲಿ. ಕೇವಲ, ಎಲ್ಲಾ ನಿಷ್ಕಪಟತೆಯಿಂದ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ಸಂಗೀತ ಕಛೇರಿಯವರಿಗೆ, ಅತ್ಯಂತ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ತಿಳಿದಿರುವವರಿಗೂ ಇದನ್ನು ಮಾಡಲು ಯಾವಾಗಲೂ ಸಾಧ್ಯವೇ? ಮತ್ತು ಎಲ್ಲದರ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಕೆಲವು "ಅಸ್ಥಿರ" ಕಲಾವಿದರು ತಮ್ಮ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಸ್ಥಿರತೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಡಲಿಲ್ಲ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ V. Sofronitsky ಅಥವಾ M. Polyakin, ವೃತ್ತಿಪರ ದೃಶ್ಯದ ಅಲಂಕಾರ ಮತ್ತು ಹೆಮ್ಮೆ?

ನಿಷ್ಪಾಪವಾಗಿ ಸರಿಹೊಂದಿಸಲಾದ ಸ್ವಯಂಚಾಲಿತ ಸಾಧನಗಳ ನಿಖರತೆಯೊಂದಿಗೆ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಬಲ್ಲ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ (ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ, ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಹಾಲ್ನಲ್ಲಿ) ಇವೆ - ಅವರಿಗೆ ಗೌರವ ಮತ್ತು ಪ್ರಶಂಸೆ, ಅತ್ಯಂತ ಗೌರವಾನ್ವಿತ ವರ್ತನೆಗೆ ಯೋಗ್ಯವಾದ ಗುಣಮಟ್ಟ. ಇತರರು ಇದ್ದಾರೆ. ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಯೋಗಕ್ಷೇಮದಲ್ಲಿ ಏರಿಳಿತಗಳು ಅವರಿಗೆ ಸಹಜ, ಬೇಸಿಗೆಯ ಮಧ್ಯಾಹ್ನದ ಚಿಯಾರೊಸ್ಕುರೊ ಆಟದಂತೆ, ಸಮುದ್ರದ ಉಬ್ಬರವಿಳಿತದಂತೆ, ಜೀವಂತ ಜೀವಿಗಳಿಗೆ ಉಸಿರಾಟದಂತೆ. ಸಂಗೀತ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಭವ್ಯವಾದ ಕಾನಸರ್ ಮತ್ತು ಮನಶ್ಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞ, ಜಿಜಿ ನ್ಯೂಹೌಸ್ (ಅವರು ಈಗಾಗಲೇ ವೇದಿಕೆಯ ಅದೃಷ್ಟದ ಬದಲಾವಣೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳಲು ಏನನ್ನಾದರೂ ಹೊಂದಿದ್ದರು - ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಯಶಸ್ಸುಗಳು ಮತ್ತು ವೈಫಲ್ಯಗಳು) ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸಂಗೀತ ಪ್ರದರ್ಶಕನಿಗೆ ಸಾಧ್ಯವಾಗದಿರುವಲ್ಲಿ ಖಂಡನೀಯವಾದದ್ದನ್ನು ನೋಡಲಿಲ್ಲ. ಗೆ "ಫ್ಯಾಕ್ಟರಿ ನಿಖರತೆಯೊಂದಿಗೆ ಗುಣಮಟ್ಟದ ಉತ್ಪನ್ನಗಳನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸಲು - ಅವರ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು" (Neigauz GG ಪ್ರತಿಫಲನಗಳು, ನೆನಪುಗಳು, ದಿನಚರಿಗಳು. S. 177.).

ಸ್ಲೊಬೊಡಿಯಾನಿಕ್ ಅವರ ಹೆಚ್ಚಿನ ವಿವರಣಾತ್ಮಕ ಸಾಧನೆಗಳು ಸಂಯೋಜಿತವಾಗಿರುವ ಲೇಖಕರನ್ನು ಮೇಲಿನವು ಪಟ್ಟಿ ಮಾಡುತ್ತದೆ - ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ, ರಾಚ್ಮನಿನೋವ್, ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್, ಬೀಥೋವೆನ್, ಬ್ರಾಹ್ಮ್ಸ್ ... ನೀವು ಈ ಸರಣಿಯನ್ನು ಲಿಸ್ಟ್‌ನಂತಹ ಸಂಯೋಜಕರ ಹೆಸರುಗಳೊಂದಿಗೆ ಪೂರಕಗೊಳಿಸಬಹುದು (ಸ್ಲೋಬೊಡಿಯಾನಿಕ್ ಅವರ ಸಂಗ್ರಹದಲ್ಲಿ, ಬಿ-ಮೈನರ್ ಸೊನಾಟಾ ಆರನೇ ರಾಪ್ಸೋಡಿ, ಕ್ಯಾಂಪನೆಲ್ಲಾ, ಮೆಫಿಸ್ಟೊ ವಾಲ್ಟ್ಜ್ ಮತ್ತು ಇತರ ಲಿಸ್ಜ್ಟ್ ತುಣುಕುಗಳು), ಶುಬರ್ಟ್ (ಬಿ ಫ್ಲಾಟ್ ಮೇಜರ್ ಸೋನಾಟಾ), ಶುಮನ್ (ಕಾರ್ನಿವಲ್, ಸಿಂಫೋನಿಕ್ ಎಟುಡ್ಸ್), ರಾವೆಲ್ (ಎಡಗೈಗಾಗಿ ಕನ್ಸರ್ಟೊ), ಬಾರ್ಟೋಕ್ (ಪಿಯಾನೋ ಸೊನಾಟಾ, 1926), ಸ್ಟ್ರಾವಿನ್ಸ್ಕಿ (“ಪಾರ್ಸ್ಲಿ) ”)

ಸ್ಲೋಬೋಡಿಯಾನಿಕ್ ಚಾಪಿನ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಡಿಮೆ ಮನವರಿಕೆ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ, ಆದರೂ ಅವನು ಈ ಲೇಖಕನನ್ನು ತುಂಬಾ ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಾನೆ, ಆಗಾಗ್ಗೆ ಅವನ ಕೆಲಸವನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತಾನೆ - ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕನ ಪೋಸ್ಟರ್‌ಗಳು ಚಾಪಿನ್‌ನ ಮುನ್ನುಡಿಗಳು, ಎಟುಡ್‌ಗಳು, ಶೆರ್ಜೋಸ್, ಬಲ್ಲಾಡ್‌ಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿವೆ. ನಿಯಮದಂತೆ, 1988 ನೇ ಶತಮಾನವು ಅವರನ್ನು ಬೈಪಾಸ್ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಸ್ಕಾರ್ಲಾಟ್ಟಿ, ಹೇಡನ್, ಮೊಜಾರ್ಟ್ - ಅವರ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳಲ್ಲಿ ಈ ಹೆಸರುಗಳು ಸಾಕಷ್ಟು ಅಪರೂಪ. (ನಿಜ, XNUMX ಋತುವಿನಲ್ಲಿ Slobodyanik ಸಾರ್ವಜನಿಕವಾಗಿ B-ಫ್ಲಾಟ್ ಮೇಜರ್ನಲ್ಲಿ ಮೊಜಾರ್ಟ್ನ ಕನ್ಸರ್ಟೊವನ್ನು ನುಡಿಸಿದರು, ಅವರು ಸ್ವಲ್ಪ ಮೊದಲು ಕಲಿತಿದ್ದರು. ಆದರೆ ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಅವರ ಸಂಗ್ರಹ ಕಾರ್ಯತಂತ್ರದಲ್ಲಿ ಮೂಲಭೂತ ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ಗುರುತಿಸಲಿಲ್ಲ, ಅವರನ್ನು "ಕ್ಲಾಸಿಕ್" ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರನ್ನಾಗಿ ಮಾಡಲಿಲ್ಲ. ) ಬಹುಶಃ, ಇಲ್ಲಿರುವ ಅಂಶವು ಕೆಲವು ಮಾನಸಿಕ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಮತ್ತು ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿ ಮೂಲತಃ ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸ್ವಭಾವದಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಅವರ "ಪಿಯಾನಿಸ್ಟಿಕ್ ಉಪಕರಣ" ದ ಕೆಲವು ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿ - ತುಂಬಾ.

ಅವರು ಶಕ್ತಿಯುತ ಕೈಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದು ಅದು ಯಾವುದೇ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ತೊಂದರೆಗಳನ್ನು ಹತ್ತಿಕ್ಕುತ್ತದೆ: ಆತ್ಮವಿಶ್ವಾಸ ಮತ್ತು ಬಲವಾದ ಸ್ವರಮೇಳ ತಂತ್ರ, ಅದ್ಭುತವಾದ ಅಷ್ಟಮಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ. ಬೇರೆ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ವರ್ಚಸ್ಸಿಟಿ ಕ್ಲೋಸ್-ಅಪ್. ಸ್ಲೋಬೊಡಿಯಾನಿಕ್ "ಸಣ್ಣ ಉಪಕರಣಗಳು" ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವದು ಹೆಚ್ಚು ಸಾಧಾರಣವಾಗಿ ಕಾಣುತ್ತದೆ. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಅವಳು ಡ್ರಾಯಿಂಗ್, ಲಘುತೆ ಮತ್ತು ಅನುಗ್ರಹ, ವಿವರಗಳಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾಲಿಗ್ರಾಫಿಕ್ ಚೇಸಿಂಗ್ನಲ್ಲಿ ಓಪನ್ವರ್ಕ್ ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಭಾವಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸ್ಲೋಬೊಡಿಯಾನಿಕ್ ಅವರ ಕೈಗಳ ರಚನೆ, ಅವರ ಪಿಯಾನೋವಾದಿ "ಸಂವಿಧಾನ" - ಇದಕ್ಕೆ ಭಾಗಶಃ ಪ್ರಕೃತಿಯನ್ನು ದೂಷಿಸುವ ಸಾಧ್ಯತೆಯಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವನೇ ದೂಷಿಸುವ ಸಾಧ್ಯತೆಯಿದೆ. ಅಥವಾ ಬದಲಿಗೆ, ಜಿಜಿ ನ್ಯೂಹೌಸ್ ತನ್ನ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ "ಕರ್ತವ್ಯಗಳನ್ನು" ಪೂರೈಸುವಲ್ಲಿ ವಿಫಲವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಕರೆದರು: ಆರಂಭಿಕ ಯೌವನದ ಸಮಯದಿಂದ ಕೆಲವು ನ್ಯೂನತೆಗಳು ಮತ್ತು ಲೋಪಗಳು. ಇದು ಯಾರಿಗೂ ಪರಿಣಾಮವಿಲ್ಲದೆ ಹೋಗಿಲ್ಲ.

ಸ್ಲೊಬೊಡಿಯಾನಿಕ್ ಅವರು ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿದ್ದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಬಹಳಷ್ಟು ನೋಡಿದ್ದಾರೆ. ಅನೇಕ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಎದುರಿಸಿದರು, ಅವುಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸಿದರು. ಅವರು ನಂಬಿರುವಂತೆ ಸಾರ್ವಜನಿಕರಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಕಛೇರಿ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಕಡಿಮೆಯಾಗುತ್ತಿದೆ ಎಂದು ಅವರು ಕಳವಳ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದ್ದಾರೆ. "ನಮ್ಮ ಕೇಳುಗರು ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಸಂಜೆಗಳಿಂದ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ನಿರಾಶೆಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ನನಗೆ ತೋರುತ್ತದೆ. ಎಲ್ಲಾ ಕೇಳುಗರು ಬೇಡ, ಆದರೆ, ಯಾವುದೇ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಗಣನೀಯ ಭಾಗ. ಅಥವಾ ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಪ್ರಕಾರವು "ದಣಿದಿದೆ"? ನಾನು ಅದನ್ನು ತಳ್ಳಿಹಾಕುವುದಿಲ್ಲ. ”

