ರುಡಾಲ್ಫ್ ರಿಚರ್ಡೋವಿಚ್ ಕೆರೆರ್ (ರುಡಾಲ್ಫ್ ಕೆಹ್ರೆರ್) |

ರುಡಾಲ್ಫ್ ಕೆಹ್ರೆರ್

ನಮ್ಮ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿಧಿಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಒಂದಕ್ಕೊಂದು ಹೋಲುತ್ತವೆ - ಕನಿಷ್ಠ ಮೊದಲಿಗೆ. ಆದರೆ ರುಡಾಲ್ಫ್ ರಿಚರ್ಡೋವಿಚ್ ಕೆರೆರ್ ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ ಉಳಿದವುಗಳಿಗೆ ಸ್ವಲ್ಪ ಹೋಲಿಕೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಮೂವತ್ತೆಂಟನೇ ವಯಸ್ಸಿನವರೆಗೆ (!) ಅವರು ಸಂಗೀತ ಕಛೇರಿ ವಾದಕರಾಗಿ ಸಂಪೂರ್ಣ ಅಸ್ಪಷ್ಟತೆಯಲ್ಲೇ ಇದ್ದರು ಎಂದು ಹೇಳಲು ಸಾಕು; ಅವರು ಕಲಿಸಿದ ತಾಷ್ಕೆಂಟ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಅವರ ಬಗ್ಗೆ ಅವರಿಗೆ ತಿಳಿದಿತ್ತು. ಆದರೆ ಒಂದು ಒಳ್ಳೆಯ ದಿನ - ನಾವು ಅವನ ಬಗ್ಗೆ ಮುಂದೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತೇವೆ - ನಮ್ಮ ದೇಶದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿರುವ ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಅವರ ಹೆಸರು ತಿಳಿದಿದೆ. ಅಥವಾ ಅಂತಹ ಸತ್ಯ. ವಾದ್ಯದ ಮುಚ್ಚಳವನ್ನು ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದವರೆಗೆ ಮುಚ್ಚಿದಾಗ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ಪ್ರದರ್ಶಕನು ಅಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ವಿರಾಮಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ ಎಂದು ತಿಳಿದಿದೆ. ಕೆರರ್ ಕೂಡ ಅಂತಹ ವಿರಾಮವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಇದು ಕೇವಲ ಹದಿಮೂರು ವರ್ಷಗಳಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಅಥವಾ ಕಡಿಮೆಯಿಲ್ಲ ...

• ಓಝೋನ್ ಆನ್‌ಲೈನ್ ಸ್ಟೋರ್‌ನಲ್ಲಿ ಪಿಯಾನೋ ಸಂಗೀತ →

ರುಡಾಲ್ಫ್ ರಿಚರ್ಡೋವಿಚ್ ಕೆರೆರ್ ಟಿಬಿಲಿಸಿಯಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಅವರ ತಂದೆ ಪಿಯಾನೋ ಟ್ಯೂನರ್ ಆಗಿದ್ದರು ಅಥವಾ ಅವರನ್ನು ಸಂಗೀತದ ಮಾಸ್ಟರ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಅವರು ನಗರದ ಸಂಗೀತ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಾ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಘಟನೆಗಳ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ಇರಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು; ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಅವರ ಮಗನನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿದರು. ಕೆರೆರ್ ಇ. ಪೆಟ್ರಿ, ಎ. ಬೊರೊವ್ಸ್ಕಿ ಅವರ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ಆ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಟಿಬಿಲಿಸಿಗೆ ಬಂದ ಇತರ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಅತಿಥಿ ಪ್ರದರ್ಶಕರನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ.

ಎರ್ನಾ ಕಾರ್ಲೋವ್ನಾ ಕ್ರೌಸ್ ಅವರ ಮೊದಲ ಪಿಯಾನೋ ಶಿಕ್ಷಕರಾದರು. "ಎರ್ನಾ ಕಾರ್ಲೋವ್ನಾ ಅವರ ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಅಪೇಕ್ಷಣೀಯ ತಂತ್ರದಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದ್ದಾರೆ" ಎಂದು ಕೆಹ್ರೆರ್ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. "ವೇಗದ, ಬಲವಾದ ಮತ್ತು ನಿಖರವಾದ ಆಟವನ್ನು ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಿಸಲಾಯಿತು. ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ, ಆದಾಗ್ಯೂ, ನಾನು ಹೊಸ ಶಿಕ್ಷಕಿ ಅನ್ನಾ ಇವನೊವ್ನಾ ತುಲಾಶ್ವಿಲಿಗೆ ಬದಲಾಯಿಸಿದೆ ಮತ್ತು ನನ್ನ ಸುತ್ತಲಿನ ಎಲ್ಲವೂ ತಕ್ಷಣವೇ ಬದಲಾಯಿತು. ಅನ್ನಾ ಇವನೊವ್ನಾ ಪ್ರೇರಿತ ಮತ್ತು ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಕಲಾವಿದೆ, ಅವಳೊಂದಿಗೆ ಪಾಠಗಳನ್ನು ಹಬ್ಬದ ಸಂಭ್ರಮದ ವಾತಾವರಣದಲ್ಲಿ ನಡೆಸಲಾಯಿತು ... "ಕೆರೆರ್ ತುಲಾಶ್ವಿಲಿಯೊಂದಿಗೆ ಹಲವಾರು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು - ಮೊದಲು" ಪ್ರತಿಭಾನ್ವಿತ ಮಕ್ಕಳ ಗುಂಪಿನಲ್ಲಿ" ಟಿಬಿಲಿಸಿ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಲ್ಲಿ, ನಂತರ ಸಂರಕ್ಷಣಾಲಯದಲ್ಲಿ. ತದನಂತರ ಯುದ್ಧವು ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಮುರಿಯಿತು. "ಸಂದರ್ಭಗಳ ಇಚ್ಛೆಯಿಂದ, ನಾನು ಟಿಬಿಲಿಸಿಯಿಂದ ದೂರವಿದ್ದೇನೆ" ಎಂದು ಕೆರರ್ ಮುಂದುವರಿಸುತ್ತಾನೆ. “ನಮ್ಮ ಕುಟುಂಬ, ಆ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಇತರ ಅನೇಕ ಜರ್ಮನ್ ಕುಟುಂಬಗಳಂತೆ, ತಾಷ್ಕೆಂಟ್‌ನಿಂದ ದೂರದಲ್ಲಿರುವ ಮಧ್ಯ ಏಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ನೆಲೆಸಬೇಕಾಯಿತು. ನನ್ನ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಇರಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ವಾದ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಇದು ತುಂಬಾ ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿತ್ತು, ಆದ್ದರಿಂದ ಪಿಯಾನೋ ಪಾಠಗಳು ಹೇಗಾದರೂ ಸ್ವತಃ ನಿಲ್ಲಿಸಿದವು. ನಾನು ಭೌತಶಾಸ್ತ್ರ ಮತ್ತು ಗಣಿತಶಾಸ್ತ್ರ ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿ ಚಿಮ್ಕೆಂಟ್ ಪೆಡಾಗೋಗಿಕಲ್ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದೆ. ಅದರಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದ ನಂತರ, ಅವರು ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಹೋದರು - ಅವರು ಪ್ರೌಢಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಗಣಿತವನ್ನು ಕಲಿಸಿದರು. ಇದು ಹಲವಾರು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ನಡೆಯಿತು. ನಿಖರವಾಗಿ ಹೇಳಬೇಕೆಂದರೆ - 1954 ರವರೆಗೆ. ತದನಂತರ ನಾನು ನನ್ನ ಅದೃಷ್ಟವನ್ನು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದೆ (ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಸಂಗೀತ "ನಾಸ್ಟಾಲ್ಜಿಯಾ" ನನ್ನನ್ನು ಹಿಂಸಿಸುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಲಿಲ್ಲ) - ತಾಷ್ಕೆಂಟ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಗೆ ಪ್ರವೇಶ ಪರೀಕ್ಷೆಗಳಲ್ಲಿ ಉತ್ತೀರ್ಣನಾಗಲು. ಮತ್ತು ಅವರನ್ನು ಮೂರನೇ ವರ್ಷಕ್ಕೆ ಸ್ವೀಕರಿಸಲಾಯಿತು.

ಅವರು ಶಿಕ್ಷಕರ ಪಿಯಾನೋ ತರಗತಿಗೆ ದಾಖಲಾಗಿದ್ದರು 3. ಶೇ. ತಮರ್ಕಿನಾ, ಕೆರರ್ ಅವರು ಆಳವಾದ ಗೌರವ ಮತ್ತು ಸಹಾನುಭೂತಿಯಿಂದ ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸುವುದಿಲ್ಲ ("ಅಸಾಧಾರಣವಾದ ಉತ್ತಮ ಸಂಗೀತಗಾರ, ಅವರು ವಾದ್ಯದಲ್ಲಿನ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಅದ್ಭುತವಾಗಿ ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಂಡರು ..."). VI ಸ್ಲೋನಿಮ್ ಅವರೊಂದಿಗಿನ ಸಭೆಗಳಿಂದ ಅವರು ಬಹಳಷ್ಟು ಕಲಿತರು ("ಅಪರೂಪದ ಪಾಂಡಿತ್ಯಪೂರ್ಣ ... ಅವರೊಂದಿಗೆ ನಾನು ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ನಿಯಮಗಳನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಬಂದಿದ್ದೇನೆ, ಹಿಂದೆ ನಾನು ಅವರ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಬಗ್ಗೆ ಅಂತರ್ಬೋಧೆಯಿಂದ ಊಹಿಸಿದ್ದೇನೆ").

ಇಬ್ಬರೂ ಶಿಕ್ಷಣಗಾರರು ಕೆರೆರ್‌ಗೆ ಅವರ ವಿಶೇಷ ಶಿಕ್ಷಣದಲ್ಲಿನ ಅಂತರವನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಮಾಡಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದರು; ತಮರ್ಕಿನಾ ಮತ್ತು ಸ್ಲೋನಿಮ್‌ಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಅವರು ಸಂರಕ್ಷಣಾಲಯದಿಂದ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಪದವಿ ಪಡೆದಿದ್ದಲ್ಲದೆ, ಕಲಿಸಲು ಅಲ್ಲಿಯೇ ಉಳಿದರು. ಅವರು, ಯುವ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕನ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಕರು ಮತ್ತು ಸ್ನೇಹಿತರು, 1961 ರಲ್ಲಿ ಘೋಷಿಸಲಾದ ಸಂಗೀತಗಾರರ ಆಲ್-ಯೂನಿಯನ್ ಸ್ಪರ್ಧೆಯಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಪರೀಕ್ಷಿಸಲು ಸಲಹೆ ನೀಡಿದರು.

"ಮಾಸ್ಕೋಗೆ ಹೋಗಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದ ನಂತರ, ನಾನು ವಿಶೇಷ ಭರವಸೆಯೊಂದಿಗೆ ನನ್ನನ್ನು ಮೋಸಗೊಳಿಸಲಿಲ್ಲ" ಎಂದು ಕೆರೆರ್ ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಬಹುಶಃ, ಈ ಮಾನಸಿಕ ವರ್ತನೆ, ಅತಿಯಾದ ಆತಂಕ ಅಥವಾ ಆತ್ಮವನ್ನು ಒಣಗಿಸುವ ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ಹೊರೆಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಆಗ ನನಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡಿತು. ತರುವಾಯ, ಸ್ಪರ್ಧೆಗಳಲ್ಲಿ ಆಡುವ ಯುವ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಒಂದು ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ಪ್ರಶಸ್ತಿಯ ಮೇಲಿನ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಗಮನದಿಂದ ನಿರಾಶೆಗೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ ಎಂಬ ಅಂಶದ ಬಗ್ಗೆ ನಾನು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸಿದೆ. ಇದು ಬಂಧಿಯಾಗುತ್ತದೆ, ಜವಾಬ್ದಾರಿಯ ಹೊರೆಯಿಂದ ಒಬ್ಬನನ್ನು ಭಾರವಾಗಿಸುತ್ತದೆ, ಭಾವನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಗುಲಾಮರನ್ನಾಗಿ ಮಾಡುತ್ತದೆ: ಆಟವು ಅದರ ಲಘುತೆ, ಸಹಜತೆ, ಸರಾಗತೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ... 1961 ರಲ್ಲಿ ನಾನು ಯಾವುದೇ ಬಹುಮಾನಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸಲಿಲ್ಲ - ಮತ್ತು ನಾನು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದ್ದೇನೆ. ಅಲ್ಲದೆ, ಮೊದಲ ಸ್ಥಾನ ಮತ್ತು ಪ್ರಶಸ್ತಿ ವಿಜೇತರ ಶೀರ್ಷಿಕೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಈ ಆಶ್ಚರ್ಯವು ನನಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಸಂತೋಷದಾಯಕವಾಗಿತ್ತು ... "

ಕೆರೆರ್ ಗೆಲುವಿನ ಅಚ್ಚರಿ ಅವರಿಗಷ್ಟೇ ಅಲ್ಲ. 38 ವರ್ಷದ ಸಂಗೀತಗಾರ, ಯಾರಿಗೂ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ, ಅವರ ಸ್ಪರ್ಧೆಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಲು ವಿಶೇಷ ಅನುಮತಿಯ ಅಗತ್ಯವಿದೆ (ಸ್ಪರ್ಧಿಗಳ ವಯಸ್ಸಿನ ಮಿತಿಯನ್ನು ನಿಯಮಗಳ ಪ್ರಕಾರ 32 ವರ್ಷಗಳಿಗೆ ಸೀಮಿತಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ), ಅವರ ಸಂವೇದನೆಯ ಯಶಸ್ಸಿನೊಂದಿಗೆ ಹಿಂದೆ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದ ಎಲ್ಲಾ ಮುನ್ಸೂಚನೆಗಳನ್ನು ರದ್ದುಗೊಳಿಸಿದೆ, ಎಲ್ಲಾ ಊಹೆಗಳು ಮತ್ತು ಊಹೆಗಳನ್ನು ದಾಟಿದೆ. "ಕೆಲವೇ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ, ರುಡಾಲ್ಫ್ ಕೆರರ್ ಗದ್ದಲದ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಿದರು" ಎಂದು ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಪ್ರೆಸ್ ಗಮನಿಸಿದೆ. "ಅವರ ಮೊದಲ ಮಾಸ್ಕೋ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು ಸಂತೋಷದಾಯಕ ಯಶಸ್ಸಿನ ವಾತಾವರಣದಲ್ಲಿ ಮಾರಾಟವಾದವು. ರೇಡಿಯೋ ಮತ್ತು ದೂರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಕೆರೆರ್ ಅವರ ಭಾಷಣಗಳನ್ನು ಪ್ರಸಾರ ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಅವರ ಚೊಚ್ಚಲ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಗೆ ಪತ್ರಿಕಾ ಸಹಾನುಭೂತಿಯಿಂದ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸಿತು. ಅವರು ದೊಡ್ಡ ಸೋವಿಯತ್ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರಲ್ಲಿ ಅವರನ್ನು ವರ್ಗೀಕರಿಸುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದ ವೃತ್ತಿಪರರು ಮತ್ತು ಹವ್ಯಾಸಿಗಳ ನಡುವೆ ಬಿಸಿ ಚರ್ಚೆಯ ವಿಷಯವಾಯಿತು ... ” (ರಾಬಿನೋವಿಚ್ ಡಿ. ರುಡಾಲ್ಫ್ ಕೆರೆರ್ // ಸಂಗೀತ ಜೀವನ. 1961. ಸಂ. 6. ಪಿ. 6.).

ತಾಷ್ಕೆಂಟ್‌ನ ಅತಿಥಿಯು ಅತ್ಯಾಧುನಿಕ ಮೆಟ್ರೋಪಾಲಿಟನ್ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಹೇಗೆ ಮೆಚ್ಚಿಸಿದರು? ಅವರ ವೇದಿಕೆಯ ಹೇಳಿಕೆಗಳ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ ಮತ್ತು ನಿಷ್ಪಕ್ಷಪಾತ, ಅವರ ಆಲೋಚನೆಗಳ ಪ್ರಮಾಣ, ಸಂಗೀತ ತಯಾರಿಕೆಯ ಮೂಲ ಸ್ವರೂಪ. ಅವರು ಯಾವುದೇ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪಿಯಾನಿಸ್ಟಿಕ್ ಶಾಲೆಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲಿಲ್ಲ - ಮಾಸ್ಕೋ ಅಥವಾ ಲೆನಿನ್ಗ್ರಾಡ್ ಅಲ್ಲ; ಅವನು ಯಾರನ್ನೂ "ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲಿಲ್ಲ", ಆದರೆ ಅವನು ಮಾತ್ರ. ಅವರ ಕೌಶಲವೂ ಆಕರ್ಷಕವಾಗಿತ್ತು. ಅವಳು, ಬಹುಶಃ, ಬಾಹ್ಯ ಹೊಳಪನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವಳಲ್ಲಿ ಧಾತುರೂಪದ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಧೈರ್ಯ ಮತ್ತು ಪ್ರಬಲವಾದ ವ್ಯಾಪ್ತಿ ಎರಡನ್ನೂ ಅನುಭವಿಸಿದಳು. ಲಿಸ್ಜ್ಟ್ ಅವರ "ಮೆಫಿಸ್ಟೊ ವಾಲ್ಟ್ಜ್" ಮತ್ತು ಎಫ್-ಮೈನರ್ ("ಟ್ರಾನ್ಸ್ಸೆಂಡೆಂಟಲ್") ಎಟುಡ್, ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ "ಥೀಮ್ ಮತ್ತು ಮಾರ್ಪಾಡುಗಳು" ಮತ್ತು ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್ ಅವರ ಮೊದಲ ಕನ್ಸರ್ಟೊದಂತಹ ಕಷ್ಟಕರ ಕೃತಿಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನದಿಂದ ಕೆರೆರ್ ಸಂತೋಷಪಟ್ಟರು. ಆದರೆ ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ - ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಮೂಲಕ "ಟಾನ್ಹೌಸರ್" ಗೆ ಪ್ರಸ್ತಾಪ - ಲಿಸ್ಟ್; ಮಾಸ್ಕೋ ಟೀಕೆ ಪವಾಡಗಳ ಪವಾಡ ಎಂದು ಈ ವಿಷಯದ ಅವರ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಕ್ಕೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸಿತು.

ಹೀಗಾಗಿ, ಕೆರೆರ್‌ನಿಂದ ಮೊದಲ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಗೆಲ್ಲಲು ಸಾಕಷ್ಟು ವೃತ್ತಿಪರ ಕಾರಣಗಳಿವೆ. ಆದರೆ ಅವರ ಗೆಲುವಿಗೆ ನಿಜವಾದ ಕಾರಣ ಬೇರೆಯೇ ಆಗಿತ್ತು.

ಕೆಹ್ರೆರ್ ತನ್ನೊಂದಿಗೆ ಸ್ಪರ್ಧಿಸಿದವರಿಗಿಂತ ಸಂಪೂರ್ಣ, ಉತ್ಕೃಷ್ಟ, ಹೆಚ್ಚು ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಜೀವನ ಅನುಭವವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಇದು ಅವರ ಆಟದಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ. ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕನ ವಯಸ್ಸು, ವಿಧಿಯ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ತಿರುವುಗಳು ಅವನನ್ನು ಅದ್ಭುತ ಕಲಾತ್ಮಕ ಯುವಕರೊಂದಿಗೆ ಸ್ಪರ್ಧಿಸುವುದನ್ನು ತಡೆಯಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ, ಬಹುಶಃ, ಅವರು ಕೆಲವು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದರು. "ಸಂಗೀತವು ಯಾವಾಗಲೂ ಅದನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುವವರ "ವೈಯಕ್ತಿಕತೆಯ ವಾಹಕ" ಎಂದು ಬ್ರೂನೋ ವಾಲ್ಟರ್ ಹೇಳಿದರು: "ಲೋಹವು ಹೇಗೆ ಶಾಖದ ವಾಹಕವಾಗಿದೆ" ಎಂದು ಅವರು ಸಾದೃಶ್ಯವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು. (ವಿದೇಶಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನ ಕಲೆ. – M., 1962. ಸಂಚಿಕೆ IC 71.). ಕೆಹ್ರೆರ್ ಅವರ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಸುವ ಸಂಗೀತದಿಂದ, ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಯಿಂದ, ಸ್ಪರ್ಧಾತ್ಮಕ ಹಂತಕ್ಕೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಲ್ಲದ ಯಾವುದೋ ಒಂದು ಉಸಿರು ಇತ್ತು. ಕೇಳುಗರು, ಹಾಗೆಯೇ ತೀರ್ಪುಗಾರರ ಸದಸ್ಯರು, ಅವರ ಮುಂದೆ ಕಂಡದ್ದು ಮೋಡರಹಿತ ಶಿಷ್ಯವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಬಿಟ್ಟುಹೋದ ಚೊಚ್ಚಲ ಆಟಗಾರನಲ್ಲ, ಆದರೆ ಪ್ರಬುದ್ಧ, ಸ್ಥಾಪಿತ ಕಲಾವಿದ. ಅವರ ಆಟದಲ್ಲಿ - ಗಂಭೀರ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಕಠಿಣ ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯ ಸ್ವರಗಳಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ - ಒಬ್ಬರು ಮಾನಸಿಕ ಮೇಲ್ಪದರಗಳು ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ ... ಇದು ಕೆರೆರ್ಗೆ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಸಹಾನುಭೂತಿಯನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸಿತು.

ಸಮಯ ಕಳೆದಿದೆ. 1961 ರ ಸ್ಪರ್ಧೆಯ ಉತ್ತೇಜಕ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ಸಂವೇದನೆಗಳು ಹಿಂದೆ ಉಳಿದಿವೆ. ಸೋವಿಯತ್ ಪಿಯಾನಿಸಂನ ಮುಂಚೂಣಿಗೆ ಮುಂದುವರೆದ ನಂತರ, ಕೆರೆರ್ ತನ್ನ ಸಹ ಸಂಗೀತ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಹಿಂದಿನಿಂದಲೂ ಯೋಗ್ಯವಾದ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದಿದ್ದಾನೆ. ಅವರು ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಸಮಗ್ರವಾಗಿ ಮತ್ತು ವಿವರವಾಗಿ ಪರಿಚಯಿಸಿಕೊಂಡರು - ಪ್ರಚೋದನೆಯಿಲ್ಲದೆ, ಇದು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಆಶ್ಚರ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಇರುತ್ತದೆ. ನಾವು USSR ನ ಅನೇಕ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ವಿದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಭೇಟಿಯಾದೆವು - GDR, ಪೋಲೆಂಡ್, ಜೆಕೊಸ್ಲೊವಾಕಿಯಾ, ಬಲ್ಗೇರಿಯಾ, ರೊಮೇನಿಯಾ, ಜಪಾನ್. ಅವರ ರಂಗ ವಿಧಾನದ ಹೆಚ್ಚು ಕಡಿಮೆ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ಸಹ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಅವು ಯಾವುವು? ಇಂದು ಕಲಾವಿದ ಎಂದರೇನು?

ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಪ್ರದರ್ಶನ ಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ರೂಪದ ಮಾಸ್ಟರ್ ಎಂದು ಅವನ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳುವುದು ಅವಶ್ಯಕ; ಸ್ಮಾರಕ ಸಂಗೀತ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಅತ್ಯಂತ ಆತ್ಮವಿಶ್ವಾಸದಿಂದ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ಕಲಾವಿದನಾಗಿ. ಕೆರೆರ್‌ಗೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ವಿಶಾಲವಾದ ಧ್ವನಿಯ ಸ್ಥಳಗಳು ಬೇಕಾಗುತ್ತವೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅವನು ಕ್ರಮೇಣ ಮತ್ತು ಕ್ರಮೇಣ ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಒತ್ತಡವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಬಹುದು, ಸಂಗೀತದ ಕ್ರಿಯೆಯ ಪರಿಹಾರಗಳನ್ನು ದೊಡ್ಡ ಹೊಡೆತದಿಂದ ಗುರುತಿಸಬಹುದು, ಪರಾಕಾಷ್ಠೆಗಳನ್ನು ತೀಕ್ಷ್ಣವಾಗಿ ರೂಪಿಸಬಹುದು; ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ದೂರದಿಂದ ದೂರ ಸರಿಯುತ್ತಿರುವಂತೆ ನೋಡಿದರೆ ಅವರ ರಂಗ ಕೃತಿಗಳು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಲ್ಪಡುತ್ತವೆ. ಅವರ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದ ಯಶಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಬ್ರಾಹ್ಮ್ಸ್ನ ಮೊದಲ ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊ, ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ಐದನೇ, ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಮೊದಲನೆಯದು, ಶೋಸ್ತಕೋವಿಚ್ನ ಮೊದಲನೆಯದು, ರಾಚ್ಮನಿನೋವ್ನ ಎರಡನೆಯದು, ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್, ಖಚತುರಿಯನ್, ಸ್ವಿರಿಡೋವ್ ಅವರ ಸೋನಾಟಾ ಸೈಕಲ್ಗಳಂತಹ ಒಪಸ್ಗಳು ಕಾಕತಾಳೀಯವಲ್ಲ.

ದೊಡ್ಡ ರೂಪಗಳ ಕೃತಿಗಳು ತಮ್ಮ ಸಂಗ್ರಹದಲ್ಲಿ ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಆಟಗಾರರನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತವೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವರು ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಅಲ್ಲ. ಯಾರಿಗಾದರೂ, ತುಣುಕುಗಳ ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ ಮಾತ್ರ ಹೊರಬರುತ್ತದೆ, ಹೆಚ್ಚು ಅಥವಾ ಕಡಿಮೆ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾಗಿ ಮಿನುಗುವ ಧ್ವನಿ ಕ್ಷಣಗಳ ಕೆಲಿಡೋಸ್ಕೋಪ್ ... ಇದು ಕೆರೆರ್ನೊಂದಿಗೆ ಎಂದಿಗೂ ಸಂಭವಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಸಂಗೀತವು ಅವನಿಂದ ಕಬ್ಬಿಣದ ಹೂಪ್‌ನಿಂದ ವಶಪಡಿಸಿಕೊಂಡಂತೆ ತೋರುತ್ತದೆ: ಅವನು ಏನು ಆಡಿದರೂ - ಬ್ಯಾಚ್‌ನ ಡಿ-ಮೈನರ್ ಕನ್ಸರ್ಟೊ ಅಥವಾ ಮೊಜಾರ್ಟ್‌ನ ಎ-ಮೈನರ್ ಸೊನಾಟಾ, ಶುಮನ್‌ನ “ಸಿಂಫೊನಿಕ್ ಎಟ್ಯೂಡ್ಸ್” ಅಥವಾ ಶೋಸ್ತಕೋವಿಚ್‌ನ ಮುನ್ನುಡಿಗಳು ಮತ್ತು ಫ್ಯೂಗ್‌ಗಳು - ಅವನ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ಕ್ರಮದಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲೆಡೆ, ಆಂತರಿಕ ಶಿಸ್ತು, ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಸಂಘಟನೆಯ ವಿಜಯದ ವಸ್ತು. ಒಮ್ಮೆ ಗಣಿತಶಾಸ್ತ್ರದ ಶಿಕ್ಷಕ, ಅವರು ತರ್ಕ, ರಚನಾತ್ಮಕ ಮಾದರಿಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟ ನಿರ್ಮಾಣದ ಬಗ್ಗೆ ತಮ್ಮ ಅಭಿರುಚಿಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡಿಲ್ಲ. ಅವರ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಚಿಂತನೆಯ ಉಗ್ರಾಣವೇ ಅಂಥದ್ದು, ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ನಿಲುವುಗಳು.

ಹೆಚ್ಚಿನ ವಿಮರ್ಶಕರ ಪ್ರಕಾರ, ಬೀಥೋವನ್‌ನ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದಲ್ಲಿ ಕೆಹ್ರೆರ್ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಸಾಧಿಸುತ್ತಾನೆ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಈ ಲೇಖಕರ ಕೃತಿಗಳು ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರ ಪೋಸ್ಟರ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಕೇಂದ್ರ ಸ್ಥಾನಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡಿವೆ. ಬೀಥೋವನ್‌ನ ಸಂಗೀತದ ರಚನೆಯು - ಅದರ ಧೈರ್ಯ ಮತ್ತು ಬಲವಾದ ಇಚ್ಛಾಶಕ್ತಿಯ ಪಾತ್ರ, ಕಡ್ಡಾಯ ಸ್ವರ, ಬಲವಾದ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ವೈರುಧ್ಯಗಳು - ಕೆರೆರ್‌ನ ಕಲಾತ್ಮಕ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವಕ್ಕೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುತ್ತದೆ; ಅವರು ಈ ಸಂಗೀತಕ್ಕಾಗಿ ಬಹಳ ಹಿಂದಿನಿಂದಲೂ ವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಅದರಲ್ಲಿ ಅವರು ತಮ್ಮ ನಿಜವಾದ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡರು. ಅವರ ಆಟದ ಇತರ ಸಂತೋಷದ ಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿ, ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿಂತನೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣ ಮತ್ತು ಸಾವಯವ ಸಮ್ಮಿಳನವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಬಹುದು - ಲೇಖಕರೊಂದಿಗಿನ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಏಕತೆ, ಕೆಎಸ್ ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ಅವರ ಪ್ರಸಿದ್ಧ "ನಾನು" ಎಂದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಿದ ಸೃಜನಶೀಲ "ಸಹಜೀವನ": "ನಾನು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದೆ, ನಾನು" ಬದುಕಿ, ನಾನು ಪಾತ್ರದೊಂದಿಗೆ ಅದೇ ರೀತಿ ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ ಮತ್ತು ಯೋಚಿಸುತ್ತೇನೆ ” (ಸ್ಟಾನಿಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿ ಕೆಎಸ್ ಸ್ವತಃ ನಟನ ಕೆಲಸ // ಕಲೆಕ್ಟೆಡ್ ವರ್ಕ್ಸ್ - ಎಂ., 1954. ಟಿ. 2. ಭಾಗ 1. ಎಸ್. 203.). ಕೆಹ್ರೆರ್‌ನ ಬೀಥೋವನ್ ಸಂಗ್ರಹದ ಅತ್ಯಂತ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ "ಪಾತ್ರಗಳಲ್ಲಿ" ಹದಿನೇಳನೇ ಮತ್ತು ಹದಿನೆಂಟನೇ ಸೊನಾಟಾಸ್, ಪ್ಯಾಥೆಟಿಕ್, ಅರೋರಾ, ಐದನೇ ಕನ್ಸರ್ಟೊ ಮತ್ತು, ಸಹಜವಾಗಿ, ಅಪ್ಪಾಸಿಯೊನಾಟಾ. (ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿರುವಂತೆ, ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ಒಮ್ಮೆ ಅಪ್ಪಾಸಿಯೊನಾಟಾ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ನಟಿಸಿದರು, ಈ ಕೃತಿಯ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವನ್ನು ಲಕ್ಷಾಂತರ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ಲಭ್ಯವಾಗುವಂತೆ ಮಾಡಿದರು.) ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ರಚನೆಗಳು ಕೆರರ್, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಾಮರಸ್ಯದಿಂದ ಕೂಡಿದೆ ಎಂಬುದು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ. ಕಲಾವಿದ, ಆದರೆ ಅವರ ಪಿಯಾನಿಸಂನ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಗಳೊಂದಿಗೆ. ಘನ ಮತ್ತು ಖಚಿತವಾದ ("ಪರಿಣಾಮ" ಪಾಲನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದಿಲ್ಲ) ಧ್ವನಿ ಉತ್ಪಾದನೆ, ಫ್ರೆಸ್ಕೊ ಶೈಲಿಯ ಪ್ರದರ್ಶನ - ಇವೆಲ್ಲವೂ ಕಲಾವಿದನಿಗೆ "ಪ್ಯಾಥೆಟಿಕ್" ಮತ್ತು "ಅಪ್ಪಾಸಿಯೊನಾಟಾ" ಮತ್ತು ಇತರ ಬೀಥೋವನ್‌ನ ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮನವೊಲಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಒಪಸ್ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಕೆರೆರ್-ಸೆರ್ಗೆಯ್ ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಯಾವಾಗಲೂ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗುವ ಸಂಯೋಜಕ ಕೂಡ ಇದ್ದಾರೆ. ಅನೇಕ ವಿಧಗಳಲ್ಲಿ ಅವನಿಗೆ ಹತ್ತಿರವಿರುವ ಸಂಯೋಜಕ: ಅವರ ಭಾವಗೀತೆ, ಸಂಯಮ ಮತ್ತು ಲಕೋನಿಕ್, ವಾದ್ಯಗಳ ಟೊಕಾಟೊಗೆ ಒಲವು, ಬದಲಿಗೆ ಶುಷ್ಕ ಮತ್ತು ಅದ್ಭುತ ಆಟಕ್ಕಾಗಿ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್ ಕೆರರ್‌ಗೆ ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಸಾಧನಗಳೊಂದಿಗೆ ಹತ್ತಿರವಾಗಿದ್ದಾರೆ: “ಮೊಂಡುತನದ ಮೆಟ್ರಿಕ್ ರೂಪಗಳ ಒತ್ತಡ”, “ಸರಳತೆ ಮತ್ತು ಲಯದ ಚೌಕಟ್ಟು”, “ನಿರಂತರ, ಆಯತಾಕಾರದ ಸಂಗೀತ ಚಿತ್ರಗಳ ಗೀಳು”, ವಿನ್ಯಾಸದ “ವಸ್ತು”. , "ಸ್ಥಿರವಾಗಿ ಬೆಳೆಯುತ್ತಿರುವ ಸ್ಪಷ್ಟ ಆಕೃತಿಗಳ ಜಡತ್ವ" (SE Feinberg) (ಫೀನ್‌ಬರ್ಗ್ ಎಸ್‌ಇ ಸೆರ್ಗೆಯ್ ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್: ಶೈಲಿಯ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು // ಪಿಯಾನೋಯಿಸಂ ಒಂದು ಕಲೆ. 2 ನೇ ಆವೃತ್ತಿ. – ಎಂ., 1969. ಪಿ. 134, 138, 550.). ಕೆರರ್ ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿಜಯಗಳ ಮೂಲದಲ್ಲಿ ಯುವ ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್ ಅನ್ನು ನೋಡುವುದು ಕಾಕತಾಳೀಯವಲ್ಲ - ಮೊದಲ ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊ. ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕನ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಸಾಧನೆಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್ ಅವರ ಎರಡನೇ, ಮೂರನೇ ಮತ್ತು ಏಳನೇ ಸೊನಾಟಾಸ್, ಭ್ರಮೆಗಳು, ಸಿ ಮೇಜರ್‌ನಲ್ಲಿ ಮುನ್ನುಡಿ, ದಿ ಲವ್ ಫಾರ್ ಥ್ರೀ ಆರೆಂಜಸ್ ಒಪೆರಾದಿಂದ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮೆರವಣಿಗೆ.

ಕೆರೆರ್ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಚಾಪಿನ್ ಪಾತ್ರವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾನೆ. ಅವರ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಮತ್ತು ಡೆಬಸ್ಸಿ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಿವೆ. ಬಹುಶಃ ಇವುಗಳು ಅವರ ಸಂಗ್ರಹದ ಅತ್ಯಂತ ವಿವಾದಾತ್ಮಕ ವಿಭಾಗಗಳಾಗಿವೆ. ಇಂಟರ್ಪ್ರಿಟರ್ ಆಗಿ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕನ ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾದ ಯಶಸ್ಸಿನೊಂದಿಗೆ - ಚಾಪಿನ್ ಅವರ ಎರಡನೇ ಸೋನಾಟಾ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಮೂರನೇ ಸೋನಾಟಾ ... - ಇದು ಅವರ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ನೆರಳಿನ ಬದಿಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವ ಈ ಲೇಖಕರು. ಇಲ್ಲಿ, ಚಾಪಿನ್ ಅವರ ಸೊಗಸಾದ ವಾಲ್ಟ್ಜೆಸ್ ಮತ್ತು ಮುನ್ನುಡಿಗಳಲ್ಲಿ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ದುರ್ಬಲವಾದ ಕಿರುಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ, ಡೆಬಸ್ಸಿ ಅವರ ಸೊಗಸಾದ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ, ಕೆರೆರ್ ಅವರ ಆಟವು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಪರಿಷ್ಕರಣೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದಿಲ್ಲ, ಕೆಲವು ಸ್ಥಳಗಳಲ್ಲಿ ಅದು ಕಠಿಣವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಒಬ್ಬರು ಗಮನಿಸುತ್ತಾರೆ. ಮತ್ತು ಅದರಲ್ಲಿ ವಿವರಗಳ ಹೆಚ್ಚು ಕೌಶಲ್ಯಪೂರ್ಣ ವಿಸ್ತರಣೆ, ಹೆಚ್ಚು ಸಂಸ್ಕರಿಸಿದ ವರ್ಣರಂಜಿತ ಮತ್ತು ವರ್ಣರಂಜಿತ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವ್ಯತ್ಯಾಸವನ್ನು ನೋಡುವುದು ಕೆಟ್ಟದ್ದಲ್ಲ. ಬಹುಶಃ, ಪ್ರತಿ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ, ಅತ್ಯಂತ ಶ್ರೇಷ್ಠರೂ ಸಹ, ಬಯಸಿದಲ್ಲಿ, "ಅವನ" ಪಿಯಾನೋಗೆ ಅಲ್ಲದ ಕೆಲವು ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ಹೆಸರಿಸಬಹುದು; ಕೆರ್ ಇದಕ್ಕೆ ಹೊರತಾಗಿಲ್ಲ.

ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕನ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳು ಕಾವ್ಯದ ಕೊರತೆಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತವೆ - ಇದು ಪ್ರಣಯ ಸಂಯೋಜಕರು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡಿದೆ ಮತ್ತು ಅನುಭವಿಸಿದೆ ಎಂಬ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ. ನಾವು ಚರ್ಚಾಸ್ಪದ ತೀರ್ಪು ನೀಡಲು ಮುಂದಾಗುತ್ತೇವೆ. ಸಂಗೀತಗಾರರು-ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಸೃಜನಶೀಲತೆ, ಮತ್ತು ಬಹುಶಃ ಸಂಯೋಜಕರು, ಬರಹಗಾರರ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯಂತೆ, ಅದರ "ಕವಿಗಳು" ಮತ್ತು ಅದರ "ಗದ್ಯ ಬರಹಗಾರರು" ಎರಡನ್ನೂ ತಿಳಿದಿದ್ದಾರೆ. (ಈ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಯಾವುದು "ಉತ್ತಮ" ಮತ್ತು ಯಾವುದು "ಕೆಟ್ಟದು" ಎಂದು ವಾದಿಸಲು ಬರಹಗಾರರ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಯಾರಿಗಾದರೂ ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆಯೇ? ಇಲ್ಲ, ಸಹಜವಾಗಿ.) ಮೊದಲ ಪ್ರಕಾರವು ತಿಳಿದಿದೆ ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ನಾವು ಎರಡನೆಯದನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಯೋಚಿಸುತ್ತೇವೆ. ಆಗಾಗ್ಗೆ; ಮತ್ತು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "ಪಿಯಾನೋ ಕವಿ" ಎಂಬ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು ಸಾಕಷ್ಟು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ, ನಂತರ ಇದನ್ನು "ಪಿಯಾನೋದ ಗದ್ಯ ಬರಹಗಾರರು" ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಏತನ್ಮಧ್ಯೆ, ಅವರಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಇದ್ದಾರೆ - ಗಂಭೀರ, ಬುದ್ಧಿವಂತ, ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕವಾಗಿ ಅರ್ಥಪೂರ್ಣ. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವರಲ್ಲಿ ಕೆಲವರು ತಮ್ಮ ಸಂಗ್ರಹದ ಮಿತಿಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ನಿಖರವಾಗಿ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾಗಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲು ಬಯಸುತ್ತಾರೆ, ಕೆಲವು ಕೃತಿಗಳಿಗೆ ಆದ್ಯತೆ ನೀಡುತ್ತಾರೆ, ಇತರರನ್ನು ಬಿಟ್ಟುಬಿಡುತ್ತಾರೆ ...

ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಗಳಲ್ಲಿ, ಕೆರೆರ್ ಸಂಗೀತಗಾರನಾಗಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ. 1961 ರಿಂದ ಅವರು ಮಾಸ್ಕೋ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಲ್ಲಿ ಬೋಧಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಅವರ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಲ್ಲಿ IV ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಸ್ಪರ್ಧೆಯ ವಿಜೇತರು, ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಬ್ರೆಜಿಲಿಯನ್ ಕಲಾವಿದ ಎ. ಮೊರೆರಾ-ಲಿಮಾ, ಜೆಕ್ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ಬೊಝೆನಾ ಸ್ಟೈನೆರೊವಾ, VIII ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಸ್ಪರ್ಧೆಯ ವಿಜೇತ ಐರಿನಾ ಪ್ಲಾಟ್ನಿಕೋವಾ ಮತ್ತು ಹಲವಾರು ಇತರ ಯುವ ಸೋವಿಯತ್ ಮತ್ತು ವಿದೇಶಿ ಪ್ರದರ್ಶಕರು. "ಸಂಗೀತಗಾರನು ತನ್ನ ವೃತ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಏನನ್ನಾದರೂ ಸಾಧಿಸಿದ್ದರೆ, ಅವನಿಗೆ ಕಲಿಸಬೇಕು ಎಂದು ನನಗೆ ಮನವರಿಕೆಯಾಗಿದೆ" ಎಂದು ಕೆರೆರ್ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. "ಚಿತ್ರಕಲೆ, ರಂಗಭೂಮಿ, ಸಿನೆಮಾ - ನಾವು "ಕಲಾವಿದರು" ಎಂದು ಕರೆಯುವ ಎಲ್ಲಾ ಮಾಸ್ಟರ್‌ಗಳ ಅನುಕ್ರಮವನ್ನು ಬೆಳೆಸಲು ನಾವು ನಿರ್ಬಂಧಿತರಾಗಿದ್ದೇವೆ. ಮತ್ತು ಇದು ಕೇವಲ ನೈತಿಕ ಕರ್ತವ್ಯದ ವಿಷಯವಲ್ಲ. ನೀವು ಶಿಕ್ಷಣಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿರುವಾಗ, ನಿಮ್ಮ ಕಣ್ಣುಗಳು ಅನೇಕ ವಿಷಯಗಳಿಗೆ ಹೇಗೆ ತೆರೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ ಎಂದು ನೀವು ಭಾವಿಸುತ್ತೀರಿ ... "

ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಇಂದು ಕೆರರ್ ಶಿಕ್ಷಕನನ್ನು ಏನಾದರೂ ಅಸಮಾಧಾನಗೊಳಿಸುತ್ತಾನೆ. ಅವರ ಪ್ರಕಾರ, ಇದು ಇಂದಿನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಯುವಕರ ತುಂಬಾ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕತೆ ಮತ್ತು ವಿವೇಕವನ್ನು ಅಸಮಾಧಾನಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ವಿಪರೀತ ದೃಢವಾದ ವ್ಯವಹಾರ ಕುಶಾಗ್ರಮತಿ. ಮತ್ತು ಅವರು ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಮಾಸ್ಕೋ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಅವರು ಭೇಟಿ ನೀಡಬೇಕಾದ ದೇಶದ ಇತರ ಸಂಗೀತ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯಗಳಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ. "ನೀವು ಇತರ ಯುವ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರನ್ನು ನೋಡುತ್ತೀರಿ ಮತ್ತು ಅವರು ತಮ್ಮ ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ಬಗ್ಗೆ ತಮ್ಮ ಅಧ್ಯಯನದ ಬಗ್ಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಯೋಚಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ನೀವು ನೋಡುತ್ತೀರಿ. ಮತ್ತು ಅವರು ಕೇವಲ ಶಿಕ್ಷಕರನ್ನು ಹುಡುಕುತ್ತಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಪಾಲಕರು, ಅವರ ಮುಂದಿನ ಪ್ರಗತಿಯನ್ನು ನೋಡಿಕೊಳ್ಳುವ ಪೋಷಕರು, ಅವರು ಹೇಳಿದಂತೆ, ಅವರ ಕಾಲುಗಳ ಮೇಲೆ ಬರಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ.

ಸಹಜವಾಗಿ, ಯುವಕರು ತಮ್ಮ ಭವಿಷ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಚಿಂತಿಸಬೇಕು. ಇದು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ನೈಸರ್ಗಿಕವಾಗಿದೆ, ನಾನು ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡಿದ್ದೇನೆ. ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ... ಒಬ್ಬ ಸಂಗೀತಗಾರನಾಗಿ, ನಾನು ಸಹಾಯ ಮಾಡಲಾರೆ ಆದರೆ ಉಚ್ಚಾರಣೆಗಳು ಇರಬೇಕೆಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುವ ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿಲ್ಲ ಎಂದು ವಿಷಾದಿಸುತ್ತೇನೆ. ಜೀವನ ಮತ್ತು ಕೆಲಸದ ಆದ್ಯತೆಗಳು ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿವೆ ಎಂದು ನಾನು ಅಸಮಾಧಾನಗೊಳ್ಳದೆ ಇರಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಬಹುಶಃ ನಾನು ತಪ್ಪಾಗಿರಬಹುದು ... "

ಅವರು ಸರಿ, ಸಹಜವಾಗಿ, ಮತ್ತು ಅವರು ಅದನ್ನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ತಿಳಿದಿದ್ದಾರೆ. "ಪ್ರಸ್ತುತ" ಯೌವನದಲ್ಲಿ ಅಂತಹ ಸಾಮಾನ್ಯ ಮತ್ತು ಕ್ಷುಲ್ಲಕ ಗೊಣಗುವಿಕೆಗಾಗಿ, ಅಂತಹ ಮುದುಕನ ಜಿಗುಪ್ಸೆಗಾಗಿ ಯಾರಾದರೂ ಅವನನ್ನು ನಿಂದಿಸಲು ಅವನು ಬಯಸುವುದಿಲ್ಲ.

* * *

1986/87 ಮತ್ತು 1987/88 ಋತುಗಳಲ್ಲಿ, ಹಲವಾರು ಹೊಸ ಶೀರ್ಷಿಕೆಗಳು ಕೆರೆರ್‌ನ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು - B ಫ್ಲಾಟ್ ಮೇಜರ್‌ನಲ್ಲಿ ಬ್ಯಾಚ್‌ನ ಪಾರ್ಟಿಟಾ ಮತ್ತು ಎ ಮೈನರ್‌ನಲ್ಲಿ ಸೂಟ್, ಲಿಸ್ಟ್ಸ್ ಒಬರ್‌ಮನ್ ವ್ಯಾಲಿ ಮತ್ತು ಫ್ಯೂನರಲ್ ಪ್ರೊಸೆಶನ್, ಗ್ರೀಗ್‌ನ ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊ, ರಾಚ್‌ಮನಿನೋಫ್‌ನ ಕೆಲವು ತುಣುಕುಗಳು . ತನ್ನ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಹೊಸ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಕಲಿಯುವುದು, ಅವುಗಳನ್ನು ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ತರುವುದು ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿದೆ ಎಂಬ ಅಂಶವನ್ನು ಅವನು ಮರೆಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ. ಆದರೆ - ಇದು ಅವಶ್ಯಕ, ಅವರ ಪ್ರಕಾರ. ಒಂದು ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ ಸಿಲುಕಿಕೊಳ್ಳದಿರುವುದು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅವಶ್ಯಕವಾಗಿದೆ, ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಅನರ್ಹಗೊಳಿಸಬಾರದು; ಅದೇ ಅನುಭವಿಸಲು ಪ್ರಸ್ತುತ ಸಂಗೀತ ಕಛೇರಿ ಕಲಾವಿದ. ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತವಾಗಿ, ವೃತ್ತಿಪರವಾಗಿ ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಮಾನಸಿಕವಾಗಿ ಇದು ಅವಶ್ಯಕವಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ಎರಡನೆಯದು ಮೊದಲನೆಯದಕ್ಕಿಂತ ಕಡಿಮೆ ಮುಖ್ಯವಲ್ಲ.

ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಕೆರೆರ್ ಸಹ "ಪುನಃಸ್ಥಾಪನೆ" ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ - ಅವರು ಹಿಂದಿನ ವರ್ಷಗಳ ಸಂಗ್ರಹದಿಂದ ಏನನ್ನಾದರೂ ಪುನರಾವರ್ತಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅದನ್ನು ತಮ್ಮ ಸಂಗೀತ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಮರುಪರಿಚಯಿಸುತ್ತಾರೆ. "ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಹಿಂದಿನ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳ ಬಗೆಗಿನ ವರ್ತನೆಗಳು ಹೇಗೆ ಬದಲಾಗುತ್ತವೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಗಮನಿಸುವುದು ತುಂಬಾ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿದೆ. ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ನಿಮ್ಮನ್ನು ನೀವು ಹೇಗೆ ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತೀರಿ. ಪ್ರಪಂಚದ ಸಂಗೀತ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಕಾಲಕಾಲಕ್ಕೆ ಹಿಂತಿರುಗಿಸಲು ಬೇಡಿಕೆಯಿರುವ ಕೃತಿಗಳು, ನಿಯತಕಾಲಿಕವಾಗಿ ನವೀಕರಿಸಬೇಕಾದ ಮತ್ತು ಮರುಚಿಂತನೆ ಮಾಡಬೇಕಾದ ಕೃತಿಗಳು ಇವೆ ಎಂದು ನನಗೆ ಮನವರಿಕೆಯಾಗಿದೆ. ಅವರು ತಮ್ಮ ಆಂತರಿಕ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ತುಂಬಾ ಶ್ರೀಮಂತರಾಗಿದ್ದಾರೆ ಬಹುಮುಖಿಒಬ್ಬರ ಜೀವನದ ಪ್ರಯಾಣದ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಹಂತದಲ್ಲೂ ಒಬ್ಬರು ಈ ಹಿಂದೆ ಗಮನಿಸದ, ಕಂಡುಹಿಡಿಯದ, ತಪ್ಪಿಸಿಕೊಂಡದ್ದನ್ನು ಖಂಡಿತವಾಗಿ ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ…” 1987 ರಲ್ಲಿ, ಕೆರೆರ್ ತನ್ನ ಸಂಗ್ರಹದಲ್ಲಿ ಲಿಸ್ಜ್‌ನ ಬಿ ಮೈನರ್ ಸೊನಾಟಾವನ್ನು ಪುನರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಎರಡು ದಶಕಗಳಿಂದ ಆಡಿದರು.

ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಕೆರೆರ್ ಈಗ ಒಂದು ವಿಷಯದ ಮೇಲೆ ದೀರ್ಘಕಾಲ ಕಾಲಹರಣ ಮಾಡದಿರಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ - ಹೇಳಿ, ಒಂದೇ ಲೇಖಕರ ಕೃತಿಗಳ ಮೇಲೆ, ಅವರು ಎಷ್ಟೇ ನಿಕಟ ಮತ್ತು ಆತ್ಮೀಯರಾಗಿದ್ದರೂ ಸಹ. "ಸಂಗೀತದ ಶೈಲಿಗಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುವುದು, ವಿಭಿನ್ನ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಶೈಲಿಗಳು ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಕಾಪಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಎಂದು ನಾನು ಗಮನಿಸಿದ್ದೇನೆ" ಎಂದು ಅವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಮತ್ತು ಇದು ಅತ್ಯಂತ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ. ಹಲವು ವರ್ಷಗಳ ಕಠಿಣ ಪರಿಶ್ರಮ, ಹಲವಾರು ಸಂಗೀತ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳ ಹಿಂದೆ, ಪಿಯಾನೋ ನುಡಿಸುವ ಅಭಿರುಚಿಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳದಿರುವುದು ಅತ್ಯಂತ ಮುಖ್ಯವಾದ ವಿಷಯ. ಮತ್ತು ಇಲ್ಲಿ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತ, ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಸಂಗೀತದ ಅನಿಸಿಕೆಗಳ ಪರ್ಯಾಯವು ವೈಯಕ್ತಿಕವಾಗಿ ನನಗೆ ಬಹಳಷ್ಟು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ - ಇದು ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ಆಂತರಿಕ ನವೀಕರಣವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ, ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ರಿಫ್ರೆಶ್ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಆಯಾಸವನ್ನು ನಿವಾರಿಸುತ್ತದೆ.

ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ಕಲಾವಿದನಿಗೆ, ಒಂದು ಸಮಯ ಬರುತ್ತದೆ, ರುಡಾಲ್ಫ್ ರಿಖಾರ್ಡೋವಿಚ್ ಸೇರಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅವನು ಎಂದಿಗೂ ಕಲಿಯದ ಮತ್ತು ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಆಡದ ಬಹಳಷ್ಟು ಕೃತಿಗಳಿವೆ ಎಂದು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದಾಗ. ಇದು ಸಮಯಕ್ಕೆ ಸರಿಯಾಗಿಲ್ಲ ... ಇದು ದುಃಖಕರವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಮಾಡಲು ಏನೂ ಇಲ್ಲ. ನಾನು ವಿಷಾದದಿಂದ ಯೋಚಿಸುತ್ತೇನೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಎಷ್ಟುನಾನು ಆಡಲಿಲ್ಲ ಅವರ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಶುಬರ್ಟ್, ಬ್ರಾಹ್ಮ್ಸ್, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಮತ್ತು ಇತರ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಸಂಯೋಜಕರ ಕೃತಿಗಳು. ಇಂದು ನೀವು ಮಾಡುತ್ತಿರುವುದನ್ನು ನೀವು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಮಾಡಲು ಬಯಸುತ್ತೀರಿ.

ತಜ್ಞರು (ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಗಳು) ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ತಮ್ಮ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನಗಳು ಮತ್ತು ಅಭಿಪ್ರಾಯಗಳಲ್ಲಿ ತಪ್ಪುಗಳನ್ನು ಮಾಡಬಹುದು ಎಂದು ಅವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ; ಸಾಮಾನ್ಯ ಜನರು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಎಂದಿಗೂ ತಪ್ಪು. "ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ಕೇಳುಗನಿಗೆ ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಏನನ್ನೂ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವರು ಒಟ್ಟಿಗೆ ಸೇರಿದಾಗ ಅವರು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ!" ಸುಮಾರು ಮೂರು ದಶಕಗಳಿಂದ, ಕೆರೆರ್ ಅವರ ಕಲೆಯು ಶ್ರೋತೃಗಳ ಗಮನವನ್ನು ಆನಂದಿಸಿದೆ, ಅವರು ಅವರನ್ನು ಶ್ರೇಷ್ಠ, ಪ್ರಾಮಾಣಿಕ, ಪ್ರಮಾಣಿತವಲ್ಲದ ಮನಸ್ಸಿನ ಸಂಗೀತಗಾರ ಎಂದು ನೋಡುತ್ತಾರೆ. ಮತ್ತು ಅವರು ತಪ್ಪಾಗಿಲ್ಲ...

ಜಿ. ಸಿಪಿನ್, 1990