ಲಿಯೊನಿಡ್ ಕೊಗನ್ |
ಸಂಗೀತಗಾರರು ವಾದ್ಯಗಾರರು

ಲಿಯೊನಿಡ್ ಕೊಗನ್ |

ಲಿಯೊನಿಡ್ ಕೊಗನ್

ಹುಟ್ತಿದ ದಿನ
14.11.1924
ಸಾವಿನ ದಿನಾಂಕ
17.12.1982
ವೃತ್ತಿ
ವಾದ್ಯಗಾರ, ಶಿಕ್ಷಕ
ದೇಶದ
USSR
ಲಿಯೊನಿಡ್ ಕೊಗನ್ |

ಕೋಗನ್‌ನ ಕಲೆಯು ಪ್ರಪಂಚದ ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿದೆ, ಮೆಚ್ಚುಗೆ ಪಡೆದಿದೆ ಮತ್ತು ಪ್ರೀತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ - ಯುರೋಪ್ ಮತ್ತು ಏಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ, USA ಮತ್ತು ಕೆನಡಾ, ದಕ್ಷಿಣ ಅಮೇರಿಕಾ ಮತ್ತು ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯಾದಲ್ಲಿ.

ಕೋಗನ್ ಬಲವಾದ, ನಾಟಕೀಯ ಪ್ರತಿಭೆ. ಸ್ವಭಾವತಃ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಯಿಂದ, ಅವರು ಓಸ್ಟ್ರಾಕ್ನ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಒಟ್ಟಿಗೆ ಅವರು ಸೋವಿಯತ್ ಪಿಟೀಲು ಶಾಲೆಯ ವಿರುದ್ಧ ಧ್ರುವಗಳನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತಾರೆ, ಶೈಲಿ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಅದರ "ಉದ್ದ" ವನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಬಿರುಗಾಳಿಯ ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್, ಕರುಣಾಜನಕ ಉತ್ಸಾಹ, ಒತ್ತು ನೀಡಿದ ಸಂಘರ್ಷ, ದಿಟ್ಟ ವೈರುಧ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ, ಕೋಗನ್ ಅವರ ನಾಟಕವು ನಮ್ಮ ಯುಗಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಆಶ್ಚರ್ಯಕರವಾಗಿ ತೋರುತ್ತದೆ. ಈ ಕಲಾವಿದ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾಗಿ ಆಧುನಿಕ, ಇಂದಿನ ಅಶಾಂತಿಯೊಂದಿಗೆ ಬದುಕುತ್ತಾನೆ, ಅವನ ಸುತ್ತಲಿನ ಪ್ರಪಂಚದ ಅನುಭವಗಳು ಮತ್ತು ಆತಂಕಗಳನ್ನು ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾಗಿ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತಾನೆ. ಒಂದು ಕ್ಲೋಸ್-ಅಪ್ ಪ್ರದರ್ಶಕ, ಮೃದುತ್ವಕ್ಕೆ ಪರಕೀಯ, ಕೋಗನ್ ಘರ್ಷಣೆಗಳ ಕಡೆಗೆ ಶ್ರಮಿಸುತ್ತಿರುವಂತೆ ತೋರುತ್ತದೆ, ರಾಜಿಗಳನ್ನು ದೃಢವಾಗಿ ತಿರಸ್ಕರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಆಟದ ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ, ಟಾರ್ಟ್ ಉಚ್ಚಾರಣೆಗಳಲ್ಲಿ, ಇಂಟೋನೇಶನ್‌ನ ಭಾವಪರವಶ ನಾಟಕದಲ್ಲಿ, ಅವನು ಹೈಫೆಟ್ಜ್‌ಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ್ದಾನೆ.

ಮೊಜಾರ್ಟ್‌ನ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಚಿತ್ರಗಳು, ಬೀಥೋವನ್‌ನ ವೀರತೆ ಮತ್ತು ದುರಂತ ಪಾಥೋಸ್ ಮತ್ತು ಖಚತುರಿಯನ್‌ನ ರಸಭರಿತವಾದ ತೇಜಸ್ಸಿಗೆ ಕೋಗನ್ ಸಮಾನವಾಗಿ ಪ್ರವೇಶಿಸಬಹುದು ಎಂದು ವಿಮರ್ಶೆಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಹೇಳುತ್ತವೆ. ಆದರೆ ಅಭಿನಯದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಮಬ್ಬುಗೊಳಿಸದೆ ಹಾಗೆ ಹೇಳುವುದು ಎಂದರೆ ಕಲಾವಿದನ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಯನ್ನು ನೋಡಬಾರದು. ಕೋಗನ್ಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಇದು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಸ್ವೀಕಾರಾರ್ಹವಲ್ಲ. ಕೋಗನ್ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಕಲಾವಿದ. ಅವನ ನುಡಿಸುವಿಕೆಯಲ್ಲಿ, ಅವನು ನಿರ್ವಹಿಸುವ ಸಂಗೀತದ ಶೈಲಿಯ ಅಸಾಧಾರಣ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ, ತನ್ನದೇ ಆದ ಯಾವುದೋ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ "ಕೋಗನ್", ಯಾವಾಗಲೂ ಸೆರೆಹಿಡಿಯುತ್ತದೆ, ಅವನ ಕೈಬರಹವು ದೃಢವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ದೃಢವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಪ್ರತಿ ಪದಗುಚ್ಛಕ್ಕೂ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಪರಿಹಾರವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ, ಮೇಲೋಸ್ನ ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಗಳು.

ಹೊಡೆಯುವುದು ಕೋಗನ್ ಅವರ ನಾಟಕದಲ್ಲಿನ ಲಯವಾಗಿದೆ, ಇದು ಅವರಿಗೆ ಪ್ರಬಲ ನಾಟಕೀಯ ಸಾಧನವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಚೇಸ್ಡ್, ಜೀವನ ಪೂರ್ಣ, "ನರ" ಮತ್ತು "ನಾದದ" ಉದ್ವೇಗ, ಕೋಗನ್ ಅವರ ಲಯ ನಿಜವಾಗಿಯೂ ರೂಪವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಪೂರ್ಣತೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಇಚ್ಛೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಲಯವು ಆತ್ಮ, ಕೃತಿಯ ಜೀವನ. ರಿದಮ್ ಸ್ವತಃ ಸಂಗೀತದ ಪದಗುಚ್ಛವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕರ ಸೌಂದರ್ಯದ ಅಗತ್ಯಗಳನ್ನು ನಾವು ಪೂರೈಸುವ ಯಾವುದನ್ನಾದರೂ ನಾವು ಪ್ರಭಾವಿಸುತ್ತೇವೆ. ಕಲ್ಪನೆಯ ಪಾತ್ರ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರ ಎರಡೂ - ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಲಯದ ಮೂಲಕ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ”ಕೋಗನ್ ಸ್ವತಃ ಲಯದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ.

ಕೋಗನ್ ಆಟದ ಯಾವುದೇ ವಿಮರ್ಶೆಯಲ್ಲಿ, ಅವನ ಕಲೆಯ ನಿರ್ಣಾಯಕತೆ, ಪುರುಷತ್ವ, ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆ ಮತ್ತು ನಾಟಕವು ಏಕರೂಪವಾಗಿ ಮೊದಲ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿ ನಿಲ್ಲುತ್ತದೆ. "ಕೋಗನ್ ಅವರ ಅಭಿನಯವು ಉದ್ರೇಕಗೊಂಡ, ದೃಢವಾದ, ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತ ನಿರೂಪಣೆಯಾಗಿದೆ, ಉದ್ವಿಗ್ನವಾಗಿ ಮತ್ತು ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತವಾಗಿ ಹರಿಯುವ ಭಾಷಣವಾಗಿದೆ." "ಕೋಗನ್ ಅಭಿನಯವು ಆಂತರಿಕ ಶಕ್ತಿ, ಬಿಸಿ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ತೀವ್ರತೆ ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಮೃದುತ್ವ ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ಛಾಯೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೊಡೆಯುತ್ತದೆ," ಇವು ಸಾಮಾನ್ಯ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಾಗಿವೆ.

ಕೋಗನ್ ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಕ್ಕೆ ಅಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ, ಇದು ಅನೇಕ ಸಮಕಾಲೀನ ಪ್ರದರ್ಶಕರಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ. ಅವರು ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಅದರ ನಾಟಕೀಯ ಪರಿಣಾಮಕಾರಿತ್ವ ಮತ್ತು ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆಯನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಮೂಲಕ ಆಂತರಿಕ ತಾತ್ವಿಕ ಅರ್ಥವನ್ನು ಸಮೀಪಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾರೆ. ಈ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಬಾಚ್ ಬಗ್ಗೆ ಅವರ ಸ್ವಂತ ಮಾತುಗಳು ಎಷ್ಟು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತವೆ: "ಅವನಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಉಷ್ಣತೆ ಮತ್ತು ಮಾನವೀಯತೆ ಇದೆ" ಎಂದು ಕೋಗನ್ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ, ತಜ್ಞರು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಯೋಚಿಸುವುದಕ್ಕಿಂತಲೂ, ಬ್ಯಾಚ್ ಅನ್ನು "XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಹಾನ್ ದಾರ್ಶನಿಕ" ಎಂದು ಊಹಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅವರ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಭಾವನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ತಿಳಿಸುವ ಅವಕಾಶವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳದಿರಲು ನಾನು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ, ಅದು ಅರ್ಹವಾಗಿದೆ.

ಕೋಗನ್ ಶ್ರೀಮಂತ ಕಲಾತ್ಮಕ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ, ಇದು ಸಂಗೀತದ ನೇರ ಅನುಭವದಿಂದ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿದೆ: “ಪ್ರತಿ ಬಾರಿಯೂ ಅವರು ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಇನ್ನೂ ಅಪರಿಚಿತ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಕೇಳುಗರಿಗೆ ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ನಂಬುತ್ತಾರೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಕೋಗನ್ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ, ಆದರೆ, ಅದು ಇದ್ದಂತೆ, ಅದನ್ನು ಮತ್ತೆ ರಚಿಸುತ್ತದೆ.

ಕರುಣಾಜನಕತೆ, ಮನೋಧರ್ಮ, ಬಿಸಿ, ಹಠಾತ್ ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆ, ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಫ್ಯಾಂಟಸಿ ಕೋಗನ್ ಅವರ ಕಲೆ ಅತ್ಯಂತ ಸರಳ ಮತ್ತು ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾಗಿರುವುದನ್ನು ತಡೆಯುವುದಿಲ್ಲ. ಅವರ ಆಟವು ಆಡಂಬರ, ನಡತೆ ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆಯಿಂದ ರಹಿತವಾಗಿದೆ, ಇದು ಪದದ ಪೂರ್ಣ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಧೈರ್ಯಶಾಲಿಯಾಗಿದೆ. ಕೋಗನ್ ಅದ್ಭುತ ಮಾನಸಿಕ ಆರೋಗ್ಯದ ಕಲಾವಿದ, ಜೀವನದ ಆಶಾವಾದಿ ಗ್ರಹಿಕೆ, ಇದು ಅತ್ಯಂತ ದುರಂತ ಸಂಗೀತದ ಅವರ ಅಭಿನಯದಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ.

ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಕೋಗನ್ ಅವರ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆಕಾರರು ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಎರಡು ಅವಧಿಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುತ್ತಾರೆ: ಮೊದಲನೆಯದು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಕಲಾಕೃತಿಯ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿದೆ (ಪಗಾನಿನಿ, ಅರ್ನ್ಸ್ಟ್, ವೆನ್ಯಾವ್ಸ್ಕಿ, ವಿಯೆಟಾನ್ನೆ) ಮತ್ತು ಎರಡನೆಯದು ವ್ಯಾಪಕ ಶ್ರೇಣಿಯ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ಪಿಟೀಲು ಸಾಹಿತ್ಯಕ್ಕೆ ಮರು ಒತ್ತು ನೀಡುತ್ತದೆ. , ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ರೇಖೆಯನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುವಾಗ.

ಕೋಗನ್ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಶ್ರೇಣಿಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ವ್ಯಕ್ತಿ. ಪಗಾನಿನಿಯ ಮೊದಲ ಕನ್ಸರ್ಟೋ (ಲೇಖಕರ ಆವೃತ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಇ. ಸೋರ್ ಅವರ ಅತ್ಯಂತ ಕಷ್ಟಕರವಾದ ಕ್ಯಾಡೆನ್ಜಾವನ್ನು ಅಪರೂಪವಾಗಿ ನುಡಿಸಿದರು), ಅವರ 24 ಕ್ಯಾಪ್ರಿಕಿ ಒಂದೇ ಸಂಜೆಯಲ್ಲಿ ನುಡಿಸಿದರು, ವಿಶ್ವ ಪಿಟೀಲು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದಲ್ಲಿ ಕೆಲವರು ಮಾತ್ರ ಸಾಧಿಸುವ ಪಾಂಡಿತ್ಯಕ್ಕೆ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ. ರಚನೆಯ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಕೋಗನ್ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ, ಪಗಾನಿನಿಯ ಕೃತಿಗಳಿಂದ ನಾನು ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಭಾವಿತನಾಗಿದ್ದೆ. "ಅವರು ಎಡಗೈಯನ್ನು ಫ್ರೆಟ್‌ಬೋರ್ಡ್‌ಗೆ ಅಳವಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುವಲ್ಲಿ, 'ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ' ಅಲ್ಲದ ಫಿಂಗರಿಂಗ್ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರ ವಹಿಸಿದರು. ನಾನು ನನ್ನದೇ ಆದ ವಿಶೇಷ ಬೆರಳಿನಿಂದ ಆಡುತ್ತೇನೆ, ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅಂಗೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟದ್ದಕ್ಕಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ನಾನು ಇದನ್ನು ಪಿಟೀಲು ಮತ್ತು ಫ್ರೇಸಿಂಗ್‌ನ ಟಿಂಬ್ರೆ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಮಾಡುತ್ತೇನೆ, ಆದರೂ ಇಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲವೂ ವಿಧಾನದ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಸ್ವೀಕಾರಾರ್ಹವಲ್ಲ.

ಆದರೆ ಹಿಂದೆ ಅಥವಾ ಪ್ರಸ್ತುತದಲ್ಲಿ ಕೋಗನ್ "ಶುದ್ಧ" ಕಲಾತ್ಮಕತೆಯನ್ನು ಇಷ್ಟಪಡಲಿಲ್ಲ. "ತನ್ನ ಬಾಲ್ಯ ಮತ್ತು ಯೌವನದಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ ದೊಡ್ಡ ತಂತ್ರವನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಂಡ ಅದ್ಭುತ ಕಲಾಕಾರ, ಕೋಗನ್ ಬೆಳೆದು ಬಹಳ ಸಾಮರಸ್ಯದಿಂದ ಪ್ರಬುದ್ಧನಾದನು. ಅತ್ಯಂತ ತಲೆತಿರುಗುವ ತಂತ್ರ ಮತ್ತು ಉನ್ನತ ಕಲೆಯ ಆದರ್ಶವು ಒಂದೇ ಆಗಿರುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಮೊದಲನೆಯದು "ಸೇವೆಯಲ್ಲಿ" ಎರಡನೆಯದಕ್ಕೆ ಹೋಗಬೇಕು ಎಂಬ ಬುದ್ಧಿವಂತ ಸತ್ಯವನ್ನು ಅವರು ಗ್ರಹಿಸಿದರು. ಅವರ ಅಭಿನಯದಲ್ಲಿ, ಪಗಾನಿನಿಯ ಸಂಗೀತವು ಕೇಳಿರದ ನಾಟಕವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು. ಕೋಗನ್ ಅದ್ಭುತವಾದ ಇಟಾಲಿಯನ್ನ ಸೃಜನಶೀಲ ಕೆಲಸದ "ಘಟಕಗಳನ್ನು" ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಭಾವಿಸುತ್ತಾನೆ - ಎದ್ದುಕಾಣುವ ಪ್ರಣಯ ಫ್ಯಾಂಟಸಿ; ಪ್ರಾರ್ಥನೆ ಮತ್ತು ದುಃಖದಿಂದ ಅಥವಾ ವಾಕ್ಚಾತುರ್ಯದ ಪಾಥೋಸ್‌ನಿಂದ ತುಂಬಿದ ಮೇಲೋಗಳ ವೈರುಧ್ಯಗಳು; ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಸುಧಾರಣೆ, ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಒತ್ತಡದ ಮಿತಿಯನ್ನು ತಲುಪುವ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆಗಳೊಂದಿಗೆ ನಾಟಕೀಯತೆಯ ಲಕ್ಷಣಗಳು. ಕೋಗನ್ ಮತ್ತು ಕೌಶಲ್ಯದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತದ "ಆಳಕ್ಕೆ" ಹೋದರು ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಎರಡನೇ ಅವಧಿಯ ಪ್ರಾರಂಭವು ಮೊದಲನೆಯ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಮುಂದುವರಿಕೆಯಾಗಿ ಬಂದಿತು. ಪಿಟೀಲು ವಾದಕನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಮೊದಲೇ ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಯಿತು.

ಕೊಗನ್ ನವೆಂಬರ್ 14, 1924 ರಂದು ಡ್ನೆಪ್ರೊಪೆಟ್ರೋವ್ಸ್ಕ್ನಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಅವರು ಏಳನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಸ್ಥಳೀಯ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಪಿಟೀಲು ನುಡಿಸಲು ಕಲಿಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಅವರ ಮೊದಲ ಶಿಕ್ಷಕ ಎಫ್.ಯಾಂಪೋಲ್ಸ್ಕಿ, ಅವರೊಂದಿಗೆ ಅವರು ಮೂರು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. 1934 ರಲ್ಲಿ ಕೊಗನ್ ಅನ್ನು ಮಾಸ್ಕೋಗೆ ಕರೆತರಲಾಯಿತು. ಇಲ್ಲಿ ಅವರು ಪ್ರೊಫೆಸರ್ A. ಯಾಂಪೋಲ್ಸ್ಕಿಯ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ಮಾಸ್ಕೋ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯ ವಿಶೇಷ ಮಕ್ಕಳ ಗುಂಪಿನಲ್ಲಿ ಸ್ವೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು. 1935 ರಲ್ಲಿ, ಈ ಗುಂಪು ಮಾಸ್ಕೋ ಸ್ಟೇಟ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯ ಹೊಸದಾಗಿ ತೆರೆಯಲಾದ ಕೇಂದ್ರ ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯ ಮುಖ್ಯ ತಿರುಳನ್ನು ರಚಿಸಿತು.

ಕೋಗನ್ ಅವರ ಪ್ರತಿಭೆ ತಕ್ಷಣವೇ ಗಮನ ಸೆಳೆಯಿತು. ಯಾಂಪೋಲ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ ಎಲ್ಲಾ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಂದ ಅವನನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಿದನು. ಪ್ರಾಧ್ಯಾಪಕರು ಕೋಗನ್‌ಗೆ ತುಂಬಾ ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತರಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಅವರನ್ನು ತಮ್ಮ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ನೆಲೆಸಿದರು. ಶಿಕ್ಷಕರೊಂದಿಗೆ ನಿರಂತರ ಸಂವಹನವು ಭವಿಷ್ಯದ ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಬಹಳಷ್ಟು ನೀಡಿತು. ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಮನೆಕೆಲಸದ ಸಮಯದಲ್ಲಿಯೂ ಪ್ರತಿದಿನ ಅವರ ಸಲಹೆಯನ್ನು ಬಳಸಲು ಅವರಿಗೆ ಅವಕಾಶವಿತ್ತು. ಕೋಗನ್ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳೊಂದಿಗೆ ತನ್ನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಯಾಂಪೋಲ್ಸ್ಕಿಯ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಜಿಜ್ಞಾಸೆಯಿಂದ ನೋಡಿದನು, ಅದು ನಂತರ ತನ್ನದೇ ಆದ ಬೋಧನಾ ಅಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಪ್ರಯೋಜನಕಾರಿ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಬೀರಿತು. ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸೋವಿಯತ್ ಶಿಕ್ಷಣತಜ್ಞರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದ ಯಾಂಪೋಲ್ಸ್ಕಿ, ಕೋಗನ್‌ನಲ್ಲಿ ಆಧುನಿಕ, ಅತ್ಯಾಧುನಿಕ ಸಾರ್ವಜನಿಕರನ್ನು ಬೆರಗುಗೊಳಿಸುವ ಅದ್ಭುತ ತಂತ್ರ ಮತ್ತು ಕೌಶಲ್ಯವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು, ಆದರೆ ಅವರಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ಉನ್ನತ ತತ್ವಗಳನ್ನು ಹಾಕಿದರು. ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಶಿಕ್ಷಕನು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವನ್ನು ಸರಿಯಾಗಿ ರೂಪಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅವನ ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕ ಸ್ವಭಾವದ ಪ್ರಚೋದನೆಗಳನ್ನು ನಿಗ್ರಹಿಸುತ್ತಾನೆ ಅಥವಾ ಅವನ ಚಟುವಟಿಕೆಯನ್ನು ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಿಸುತ್ತಾನೆ. ಈಗಾಗಲೇ ಕೋಗನ್‌ನಲ್ಲಿನ ಅಧ್ಯಯನದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ದೊಡ್ಡ ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಶೈಲಿ, ಸ್ಮಾರಕ, ನಾಟಕೀಯ-ಬಲವಾದ-ಇಚ್ಛಾಶಕ್ತಿ, ಧೈರ್ಯಶಾಲಿ ಗೋದಾಮಿನ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲಾಯಿತು.

ಅವರು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಸಂಗೀತ ವಲಯಗಳಲ್ಲಿ ಕೋಗನ್ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು - ಅಕ್ಷರಶಃ 1937 ರಲ್ಲಿ ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಉತ್ಸವದಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನದ ನಂತರ. ಯಾಂಪೋಲ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ ನೆಚ್ಚಿನ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ನೀಡಲು ಎಲ್ಲಾ ಅವಕಾಶಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡರು ಮತ್ತು ಈಗಾಗಲೇ 1940 ರಲ್ಲಿ ಕೊಗನ್ ಅವರು ಬ್ರಾಹ್ಮ್ಸ್ ಕನ್ಸರ್ಟೊವನ್ನು ನುಡಿಸಿದರು. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದೊಂದಿಗೆ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ. ಅವರು ಮಾಸ್ಕೋ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸುವ ಹೊತ್ತಿಗೆ (1943), ಕೋಗನ್ ಸಂಗೀತ ವಲಯಗಳಲ್ಲಿ ಚಿರಪರಿಚಿತರಾಗಿದ್ದರು.

1944 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಮಾಸ್ಕೋ ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್‌ನ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕರಾದರು ಮತ್ತು ದೇಶಾದ್ಯಂತ ಸಂಗೀತ ಪ್ರವಾಸಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದರು. ಯುದ್ಧವು ಇನ್ನೂ ಮುಗಿದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವರು ಈಗಾಗಲೇ ದಿಗ್ಬಂಧನದಿಂದ ವಿಮೋಚನೆಗೊಂಡ ಲೆನಿನ್ಗ್ರಾಡ್ಗೆ ಹೋಗುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಅವರು ಕೈವ್, ಖಾರ್ಕೊವ್, ಒಡೆಸ್ಸಾ, ಎಲ್ವೊವ್, ಚೆರ್ನಿವ್ಟ್ಸಿ, ಬಾಕು, ಟಿಬಿಲಿಸಿ, ಯೆರೆವಾನ್, ರಿಗಾ, ಟ್ಯಾಲಿನ್, ವೊರೊನೆಜ್, ಸೈಬೀರಿಯಾ ಮತ್ತು ದೂರದ ಪೂರ್ವದ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ಉಲಾನ್‌ಬಾತರ್ ತಲುಪುತ್ತಾರೆ. ಅವರ ಕೌಶಲ್ಯ ಮತ್ತು ಅದ್ಭುತ ಕಲಾತ್ಮಕತೆ ಎಲ್ಲೆಡೆ ಕೇಳುಗರನ್ನು ವಿಸ್ಮಯಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ, ಆಕರ್ಷಿಸುತ್ತದೆ, ಪ್ರಚೋದಿಸುತ್ತದೆ.

1947 ರ ಶರತ್ಕಾಲದಲ್ಲಿ, ಕೊಗನ್ ಪ್ರೇಗ್‌ನಲ್ಲಿ ನಡೆದ I ವರ್ಲ್ಡ್ ಫೆಸ್ಟಿವಲ್ ಆಫ್ ಡೆಮಾಕ್ರಟಿಕ್ ಯೂತ್‌ನಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು, (Y. ಸಿಟ್ಕೊವೆಟ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು I. ಬೆಜ್ರೊಡ್ನಿ ಅವರೊಂದಿಗೆ) ಮೊದಲ ಬಹುಮಾನವನ್ನು ಗೆದ್ದರು; 1948 ರ ವಸಂತಕಾಲದಲ್ಲಿ ಅವರು ಸಂರಕ್ಷಣಾಲಯದಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದರು, ಮತ್ತು 1949 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಪದವಿ ಶಾಲೆಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು.

ಸ್ನಾತಕೋತ್ತರ ಅಧ್ಯಯನವು ಕೋಗನ್‌ನಲ್ಲಿ ಮತ್ತೊಂದು ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ - ಪ್ರದರ್ಶನ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವ ಬಯಕೆ. ಅವರು ಆಡುವುದು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಹೆನ್ರಿಕ್ ವೀನಿಯಾವ್ಸ್ಕಿಯವರ ಕೃತಿಗಳ ಕುರಿತು ಪ್ರಬಂಧವನ್ನು ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಈ ಕೆಲಸವನ್ನು ಅತ್ಯಂತ ಗಂಭೀರವಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತಾರೆ.

ತನ್ನ ಸ್ನಾತಕೋತ್ತರ ಅಧ್ಯಯನದ ಮೊದಲ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ, ಕೊಗನ್ ಒಂದು ಸಂಜೆ 24 ಪಗಾನಿನಿ ಕ್ಯಾಪ್ರಿಕ್ಕಿಯ ಪ್ರದರ್ಶನದೊಂದಿಗೆ ತನ್ನ ಕೇಳುಗರನ್ನು ಬೆರಗುಗೊಳಿಸಿದನು. ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದನ ಆಸಕ್ತಿಗಳು ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಕಲಾಕಾರರ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತವಾಗಿವೆ.

ಕೊಗನ್‌ನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಮುಂದಿನ ಹಂತವೆಂದರೆ ಬ್ರಸೆಲ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಕ್ವೀನ್ ಎಲಿಜಬೆತ್ ಸ್ಪರ್ಧೆ, ಇದು ಮೇ 1951 ರಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು. ವಿಶ್ವ ಪತ್ರಿಕಾ ಮಾಧ್ಯಮವು ಮೊದಲ ಮತ್ತು ಎರಡನೇ ಬಹುಮಾನಗಳನ್ನು ಪಡೆದ ಕೊಗನ್ ಮತ್ತು ವೇಮನ್ ಮತ್ತು ಚಿನ್ನದ ಪದಕಗಳನ್ನು ಪಡೆದವರ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಿದರು. 1937 ರಲ್ಲಿ ಬ್ರಸೆಲ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಸೋವಿಯತ್ ಪಿಟೀಲು ವಾದಕರ ಅದ್ಭುತ ವಿಜಯದ ನಂತರ, ಓಸ್ಟ್ರಾಕ್ ಅನ್ನು ವಿಶ್ವದ ಮೊದಲ ಪಿಟೀಲು ವಾದಕರ ಶ್ರೇಣಿಗೆ ನಾಮಕರಣ ಮಾಡಿದ ನಂತರ, ಇದು ಬಹುಶಃ ಸೋವಿಯತ್ "ಪಿಟೀಲು ಆಯುಧ" ದ ಅತ್ಯಂತ ಅದ್ಭುತ ವಿಜಯವಾಗಿದೆ.

ಮಾರ್ಚ್ 1955 ರಲ್ಲಿ ಕೊಗನ್ ಪ್ಯಾರಿಸ್ಗೆ ಹೋದರು. ಅವರ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಫ್ರೆಂಚ್ ರಾಜಧಾನಿಯ ಸಂಗೀತ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಘಟನೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. "ಈಗ ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಕೆಲವು ಕಲಾವಿದರಿದ್ದಾರೆ, ಅವರು ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ತಾಂತ್ರಿಕ ಪರಿಪೂರ್ಣತೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಧ್ವನಿ ಪ್ಯಾಲೆಟ್ನ ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಕೊಗನ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸಬಹುದು" ಎಂದು "ನೌವೆಲ್ ಲಿಟರರ್" ಪತ್ರಿಕೆಯ ವಿಮರ್ಶಕರು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ, ಕೋಗನ್ ಅವರು ಅದ್ಭುತವಾದ ಗುರ್ನೆರಿ ಡೆಲ್ ಗೆಸು ಪಿಟೀಲು (1726) ಅನ್ನು ಖರೀದಿಸಿದರು, ಅದನ್ನು ಅವರು ಅಂದಿನಿಂದಲೂ ನುಡಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ.

ಕೋಗನ್ ಹಾಲ್ ಆಫ್ ಚೈಲೋಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಎರಡು ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ನೀಡಿದರು. ಅವರು 5000 ಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಜನರು ಹಾಜರಿದ್ದರು - ರಾಜತಾಂತ್ರಿಕ ದಳದ ಸದಸ್ಯರು, ಸಂಸದರು ಮತ್ತು, ಸಹಜವಾಗಿ, ಸಾಮಾನ್ಯ ಸಂದರ್ಶಕರು. ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಬ್ರೂಕ್ ನಡೆಸಿಕೊಟ್ಟರು. ಮೊಜಾರ್ಟ್ (ಜಿ ಮೇಜರ್), ಬ್ರಾಹ್ಮ್ಸ್ ಮತ್ತು ಪಗಾನಿನಿಯವರ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು. ಪಗಾನಿನಿ ಕನ್ಸರ್ಟೊದ ಪ್ರದರ್ಶನದೊಂದಿಗೆ, ಕೋಗನ್ ಅಕ್ಷರಶಃ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಆಘಾತಗೊಳಿಸಿದರು. ಅವರು ಅದನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ನುಡಿಸಿದರು, ಅನೇಕ ಪಿಟೀಲು ವಾದಕರನ್ನು ಹೆದರಿಸುವ ಎಲ್ಲಾ ಕ್ಯಾಡೆನ್ಸ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ. ಲೆ ಫಿಗರೊ ಪತ್ರಿಕೆಯು ಬರೆದದ್ದು: "ನಿಮ್ಮ ಕಣ್ಣುಗಳನ್ನು ಮುಚ್ಚುವ ಮೂಲಕ, ನಿಮ್ಮ ಮುಂದೆ ನಿಜವಾದ ಮಾಂತ್ರಿಕನು ಪ್ರದರ್ಶನ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದಾನೆ ಎಂದು ನೀವು ಭಾವಿಸಬಹುದು." "ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಪಾಂಡಿತ್ಯ, ಧ್ವನಿಯ ಶುದ್ಧತೆ, ಧ್ವನಿಯ ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆಯು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಬ್ರಾಹ್ಮ್ಸ್ ಕನ್ಸರ್ಟೋ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಕೇಳುಗರನ್ನು ಸಂತೋಷಪಡಿಸಿತು" ಎಂದು ವೃತ್ತಪತ್ರಿಕೆ ಗಮನಿಸಿದೆ.

ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಕ್ಕೆ ಗಮನ ಕೊಡೋಣ: ಮೊಜಾರ್ಟ್‌ನ ಮೂರನೇ ಕನ್ಸರ್ಟೊ, ಬ್ರಾಹ್ಮ್ಸ್ ಕನ್ಸರ್ಟೊ ಮತ್ತು ಪಗಾನಿನಿಯ ಕನ್ಸರ್ಟೊ. ಇದು ಕೊಗನ್ ತರುವಾಯ (ಇಂದಿನವರೆಗೆ) ಕೃತಿಗಳ ಚಕ್ರದಿಂದ ಆಗಾಗ್ಗೆ ನಿರ್ವಹಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ. ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, "ಎರಡನೇ ಹಂತ" - ಕೋಗನ್ ಅಭಿನಯದ ಪ್ರಬುದ್ಧ ಅವಧಿ - 50 ರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ಈಗಾಗಲೇ ಪಗಾನಿನಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಮೊಜಾರ್ಟ್, ಬ್ರಾಹ್ಮ್ಸ್ ಅವರ "ಕುದುರೆಗಳು" ಆಗುತ್ತವೆ. ಆ ಸಮಯದಿಂದ, ಒಂದು ಸಂಜೆ ಮೂರು ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಅವರ ಸಂಗೀತ ಅಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯ ಘಟನೆಯಾಗಿದೆ. ಇತರ ಪ್ರದರ್ಶಕನು ವಿನಾಯಿತಿಯಾಗಿ ಹೋಗುತ್ತಾನೆ, ಕೋಗನ್‌ಗೆ ರೂಢಿಯಾಗಿದೆ. ಅವರು ಚಕ್ರಗಳನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಾರೆ - ಬ್ಯಾಚ್‌ನಿಂದ ಆರು ಸೊನಾಟಾಗಳು, ಮೂರು ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು! ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ಒಂದು ಸಂಜೆಯ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲಾದ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು ನಿಯಮದಂತೆ, ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ತೀವ್ರ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿದೆ. ಮೊಜಾರ್ಟ್ ಅನ್ನು ಬ್ರಾಹ್ಮ್ಸ್ ಮತ್ತು ಪಗಾನಿನಿಯೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅತ್ಯಂತ ಅಪಾಯಕಾರಿ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ, ಕೋಗನ್ ಏಕರೂಪವಾಗಿ ವಿಜೇತರಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತಾರೆ, ಶೈಲಿಯ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಪ್ರಜ್ಞೆ, ಕಲಾತ್ಮಕ ರೂಪಾಂತರದ ಕಲೆಯೊಂದಿಗೆ ಕೇಳುಗರನ್ನು ಸಂತೋಷಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ.

50 ರ ದಶಕದ ಮೊದಲಾರ್ಧದಲ್ಲಿ, ಕೊಗನ್ ತನ್ನ ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸುವಲ್ಲಿ ತೀವ್ರವಾಗಿ ನಿರತನಾಗಿದ್ದನು, ಮತ್ತು ಈ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆಯು 1956/57 ಋತುವಿನಲ್ಲಿ ನೀಡಿದ "ಪಿಟೀಲು ಕನ್ಸರ್ಟೊದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ" ಎಂಬ ಭವ್ಯವಾದ ಚಕ್ರವಾಗಿದೆ. ಚಕ್ರವು ಆರು ಸಂಜೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು, ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ 18 ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು. ಕೊಗನ್ ಮೊದಲು, 1946-1947ರಲ್ಲಿ ಓಸ್ಟ್ರಾಖ್‌ನಿಂದ ಇದೇ ರೀತಿಯ ಚಕ್ರವನ್ನು ನಡೆಸಲಾಯಿತು.

ಅವರ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಸ್ವಭಾವದಿಂದ ದೊಡ್ಡ ಸಂಗೀತ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ಕಲಾವಿದರಾಗಿ, ಕೋಗನ್ ಚೇಂಬರ್ ಪ್ರಕಾರಗಳಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಗಮನ ಹರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅವರು ಎಮಿಲ್ ಗಿಲೆಲ್ಸ್ ಮತ್ತು ಎಂಸ್ಟಿಸ್ಲಾವ್ ರೋಸ್ಟ್ರೋಪೊವಿಚ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಮೂವರನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಾರೆ, ತೆರೆದ ಚೇಂಬರ್ ಸಂಜೆಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಪಿಟೀಲು ವಾದಕ, ಮೊದಲ ಬ್ರಸೆಲ್ಸ್ ಸ್ಪರ್ಧೆಯ ಪ್ರಶಸ್ತಿ ವಿಜೇತ, 50 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಅವರ ಪತ್ನಿಯಾದ ಎಲಿಜವೆಟಾ ಗಿಲೆಲ್ಸ್ ಅವರೊಂದಿಗಿನ ಅವರ ಶಾಶ್ವತ ಮೇಳವು ಭವ್ಯವಾಗಿದೆ. ವೈ. ಲೆವಿಟಿನ್, ಎಂ. ವೈನ್‌ಬರ್ಗ್ ಮತ್ತು ಇತರರ ಸೊನಾಟಾಸ್ ಅನ್ನು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಅವರ ಮೇಳಕ್ಕಾಗಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ. ಪ್ರಸ್ತುತ, ಈ ಕುಟುಂಬ ಸಮೂಹವನ್ನು ಮತ್ತೊಬ್ಬ ಸದಸ್ಯರಿಂದ ಶ್ರೀಮಂತಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ - ಅವರ ಮಗ ಪಾವೆಲ್, ಅವರ ಹೆತ್ತವರ ಹೆಜ್ಜೆಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ, ಪಿಟೀಲು ವಾದಕರಾದರು. ಇಡೀ ಕುಟುಂಬವು ಜಂಟಿ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಮಾರ್ಚ್ 1966 ರಲ್ಲಿ, ಇಟಾಲಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕ ಫ್ರಾಂಕೊ ಮನ್ನಿನೊ ಅವರ ಮೂರು ಪಿಟೀಲುಗಳಿಗಾಗಿ ಅವರ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನ ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು; ಲೇಖಕರು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಇಟಲಿಯಿಂದ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ಹಾರಿದರು. ವಿಜಯೋತ್ಸವವು ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿತು. ರುಡಾಲ್ಫ್ ಬರ್ಶೈ ನೇತೃತ್ವದ ಮಾಸ್ಕೋ ಚೇಂಬರ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದೊಂದಿಗೆ ಲಿಯೊನಿಡ್ ಕೋಗನ್ ದೀರ್ಘ ಮತ್ತು ಬಲವಾದ ಸೃಜನಶೀಲ ಪಾಲುದಾರಿಕೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಈ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ, ಬ್ಯಾಚ್ ಮತ್ತು ವಿವಾಲ್ಡಿ ಕನ್ಸರ್ಟೋಗಳ ಕೋಗನ್ ಅವರ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಮಗ್ರ ಏಕತೆಯನ್ನು, ಹೆಚ್ಚು ಕಲಾತ್ಮಕ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು.

1956 ರಲ್ಲಿ ದಕ್ಷಿಣ ಅಮೇರಿಕಾ ಕೋಗನ್ ಮಾತನ್ನು ಆಲಿಸಿತು. ಅವರು ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ A. Mytnik ಜೊತೆಗೆ ಏಪ್ರಿಲ್ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲಿಗೆ ಹಾರಿದರು. ಅವರು ಒಂದು ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು - ಅರ್ಜೆಂಟೀನಾ, ಉರುಗ್ವೆ, ಚಿಲಿ, ಮತ್ತು ಹಿಂತಿರುಗುವ ಮಾರ್ಗದಲ್ಲಿ - ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಒಂದು ಸಣ್ಣ ನಿಲ್ದಾಣ. ಅದೊಂದು ಮರೆಯಲಾಗದ ಪ್ರವಾಸವಾಗಿತ್ತು. ಕೋಗನ್ ಹಳೆಯ ದಕ್ಷಿಣ ಅಮೆರಿಕಾದ ಕಾರ್ಡೋಬಾದಲ್ಲಿನ ಬ್ಯೂನಸ್ ಐರಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಆಡಿದರು, ಬ್ರಾಹ್ಮ್ಸ್, ಬ್ಯಾಚ್‌ನ ಚಾಕೊನ್ನೆ, ಮಿಲ್ಲೌ ಅವರ ಬ್ರೆಜಿಲಿಯನ್ ನೃತ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಅರ್ಜೆಂಟೀನಾದ ಸಂಯೋಜಕ ಅಗುಯಿರ್‌ನ ಕ್ಯೂಕಾ ನಾಟಕವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು. ಉರುಗ್ವೆಯಲ್ಲಿ, ಅವರು ದಕ್ಷಿಣ ಅಮೇರಿಕಾ ಖಂಡದಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಆಡಿದ ಖಚತುರಿಯನ್ ಅವರ ಕನ್ಸರ್ಟೊಗೆ ಕೇಳುಗರನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿದರು. ಚಿಲಿಯಲ್ಲಿ, ಅವರು ಕವಿ ಪಾಬ್ಲೊ ನೆರುಡಾ ಅವರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದರು ಮತ್ತು ಅವರು ಮತ್ತು ಮೈಟ್ನಿಕ್ ಉಳಿದುಕೊಂಡಿದ್ದ ಹೋಟೆಲ್ ರೆಸ್ಟೋರೆಂಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಅವರು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಗಿಟಾರ್ ವಾದಕ ಅಲನ್ ಅವರ ಅದ್ಭುತ ನಾಟಕವನ್ನು ಕೇಳಿದರು. ಸೋವಿಯತ್ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಗುರುತಿಸಿದ ನಂತರ, ಅಲನ್ ಅವರಿಗೆ ಬೀಥೋವನ್‌ನ ಮೂನ್‌ಲೈಟ್ ಸೋನಾಟಾದ ಮೊದಲ ಭಾಗವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು, ಗ್ರಾನಾಡೋಸ್ ಮತ್ತು ಅಲ್ಬೆನಿಜ್ ಅವರ ತುಣುಕುಗಳು. ಅವರು ಲೋಲಿಟಾ ಟೊರೆಸ್‌ಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡುತ್ತಿದ್ದರು. ಹಿಂತಿರುಗುವಾಗ, ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ, ಅವರು ಮಾರ್ಗರೇಟ್ ಲಾಂಗ್ ಅವರ ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು. ಅವರ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯಲ್ಲಿ ಆರ್ಥರ್ ರೂಬಿನ್‌ಸ್ಟೈನ್, ಸೆಲಿಸ್ಟ್ ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಫೌರ್ನಿಯರ್, ಪಿಟೀಲು ವಾದಕ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ವಿಮರ್ಶಕ ಹೆಲೆನ್ ಜೊರ್ಡಾನ್-ಮೊರೆಂಜ್ ಮತ್ತು ಇತರರು ಇದ್ದರು.

1957/58 ಋತುವಿನಲ್ಲಿ ಅವರು ಉತ್ತರ ಅಮೇರಿಕಾ ಪ್ರವಾಸ ಮಾಡಿದರು. ಇದು ಅವರ US ಚೊಚ್ಚಲ ಪಂದ್ಯವಾಗಿತ್ತು. ಕಾರ್ನೆಗೀ ಹಾಲ್‌ನಲ್ಲಿ ಅವರು ಪಿಯರೆ ಮಾಂಟೆ ನಡೆಸಿದ ಬ್ರಾಹ್ಮ್ಸ್ ಕನ್ಸರ್ಟೋವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು. "ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್‌ನಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡುವ ಯಾವುದೇ ಕಲಾವಿದನಂತೆ ಅವರು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಆತಂಕಕ್ಕೊಳಗಾಗಿದ್ದರು" ಎಂದು ಹೊವಾರ್ಡ್ ಟೌಬ್‌ಮನ್ ದಿ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಟೈಮ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. - ಆದರೆ ತಂತಿಗಳ ಮೇಲಿನ ಬಿಲ್ಲಿನ ಮೊದಲ ಹೊಡೆತವು ಧ್ವನಿಸಿದಾಗ, ಅದು ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಯಿತು - ನಮ್ಮ ಮುಂದೆ ಮುಗಿದ ಮಾಸ್ಟರ್ ಇದೆ. ಕೋಗನ್ ಅವರ ಭವ್ಯವಾದ ತಂತ್ರವು ಯಾವುದೇ ತೊಂದರೆಗಳನ್ನು ತಿಳಿದಿಲ್ಲ. ಅತ್ಯುನ್ನತ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ಕಷ್ಟಕರವಾದ ಸ್ಥಾನಗಳಲ್ಲಿ, ಅವನ ಧ್ವನಿಯು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಉಳಿಯುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದನ ಯಾವುದೇ ಸಂಗೀತ ಉದ್ದೇಶಗಳನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಪಾಲಿಸುತ್ತದೆ. ಅವರ ಕಾನ್ಸರ್ಟೋ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು ವಿಶಾಲ ಮತ್ತು ತೆಳ್ಳಗಿರುತ್ತದೆ. ಮೊದಲ ಭಾಗವನ್ನು ತೇಜಸ್ಸು ಮತ್ತು ಆಳದಿಂದ ಆಡಲಾಯಿತು, ಎರಡನೆಯದು ಮರೆಯಲಾಗದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ಹಾಡಿದರು, ಮೂರನೆಯದು ಸಂತೋಷದ ನೃತ್ಯದಲ್ಲಿ ಮುನ್ನಡೆದರು.

"ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಮೆಚ್ಚಿಸಲು ಮತ್ತು ಅವರು ನುಡಿಸುವ ಸಂಗೀತವನ್ನು ತಿಳಿಸಲು ತುಂಬಾ ಕಡಿಮೆ ಮಾಡುವ ಪಿಟೀಲು ವಾದಕನನ್ನು ನಾನು ಎಂದಿಗೂ ಕೇಳಲಿಲ್ಲ. ಅವರು ತಮ್ಮ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ, ಅಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ, ಸಂಸ್ಕರಿಸಿದ ಸಂಗೀತ ಮನೋಧರ್ಮವನ್ನು ಮಾತ್ರ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ, ”ಎಂದು ಆಲ್ಫ್ರೆಡ್ ಫ್ರಾಂಕೆನ್‌ಸ್ಟೈನ್ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ಕಲಾವಿದನ ನಮ್ರತೆ, ಅವನ ಆಟದ ಉಷ್ಣತೆ ಮತ್ತು ಮಾನವೀಯತೆ, ಆಡಂಬರದ ಯಾವುದರ ಅನುಪಸ್ಥಿತಿ, ತಂತ್ರದ ಅದ್ಭುತ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ ಮತ್ತು ಪದಗುಚ್ಛದ ಸಂಪೂರ್ಣತೆಯನ್ನು ಅಮೆರಿಕನ್ನರು ಗಮನಿಸಿದರು. ವಿಜಯೋತ್ಸವವು ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿತು.

ಅಮೇರಿಕನ್ ವಿಮರ್ಶಕರು ಕಲಾವಿದನ ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವ, ಅವರ ಸರಳತೆ, ನಮ್ರತೆ ಮತ್ತು ಆಟದಲ್ಲಿ - ಸೌಂದರ್ಯದ ಯಾವುದೇ ಅಂಶಗಳ ಅನುಪಸ್ಥಿತಿಯತ್ತ ಗಮನ ಸೆಳೆದಿದ್ದಾರೆ ಎಂಬುದು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ಇದು ಕೋಗನ್ ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿದೆ. ಅವರ ಹೇಳಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದ ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕರ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧಕ್ಕೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಜಾಗವನ್ನು ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅದರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಗತ್ಯಗಳನ್ನು ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು ಆಲಿಸುವಾಗ, ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಗಂಭೀರ ಸಂಗೀತದ ಕ್ಷೇತ್ರಕ್ಕೆ ಒಬ್ಬರನ್ನು ಒಯ್ಯಬೇಕು ಎಂದು ಅವರು ನಂಬುತ್ತಾರೆ. ಕನ್ವಿಕ್ಷನ್ ಮಾಡುವ ಶಕ್ತಿ. ಅವರ ಮನೋಧರ್ಮ, ಇಚ್ಛೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಅಂತಹ ಫಲಿತಾಂಶವನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ ಆಫ್ ಅಮೇರಿಕಾ ನಂತರ, ಅವರು ಜಪಾನ್‌ನಲ್ಲಿ (1958) ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದಾಗ, ಅವರು ಅವನ ಬಗ್ಗೆ ಬರೆದರು: "ಕೋಗನ್ ಅವರ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ, ಬೀಥೋವನ್‌ನ ಸ್ವರ್ಗೀಯ ಸಂಗೀತ, ಬ್ರಾಹ್ಮ್ಸ್ ಐಹಿಕ, ಜೀವಂತ, ಸ್ಪಷ್ಟವಾದರು." ಹದಿನೈದು ಕಛೇರಿಗಳ ಬದಲಿಗೆ, ಅವರು ಹದಿನೇಳು ನೀಡಿದರು. ಅವರ ಆಗಮನವನ್ನು ಸಂಗೀತ ಋತುವಿನ ಅತಿದೊಡ್ಡ ಘಟನೆ ಎಂದು ರೇಟ್ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ.

1960 ರಲ್ಲಿ, ಸೋವಿಯತ್ ವಿಜ್ಞಾನ, ತಂತ್ರಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಉದ್ಘಾಟನೆಯು ಕ್ಯೂಬಾದ ರಾಜಧಾನಿ ಹವಾನಾದಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು. ಕೋಗನ್ ಮತ್ತು ಅವರ ಪತ್ನಿ ಲಿಸಾ ಗಿಲೆಲ್ಸ್ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜಕ ಎ. ಖಚತುರಿಯನ್ ಕ್ಯೂಬನ್ನರನ್ನು ಭೇಟಿ ಮಾಡಲು ಬಂದರು, ಅವರ ಕೃತಿಗಳಿಂದ ಗಾಲಾ ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವನ್ನು ಸಂಕಲಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮನೋಧರ್ಮದ ಕ್ಯೂಬನ್ನರು ಬಹುತೇಕ ಸಂತೋಷದಿಂದ ಸಭಾಂಗಣವನ್ನು ಒಡೆದರು. ಹವಾನಾದಿಂದ, ಕಲಾವಿದರು ಕೊಲಂಬಿಯಾದ ರಾಜಧಾನಿ ಬೊಗೋಟಾಕ್ಕೆ ಹೋದರು. ಅವರ ಭೇಟಿಯ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಕೊಲಂಬಿಯಾ-ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ ಸಮಾಜವನ್ನು ಅಲ್ಲಿ ಆಯೋಜಿಸಲಾಯಿತು. ನಂತರ ವೆನೆಜುವೆಲಾವನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ ಮತ್ತು ಅವರ ತಾಯ್ನಾಡಿಗೆ ಹಿಂತಿರುಗುವ ದಾರಿಯಲ್ಲಿ - ಪ್ಯಾರಿಸ್.

ಕೋಗನ್ ಅವರ ನಂತರದ ಪ್ರವಾಸಗಳಲ್ಲಿ, ನ್ಯೂಜಿಲೆಂಡ್ ಪ್ರವಾಸಗಳು ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತವೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಲಿಸಾ ಗಿಲೆಲ್ಸ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಎರಡು ತಿಂಗಳ ಕಾಲ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ನೀಡಿದರು ಮತ್ತು 1965 ರಲ್ಲಿ ಅಮೆರಿಕದ ಎರಡನೇ ಪ್ರವಾಸವನ್ನು ನೀಡಿದರು.

ನ್ಯೂಜಿಲೆಂಡ್ ಬರೆದದ್ದು: "ಲಿಯೊನಿಡ್ ಕೊಗನ್ ನಮ್ಮ ದೇಶಕ್ಕೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಪಿಟೀಲು ವಾದಕ ಎಂಬುದರಲ್ಲಿ ಸಂದೇಹವಿಲ್ಲ." ಅವರನ್ನು ಮೆನುಹಿನ್, ಓಸ್ಟ್ರಾಖ್‌ಗೆ ಸಮನಾಗಿ ಇರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಗಿಲೆಲ್ಸ್ ಜೊತೆಗಿನ ಕೋಗನ್ ಅವರ ಜಂಟಿ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಸಹ ಸಂತೋಷವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತವೆ.

ನ್ಯೂಜಿಲೆಂಡ್‌ನಲ್ಲಿ ಒಂದು ಮನರಂಜನಾ ಘಟನೆ ಸಂಭವಿಸಿದೆ, ಇದನ್ನು ಸನ್ ಪತ್ರಿಕೆಯು ಹಾಸ್ಯಮಯವಾಗಿ ವಿವರಿಸಿದೆ. ಫುಟ್ಬಾಲ್ ತಂಡವು ಕೋಗನ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಅದೇ ಹೋಟೆಲ್‌ನಲ್ಲಿ ಉಳಿದುಕೊಂಡಿತು. ಕನ್ಸರ್ಟ್ ತಯಾರಿ, ಕೋಗನ್ ಎಲ್ಲಾ ಸಂಜೆ ಕೆಲಸ. ಮಧ್ಯಾಹ್ನ 23 ರ ಹೊತ್ತಿಗೆ, ಮಲಗಲು ಹೊರಟಿದ್ದ ಆಟಗಾರರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ಕೋಪದಿಂದ ಸ್ವಾಗತಕಾರರಿಗೆ ಹೇಳಿದರು: "ಕಾರಿಡಾರ್ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುವ ಪಿಟೀಲು ವಾದಕನಿಗೆ ನುಡಿಸುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಲು ಹೇಳಿ."

"ಸರ್," ಪೋರ್ಟರ್ ಕೋಪದಿಂದ ಉತ್ತರಿಸಿದ, "ನೀವು ಪ್ರಪಂಚದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಪಿಟೀಲು ವಾದಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರ ಬಗ್ಗೆ ಹೀಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತೀರಿ!"

ಪೋರ್ಟರ್‌ನಿಂದ ಅವರ ಕೋರಿಕೆಯ ಮರಣದಂಡನೆಯನ್ನು ಸಾಧಿಸದೆ, ಆಟಗಾರರು ಕೊಗನ್‌ಗೆ ಹೋದರು. ಕೋಗನ್ ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಮಾತನಾಡುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ತಂಡದ ಉಪನಾಯಕನಿಗೆ ತಿಳಿದಿರಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಈ ಕೆಳಗಿನ "ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯನ್ ಪದಗಳಲ್ಲಿ" ಅವರನ್ನು ಸಂಬೋಧಿಸಿದರು:

- ಹೇ, ಸಹೋದರ, ನೀವು ನಿಮ್ಮ ಬಾಲಲೈಕಾದೊಂದಿಗೆ ಆಟವಾಡುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸುವುದಿಲ್ಲವೇ? ಬನ್ನಿ, ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಸುತ್ತಿ ಮತ್ತು ನಾವು ಮಲಗೋಣ.

ಏನನ್ನೂ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳದೆ ಮತ್ತು ತನಗಾಗಿ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಏನನ್ನಾದರೂ ನುಡಿಸಲು ಕೇಳಿದ ಇನ್ನೊಬ್ಬ ಸಂಗೀತ ಪ್ರೇಮಿಯೊಂದಿಗೆ ಅವರು ವ್ಯವಹರಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ನಂಬಿದ ಕೊಗನ್, ಮೊದಲು ಅದ್ಭುತವಾದ ಕ್ಯಾಡೆನ್ಜಾವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವ ಮೂಲಕ ಮತ್ತು ನಂತರ ಹರ್ಷಚಿತ್ತದಿಂದ ಮೊಜಾರ್ಟ್ ತುಣುಕನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವ ಮೂಲಕ "ರೌಂಡ್ ಆಫ್" ಎಂಬ ವಿನಂತಿಗೆ ದಯೆಯಿಂದ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸಿದರು. ಫುಟ್ಬಾಲ್ ತಂಡವು ಅಸ್ತವ್ಯಸ್ತವಾಗಿ ಹಿಮ್ಮೆಟ್ಟಿತು.

ಸೋವಿಯತ್ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಕೋಗನ್ ಅವರ ಆಸಕ್ತಿಯು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ. ಅವರು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಶೋಸ್ತಕೋವಿಚ್ ಮತ್ತು ಖಚತುರಿಯನ್ ಅವರ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ನುಡಿಸುತ್ತಾರೆ. T. Khrennikov, M. ವೈನ್ಬರ್ಗ್, A. ಖಚತುರಿಯನ್ ಅವರಿಂದ "ರಾಪ್ಸೋಡಿ" ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿ, A. Nikolaev ರವರ Sonata, G. Galynin ಅವರ "Aria" ಅವರು ತಮ್ಮ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ಅವರಿಗೆ ಅರ್ಪಿಸಿದರು.

ಕೋಗನ್ ವಿಶ್ವದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಸಂಗೀತಗಾರರೊಂದಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದ್ದಾರೆ - ಕಂಡಕ್ಟರ್‌ಗಳಾದ ಪಿಯರೆ ಮಾಂಟೆ, ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಮನ್ಸ್ಚ್, ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಬ್ರಕ್, ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರಾದ ಎಮಿಲ್ ಗಿಲೆಲ್ಸ್, ಆರ್ಥರ್ ರೂಬಿನ್‌ಸ್ಟೈನ್ ಮತ್ತು ಇತರರು. "ನಾನು ಆರ್ಥರ್ ರೂಬಿನ್‌ಸ್ಟೈನ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಆಡಲು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಇಷ್ಟಪಡುತ್ತೇನೆ" ಎಂದು ಕೋಗನ್ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. "ಇದು ಪ್ರತಿ ಬಾರಿಯೂ ಬಹಳ ಸಂತೋಷವನ್ನು ತರುತ್ತದೆ. ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್‌ನಲ್ಲಿ, ಹೊಸ ವರ್ಷದ ಮುನ್ನಾದಿನದಂದು ಅವರೊಂದಿಗೆ ಎರಡು ಬ್ರಾಹ್ಮ್ಸ್ ಸೊನಾಟಾಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಬೀಥೋವನ್‌ನ ಎಂಟನೇ ಸೊನಾಟಾವನ್ನು ನುಡಿಸುವ ಅದೃಷ್ಟ ನನಗೆ ಸಿಕ್ಕಿತು. ಈ ಕಲಾವಿದನ ಸಮಷ್ಟಿ ಮತ್ತು ಲಯದ ಅರ್ಥದಿಂದ ನಾನು ಆಘಾತಕ್ಕೊಳಗಾಗಿದ್ದೇನೆ, ಲೇಖಕರ ಉದ್ದೇಶದ ಸಾರವನ್ನು ತಕ್ಷಣವೇ ಭೇದಿಸುವ ಅವರ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ ... "

ಕೋಗನ್ ತನ್ನನ್ನು ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಶಿಕ್ಷಕನಾಗಿ, ಮಾಸ್ಕೋ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಧ್ಯಾಪಕನಾಗಿ ತೋರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಕೆಳಗಿನವುಗಳು ಕೊಗನ್ ಅವರ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ಬೆಳೆದವು: ಜಪಾನಿನ ಪಿಟೀಲು ವಾದಕ ಎಕ್ಕೊ ಸಾಟೊ, ಅವರು 1966 ರಲ್ಲಿ ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ III ಇಂಟರ್ನ್ಯಾಷನಲ್ ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಸ್ಪರ್ಧೆಯ ಪ್ರಶಸ್ತಿ ವಿಜೇತ ಪ್ರಶಸ್ತಿಯನ್ನು ಗೆದ್ದರು; ಯುಗೊಸ್ಲಾವ್ ಪಿಟೀಲು ವಾದಕರಾದ ಎ. ಸ್ಟಾಜಿಕ್, ವಿ. ಶೆಕರ್ಲಾಕ್ ಮತ್ತು ಇತರರು. Oistrakh ನ ವರ್ಗದಂತೆಯೇ, ಕೋಗನ್ ಅವರ ವರ್ಗವು ವಿವಿಧ ದೇಶಗಳ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸಿತು.

1965 ರಲ್ಲಿ ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ನ ಪೀಪಲ್ಸ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ ಕೋಗನ್ ಅವರಿಗೆ ಲೆನಿನ್ ಪ್ರಶಸ್ತಿಯ ಪ್ರಶಸ್ತಿ ವಿಜೇತರ ಉನ್ನತ ಬಿರುದನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು.

ಡಿ. ಶೋಸ್ತಕೋವಿಚ್ ಅವರ ಮಾತುಗಳೊಂದಿಗೆ ಈ ಅದ್ಭುತ ಸಂಗೀತಗಾರ-ಕಲಾವಿದ ಬಗ್ಗೆ ಪ್ರಬಂಧವನ್ನು ಮುಗಿಸಲು ನಾನು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ: “ನೀವು ಪಿಟೀಲು ವಾದಕರೊಂದಿಗೆ ಅದ್ಭುತವಾದ, ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಸಂಗೀತದ ಜಗತ್ತನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಿದಾಗ ನೀವು ಅನುಭವಿಸುವ ಸಂತೋಷಕ್ಕಾಗಿ ನೀವು ಅವರಿಗೆ ಆಳವಾದ ಕೃತಜ್ಞತೆಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತೀರಿ. ”

ಎಲ್. ರಾಬೆನ್, 1967


1960-1970 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಕೊಗನ್ ಎಲ್ಲಾ ಸಂಭಾವ್ಯ ಶೀರ್ಷಿಕೆಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಶಸ್ತಿಗಳನ್ನು ಪಡೆದರು. ಅವರಿಗೆ RSFSR ಮತ್ತು USSR ನ ಪ್ರೊಫೆಸರ್ ಮತ್ತು ಪೀಪಲ್ಸ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ ಮತ್ತು ಲೆನಿನ್ ಪ್ರಶಸ್ತಿಯನ್ನು ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ. 1969 ರಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತಗಾರನನ್ನು ಮಾಸ್ಕೋ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯ ಪಿಟೀಲು ವಿಭಾಗದ ಮುಖ್ಯಸ್ಥರನ್ನಾಗಿ ನೇಮಿಸಲಾಯಿತು. ಪಿಟೀಲು ವಾದಕನ ಬಗ್ಗೆ ಹಲವಾರು ಚಲನಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಲಿಯೊನಿಡ್ ಬೊರಿಸೊವಿಚ್ ಕೊಗನ್ ಅವರ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯ ಎರಡು ವರ್ಷಗಳು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಘಟನಾತ್ಮಕ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಾಗಿವೆ. ವಿಶ್ರಾಂತಿ ಪಡೆಯಲು ಸಮಯವಿಲ್ಲ ಎಂದು ದೂರಿದರು.

1982 ರಲ್ಲಿ, ಕೋಗನ್ ಅವರ ಕೊನೆಯ ಕೃತಿ, ಎ. ವಿವಾಲ್ಡಿ ಅವರ ದಿ ಫೋರ್ ಸೀಸನ್ಸ್‌ನ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನ ನಡೆಯಿತು. ಅದೇ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ, ಮೆಸ್ಟ್ರೋ VII ಇಂಟರ್ನ್ಯಾಷನಲ್ ಪಿಐ ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿಯಲ್ಲಿ ಪಿಟೀಲು ವಾದಕರ ತೀರ್ಪುಗಾರರ ಮುಖ್ಯಸ್ಥರಾಗಿರುತ್ತಾರೆ. ಅವರು ಪಗಾನಿನಿ ಬಗ್ಗೆ ಚಿತ್ರದ ಚಿತ್ರೀಕರಣದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುತ್ತಾರೆ. ಕೊಗನ್ ಇಟಾಲಿಯನ್ ನ್ಯಾಷನಲ್ ಅಕಾಡೆಮಿ "ಸಾಂಟಾ ಸಿಸಿಲಿಯಾ" ದ ಗೌರವಾನ್ವಿತ ಅಕಾಡೆಮಿಶಿಯನ್ ಆಗಿ ಆಯ್ಕೆಯಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಅವರು ಜೆಕೊಸ್ಲೊವಾಕಿಯಾ, ಇಟಲಿ, ಯುಗೊಸ್ಲಾವಿಯಾ, ಗ್ರೀಸ್, ಫ್ರಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರವಾಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ.

ಡಿಸೆಂಬರ್ 11-15 ರಂದು, ಪಿಟೀಲು ವಾದಕನ ಕೊನೆಯ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು ವಿಯೆನ್ನಾದಲ್ಲಿ ನಡೆದವು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಬೀಥೋವನ್ ಕನ್ಸರ್ಟೊವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು. ಡಿಸೆಂಬರ್ 17 ರಂದು, ಲಿಯೊನಿಡ್ ಬೊರಿಸೊವಿಚ್ ಕೊಗನ್ ಮಾಸ್ಕೋದಿಂದ ಯಾರೋಸ್ಲಾವ್ಲ್ನಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳಿಗೆ ಹೋಗುವ ದಾರಿಯಲ್ಲಿ ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ನಿಧನರಾದರು.

ಮಾಸ್ಟರ್ ಅನೇಕ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ತೊರೆದರು - ಆಲ್-ಯೂನಿಯನ್ ಮತ್ತು ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸ್ಪರ್ಧೆಗಳ ಪ್ರಶಸ್ತಿ ವಿಜೇತರು, ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪ್ರದರ್ಶಕರು ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಕರು: ವಿ. ಝುಕ್, ಎನ್. ಯಶ್ವಿಲಿ, ಎಸ್. ಕ್ರಾವ್ಚೆಂಕೊ, ಎ. ಕೊರ್ಸಕೋವ್, ಇ. ಟಟೆವೊಸ್ಯಾನ್, ಐ. ಮೆಡ್ವೆಡೆವ್, ಐ. ಕಲರ್ ಮತ್ತು ಇತರರು. ಕೋಗನ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ವಿದೇಶಿ ಪಿಟೀಲು ವಾದಕರು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು: ಇ.ಸಾಟೊ, ಎಂ.ಫುಜಿಕಾವಾ, ಐ.ಫ್ಲೋರಿ, ಎ.ಶೆಸ್ತಕೋವಾ.

ಪ್ರತ್ಯುತ್ತರ ನೀಡಿ