ಅವರು ಇಂದು ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಹಾಲ್ಗೆ ಸಾರ್ವಜನಿಕರನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸುವ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಉನ್ನತ ದರ್ಜೆಯ ಪ್ರದರ್ಶಕ? ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ. ಆದರೆ ಇತರ ಸಂದರ್ಭಗಳಿವೆ, Slobodyanik ನಂಬುತ್ತಾರೆ, ಇದು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವಲ್ಲಿ ಹಸ್ತಕ್ಷೇಪ ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ. ನಮ್ಮ ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ದೀರ್ಘಾವಧಿಯ, ದೀರ್ಘಾವಧಿಯ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳನ್ನು ಕಷ್ಟದಿಂದ ಗ್ರಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಒಂದಾನೊಂದು ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಅಂದರೆ ೫೦-೬೦ ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ ಸಂಗೀತ ಕಛೇರಿ ಕಲಾವಿದರು ಮೂರು ವಿಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಜೆ ಕೊಡುತ್ತಿದ್ದರು; ಈಗ ಅದು ಅನಾಕ್ರೊನಿಸಂನಂತೆ ಕಾಣುತ್ತದೆ - ಹೆಚ್ಚಾಗಿ, ಕೇಳುಗರು ಮೂರನೇ ಭಾಗದಿಂದ ಸರಳವಾಗಿ ಹೊರಡುತ್ತಾರೆ ... ಈ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಸಾಂದ್ರವಾಗಿರಬೇಕು ಎಂದು ಸ್ಲೋಬೊಡಿಯಾನಿಕ್ ಮನವರಿಕೆ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಉದ್ದವಿಲ್ಲ! ಎಂಬತ್ತರ ದಶಕದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಒಂದು ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಮಧ್ಯಂತರವಿಲ್ಲದೆ ಕ್ಲಾವಿರಾಬೆಂಡ್‌ಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. “ಇಂದಿನ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ, ಹತ್ತರಿಂದ ಒಂದು ಗಂಟೆ ಹದಿನೈದು ನಿಮಿಷಗಳ ಕಾಲ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳುವುದು ಹೆಚ್ಚು ಸಾಕು. ಮಧ್ಯಂತರ, ನನ್ನ ಅಭಿಪ್ರಾಯದಲ್ಲಿ, ಯಾವಾಗಲೂ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಅದು ತೇವಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ, ವಿಚಲಿತಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ ... "

ಈ ಸಮಸ್ಯೆಯ ಇತರ ಕೆಲವು ಅಂಶಗಳ ಬಗ್ಗೆಯೂ ಅವನು ಯೋಚಿಸುತ್ತಾನೆ. ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ಅತ್ಯಂತ ರೂಪ, ರಚನೆ, ಸಂಘಟನೆಯಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ಮಾಡಲು ಸಮಯ ಬಂದಿದೆ ಎಂಬುದು ಸತ್ಯ. ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರೊವಿಚ್ ಪ್ರಕಾರ, ಚೇಂಬರ್-ಸಮೂಹ ಸಂಖ್ಯೆಗಳನ್ನು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳಲ್ಲಿ - ಘಟಕಗಳಾಗಿ ಪರಿಚಯಿಸಲು ಇದು ತುಂಬಾ ಫಲಪ್ರದವಾಗಿದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರು ಪಿಟೀಲು ವಾದಕರು, ಸೆಲ್ ವಾದಕರು, ಗಾಯಕರು, ಇತ್ಯಾದಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಒಂದಾಗಬೇಕು. ತಾತ್ವಿಕವಾಗಿ, ಇದು ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಸಂಜೆಗಳನ್ನು ಜೀವಂತಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ, ಅವುಗಳನ್ನು ರೂಪದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ವ್ಯತಿರಿಕ್ತಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ, ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಕೇಳುಗರಿಗೆ ಆಕರ್ಷಕವಾಗಿದೆ. ಬಹುಶಃ ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಸಮಗ್ರ ಸಂಗೀತ ತಯಾರಿಕೆಯು ಇತ್ತೀಚಿನ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಅವರನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಆಕರ್ಷಿಸಿದೆ. (ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಪರಿಪಕ್ವತೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅನೇಕ ಪ್ರದರ್ಶಕರ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಒಂದು ವಿದ್ಯಮಾನವಾಗಿದೆ.) 1984 ಮತ್ತು 1988 ರಲ್ಲಿ, ಅವರು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಲಿಯಾನಾ ಇಸಕಾಡ್ಜೆ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು; ಅವರು ಬೀಥೋವೆನ್, ರಾವೆಲ್, ಸ್ಟ್ರಾವಿನ್ಸ್ಕಿ, ಷ್ನಿಟ್ಕೆ ಅವರಿಂದ ಪಿಟೀಲು ಮತ್ತು ಪಿಯಾನೋಗಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು ...

ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ಕಲಾವಿದರು ಹೆಚ್ಚು ಅಥವಾ ಕಡಿಮೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾದ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ, ಅವರು ಹೇಳಿದಂತೆ, ಹಾದುಹೋಗುವ, ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು-ಘಟನೆಗಳು ಇವೆ, ಅದರ ಸ್ಮರಣೆಯನ್ನು ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ. ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಿದರೆ ಇಂತಹ ಎಂಬತ್ತರ ದಶಕದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಸ್ಲೋಬೊಡಿಯಾನಿಕ್ ಅವರ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು, ವಯೋಲಿನ್, ಪಿಯಾನೋ ಮತ್ತು ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ (1986, ಯುಎಸ್‌ಎಸ್‌ಆರ್‌ನ ಸ್ಟೇಟ್ ಚೇಂಬರ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಜೊತೆಗೂಡಿ), ವಯೋಲಿನ್, ಪಿಯಾನೋ ಮತ್ತು ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್‌ಗಾಗಿ ಚೌಸನ್‌ನ ಕನ್ಸರ್ಟ್‌ಗಾಗಿ ಮೆಂಡೆಲ್ಸನ್‌ನ ಕನ್ಸರ್ಟೊದ ಜಂಟಿ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ನಮೂದಿಸಲು ವಿಫಲರಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್ (1985) ವಿ. ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ವರ್ಷದೊಂದಿಗೆ, ವಿ. ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಮತ್ತು ಬೊರೊಡಿನ್ ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್ ಜೊತೆಗೆ, ಷ್ನಿಟ್ಕೆ ಅವರ ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊ (1986 ಮತ್ತು 1988, ಸ್ಟೇಟ್ ಚೇಂಬರ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಜೊತೆಗೂಡಿ).

ಮತ್ತು ನಾನು ಅವರ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಇನ್ನೊಂದು ಬದಿಯನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ. ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರು ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣ ಸಂಸ್ಥೆಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಮತ್ತು ಸ್ವಇಚ್ಛೆಯಿಂದ ಆಡುತ್ತಾರೆ - ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳು, ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳು, ಸಂರಕ್ಷಣಾಲಯಗಳು. “ಅಲ್ಲಿ, ಅವರು ನಿಮ್ಮ ಮಾತನ್ನು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಗಮನದಿಂದ, ಆಸಕ್ತಿಯಿಂದ, ವಿಷಯದ ಜ್ಞಾನದಿಂದ ಕೇಳುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿದೆ. ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶಕರಾಗಿ ನೀವು ಏನು ಹೇಳಲು ಬಯಸುತ್ತೀರಿ ಎಂಬುದನ್ನು ಅವರು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಇದು ಅತ್ಯಂತ ಮುಖ್ಯವಾದ ವಿಷಯ ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ: ಅರ್ಥ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು. ಕೆಲವು ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ ಟೀಕೆಗಳು ನಂತರ ಬರಲಿ. ನೀವು ಏನನ್ನಾದರೂ ಇಷ್ಟಪಡದಿದ್ದರೂ ಸಹ. ಆದರೆ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಹೊರಬರುವ, ನೀವು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗುವ ಎಲ್ಲವೂ ಸಹ ಗಮನಕ್ಕೆ ಬರುವುದಿಲ್ಲ.

ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಸಂಗೀತಗಾರನಿಗೆ ಕೆಟ್ಟ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಉದಾಸೀನತೆ. ಮತ್ತು ವಿಶೇಷ ಶಿಕ್ಷಣ ಸಂಸ್ಥೆಗಳಲ್ಲಿ, ನಿಯಮದಂತೆ, ಯಾವುದೇ ಅಸಡ್ಡೆ ಮತ್ತು ಅಸಡ್ಡೆ ಜನರಿಲ್ಲ.

ನನ್ನ ಅಭಿಪ್ರಾಯದಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಆಡುವುದು ಅನೇಕ ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಸಭಾಂಗಣಗಳಲ್ಲಿ ಆಡುವುದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಕಷ್ಟಕರ ಮತ್ತು ಜವಾಬ್ದಾರಿಯಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ನಾನು ವೈಯಕ್ತಿಕವಾಗಿ ಇಷ್ಟಪಡುತ್ತೇನೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಕಲಾವಿದನನ್ನು ಇಲ್ಲಿ ಗೌರವಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅವರು ಅವನನ್ನು ಗೌರವದಿಂದ ನೋಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಸಮಾಜದ ಆಡಳಿತದೊಂದಿಗಿನ ಸಂಬಂಧಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಅವನ ಪಾಲಿಗೆ ಬೀಳುವ ಆ ಅವಮಾನಕರ ಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಅನುಭವಿಸಲು ಅವರು ಒತ್ತಾಯಿಸುವುದಿಲ್ಲ.

ಪ್ರತಿ ಕಲಾವಿದರಂತೆ, ಸ್ಲೋಬೊಡಿಯಾನಿಕ್ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಏನನ್ನಾದರೂ ಗಳಿಸಿದರು, ಆದರೆ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಬೇರೆಯದನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ಸಮಯದಲ್ಲಿ "ಸ್ವಯಂಪ್ರೇರಿತವಾಗಿ ಬೆಂಕಿಹೊತ್ತಿಸುವ" ಅವರ ಸಂತೋಷದ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಇನ್ನೂ ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ. ಒಮ್ಮೆ ನಾವು ಅವರೊಂದಿಗೆ ವಿವಿಧ ವಿಷಯಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಿದ್ದು ನನಗೆ ನೆನಪಿದೆ; ನಾವು ನೆರಳಿನ ಕ್ಷಣಗಳು ಮತ್ತು ಅತಿಥಿ ಪ್ರದರ್ಶಕನ ಜೀವನದ ವಿಚಲನಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಿದ್ದೇವೆ; ನಾನು ಅವನನ್ನು ಕೇಳಿದೆ: ತಾತ್ವಿಕವಾಗಿ, ಚೆನ್ನಾಗಿ ಆಡಲು ಸಾಧ್ಯವೇ, ಕಲಾವಿದನ ಸುತ್ತಲಿನ ಎಲ್ಲವೂ ಅವನನ್ನು ಆಡಲು ತಳ್ಳಿದರೆ, ಕೆಟ್ಟದಾಗಿ: ಎರಡೂ ಸಭಾಂಗಣ (ನೀವು ಸಭಾಂಗಣಗಳನ್ನು ಕರೆಯಬಹುದಾದರೆ, ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳಿಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸೂಕ್ತವಲ್ಲದ ಕೊಠಡಿಗಳು, ಇದರಲ್ಲಿ ನೀವು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಹೊಂದಿದ್ದೀರಿ. ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಲು), ಮತ್ತು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು (ನಿಜವಾದ ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ಯಾದೃಚ್ಛಿಕ ಮತ್ತು ಕೆಲವೇ ಕೆಲವು ಕೂಟಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಬಹುದಾದರೆ), ಮತ್ತು ಮುರಿದ ವಾದ್ಯ, ಇತ್ಯಾದಿ, ಇತ್ಯಾದಿ. "ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿದೆಯೇ," ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರೊವಿಚ್ ಉತ್ತರಿಸಿದರು, "ಇವುಗಳಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ , ಆದ್ದರಿಂದ ಮಾತನಾಡಲು, "ಅನೈರ್ಮಲ್ಯ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳು" ಚೆನ್ನಾಗಿ ಆಡುತ್ತವೆ. ಹೌದು, ಹೌದು, ನೀವು ಮಾಡಬಹುದು, ನನ್ನನ್ನು ನಂಬಿರಿ. ಆದರೆ - ಒಂದು ವೇಳೆ ಮಾತ್ರ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಆನಂದಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ಉತ್ಸಾಹವು ತಕ್ಷಣವೇ ಬರದಿರಲಿ, ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳಲು 20-30 ನಿಮಿಷಗಳನ್ನು ಕಳೆಯೋಣ. ಆದರೆ ನಂತರ, ಸಂಗೀತವು ನಿಮ್ಮನ್ನು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಸೆರೆಹಿಡಿಯುತ್ತದೆ, ಯಾವಾಗ ಆನ್ ಮಾಡಿ, - ಸುತ್ತಲಿನ ಎಲ್ಲವೂ ಅಸಡ್ಡೆ, ಅಮುಖ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ. ತದನಂತರ ನೀವು ಚೆನ್ನಾಗಿ ಆಡಬಹುದು ... "

ಒಳ್ಳೆಯದು, ಇದು ನಿಜವಾದ ಕಲಾವಿದನ ಆಸ್ತಿಯಾಗಿದೆ - ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ಮುಳುಗಿಸಲು ಅವನು ತನ್ನ ಸುತ್ತಲಿನ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಗಮನಿಸುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸುತ್ತಾನೆ. ಮತ್ತು ಸ್ಲೋಬೋಡಿಯಾನಿಕ್, ಅವರು ಹೇಳಿದಂತೆ, ಈ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ.

ಖಂಡಿತವಾಗಿ, ಭವಿಷ್ಯದಲ್ಲಿ, ಸಾರ್ವಜನಿಕರೊಂದಿಗೆ ಭೇಟಿಯಾಗುವ ಹೊಸ ಸಂತೋಷಗಳು ಮತ್ತು ಸಂತೋಷಗಳು ಅವನಿಗೆ ಕಾಯುತ್ತಿವೆ - ಚಪ್ಪಾಳೆಗಳು ಮತ್ತು ಯಶಸ್ಸಿನ ಇತರ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು ಅವನಿಗೆ ಚೆನ್ನಾಗಿ ತಿಳಿದಿರುತ್ತವೆ. ಇದು ಇಂದು ಅವನಿಗೆ ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ ಎಂಬುದು ಅಸಂಭವವಾಗಿದೆ. ಒಬ್ಬ ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ಸೃಜನಶೀಲ ಜೀವನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧವನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಿದಾಗ, ಅದು ಅವನಿಗೆ ಈಗಾಗಲೇ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಮರೀನಾ ಟ್ವೆಟೆವಾ ಒಮ್ಮೆ ಸರಿಯಾದ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದರು. ಯಶಸ್ಸು ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸಮಯ...

ಜಿ. ಸಿಪಿನ್, 1990