ಮಿಖಾಯಿಲ್ ವಾಸಿಲೀವಿಚ್ ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ |

ಮಿಖಾಯಿಲ್ ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್

ಮಿಖಾಯಿಲ್ ವಾಸಿಲಿವಿಚ್ ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ತಜ್ಞರು ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕರ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯುತ್ತಾರೆ. ಅವನು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಜನಪ್ರಿಯ; ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ ಅವರು ಇತ್ತೀಚಿನ ವರ್ಷಗಳ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸ್ಪರ್ಧೆಗಳ ಪ್ರಶಸ್ತಿ ವಿಜೇತರ ದೀರ್ಘ ಸಾಲಿನಲ್ಲಿ ಸ್ವಲ್ಪ ದೂರದಲ್ಲಿ ನಿಲ್ಲುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ಹೇಳುವುದು ಅತಿಶಯೋಕ್ತಿಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕನ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಯಾವಾಗಲೂ ಮಾರಾಟವಾಗುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಈ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯು ಬದಲಾಗಬಹುದು ಎಂಬುದಕ್ಕೆ ಯಾವುದೇ ಸೂಚನೆಯಿಲ್ಲ.

ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ಒಬ್ಬ ಸಂಕೀರ್ಣ, ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಕಲಾವಿದ, ತನ್ನದೇ ಆದ ವಿಶಿಷ್ಟ, ಸ್ಮರಣೀಯ ಮುಖವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ. ನೀವು ಅವನನ್ನು ಮೆಚ್ಚಬಹುದು ಅಥವಾ ಇಲ್ಲ, ಅವನನ್ನು ಆಧುನಿಕ ಪಿಯಾನಿಸ್ಟಿಕ್ ಕಲೆಯ ನಾಯಕ ಎಂದು ಘೋಷಿಸಬಹುದು ಅಥವಾ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ "ನೀಲಿಯಿಂದ", ಅವನು ಮಾಡುವ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ತಿರಸ್ಕರಿಸಿ (ಅದು ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ), ಯಾವುದೇ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಅವನೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಯವು ಜನರನ್ನು ಅಸಡ್ಡೆ ಬಿಡುವುದಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಅದು ಮುಖ್ಯವಾದುದು, ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ.

… ಅವರು ಏಪ್ರಿಲ್ 14, 1957 ರಂದು ಅರ್ಖಾಂಗೆಲ್ಸ್ಕ್ನಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತಗಾರರ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ನಂತರ ಅವರು ತಮ್ಮ ಹೆತ್ತವರೊಂದಿಗೆ ಕಜಾನ್‌ಗೆ ತೆರಳಿದರು. ಅವರ ತಾಯಿ, ಶಿಕ್ಷಣದಿಂದ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ, ಒಂದು ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಜೊತೆಗಾರ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಕಿಯಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದರು. ನನ್ನ ತಂದೆ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್ ವಾದಕರಾಗಿದ್ದರು, ವಿವಿಧ ಶಿಕ್ಷಣ ಸಂಸ್ಥೆಗಳಲ್ಲಿ ಕಲಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಹಲವಾರು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಕಜನ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಲ್ಲಿ ಸಹಾಯಕ ಪ್ರಾಧ್ಯಾಪಕರಾಗಿ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸಿದರು.

ಮಿಶಾ ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ಅವರು ತಮ್ಮ ಸಂಗೀತದ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಮೊದಲೇ ಕಂಡುಹಿಡಿದರು - ಮೂರು ವರ್ಷದಿಂದ ಅವರು ಪಿಯಾನೋವನ್ನು ತಲುಪಿದರು. ಕಜನ್ ವಿಶೇಷ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯ ಶಿಕ್ಷಕ ಕಿರಾ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರೊವ್ನಾ ಶಶ್ಕಿನಾ ಅವರಿಗೆ ಕಲಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಇಂದು ಅವರು ಶಶ್ಕಿನಾಳನ್ನು ಒಂದು ರೀತಿಯ ಪದದಿಂದ ಮಾತ್ರ ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ: "ಒಳ್ಳೆಯ ಸಂಗೀತಗಾರ ... ಜೊತೆಗೆ, ಕಿರಾ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರೊವ್ನಾ ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜಿಸುವ ನನ್ನ ಪ್ರಯತ್ನಗಳನ್ನು ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ಇದಕ್ಕಾಗಿ ನಾನು ಅವಳಿಗೆ ದೊಡ್ಡ ಧನ್ಯವಾದ ಹೇಳಬಲ್ಲೆ."

13 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಮಿಶಾ ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ಮಾಸ್ಕೋಗೆ ತೆರಳಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಇಎಮ್ ಟಿಮಾಕಿನ್ ಅವರ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ಕೇಂದ್ರ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯಾದರು. ನಂತರದ ಅನೇಕ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸಂಗೀತಗಾರರಿಗೆ ವೇದಿಕೆಯ ಹಾದಿಯನ್ನು ತೆರೆದ ಪ್ರಮುಖ ಶಿಕ್ಷಕ, ಇಎಮ್ ಟಿಮಾಕಿನ್ ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್‌ಗೆ ಅನೇಕ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದರು. “ಹೌದು, ಹೌದು, ತುಂಬಾ. ಮತ್ತು ಬಹುತೇಕ ಮೊದಲ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿ - ಮೋಟಾರ್-ತಾಂತ್ರಿಕ ಉಪಕರಣದ ಸಂಘಟನೆಯಲ್ಲಿ. ಆಳವಾಗಿ ಮತ್ತು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿ ಯೋಚಿಸುವ ಶಿಕ್ಷಕ, ಎವ್ಗೆನಿ ಮಿಖೈಲೋವಿಚ್ ಇದನ್ನು ಮಾಡುವಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾಗಿದೆ. ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ಟಿಮಾಕಿನ್ ಅವರ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಇದ್ದರು, ಮತ್ತು ನಂತರ, ಅವರು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯಾಗಿದ್ದಾಗ, ಅವರು ಮಾಸ್ಕೋ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯ ಪ್ರಾಧ್ಯಾಪಕರಾದ ಯಾ ಅವರ ಬಳಿಗೆ ತೆರಳಿದರು. V. ಫ್ಲೈಯರ್.

ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ಫ್ಲೈಯರ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಸುಲಭವಾದ ಪಾಠಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರಲಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಯಾಕೋವ್ ವ್ಲಾಡಿಮಿರೊವಿಚ್ ಅವರ ಹೆಚ್ಚಿನ ಬೇಡಿಕೆಗಳಿಂದಾಗಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಅವರು ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ತಲೆಮಾರುಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಿದ್ದರಿಂದ ಅಲ್ಲ. ಅವರ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವಗಳು, ಪಾತ್ರಗಳು, ಮನೋಧರ್ಮಗಳು ತುಂಬಾ ಭಿನ್ನವಾಗಿದ್ದವು: ಒಬ್ಬ ಉತ್ಕಟ, ಉತ್ಸಾಹ, ಅವನ ವಯಸ್ಸಿನ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಪ್ರೊಫೆಸರ್ ಮತ್ತು ಅವನ ಸಂಪೂರ್ಣ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ ಕಾಣುವ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ, ಬಹುತೇಕ ಆಂಟಿಪೋಡ್ ... ಆದರೆ ಫ್ಲೈಯರ್, ಅವರು ಹೇಳಿದಂತೆ, ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸುಲಭವಾಗಿರಲಿಲ್ಲ. ಅವರ ಕಠಿಣ, ಮೊಂಡುತನದ, ದುಸ್ತರ ಸ್ವಭಾವದ ಕಾರಣ ಅದು ಸುಲಭವಲ್ಲ: ಅವರು ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲದರ ಬಗ್ಗೆ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಮತ್ತು ಸ್ವತಂತ್ರ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು, ಅವರು ಚರ್ಚೆಗಳನ್ನು ಬಿಡಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ, ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಬಹಿರಂಗವಾಗಿ ಅವರನ್ನು ಹುಡುಕಿದರು - ಅವರು ನಂಬಿಕೆಯನ್ನು ಕಡಿಮೆ ತೆಗೆದುಕೊಂಡರು. ಪುರಾವೆ. ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ಅವರೊಂದಿಗಿನ ಪಾಠದ ನಂತರ ಫ್ಲೈಯರ್ ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ದೀರ್ಘಕಾಲ ವಿಶ್ರಾಂತಿ ಪಡೆಯಬೇಕಾಗಿತ್ತು ಎಂದು ಪ್ರತ್ಯಕ್ಷದರ್ಶಿಗಳು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಒಮ್ಮೆ, ಅವನು ಎರಡು ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳಿಗೆ ಖರ್ಚು ಮಾಡುವಷ್ಟು ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಅವನೊಂದಿಗೆ ಒಂದು ಪಾಠಕ್ಕೆ ವ್ಯಯಿಸುತ್ತಾನೆ ಎಂದು ಹೇಳಿದಂತೆ ... ಇದೆಲ್ಲವೂ ಶಿಕ್ಷಕ ಮತ್ತು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯ ಆಳವಾದ ಪ್ರೀತಿಗೆ ಅಡ್ಡಿಯಾಗಲಿಲ್ಲ. ಬಹುಶಃ, ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಅದು ಅವಳನ್ನು ಬಲಪಡಿಸಿತು. ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ಅವರು ಫ್ಲೈಯರ್ ಶಿಕ್ಷಕನ "ಹಂಸಗೀತೆ" ಆಗಿದ್ದರು (ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಅವರು ತಮ್ಮ ಶಿಷ್ಯನ ಜೋರಾಗಿ ವಿಜಯೋತ್ಸವಕ್ಕೆ ತಕ್ಕಂತೆ ಬದುಕಬೇಕಾಗಿಲ್ಲ); ಪ್ರೊಫೆಸರ್ ಅವನ ಬಗ್ಗೆ ಭರವಸೆ, ಮೆಚ್ಚುಗೆಯೊಂದಿಗೆ ಮಾತನಾಡಿದರು, ಅವನ ಭವಿಷ್ಯದಲ್ಲಿ ನಂಬಿಕೆ ಇದೆ: “ನೀವು ನೋಡಿ, ಅವನು ತನ್ನ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಕ್ಕೆ ತಕ್ಕಂತೆ ಆಡಿದರೆ, ನೀವು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಅಸಾಮಾನ್ಯವಾದುದನ್ನು ಕೇಳುತ್ತೀರಿ. ಇದು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಸಂಭವಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ನನ್ನನ್ನು ನಂಬಿರಿ - ನನಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಅನುಭವವಿದೆ ... ” (Gornostaeva V. ಹೆಸರಿನ ಸುತ್ತ ವಿವಾದಗಳು // ಸೋವಿಯತ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿ. 1987. ಮಾರ್ಚ್ 10.).

ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ ಒಬ್ಬ ಸಂಗೀತಗಾರನನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಬೇಕು, ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ಯಾರಿಗೆ ಋಣಿಯಾಗಿದ್ದಾರೆ, ಅವರೊಂದಿಗೆ ಅವರು ಸಾಕಷ್ಟು ದೀರ್ಘ ಸೃಜನಶೀಲ ಸಂಪರ್ಕಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಇದು ಲೆವ್ ನಿಕೋಲೇವಿಚ್ ವ್ಲಾಸೆಂಕೊ, ಅವರ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ಅವರು 1979 ರಲ್ಲಿ ಸಂರಕ್ಷಣಾಲಯದಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದರು ಮತ್ತು ನಂತರ ಸಹಾಯಕ ತರಬೇತುದಾರರಾಗಿದ್ದರು. ಈ ಪ್ರತಿಭೆಯು ಅನೇಕ ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್‌ಗಿಂತ ವಿಭಿನ್ನ ಸೃಜನಶೀಲ ಸಂರಚನೆಯಾಗಿದೆ ಎಂದು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿದೆ: ಅವರ ಉದಾರ, ಮುಕ್ತ ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆ, ವಿಶಾಲ ಪ್ರದರ್ಶನ ವ್ಯಾಪ್ತಿ - ಇವೆಲ್ಲವೂ ಅವನಲ್ಲಿ ವಿಭಿನ್ನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರಕಾರದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಯನ್ನು ದ್ರೋಹಿಸುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ಜೀವನದಂತೆಯೇ, ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಒಮ್ಮುಖವಾಗುತ್ತವೆ, ಪರಸ್ಪರ ಉಪಯುಕ್ತ ಮತ್ತು ಅಗತ್ಯವಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತವೆ. ಶಿಕ್ಷಣದ ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಸಮಗ್ರ ಸಂಗೀತ ತಯಾರಿಕೆಯ ಅಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ, ಇತ್ಯಾದಿ, ಇತ್ಯಾದಿಗಳಲ್ಲಿ ಇದಕ್ಕೆ ಅನೇಕ ಉದಾಹರಣೆಗಳಿವೆ.

… ತನ್ನ ಶಾಲಾ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಗೀತ ಸ್ಪರ್ಧೆಯಲ್ಲಿ (1973) ಭಾಗವಹಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಪ್ರಿಕ್ಸ್ ಗೆದ್ದರು. 1977 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಲೆನಿನ್ಗ್ರಾಡ್ನಲ್ಲಿ ಆಲ್-ಯೂನಿಯನ್ ಪಿಯಾನೋ ಸ್ಪರ್ಧೆಯಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಬಹುಮಾನವನ್ನು ಗೆದ್ದರು. ತದನಂತರ ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಜೀವನದ ಪ್ರಮುಖ, ನಿರ್ಣಾಯಕ ಘಟನೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಅನುಸರಿಸಲಾಯಿತು - ಆರನೇ ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಸ್ಪರ್ಧೆಯಲ್ಲಿ (1978) ಸುವರ್ಣ ವಿಜಯ. ಇಲ್ಲಿಂದ ಅವರ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಕಲೆಯ ಹಾದಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ.

ಅವರು ಬಹುತೇಕ ಸಂಪೂರ್ಣ ಕಲಾವಿದರಾಗಿ ಸಂಗೀತ ವೇದಿಕೆಯನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು ಎಂಬುದು ಗಮನಾರ್ಹ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅಂತಹ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬ ಅಪ್ರೆಂಟಿಸ್ ಕ್ರಮೇಣ ಮಾಸ್ಟರ್ ಆಗಿ, ಅಪ್ರೆಂಟಿಸ್ ಪ್ರಬುದ್ಧ, ಸ್ವತಂತ್ರ ಕಲಾವಿದನಾಗಿ ಹೇಗೆ ಬೆಳೆಯುತ್ತಾನೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನೋಡಬೇಕಾದರೆ, ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಇದನ್ನು ಗಮನಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಪಕ್ವತೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯು ಇಲ್ಲಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು, ಅದು ಮೊಟಕುಗೊಳಿಸಿ, ಗೂಢಾಚಾರಿಕೆಯ ಕಣ್ಣುಗಳಿಂದ ಮರೆಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ತಕ್ಷಣವೇ ಸುಸ್ಥಾಪಿತ ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಪ್ಲೇಯರ್ನೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಯವಾಯಿತು - ಅವರ ಕಾರ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಶಾಂತ ಮತ್ತು ವಿವೇಕಯುತ, ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ತನ್ನನ್ನು ನಿಯಂತ್ರಿಸುವ, ದೃಢವಾಗಿ ತಿಳಿದಿರುವ ಎಂದು ಅವನು ಹೇಳಲು ಬಯಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು as ಅದನ್ನು ಮಾಡಬೇಕು. ಅವರ ಆಟದಲ್ಲಿ ಕಲಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಅಪಕ್ವವಾದ, ಅಸಮಂಜಸವಾದ, ಅಸ್ಥಿರವಾದ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯಂತಹ ಕಚ್ಚಾ ಏನೂ ಕಂಡುಬರಲಿಲ್ಲ - ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವರು ಕೇವಲ 20 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನವರಾಗಿದ್ದರೂ ಮತ್ತು ವೇದಿಕೆಯ ಅನುಭವವನ್ನು ಹೊಂದಿರಲಿಲ್ಲ, ಅವರು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಹೊಂದಿರಲಿಲ್ಲ.

ಅವರ ಗೆಳೆಯರಲ್ಲಿ, ಅವರು ಗಂಭೀರತೆ, ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುವ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಿನ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಬಗ್ಗೆ ಅತ್ಯಂತ ಶುದ್ಧವಾದ, ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕವಾಗಿ ಎತ್ತರದ ಮನೋಭಾವದಿಂದ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು; ಎರಡನೆಯದು, ಬಹುಶಃ, ಅವನಿಗೆ ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ವಿಲೇವಾರಿ ಮಾಡಿತು ... ಆ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಅವನ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಬೀಥೋವನ್‌ನ ಮೂವತ್ತೆರಡನೆಯ ಸೋನಾಟಾವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು - ಒಂದು ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ, ತಾತ್ವಿಕವಾಗಿ ಆಳವಾದ ಸಂಗೀತದ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್. ಮತ್ತು ಈ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಯುವ ಕಲಾವಿದನ ಸೃಜನಶೀಲ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ ಎಂಬುದು ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ. ಎಪ್ಪತ್ತರ ದಶಕದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು - ಎಂಭತ್ತರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದ ಅರಿಯೆಟ್ಟಾ (ಸೊನಾಟಾದ ಎರಡನೇ ಭಾಗ) ವನ್ನು ಮರೆತಿರುವುದು ಅಸಂಭವವಾಗಿದೆ - ನಂತರ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಯುವಕನು ತನ್ನ ಉಚ್ಚಾರಣೆಯ ವಿಧಾನದಿಂದ ಅವಳನ್ನು ಹೊಡೆದನು. , ಬಹಳ ಭಾರವಾದ ಮತ್ತು ಮಹತ್ವದ, ಸಂಗೀತ ಪಠ್ಯ. ಅಂದಹಾಗೆ, ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಮೇಲೆ ಅದರ ಸಂಮೋಹನ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳದೆ ಅವರು ಇಂದಿಗೂ ಈ ವಿಧಾನವನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸಿದ್ದಾರೆ. (ಅರ್ಧ-ತಮಾಷೆಯ ಪೌರುಷವಿದೆ, ಅದರ ಪ್ರಕಾರ ಎಲ್ಲಾ ಸಂಗೀತ ಕಛೇರಿ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಎರಡು ಮುಖ್ಯ ವಿಭಾಗಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಬಹುದು; ಕೆಲವರು ಬೀಥೋವನ್‌ನ ಮೂವತ್ತೆರಡನೆಯ ಸೋನಾಟಾದ ಮೊದಲ ಭಾಗವನ್ನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ಆಡಬಹುದು, ಇತರರು ಅದರ ಎರಡನೇ ಭಾಗವನ್ನು ಆಡಬಹುದು. ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ಎರಡೂ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಸಮಾನವಾಗಿ ಆಡುತ್ತಾರೆ. ಒಳ್ಳೆಯದು; ಇದು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಅಪರೂಪವಾಗಿ ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ.).

ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ಅವರ ಚೊಚ್ಚಲ ಪಂದ್ಯವನ್ನು ಹಿಂತಿರುಗಿ ನೋಡಿದಾಗ, ಅವನು ಇನ್ನೂ ಚಿಕ್ಕವನಾಗಿದ್ದಾಗಲೂ, ಅವನ ಆಟದಲ್ಲಿ ಕ್ಷುಲ್ಲಕ, ಮೇಲ್ನೋಟಕ್ಕೆ ಏನೂ ಇರಲಿಲ್ಲ, ಖಾಲಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ಥಳುಕಿನಿಂದ ಏನೂ ಇರಲಿಲ್ಲ ಎಂದು ಒತ್ತಿಹೇಳಲು ವಿಫಲರಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಅವರ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಪಿಯಾನಿಸ್ಟಿಕ್ ತಂತ್ರದೊಂದಿಗೆ - ಸೊಗಸಾದ ಮತ್ತು ಅದ್ಭುತ - ಅವರು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಬಾಹ್ಯ ಪರಿಣಾಮಗಳಿಗಾಗಿ ತನ್ನನ್ನು ನಿಂದಿಸಲು ಯಾವುದೇ ಕಾರಣವನ್ನು ನೀಡಲಿಲ್ಲ.

ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕನ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಂದ, ಟೀಕೆಗಳು ಅವರ ಸ್ಪಷ್ಟ ಮತ್ತು ತರ್ಕಬದ್ಧ ಮನಸ್ಸಿನ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತವೆ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಕೀಬೋರ್ಡ್‌ನಲ್ಲಿ ಅವನು ಏನು ಮಾಡುತ್ತಾನೆ ಎಂಬುದರ ಮೇಲೆ ಆಲೋಚನೆಯ ಪ್ರತಿಬಿಂಬವು ಯಾವಾಗಲೂ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಇರುತ್ತದೆ. "ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಚಲನೆಗಳ ಕಡಿದಾದ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸಮತೆ ಸಂಶೋಧನೆ”- ಇದು ವಿ. ಚೈನೆವ್ ಪ್ರಕಾರ, ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ಅವರ ಕಲೆಯ ಸಾಮಾನ್ಯ ಸ್ವರವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ. ವಿಮರ್ಶಕರು ಸೇರಿಸುತ್ತಾರೆ: “ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಧ್ವನಿಯ ಬಟ್ಟೆಯನ್ನು ಪರಿಶೋಧಿಸುತ್ತಾರೆ - ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ದೋಷರಹಿತವಾಗಿ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ: ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ - ಚಿಕ್ಕ ವಿವರಗಳಿಗೆ - ಟೆಕ್ಸ್ಚರ್ಡ್ ಪ್ಲೆಕ್ಸಸ್‌ಗಳ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳು, ಡ್ಯಾಶ್ಡ್, ಡೈನಾಮಿಕ್, ಔಪಚಾರಿಕ ಅನುಪಾತಗಳ ತರ್ಕವು ಕೇಳುಗರ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತದೆ. ವಿಶ್ಲೇಷಣಾತ್ಮಕ ಮನಸ್ಸಿನ ಆಟ - ಆತ್ಮವಿಶ್ವಾಸ, ತಿಳಿವಳಿಕೆ, ತಪ್ಪಾಗಲಾರದು ” (Chinaev V. ಸ್ಪಷ್ಟತೆಯ ಶಾಂತತೆ // Sov. ಸಂಗೀತ. 1985. No. 11. P. 56.).

ಒಮ್ಮೆ ಪತ್ರಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾದ ಸಂದರ್ಶನವೊಂದರಲ್ಲಿ, ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ಅವರ ಸಂವಾದಕ ಅವರಿಗೆ ಹೀಗೆ ಹೇಳಿದರು: “ನಿಮ್ಮನ್ನು, ಮಿಖಾಯಿಲ್ ವಾಸಿಲೀವಿಚ್, ಬೌದ್ಧಿಕ ಗೋದಾಮಿನ ಕಲಾವಿದ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ಸಾಧಕ-ಬಾಧಕಗಳನ್ನು ಅಳೆಯಿರಿ. ಕುತೂಹಲಕಾರಿಯಾಗಿ, ಸಂಗೀತದ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ, ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆಯಿಂದ ನೀವು ಏನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತೀರಿ? ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಬೌದ್ಧಿಕ ಮತ್ತು ಅರ್ಥಗರ್ಭಿತವು ಹೇಗೆ ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ?"

"ಮೊದಲು, ನೀವು ಬಯಸಿದರೆ, ಅಂತಃಪ್ರಜ್ಞೆಯ ಬಗ್ಗೆ," ಅವರು ಉತ್ತರಿಸಿದರು. - ಕಲಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲ ಪ್ರತಿಭೆಯಿಂದ ನಾವು ಅರ್ಥೈಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಕ್ಕೆ ಅಂತಃಪ್ರಜ್ಞೆಯು ಎಲ್ಲೋ ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿದೆ ಎಂದು ನನಗೆ ತೋರುತ್ತದೆ. ಅಂತಃಪ್ರಜ್ಞೆಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು - ನೀವು ಬಯಸಿದರೆ, ಅದನ್ನು ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರಾವಿಡೆನ್ಸ್ ಉಡುಗೊರೆ ಎಂದು ಕರೆಯೋಣ - ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ವಿಶೇಷ ಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ಅನುಭವದ ಪರ್ವತದ ಮೇಲೆ ಏರುವುದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿನದನ್ನು ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಸಾಧಿಸಬಹುದು. ನನ್ನ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸಲು ಹಲವು ಉದಾಹರಣೆಗಳಿವೆ. ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ.

ಆದರೆ ಪ್ರಶ್ನೆಯನ್ನು ಸ್ವಲ್ಪ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿ ಇಡಬೇಕು ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ. ಏಕೆ or ಒಂದು ವಿಷಯ or ಬೇರೆ? (ಆದರೆ, ದುರದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಅವರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ನಾವು ಮಾತನಾಡುತ್ತಿರುವ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಈ ರೀತಿ ಅನುಸರಿಸುತ್ತಾರೆ.) ಏಕೆ ಹೆಚ್ಚು ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ಅಂತಃಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ. ಜೊತೆಗೆ ಉತ್ತಮ ಜ್ಞಾನ, ಉತ್ತಮ ತಿಳುವಳಿಕೆ? ಅಂತಃಪ್ರಜ್ಞೆ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ತರ್ಕಬದ್ಧವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ ಏಕೆ ಇಲ್ಲ? ಇದಕ್ಕಿಂತ ಉತ್ತಮ ಸಂಯೋಜನೆ ಇಲ್ಲ.

ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ನೀವು ಜ್ಞಾನದ ಹೊರೆಯು ಸೃಜನಶೀಲ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಸ್ವಲ್ಪ ಮಟ್ಟಿಗೆ ತೂಗಿಸಬಹುದು, ಅವನಲ್ಲಿರುವ ಅರ್ಥಗರ್ಭಿತ ಆರಂಭವನ್ನು ಮಫಿಲ್ ಮಾಡಬಹುದು ಎಂದು ನೀವು ಕೇಳುತ್ತೀರಿ ... ನಾನು ಹಾಗೆ ಯೋಚಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಬದಲಾಗಿ, ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ: ಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ತಾರ್ಕಿಕ ಚಿಂತನೆಯು ಅಂತಃಪ್ರಜ್ಞೆಯ ಶಕ್ತಿ, ತೀಕ್ಷ್ಣತೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಅದನ್ನು ಉನ್ನತ ಮಟ್ಟಕ್ಕೆ ಕೊಂಡೊಯ್ಯಿರಿ. ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಕಲೆಯನ್ನು ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾಗಿ ಭಾವಿಸಿದರೆ ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಆಳವಾದ ವಿಶ್ಲೇಷಣಾತ್ಮಕ ಕಾರ್ಯಾಚರಣೆಗಳ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರೆ, ಅವನು ಪ್ರವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಮಾತ್ರ ಅವಲಂಬಿಸಿರುವವರಿಗಿಂತ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತಷ್ಟು ಹೋಗುತ್ತಾನೆ.

ಅಂದಹಾಗೆ, ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶಕ ಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ ನಾನು ವೈಯಕ್ತಿಕವಾಗಿ ಇಷ್ಟಪಡುವ ಕಲಾವಿದರು ಕೇವಲ ಅರ್ಥಗರ್ಭಿತ - ಮತ್ತು ತರ್ಕಬದ್ಧ-ತಾರ್ಕಿಕ, ಸುಪ್ತಾವಸ್ಥೆಯ - ಮತ್ತು ಪ್ರಜ್ಞಾಪೂರ್ವಕ ಸಾಮರಸ್ಯದ ಸಂಯೋಜನೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಡುತ್ತಾರೆ. ಅವರೆಲ್ಲರೂ ತಮ್ಮ ಕಲಾತ್ಮಕ ಊಹೆ ಮತ್ತು ಬುದ್ಧಿಶಕ್ತಿ ಎರಡರಲ್ಲೂ ಪ್ರಬಲರಾಗಿದ್ದಾರೆ.

… ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ಬೆನೆಡೆಟ್ಟಿ-ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲಿ ಮಾಸ್ಕೋಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದಾಗ (ಅದು ಅರವತ್ತರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿತ್ತು), ರಾಜಧಾನಿಯ ಸಂಗೀತಗಾರರೊಂದಿಗಿನ ಸಭೆಯೊಂದರಲ್ಲಿ ಅವರನ್ನು ಕೇಳಲಾಯಿತು - ಅವರ ಅಭಿಪ್ರಾಯದಲ್ಲಿ, ಪ್ರದರ್ಶಕನಿಗೆ ಯಾವುದು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಅವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ? ಅವರು ಉತ್ತರಿಸಿದರು: ಸಂಗೀತ-ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಜ್ಞಾನ. ಕುತೂಹಲ, ಅಲ್ಲವೇ? ಮತ್ತು ಪದದ ವಿಶಾಲ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಕನಿಗೆ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಜ್ಞಾನದ ಅರ್ಥವೇನು? ಇದು ವೃತ್ತಿಪರ ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆ. ಯಾವುದೇ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಅದರ ತಿರುಳು ... " (ಸಂಗೀತ ಜೀವನ. 1986. ಸಂ. 11. ಪಿ. 8.).

ಗಮನಿಸಿದಂತೆ ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ಅವರ ಬೌದ್ಧಿಕತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುವುದು ಬಹಳ ಸಮಯದಿಂದ ನಡೆಯುತ್ತಿದೆ. ತಜ್ಞರ ವಲಯಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯ ಸಂಗೀತ ಪ್ರೇಮಿಗಳಲ್ಲಿ ನೀವು ಅವರನ್ನು ಕೇಳಬಹುದು. ಒಬ್ಬ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಬರಹಗಾರ ಒಮ್ಮೆ ಗಮನಿಸಿದಂತೆ, ಒಮ್ಮೆ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ, ನಿಲ್ಲಿಸದ ಸಂಭಾಷಣೆಗಳಿವೆ ... ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಈ ಸಂಭಾಷಣೆಗಳಲ್ಲಿ ಖಂಡನೀಯ ಏನೂ ಇರಲಿಲ್ಲ, ನೀವು ಮರೆಯದ ಹೊರತು: ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ನಾವು ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ಅವರ ಪ್ರಾಚೀನವಾಗಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡ “ಶೀತತನ” ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಬಾರದು ( ಅವನು ಕೇವಲ ತಣ್ಣಗಾಗಿದ್ದರೆ, ಭಾವನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಬಡವನಾಗಿದ್ದರೆ, ಅವನಿಗೆ ಸಂಗೀತ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಸಂಬಂಧವಿಲ್ಲ) ಮತ್ತು ಅವನ ಬಗ್ಗೆ ಕೆಲವು ರೀತಿಯ “ಚಿಂತನೆ” ಬಗ್ಗೆ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಕಲಾವಿದನ ವಿಶೇಷ ಮನೋಭಾವದ ಬಗ್ಗೆ. ಪ್ರತಿಭೆಯ ವಿಶೇಷ ಟೈಪೊಲಾಜಿ, ಸಂಗೀತವನ್ನು ಗ್ರಹಿಸಲು ಮತ್ತು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ವಿಶೇಷ "ಮಾರ್ಗ".

ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ಅವರ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಸಂಯಮಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ತುಂಬಾ ಚರ್ಚೆ ಇದೆ, ಪ್ರಶ್ನೆಯೆಂದರೆ, ಅಭಿರುಚಿಗಳ ಬಗ್ಗೆ ವಾದಿಸಲು ಯೋಗ್ಯವಾಗಿದೆಯೇ? ಹೌದು, ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ಮುಚ್ಚಿದ ಸ್ವಭಾವ. ಅವರ ಆಟದ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ತೀವ್ರತೆಯು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಬಹುತೇಕ ವೈರಾಗ್ಯವನ್ನು ತಲುಪಬಹುದು - ಅವರು ತಮ್ಮ ನೆಚ್ಚಿನ ಲೇಖಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದ ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿಯನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಿದಾಗಲೂ ಸಹ. ಹೇಗಾದರೂ, ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕನ ಒಂದು ಪ್ರದರ್ಶನದ ನಂತರ, ಒಂದು ವಿಮರ್ಶೆಯು ಪತ್ರಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು, ಅದರ ಲೇಖಕರು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಬಳಸಿದರು: "ಪರೋಕ್ಷ ಸಾಹಿತ್ಯ" - ಇದು ನಿಖರ ಮತ್ತು ಬಿಂದುವಾಗಿದೆ.

ನಾವು ಪುನರಾವರ್ತಿಸುತ್ತೇವೆ, ಕಲಾವಿದನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸ್ವಭಾವ. ಮತ್ತು ಅವನು "ಪ್ಲೇ ಔಟ್" ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ, ಸ್ಟೇಜ್ ಸೌಂದರ್ಯವರ್ಧಕಗಳನ್ನು ಬಳಸುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಒಬ್ಬರು ಸಂತೋಷಪಡಬಹುದು. ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಇರುವವರಲ್ಲಿ ಹೇಳಲು ಏನಾದರೂ ಇದೆ, ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಯು ತುಂಬಾ ಅಪರೂಪವಲ್ಲ: ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಎರಡೂ.

ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ಕನ್ಸರ್ಟಿಸ್ಟ್ ಆಗಿ ಪಾದಾರ್ಪಣೆ ಮಾಡಿದಾಗ, ಅವರ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಜೆಎಸ್ ಬ್ಯಾಚ್ (ಪಾರ್ಟಿಟಾ ಇನ್ ಬಿ ಮೈನರ್, ಸೂಟ್ ಇನ್ ಎ ಮೈನರ್), ಲಿಸ್ಜ್ಟ್ (ರಾಪ್ಸೋಡಿಸ್ ಎಕ್ಸ್‌ನಮ್ಎಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ಎಕ್ಸ್‌ಯುಎಂಎಕ್ಸ್, ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೋ ನಂ. ಎಕ್ಸ್‌ನಮ್‌ಎಕ್ಸ್), ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ ( ಎಫ್ ಮೇಜರ್, ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೋಸ್), ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್ (ಏಳನೇ ಸೊನಾಟಾ) ನಲ್ಲಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳು. ತರುವಾಯ, ಅವರು ಶುಬರ್ಟ್ ಅವರ ಹಲವಾರು ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ನುಡಿಸಿದರು, ಬ್ರಾಹ್ಮ್ಸ್ ಅವರ ಮೂರನೇ ಸೊನಾಟಾ, ಇಯರ್ಸ್ ಆಫ್ ವಾಂಡರಿಂಗ್ಸ್ ಸೈಕಲ್ ಮತ್ತು ಲಿಸ್ಟ್ ಅವರ ಟ್ವೆಲ್ತ್ ರಾಪ್ಸೋಡಿ, ಬಾಲಕಿರೆವ್ ಅವರ ಇಸ್ಲಾಮಿ, ರಾಚ್ಮನಿನೋವ್ ಅವರ ರಾಪ್ಸೋಡಿ ಆನ್ ಎ ಥೀಮ್ ಆಫ್ ಪಗಾನಿನಿ, ದಿ ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೊನಾಟಾ ಮತ್ತು ಥೀಪ್ಸನ್ ಅವರಿಂದ ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಸೊನಾಟಾ, ದಿ ಸೀಸನ್ಸ್ ಅವರಿಂದ .

ಮೊಜಾರ್ಟ್ ಮತ್ತು ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ಸೊನಾಟಾಗಳಿಗೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುವ ಅವರ ಮೊನೊಗ್ರಾಫಿಕ್ ಸಂಜೆಗಳನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಬಾರದು, ಸೇಂಟ್-ಸೇನ್ಸ್‌ನ ಎರಡನೇ ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊ, ಶೋಸ್ತಕೋವಿಚ್ ಅವರ ಮುನ್ನುಡಿಗಳು ಮತ್ತು ಫ್ಯೂಗ್‌ಗಳನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಬಾರದು. 1986/1987 ಋತುವಿನಲ್ಲಿ ಹೇಡನ್ಸ್ ಕನ್ಸರ್ಟೋ ಇನ್ ಡಿ ಮೇಜರ್, ಡೆಬಸ್ಸಿಯ ಪಿಯಾನೋ ಸೂಟ್, ರಾಚ್ಮನಿನೋವ್ಸ್ ಪ್ರಿಲ್ಯೂಡ್ಸ್, ಆಪ್. 23 ಮತ್ತು ಇತರ ತುಣುಕುಗಳು.

ದೃಢವಾದ ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ, ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ವಿಶ್ವ ಪಿಯಾನೋ ಸಂಗ್ರಹದಲ್ಲಿ ತನಗೆ ಹತ್ತಿರವಿರುವ ತನ್ನದೇ ಆದ ಶೈಲಿಯ ಗೋಳಗಳನ್ನು ಹುಡುಕುತ್ತಾನೆ. ಅವರು ವಿಭಿನ್ನ ಲೇಖಕರು, ಯುಗಗಳು, ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ವತಃ ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾರೆ. ಕೆಲವು ವಿಧಗಳಲ್ಲಿ ಅವನು ಸಹ ವಿಫಲನಾಗುತ್ತಾನೆ, ಆದರೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಅವನು ತನಗೆ ಬೇಕಾದುದನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ. ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ (ಜೆಎಸ್ ಬ್ಯಾಚ್, ಡಿ. ಸ್ಕಾರ್ಲಾಟ್ಟಿ), ವಿಯೆನ್ನೀಸ್ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ಸ್ (ಹೇಡನ್, ಮೊಜಾರ್ಟ್, ಬೀಥೋವನ್), ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಕೆಲವು ಸೃಜನಶೀಲ ಪ್ರದೇಶಗಳಲ್ಲಿ (ಲಿಸ್ಜ್ಟ್, ಬ್ರಾಹ್ಮ್ಸ್). ಮತ್ತು, ಸಹಜವಾಗಿ, ರಷ್ಯಾದ ಮತ್ತು ಸೋವಿಯತ್ ಶಾಲೆಗಳ ಲೇಖಕರ ಬರಹಗಳಲ್ಲಿ.

ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್‌ನ ಚಾಪಿನ್ (ಎರಡನೇ ಮತ್ತು ಮೂರನೇ ಸೊನಾಟಾಸ್, ಪೊಲೊನೈಸ್, ಬಲ್ಲಾಡ್‌ಗಳು, ರಾತ್ರಿಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ) ಹೆಚ್ಚು ಚರ್ಚಾಸ್ಪದವಾಗಿದೆ. ಇಲ್ಲಿಯೇ, ಈ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ, ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕನಿಗೆ ಭಾವನೆಗಳ ತ್ವರಿತತೆ ಮತ್ತು ಮುಕ್ತತೆಯ ಕೊರತೆಯಿದೆ ಎಂದು ಒಬ್ಬರು ಭಾವಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾರೆ; ಇದಲ್ಲದೆ, ವಿಭಿನ್ನ ಸಂಗ್ರಹದಲ್ಲಿ ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಲು ಎಂದಿಗೂ ಸಂಭವಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಎಂಬುದು ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ. ಇಲ್ಲಿ, ಚಾಪಿನ್ ಅವರ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ, ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಹೃದಯದ ಬಿರುಗಾಳಿಯ ಹೊರಹರಿವುಗಳಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಒಲವು ತೋರುತ್ತಿಲ್ಲ ಎಂದು ನೀವು ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ಗಮನಿಸಿದ್ದೀರಿ, ಆಧುನಿಕ ಪರಿಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಅವರು ಹೆಚ್ಚು ಸಂವಹನಶೀಲರಲ್ಲ ಮತ್ತು ಯಾವಾಗಲೂ ನಡುವೆ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಅಂತರವಿರುತ್ತದೆ. ಅವನು ಮತ್ತು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು. ಕೇಳುಗರೊಂದಿಗೆ ಸಂಗೀತದ "ಮಾತು" ನಡೆಸುತ್ತಿರುವ ಪ್ರದರ್ಶಕರು ಅವನೊಂದಿಗೆ "ನೀವು" ಎಂದು ತೋರುತ್ತಿದ್ದರೆ; ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ಯಾವಾಗಲೂ ಮತ್ತು "ನೀವು" ನಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ.

ಮತ್ತು ಇನ್ನೊಂದು ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶ. ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿರುವಂತೆ, ಚಾಪಿನ್‌ನಲ್ಲಿ, ಶುಮನ್‌ನಲ್ಲಿ, ಇತರ ಕೆಲವು ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ಸ್‌ನ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಪ್ರದರ್ಶಕನು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಮನೋಧರ್ಮದ ಮನೋಹರವಾದ ವಿಚಿತ್ರವಾದ ಆಟ, ಹಠಾತ್ ಪ್ರವೃತ್ತಿ ಮತ್ತು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಚಲನೆಗಳ ಅನಿರೀಕ್ಷಿತತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ. ಮಾನಸಿಕ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವ್ಯತ್ಯಾಸದ ನಮ್ಯತೆ, ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತವಾಗಿ, ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಗೋದಾಮಿನ ಜನರಿಗೆ ಮಾತ್ರ ಸಂಭವಿಸುವ ಎಲ್ಲವೂ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್, ಸಂಗೀತಗಾರ ಮತ್ತು ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಸ್ವಲ್ಪ ವಿಭಿನ್ನವಾದ ವಿಷಯವಿದೆ ... ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಸುಧಾರಣೆಯು ಅವನಿಗೆ ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿಲ್ಲ - ವಿಶೇಷ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ ಮತ್ತು ವೇದಿಕೆಯ ಶೈಲಿಯ ಸಡಿಲತೆ, ಕೆಲಸವು ಸ್ವಯಂಪ್ರೇರಿತವಾಗಿ, ಬಹುತೇಕ ಸ್ವಯಂಪ್ರೇರಿತವಾಗಿ ಬೆರಳುಗಳ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಉದ್ಭವಿಸುತ್ತದೆ. ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಪ್ರದರ್ಶಕ.

ಅಂದಹಾಗೆ, ಹೆಚ್ಚು ಗೌರವಾನ್ವಿತ ಸಂಗೀತಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು, ಒಮ್ಮೆ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕನ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದ ನಂತರ, ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ಅವರ ಸಂಗೀತ "ಈಗ ಈ ನಿಮಿಷದಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟುತ್ತಿದೆ" ಎಂದು ಅಭಿಪ್ರಾಯಪಟ್ಟರು. (ತ್ಸರೆವಾ ಇ. ಪ್ರಪಂಚದ ಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸುವುದು // ಸೋವ್. ಸಂಗೀತ. 1985. ಸಂ. 11. ಪಿ. 55.). ಹೌದಲ್ಲವೇ? ಇದು ಇನ್ನೊಂದು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಎಂದು ಹೇಳುವುದು ಹೆಚ್ಚು ನಿಖರವಲ್ಲವೇ? ಯಾವುದೇ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ (ಅಥವಾ ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ) ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಯೋಚಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಮುಂಚಿತವಾಗಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಕೇಳಲು ಇದು ಹೆಚ್ಚು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ. ತದನಂತರ, ಅದರ ಅಂತರ್ಗತ ನಿಖರತೆ ಮತ್ತು ಸ್ಥಿರತೆಯೊಂದಿಗೆ, ಅದು "ವಸ್ತುದಲ್ಲಿ" ಸಾಕಾರಗೊಂಡಿದೆ. ಸ್ನೈಪರ್ ನಿಖರತೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಾಕಾರಗೊಂಡಿದೆ, ಗುರಿಯ ಮೇಲೆ ಸುಮಾರು ನೂರು ಪ್ರತಿಶತ ಹಿಟ್. ಇದು ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿಧಾನವಾಗಿದೆ. ಇದು ಶೈಲಿ, ಮತ್ತು ಶೈಲಿ, ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿರುವಂತೆ, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿ.

ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ಪ್ರದರ್ಶಕನನ್ನು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಕಾರ್ಪೋವ್ ಚೆಸ್ ಆಟಗಾರನೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸುವುದು ರೋಗಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ: ಅವರು ತಮ್ಮ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳ ಸ್ವರೂಪ ಮತ್ತು ವಿಧಾನದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಎದುರಿಸುತ್ತಿರುವ ಸೃಜನಶೀಲ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಪರಿಹರಿಸುವ ವಿಧಾನಗಳಲ್ಲಿ, ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಬಾಹ್ಯ "ಚಿತ್ರ" ದಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ ಸಾಮಾನ್ಯವಾದದ್ದನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಅವರು ರಚಿಸುತ್ತಾರೆ - ಒಂದು ಕೀಬೋರ್ಡ್ ಪಿಯಾನೋ ಹಿಂದೆ, ಇತರರು ಚದುರಂಗ ಫಲಕದಲ್ಲಿ. ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್‌ನ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುವುದನ್ನು ಕಾರ್ಪೋವ್‌ನ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯವಾಗಿ ಸ್ಪಷ್ಟ, ಸಾಮರಸ್ಯ ಮತ್ತು ಸಮ್ಮಿತೀಯ ನಿರ್ಮಾಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ; ಎರಡನೆಯದನ್ನು ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್‌ನ ಧ್ವನಿ ನಿರ್ಮಾಣಗಳಿಗೆ ಹೋಲಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಚಿಂತನೆಯ ತರ್ಕ ಮತ್ತು ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸುವ ತಂತ್ರದ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ನಿಷ್ಪಾಪ. ಅಂತಹ ಸಾದೃಶ್ಯಗಳ ಎಲ್ಲಾ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕತೆಗಾಗಿ, ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠತೆಗಾಗಿ, ಅವರು ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯುವ ಯಾವುದನ್ನಾದರೂ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಒಯ್ಯುತ್ತಾರೆ ...

ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಶೈಲಿಯು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ನಮ್ಮ ಕಾಲದ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನ ಕಲೆಗಳಿಗೆ ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಹೇಳಿದ್ದಕ್ಕೆ ಸೇರಿಸುವುದು ಯೋಗ್ಯವಾಗಿದೆ. ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಆ ಸುಧಾರಣಾ-ವಿರೋಧಿ ಹಂತದ ಅವತಾರವನ್ನು ಈಗ ತೋರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇಂದಿನ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಮುಖ ಕಲಾವಿದರ ಅಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಇದೇ ರೀತಿಯದ್ದನ್ನು ಗಮನಿಸಬಹುದು. ಇದರಲ್ಲಿ, ಇತರ ಅನೇಕ ವಿಷಯಗಳಂತೆ, ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ತುಂಬಾ ಆಧುನಿಕ. ಬಹುಶಃ ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಅವರ ಕಲೆಯ ಸುತ್ತ ಬಿಸಿಯಾದ ಚರ್ಚೆ ನಡೆಯುತ್ತಿದೆ.

... ಅವರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಆತ್ಮವಿಶ್ವಾಸ ಹೊಂದಿರುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಅನಿಸಿಕೆ ನೀಡುತ್ತಾರೆ - ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ, ಇತರರೊಂದಿಗೆ ಸಂವಹನದಲ್ಲಿ. ಕೆಲವು ಜನರು ಇದನ್ನು ಇಷ್ಟಪಡುತ್ತಾರೆ, ಇತರರು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಇಷ್ಟಪಡುವುದಿಲ್ಲ ... ಅವರೊಂದಿಗಿನ ಅದೇ ಸಂಭಾಷಣೆಯಲ್ಲಿ, ಮೇಲೆ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾದ ತುಣುಕುಗಳು, ಈ ವಿಷಯವನ್ನು ಪರೋಕ್ಷವಾಗಿ ಸ್ಪರ್ಶಿಸಲಾಗಿದೆ:

- ಸಹಜವಾಗಿ, ಮಿಖಾಯಿಲ್ ವಾಸಿಲಿವಿಚ್, ತಮ್ಮನ್ನು ಒಂದು ಹಂತಕ್ಕೆ ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದಕ್ಕೆ ಅತಿಯಾಗಿ ಅಂದಾಜು ಮಾಡುವ ಕಲಾವಿದರು ಇದ್ದಾರೆ ಎಂದು ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿದೆ. ಇತರರು, ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ತಮ್ಮದೇ ಆದ "ನಾನು" ಅನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಅಂದಾಜು ಮಾಡುವುದರಿಂದ ಬಳಲುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಈ ಸಂಗತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ನೀವು ಕಾಮೆಂಟ್ ಮಾಡಬಹುದೇ ಮತ್ತು ಈ ಕೋನದಿಂದ ಇದು ಒಳ್ಳೆಯದು: ಕಲಾವಿದನ ಆಂತರಿಕ ಸ್ವಾಭಿಮಾನ ಮತ್ತು ಅವನ ಸೃಜನಶೀಲ ಯೋಗಕ್ಷೇಮ. ನಿಖರವಾಗಿ ಸೃಜನಶೀಲ...

- ನನ್ನ ಅಭಿಪ್ರಾಯದಲ್ಲಿ, ಇದು ಸಂಗೀತಗಾರ ಯಾವ ಹಂತದ ಕೆಲಸದ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಯಾವ ಹಂತದಲ್ಲಿದೆ. ಒಬ್ಬ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪ್ರದರ್ಶಕನು ಅವನಿಗೆ ಹೊಸದಾದ ಒಂದು ತುಣುಕು ಅಥವಾ ಸಂಗೀತ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವನ್ನು ಕಲಿಯುತ್ತಿದ್ದಾನೆ ಎಂದು ಊಹಿಸಿ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಕೆಲಸದ ಪ್ರಾರಂಭದಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಅದರ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ನೀವು ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮೊಂದಿಗೆ ಒಂದಾಗಿರುವಾಗ ಅನುಮಾನಿಸುವುದು ಒಂದು ವಿಷಯ. ಮತ್ತು ಇನ್ನೊಂದು - ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ...

ಕಲಾವಿದ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಏಕಾಂತದಲ್ಲಿರುವಾಗ, ಅವನು ಇನ್ನೂ ಕೆಲಸದ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿರುವಾಗ, ಅವನು ತನ್ನನ್ನು ತಾನೇ ಅಪನಂಬಿಕೆ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು, ತಾನು ಮಾಡಿದ್ದನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಅಂದಾಜು ಮಾಡುವುದು ಸಹಜ. ಇದೆಲ್ಲ ಒಳ್ಳೆಯದಕ್ಕೆ ಮಾತ್ರ. ಆದರೆ ನೀವು ಸಾರ್ವಜನಿಕವಾಗಿ ನಿಮ್ಮನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡಾಗ, ಪರಿಸ್ಥಿತಿ ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ. ಇಲ್ಲಿ, ಯಾವುದೇ ರೀತಿಯ ಪ್ರತಿಬಿಂಬ, ತನ್ನನ್ನು ತಾನೇ ಕಡಿಮೆ ಅಂದಾಜು ಮಾಡುವುದು ಗಂಭೀರ ತೊಂದರೆಗಳಿಂದ ತುಂಬಿರುತ್ತದೆ. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಸರಿಪಡಿಸಲಾಗದ.

ಏನನ್ನಾದರೂ ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಅವರು ಏನಾದರೂ ಪ್ರಮಾದ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ಎಲ್ಲೋ ವಿಫಲರಾಗುತ್ತಾರೆ ಎಂಬ ಆಲೋಚನೆಗಳಿಂದ ತಮ್ಮನ್ನು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಪೀಡಿಸುವ ಸಂಗೀತಗಾರರಿದ್ದಾರೆ; ಇತ್ಯಾದಿ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಅವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ, ಅವರು ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಏನು ಮಾಡಬೇಕು, ಹೇಳುತ್ತಾರೆ, ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಬೆನೆಡೆಟ್ಟಿ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲಿ ... ಅಂತಹ ಮನಸ್ಥಿತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳದಿರುವುದು ಉತ್ತಮ. ಸಭಾಂಗಣದಲ್ಲಿ ಕೇಳುಗನಿಗೆ ಕಲಾವಿದನಲ್ಲಿ ವಿಶ್ವಾಸವಿಲ್ಲದಿದ್ದರೆ, ಅವನು ಅನೈಚ್ಛಿಕವಾಗಿ ಅವನ ಮೇಲಿನ ಗೌರವವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ. ಹೀಗಾಗಿ (ಇದು ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಕೆಟ್ಟದು) ಮತ್ತು ಅವನ ಕಲೆಗೆ. ಯಾವುದೇ ಆಂತರಿಕ ಕನ್ವಿಕ್ಷನ್ ಇಲ್ಲ - ಯಾವುದೇ ಮನವೊಲಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವಿಲ್ಲ. ಪ್ರದರ್ಶಕನು ಹಿಂಜರಿಯುತ್ತಾನೆ, ಪ್ರದರ್ಶಕನು ಹಿಂಜರಿಯುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಸಹ ಅನುಮಾನಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ನಾನು ಈ ರೀತಿ ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತಗೊಳಿಸುತ್ತೇನೆ: ಅನುಮಾನಗಳು, ಹೋಮ್ವರ್ಕ್ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ನಿಮ್ಮ ಪ್ರಯತ್ನಗಳನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಅಂದಾಜು ಮಾಡುವುದು - ಮತ್ತು ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಬಹುಶಃ ಹೆಚ್ಚು ಆತ್ಮ ವಿಶ್ವಾಸ.

- ಆತ್ಮ ವಿಶ್ವಾಸ, ನೀವು ಹೇಳುತ್ತೀರಿ ... ಈ ಲಕ್ಷಣವು ತಾತ್ವಿಕವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿದ್ದರೆ ಒಳ್ಳೆಯದು. ಅವಳು ಅವನ ಸ್ವಭಾವದಲ್ಲಿದ್ದರೆ. ಮತ್ತು ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ?

“ಹಾಗಾದರೆ ನನಗೆ ಗೊತ್ತಿಲ್ಲ. ಆದರೆ ನನಗೆ ಬೇರೆ ಯಾವುದನ್ನಾದರೂ ದೃಢವಾಗಿ ತಿಳಿದಿದೆ: ನೀವು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಾಗಿ ಸಿದ್ಧಪಡಿಸುತ್ತಿರುವ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಕೆಲಸಗಳನ್ನು ಅತ್ಯಂತ ಸಂಪೂರ್ಣತೆಯಿಂದ ಮಾಡಬೇಕು. ಪ್ರದರ್ಶಕನ ಆತ್ಮಸಾಕ್ಷಿಯು, ಅವರು ಹೇಳಿದಂತೆ, ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಶುದ್ಧವಾಗಿರಬೇಕು. ಆಗ ಆತ್ಮವಿಶ್ವಾಸ ಬರುತ್ತದೆ. ಕನಿಷ್ಠ ನನಗೆ ಅದು ಹೀಗಿದೆ (ಸಂಗೀತ ಜೀವನ. 1986. ಸಂ. 11. ಪಿ. 9.).

… ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ಅವರ ಆಟದಲ್ಲಿ, ಗಮನವು ಯಾವಾಗಲೂ ಬಾಹ್ಯ ಮುಕ್ತಾಯದ ಸಂಪೂರ್ಣತೆಯತ್ತ ಸೆಳೆಯಲ್ಪಡುತ್ತದೆ. ವಿವರಗಳ ಬೆನ್ನಟ್ಟುವ ಆಭರಣಗಳು, ರೇಖೆಗಳ ನಿಷ್ಪಾಪ ನಿಖರತೆ, ಧ್ವನಿ ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಗಳ ಸ್ಪಷ್ಟತೆ ಮತ್ತು ಅನುಪಾತಗಳ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಜೋಡಣೆಯು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ತನ್ನ ಕೈಯಿಂದ ಮಾಡಿದ ಎಲ್ಲದರಲ್ಲೂ ಈ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಪೂರ್ಣತೆ ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ - ಈ ಆಕರ್ಷಕ ತಾಂತ್ರಿಕ ಕೌಶಲ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ಆಗುವುದಿಲ್ಲ. "ಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ಆಕರ್ಷಕವಾದ ರೂಪವು ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ, ಅದರಲ್ಲೂ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಬಿರುಗಾಳಿಯ ಅಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಭೇದಿಸುವುದಿಲ್ಲ ..." (ಸಂಗೀತ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಕುರಿತು. – ಎಂ., 1954. ಪಿ. 29.)- ಒಮ್ಮೆ ವಿಜಿ ಬೆಲಿನ್ಸ್ಕಿ ಬರೆದರು. ಅವರು ಸಮಕಾಲೀನ ನಟ ವಿಎ ಕರಾಟಿಗಿನ್ ಅವರನ್ನು ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿಟ್ಟುಕೊಂಡಿದ್ದರು, ಆದರೆ ಅವರು ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಕಾನೂನನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಇದು ನಾಟಕ ರಂಗಭೂಮಿಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಸಂಗೀತ ವೇದಿಕೆಗೂ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಮತ್ತು ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ಹೊರತುಪಡಿಸಿ ಬೇರೆ ಯಾರೂ ಈ ಕಾನೂನಿನ ಭವ್ಯವಾದ ದೃಢೀಕರಣವಲ್ಲ. ಅವನು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಮಾಡುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಅಥವಾ ಕಡಿಮೆ ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತನಾಗಿರಬಹುದು, ಅವನು ಹೆಚ್ಚು ಅಥವಾ ಕಡಿಮೆ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ನಿರ್ವಹಿಸಬಲ್ಲನು - ಅವನು ಸರಳವಾಗಿ ಇರಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲದ ಏಕೈಕ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ದೊಗಲೆ ...

"ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಆಟಗಾರರಿದ್ದಾರೆ," ಮಿಖಾಯಿಲ್ ವಾಸಿಲೀವಿಚ್ ಮುಂದುವರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅವರ ಆಟದಲ್ಲಿ ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ಅಂದಾಜು, ರೇಖಾಚಿತ್ರವನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಾರೆ. ಈಗ, ನೀವು ನೋಡಿ, ಅವರು ಪೆಡಲ್ನೊಂದಿಗೆ ತಾಂತ್ರಿಕವಾಗಿ ಕಷ್ಟಕರವಾದ ಸ್ಥಳವನ್ನು ದಪ್ಪವಾಗಿ "ಸ್ಮೀಯರ್" ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ನಂತರ ಅವರು ಕಲಾತ್ಮಕವಾಗಿ ತಮ್ಮ ಕೈಗಳನ್ನು ಎಸೆಯುತ್ತಾರೆ, ಸೀಲಿಂಗ್ಗೆ ತಮ್ಮ ಕಣ್ಣುಗಳನ್ನು ತಿರುಗಿಸುತ್ತಾರೆ, ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯದಿಂದ ಕೇಳುಗರ ಗಮನವನ್ನು ಕೀಬೋರ್ಡ್ನಿಂದ ಬೇರೆಡೆಗೆ ತಿರುಗಿಸುತ್ತಾರೆ ... ವೈಯಕ್ತಿಕವಾಗಿ, ಇದು ನನಗೆ ಪರಕೀಯ. ನಾನು ಪುನರಾವರ್ತಿಸುತ್ತೇನೆ: ಸಾರ್ವಜನಿಕವಾಗಿ ನಿರ್ವಹಿಸಿದ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ, ಹೋಮ್ವರ್ಕ್ನ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಪೂರ್ಣ ವೃತ್ತಿಪರ ಸಂಪೂರ್ಣತೆ, ತೀಕ್ಷ್ಣತೆ ಮತ್ತು ತಾಂತ್ರಿಕ ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಗೆ ತರಬೇಕು ಎಂಬ ಪ್ರಮೇಯದಿಂದ ನಾನು ಮುಂದುವರಿಯುತ್ತೇನೆ. ಜೀವನದಲ್ಲಿ, ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ನಾವು ಪ್ರಾಮಾಣಿಕರನ್ನು ಮಾತ್ರ ಗೌರವಿಸುತ್ತೇವೆ ಅಲ್ಲವೇ? - ಮತ್ತು ನಮ್ಮನ್ನು ದಾರಿ ತಪ್ಪಿಸುವವರನ್ನು ನಾವು ಗೌರವಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೂ ಹಾಗೆಯೇ.”

ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ತನ್ನೊಂದಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾಗಿರುತ್ತಾನೆ. ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಅವರು ಮಾರ್ಗದರ್ಶನ ಮಾಡುವ ಮಾನದಂಡಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಕಠಿಣಗೊಳಿಸಲಾಗುತ್ತಿದೆ. ಹೊಸ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಕಲಿಯುವ ನಿಯಮಗಳು ದೀರ್ಘವಾಗುತ್ತವೆ.

"ನೀವು ನೋಡಿ, ನಾನು ಇನ್ನೂ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯಾಗಿದ್ದಾಗ ಮತ್ತು ಆಟವಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದಾಗ, ಆಟವಾಡಲು ನನ್ನ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳು ನನ್ನ ಸ್ವಂತ ಅಭಿರುಚಿಗಳು, ವೀಕ್ಷಣೆಗಳು, ವೃತ್ತಿಪರ ವಿಧಾನಗಳು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ನನ್ನ ಶಿಕ್ಷಕರಿಂದ ನಾನು ಕೇಳಿದ್ದನ್ನು ಆಧರಿಸಿವೆ. ಸ್ವಲ್ಪ ಮಟ್ಟಿಗೆ, ಅವರ ಗ್ರಹಿಕೆಯ ಪ್ರಿಸ್ಮ್ ಮೂಲಕ ನಾನು ನನ್ನನ್ನು ನೋಡಿದೆ, ಅವರ ಸೂಚನೆಗಳು, ಮೌಲ್ಯಮಾಪನಗಳು ಮತ್ತು ಶುಭಾಶಯಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿ ನಾನು ನನ್ನನ್ನು ನಿರ್ಣಯಿಸಿದೆ. ಮತ್ತು ಇದು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ನೈಸರ್ಗಿಕವಾಗಿತ್ತು. ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವಾಗ ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಇದು ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ. ಈಗ ನಾನೇ, ಮೊದಲಿನಿಂದ ಕೊನೆಯವರೆಗೆ, ಏನು ಮಾಡಲಾಗಿದೆ ಎಂಬುದರ ಬಗ್ಗೆ ನನ್ನ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತೇನೆ. ಇದು ಹೆಚ್ಚು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಹೆಚ್ಚು ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿದೆ, ಹೆಚ್ಚು ಜವಾಬ್ದಾರಿಯುತವಾಗಿದೆ.

* * *

ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ಇಂದು ಸ್ಥಿರವಾಗಿ, ಸ್ಥಿರವಾಗಿ ಮುನ್ನಡೆಯುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಇದು ಪ್ರತಿ ಪೂರ್ವಾಗ್ರಹವಿಲ್ಲದ ವೀಕ್ಷಕರಿಗೆ, ಯಾರಿಗಾದರೂ ಗಮನಿಸಬಹುದಾಗಿದೆ ಹೇಗೆ ಎಂದು ತಿಳಿದಿದೆ ನೋಡಿ. ಮತ್ತು ಬಯಸಿದೆ ನೋಡಿ, ಸಹಜವಾಗಿ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅವನ ಮಾರ್ಗವು ಯಾವಾಗಲೂ ಸಮ ಮತ್ತು ನೇರವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಯಾವುದೇ ಆಂತರಿಕ ಅಂಕುಡೊಂಕುಗಳಿಂದ ಮುಕ್ತವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಯೋಚಿಸುವುದು ತಪ್ಪಾಗಿದೆ.

“ನಾನು ಈಗ ಅಚಲವಾದ, ಅಂತಿಮ, ದೃಢವಾಗಿ ಸ್ಥಾಪಿತವಾದದ್ದಕ್ಕೆ ಬಂದಿದ್ದೇನೆ ಎಂದು ನಾನು ಯಾವುದೇ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಹೇಳಲಾರೆ. ನಾನು ಹೇಳಲಾರೆ: ಮೊದಲು, ಅವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ, ನಾನು ಅಂತಹ ಮತ್ತು ಅಂತಹ ಅಥವಾ ಅಂತಹ ತಪ್ಪುಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದ್ದೇನೆ, ಆದರೆ ಈಗ ನನಗೆ ಎಲ್ಲವೂ ತಿಳಿದಿದೆ, ನಾನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡಿದ್ದೇನೆ ಮತ್ತು ನಾನು ಮತ್ತೆ ತಪ್ಪುಗಳನ್ನು ಪುನರಾವರ್ತಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಸಹಜವಾಗಿ, ಹಿಂದಿನ ಕೆಲವು ತಪ್ಪುಗ್ರಹಿಕೆಗಳು ಮತ್ತು ತಪ್ಪು ಲೆಕ್ಕಾಚಾರಗಳು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ನನಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗುತ್ತವೆ. ಹೇಗಾದರೂ, ಇಂದು ನಾನು ಇತರ ಭ್ರಮೆಗಳಿಗೆ ಸಿಲುಕುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಯೋಚಿಸುವುದರಿಂದ ನಾನು ದೂರದಲ್ಲಿದ್ದೇನೆ ಅದು ನಂತರ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಭಾವಿಸುತ್ತದೆ.

ಬಹುಶಃ ಇದು ಕಲಾವಿದನಾಗಿ ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ಅವರ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಅನಿರೀಕ್ಷಿತತೆಯಾಗಿದೆ - ಆ ಆಶ್ಚರ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಆಶ್ಚರ್ಯಗಳು, ತೊಂದರೆಗಳು ಮತ್ತು ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳು, ಈ ಬೆಳವಣಿಗೆಯು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಲಾಭ ಮತ್ತು ನಷ್ಟಗಳು - ಮತ್ತು ಅವರ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ. ನಮ್ಮ ದೇಶ ಮತ್ತು ವಿದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಸ್ಥಿರತೆಯನ್ನು ಸಾಬೀತುಪಡಿಸಿದ ಆಸಕ್ತಿ.

ಸಹಜವಾಗಿ, ಎಲ್ಲರೂ ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ಅನ್ನು ಸಮಾನವಾಗಿ ಪ್ರೀತಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಹೆಚ್ಚು ನೈಸರ್ಗಿಕ ಮತ್ತು ಅರ್ಥವಾಗುವ ಏನೂ ಇಲ್ಲ. ಮಹೋನ್ನತ ಸೋವಿಯತ್ ಗದ್ಯ ಬರಹಗಾರ ವೈ. ಟ್ರಿಫೊನೊವ್ ಒಮ್ಮೆ ಹೇಳಿದರು: "ನನ್ನ ಅಭಿಪ್ರಾಯದಲ್ಲಿ, ಬರಹಗಾರ ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಇಷ್ಟವಾಗುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಇಷ್ಟಪಡಬಾರದು" (ಟ್ರಿಫೊನೊವ್ ಯು. ನಮ್ಮ ಮಾತು ಹೇಗೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸುತ್ತದೆ ... – ಎಂ., 1985. ಎಸ್. 286.). ಸಂಗೀತಗಾರ ಕೂಡ. ಆದರೆ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಮಿಖಾಯಿಲ್ ವಾಸಿಲಿವಿಚ್ ಅವರನ್ನು ಗೌರವಿಸುತ್ತಾರೆ, ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಅವರ ಬಹುಪಾಲು ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಗಳನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿಲ್ಲ. ನಾವು ನಿಜವಾದ ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಅರ್ಹತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಿದರೆ ಬಹುಶಃ ಹೆಚ್ಚು ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹ ಮತ್ತು ನಿಜವಾದ ಸೂಚಕವಿಲ್ಲ.

ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ಅನುಭವಿಸುವ ಗೌರವವು ಅವರ ಗ್ರಾಮಫೋನ್ ದಾಖಲೆಗಳಿಂದ ಹೆಚ್ಚು ಸುಗಮವಾಗಿದೆ. ಅಂದಹಾಗೆ, ಅವರು ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಗೆಲ್ಲುವ ಸಂಗೀತಗಾರರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. ಇದರ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ದೃಢೀಕರಣವೆಂದರೆ ಹಲವಾರು ಮೊಜಾರ್ಟ್ ಸೊನಾಟಾಸ್ ("ಮೆಲೊಡಿ", 1985), ಬಿ ಮೈನರ್ ಸೊನಾಟಾ, "ಮೆಫಿಸ್ಟೊ-ವಾಲ್ಟ್ಜ್" ಮತ್ತು ಲಿಸ್ಜ್ ("ಮೆಲೊಡಿ", 1986) ಅವರ ಇತರ ತುಣುಕುಗಳ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರಿಂದ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಡಿಸ್ಕ್ಗಳು. ಮೊದಲ ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊ ಮತ್ತು "ರಾಪ್ಸೋಡಿ ಆನ್ ಎ ಥೀಮ್ ಪಗಾನಿನಿ" ರಾಚ್ಮನಿನೋವ್ ("ಮೆಲೋಡಿ", 1987). ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿಯಿಂದ "ದಿ ಸೀಸನ್ಸ್" ("ಮೆಲೊಡಿ", 1988). ಬಯಸಿದಲ್ಲಿ ಈ ಪಟ್ಟಿಯನ್ನು ಮುಂದುವರಿಸಬಹುದು ...

ಅವರ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯದ ಜೊತೆಗೆ - ಪಿಯಾನೋ ನುಡಿಸುವಿಕೆ, ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ಕೂಡ ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತಾನೆ, ನಡೆಸುತ್ತಾನೆ, ಕಲಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಇತರ ಕೆಲಸಗಳಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾನೆ; ಒಂದು ಪದದಲ್ಲಿ, ಇದು ಬಹಳಷ್ಟು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಈಗ, ಆದಾಗ್ಯೂ, "ಬೆಸ್ಟೋವಲ್" ಗಾಗಿ ಮಾತ್ರ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ ಎಂಬ ಅಂಶದ ಬಗ್ಗೆ ಅವರು ಹೆಚ್ಚು ಯೋಚಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಕಾಲಕಾಲಕ್ಕೆ ನಿಧಾನಗೊಳಿಸುವುದು, ಸುತ್ತಲೂ ನೋಡುವುದು, ಗ್ರಹಿಸುವುದು, ಸಮೀಕರಿಸುವುದು ಅವಶ್ಯಕ ...

“ನಮಗೆ ಕೆಲವು ಆಂತರಿಕ ಉಳಿತಾಯದ ಅಗತ್ಯವಿದೆ. ಅವರು ಇದ್ದಾಗ ಮಾತ್ರ, ಕೇಳುಗರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾಗಲು, ನಿಮ್ಮಲ್ಲಿರುವದನ್ನು ಹಂಚಿಕೊಳ್ಳಲು ಬಯಕೆ ಇರುತ್ತದೆ. ಪ್ರದರ್ಶಕ ಸಂಗೀತಗಾರನಿಗೆ, ಹಾಗೆಯೇ ಸಂಯೋಜಕ, ಬರಹಗಾರ, ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನಿಗೆ ಇದು ಅತ್ಯಂತ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ - ಹಂಚಿಕೊಳ್ಳುವ ಬಯಕೆ ... ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿರುವ ಮತ್ತು ಅನುಭವಿಸುವದನ್ನು ಜನರಿಗೆ ತಿಳಿಸಲು, ನಿಮ್ಮ ಸೃಜನಶೀಲ ಉತ್ಸಾಹವನ್ನು ತಿಳಿಸಲು, ಸಂಗೀತದ ಬಗ್ಗೆ ನಿಮ್ಮ ಮೆಚ್ಚುಗೆ, ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ನಿಮ್ಮ ತಿಳುವಳಿಕೆ. ಅಂತಹ ಆಸೆ ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ, ನೀವು ಕಲಾವಿದರಲ್ಲ. ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಕಲೆ ಕಲೆಯಲ್ಲ. ಶ್ರೇಷ್ಠ ಸಂಗೀತಗಾರರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದಾಗ, ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಅವರು ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಹೋಗುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ನಾನು ಒಂದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಬಾರಿ ಗಮನಿಸಿದ್ದೇನೆ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಸೃಜನಶೀಲ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಸಾರ್ವಜನಿಕಗೊಳಿಸಬೇಕು, ಈ ಅಥವಾ ಆ ಕೆಲಸ, ಲೇಖಕರ ಬಗ್ಗೆ ಅವರ ವರ್ತನೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳಬೇಕು. ನಿಮ್ಮ ವ್ಯವಹಾರವನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಲು ಇದು ಏಕೈಕ ಮಾರ್ಗವಾಗಿದೆ ಎಂದು ನನಗೆ ಮನವರಿಕೆಯಾಗಿದೆ.

ಜಿ. ಸಿಪಿನ್, 1990

1980 ರಲ್ಲಿ ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಆಗಿ ಪಾದಾರ್ಪಣೆ ಮಾಡಿದರು. ಪಿಯಾನಿಸ್ಟಿಕ್ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಮುಖ್ಯ ಪಡೆಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾ, ಅವರು ನಮ್ಮ ದೇಶದ ಪ್ರಮುಖ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳ ಕನ್ಸೋಲ್ನಲ್ಲಿ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು. ಆದರೆ 90 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಮಿಖಾಯಿಲ್ ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ರಷ್ಯಾದ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾವನ್ನು (1990) ಸ್ಥಾಪಿಸಿದಾಗ ಅವರ ನಡವಳಿಕೆಯ ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ಉದಯವಾಯಿತು. ಅವರ ನಾಯಕತ್ವದಲ್ಲಿ, ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಮತ್ತು ಸಮಾನ ಮನಸ್ಕರಿಂದ ಒಟ್ಟುಗೂಡಿದ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾವು ವಿಶ್ವದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದೆಂದು ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಗಳಿಸಿತು.

ಮಿಖಾಯಿಲ್ ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ಅವರ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳನ್ನು ನಡೆಸುವುದು ಶ್ರೀಮಂತ ಮತ್ತು ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾಗಿದೆ. ಕಳೆದ ಋತುಗಳಲ್ಲಿ, ಮೆಸ್ಟ್ರೋ ಮತ್ತು RNO ಗಳು JS Bach, Schubert, Schumann, Mendelssohn, Brahms, Liszt, Wagner, Mahler, Tchaikovsky, Rimsky-Korsakov, Scriabin, Prokofiev, Shostakovich... ಕಂಡಕ್ಟರ್‌ಗೆ ಹೆಚ್ಚುತ್ತಿರುವ ಗಮನವು ಒಪೆರಾ ಪ್ರಕಾರದ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತದೆ: ಅಕ್ಟೋಬರ್ 2007 ರಲ್ಲಿ, ಮಿಖಾಯಿಲ್ ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ಬೊಲ್ಶೊಯ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಒಪೆರಾ ದಿ ಕ್ವೀನ್ ಆಫ್ ಸ್ಪೇಡ್ಸ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಒಪೆರಾ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಆಗಿ ಪಾದಾರ್ಪಣೆ ಮಾಡಿದರು. ನಂತರದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಕಂಡಕ್ಟರ್ ರಾಚ್ಮನಿನೋವ್ ಅವರ ಅಲೆಕೊ ಮತ್ತು ಫ್ರಾನ್ಸೆಸ್ಕಾ ಡ ರಿಮಿನಿ, ಬಿಜೆಟ್ ಕಾರ್ಮೆನ್ (ಪಿಐ ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಹಾಲ್) ಮತ್ತು ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಅವರ ಮೇ ನೈಟ್ (ಅರ್ಖಾಂಗೆಲ್ಸ್ಕೊಯ್ ಎಸ್ಟೇಟ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ) ಸಂಗೀತ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು.

ರಷ್ಯಾದ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದೊಂದಿಗೆ ಫಲಪ್ರದ ಸಹಯೋಗದ ಜೊತೆಗೆ, ಮಿಖಾಯಿಲ್ ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ಮಾಹ್ಲರ್ ಚೇಂಬರ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ, ಕನ್ಸರ್ಟ್‌ಗೆಬೌ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ, ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಯಾ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ, ಲಂಡನ್ ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ, ಬರ್ಮಿಂಗ್ಹ್ಯಾಮ್ ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ, ಲಾಸ್ ಏಂಜಲೀಸ್ ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೊನಿಕ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ, ಲಾಸ್ ಏಂಜಲೀಸ್ ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೊನಿಕ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಲ್ ಮುಂತಾದ ಪ್ರಮುಖ ಸಂಗೀತ ಗುಂಪುಗಳೊಂದಿಗೆ ಅತಿಥಿ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಆಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ. …

2006 ರಲ್ಲಿ, ಮಿಖಾಯಿಲ್ ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಬೆಂಬಲಕ್ಕಾಗಿ ಮಿಖಾಯಿಲ್ ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ಫೌಂಡೇಶನ್ ಅನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, ಇದರ ಗುರಿಯು ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ಅವರ ಮುಖ್ಯ ಮೆದುಳಿನ ಕೂಸು, ರಷ್ಯಾದ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾವನ್ನು ಒದಗಿಸುವುದರ ಜೊತೆಗೆ, ವೋಲ್ಗಾದಂತಹ ಉನ್ನತ ಮಟ್ಟದ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಸಂಘಟಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಬೆಂಬಲಿಸುವುದು. ಟೂರ್ಸ್, ಬೆಸ್ಲಾನ್‌ನಲ್ಲಿನ ಭೀಕರ ದುರಂತಗಳ ಸಂತ್ರಸ್ತರ ನೆನಪಿಗಾಗಿ ಸ್ಮಾರಕ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿ, ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮ “ಮ್ಯಾಜಿಕ್ ಆಫ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್”, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ದೈಹಿಕ ಮತ್ತು ಮಾನಸಿಕ ವಿಕಲಾಂಗ ಮಕ್ಕಳಿಗಾಗಿ ಅನಾಥಾಶ್ರಮಗಳು ಮತ್ತು ಬೋರ್ಡಿಂಗ್ ಶಾಲೆಗಳ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗಾಗಿ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ, ಚಂದಾದಾರಿಕೆ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮ ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಹಾಲ್ "ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಿಯನ್", ಅಲ್ಲಿ ಸಾಮಾಜಿಕವಾಗಿ ಅಸುರಕ್ಷಿತ ನಾಗರಿಕರು, ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಡಿಸ್ಕೋಗ್ರಾಫಿಕ್ ಚಟುವಟಿಕೆ ಮತ್ತು ಬಿಗ್ RNO ಉತ್ಸವ ಸೇರಿದಂತೆ MGAF ಜೊತೆಗೆ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

M. ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ಚಟುವಟಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಮಹತ್ವದ ಸ್ಥಾನವು ಸಂಯೋಜನೆಯಿಂದ ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ. ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಟ್ರಿಪ್ಟಿಚ್ ಫಾರ್ ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ, ಫ್ಯಾಂಟಸಿ ಫಾರ್ ವಯೋಲಿನ್ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ, ಕ್ಯಾಪ್ರಿಸಿಯೊ ಫಾರ್ ಪಿಯಾನೋ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ, ಬ್ಯಾಲೆಗಳ ಸಂಗೀತದಿಂದ ಪಿಯಾನೋ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳು ದಿ ನಟ್‌ಕ್ರಾಕರ್ ಮತ್ತು ಟ್ಚಾಯ್ಕೋವ್ಸ್ಕಿಯ ದಿ ಸ್ಲೀಪಿಂಗ್ ಬ್ಯೂಟಿ, ಬ್ಯಾಲೆ ಅನ್ನಾ ಕರೆನಿನಾ ಅವರ ಸಂಗೀತದ ಆಯ್ದ ಭಾಗಗಳು. ಶ್ಚೆಡ್ರಿನ್, ವಯೋಲಾ ಕನ್ಸರ್ಟೊ, ಬೀಥೋವನ್‌ನ ಪಿಟೀಲು ಕನ್ಸರ್ಟೋದ ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್‌ಗಾಗಿ ವ್ಯವಸ್ಥೆ.

ಮಿಖಾಯಿಲ್ ಪ್ಲೆಟ್ನೆವ್ ಅವರ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳನ್ನು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಉನ್ನತ ಪ್ರಶಸ್ತಿಗಳಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ - ಅವರು ಗ್ರ್ಯಾಮಿ ಮತ್ತು ಟ್ರಯಂಫ್ ಪ್ರಶಸ್ತಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ರಾಜ್ಯ ಮತ್ತು ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪ್ರಶಸ್ತಿಗಳ ಪುರಸ್ಕೃತರಾಗಿದ್ದಾರೆ. 2007 ರಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ, ಸಂಗೀತಗಾರನಿಗೆ ರಷ್ಯಾದ ಒಕ್ಕೂಟದ ಅಧ್ಯಕ್ಷರ ಬಹುಮಾನ, ಆರ್ಡರ್ ಆಫ್ ಮೆರಿಟ್ ಫಾರ್ ದಿ ಫಾದರ್ಲ್ಯಾಂಡ್, III ಪದವಿ, ಮಾಸ್ಕೋದ ಆರ್ಡರ್ ಆಫ್ ಡೇನಿಯಲ್, ಮಾಸ್ಕೋ ಮತ್ತು ಆಲ್ ರಷ್ಯಾದ ಅವರ ಪವಿತ್ರ ಪಿತೃಪ್ರಧಾನ ಅಲೆಕ್ಸಿ II ರಿಂದ ನೀಡಲಾಯಿತು.