ವಾಲ್ಟರ್ ಗೀಸೆಕಿಂಗ್ |

ವಾಲ್ಟರ್ ಗೀಸೆಕಿಂಗ್

ಎರಡು ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳು, ಎರಡು ಶ್ರೇಷ್ಠ ಸಂಗೀತ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ವಾಲ್ಟರ್ ಗೀಸೆಕಿಂಗ್ ಅವರ ಕಲೆಯನ್ನು ಪೋಷಿಸಿದವು, ಅವರ ನೋಟದಲ್ಲಿ ವಿಲೀನಗೊಂಡವು, ಅವರಿಗೆ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ನೀಡಿತು. ಫ್ರೆಂಚ್ ಸಂಗೀತದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಕಾರರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾಗಿ ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಜರ್ಮನ್ ಸಂಗೀತದ ಅತ್ಯಂತ ಮೂಲ ಪ್ರದರ್ಶಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾಗಿ ಪಿಯಾನಿಸಂನ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಲು ಅದೃಷ್ಟವು ಉದ್ದೇಶಿತವಾಗಿದೆ ಎಂಬಂತೆ ಇತ್ತು, ಅವರ ನುಡಿಸುವಿಕೆಯು ಅಪರೂಪದ ಅನುಗ್ರಹವನ್ನು ನೀಡಿತು, ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಫ್ರೆಂಚ್. ಲಘುತೆ ಮತ್ತು ಅನುಗ್ರಹ.

ಜರ್ಮನ್ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕನು ಹುಟ್ಟಿ ತನ್ನ ಯೌವನವನ್ನು ಲಿಯಾನ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಳೆದನು. ಅವರ ಪೋಷಕರು ಔಷಧ ಮತ್ತು ಜೀವಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿದ್ದರು, ಮತ್ತು ವಿಜ್ಞಾನದ ಒಲವು ಅವರ ಮಗನಿಗೆ ವರ್ಗಾಯಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು - ಅವರ ದಿನಗಳ ಕೊನೆಯವರೆಗೂ ಅವರು ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತ ಪಕ್ಷಿಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞರಾಗಿದ್ದರು. ಅವರು ಸಂಗೀತವನ್ನು ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ತಡವಾಗಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಆದರೂ ಅವರು 4 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಿಂದ (ಬುದ್ಧಿವಂತರ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ವಾಡಿಕೆಯಂತೆ) ಪಿಯಾನೋ ನುಡಿಸಲು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. ಕುಟುಂಬವು ಹ್ಯಾನೋವರ್‌ಗೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡ ನಂತರವೇ, ಅವರು ಪ್ರಮುಖ ಶಿಕ್ಷಕ ಕೆ. ಲೈಮರ್‌ನಿಂದ ಪಾಠಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಅವರ ಸಂರಕ್ಷಣಾ ತರಗತಿಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು.

• ಆನ್ಲೈನ್ ​​ಸ್ಟೋರ್ OZON.ru ನಲ್ಲಿ ಪಿಯಾನೋ ಸಂಗೀತ

ಅವನು ಕಲಿಯುವ ಸುಲಭತೆ ಅದ್ಭುತವಾಗಿತ್ತು. 15 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಅವರು ನಾಲ್ಕು ಚಾಪಿನ್ ಲಾವಣಿಗಳ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದೊಂದಿಗೆ ತಮ್ಮ ವರ್ಷಗಳನ್ನು ಮೀರಿ ಗಮನ ಸೆಳೆದರು ಮತ್ತು ನಂತರ ಸತತವಾಗಿ ಆರು ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ನೀಡಿದರು, ಇದರಲ್ಲಿ ಅವರು ಎಲ್ಲಾ 32 ಬೀಥೋವನ್ ಸೊನಾಟಾಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು. "ಅತ್ಯಂತ ಕಷ್ಟಕರವಾದ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಹೃದಯದಿಂದ ಕಲಿಯುವುದು, ಆದರೆ ಇದು ತುಂಬಾ ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿರಲಿಲ್ಲ" ಎಂದು ಅವರು ನಂತರ ನೆನಪಿಸಿಕೊಂಡರು. ಮತ್ತು ಯಾವುದೇ ಹೆಗ್ಗಳಿಕೆ, ಉತ್ಪ್ರೇಕ್ಷೆ ಇರಲಿಲ್ಲ. ಯುದ್ಧ ಮತ್ತು ಮಿಲಿಟರಿ ಸೇವೆಯು ಗೀಸೆಕಿಂಗ್ ಅವರ ಅಧ್ಯಯನವನ್ನು ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತವಾಗಿ ಅಡ್ಡಿಪಡಿಸಿತು, ಆದರೆ ಈಗಾಗಲೇ 1918 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಸಂರಕ್ಷಣಾಲಯದಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದರು ಮತ್ತು ಶೀಘ್ರವಾಗಿ ವ್ಯಾಪಕ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಿದರು. ಅವರ ಯಶಸ್ಸಿನ ಆಧಾರವೆಂದರೆ ಅಸಾಧಾರಣ ಪ್ರತಿಭೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಸ್ವಂತ ಅಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಅಧ್ಯಯನ ವಿಧಾನದಲ್ಲಿ ಅವರ ಸ್ಥಿರವಾದ ಅಪ್ಲಿಕೇಶನ್, ಶಿಕ್ಷಕ ಮತ್ತು ಸ್ನೇಹಿತ ಕಾರ್ಲ್ ಲೀಮರ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಜಂಟಿಯಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು (1931 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ತಮ್ಮ ವಿಧಾನದ ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸುವ ಎರಡು ಸಣ್ಣ ಕರಪತ್ರಗಳನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿದರು). ಸೋವಿಯತ್ ಸಂಶೋಧಕ ಪ್ರೊಫೆಸರ್ ಜಿ.ಕೋಗನ್ ಗಮನಿಸಿದಂತೆ ಈ ವಿಧಾನದ ಸಾರವು "ಕೆಲಸದ ಮೇಲೆ ಅತ್ಯಂತ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತ ಮಾನಸಿಕ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಉಪಕರಣವಿಲ್ಲದೆ ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿ ಪ್ರಯತ್ನದ ನಂತರ ಸ್ನಾಯುಗಳ ತ್ವರಿತ ಗರಿಷ್ಠ ವಿಶ್ರಾಂತಿಯಲ್ಲಿ ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ. ” ಒಂದು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ, ಆದರೆ Gieseknng ನಿಜವಾದ ಅನನ್ಯ ಸ್ಮರಣೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು, ಇದು ಅಸಾಧಾರಣ ವೇಗದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಕಲಿಯಲು ಮತ್ತು ದೊಡ್ಡ ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸಲು ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು. "ನಾನು ಎಲ್ಲಿಯಾದರೂ, ಟ್ರಾಮ್‌ನಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ ಹೃದಯದಿಂದ ಕಲಿಯಬಲ್ಲೆ: ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು ನನ್ನ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಅಚ್ಚೊತ್ತಿವೆ, ಮತ್ತು ಅವರು ಅಲ್ಲಿಗೆ ಬಂದಾಗ, ಯಾವುದೂ ಅವುಗಳನ್ನು ಕಣ್ಮರೆಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ" ಎಂದು ಅವರು ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡರು.

ಹೊಸ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ ಅವರ ಕೆಲಸದ ವೇಗ ಮತ್ತು ವಿಧಾನಗಳು ಪೌರಾಣಿಕವಾಗಿವೆ. ಒಂದು ದಿನ, ಸಂಯೋಜಕ M. ಕ್ಯಾಸ್ಟೆಲ್ ನುವೊ ಟೆಡೆಸ್ಕೊ ಅವರನ್ನು ಭೇಟಿ ಮಾಡಿದಾಗ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಪಿಯಾನೋ ಸ್ಟ್ಯಾಂಡ್‌ನಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಪಿಯಾನೋ ಸೂಟ್‌ನ ಹಸ್ತಪ್ರತಿಯನ್ನು ಹೇಗೆ ನೋಡಿದರು ಎಂದು ಅವರು ಹೇಳಿದರು. "ನೋಟದಿಂದ" ಅದನ್ನು ಆಡಿದ ನಂತರ, ಗೀಸೆಕಿಂಗ್ ಒಂದು ದಿನದ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಕೇಳಿದರು ಮತ್ತು ಮರುದಿನ ಹಿಂತಿರುಗಿದರು: ಸೂಟ್ ಕಲಿತರು ಮತ್ತು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಸಿದರು. ಮತ್ತು ಇನ್ನೊಬ್ಬ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕ ಜಿ. ಪೆಟ್ರಾಸ್ಸಿ ಗೀಸೆಕಿಂಗ್ ಅವರ ಅತ್ಯಂತ ಕಷ್ಟಕರವಾದ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯನ್ನು 10 ದಿನಗಳಲ್ಲಿ ಕಲಿತರು. ಇದರ ಜೊತೆಗೆ, ಆಟದ ತಾಂತ್ರಿಕ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವು ಜನ್ಮಜಾತ ಮತ್ತು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ್ದು, ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಕಡಿಮೆ ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡಲು ಅವಕಾಶವನ್ನು ನೀಡಿತು - ದಿನಕ್ಕೆ 3-4 ಗಂಟೆಗಳಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿಲ್ಲ. ಒಂದು ಪದದಲ್ಲಿ, 20 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರ ಸಂಗ್ರಹವು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಮಿತಿಯಿಲ್ಲದಿರುವುದು ಆಶ್ಚರ್ಯವೇನಿಲ್ಲ. ಅದರಲ್ಲಿ ಮಹತ್ವದ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಆಧುನಿಕ ಸಂಗೀತವು ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ, ಅವರು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ರಷ್ಯಾದ ಲೇಖಕರ ಅನೇಕ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಆಡಿದರು - ರಾಚ್ಮನಿನೋಫ್, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್. ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್. ಆದರೆ ನಿಜವಾದ ಖ್ಯಾತಿಯು ರಾವೆಲ್, ಡೆಬಸ್ಸಿ, ಮೊಜಾರ್ಟ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯನ್ನು ತಂದಿತು.

ಫ್ರೆಂಚ್ ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸಂನ ಪ್ರಕಾಶಕರ ಕೆಲಸದ ಬಗ್ಗೆ ಗೀಸೆಕಿಂಗ್ ಅವರ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವು ಬಣ್ಣಗಳ ಅಭೂತಪೂರ್ವ ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆ, ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಛಾಯೆಗಳು, ಅಸ್ಥಿರವಾದ ಸಂಗೀತದ ಬಟ್ಟೆಯ ಎಲ್ಲಾ ವಿವರಗಳನ್ನು ಮರುಸೃಷ್ಟಿಸುವ ಸಂತೋಷಕರ ಪರಿಹಾರ, "ಕ್ಷಣವನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸುವ" ಸಾಮರ್ಥ್ಯ, ಅವರಿಗೆ ತಿಳಿಸಲು. ಕೇಳುಗನು ಸಂಯೋಜಕನ ಎಲ್ಲಾ ಮನಸ್ಥಿತಿಗಳನ್ನು, ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಲ್ಲಿ ಅವನು ಸೆರೆಹಿಡಿದ ಚಿತ್ರದ ಪೂರ್ಣತೆಯನ್ನು. ಈ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಗೀಸೆಕಿಂಗ್‌ನ ಅಧಿಕಾರ ಮತ್ತು ಮನ್ನಣೆಯು ಎಷ್ಟು ನಿರ್ವಿವಾದವಾಗಿದೆಯೆಂದರೆ, ಅಮೇರಿಕನ್ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ಮತ್ತು ಇತಿಹಾಸಕಾರ ಎ. ಚೆಸಿನ್ಸ್ ಒಮ್ಮೆ ಡೆಬಸ್ಸಿಯ "ಬರ್ಗಾಮಾಸ್ ಸೂಟ್" ನ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಹೀಗೆ ಹೇಳಿದರು: "ಹಾಲಿದ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಗೀತಗಾರರಿಗೆ ಸವಾಲು ಹಾಕುವ ಧೈರ್ಯವಿರಲಿಲ್ಲ. ಬರೆಯಲು ಪ್ರಕಾಶಕರ ಹಕ್ಕು: "ವಾಲ್ಟರ್ ಗೀಸೆಕಿಂಗ್ ಅವರ ಖಾಸಗಿ ಆಸ್ತಿ. ಒಳನುಗ್ಗಬೇಡ.” ಫ್ರೆಂಚ್ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಅವರ ನಿರಂತರ ಯಶಸ್ಸಿಗೆ ಕಾರಣಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತಾ, ಗೀಸೆಕಿಂಗ್ ಹೀಗೆ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ: “ಜರ್ಮನ್ ಮೂಲದ ಇಂಟರ್ಪ್ರಿಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ನಿಜವಾದ ಫ್ರೆಂಚ್ ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಅಂತಹ ದೂರಗಾಮಿ ಸಂಬಂಧಗಳು ಏಕೆ ಕಂಡುಬರುತ್ತವೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲು ಈಗಾಗಲೇ ಪದೇ ಪದೇ ಪ್ರಯತ್ನಿಸಲಾಗಿದೆ. ಈ ಪ್ರಶ್ನೆಗೆ ಸರಳವಾದ ಮತ್ತು ಮೇಲಾಗಿ, ಸಂಕಲನಾತ್ಮಕ ಉತ್ತರ ಹೀಗಿರುತ್ತದೆ: ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಯಾವುದೇ ಗಡಿಗಳಿಲ್ಲ, ಇದು "ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ" ಭಾಷಣವಾಗಿದೆ, ಇದು ಎಲ್ಲಾ ಜನರಿಗೆ ಅರ್ಥವಾಗುತ್ತದೆ. ಇದು ನಿರ್ವಿವಾದವಾಗಿ ಸರಿಯಾಗಿದೆ ಎಂದು ನಾವು ಪರಿಗಣಿಸಿದರೆ, ಮತ್ತು ಪ್ರಪಂಚದ ಎಲ್ಲಾ ದೇಶಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಸಂಗೀತದ ಮೇರುಕೃತಿಗಳ ಪ್ರಭಾವವು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಸಂಗೀತಗಾರನಿಗೆ ಸಂತೋಷ ಮತ್ತು ತೃಪ್ತಿಯ ಮೂಲವಾಗಿದ್ದರೆ, ಅಂತಹ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಸಂಗೀತ ಗ್ರಹಿಕೆಗೆ ಇದು ನಿಖರವಾಗಿ ವಿವರಣೆಯಾಗಿದೆ. … 1913 ರ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಹ್ಯಾನೋವರ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಲ್ಲಿ, ಕಾರ್ಲ್ ಲೀಮರ್ ಅವರು "ಇಮೇಜಸ್" ನ ಮೊದಲ ಪುಸ್ತಕದಿಂದ "ವಾಟರ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲನಗಳು" ಕಲಿಯಲು ನನಗೆ ಶಿಫಾರಸು ಮಾಡಿದರು. "ಬರಹಗಾರರ" ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ, ನನ್ನ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಕ್ರಾಂತಿಯನ್ನುಂಟುಮಾಡಿದ ಹಠಾತ್ ಒಳನೋಟದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುವುದು ತುಂಬಾ ಪರಿಣಾಮಕಾರಿಯಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಸಂಗೀತ "ಗುಡುಗು" ಬಗ್ಗೆ, ಆದರೆ ಸತ್ಯವು ಏನನ್ನೂ ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳಲು ಆದೇಶಿಸುತ್ತದೆ. ರೀತಿಯ ಸಂಭವಿಸಿದೆ. ನಾನು ಡೆಬಸ್ಸಿಯ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಇಷ್ಟಪಟ್ಟಿದ್ದೇನೆ, ನಾನು ಅವುಗಳನ್ನು ಅಸಾಧಾರಣವಾಗಿ ಸುಂದರವಾಗಿ ಕಂಡುಕೊಂಡಿದ್ದೇನೆ ಮತ್ತು ತಕ್ಷಣವೇ ಅವುಗಳನ್ನು ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು ಆಡಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದೆ ... "ತಪ್ಪು" ಸರಳವಾಗಿ ಅಸಾಧ್ಯ. ಗೀಸೆಕಿಂಗ್ ಅವರ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್‌ನಲ್ಲಿ ಈ ಸಂಯೋಜಕರ ಸಂಪೂರ್ಣ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿ ನೀವು ಇದನ್ನು ಮತ್ತೆ ಮತ್ತೆ ಮನವರಿಕೆ ಮಾಡಿದ್ದೀರಿ, ಅದು ಇಂದಿಗೂ ತನ್ನ ತಾಜಾತನವನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ.

ಹೆಚ್ಚು ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠ ಮತ್ತು ವಿವಾದಾತ್ಮಕವಾದದ್ದು ಕಲಾವಿದನ ಕೆಲಸದ ಮತ್ತೊಂದು ನೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರದೇಶವಾಗಿದೆ - ಮೊಜಾರ್ಟ್. ಮತ್ತು ಇಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯು ಅನೇಕ ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆಗಳಲ್ಲಿ ಸಮೃದ್ಧವಾಗಿದೆ, ಸೊಬಗು ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಮೊಜಾರ್ಟಿಯನ್ ಲಘುತೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಆದರೆ ಇನ್ನೂ, ಅನೇಕ ತಜ್ಞರ ಪ್ರಕಾರ, ಗೀಸೆಕಿಂಗ್‌ನ ಮೊಜಾರ್ಟ್ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಪುರಾತನ, ಹೆಪ್ಪುಗಟ್ಟಿದ ಭೂತಕಾಲಕ್ಕೆ ಸೇರಿದೆ - XNUMX ನೇ ಶತಮಾನ, ಅದರ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಆಚರಣೆಗಳು, ಧೀರ ನೃತ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ; ಡಾನ್ ಜುವಾನ್ ಮತ್ತು ರಿಕ್ವಿಯಮ್‌ನ ಲೇಖಕರಿಂದ, ಬೀಥೋವನ್ ಮತ್ತು ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ಸ್‌ನ ಮುಂಚೂಣಿಯಿಂದ ಅವನಲ್ಲಿ ಏನೂ ಇರಲಿಲ್ಲ.

ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ, ಮೊಜಾರ್ಟ್ ಆಫ್ ಷ್ನಾಬೆಲ್ ಅಥವಾ ಕ್ಲಾರಾ ಹಸ್ಕಿಲ್ (ನಾವು ಗೀಸೆಕಿಂಗ್‌ನಂತೆಯೇ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಆಡಿದವರ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಿದರೆ) ನಮ್ಮ ದಿನಗಳ ಆಲೋಚನೆಗಳಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಅನುಗುಣವಾಗಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ಕೇಳುಗರ ಆದರ್ಶಕ್ಕೆ ಹತ್ತಿರವಾಗುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಗೀಸೆಕಿಂಗ್ ಅವರ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳು ತಮ್ಮ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ, ಬಹುಶಃ ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಸಂಗೀತದ ನಾಟಕ ಮತ್ತು ತಾತ್ವಿಕ ಆಳದಿಂದ ಹಾದುಹೋದ ನಂತರ, ಅವರು ಶಾಶ್ವತವಾದ ಪ್ರಕಾಶವನ್ನು ಗ್ರಹಿಸಲು ಮತ್ತು ತಿಳಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು, ಎಲ್ಲದರಲ್ಲೂ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುವ ಜೀವನ ಪ್ರೀತಿ - ಅತ್ಯಂತ ದುರಂತ ಪುಟಗಳು ಸಹ. ಈ ಸಂಯೋಜಕನ ಕೆಲಸ.

ಮೊಜಾರ್ಟ್‌ನ ಸಂಗೀತದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಧ್ವನಿ ಸಂಗ್ರಹಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಗೀಸೆಕಿಂಗ್ ತೊರೆದರು. ಈ ಅಗಾಧವಾದ ಕೃತಿಯನ್ನು ನಿರ್ಣಯಿಸುತ್ತಾ, ಪಶ್ಚಿಮ ಜರ್ಮನ್ ವಿಮರ್ಶಕ ಕೆ.-ಎಚ್. "ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಈ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್‌ಗಳು ಅಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವ ಧ್ವನಿ ಮತ್ತು ಮೇಲಾಗಿ, ಬಹುತೇಕ ನೋವಿನ ಸ್ಪಷ್ಟತೆ, ಆದರೆ ಅದ್ಭುತವಾದ ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲತೆ ಮತ್ತು ಪಿಯಾನಿಸ್ಟಿಕ್ ಸ್ಪರ್ಶದ ಶುದ್ಧತೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ ಎಂದು ಮನ್ ಗಮನಿಸಿದರು. ಈ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಯ ಶುದ್ಧತೆ ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂಬ ಗೀಸೆಕಿಂಗ್ ಅವರ ಕನ್ವಿಕ್ಷನ್‌ಗೆ ಇದು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅನುಗುಣವಾಗಿದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ರೂಪದ ಪರಿಪೂರ್ಣ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವು ಸಂಯೋಜಕನ ಆಳವಾದ ಭಾವನೆಗಳ ಬಲವನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ. ಈ ಪ್ರದರ್ಶಕ ಮೊಜಾರ್ಟ್ ಆಡಿದ ಕಾನೂನುಗಳು ಇವು, ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಮಾತ್ರ ಒಬ್ಬರು ಅವನ ಆಟವನ್ನು ತಕ್ಕಮಟ್ಟಿಗೆ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನ ಮಾಡಬಹುದು.

ಸಹಜವಾಗಿ, ಗೀಸೆಕಿಂಗ್ ಅವರ ಸಂಗ್ರಹವು ಈ ಹೆಸರುಗಳಿಗೆ ಸೀಮಿತವಾಗಿಲ್ಲ. ಅವರು ಬೀಥೋವನ್ ಅನ್ನು ಸಾಕಷ್ಟು ಆಡಿದರು, ಅವರು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ, ಮೊಜಾರ್ಟ್ನ ಉತ್ಸಾಹದಲ್ಲಿ, ಯಾವುದೇ ಪಾಥೋಸ್ಗಳನ್ನು ನಿರಾಕರಿಸಿದರು, ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸೇಶನ್ನಿಂದ, ಸ್ಪಷ್ಟತೆ, ಸೌಂದರ್ಯ, ಧ್ವನಿ, ಅನುಪಾತದ ಸಾಮರಸ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ಶ್ರಮಿಸಿದರು. ಅವರ ಶೈಲಿಯ ಸ್ವಂತಿಕೆಯು ಬ್ರಾಹ್ಮ್ಸ್, ಶುಮನ್, ಗ್ರಿಗ್, ಫ್ರಾಂಕ್ ಮತ್ತು ಇತರರ ಅಭಿನಯದ ಮೇಲೆ ಅದೇ ಮುದ್ರೆಯನ್ನು ಬಿಟ್ಟಿತು.

ಗೀಸೆಕಿಂಗ್ ತನ್ನ ಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ ತನ್ನ ಸೃಜನಶೀಲ ತತ್ವಗಳಿಗೆ ನಿಜವಾಗಿದ್ದರೂ, ಕಳೆದ, ಯುದ್ಧಾನಂತರದ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಅವನ ಆಟವು ಮೊದಲಿಗಿಂತ ಸ್ವಲ್ಪ ವಿಭಿನ್ನವಾದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದೆ ಎಂದು ಒತ್ತಿಹೇಳಬೇಕು: ಧ್ವನಿಯು ಅದರ ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಪಾರದರ್ಶಕತೆಯನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡು, ಪೂರ್ಣವಾಯಿತು ಮತ್ತು ಆಳವಾಗಿ, ಪಾಂಡಿತ್ಯವು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅದ್ಭುತವಾಗಿದೆ. ಪೆಡಲಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಪಿಯಾನಿಸ್ಸಿಮೊದ ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆ, ಕೇವಲ ಕೇಳಬಹುದಾದ ಗುಪ್ತ ಶಬ್ದವು ಸಭಾಂಗಣದ ದೂರದ ಸಾಲುಗಳನ್ನು ತಲುಪಿದಾಗ; ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಹೆಚ್ಚಿನ ನಿಖರತೆಯನ್ನು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಅನಿರೀಕ್ಷಿತ - ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ - ಉತ್ಸಾಹದೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ. ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಧ್ವನಿಮುದ್ರಣಗಳನ್ನು ಮಾಡಲಾಯಿತು - ಬ್ಯಾಚ್, ಮೊಜಾರ್ಟ್, ಡೆಬಸ್ಸಿ, ರಾವೆಲ್, ಬೀಥೋವನ್ ಸಂಗ್ರಹಗಳು, ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ಸ್ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳೊಂದಿಗೆ ದಾಖಲೆಗಳು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅವರ ಆಟದ ನಿಖರತೆ ಮತ್ತು ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಯು ಹೆಚ್ಚಿನ ದಾಖಲೆಗಳನ್ನು ತಯಾರಿ ಇಲ್ಲದೆ ಮತ್ತು ಬಹುತೇಕ ಪುನರಾವರ್ತನೆ ಇಲ್ಲದೆ ದಾಖಲಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಹಾಲ್‌ನಲ್ಲಿ ಅವರ ನುಡಿಸುವಿಕೆಯು ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದ ಮೋಡಿಯನ್ನು ಕನಿಷ್ಠ ಭಾಗಶಃ ತಿಳಿಸಲು ಇದು ಅವರಿಗೆ ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ.

ಯುದ್ಧಾನಂತರದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ವಾಲ್ಟರ್ ಗೀಸೆಕಿಂಗ್ ಶಕ್ತಿಯಿಂದ ತುಂಬಿದ್ದರು, ಅವರ ಜೀವನದ ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಹಂತದಲ್ಲಿದ್ದರು. 1947 ರಿಂದ, ಅವರು ಸಾರ್ಬ್ರೂಕೆನ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಲ್ಲಿ ಪಿಯಾನೋ ತರಗತಿಯನ್ನು ಕಲಿಸಿದರು, ಅವರು ಮತ್ತು ಕೆ.ಲೈಮರ್ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ ಯುವ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರ ಶಿಕ್ಷಣದ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಆಚರಣೆಗೆ ತಂದರು, ಸುದೀರ್ಘ ಸಂಗೀತ ಪ್ರವಾಸಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ದಾಖಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಬಹಳಷ್ಟು ದಾಖಲಿಸಿದರು. 1956 ರ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದ ಕಾರು ಅಪಘಾತದಲ್ಲಿ ಸಿಲುಕಿದನು, ಅದರಲ್ಲಿ ಅವನ ಹೆಂಡತಿ ಸತ್ತನು ಮತ್ತು ಅವನು ಗಂಭೀರವಾಗಿ ಗಾಯಗೊಂಡನು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಮೂರು ತಿಂಗಳ ನಂತರ, ಗೀಸೆಕಿಂಗ್ ಕಾರ್ನೆಗೀ ಹಾಲ್ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು, ಗೈಡೋ ಕ್ಯಾಂಟೆಲ್ಲಿ ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ಐದನೇ ಕನ್ಸರ್ಟೊದ ಬ್ಯಾಟನ್ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು; ಮರುದಿನ, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಪತ್ರಿಕೆಗಳು ಕಲಾವಿದ ಅಪಘಾತದಿಂದ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಚೇತರಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾನೆ ಮತ್ತು ಅವನ ಕೌಶಲ್ಯವು ಮಸುಕಾಗಿಲ್ಲ ಎಂದು ಹೇಳಿದೆ. ಅವರ ಆರೋಗ್ಯವು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಚೇತರಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಇನ್ನೆರಡು ತಿಂಗಳ ನಂತರ ಅವರು ಲಂಡನ್‌ನಲ್ಲಿ ಹಠಾತ್ತನೆ ನಿಧನರಾದರು.

ಗೀಸೆಕಿಂಗ್ ಅವರ ಪರಂಪರೆಯು ಅವರ ದಾಖಲೆಗಳು, ಅವರ ಶಿಕ್ಷಣ ವಿಧಾನ, ಅವರ ಹಲವಾರು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ; ಮಾಸ್ಟರ್ "ಆದ್ದರಿಂದ ನಾನು ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕನಾಗಿದ್ದೇನೆ" ಎಂಬ ಆತ್ಮಚರಿತ್ರೆಯ ಅತ್ಯಂತ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಪುಸ್ತಕವನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ, ಜೊತೆಗೆ ಚೇಂಬರ್ ಮತ್ತು ಪಿಯಾನೋ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು, ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳು ಮತ್ತು ಆವೃತ್ತಿಗಳು.

ಸಿಟ್.: ಹಾಗಾಗಿ ನಾನು ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕನಾಗಿದ್ದೇನೆ // ವಿದೇಶಿ ದೇಶಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನ ಕಲೆ. – ಎಂ., 1975. ಸಂಚಿಕೆ. 7.

ಗ್ರಿಗೊರಿವ್ ಎಲ್., ಪ್ಲಾಟೆಕ್ ಯಾ.