ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಹೊರೊವಿಟ್ಜ್ (ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಹೊರೊವಿಟ್ಜ್) |

ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಹೊರೊವಿಟ್ಜ್

ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಹೊರೊವಿಟ್ಜ್ ಅವರ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿ ಯಾವಾಗಲೂ ಒಂದು ಘಟನೆಯಾಗಿದೆ, ಯಾವಾಗಲೂ ಸಂವೇದನೆಯಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ಈಗ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಅವರ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು ತುಂಬಾ ವಿರಳವಾಗಿದ್ದಾಗ ಯಾರಾದರೂ ಕೊನೆಯವರಾಗಬಹುದು, ಆದರೆ ಪ್ರಾರಂಭದ ಸಮಯದಲ್ಲೂ ಸಹ. ಇದು ಯಾವಾಗಲೂ ಹಾಗೆ. 1922 ರ ವಸಂತಕಾಲದ ಆರಂಭದಿಂದಲೂ, ಅತ್ಯಂತ ಕಿರಿಯ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕನು ಮೊದಲು ಪೆಟ್ರೋಗ್ರಾಡ್ ಮತ್ತು ಮಾಸ್ಕೋದ ವೇದಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಾಗ. ನಿಜ, ಎರಡೂ ರಾಜಧಾನಿಗಳಲ್ಲಿ ಅವರ ಮೊದಲ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು ಅರ್ಧ-ಖಾಲಿ ಸಭಾಂಗಣಗಳಲ್ಲಿ ನಡೆದವು - ಚೊಚ್ಚಲ ಹೆಸರು ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ಕಡಿಮೆ ಹೇಳಿತು. 1921 ರಲ್ಲಿ ಕೈವ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದ ಈ ಅದ್ಭುತ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಯುವಕನ ಬಗ್ಗೆ ಕೆಲವೇ ಅಭಿಜ್ಞರು ಮತ್ತು ತಜ್ಞರು ಕೇಳಿದ್ದಾರೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅವರ ಶಿಕ್ಷಕರು ವಿ. ಪುಖಾಲ್ಸ್ಕಿ, ಎಸ್. ಟಾರ್ನೋವ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಎಫ್. ಬ್ಲೂಮೆನ್ಫೆಲ್ಡ್. ಮತ್ತು ಅವರ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಮರುದಿನ, ಪತ್ರಿಕೆಗಳು ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಹೊರೊವಿಟ್ಜ್ ಅವರನ್ನು ಪಿಯಾನಿಸ್ಟಿಕ್ ಹಾರಿಜಾನ್‌ನಲ್ಲಿ ಉದಯೋನ್ಮುಖ ತಾರೆ ಎಂದು ಸರ್ವಾನುಮತದಿಂದ ಘೋಷಿಸಿದವು.

ದೇಶಾದ್ಯಂತ ಹಲವಾರು ಸಂಗೀತ ಪ್ರವಾಸಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದ ನಂತರ, ಹೊರೊವಿಟ್ಜ್ 1925 ರಲ್ಲಿ ಯುರೋಪ್ ಅನ್ನು "ವಶಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು" ಹೊರಟರು. ಇಲ್ಲಿ ಇತಿಹಾಸವು ಪುನರಾವರ್ತನೆಯಾಯಿತು: ಹೆಚ್ಚಿನ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ - ಬರ್ಲಿನ್, ಪ್ಯಾರಿಸ್, ಹ್ಯಾಂಬರ್ಗ್ - ಅವರ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಕಡಿಮೆ ಕೇಳುಗರು ಇದ್ದರು, ಮುಂದಿನದು - ಟಿಕೆಟ್ಗಳನ್ನು ಹೋರಾಟದಿಂದ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲಾಗಿದೆ. ನಿಜ, ಇದು ಶುಲ್ಕದ ಮೇಲೆ ಕಡಿಮೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಿತು: ಅವು ಕಡಿಮೆ. ಗದ್ದಲದ ವೈಭವದ ಆರಂಭವನ್ನು ಹಾಕಲಾಯಿತು - ಆಗಾಗ್ಗೆ ಸಂಭವಿಸಿದಂತೆ - ಸಂತೋಷದ ಅಪಘಾತದಿಂದ. ಅದೇ ಹ್ಯಾಂಬರ್ಗ್‌ನಲ್ಲಿ, ಉಸಿರುಗಟ್ಟದ ಉದ್ಯಮಿಯೊಬ್ಬರು ತಮ್ಮ ಹೋಟೆಲ್ ಕೋಣೆಗೆ ಓಡಿಹೋದರು ಮತ್ತು ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಮೊದಲ ಕನ್ಸರ್ಟೊದಲ್ಲಿ ಅನಾರೋಗ್ಯದ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕನನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಲು ಮುಂದಾದರು. ಅರ್ಧ ಗಂಟೆಯಲ್ಲಿ ಮಾತನಾಡಬೇಕಿತ್ತು. ತರಾತುರಿಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ಲೋಟ ಹಾಲು ಕುಡಿದು, ಹೊರೊವಿಟ್ಜ್ ಸಭಾಂಗಣಕ್ಕೆ ಧಾವಿಸಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ವಯಸ್ಸಾದ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಇ.ಪಾಬ್ಸ್ಟ್ ಅವರಿಗೆ ಹೇಳಲು ಮಾತ್ರ ಸಮಯವಿತ್ತು: "ನನ್ನ ಕೋಲನ್ನು ನೋಡಿ, ಮತ್ತು ದೇವರು ಒಪ್ಪಿದರೆ, ಭಯಾನಕ ಏನೂ ಸಂಭವಿಸುವುದಿಲ್ಲ." ಕೆಲವು ಬಾರ್‌ಗಳ ನಂತರ, ದಿಗ್ಭ್ರಮೆಗೊಂಡ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಸ್ವತಃ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ನಾಟಕವನ್ನು ವೀಕ್ಷಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿ ಮುಗಿದ ನಂತರ, ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಅವರ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಟಿಕೆಟ್‌ಗಳನ್ನು ಒಂದೂವರೆ ಗಂಟೆಯಲ್ಲಿ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಿದರು. ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಹೊರೊವಿಟ್ಜ್ ಯುರೋಪಿನ ಸಂಗೀತ ಜೀವನವನ್ನು ವಿಜಯಶಾಲಿಯಾಗಿ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದ್ದು ಹೀಗೆ. ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ, ಅವರ ಚೊಚ್ಚಲ ನಂತರ, ರೆವ್ಯೂ ಮ್ಯೂಸಿಕಲ್ ನಿಯತಕಾಲಿಕವು ಹೀಗೆ ಬರೆದಿದೆ: “ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ, ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಕ್ಕಾಗಿ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಒಬ್ಬ ಕಲಾವಿದನಿದ್ದಾನೆ - ಲಿಸ್ಟ್, ರುಬಿನ್‌ಸ್ಟೈನ್, ಪಾಡೆರೆವ್ಸ್ಕಿ, ಕ್ರೈಸ್ಲರ್, ಕ್ಯಾಸಲ್ಸ್, ಕಾರ್ಟೊಟ್ ... ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಹೊರೊವಿಟ್ಜ್ ಈ ಕಲಾವಿದರ ವರ್ಗಕ್ಕೆ ಸೇರಿದವರು- ರಾಜರು."

ಹೊಸ ಚಪ್ಪಾಳೆಗಳು ಅಮೇರಿಕನ್ ಖಂಡದಲ್ಲಿ ಹೊರೊವಿಟ್ಜ್ ಚೊಚ್ಚಲ ಪ್ರವೇಶವನ್ನು ತಂದವು, ಇದು 1928 ರ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು. ಮೊದಲು ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಕನ್ಸರ್ಟೊ ಮತ್ತು ನಂತರ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದ ನಂತರ, ಅವರಿಗೆ ನೀಡಲಾಯಿತು, ದಿ ಟೈಮ್ಸ್ ಪತ್ರಿಕೆಯ ಪ್ರಕಾರ, "ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕನು ಪರಿಗಣಿಸಬಹುದಾದ ಅತ್ಯಂತ ಬಿರುಗಾಳಿಯ ಸಭೆಯಾಗಿದೆ. ." ನಂತರದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, US, ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಮತ್ತು ಸ್ವಿಟ್ಜರ್ಲೆಂಡ್‌ನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿರುವಾಗ, ಹೊರೊವಿಟ್ಜ್ ಅತ್ಯಂತ ತೀವ್ರವಾಗಿ ಪ್ರವಾಸ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಿದರು. ವರ್ಷಕ್ಕೆ ಅವರ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳ ಸಂಖ್ಯೆ ನೂರು ತಲುಪುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಬಿಡುಗಡೆಯಾದ ದಾಖಲೆಗಳ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಪ್ರಕಾರ, ಅವರು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಹೆಚ್ಚಿನ ಆಧುನಿಕ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರನ್ನು ಮೀರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅವರ ಸಂಗ್ರಹವು ವಿಶಾಲ ಮತ್ತು ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾಗಿದೆ; ಆಧಾರವೆಂದರೆ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ಸ್ ಸಂಗೀತ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಲಿಸ್ಟ್ ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದ ಸಂಯೋಜಕರು - ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ, ರಾಚ್ಮನಿನೋವ್, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್. ಆ ಯುದ್ಧ-ಪೂರ್ವ ಅವಧಿಯ ಹೊರೊವಿಟ್ಜ್‌ನ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಚಿತ್ರಣದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು 1932 ರಲ್ಲಿ ಮಾಡಲಾದ ಬಿ ಮೈನರ್‌ನಲ್ಲಿ ಲಿಸ್ಜ್ಟ್‌ನ ಸೋನಾಟಾದ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ. ಇದು ಅದರ ತಾಂತ್ರಿಕ ಸುಂಟರಗಾಳಿ, ಆಟದ ತೀವ್ರತೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಆಳದಿಂದಲೂ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುತ್ತದೆ. ಭಾವನೆ, ನಿಜವಾದ ಲಿಸ್ಟ್ ಸ್ಕೇಲ್, ಮತ್ತು ವಿವರಗಳ ಪರಿಹಾರ. ಲಿಸ್ಜ್ಟ್‌ನ ರಾಪ್ಸೋಡಿ, ಶುಬರ್ಟ್‌ನ ಪೂರ್ವಸಿದ್ಧತೆ, ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು (ಸಂ. 1), ಬ್ರಾಹ್ಮ್ಸ್ (ಸಂ. 2), ರಾಚ್ಮನಿನೋವ್ (ಸಂ. 3) ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಿನವುಗಳು ಅದೇ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ. ಆದರೆ ಅರ್ಹತೆಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ವಿಮರ್ಶಕರು ಹೊರೊವಿಟ್ಜ್ ಅವರ ನಟನೆಯ ಮೇಲ್ನೋಟದಲ್ಲಿ ಸರಿಯಾಗಿ ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ಬಾಹ್ಯ ಪರಿಣಾಮಗಳ ಬಯಕೆ, ತಾಂತ್ರಿಕ ತಪ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಕೇಳುಗರನ್ನು ರೂಪಿಸಲು. ಪ್ರಮುಖ ಅಮೇರಿಕನ್ ಸಂಯೋಜಕ W. ಥಾಮ್ಸನ್ ಅವರ ಅಭಿಪ್ರಾಯ ಇಲ್ಲಿದೆ: “ಹೊರೊವಿಟ್ಜ್ ಅವರ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳು ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಸುಳ್ಳು ಮತ್ತು ನ್ಯಾಯಸಮ್ಮತವಲ್ಲ ಎಂದು ನಾನು ಹೇಳುವುದಿಲ್ಲ: ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಅವು, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಅವು ಅಲ್ಲ. ಆದರೆ ಅವರು ನಿರ್ವಹಿಸಿದ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಎಂದಿಗೂ ಕೇಳದ ಯಾರಾದರೂ ಬ್ಯಾಚ್ ಎಲ್. ಸ್ಟೋಕೊವ್ಸ್ಕಿಯಂತಹ ಸಂಗೀತಗಾರ, ಬ್ರಾಹ್ಮ್ಸ್ ಒಂದು ರೀತಿಯ ನಿಷ್ಪ್ರಯೋಜಕ, ರಾತ್ರಿಕ್ಲಬ್-ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಗೆರ್ಶ್ವಿನ್ ಮತ್ತು ಚಾಪಿನ್ ಜಿಪ್ಸಿ ಪಿಟೀಲು ವಾದಕ ಎಂದು ಸುಲಭವಾಗಿ ತೀರ್ಮಾನಿಸಬಹುದು. ಈ ಪದಗಳು ತುಂಬಾ ಕಠಿಣವಾಗಿವೆ, ಆದರೆ ಅಂತಹ ಅಭಿಪ್ರಾಯವನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ. ಹೊರೊವಿಟ್ಜ್ ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಮನ್ನಿಸುವಿಕೆಯನ್ನು ಮಾಡಿದರು, ಸ್ವತಃ ಸಮರ್ಥಿಸಿಕೊಂಡರು. ಅವರು ಹೇಳಿದರು: "ಪಿಯಾನೋ ನುಡಿಸುವಿಕೆಯು ಸಾಮಾನ್ಯ ಜ್ಞಾನ, ಹೃದಯ ಮತ್ತು ತಾಂತ್ರಿಕ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಸಮಾನವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಬೇಕು: ಸಾಮಾನ್ಯ ಜ್ಞಾನವಿಲ್ಲದೆ ನೀವು ವಿಫಲರಾಗುತ್ತೀರಿ, ತಂತ್ರಜ್ಞಾನವಿಲ್ಲದೆ ನೀವು ಹವ್ಯಾಸಿ, ಹೃದಯವಿಲ್ಲದೆ ನೀವು ಯಂತ್ರ. ಆದ್ದರಿಂದ ವೃತ್ತಿಯು ಅಪಾಯಗಳಿಂದ ಕೂಡಿದೆ. ಆದರೆ 1936 ರಲ್ಲಿ, ಕರುಳುವಾಳದ ಕಾರ್ಯಾಚರಣೆ ಮತ್ತು ನಂತರದ ತೊಡಕುಗಳಿಂದಾಗಿ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಸಂಗೀತ ಚಟುವಟಿಕೆಯನ್ನು ಅಡ್ಡಿಪಡಿಸಲು ಬಲವಂತವಾಗಿದ್ದಾಗ, ಅನೇಕ ನಿಂದನೆಗಳು ಆಧಾರರಹಿತವಲ್ಲ ಎಂದು ಅವರು ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ಭಾವಿಸಿದರು.

ವಿರಾಮವು ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗಿನ ತನ್ನ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಮರುಪರಿಶೀಲಿಸಲು ಹೊರಗಿನಿಂದ ಬಂದಂತೆ ತನ್ನನ್ನು ಹೊಸದಾಗಿ ನೋಡುವಂತೆ ಒತ್ತಾಯಿಸಿತು. "ಈ ಬಲವಂತದ ರಜಾದಿನಗಳಲ್ಲಿ ನಾನು ಕಲಾವಿದನಾಗಿ ಬೆಳೆದಿದ್ದೇನೆ ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ. ಯಾವುದೇ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ನನ್ನ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ನಾನು ಬಹಳಷ್ಟು ಹೊಸ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದಿದ್ದೇನೆ" ಎಂದು ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ಒತ್ತಿಹೇಳಿದರು. ಈ ಪದಗಳ ಸಿಂಧುತ್ವವನ್ನು 1936 ರ ಮೊದಲು ಮತ್ತು 1939 ರ ನಂತರ ದಾಖಲಾದ ದಾಖಲೆಗಳನ್ನು ಹೋಲಿಸುವ ಮೂಲಕ ಸುಲಭವಾಗಿ ದೃಢೀಕರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಹೊರೊವಿಟ್ಜ್ ತನ್ನ ಸ್ನೇಹಿತ ರಾಚ್ಮನಿನೋವ್ ಮತ್ತು ಟೊಸ್ಕಾನಿನಿ (ಅವರ ಮಗಳನ್ನು ಅವರು ಮದುವೆಯಾಗಿದ್ದಾರೆ) ಅವರ ಒತ್ತಾಯದ ಮೇರೆಗೆ ವಾದ್ಯಕ್ಕೆ ಮರಳಿದರು.

ಈ ಎರಡನೇ, 14 ವರ್ಷಗಳ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಬುದ್ಧ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಹೊರೊವಿಟ್ಜ್ ತನ್ನ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯನ್ನು ಗಣನೀಯವಾಗಿ ವಿಸ್ತರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಒಂದೆಡೆ, ಅವರು 40 ರ ದಶಕದ ಅಂತ್ಯದಿಂದ ಬಂದವರು; ನಿರಂತರವಾಗಿ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ಸೊನಾಟಾಸ್ ಮತ್ತು ಶುಮನ್ ಅವರ ಚಕ್ರಗಳು, ಚಿಕಣಿಗಳು ಮತ್ತು ಚಾಪಿನ್ ಅವರ ಪ್ರಮುಖ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ನುಡಿಸುತ್ತಾರೆ, ಶ್ರೇಷ್ಠ ಸಂಯೋಜಕರ ಸಂಗೀತದ ವಿಭಿನ್ನ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ; ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಇದು ಆಧುನಿಕ ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಹೊಸ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳನ್ನು ಸಮೃದ್ಧಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಯುದ್ಧದ ನಂತರ, ಅವರು ಅಮೆರಿಕದಲ್ಲಿ ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್ ಅವರ 6, 7 ಮತ್ತು 8 ನೇ ಸೊನಾಟಾಸ್, ಕಬಲೆವ್ಸ್ಕಿಯ 2 ನೇ ಮತ್ತು 3 ನೇ ಸೊನಾಟಾಗಳನ್ನು ಆಡಿದವರಲ್ಲಿ ಮೊದಲಿಗರಾಗಿದ್ದರು, ಮೇಲಾಗಿ, ಅವರು ಅದ್ಭುತ ಪ್ರತಿಭೆಯಿಂದ ಆಡಿದರು. ಹೊರೊವಿಟ್ಜ್ ಬಾರ್ಬರ್ ಸೋನಾಟಾ ಸೇರಿದಂತೆ ಅಮೇರಿಕನ್ ಲೇಖಕರ ಕೆಲವು ಕೃತಿಗಳಿಗೆ ಜೀವವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಕ್ಲೆಮೆಂಟಿ ಮತ್ತು ಝೆರ್ನಿ ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯಲ್ಲಿ ಬಳಸುತ್ತಾರೆ, ಇದನ್ನು ನಂತರ ಶಿಕ್ಷಣ ಸಂಗ್ರಹದ ಭಾಗವಾಗಿ ಮಾತ್ರ ಪರಿಗಣಿಸಲಾಯಿತು. ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದನ ಚಟುವಟಿಕೆಯು ತುಂಬಾ ತೀವ್ರವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಅವರು ತಮ್ಮ ಸೃಜನಶೀಲ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದ ಉತ್ತುಂಗದಲ್ಲಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಅನೇಕರಿಗೆ ತೋರುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಅಮೆರಿಕಾದ "ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಮೆಷಿನ್" ಮತ್ತೆ ಅವನನ್ನು ವಶಪಡಿಸಿಕೊಂಡಂತೆ, ಸಂದೇಹದ ಧ್ವನಿಗಳು ಮತ್ತು ಆಗಾಗ್ಗೆ ವ್ಯಂಗ್ಯವು ಕೇಳಿಬರಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. ಕೆಲವರು ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕನನ್ನು "ಜಾದೂಗಾರ", "ಇಲಿ-ಕ್ಯಾಚರ್" ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ; ಮತ್ತೆ ಅವರು ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟಿನ ಬಗ್ಗೆ, ಸಂಗೀತದ ಬಗ್ಗೆ ಅಸಡ್ಡೆ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ. ಮೊದಲ ಅನುಕರಣೆದಾರರು ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ಅಥವಾ ಹೊರೊವಿಟ್ಜ್ ಅವರ ಅನುಕರಣೆದಾರರು - ತಾಂತ್ರಿಕವಾಗಿ ಅದ್ಭುತವಾಗಿ ಸಜ್ಜುಗೊಂಡಿದ್ದಾರೆ, ಆದರೆ ಆಂತರಿಕವಾಗಿ ಖಾಲಿ, ಯುವ "ತಂತ್ರಜ್ಞರು". ಹೊರೊವಿಟ್ಜ್ ಯಾವುದೇ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರಲಿಲ್ಲ, ಕೆಲವು ವಿನಾಯಿತಿಗಳೊಂದಿಗೆ: ಗ್ರಾಫ್ಮನ್, ಜೈನಿಸ್. ಮತ್ತು, ಪಾಠಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾ, "ಇತರರ ತಪ್ಪುಗಳನ್ನು ನಕಲಿಸುವುದಕ್ಕಿಂತ ನಿಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ತಪ್ಪುಗಳನ್ನು ಮಾಡುವುದು ಉತ್ತಮ" ಎಂದು ಅವರು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಒತ್ತಾಯಿಸಿದರು. ಆದರೆ ಹೊರೊವಿಟ್ಜ್ ಅನ್ನು ನಕಲಿಸುವವರು ಈ ತತ್ವವನ್ನು ಅನುಸರಿಸಲು ಬಯಸುವುದಿಲ್ಲ: ಅವರು ಸರಿಯಾದ ಕಾರ್ಡ್ನಲ್ಲಿ ಬೆಟ್ಟಿಂಗ್ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದರು.

ಬಿಕ್ಕಟ್ಟಿನ ಚಿಹ್ನೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ನೋವಿನಿಂದ ಅರಿವಿತ್ತು. ಮತ್ತು ಈಗ, ಫೆಬ್ರವರಿ 1953 ರಲ್ಲಿ ಕಾರ್ನೆಗೀ ಹಾಲ್‌ನಲ್ಲಿ ಅವರ ಚೊಚ್ಚಲ 25 ನೇ ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವದ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಗಾಲಾ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯನ್ನು ಆಡಿದ ಅವರು ಮತ್ತೆ ವೇದಿಕೆಯನ್ನು ತೊರೆದರು. ಈ ಬಾರಿ ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ, 12 ವರ್ಷಗಳವರೆಗೆ.

ನಿಜ, ಸಂಗೀತಗಾರನ ಸಂಪೂರ್ಣ ಮೌನವು ಒಂದು ವರ್ಷಕ್ಕಿಂತ ಕಡಿಮೆ ಕಾಲ ಉಳಿಯಿತು. ನಂತರ, ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ, ಅವನು ಮತ್ತೆ ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅಲ್ಲಿ RCA ಸಂಪೂರ್ಣ ಸ್ಟುಡಿಯೊವನ್ನು ಸಜ್ಜುಗೊಳಿಸಿದೆ. ದಾಖಲೆಗಳು ಒಂದರ ನಂತರ ಒಂದರಂತೆ ಹೊರಬರುತ್ತವೆ - ಬೀಥೋವನ್, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್, ಸ್ಕಾರ್ಲಾಟ್ಟಿ, ಕ್ಲೆಮೆಂಟಿ, ಲಿಸ್ಟ್ಸ್ ರಾಪ್ಸೋಡಿಗಳ ಸೊನಾಟಾಸ್, ಶುಬರ್ಟ್, ಶುಮನ್, ಮೆಂಡೆಲ್ಸೋನ್, ರಾಚ್ಮನಿನೋಫ್, ಮುಸೋರ್ಗ್ಸ್ಕಿಯ ಚಿತ್ರಗಳು ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ, ಸ್ಕ್ರೈಸ್ ಸ್ಟಾರ್ಸ್ ಎಫ್ನ ಸ್ವಂತ ಪ್ರತಿಲೇಖನಗಳು. , "ವಿವಾಹ ಮಾರ್ಚ್ "ಮೆಂಡೆಲ್ಸೋನ್-ಲಿಸ್ಜ್ಟ್, ಫ್ಯಾಂಟಸಿ" ಕಾರ್ಮೆನ್ "... 1962 ರಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದ ಕಂಪನಿ RCA ಯೊಂದಿಗೆ ಮುರಿದು, ಅವರು ಜಾಹೀರಾತಿಗಾಗಿ ಕಡಿಮೆ ಆಹಾರವನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತಾರೆ ಎಂಬ ಅಂಶದಿಂದ ಅತೃಪ್ತರಾದರು ಮತ್ತು ಕೊಲಂಬಿಯಾ ಕಂಪನಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಹಕರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಅವನ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಹೊಸ ದಾಖಲೆಯು ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕನು ತನ್ನ ಅಸಾಧಾರಣ ಕೌಶಲ್ಯವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಹೆಚ್ಚು ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಮತ್ತು ಆಳವಾದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಕಾರನಾಗುತ್ತಾನೆ ಎಂದು ಮನವರಿಕೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

“ಸಾರ್ವಜನಿಕರೊಂದಿಗೆ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಮುಖಾಮುಖಿಯಾಗಿ ನಿಲ್ಲಲು ಒತ್ತಾಯಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಕಲಾವಿದ, ಅದನ್ನು ಅರಿತುಕೊಳ್ಳದೆ ನಾಶವಾಗುತ್ತಾನೆ. ಅವನು ಪ್ರತಿಯಾಗಿ ಸ್ವೀಕರಿಸದೆ ನಿರಂತರವಾಗಿ ನೀಡುತ್ತಾನೆ. ಸಾರ್ವಜನಿಕವಾಗಿ ಮಾತನಾಡುವುದನ್ನು ತಪ್ಪಿಸುವ ವರ್ಷಗಳು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ನನ್ನನ್ನು ಮತ್ತು ನನ್ನ ಸ್ವಂತ ನಿಜವಾದ ಆದರ್ಶಗಳನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳಲು ನನಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡಿತು. ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳ ಹುಚ್ಚು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ - ಅಲ್ಲಿ, ಇಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲೆಡೆ - ನಾನು ನಿಶ್ಚೇಷ್ಟಿತನಾಗಿದ್ದೇನೆ - ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕವಾಗಿ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕವಾಗಿ, "ಅವರು ನಂತರ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ.

ಕಲಾವಿದನ ಅಭಿಮಾನಿಗಳು ಅವರನ್ನು "ಮುಖಾಮುಖಿಯಾಗಿ" ಭೇಟಿಯಾಗುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ನಂಬಿದ್ದರು. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಮೇ 9, 1965 ರಂದು, ಹೊರೊವಿಟ್ಜ್ ಕಾರ್ನೆಗೀ ಹಾಲ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನದೊಂದಿಗೆ ತನ್ನ ಸಂಗೀತ ಚಟುವಟಿಕೆಯನ್ನು ಪುನರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಅವರ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಅಭೂತಪೂರ್ವವಾಗಿತ್ತು, ಕೆಲವೇ ಗಂಟೆಗಳಲ್ಲಿ ಟಿಕೆಟ್‌ಗಳು ಮಾರಾಟವಾದವು. ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹ ಭಾಗವು ಅವನನ್ನು ಹಿಂದೆಂದೂ ನೋಡದ ಯುವಕರು, ಅವರು ದಂತಕಥೆಯಾಗಿದ್ದ ಜನರು. "ಅವರು 12 ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ ಇಲ್ಲಿ ಕೊನೆಯ ಬಾರಿಗೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಾಗ ಅದೇ ರೀತಿ ಕಾಣುತ್ತಿದ್ದರು" ಎಂದು ಜಿ. ಸ್ಕೋನ್‌ಬರ್ಗ್ ಕಾಮೆಂಟ್ ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ. - ಹೆಚ್ಚಿನ ಭುಜಗಳು, ದೇಹವು ಬಹುತೇಕ ಚಲನರಹಿತವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಕೀಲಿಗಳಿಗೆ ಸ್ವಲ್ಪ ಒಲವನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ; ಕೈ ಮತ್ತು ಬೆರಳುಗಳು ಮಾತ್ರ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತವೆ. ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಯುವಕರಿಗೆ, ಅವರು ಲಿಸ್ಟ್ ಅಥವಾ ರಾಚ್ಮನಿನೋವ್ ಅನ್ನು ನುಡಿಸುತ್ತಿರುವಂತೆ ತೋರುತ್ತಿತ್ತು, ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಮಾತನಾಡುವ ಪೌರಾಣಿಕ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ಆದರೆ ಯಾರೂ ಕೇಳಲಿಲ್ಲ. ಆದರೆ ಹೊರೋವಿಟ್ಜ್‌ನ ಬಾಹ್ಯ ಅಸ್ಥಿರತೆಗಿಂತ ಮುಖ್ಯವಾದದ್ದು ಅವನ ಆಟದ ಆಳವಾದ ಆಂತರಿಕ ರೂಪಾಂತರವಾಗಿದೆ. ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಹೆರಾಲ್ಡ್ ಟ್ರಿಬ್ಯೂನ್ ವಿಮರ್ಶಕ ಅಲನ್ ರಿಚ್ ಬರೆದರು, "ಹೊರೊವಿಟ್ಜ್ ಅವರ ಕೊನೆಯ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನದ ನಂತರ ಹನ್ನೆರಡು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಸಮಯ ನಿಂತಿಲ್ಲ. - ಅವರ ತಂತ್ರದ ಬೆರಗುಗೊಳಿಸುವ ತೇಜಸ್ಸು, ಅದ್ಭುತ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ತೀವ್ರತೆ, ಫ್ಯಾಂಟಸಿ ಮತ್ತು ವರ್ಣರಂಜಿತ ಪ್ಯಾಲೆಟ್ - ಇವೆಲ್ಲವನ್ನೂ ಹಾಗೇ ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವರ ಆಟದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಆಯಾಮ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು. ಸಹಜವಾಗಿ, ಅವರು 48 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ವೇದಿಕೆಯನ್ನು ತೊರೆದಾಗ, ಅವರು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ರೂಪುಗೊಂಡ ಕಲಾವಿದರಾಗಿದ್ದರು. ಆದರೆ ಈಗ ಆಳವಾದ ಇಂಟರ್ಪ್ರಿಟರ್ ಕಾರ್ನೆಗೀ ಹಾಲ್ಗೆ ಬಂದಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಆಟದಲ್ಲಿ ಹೊಸ "ಆಯಾಮ" ಸಂಗೀತದ ಪರಿಪಕ್ವತೆ ಎಂದು ಕರೆಯಬಹುದು. ಕಳೆದ ಕೆಲವು ವರ್ಷಗಳಿಂದ, ಯುವ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರ ಸಂಪೂರ್ಣ ನಕ್ಷತ್ರಪುಂಜವು ಅವರು ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಮತ್ತು ತಾಂತ್ರಿಕವಾಗಿ ಆತ್ಮವಿಶ್ವಾಸದಿಂದ ನುಡಿಸಬಹುದು ಎಂದು ನಮಗೆ ಮನವರಿಕೆ ಮಾಡುವುದನ್ನು ನಾವು ನೋಡಿದ್ದೇವೆ. ಮತ್ತು ಇದೀಗ ಸಂಗೀತ ವೇದಿಕೆಗೆ ಮರಳಲು ಹೊರೊವಿಟ್ಜ್ ಅವರ ನಿರ್ಧಾರವು ಈ ಯುವಜನರಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರತಿಭಾವಂತರಿಗೆ ಸಹ ನೆನಪಿಸಬೇಕಾದ ಸಂಗತಿಯಿದೆ ಎಂಬ ಅರಿವಿನಿಂದಾಗಿ ಸಾಕಷ್ಟು ಸಾಧ್ಯವಿದೆ. ಗೋಷ್ಠಿಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಅಮೂಲ್ಯವಾದ ಪಾಠಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸರಣಿಯನ್ನು ಕಲಿಸಿದರು. ನಡುಗುವ, ಹೊಳೆಯುವ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಹೊರತೆಗೆಯುವಲ್ಲಿ ಇದು ಪಾಠವಾಗಿತ್ತು; ಇದು ನಿಷ್ಪಾಪ ಅಭಿರುಚಿಯೊಂದಿಗೆ ರುಬಾಟೊ ಬಳಕೆಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ಪಾಠವಾಗಿತ್ತು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಚಾಪಿನ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಪ್ರತಿ ತುಣುಕಿನಲ್ಲಿ ವಿವರಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣವನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸುವ ಮತ್ತು ಅತ್ಯುನ್ನತ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆಯನ್ನು ತಲುಪುವ ಅದ್ಭುತ ಪಾಠವಾಗಿತ್ತು (ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಶುಮನ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ). ಹೊರೊವಿಟ್ಜ್ ಅವರು ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಹಾಲ್‌ಗೆ ಹಿಂತಿರುಗುವುದನ್ನು ಆಲೋಚಿಸುತ್ತಿರುವಾಗ ಈ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಅವರನ್ನು ಕಾಡಿದ ಅನುಮಾನಗಳನ್ನು ನಾವು ಅನುಭವಿಸುತ್ತೇವೆ. ಅವರು ಈಗ ಹೊಂದಿರುವ ಅಮೂಲ್ಯ ಉಡುಗೊರೆಯನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು.

ಆ ಸ್ಮರಣೀಯ ಸಂಗೀತ ಕಛೇರಿಯು ಪುನರುಜ್ಜೀವನವನ್ನು ಮತ್ತು ಹೊರೊವಿಟ್ಜ್‌ನ ಹೊಸ ಜನ್ಮವನ್ನು ಸಹ ನಾಲ್ಕು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಂದ ಅನುಸರಿಸಿತು (ಹೊರೊವಿಟ್ಜ್ 1953 ರಿಂದ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದೊಂದಿಗೆ ಆಡಿಲ್ಲ). “ನಾನು ಮೈಕ್ರೊಫೋನ್ ಮುಂದೆ ಆಡುವುದರಿಂದ ಆಯಾಸಗೊಂಡಿದ್ದೇನೆ. ನಾನು ಜನರಿಗಾಗಿ ಆಡಲು ಬಯಸಿದ್ದೆ. ತಂತ್ರಜ್ಞಾನದ ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಯು ದಣಿದಿದೆ, ”ಕಲಾವಿದ ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡರು. 1968 ರಲ್ಲಿ, ಅವರು ಯುವಜನರಿಗಾಗಿ ವಿಶೇಷ ಚಲನಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಮೊದಲ ದೂರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ತಮ್ಮ ಸಂಗ್ರಹದ ಅನೇಕ ರತ್ನಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು. ನಂತರ - ಹೊಸ 5 ವರ್ಷಗಳ ವಿರಾಮ, ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳ ಬದಲಿಗೆ - ಹೊಸ ಭವ್ಯವಾದ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ಗಳು: ರಾಚ್ಮನಿನೋಫ್, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್, ಚಾಪಿನ್. ಮತ್ತು ಅವರ 70 ನೇ ಹುಟ್ಟುಹಬ್ಬದ ಮುನ್ನಾದಿನದಂದು, ಗಮನಾರ್ಹ ಮಾಸ್ಟರ್ ಮೂರನೇ ಬಾರಿಗೆ ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ಮರಳಿದರು. ಅಂದಿನಿಂದ, ಅವರು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಹಗಲಿನ ವೇಳೆಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ, ಆದರೆ ಅವರ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು ಇನ್ನೂ ಒಂದು ಸಂವೇದನೆಯಾಗಿದೆ. ಈ ಎಲ್ಲಾ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ದಾಖಲಿಸಲಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಅದರ ನಂತರ ಬಿಡುಗಡೆಯಾದ ದಾಖಲೆಗಳು ಕಲಾವಿದನು 75 ನೇ ವಯಸ್ಸಿಗೆ ಯಾವ ಅದ್ಭುತವಾದ ಪಿಯಾನಿಸ್ಟಿಕ್ ರೂಪವನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾನೆ, ಅವರು ಯಾವ ಕಲಾತ್ಮಕ ಆಳ ಮತ್ತು ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆಯನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಊಹಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಸುತ್ತದೆ; "ದಿವಂಗತ ಹೊರೊವಿಟ್ಜ್" ನ ಶೈಲಿ ಏನೆಂದು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಕನಿಷ್ಠ ಭಾಗಶಃ ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಡಿ. ಭಾಗಶಃ "ಏಕೆಂದರೆ, ಅಮೇರಿಕನ್ ವಿಮರ್ಶಕರು ಒತ್ತಿಹೇಳುವಂತೆ, ಈ ಕಲಾವಿದರು ಎಂದಿಗೂ ಎರಡು ಒಂದೇ ರೀತಿಯ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ. ಸಹಜವಾಗಿ, ಹೊರೊವಿಟ್ಜ್ ಅವರ ಶೈಲಿಯು ತುಂಬಾ ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ, ಯಾವುದೇ ಹೆಚ್ಚು ಅಥವಾ ಕಡಿಮೆ ಅತ್ಯಾಧುನಿಕ ಕೇಳುಗರು ಅವನನ್ನು ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಗುರುತಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ. ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿ ಅವರ ಯಾವುದೇ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳ ಒಂದು ಅಳತೆಯು ಈ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಯಾವುದೇ ಪದಗಳಿಗಿಂತ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಬಹುದು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅತ್ಯಂತ ಮಹೋನ್ನತ ಗುಣಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸದಿರುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ - ಗಮನಾರ್ಹವಾದ ವರ್ಣರಂಜಿತ ವೈವಿಧ್ಯತೆ, ಅವರ ಉತ್ತಮ ತಂತ್ರದ ಲ್ಯಾಪಿಡರಿ ಸಮತೋಲನ, ದೊಡ್ಡ ಧ್ವನಿ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ, ಹಾಗೆಯೇ ಅತಿಯಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ ರುಬಾಟೊ ಮತ್ತು ಕಾಂಟ್ರಾಸ್ಟ್ಗಳು, ಎಡಗೈಯಲ್ಲಿ ಅದ್ಭುತ ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ವಿರೋಧಗಳು.

ಇಂದು ಹೊರೊವಿಟ್ಜ್, ದಾಖಲೆಗಳಿಂದ ಲಕ್ಷಾಂತರ ಜನರಿಗೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳಿಂದ ಸಾವಿರಾರು ಜನರಿಗೆ ಪರಿಚಿತರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಅವರು ಕೇಳುಗರಿಗೆ ಬೇರೆ ಯಾವ ಆಶ್ಚರ್ಯಗಳನ್ನು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆಂದು ಊಹಿಸಲು ಅಸಾಧ್ಯ. ಅವನೊಂದಿಗಿನ ಪ್ರತಿ ಸಭೆಯು ಇನ್ನೂ ಒಂದು ಘಟನೆಯಾಗಿದೆ, ಇನ್ನೂ ರಜಾದಿನವಾಗಿದೆ. ಯುಎಸ್ಎದ ದೊಡ್ಡ ನಗರಗಳಲ್ಲಿನ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು, ಅದರೊಂದಿಗೆ ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ಅಮೇರಿಕನ್ ಚೊಚ್ಚಲ 50 ನೇ ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವವನ್ನು ಆಚರಿಸಿದನು, ಅವನ ಅಭಿಮಾನಿಗಳಿಗೆ ಅಂತಹ ರಜಾದಿನವಾಯಿತು. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು, ಜನವರಿ 8, 1978 ರಂದು, ಕಾಲು ಶತಮಾನದ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದೊಂದಿಗೆ ಕಲಾವಿದನ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನವಾಗಿ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ: ರಾಚ್ಮನಿನೋವ್ ಅವರ ಮೂರನೇ ಕನ್ಸರ್ಟೊವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು, Y. ಒರ್ಮಾಂಡಿ ನಡೆಸಿದರು. ಕೆಲವು ತಿಂಗಳುಗಳ ನಂತರ, ಹೊರೊವಿಟ್ಜ್‌ನ ಮೊದಲ ಚಾಪಿನ್ ಸಂಜೆ ಕಾರ್ನೆಗೀ ಹಾಲ್‌ನಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು, ಅದು ನಂತರ ನಾಲ್ಕು ದಾಖಲೆಗಳ ಆಲ್ಬಂ ಆಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿತು. ತದನಂತರ - ಅವರ 75 ನೇ ಹುಟ್ಟುಹಬ್ಬಕ್ಕೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುವ ಸಂಜೆ ... ಮತ್ತು ಪ್ರತಿ ಬಾರಿಯೂ, ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಹೋಗುವಾಗ, ಹೊರೊವಿಟ್ಜ್ ನಿಜವಾದ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತನಿಗೆ ವಯಸ್ಸು ಅಪ್ರಸ್ತುತವಾಗುತ್ತದೆ ಎಂದು ಸಾಬೀತುಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ. "ನಾನು ಇನ್ನೂ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕನಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದುತ್ತಿದ್ದೇನೆ ಎಂದು ನನಗೆ ಮನವರಿಕೆಯಾಗಿದೆ" ಎಂದು ಅವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. "ವರ್ಷಗಳು ಕಳೆದಂತೆ ನಾನು ಶಾಂತ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಬುದ್ಧನಾಗುತ್ತೇನೆ. ನಾನು ಆಡಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸಿದರೆ, ನಾನು ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಧೈರ್ಯ ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ "...