ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಆಂಡ್ರೀವಿಚ್ ಅಟ್ಲಾಂಟೊವ್ |

ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಅಟ್ಲಾಂಟೊವ್

ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಅಟ್ಲಾಂಟೊವ್ ಅವರನ್ನು ವಿಶ್ವದ ಪ್ರಮುಖ ಟೆನರ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಸರಿಸಲಾಯಿತು, ಈ ಆಯ್ಕೆಯಾದವರಲ್ಲಿ - ಪ್ಲ್ಯಾಸಿಡೊ ಡೊಮಿಂಗೊ, ಲುಸಿಯಾನೊ ಪವರೊಟ್ಟಿ, ಜೋಸ್ ಕ್ಯಾರೆರಸ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ.

"ನಾನು ಅಂತಹ ಸೌಂದರ್ಯ, ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ, ಶಕ್ತಿ, ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ನಾಟಕೀಯ ಟೆನರ್ ಅನ್ನು ಎಂದಿಗೂ ಭೇಟಿ ಮಾಡಿಲ್ಲ" - ಇದು ಜಿವಿ ಸ್ವಿರಿಡೋವ್.

M. Nest'eva ರ ಅಭಿಪ್ರಾಯ: "... ಅಟ್ಲಾಂಟೊವ್‌ನ ನಾಟಕೀಯ ಟೆನರ್ ಒಂದು ಅಮೂಲ್ಯವಾದ ಕಲ್ಲಿನಂತಿದೆ - ಆದ್ದರಿಂದ ಇದು ಛಾಯೆಗಳ ಐಷಾರಾಮಿಗಳಲ್ಲಿ ಮಿನುಗುತ್ತದೆ; ಶಕ್ತಿಯುತ, ದೊಡ್ಡದು, ಇದು ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವ ಮತ್ತು ಸ್ಥಿತಿಸ್ಥಾಪಕ, ತುಂಬಾನಯವಾದ ಮತ್ತು ಸುಲಭವಾಗಿ "ಹಾರುವ", ಉದಾತ್ತವಾಗಿ ಸಂಯಮದಿಂದ ಕೂಡಿರುತ್ತದೆ, ಇದು ಬಂಡಾಯದಿಂದ ಕೆಂಪು-ಬಿಸಿ ಮತ್ತು ನಿಧಾನವಾಗಿ ಮೌನವಾಗಿ ಕರಗುತ್ತದೆ. ಪುಲ್ಲಿಂಗ ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಶ್ರೀಮಂತ ಘನತೆಯಿಂದ ತುಂಬಿದ, ಅದರ ಕೇಂದ್ರೀಯ ರಿಜಿಸ್ಟರ್‌ನ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು, ಶ್ರೇಣಿಯ ಬಲವಾದ ಕೆಳಗಿನ ವಿಭಾಗ, ಗುಪ್ತ ನಾಟಕೀಯ ಶಕ್ತಿಯಿಂದ ಸ್ಯಾಚುರೇಟೆಡ್, ಸೂಪರ್-ಸೆನ್ಸಿಟಿವ್, ನಡುಗುವಂತೆ ಕಂಪಿಸುವ ಅದ್ಭುತವಾದ ಮೇಲ್ಭಾಗಗಳು ತಕ್ಷಣವೇ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಡುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಭಾವದ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತವೆ. ಪರಿಪೂರ್ಣವಾದ ಶ್ರೀಮಂತ ಉಚ್ಚಾರಣೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ, ನಿಜವಾದ ಬೆಲ್ಕಾಂಟ್ ಧ್ವನಿ, ಗಾಯಕ, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಎಂದಿಗೂ ಒಲವು ತೋರುವುದಿಲ್ಲ, "ಪರಿಣಾಮದ ಸಲುವಾಗಿ" ಅದನ್ನು ಬಳಸುವುದಿಲ್ಲ. ಒಬ್ಬನು ತನ್ನ ಧ್ವನಿಯ ಇಂದ್ರಿಯ ಪ್ರಭಾವದಿಂದ ಮಾತ್ರ ಆಕರ್ಷಿತನಾಗಬೇಕು, ಏಕೆಂದರೆ ಕಲಾವಿದನ ಉನ್ನತ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ತಕ್ಷಣವೇ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ಅನುಭವಿಸುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕೇಳುಗನ ಗ್ರಹಿಕೆಯು ಚಿತ್ರದ ರಹಸ್ಯಗಳನ್ನು ಗ್ರಹಿಸುವ ಕಡೆಗೆ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ನಿರ್ದೇಶಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ, ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಏನು ನಡೆಯುತ್ತಿದೆ ಎಂಬುದರ ಬಗ್ಗೆ ಅನುಭೂತಿ.

ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಆಂಡ್ರೀವಿಚ್ ಅಟ್ಲಾಂಟೊವ್ ಫೆಬ್ರವರಿ 19, 1939 ರಂದು ಲೆನಿನ್ಗ್ರಾಡ್ನಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಕಲೆಯತ್ತ ತಮ್ಮ ಪಯಣದ ಬಗ್ಗೆ ಅವರು ಹೇಳಿದ್ದು ಹೀಗೆ. “ನಾನು ಗಾಯಕರ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದೆ. ಬಾಲ್ಯದಲ್ಲಿ, ಅವರು ರಂಗಭೂಮಿ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಜಗತ್ತನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು. ನನ್ನ ತಾಯಿ ಕಿರೋವ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಿದರು ಮತ್ತು ನಂತರ ಅದೇ ರಂಗಮಂದಿರದಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ಗಾಯನ ಸಲಹೆಗಾರರಾಗಿದ್ದರು. ಅವಳು ತನ್ನ ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳಿದಳು, ಅವಳು ಚಾಲಿಯಾಪಿನ್, ಅಲ್ಚೆವ್ಸ್ಕಿ, ಎರ್ಶೋವ್, ನೆಲೆಪ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಹೇಗೆ ಹಾಡಿದಳು. ಬಾಲ್ಯದಿಂದಲೂ, ನಾನು ನನ್ನ ಎಲ್ಲಾ ದಿನಗಳನ್ನು ರಂಗಮಂದಿರದಲ್ಲಿ, ತೆರೆಮರೆಯಲ್ಲಿ, ರಂಗಪರಿಕರಗಳಲ್ಲಿ ಕಳೆದಿದ್ದೇನೆ - ನಾನು ಕತ್ತಿಗಳು, ಕಠಾರಿಗಳು, ಚೈನ್ ಮೇಲ್ಗಳೊಂದಿಗೆ ಆಡಿದೆ. ನನ್ನ ಜೀವನ ಪೂರ್ವನಿರ್ಧರಿತವಾಗಿತ್ತು..."

ಆರನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಹುಡುಗ ಎಂಐ ಗ್ಲಿಂಕಾ ಹೆಸರಿನ ಲೆನಿನ್ಗ್ರಾಡ್ ಕಾಯಿರ್ ಶಾಲೆಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದನು, ಅಲ್ಲಿ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಗಾಯನವನ್ನು ಕಲಿಸಲಾಯಿತು, ಇದು ಗಾಯಕನಿಗೆ ಅಪರೂಪದ ಆರಂಭಿಕ ಶಿಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ. ಅವರು ಲೆನಿನ್ಗ್ರಾಡ್ ಕಾಯಿರ್ ಚಾಪೆಲ್ನಲ್ಲಿ ಹಾಡಿದರು, ಇಲ್ಲಿ ಅವರು ಪಿಯಾನೋ, ಪಿಟೀಲು, ಸೆಲ್ಲೋ ನುಡಿಸುವುದನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಂಡರು ಮತ್ತು 17 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಅವರು ಈಗಾಗಲೇ ಗಾಯಕ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಆಗಿ ಡಿಪ್ಲೊಮಾವನ್ನು ಪಡೆದರು. ನಂತರ - ಲೆನಿನ್ಗ್ರಾಡ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಲ್ಲಿ ವರ್ಷಗಳ ಅಧ್ಯಯನ. ಮೊದಲಿಗೆ ಎಲ್ಲವೂ ಸುಗಮವಾಗಿ ನಡೆಯಿತು, ಆದರೆ ...

"ನನ್ನ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಜೀವನವು ಸುಲಭವಲ್ಲ" ಎಂದು ಅಟ್ಲಾಂಟೊವ್ ಮುಂದುವರಿಸುತ್ತಾ, ಈಗಾಗಲೇ ದೂರದ ವರ್ಷಗಳನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. - ತುಂಬಾ ಕಷ್ಟಕರವಾದ ಕ್ಷಣಗಳು ಇದ್ದವು, ಅಥವಾ ಬದಲಿಗೆ, ನನ್ನ ಗಾಯನ ಸ್ಥಿತಿಯಿಂದ ನಾನು ಅತೃಪ್ತನಾಗಿದ್ದೇನೆ. ಅದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ನಾನು ಎನ್ರಿಕೊ ಕರುಸೊ ಅವರ ಕರಪತ್ರ ದಿ ಆರ್ಟ್ ಆಫ್ ಸಿಂಗಿಂಗ್ ಅನ್ನು ನೋಡಿದೆ. ಅದರಲ್ಲಿ, ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಗಾಯಕ ಗಾಯನಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಅನುಭವಗಳು ಮತ್ತು ಸಮಸ್ಯೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಿದರು. ಈ ಚಿಕ್ಕ ಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ, ನಾವಿಬ್ಬರೂ "ಅನಾರೋಗ್ಯ" ಹೊಂದಿರುವ ಸಮಸ್ಯೆಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಹೋಲಿಕೆಗಳನ್ನು ನಾನು ಕಂಡುಕೊಂಡಿದ್ದೇನೆ. ನಿಜ ಹೇಳಬೇಕೆಂದರೆ, ಮೊದಲಿಗೆ, ಕರಪತ್ರದಲ್ಲಿ ನೀಡಲಾದ ಸಲಹೆಯನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ, ನಾನು ಬಹುತೇಕ ನನ್ನ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡೆ. ಆದರೆ ನನಗೆ ತಿಳಿದಿತ್ತು, ನಾನು ಮೊದಲು ಹಾಡಿದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಹಾಡುವುದು ಇನ್ನೂ ಅಸಾಧ್ಯವೆಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸಿದೆ, ಮತ್ತು ಈ ಅಸಹಾಯಕತೆ ಮತ್ತು ಧ್ವನಿಯಿಲ್ಲದ ಸ್ಥಿತಿ ಅಕ್ಷರಶಃ ನನ್ನನ್ನು ಕಣ್ಣೀರು ತರಿಸಿತು ... ಅವರು ಹೇಳಿದಂತೆ ನಾನು ಈ "ಸುಡುವ" ತೀರದಿಂದ ಸಾಲು ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ನನಗೆ ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ, ಉಳಿಯಬಾರದು. ನಾನು ಸಣ್ಣ ಬದಲಾವಣೆಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸುವ ಮೊದಲು ಇದು ಸುಮಾರು ಒಂದು ವರ್ಷ ತೆಗೆದುಕೊಂಡಿತು. ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ನಾನು ಆರ್ಎಸ್ಎಫ್ಎಸ್ಆರ್ ಎನ್ಡಿ ಬೊಲೊಟಿನಾದ ಗೌರವಾನ್ವಿತ ಕಲಾವಿದನ ಹಿರಿಯ ಶಿಕ್ಷಕರ ವರ್ಗಕ್ಕೆ ವರ್ಗಾಯಿಸಲ್ಪಟ್ಟೆ. ಅವಳು ದಯೆ ಮತ್ತು ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದಳು, ನಾನು ಸರಿಯಾದ ಹಾದಿಯಲ್ಲಿರಬಹುದು ಎಂದು ಅವಳು ನಂಬಿದ್ದಳು ಮತ್ತು ನನ್ನೊಂದಿಗೆ ಹಸ್ತಕ್ಷೇಪ ಮಾಡಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ನನ್ನನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸಿದಳು. ಹಾಗಾಗಿ ಆಯ್ಕೆಮಾಡಿದ ವಿಧಾನದ ಫಲಪ್ರದತೆಯಲ್ಲಿ ನಾನು ದೃಢೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದ್ದೇನೆ ಮತ್ತು ಈಗ ನಾನು ಎಲ್ಲಿಗೆ ಹೋಗಬೇಕೆಂದು ನನಗೆ ತಿಳಿದಿದೆ. ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ನನ್ನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಭರವಸೆಯ ಕಿರಣವು ಹೊಳೆಯಿತು. ನಾನು ಹಾಡುವುದನ್ನು ಇಷ್ಟಪಟ್ಟೆ ಮತ್ತು ಈಗಲೂ ಇಷ್ಟಪಡುತ್ತೇನೆ. ಹಾಡುಗಾರಿಕೆ ತರುವ ಎಲ್ಲಾ ಸಂತೋಷಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ಇದು ನನಗೆ ಬಹುತೇಕ ದೈಹಿಕ ಆನಂದವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ನಿಜ, ನೀವು ಚೆನ್ನಾಗಿ ತಿನ್ನುವಾಗ ಇದು ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ. ನೀವು ಕೆಟ್ಟದಾಗಿ ತಿನ್ನುವಾಗ, ಅದು ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಕಟವಾಗಿದೆ.

ಅಧ್ಯಯನದ ವರ್ಷಗಳನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾ, ನನ್ನ ಶಿಕ್ಷಕ, ನಿರ್ದೇಶಕ ಎಎನ್ ಕಿರೀವ್ ಅವರ ಬಗ್ಗೆ ಆಳವಾದ ಕೃತಜ್ಞತೆಯ ಭಾವನೆಯೊಂದಿಗೆ ನಾನು ಹೇಳಲು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ. ಅವರು ಮಹಾನ್ ಶಿಕ್ಷಕರಾಗಿದ್ದರು, ಅವರು ನನಗೆ ಸಹಜತೆ, ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವಲ್ಲಿ ಅವಿಶ್ರಾಂತತೆಯನ್ನು ಕಲಿಸಿದರು, ನೈಜ ಹಂತದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಪಾಠಗಳನ್ನು ನನಗೆ ಕಲಿಸಿದರು. "ನಿಮ್ಮ ಮುಖ್ಯ ಸಾಧನವು ನಿಮ್ಮ ಧ್ವನಿಯಾಗಿದೆ" ಎಂದು ಕಿರೀವ್ ಹೇಳಿದರು. "ಆದರೆ ನೀವು ಹಾಡದಿದ್ದಾಗ, ನಿಮ್ಮ ಮೌನವೂ ಹಾಡಬೇಕು, ಗಾಯನವಾಗಿರಬೇಕು." ನನ್ನ ಶಿಕ್ಷಕರಿಗೆ ನಿಖರ ಮತ್ತು ಉದಾತ್ತ ಅಭಿರುಚಿ ಇತ್ತು (ನನಗೆ, ರುಚಿ ಕೂಡ ಒಂದು ಪ್ರತಿಭೆ), ಅವರ ಪ್ರಮಾಣ ಮತ್ತು ಸತ್ಯದ ಪ್ರಜ್ಞೆ ಅಸಾಧಾರಣವಾಗಿತ್ತು.

ಮೊದಲ ಗಮನಾರ್ಹ ಯಶಸ್ಸು ಅಟ್ಲಾಂಟೊವ್ ಅವರ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಬರುತ್ತದೆ. 1962 ರಲ್ಲಿ, ಅವರು MI ಗ್ಲಿಂಕಾ ಹೆಸರಿನ ಆಲ್-ಯೂನಿಯನ್ ಗಾಯನ ಸ್ಪರ್ಧೆಯಲ್ಲಿ ಬೆಳ್ಳಿ ಪದಕವನ್ನು ಪಡೆದರು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಕಿರೋವ್ ಥಿಯೇಟರ್ ಭರವಸೆಯ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿತು. "ಅವರು ಆಡಿಷನ್ ಅನ್ನು ಏರ್ಪಡಿಸಿದರು," ಅಟ್ಲಾಂಟೊವ್ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ, "ನಾನು ಇಟಾಲಿಯನ್, ಹರ್ಮನ್, ಜೋಸ್, ಕ್ಯಾವರಡೋಸ್ಸಿಯಲ್ಲಿ ನೆಮೊರಿನೊದ ಏರಿಯಾಸ್ ಅನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದೆ. ಅಭ್ಯಾಸದ ನಂತರ ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಹೋದರು. ಒಂದೋ ನನಗೆ ಭಯಪಡಲು ಸಮಯವಿಲ್ಲ, ಅಥವಾ ನನ್ನ ಯೌವನದಲ್ಲಿ ಭಯದ ಭಾವನೆ ನನಗೆ ಇನ್ನೂ ಅಪರಿಚಿತವಾಗಿತ್ತು. ಯಾವುದೇ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ನಾನು ಶಾಂತವಾಗಿಯೇ ಇದ್ದೆ. ಆಡಿಷನ್ ನಂತರ ಜಿ.ಕೊರ್ಕಿನ್ ಮಾತನಾಡಿ, ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ನನ್ನ ವೃತ್ತಿಜೀವನವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಿರುವ ನನಗೆ ದೊಡ್ಡ ಅಕ್ಷರದೊಂದಿಗೆ ನಿರ್ದೇಶಕನಾಗಿ. ಅವರು ಹೇಳಿದರು: “ನಾನು ನಿನ್ನನ್ನು ಇಷ್ಟಪಟ್ಟೆ, ಮತ್ತು ನಾನು ನಿಮ್ಮನ್ನು ತರಬೇತಿದಾರನಾಗಿ ರಂಗಭೂಮಿಗೆ ಕರೆದೊಯ್ಯುತ್ತೇನೆ. ಪ್ರತಿ ಒಪೆರಾ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ನೀವು ಇಲ್ಲಿರಬೇಕು - ಕೇಳಿ, ವೀಕ್ಷಿಸಿ, ಕಲಿಯಿರಿ, ಥಿಯೇಟರ್ ಅನ್ನು ಲೈವ್ ಮಾಡಿ. ಆದ್ದರಿಂದ ಇದು ಒಂದು ವರ್ಷವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ನಂತರ ನೀವು ಏನು ಹಾಡಲು ಬಯಸುತ್ತೀರಿ ಎಂದು ಹೇಳಿ. ಅಂದಿನಿಂದ, ನಾನು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ರಂಗಭೂಮಿ ಮತ್ತು ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದೆ.

ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಸಂರಕ್ಷಣಾಲಯದಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದ ಒಂದು ವರ್ಷದ ನಂತರ, ಅಟ್ಲಾಂಟೊವ್ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಲೆನ್ಸ್ಕಿ, ಆಲ್ಫ್ರೆಡ್ ಮತ್ತು ಜೋಸ್ ಅವರ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಹಾಡಿದರು, ಅವರನ್ನು ತಂಡಕ್ಕೆ ದಾಖಲಿಸಲಾಯಿತು. ಬಹಳ ಬೇಗನೆ, ಅವರು ಅದರಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದರು. ತದನಂತರ, ಎರಡು ಋತುಗಳಲ್ಲಿ (1963-1965), ಅವರು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮೆಸ್ಟ್ರೋ D. ಬರ್ರಾ ಅವರ ಮಾರ್ಗದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಲಾ ಸ್ಕಲಾದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಮೆರುಗುಗೊಳಿಸಿದರು, ಇಲ್ಲಿ ಬೆಲ್ ಕ್ಯಾಂಟೊದ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಗಳನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಂಡರು, ವರ್ಡಿ ಮತ್ತು ಪುಸಿನಿ ಅವರ ಒಪೆರಾಗಳಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸಿದರು.

ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ, ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಸ್ಪರ್ಧೆ ಮಾತ್ರ ಅವರ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ಮಹತ್ವದ ತಿರುವು. ಇಲ್ಲಿ ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಅಟ್ಲಾಂಟೊವ್ ವಿಶ್ವ ಖ್ಯಾತಿಗೆ ತನ್ನ ಮೊದಲ ಹೆಜ್ಜೆ ಇಟ್ಟರು. 1966 ರ ಬೇಸಿಗೆಯ ಸಂಜೆ, ಮಾಸ್ಕೋ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯ ಸಣ್ಣ ಸಭಾಂಗಣದಲ್ಲಿ, ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಸ್ಪರ್ಧೆಯ ಗಾಯನ ವಿಭಾಗದ ತೀರ್ಪುಗಾರರ ಅಧ್ಯಕ್ಷ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ವಾಸಿಲಿವಿಚ್ ಸ್ವೆಶ್ನಿಕೋವ್ ಈ ತೀವ್ರವಾದ ಸ್ಪರ್ಧೆಯ ಫಲಿತಾಂಶಗಳನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿದರು. ಅಟ್ಲಾಂಟೊವ್ ಅವರಿಗೆ ಮೊದಲ ಬಹುಮಾನ ಮತ್ತು ಚಿನ್ನದ ಪದಕವನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು. "ಅವನ ಭವಿಷ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಯಾವುದೇ ಸಂದೇಹವಿಲ್ಲ!" - ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಅಮೇರಿಕನ್ ಗಾಯಕ ಜಾರ್ಜ್ ಲಂಡನ್ ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾಗಿ ಗಮನಿಸಿದರು.

1967 ರಲ್ಲಿ, ಸೋಫಿಯಾದಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಯುವ ಒಪೆರಾ ಗಾಯಕರ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸ್ಪರ್ಧೆಯಲ್ಲಿ ಅಟ್ಲಾಂಟೊವ್ ಮೊದಲ ಬಹುಮಾನವನ್ನು ಪಡೆದರು ಮತ್ತು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಮಾಂಟ್ರಿಯಲ್‌ನಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಗಾಯನ ಸ್ಪರ್ಧೆಯ ಪ್ರಶಸ್ತಿ ವಿಜೇತ ಪ್ರಶಸ್ತಿಯನ್ನು ಪಡೆದರು. ಅದೇ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ, ಅಟ್ಲಾಂಟೊವ್ ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ನ ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ನೊಂದಿಗೆ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕರಾದರು.

ಇಲ್ಲಿಯೇ, 1988 ರವರೆಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು, ಅವರು ತಮ್ಮ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಋತುಗಳನ್ನು ಕಳೆದರು - ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ, ಅಟ್ಲಾಂಟೊವ್ ಅವರ ಪ್ರತಿಭೆಯು ಅದರ ಎಲ್ಲಾ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಪೂರ್ಣತೆಯಲ್ಲಿ ತೆರೆದುಕೊಂಡಿತು.

"ಈಗಾಗಲೇ ಅವರ ಆರಂಭಿಕ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ, ಲೆನ್ಸ್ಕಿ, ಆಲ್ಫ್ರೆಡ್, ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಇಗೊರೆವಿಚ್ ಅವರ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತಾ, ಅಟ್ಲಾಂಟೊವ್ ಮಹಾನ್, ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಸೇವಿಸುವ ಪ್ರೀತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳುತ್ತಾನೆ" ಎಂದು ನೆಸ್ಟೀವಾ ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ. - ಈ ಚಿತ್ರಗಳ ನಡುವಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಜೀವನದ ಏಕೈಕ ಅರ್ಥ, ಪ್ರಕೃತಿಯ ಎಲ್ಲಾ ಆಳ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ಕೇಂದ್ರಬಿಂದುವಾಗಿ ಅವುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಭಾವನೆಯಿಂದ ನಾಯಕರು ಒಂದಾಗುತ್ತಾರೆ. ಈಗ ಗಾಯಕ, ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ, ಸಾಹಿತ್ಯದ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಹಾಡುವುದಿಲ್ಲ. ಆದರೆ ಯುವಕರ ಸೃಜನಶೀಲ ಪರಂಪರೆ, ವರ್ಷಗಳ ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಯಿಂದ ಗುಣಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಅವರ ನಾಟಕೀಯ ಸಂಗ್ರಹದ ಸಾಹಿತ್ಯ ದ್ವೀಪಗಳ ಮೇಲೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಕೇಳುಗರು ಸಂಗೀತದ ನುಡಿಗಟ್ಟುಗಳ ಗಾಯಕನ ಕೌಶಲ್ಯಪೂರ್ಣ ನೇಯ್ಗೆ, ಸುಮಧುರ ಮಾದರಿಗಳ ಅಸಾಧಾರಣ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಟಿ, ಜಿಗಿತಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಪೂರ್ಣತೆ, ಧ್ವನಿ ಗುಮ್ಮಟಗಳನ್ನು ರೂಪಿಸುವಂತೆ ಆಶ್ಚರ್ಯಚಕಿತರಾಗುತ್ತಾರೆ.

ಭವ್ಯವಾದ ಗಾಯನ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳು, ಪರಿಪೂರ್ಣ ಪಾಂಡಿತ್ಯ, ಬಹುಮುಖತೆ, ಶೈಲಿಯ ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆ - ಇವೆಲ್ಲವೂ ಅವನಿಗೆ ಅತ್ಯಂತ ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ತಾಂತ್ರಿಕ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಪರಿಹರಿಸಲು, ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯ ಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ಹೊಳೆಯಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ. ಅವರ ಸಂಗ್ರಹದ ಅಲಂಕಾರವು ಒಂದೆಡೆ, ಲೆನ್ಸ್ಕಿ, ಸಡ್ಕೊ, ಆಲ್ಫ್ರೆಡ್, ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಹರ್ಮನ್, ಜೋಸ್, ಒಥೆಲ್ಲೋ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಂಡರೆ ಸಾಕು; ಕಲಾವಿದರ ಸಾಧನೆಗಳ ಪಟ್ಟಿಗೆ ದ ಫೋರ್ಸ್ ಆಫ್ ಡೆಸ್ಟಿನಿಯಲ್ಲಿ ಅಲ್ವಾರೊ, ಮೇ ನೈಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಲೆವ್ಕೊ, ಮಾಸ್ಕ್ವೆರೇಡ್ ಬಾಲ್‌ನಲ್ಲಿ ರಿಚರ್ಡ್ ಮತ್ತು ದಿ ಸ್ಟೋನ್ ಗೆಸ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಡಾನ್ ಜಿಯೋವಾನಿ, ಅದೇ ಹೆಸರಿನ ವರ್ಡಿಯ ಒಪೆರಾದಲ್ಲಿ ಡಾನ್ ಕಾರ್ಲೋಸ್ ಅವರ ಎದ್ದುಕಾಣುವ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸೋಣ.

1970/71 ಋತುವಿನಲ್ಲಿ ಪುಸಿನಿಯ ಟೋಸ್ಕಾದಲ್ಲಿ (ನಿರ್ದೇಶಕ ಬಿಎ ಪೊಕ್ರೊವ್ಸ್ಕಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದ) ಅತ್ಯಂತ ಗಮನಾರ್ಹ ಪಾತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಗಾಯಕ ನಿರ್ವಹಿಸಿದ. ಒಪೆರಾ ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಂದ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಸಮುದಾಯದಿಂದ ವ್ಯಾಪಕ ಮನ್ನಣೆಯನ್ನು ಪಡೆಯಿತು. ದಿನದ ನಾಯಕ ಅಟ್ಲಾಂಟೊವ್ - ಕ್ಯಾವರಡೋಸಿ.

ಖ್ಯಾತ ಗಾಯಕ ಎಸ್.ಯಾ. ಲೆಮೆಶೇವ್ ಹೀಗೆ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ: "ಅಂತಹ ಒಪೆರಾದಲ್ಲಿ ನಾನು ಅಟ್ಲಾಂಟೊವ್ ಅವರನ್ನು ಕೇಳಲು ಬಯಸಿದ್ದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅವರ ಪ್ರತಿಭೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಬಹಿರಂಗಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಕ್ಯಾವರಡೋಸಿ ವಿ. ಅಟ್ಲಾಂಟೋವಾ ತುಂಬಾ ಒಳ್ಳೆಯದು. ಗಾಯಕನ ಧ್ವನಿಯು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ, ಈ ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಅವರ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಧ್ವನಿ ವಿತರಣೆಯು ಅತ್ಯಂತ ಸ್ವಾಗತಾರ್ಹವಾಗಿದೆ. ಟೋಸ್ಕಾ ಜೊತೆಗಿನ ಎಲ್ಲಾ ಏರಿಯಾಗಳು ಮತ್ತು ದೃಶ್ಯಗಳು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಧ್ವನಿಸಿದವು. ಆದರೆ ವೊಲೊಡಿಯಾ ಅಟ್ಲಾಂಟೊವ್ ಅವರು "ಓಹ್, ದಿಸ್ ಪೆನ್ಸ್, ಡಿಯರ್ ಪೆನ್ನುಗಳು" ಎಂದು ಹಾಡಿದ ರೀತಿ ನನ್ನ ಮೆಚ್ಚುಗೆಯನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಿತು. ಇಲ್ಲಿ, ಬಹುಶಃ, ಇಟಾಲಿಯನ್ ಟೆನರ್‌ಗಳು ಅವನಿಂದ ಕಲಿಯಬೇಕು: ತುಂಬಾ ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾದ ನುಗ್ಗುವಿಕೆ, ತುಂಬಾ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಾತುರ್ಯ, ಕಲಾವಿದ ಈ ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ತೋರಿಸಿದನು. ಏತನ್ಮಧ್ಯೆ, ಇಲ್ಲಿಯೇ ಸುಮಧುರ ನಾಟಕಕ್ಕೆ ಹೋಗುವುದು ಸುಲಭವಾಗಿದೆ ... ಸದ್ಯಕ್ಕೆ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಕಲಾವಿದರ ಸಂಗ್ರಹದಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾವರಡೋಸಿಯ ಭಾಗವು ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾಗಿರುತ್ತದೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ಅವರು ಈ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಸಾಕಷ್ಟು ಹೃದಯ ಮತ್ತು ಕೆಲಸವನ್ನು ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಭಾವಿಸಲಾಗಿದೆ ... "

ಅನೇಕ ಮತ್ತು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಅಟ್ಲಾಂಟೊವ್ ಮತ್ತು ವಿದೇಶ ಪ್ರವಾಸ. ಮಿಲನ್, ವಿಯೆನ್ನಾ, ಮ್ಯೂನಿಚ್, ನೇಪಲ್ಸ್, ಲಂಡನ್, ವೆಸ್ಟ್ ಬರ್ಲಿನ್, ವೈಸ್‌ಬಾಡೆನ್, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್, ಪ್ರೇಗ್, ಡ್ರೆಸ್ಡೆನ್‌ನ ಒಪೆರಾ ಹಂತಗಳಲ್ಲಿ ವಿಜಯಶಾಲಿಯಾದ ನಂತರ ವಿಮರ್ಶಕರು ಅಟ್ಲಾಂಟೊವ್ ಅವರಿಗೆ ನೀಡಿದ ಅನೇಕ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ವಿಮರ್ಶೆಗಳು ಮತ್ತು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ವಿಶೇಷಣಗಳಿಂದ ಕೇವಲ ಎರಡು ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಗಳು ಇಲ್ಲಿವೆ.

"ಯುರೋಪಿಯನ್ ಹಂತಗಳಲ್ಲಿ ಇದೇ ರೀತಿಯ ಲೆನ್ಸ್ಕಿಯನ್ನು ಬಹಳ ವಿರಳವಾಗಿ ಕಾಣಬಹುದು" ಎಂದು ಅವರು ಜರ್ಮನ್ ಪತ್ರಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ಮೊಂಡೆಯಲ್ಲಿನ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಜನರು ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸಿದರು: "ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಅಟ್ಲಾಂಟೊವ್ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಅತ್ಯಂತ ಅದ್ಭುತವಾದ ಆರಂಭಿಕವಾಗಿದೆ. ಅವರು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮತ್ತು ಸ್ಲಾವಿಕ್ ಟೆನರ್‌ನ ಎಲ್ಲಾ ಗುಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ, ಅಂದರೆ ಧೈರ್ಯ, ಧ್ವನಿ, ಸೌಮ್ಯವಾದ ಧ್ವನಿ, ಅದ್ಭುತ ನಮ್ಯತೆ, ಅಂತಹ ಯುವ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಅದ್ಭುತವಾಗಿದೆ. ”

ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ, ಅಟ್ಲಾಂಟೊವ್ ತನ್ನ ಸಾಧನೆಗಳಿಗೆ ತನಗೆ ಋಣಿಯಾಗಿದ್ದಾನೆ, ಅವನ ಸ್ವಭಾವದ ಆತಂಕ, ಅಸಾಧಾರಣ ಇಚ್ಛೆ ಮತ್ತು ಸ್ವಯಂ-ಸುಧಾರಣೆಯ ಬಾಯಾರಿಕೆ. ಒಪೆರಾ ಭಾಗಗಳಲ್ಲಿನ ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಇದು ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತದೆ: “ಸಂಗಾತಿಯನ್ನು ಭೇಟಿಯಾಗುವ ಮೊದಲು, ನಾನು ಭವಿಷ್ಯದ ಭಾಗದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮಣ್ಣನ್ನು ಅಗೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತೇನೆ, ವಿವರಿಸಲಾಗದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಅಲೆದಾಡುತ್ತೇನೆ. ನಾನು ಸ್ವರವನ್ನು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತೇನೆ, ಅದನ್ನು ವಿವಿಧ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಬಣ್ಣಿಸುತ್ತೇನೆ, ಉಚ್ಚಾರಣೆಗಳನ್ನು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತೇನೆ, ನಂತರ ನಾನು ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ನೆನಪಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತೇನೆ, ನನ್ನ ಸ್ಮರಣೆಯಲ್ಲಿ ಆಯ್ಕೆಗಳನ್ನು ಇರಿಸುತ್ತೇನೆ. ನಂತರ ನಾನು ಒಂದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸುತ್ತೇನೆ, ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸಾಧ್ಯವಿರುವ ಏಕೈಕ ಆಯ್ಕೆಯಾಗಿದೆ. ನಂತರ ನಾನು ಸ್ಥಾಪಿತವಾದ, ಹೆಚ್ಚು ಕಾರ್ಮಿಕ-ತೀವ್ರವಾದ ಹಾಡುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗೆ ತಿರುಗುತ್ತೇನೆ.

ಅಟ್ಲಾಂಟೊವ್ ತನ್ನನ್ನು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಒಪೆರಾ ಗಾಯಕ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದನು; 1970 ರಿಂದ, ಅವರು ಸಂಗೀತ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಅಷ್ಟೇನೂ ಹಾಡಿಲ್ಲ: "ಆ ಎಲ್ಲಾ ಬಣ್ಣಗಳು, ಪ್ರಣಯ ಮತ್ತು ಹಾಡು ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಸಮೃದ್ಧವಾಗಿರುವ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಒಪೆರಾದಲ್ಲಿ ಕಾಣಬಹುದು."

1987 ರಲ್ಲಿ, ನೆಸ್ಟೀವಾ ಬರೆದರು: “ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ನ ಪೀಪಲ್ಸ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಅಟ್ಲಾಂಟೊವ್ ಇಂದು ರಷ್ಯಾದ ಒಪೆರಾ ಕಲೆಯ ನಿರ್ವಿವಾದ ನಾಯಕರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿದ್ಯಮಾನವು ಅಂತಹ ಸರ್ವಾನುಮತದ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿದಾಗ ಅದು ಅಪರೂಪವಾಗಿದೆ - ಅತ್ಯಾಧುನಿಕ ವೃತ್ತಿಪರರು ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕರ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಸ್ವೀಕಾರ. ಅವನಿಗೆ ವೇದಿಕೆಯನ್ನು ಒದಗಿಸುವ ಹಕ್ಕಿಗಾಗಿ ವಿಶ್ವದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳು ತಮ್ಮ ನಡುವೆ ಸ್ಪರ್ಧಿಸುತ್ತವೆ. ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕಂಡಕ್ಟರ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ನಿರ್ದೇಶಕರು ಅವರಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ನೀಡಿದರು, ವಿಶ್ವ ತಾರೆಗಳು ಅವರ ಪಾಲುದಾರರಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಲು ಗೌರವವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತಾರೆ.

1990 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಅಟ್ಲಾಂಟೊವ್ ವಿಯೆನ್ನಾ ಒಪೇರಾದಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು.