ರಿಚರ್ಡ್ ವ್ಯಾಗ್ನರ್ |

ರಿಚರ್ಡ್ ವ್ಯಾಗ್ನರ್

R. ವ್ಯಾಗ್ನರ್ 1834 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅತಿದೊಡ್ಡ ಜರ್ಮನ್ ಸಂಯೋಜಕರಾಗಿದ್ದಾರೆ, ಅವರು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಂಪ್ರದಾಯದ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ವಿಶ್ವ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ಗಮನಾರ್ಹ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದ್ದಾರೆ. ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ವ್ಯವಸ್ಥಿತ ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಪಡೆಯಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಮಾಸ್ಟರ್ ಆಗಿ ಅವನ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಅವನು ನಿರ್ಣಾಯಕವಾಗಿ ತನಗೆ ಬದ್ಧನಾಗಿರುತ್ತಾನೆ. ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕರ ಆಸಕ್ತಿಗಳು, ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಒಪೆರಾ ಪ್ರಕಾರದ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತವಾಗಿವೆ. ಅವರ ಆರಂಭಿಕ ಕೃತಿ, ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಒಪೆರಾ ದಿ ಫೇರೀಸ್ (1882), ಸಂಗೀತ ರಹಸ್ಯ ನಾಟಕ ಪಾರ್ಸಿಫಾಲ್ (XNUMX) ವರೆಗೆ, ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಗಂಭೀರ ಸಂಗೀತ ರಂಗಭೂಮಿಯ ದೃಢವಾದ ಬೆಂಬಲಿಗರಾಗಿ ಉಳಿದರು, ಇದು ಅವರ ಪ್ರಯತ್ನಗಳ ಮೂಲಕ ರೂಪಾಂತರಗೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ನವೀಕರಿಸಲಾಯಿತು.

ಮೊದಲಿಗೆ, ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಒಪೆರಾವನ್ನು ಸುಧಾರಿಸುವ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸಲಿಲ್ಲ - ಅವರು ಸಂಗೀತ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಸ್ಥಾಪಿತ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿದರು, ಅವರ ಪೂರ್ವವರ್ತಿಗಳ ವಿಜಯಗಳನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು. "ಫೇರೀಸ್" ನಲ್ಲಿ ಕೆಎಂ ವೆಬರ್ ಅವರಿಂದ "ದಿ ಮ್ಯಾಜಿಕ್ ಶೂಟರ್" ಅದ್ಭುತವಾಗಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದ ಜರ್ಮನ್ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಒಪೆರಾ ರೋಲ್ ಮಾಡೆಲ್ ಆಗಿದ್ದರೆ, ನಂತರ "ಫರ್ಬಿಡನ್ ಲವ್" (1836) ಒಪೆರಾದಲ್ಲಿ ಅವರು ಫ್ರೆಂಚ್ ಕಾಮಿಕ್ ಒಪೆರಾದ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳಿಂದ ಹೆಚ್ಚು ಮಾರ್ಗದರ್ಶನ ಪಡೆದರು. . ಆದಾಗ್ಯೂ, ಈ ಆರಂಭಿಕ ಕೃತಿಗಳು ಅವರಿಗೆ ಮನ್ನಣೆಯನ್ನು ತರಲಿಲ್ಲ - ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಆ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ನಾಟಕ ಸಂಗೀತಗಾರನ ಕಠಿಣ ಜೀವನವನ್ನು ನಡೆಸಿದರು, ಯುರೋಪಿನ ವಿವಿಧ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ಅಲೆದಾಡಿದರು. ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದವರೆಗೆ ಅವರು ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ, ರಿಗಾ ನಗರದ ಜರ್ಮನ್ ರಂಗಮಂದಿರದಲ್ಲಿ (1837-39) ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ಆದರೆ ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ... ಅವರ ಅನೇಕ ಸಮಕಾಲೀನರಂತೆ, ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಯುರೋಪಿನ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ರಾಜಧಾನಿಯಿಂದ ಆಕರ್ಷಿತರಾದರು, ಅದು ನಂತರ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕವಾಗಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಎಂದು ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು. ಅಸಹ್ಯವಾದ ವಾಸ್ತವದೊಂದಿಗೆ ಮುಖಾಮುಖಿಯಾದಾಗ ಯುವ ಸಂಯೋಜಕನ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಭರವಸೆಗಳು ಮರೆಯಾದವು ಮತ್ತು ಬಡ ವಿದೇಶಿ ಸಂಗೀತಗಾರನ ಜೀವನವನ್ನು ಬೆಸ ಉದ್ಯೋಗಗಳಿಂದ ಬದುಕಲು ಒತ್ತಾಯಿಸಲಾಯಿತು. 1842 ರಲ್ಲಿ ಸ್ಯಾಕ್ಸೋನಿಯ ರಾಜಧಾನಿ - ಡ್ರೆಸ್ಡೆನ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಹೆಸರಾಂತ ಒಪೆರಾ ಹೌಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಪೆಲ್‌ಮಿಸ್ಟರ್ ಸ್ಥಾನಕ್ಕೆ ಅವರನ್ನು ಆಹ್ವಾನಿಸಿದಾಗ ಉತ್ತಮ ಬದಲಾವಣೆಯು ಬಂದಿತು. ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅಂತಿಮವಾಗಿ ನಾಟಕೀಯ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ಅವರ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಲು ಅವಕಾಶವನ್ನು ಪಡೆದರು, ಮತ್ತು ಅವರ ಮೂರನೇ ಒಪೆರಾ, ರಿಯಾಂಜಿ (1840), ಶಾಶ್ವತವಾದ ಮನ್ನಣೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಿತು. ಮತ್ತು ಇದು ಆಶ್ಚರ್ಯವೇನಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಫ್ರೆಂಚ್ ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಒಪೆರಾ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಮಾದರಿಯಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಿತು, ಅದರಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು ಮಾನ್ಯತೆ ಪಡೆದ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ G. ಸ್ಪಾಂಟಿನಿ ಮತ್ತು J. ಮೇಯರ್ಬೀರ್. ಇದರ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕರು ಅತ್ಯುನ್ನತ ಶ್ರೇಣಿಯ ಪ್ರದರ್ಶನ ಪಡೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು - ಟೆನರ್ J. ತಿಹಾಚೆಕ್ ಮತ್ತು ಶ್ರೇಷ್ಠ ಗಾಯಕ-ನಟಿ V. ಶ್ರೋಡರ್-ಡೆವ್ರಿಯೆಂಟ್, L. ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ಏಕೈಕ ಒಪೆರಾ ಫಿಡೆಲಿಯೊದಲ್ಲಿ ಲಿಯೊನೊರಾ ಆಗಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾದರು. ಅವನ ರಂಗಮಂದಿರದಲ್ಲಿ.

ಡ್ರೆಸ್ಡೆನ್ ಅವಧಿಯ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿರುವ 3 ಒಪೆರಾಗಳು ಬಹಳಷ್ಟು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಫ್ಲೈಯಿಂಗ್ ಡಚ್‌ಮನ್‌ನಲ್ಲಿ (1841), ಡ್ರೆಸ್ಡೆನ್‌ಗೆ ತೆರಳುವ ಮುನ್ನಾದಿನದಂದು ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿತು, ಹಿಂದಿನ ದುಷ್ಕೃತ್ಯಗಳಿಗೆ ಶಾಪಗ್ರಸ್ತ ಅಲೆದಾಡುವ ನಾವಿಕನ ಬಗ್ಗೆ ಹಳೆಯ ದಂತಕಥೆಯು ಜೀವಂತವಾಗಿದೆ, ಅವರು ಭಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಶುದ್ಧ ಪ್ರೀತಿಯಿಂದ ಮಾತ್ರ ಉಳಿಸಬಹುದು. ಒಪೆರಾ ಟ್ಯಾನ್ಹೌಸರ್ (1845) ನಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕ ಮಿನ್ನೆಸಿಂಗರ್ ಗಾಯಕನ ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಕಥೆಗೆ ತಿರುಗಿತು, ಅವರು ಪೇಗನ್ ದೇವತೆ ವೀನಸ್ನ ಪರವಾಗಿ ಗೆದ್ದರು, ಆದರೆ ಇದಕ್ಕಾಗಿ ರೋಮನ್ ಚರ್ಚ್ನ ಶಾಪವನ್ನು ಗಳಿಸಿದರು. ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಲೋಹೆಂಗ್ರಿನ್‌ನಲ್ಲಿ (1848) - ಬಹುಶಃ ವ್ಯಾಗ್ನರ್‌ನ ಒಪೆರಾಗಳಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆ - ದುಷ್ಟ, ನಿಂದೆ ಮತ್ತು ಅನ್ಯಾಯದ ವಿರುದ್ಧ ಹೋರಾಡುವ ಹೆಸರಿನಲ್ಲಿ ಸ್ವರ್ಗೀಯ ವಾಸಸ್ಥಾನ - ಹೋಲಿ ಗ್ರೇಲ್‌ನಿಂದ ಭೂಮಿಗೆ ಇಳಿದ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ನೈಟ್ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ.

ಈ ಒಪೆರಾಗಳಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕನು ಇನ್ನೂ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ - ಅವರ ನಾಯಕರು ಸಂಘರ್ಷದ ಉದ್ದೇಶಗಳಿಂದ ಹರಿದು ಹೋಗುತ್ತಾರೆ, ಸಮಗ್ರತೆ ಮತ್ತು ಶುದ್ಧತೆಯು ಐಹಿಕ ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳ ಪಾಪವನ್ನು ವಿರೋಧಿಸಿದಾಗ, ಮಿತಿಯಿಲ್ಲದ ನಂಬಿಕೆ - ವಂಚನೆ ಮತ್ತು ದೇಶದ್ರೋಹ. ನಿರೂಪಣೆಯ ನಿಧಾನತೆಯು ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನೊಂದಿಗೆ ಸಹ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ, ಅದು ಘಟನೆಗಳೇ ಮುಖ್ಯವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ನಾಯಕನ ಆತ್ಮದಲ್ಲಿ ಅವರು ಜಾಗೃತಗೊಳಿಸುವ ಭಾವನೆಗಳು. ಇದು ವಿಸ್ತೃತ ಸ್ವಗತಗಳು ಮತ್ತು ನಟರ ಸಂಭಾಷಣೆಗಳ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರದ ಮೂಲವಾಗಿದೆ, ಅವರ ಆಕಾಂಕ್ಷೆಗಳು ಮತ್ತು ಉದ್ದೇಶಗಳ ಆಂತರಿಕ ಹೋರಾಟವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ಮಹೋನ್ನತ ಮಾನವ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಒಂದು ರೀತಿಯ "ಆತ್ಮದ ಆಡುಭಾಷೆ".

ಆದರೆ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಸೇವೆಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಹೊಸ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಅವುಗಳ ಅನುಷ್ಠಾನಕ್ಕೆ ಪ್ರಚೋದನೆಯು 1848 ರಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಯುರೋಪಿಯನ್ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಉಂಟಾದ ಕ್ರಾಂತಿಯಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಸ್ಯಾಕ್ಸೋನಿಯನ್ನು ಬೈಪಾಸ್ ಮಾಡಲಿಲ್ಲ. ಡ್ರೆಸ್ಡೆನ್‌ನಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಗ್ನರ್‌ನ ಸ್ನೇಹಿತ, ರಷ್ಯಾದ ಅರಾಜಕತಾವಾದಿ ಎಂ. ಬಕುನಿನ್ ನೇತೃತ್ವದ ಪ್ರತಿಗಾಮಿ ರಾಜಪ್ರಭುತ್ವದ ಆಡಳಿತದ ವಿರುದ್ಧ ಸಶಸ್ತ್ರ ದಂಗೆಯು ಭುಗಿಲೆದ್ದಿತು. ಅವರ ವಿಶಿಷ್ಟ ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ, ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಈ ದಂಗೆಯಲ್ಲಿ ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅದರ ಸೋಲಿನ ನಂತರ ಸ್ವಿಟ್ಜರ್ಲೆಂಡ್‌ಗೆ ಪಲಾಯನ ಮಾಡಲು ಒತ್ತಾಯಿಸಲಾಯಿತು. ಸಂಯೋಜಕನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಕಠಿಣ ಅವಧಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು, ಆದರೆ ಅವರ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಬಹಳ ಫಲಪ್ರದವಾಗಿದೆ.

ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ತನ್ನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸ್ಥಾನಗಳನ್ನು ಮರುಚಿಂತನೆ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಗ್ರಹಿಸಿದರು, ಮೇಲಾಗಿ, ಅವರ ಅಭಿಪ್ರಾಯದಲ್ಲಿ, ಕಲೆಯು ಹಲವಾರು ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಎದುರಿಸಿದ ಮುಖ್ಯ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ರೂಪಿಸಿದರು (ಅವುಗಳಲ್ಲಿ, ಒಪೆರಾ ಮತ್ತು ಡ್ರಾಮಾ - 1851 ಎಂಬ ಗ್ರಂಥವು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ). ಅವರು ತಮ್ಮ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಸ್ಮಾರಕ ಟೆಟ್ರಾಲಾಜಿ "ರಿಂಗ್ ಆಫ್ ದಿ ನಿಬೆಲುಂಗೆನ್" ನಲ್ಲಿ ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಿದರು - ಅವರ ಜೀವನದ ಮುಖ್ಯ ಕೆಲಸ.

ಸತತವಾಗಿ 4 ನಾಟಕೀಯ ಸಂಜೆಗಳನ್ನು ಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಆಕ್ರಮಿಸುವ ಭವ್ಯವಾದ ಸೃಷ್ಟಿಯ ಆಧಾರವು ಪೇಗನ್ ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದ ಕಥೆಗಳು ಮತ್ತು ದಂತಕಥೆಗಳಿಂದ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ - ಜರ್ಮನ್ ನಿಬೆಲುಂಗನ್ಲೀಡ್, ಸ್ಕ್ಯಾಂಡಿನೇವಿಯನ್ ಸಾಹಸಗಳನ್ನು ಹಿರಿಯ ಮತ್ತು ಕಿರಿಯ ಎಡ್ಡಾದಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ಅದರ ದೇವರುಗಳು ಮತ್ತು ವೀರರೊಂದಿಗಿನ ಪೇಗನ್ ಪುರಾಣವು ಸಂಯೋಜಕರಿಗೆ ಸಮಕಾಲೀನ ಬೂರ್ಜ್ವಾ ವಾಸ್ತವದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು ಮತ್ತು ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳ ಅರಿವಿನ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯ ಸಾಧನವಾಯಿತು.

ದಿ ರೈನ್ ಗೋಲ್ಡ್ (1854), ದಿ ವಾಲ್ಕಿರೀ (1856), ಸೀಗ್‌ಫ್ರೈಡ್ (1871) ಮತ್ತು ದಿ ಡೆತ್ ಆಫ್ ದಿ ಗಾಡ್ಸ್ (1874) ಎಂಬ ಸಂಗೀತ ನಾಟಕಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಟೆಟ್ರಾಲಾಜಿಯ ವಿಷಯವು ಬಹುಮುಖಿಯಾಗಿದೆ - ಒಪೆರಾಗಳು ಪ್ರವೇಶಿಸುವ ಹಲವಾರು ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿವೆ. ಸಂಕೀರ್ಣ ಸಂಬಂಧಗಳು, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಕ್ರೂರ, ರಾಜಿಯಾಗದ ಹೋರಾಟದಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ. ಅವರಲ್ಲಿ ದುಷ್ಟ ನಿಬೆಲುಂಗ್ ಕುಬ್ಜ ಆಲ್ಬೆರಿಚ್, ರೈನ್‌ನ ಹೆಣ್ಣುಮಕ್ಕಳಿಂದ ಚಿನ್ನದ ನಿಧಿಯನ್ನು ಕದಿಯುತ್ತಾನೆ; ನಿಧಿಯ ಮಾಲೀಕರು, ಅದರಿಂದ ಉಂಗುರವನ್ನು ರೂಪಿಸುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು, ಅವರು ಪ್ರಪಂಚದ ಮೇಲೆ ಅಧಿಕಾರವನ್ನು ಭರವಸೆ ನೀಡುತ್ತಾರೆ. ಅಲ್ಬೆರಿಚ್ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ದೇವರು ವೊಟಾನ್ನಿಂದ ವಿರೋಧಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದ್ದಾನೆ, ಅವರ ಸರ್ವಶಕ್ತಿಯು ಭ್ರಮೆಯಾಗಿದೆ - ಅವನು ಸ್ವತಃ ತೀರ್ಮಾನಿಸಿದ ಒಪ್ಪಂದಗಳ ಗುಲಾಮನಾಗಿದ್ದಾನೆ, ಅದರ ಮೇಲೆ ಅವನ ಪ್ರಭುತ್ವವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ನಿಬೆಲುಂಗ್‌ನಿಂದ ಚಿನ್ನದ ಉಂಗುರವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡ ನಂತರ, ಅವನು ತನ್ನ ಮತ್ತು ಅವನ ಕುಟುಂಬದ ಮೇಲೆ ಭೀಕರವಾದ ಶಾಪವನ್ನು ತರುತ್ತಾನೆ, ಅದರಿಂದ ಅವನಿಗೆ ಏನೂ ಸಾಲದ ಮರ್ತ್ಯ ನಾಯಕ ಮಾತ್ರ ಅವನನ್ನು ಉಳಿಸಬಹುದು. ಅವರ ಸ್ವಂತ ಮೊಮ್ಮಗ, ಸರಳ ಹೃದಯದ ಮತ್ತು ನಿರ್ಭೀತ ಸೀಗ್‌ಫ್ರೈಡ್ ಅಂತಹ ನಾಯಕನಾಗುತ್ತಾನೆ. ಅವನು ದೈತ್ಯಾಕಾರದ ಡ್ರ್ಯಾಗನ್ ಫಾಫ್ನರ್ ಅನ್ನು ಸೋಲಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅಸ್ಕರ್ ಉಂಗುರವನ್ನು ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ, ಉರಿಯುತ್ತಿರುವ ಸಮುದ್ರದಿಂದ ಸುತ್ತುವರಿದ ಮಲಗಿದ್ದ ಯೋಧ ಕನ್ಯೆ ಬ್ರುನ್‌ಹಿಲ್ಡೆಯನ್ನು ಎಚ್ಚರಗೊಳಿಸುತ್ತಾನೆ, ಆದರೆ ಸಾಯುತ್ತಾನೆ, ನೀಚತನ ಮತ್ತು ಮೋಸದಿಂದ ಕೊಲ್ಲಲ್ಪಟ್ಟನು. ಅವನೊಂದಿಗೆ, ಮೋಸ, ಸ್ವಹಿತಾಸಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಅನ್ಯಾಯದ ಆಳ್ವಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಹಳೆಯ ಪ್ರಪಂಚವೂ ಸಾಯುತ್ತಿದೆ.

ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ಭವ್ಯವಾದ ಯೋಜನೆಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಹೊಸ, ಹಿಂದೆ ಕೇಳಿರದ ಅನುಷ್ಠಾನದ ವಿಧಾನಗಳು, ಹೊಸ ಆಪರೇಟಿಕ್ ಸುಧಾರಣೆಯ ಅಗತ್ಯವಿದೆ. ಸಂಯೋಜಕರು ಇಲ್ಲಿಯವರೆಗೆ ಪರಿಚಿತ ಸಂಖ್ಯೆಯ ರಚನೆಯನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ತ್ಯಜಿಸಿದರು - ಸಂಪೂರ್ಣ ಏರಿಯಾಸ್, ಗಾಯಕರು, ಮೇಳಗಳಿಂದ. ಬದಲಾಗಿ, ಅವರು ವಿಸ್ತೃತ ಸ್ವಗತಗಳು ಮತ್ತು ಪಾತ್ರಗಳ ಸಂಭಾಷಣೆಗಳನ್ನು ಧ್ವನಿಸಿದರು, ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದ ಮಧುರದಲ್ಲಿ ನಿಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ. ವಿಶಾಲವಾದ ಪಠಣವು ಹೊಸ ಪ್ರಕಾರದ ಗಾಯನ ಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ಘೋಷಣೆಯೊಂದಿಗೆ ವಿಲೀನಗೊಂಡಿತು, ಇದರಲ್ಲಿ ಸುಮಧುರ ಕ್ಯಾಂಟಿಲೀನಾ ಮತ್ತು ಆಕರ್ಷಕ ಭಾಷಣ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು ಗ್ರಹಿಸಲಾಗದಂತೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು.

ವ್ಯಾಗ್ನೇರಿಯನ್ ಒಪೆರಾ ಸುಧಾರಣೆಯ ಮುಖ್ಯ ಲಕ್ಷಣವು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ವಿಶೇಷ ಪಾತ್ರದೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದೆ. ಅವರು ಕೇವಲ ಗಾಯನ ಮಾಧುರ್ಯವನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸಲು ತನ್ನನ್ನು ಮಿತಿಗೊಳಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ತನ್ನದೇ ಆದ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಮುನ್ನಡೆಸುತ್ತಾರೆ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಮುಂಚೂಣಿಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಕ್ರಿಯೆಯ ಅರ್ಥದ ವಾಹಕವಾಗುತ್ತದೆ - ಅದರಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ಸಂಗೀತ ವಿಷಯಗಳು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತವೆ - ಪಾತ್ರಗಳು, ಸನ್ನಿವೇಶಗಳು ಮತ್ತು ಅಮೂರ್ತ ವಿಚಾರಗಳ ಸಂಕೇತಗಳಾಗಿರುವ ಲೀಟ್ಮೋಟಿಫ್ಗಳು. ಲೀಟ್ಮೋಟಿಫ್ಗಳು ಸರಾಗವಾಗಿ ಪರಸ್ಪರ ಪರಿವರ್ತನೆಗೊಳ್ಳುತ್ತವೆ, ಏಕಕಾಲಿಕ ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತವೆ, ನಿರಂತರವಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ಪ್ರತಿ ಬಾರಿಯೂ ಅವರು ಕೇಳುಗರಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಡುತ್ತಾರೆ, ಅವರು ನಮಗೆ ನಿಯೋಜಿಸಲಾದ ಶಬ್ದಾರ್ಥದ ಅರ್ಥವನ್ನು ದೃಢವಾಗಿ ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ. ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ, ವ್ಯಾಗ್ನೇರಿಯನ್ ಸಂಗೀತ ನಾಟಕಗಳನ್ನು ವಿಸ್ತೃತ, ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಸಂಪೂರ್ಣ ದೃಶ್ಯಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಏರಿಳಿತಗಳ ವ್ಯಾಪಕ ಅಲೆಗಳು, ಉದ್ವೇಗದ ಏರಿಕೆ ಮತ್ತು ಕುಸಿತ.

ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಸ್ವಿಸ್ ವಲಸೆಯ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಮಹಾನ್ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದನು. ಆದರೆ ಅವರ ಟೈಟಾನಿಕ್, ನಿಜವಾದ ಅಪ್ರತಿಮ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ದಣಿವರಿಯದ ಕೆಲಸದ ಫಲವನ್ನು ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ನೋಡುವ ಸಂಪೂರ್ಣ ಅಸಾಧ್ಯತೆಯು ಅಂತಹ ಮಹಾನ್ ಕೆಲಸಗಾರನನ್ನು ಸಹ ಮುರಿಯಿತು - ಟೆಟ್ರಾಲಜಿಯ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಹಲವು ವರ್ಷಗಳವರೆಗೆ ಅಡಚಣೆಯಾಯಿತು. ಮತ್ತು ಅದೃಷ್ಟದ ಅನಿರೀಕ್ಷಿತ ತಿರುವು ಮಾತ್ರ - ಯುವ ಬವೇರಿಯನ್ ರಾಜ ಲುಡ್ವಿಗ್ ಅವರ ಬೆಂಬಲವು ಸಂಯೋಜಕನಿಗೆ ಹೊಸ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ತುಂಬಿತು ಮತ್ತು ಅವನಿಗೆ ಪೂರ್ಣಗೊಳ್ಳಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿತು, ಬಹುಶಃ ಸಂಗೀತ ಕಲೆಯ ಅತ್ಯಂತ ಸ್ಮಾರಕ ಸೃಷ್ಟಿ, ಇದು ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಪ್ರಯತ್ನದ ಫಲಿತಾಂಶವಾಗಿದೆ. ಟೆಟ್ರಾಲಾಜಿಯನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು, ಬವೇರಿಯನ್ ನಗರವಾದ ಬೇರ್ಯೂತ್‌ನಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷ ರಂಗಮಂದಿರವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲಾಯಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣ ಟೆಟ್ರಾಲಾಜಿಯನ್ನು ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಉದ್ದೇಶಿಸಿದಂತೆ ನಿಖರವಾಗಿ 1876 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು.

ರಿಂಗ್ ಆಫ್ ದಿ ನಿಬೆಲುಂಗ್ ಜೊತೆಗೆ, ವ್ಯಾಗ್ನರ್ 3 ​​ನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ರಚಿಸಿದರು. 1859 ಹೆಚ್ಚು ಬಂಡವಾಳದ ಕೆಲಸಗಳು. ಇದು ಒಪೆರಾ "ಟ್ರಿಸ್ಟಾನ್ ಮತ್ತು ಐಸೊಲ್ಡೆ" (1867) - ಶಾಶ್ವತ ಪ್ರೀತಿಯ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಸ್ತೋತ್ರ, ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ದಂತಕಥೆಗಳಲ್ಲಿ ಹಾಡಲಾಗಿದೆ, ಗೊಂದಲದ ಮುನ್ಸೂಚನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಬಣ್ಣಿಸಲಾಗಿದೆ, ಮಾರಕ ಫಲಿತಾಂಶದ ಅನಿವಾರ್ಯತೆಯ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಿಸಿದೆ. ಮತ್ತು ಕತ್ತಲೆಯಲ್ಲಿ ಮುಳುಗಿರುವ ಅಂತಹ ಕೆಲಸದ ಜೊತೆಗೆ, ಜಾನಪದ ಉತ್ಸವದ ಬೆರಗುಗೊಳಿಸುವ ಬೆಳಕು ಒಪೆರಾ ದಿ ನ್ಯೂರೆಂಬರ್ಗ್ ಮಾಸ್ಟರ್‌ಸಿಂಗರ್ಸ್ (1882) ಕ್ಕೆ ಕಿರೀಟವನ್ನು ನೀಡಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಗಾಯಕರ ಮುಕ್ತ ಸ್ಪರ್ಧೆಯಲ್ಲಿ ನಿಜವಾದ ಉಡುಗೊರೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಗಾಯಕರು ಗೆಲ್ಲುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಸ್ವಯಂ. -ಸಂತೃಪ್ತಿ ಮತ್ತು ಮೂರ್ಖತನದ ನಿಷ್ಠುರ ಸಾಧಾರಣತೆಯು ಅವಮಾನಕ್ಕೆ ಒಳಗಾಗುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಮಾಸ್ಟರ್ನ ಕೊನೆಯ ಸೃಷ್ಟಿ - "ಪಾರ್ಸಿಫಲ್" (XNUMX) - ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಸಹೋದರತ್ವದ ರಾಮರಾಜ್ಯವನ್ನು ಸಂಗೀತವಾಗಿ ಮತ್ತು ಹಂತಹಂತವಾಗಿ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವ ಪ್ರಯತ್ನ, ಅಲ್ಲಿ ದುಷ್ಟತನದ ತೋರಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಅಜೇಯ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಸೋಲಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆ, ನ್ಯಾಯ ಮತ್ತು ಶುದ್ಧತೆ ಆಳ್ವಿಕೆ ನಡೆಸಿತು.

XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅಸಾಧಾರಣ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದರು - ಅವನಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗದ ಸಂಯೋಜಕನನ್ನು ಹೆಸರಿಸುವುದು ಕಷ್ಟ. ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಿತು. - ಸಂಯೋಜಕರು ಅವರಿಂದ ಪಾಠಗಳನ್ನು ಕಲಿತರು, ಆದರೆ ನಂತರ ವಿವಿಧ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಚಲಿಸಿದರು, ಶ್ರೇಷ್ಠ ಜರ್ಮನ್ ಸಂಗೀತಗಾರರಿಂದ ವಿವರಿಸಲ್ಪಟ್ಟವುಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ.

M. ತಾರಕನೋವ್

• ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಕೆಲಸ →
• ರಿಚರ್ಡ್ ವ್ಯಾಗ್ನರ್. "ನನ್ನ ಜೀವನ" →
• Bayreuth ಉತ್ಸವ →
• ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಪಟ್ಟಿ →

ವಿಶ್ವ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಮೌಲ್ಯ. ಅವರ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲ ಚಿತ್ರ

ವಿಶ್ವ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದ ಮಹಾನ್ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಒಬ್ಬರು. ಅವರ ಪ್ರತಿಭೆ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕವಾಗಿತ್ತು: ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಂಗೀತ ರಚನೆಗಳ ಲೇಖಕರಾಗಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಅದ್ಭುತ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಆಗಿಯೂ ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾದರು, ಅವರು ಬರ್ಲಿಯೋಜ್ ಜೊತೆಗೆ ಆಧುನಿಕ ಕಲೆಯ ಸಂಸ್ಥಾಪಕರಾಗಿದ್ದರು; ಅವರು ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಕವಿ-ನಾಟಕಕಾರರಾಗಿದ್ದರು - ಅವರ ಒಪೆರಾಗಳ ಲಿಬ್ರೆಟ್ಟೊದ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ - ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಭಾನ್ವಿತ ಪ್ರಚಾರಕ, ಸಂಗೀತ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಸಿದ್ಧಾಂತಿ. ಅಂತಹ ಬಹುಮುಖ ಚಟುವಟಿಕೆ, ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ತತ್ವಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಪಾದಿಸುವಲ್ಲಿ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಟೈಟಾನಿಕ್ ಇಚ್ಛೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಸಾಮಾನ್ಯ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯಿತು: ಅವರ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲ ಸಾಧನೆಗಳು ಸಂಯೋಜಕನ ಜೀವಿತಾವಧಿಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಅವರ ಮರಣದ ನಂತರ ಬಿಸಿ ಚರ್ಚೆಯನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಿದವು. ಅವು ಇಂದಿಗೂ ಕಡಿಮೆಯಾಗಿಲ್ಲ.

"ಸಂಯೋಜಕರಾಗಿ," ಪಿಐ ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಹೇಳಿದರು, "ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಇದರ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ (ಅಂದರೆ XIX. - MD) ಶತಮಾನಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಮೇಲೆ ಅವರ ಪ್ರಭಾವ ಅಗಾಧವಾಗಿದೆ. ಈ ಪ್ರಭಾವವು ಬಹುಪಕ್ಷೀಯವಾಗಿತ್ತು: ಇದು ಸಂಗೀತ ರಂಗಭೂಮಿಗೆ ಮಾತ್ರ ಹರಡಿತು, ಅಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಹದಿಮೂರು ಒಪೆರಾಗಳ ಲೇಖಕರಾಗಿ ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು, ಆದರೆ ಸಂಗೀತ ಕಲೆಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ವಿಧಾನಕ್ಕೂ ಸಹ ಹರಡಿತು; ಕಾರ್ಯಕ್ರಮ ಸ್ವರಮೇಳದ ಕ್ಷೇತ್ರಕ್ಕೂ ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ಕೊಡುಗೆ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ.

"... ಅವರು ಒಪೆರಾ ಸಂಯೋಜಕರಾಗಿ ಅದ್ಭುತವಾಗಿದೆ," NA ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಹೇಳಿದರು. "ಅವರ ಒಪೆರಾಗಳು," ಎಎನ್ ಸೆರೋವ್ ಬರೆದರು, "... ಜರ್ಮನ್ ಜನರನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಿತು, ತಮ್ಮದೇ ಆದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ನಿಧಿಯಾಯಿತು, ವೆಬರ್ನ ಒಪೆರಾಗಳು ಅಥವಾ ಗೊಥೆ ಅಥವಾ ಷಿಲ್ಲರ್ನ ಕೃತಿಗಳಿಗಿಂತ ಕಡಿಮೆಯಿಲ್ಲ." "ಅವರಿಗೆ ಕವನ, ಶಕ್ತಿಯುತ ಸೃಜನಶೀಲತೆ, ಅವರ ಕಲ್ಪನೆಯು ಅಗಾಧವಾಗಿದೆ, ಅವರ ಉಪಕ್ರಮವು ಪ್ರಬಲವಾಗಿದೆ, ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಕೌಶಲ್ಯವು ಅದ್ಭುತವಾಗಿದೆ ..." - ವಿವಿ ಸ್ಟಾಸೊವ್ ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಬದಿಗಳನ್ನು ಹೀಗೆ ನಿರೂಪಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಈ ಗಮನಾರ್ಹ ಸಂಯೋಜಕನ ಸಂಗೀತ, ಸೆರೋವ್ ಪ್ರಕಾರ, ಕಲೆಯಲ್ಲಿ "ಅಜ್ಞಾತ, ಮಿತಿಯಿಲ್ಲದ ಹಾರಿಜಾನ್ಗಳನ್ನು" ತೆರೆಯಿತು.

ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ಪ್ರತಿಭೆಗೆ ಗೌರವ ಸಲ್ಲಿಸುತ್ತಾ, ನವೀನ ಕಲಾವಿದರಾಗಿ ಅವರ ಧೈರ್ಯಶಾಲಿ ಧೈರ್ಯ, ರಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರಮುಖ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು (ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ, ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್, ಸ್ಟಾಸೊವ್) ಅವರ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿನ ಕೆಲವು ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳನ್ನು ಟೀಕಿಸಿದರು, ಅದು ಅವರ ನೈಜ ಚಿತ್ರಣದ ಕಾರ್ಯಗಳಿಂದ ವಿಚಲಿತವಾಯಿತು. ಜೀವನ. ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ಸಾಮಾನ್ಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ತತ್ವಗಳು, ಸಂಗೀತ ರಂಗಭೂಮಿಗೆ ಅನ್ವಯಿಸಿದಂತೆ ಅವರ ಸೌಂದರ್ಯದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ತೀವ್ರ ಟೀಕೆಗೆ ಒಳಗಾಗಿದ್ದವು. ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಇದನ್ನು ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತವಾಗಿ ಮತ್ತು ಸೂಕ್ತವಾಗಿ ಹೇಳಿದರು: "ಸಂಯೋಜಕನನ್ನು ಮೆಚ್ಚಿಸುವಾಗ, ವ್ಯಾಗ್ನೇರಿಯನ್ ಸಿದ್ಧಾಂತಗಳ ಆರಾಧನೆಯ ಬಗ್ಗೆ ನನಗೆ ಸ್ವಲ್ಪ ಸಹಾನುಭೂತಿ ಇಲ್ಲ." ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ಪ್ರೀತಿಯ ವಿಚಾರಗಳು, ಅವರ ಒಪೆರಾಟಿಕ್ ಕೆಲಸದ ಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಅವರ ಸಂಗೀತದ ಸಾಕಾರ ವಿಧಾನಗಳು ಸಹ ವಿವಾದಾಸ್ಪದವಾಗಿವೆ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸೂಕ್ತವಾದ ಟೀಕೆಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಗುರುತಿನ ಪ್ರತಿಪಾದನೆಗಾಗಿ ತೀವ್ರ ಹೋರಾಟ ರಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತ ರಂಗಭೂಮಿ ತುಂಬಾ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ ಜರ್ಮನ್ ಒಪೆರಾಟಿಕ್ ಕಲೆ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಪಕ್ಷಪಾತದ ತೀರ್ಪುಗಳನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ. ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ, ಎಂಪಿ ಮುಸ್ಸೋರ್ಗ್ಸ್ಕಿ ಬಹಳ ಸರಿಯಾಗಿ ಟೀಕಿಸಿದ್ದಾರೆ: "ನಾವು ಆಗಾಗ್ಗೆ ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅನ್ನು ಗದರಿಸುತ್ತೇವೆ, ಮತ್ತು ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರು ಕಲೆಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಎಳೆಯುತ್ತಾರೆ ...".

ವಿದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಹೆಸರು ಮತ್ತು ಕಾರಣದ ಸುತ್ತ ಇನ್ನೂ ಹೆಚ್ಚು ಕಹಿ ಹೋರಾಟ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು. ಇಂದಿನಿಂದ ರಂಗಭೂಮಿ ವ್ಯಾಗ್ನೇರಿಯನ್ ಹಾದಿಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಬೇಕು ಎಂದು ನಂಬಿದ ಉತ್ಸಾಹಿ ಅಭಿಮಾನಿಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ತಿರಸ್ಕರಿಸಿದ ಸಂಗೀತಗಾರರೂ ಇದ್ದರು, ಅವರ ಪ್ರಭಾವದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಕಲೆಯ ವಿಕಾಸಕ್ಕೆ ಹಾನಿಕಾರಕ ಪರಿಣಾಮಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಕಂಡರು. ವ್ಯಾಗ್ನೇರಿಯನ್ನರು ಮತ್ತು ಅವರ ವಿರೋಧಿಗಳು ರಾಜಿಮಾಡಲಾಗದ ಪ್ರತಿಕೂಲ ಸ್ಥಾನಗಳಲ್ಲಿ ನಿಂತರು. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ನ್ಯಾಯೋಚಿತ ಆಲೋಚನೆಗಳು ಮತ್ತು ಅವಲೋಕನಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತಾ, ಅವರು ಈ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು ಪರಿಹರಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುವುದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ತಮ್ಮ ಪಕ್ಷಪಾತದ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನಗಳೊಂದಿಗೆ ಗೊಂದಲಗೊಳಿಸುತ್ತಾರೆ. XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದ ಪ್ರಮುಖ ವಿದೇಶಿ ಸಂಯೋಜಕರು - ವರ್ಡಿ, ಬಿಜೆಟ್, ಬ್ರಾಹ್ಮ್ಸ್ - ಅಂತಹ ವಿಪರೀತ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳನ್ನು ಹಂಚಿಕೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವರು ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಗುರುತಿಸಿ, ಅವರ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಸ್ವೀಕರಿಸಲಿಲ್ಲ.

ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ಕೆಲಸವು ಸಂಘರ್ಷದ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನಗಳಿಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು, ಏಕೆಂದರೆ ಅವರ ಬಹುಮುಖ ಚಟುವಟಿಕೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಸಂಯೋಜಕರ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವೂ ಅತ್ಯಂತ ತೀವ್ರವಾದ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳಿಂದ ಹರಿದುಹೋಯಿತು. ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ ಮತ್ತು ಮನುಷ್ಯನ ಸಂಕೀರ್ಣ ಚಿತ್ರದ ಒಂದು ಬದಿಯನ್ನು ಏಕಪಕ್ಷೀಯವಾಗಿ ಅಂಟಿಸುವ ಮೂಲಕ, ಕ್ಷಮೆಯಾಚಿಸುವವರು ಮತ್ತು ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ವಿರೋಧಿಗಳು ವಿಶ್ವ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಅವರ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯ ವಿಕೃತ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ನೀಡಿದರು. ಈ ಅರ್ಥವನ್ನು ಸರಿಯಾಗಿ ನಿರ್ಧರಿಸಲು, ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ಸಂಕೀರ್ಣತೆಗಳಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವ ಮತ್ತು ಜೀವನವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು.

* * *

ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳ ಎರಡು ಗಂಟು ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅನ್ನು ನಿರೂಪಿಸುತ್ತದೆ. ಒಂದೆಡೆ, ಇವು ವಿಶ್ವ ದೃಷ್ಟಿಕೋನ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ನಡುವಿನ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳಾಗಿವೆ. ಸಹಜವಾಗಿ, ಅವುಗಳ ನಡುವೆ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದ್ದ ಸಂಪರ್ಕಗಳನ್ನು ನಿರಾಕರಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಚಟುವಟಿಕೆ ಸಂಯೋಜಕ ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ - ಸಮೃದ್ಧವಾಗಿದೆ ಬರಹಗಾರ-ಪ್ರಚಾರಕ, ಅವರು ರಾಜಕೀಯ ಮತ್ತು ಧರ್ಮದ ವಿಷಯಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಅನೇಕ ಪ್ರತಿಗಾಮಿ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದ್ದಾರೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಅವರ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಅವರ ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಸಾಮಾಜಿಕ-ರಾಜಕೀಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳು ತೀವ್ರವಾಗಿ ವಿರೋಧಾತ್ಮಕವಾಗಿವೆ. ಬಂಡಾಯದ ಬಂಡಾಯಗಾರ, ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಈಗಾಗಲೇ 1848-1849 ರ ಕ್ರಾಂತಿಗೆ ಅತ್ಯಂತ ಗೊಂದಲಮಯ ವಿಶ್ವ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ಬಂದನು. ಕ್ರಾಂತಿಯ ಸೋಲಿನ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಪ್ರತಿಗಾಮಿ ಸಿದ್ಧಾಂತವು ಸಂಯೋಜಕನ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ನಿರಾಶಾವಾದದ ವಿಷದಿಂದ ವಿಷಪೂರಿತಗೊಳಿಸಿದಾಗ, ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠ ಮನಸ್ಥಿತಿಗಳಿಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು ಮತ್ತು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ-ಜಾತಿವಾದಿ ಅಥವಾ ಕ್ಲೆರಿಕಲ್ ವಿಚಾರಗಳ ಸ್ಥಾಪನೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಇದೆಲ್ಲವೂ ಅವರ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಹುಡುಕಾಟಗಳ ವಿರೋಧಾತ್ಮಕ ಗೋದಾಮಿನಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ.

ಆದರೆ ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅದರಲ್ಲಿ ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಅದ್ಭುತವಾಗಿದೆ ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠ ಪ್ರತಿಗಾಮಿ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳು, ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಅಸ್ಥಿರತೆಯ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ವಸ್ತುನಿಷ್ಠವಾಗಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತವದ ಅಗತ್ಯ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ - ಸಾಂಕೇತಿಕ, ಸಾಂಕೇತಿಕ ರೂಪದಲ್ಲಿ - ಜೀವನದ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳು, ಸುಳ್ಳು ಮತ್ತು ವಂಚನೆಯ ಬಂಡವಾಳಶಾಹಿ ಜಗತ್ತನ್ನು ಖಂಡಿಸಿದರು, ದೊಡ್ಡ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಆಕಾಂಕ್ಷೆಗಳ ನಾಟಕವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿದರು, ಸಂತೋಷಕ್ಕಾಗಿ ಪ್ರಬಲ ಪ್ರಚೋದನೆಗಳು ಮತ್ತು ಅತೃಪ್ತ ವೀರರ ಕಾರ್ಯಗಳು , ಮುರಿದ ಭರವಸೆಗಳು. XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ವಿದೇಶಿ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಬೀಥೋವನ್ ನಂತರದ ಅವಧಿಯ ಒಬ್ಬ ಸಂಯೋಜಕನೂ ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ನಂತಹ ನಮ್ಮ ಕಾಲದ ಸುಡುವ ಸಮಸ್ಯೆಗಳ ದೊಡ್ಡ ಸಂಕೀರ್ಣವನ್ನು ಎತ್ತಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಅವರು ಹಲವಾರು ತಲೆಮಾರುಗಳ "ಆಲೋಚನೆಗಳ ಆಡಳಿತಗಾರ" ಆದರು, ಮತ್ತು ಅವರ ಕೆಲಸವು ಆಧುನಿಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ದೊಡ್ಡ, ಉತ್ತೇಜಕ ಸಮಸ್ಯಾತ್ಮಕತೆಯನ್ನು ಹೀರಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರು ಕೇಳಿದ ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳಿಗೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಉತ್ತರವನ್ನು ನೀಡಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವರ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಅರ್ಹತೆಯು ಅವರು ಅವುಗಳನ್ನು ತುಂಬಾ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾಗಿ ಒಡ್ಡಿದ್ದಾರೆ ಎಂಬ ಅಂಶದಲ್ಲಿದೆ. ಅವರು ಇದನ್ನು ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು ಏಕೆಂದರೆ ಅವರು ತಮ್ಮ ಎಲ್ಲಾ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳನ್ನು ಬಂಡವಾಳಶಾಹಿ ದಬ್ಬಾಳಿಕೆಯ ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತ, ಹೊಂದಾಣಿಕೆ ಮಾಡಲಾಗದ ದ್ವೇಷದಿಂದ ವ್ಯಾಪಿಸಿದರು. ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಲೇಖನಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು ಯಾವುದೇ ಪ್ರತಿಗಾಮಿ ರಾಜಕೀಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳನ್ನು ಅವರು ಸಮರ್ಥಿಸಿಕೊಂಡರೂ, ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ಸಂಗೀತ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಯಾವಾಗಲೂ ತಮ್ಮ ಶಕ್ತಿಗಳ ಸಕ್ರಿಯ ಬಳಕೆಗಾಗಿ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಭವ್ಯವಾದ ಮತ್ತು ಮಾನವೀಯ ತತ್ವವನ್ನು ಪ್ರತಿಪಾದಿಸುವವರ ಪರವಾಗಿರುತ್ತಾರೆ. ಜೌಗು ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಮುಳುಗಿದೆ. ಸಣ್ಣ-ಬೂರ್ಜ್ವಾ ಯೋಗಕ್ಷೇಮ ಮತ್ತು ಸ್ವಹಿತಾಸಕ್ತಿ. ಮತ್ತು, ಬಹುಶಃ, ಬೂರ್ಜ್ವಾ ನಾಗರಿಕತೆಯಿಂದ ವಿಷಪೂರಿತವಾದ ಆಧುನಿಕ ಜೀವನದ ದುರಂತವನ್ನು ತೋರಿಸುವಲ್ಲಿ ಅಂತಹ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮನವೊಲಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ ಮತ್ತು ಬಲದಿಂದ ಬೇರೆ ಯಾರೂ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಲಿಲ್ಲ.

ಒಂದು ಉಚ್ಚಾರಣೆ ಬಂಡವಾಳಶಾಹಿ-ವಿರೋಧಿ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವು ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಅಗಾಧವಾದ ಪ್ರಗತಿಪರ ಮಹತ್ವವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ, ಆದರೂ ಅವರು ಚಿತ್ರಿಸಿದ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಕೀರ್ಣತೆಯನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ವಿಫಲರಾದರು.

ವ್ಯಾಗ್ನರ್ 1848 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯ ಪ್ರಮುಖ ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ. ಕ್ರಾಂತಿಯ ಪೂರ್ವದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಕಲ್ಪನೆಗಳು, ವಿಷಯಗಳು, ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನಿವಾರಿಸಲಾಗಿದೆ; ಅವರು ನಂತರ ಅವರು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು. XNUMX ನ ಕ್ರಾಂತಿಯ ನಂತರ, ಅನೇಕ ಪ್ರಮುಖ ಸಂಯೋಜಕರು, ಹೊಸ ಸಾಮಾಜಿಕ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ, ವರ್ಗ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಮಾನ್ಯತೆಯ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಇತರ ವಿಷಯಗಳಿಗೆ ಬದಲಾಯಿತು, ತಮ್ಮ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತವಿಕ ಸ್ಥಾನಗಳಿಗೆ ಬದಲಾಯಿಸಿದರು (ಅತ್ಯಂತ ಗಮನಾರ್ಹ ಉದಾಹರಣೆ ಇದು ವರ್ಡಿ). ಆದರೆ ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಆಗಿ ಉಳಿದರು, ಆದರೂ ಅವರ ಅಂತರ್ಗತ ಅಸಂಗತತೆಯು ಅವರ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ವಿವಿಧ ಹಂತಗಳಲ್ಲಿ, ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಲಕ್ಷಣಗಳು, ನಂತರ, ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಪ್ರತಿಗಾಮಿ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ, ಅವನಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು ಎಂಬ ಅಂಶದಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ.

ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಥೀಮ್ ಮತ್ತು ಅದರ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ವಿಧಾನಗಳಿಗೆ ಈ ಬದ್ಧತೆಯು ಅವರ ಅನೇಕ ಸಮಕಾಲೀನರಲ್ಲಿ ಅವರನ್ನು ವಿಶೇಷ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿ ಇರಿಸಿತು. ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು, ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ಅತೃಪ್ತ, ಪ್ರಕ್ಷುಬ್ಧ, ಸಹ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತವೆ.

ಅವರ ಜೀವನವು ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಏರಿಳಿತಗಳು, ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳು ಮತ್ತು ಮಿತಿಯಿಲ್ಲದ ಹತಾಶೆಯ ಅವಧಿಗಳಿಂದ ತುಂಬಿದೆ. ನನ್ನ ನವೀನ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಮುನ್ನಡೆಸಲು ನಾನು ಅಸಂಖ್ಯಾತ ಅಡೆತಡೆಗಳನ್ನು ನಿವಾರಿಸಬೇಕಾಗಿತ್ತು. ಅವರು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ಸ್ಕೋರ್ಗಳನ್ನು ಕೇಳಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುವ ಮೊದಲು ವರ್ಷಗಳು, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ದಶಕಗಳು ಕಳೆದವು. ಈ ಕಷ್ಟಕರ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಬಾಯಾರಿಕೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದು ಅಗತ್ಯವಾಗಿತ್ತು. ಕಲೆಯ ಸೇವೆ ಅವರ ಜೀವನದ ಮುಖ್ಯ ಪ್ರೇರಣೆಯಾಗಿತ್ತು. ("ನಾನು ಹಣ ಸಂಪಾದಿಸಲು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ರಚಿಸಲು," ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಹೆಮ್ಮೆಯಿಂದ ಘೋಷಿಸಿದರು). ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ, ಕ್ರೂರ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ತಪ್ಪುಗಳು ಮತ್ತು ಕುಸಿತಗಳ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಜರ್ಮನ್ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರಗತಿಪರ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ, ಅವರು ಅಂತಹ ಮಹೋನ್ನತ ಕಲಾತ್ಮಕ ಫಲಿತಾಂಶಗಳನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದರು: ಬೀಥೋವನ್ ಅವರನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ, ಅವರು ಬ್ಯಾಚ್ನಂತಹ ಮಾನವ ಧೈರ್ಯದ ವೀರತ್ವವನ್ನು ಅದ್ಭುತವಾದ ಛಾಯೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಹಾಡಿದರು. ಮಾನವ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಅನುಭವಗಳ ಜಗತ್ತು ಮತ್ತು ವೆಬರ್ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ, ಜರ್ಮನ್ ಜಾನಪದ ದಂತಕಥೆಗಳು ಮತ್ತು ಕಥೆಗಳ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಿದರು, ಪ್ರಕೃತಿಯ ಭವ್ಯವಾದ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಇಂತಹ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಪರಿಹಾರಗಳು ಮತ್ತು ಪಾಂಡಿತ್ಯದ ಸಾಧನೆಯು ರಿಚರ್ಡ್ ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕೃತಿಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ.

ವ್ಯಾಗ್ನರ್‌ನ ಒಪೆರಾಗಳ ಥೀಮ್‌ಗಳು, ಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ಲಾಟ್‌ಗಳು. ಸಂಗೀತ ನಾಟಕಶಾಸ್ತ್ರದ ತತ್ವಗಳು. ಸಂಗೀತ ಭಾಷೆಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು

ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಒಬ್ಬ ಕಲಾವಿದನಾಗಿ ಪೂರ್ವ-ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ಜರ್ಮನಿಯ ಸಾಮಾಜಿಕ ಏರಿಕೆಯ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡನು. ಈ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಸೌಂದರ್ಯದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳನ್ನು ಔಪಚಾರಿಕಗೊಳಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ರಂಗಭೂಮಿಯನ್ನು ಪರಿವರ್ತಿಸುವ ಮಾರ್ಗಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸಿದರು, ಆದರೆ ಸ್ವತಃ ಹತ್ತಿರವಿರುವ ಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಕಥಾವಸ್ತುಗಳ ವಲಯವನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಿದರು. 40 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಟಾನ್ಹೌಸರ್ ಮತ್ತು ಲೋಹೆಂಗ್ರಿನ್ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ, ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರು ಮುಂದಿನ ದಶಕಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದ ಎಲ್ಲಾ ಒಪೆರಾಗಳ ಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಿದರು. (ವಿವಾದವೆಂದರೆ ಟ್ರಿಸ್ಟಾನ್ ಮತ್ತು ಪಾರ್ಸಿಫಲ್, ಕ್ರಾಂತಿಯ ಸೋಲಿನ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಇದು ಪ್ರಬುದ್ಧವಾಯಿತು; ಇದು ಇತರ ಕೃತಿಗಳಿಗಿಂತ ನಿರಾಶಾವಾದಿ ಮನಸ್ಥಿತಿಗಳ ಬಲವಾದ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ.). ಅವರು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಈ ಕೃತಿಗಳಿಗೆ ಜಾನಪದ ದಂತಕಥೆಗಳು ಮತ್ತು ಕಥೆಗಳಿಂದ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಪಡೆದರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವರ ವಿಷಯವು ಅವನಿಗೆ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸಿತು ಮೂಲ ಸ್ವತಂತ್ರ ಸೃಜನಶೀಲತೆಗೆ ಪಾಯಿಂಟ್, ಮತ್ತು ಅಲ್ಲ ಅಂತಿಮ ಉದ್ದೇಶ. ಆಧುನಿಕ ಕಾಲಕ್ಕೆ ಹತ್ತಿರವಿರುವ ಆಲೋಚನೆಗಳು ಮತ್ತು ಮನಸ್ಥಿತಿಗಳನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುವ ಪ್ರಯತ್ನದಲ್ಲಿ, ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಜಾನಪದ ಕಾವ್ಯದ ಮೂಲಗಳನ್ನು ಮುಕ್ತ ಸಂಸ್ಕರಣೆಗೆ ಒಳಪಡಿಸಿದರು, ಅವುಗಳನ್ನು ಆಧುನೀಕರಿಸಿದರು, ಏಕೆಂದರೆ ಪ್ರತಿ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಪೀಳಿಗೆಯು ಪುರಾಣದಲ್ಲಿ ಕಾಣಬಹುದು ಎಂದು ಅವರು ಹೇಳಿದರು. ಅದರ ವಿಷಯ. ಜಾನಪದ ದಂತಕಥೆಗಳ ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಅರ್ಥದ ಮೇಲೆ ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠ ವಿಚಾರಗಳು ಮೇಲುಗೈ ಸಾಧಿಸಿದಾಗ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಳತೆ ಮತ್ತು ಚಾತುರ್ಯದ ಪ್ರಜ್ಞೆಯು ಅವನಿಗೆ ದ್ರೋಹ ಮಾಡಿತು, ಆದರೆ ಅನೇಕ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, ಕಥಾವಸ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಆಧುನೀಕರಿಸುವಾಗ, ಸಂಯೋಜಕ ಜಾನಪದ ಕಾವ್ಯದ ಪ್ರಮುಖ ಸತ್ಯವನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು. ಅಂತಹ ವಿಭಿನ್ನ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ಮಿಶ್ರಣವು ವ್ಯಾಗ್ನೇರಿಯನ್ ನಾಟಕಶಾಸ್ತ್ರದ ಅತ್ಯಂತ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ಅದರ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ ಮತ್ತು ದೌರ್ಬಲ್ಯಗಳೆರಡೂ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿ ಮಹಾಕಾವ್ಯ ಪ್ಲಾಟ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಗಳು, ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ಸಂಪೂರ್ಣ ಕಡೆಗೆ ಆಕರ್ಷಿತರಾದರು ಮಾನಸಿಕ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ - ಇದು ಪ್ರತಿಯಾಗಿ, ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ "ಸೀಗ್‌ಫ್ರೀಡಿಯನ್" ಮತ್ತು "ಟ್ರಿಸ್ಟಾನಿಯನ್" ತತ್ವಗಳ ನಡುವೆ ತೀವ್ರ ವಿರೋಧಾತ್ಮಕ ಹೋರಾಟಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು.

ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರು ಪ್ರಾಚೀನ ದಂತಕಥೆಗಳು ಮತ್ತು ಪೌರಾಣಿಕ ಚಿತ್ರಗಳತ್ತ ತಿರುಗಿದರು ಏಕೆಂದರೆ ಅವರು ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ದುರಂತ ಕಥಾವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡರು. ದೂರದ ಪ್ರಾಚೀನತೆ ಅಥವಾ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಭೂತಕಾಲದ ನೈಜ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ ಅವರು ಕಡಿಮೆ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದರು, ಆದರೂ ಇಲ್ಲಿ ಅವರು ಬಹಳಷ್ಟು ಸಾಧಿಸಿದರು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ನ್ಯೂರೆಂಬರ್ಗ್ ಮಾಸ್ಟರ್‌ಸಿಂಗರ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತವಿಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿವೆ. ಆದರೆ ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ, ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಬಲವಾದ ಪಾತ್ರಗಳ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ನಾಟಕವನ್ನು ತೋರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು. ಸಂತೋಷಕ್ಕಾಗಿ ಆಧುನಿಕ ಮಹಾಕಾವ್ಯದ ಹೋರಾಟ ಅವನು ತನ್ನ ಒಪೆರಾಗಳ ವಿವಿಧ ಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಕಥಾವಸ್ತುಗಳಲ್ಲಿ ಸತತವಾಗಿ ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಿದನು. ಇದು ಫ್ಲೈಯಿಂಗ್ ಡಚ್‌ಮನ್, ವಿಧಿಯಿಂದ ನಡೆಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಆತ್ಮಸಾಕ್ಷಿಯಿಂದ ಪೀಡಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ಶಾಂತಿಯ ಕನಸು ಕಾಣುತ್ತಿದೆ; ಇದು ಟ್ಯಾನ್‌ಹೌಸರ್, ಇಂದ್ರಿಯ ಸುಖಕ್ಕಾಗಿ ಮತ್ತು ನೈತಿಕ, ಕಠಿಣ ಜೀವನಕ್ಕಾಗಿ ವಿರೋಧಾತ್ಮಕ ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ಹರಿದಿದೆ; ಇದು ಲೋಹೆಂಗ್ರಿನ್, ತಿರಸ್ಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಜನರಿಗೆ ಅರ್ಥವಾಗುವುದಿಲ್ಲ.

ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ದೃಷ್ಟಿಯಲ್ಲಿ ಜೀವನ ಹೋರಾಟವು ದುರಂತದಿಂದ ತುಂಬಿದೆ. ಪ್ಯಾಶನ್ ಟ್ರಿಸ್ಟಾನ್ ಮತ್ತು ಐಸೊಲ್ಡೆಯನ್ನು ಸುಡುತ್ತದೆ; ಎಲ್ಸಾ (ಲೋಹೆಂಗ್ರಿನ್‌ನಲ್ಲಿ) ಸಾಯುತ್ತಾಳೆ, ತನ್ನ ಪ್ರಿಯತಮೆಯ ನಿಷೇಧವನ್ನು ಮುರಿಯುತ್ತಾಳೆ. ದುರಂತವೆಂದರೆ ವೊಟಾನ್‌ನ ನಿಷ್ಕ್ರಿಯ ವ್ಯಕ್ತಿ, ಅವರು ಸುಳ್ಳು ಮತ್ತು ಮೋಸದ ಮೂಲಕ ಜನರಿಗೆ ದುಃಖವನ್ನು ತರುವ ಭ್ರಮೆಯ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದರು. ಆದರೆ ವ್ಯಾಗ್ನರ್‌ನ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಮುಖ ನಾಯಕ ಸಿಗ್ಮಂಡ್‌ನ ಭವಿಷ್ಯವು ದುರಂತವಾಗಿದೆ; ಮತ್ತು ಜೀವನದ ನಾಟಕಗಳ ಬಿರುಗಾಳಿಗಳಿಂದ ದೂರವಿರುವ ಸೀಗ್‌ಫ್ರೈಡ್ ಸಹ, ಪ್ರಕೃತಿಯ ಈ ನಿಷ್ಕಪಟ, ಶಕ್ತಿಯುತ ಮಗು, ದುರಂತ ಸಾವಿಗೆ ಅವನತಿ ಹೊಂದುತ್ತಾನೆ. ಎಲ್ಲೆಡೆ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲೆಡೆ - ಸಂತೋಷಕ್ಕಾಗಿ ನೋವಿನ ಹುಡುಕಾಟ, ವೀರರ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಸಾಧಿಸುವ ಬಯಕೆ, ಆದರೆ ಅವುಗಳನ್ನು ಅರಿತುಕೊಳ್ಳಲು ನೀಡಲಾಗಿಲ್ಲ - ಸುಳ್ಳು ಮತ್ತು ಮೋಸ, ಹಿಂಸೆ ಮತ್ತು ವಂಚನೆಯಿಂದ ಸಿಕ್ಕಿಹಾಕಿಕೊಂಡ ಜೀವನ.

ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಪ್ರಕಾರ, ಸಂತೋಷಕ್ಕಾಗಿ ಉತ್ಕಟ ಬಯಕೆಯಿಂದ ಉಂಟಾಗುವ ದುಃಖದಿಂದ ಮೋಕ್ಷವು ನಿಸ್ವಾರ್ಥ ಪ್ರೀತಿಯಲ್ಲಿದೆ: ಇದು ಮಾನವ ತತ್ವದ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ಪ್ರೀತಿ ನಿಷ್ಕ್ರಿಯವಾಗಿರಬಾರದು - ಜೀವನವು ಸಾಧನೆಯಲ್ಲಿ ದೃಢೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಲೋಹೆಂಗ್ರಿನ್ ಅವರ ವೃತ್ತಿ - ಮುಗ್ಧ ಆರೋಪಿ ಎಲ್ಸಾ ಅವರ ರಕ್ಷಕ - ಸದ್ಗುಣದ ಹಕ್ಕುಗಳ ಹೋರಾಟ; ಸಾಧನೆಯು ಸೀಗ್‌ಫ್ರೈಡ್‌ನ ಜೀವನ ಆದರ್ಶವಾಗಿದೆ, ಬ್ರನ್‌ಹಿಲ್ಡೆ ಮೇಲಿನ ಪ್ರೀತಿಯು ಅವನನ್ನು ಹೊಸ ವೀರರ ಕಾರ್ಯಗಳಿಗೆ ಕರೆಯುತ್ತದೆ.

40 ರ ದಶಕದ ಪ್ರಬುದ್ಧ ಕೃತಿಗಳಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುವ ಎಲ್ಲಾ ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ಒಪೆರಾಗಳು ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಸಾಮಾನ್ಯತೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯ ಏಕತೆಯ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ. 1848-1849 ರ ಕ್ರಾಂತಿಯು ಸಂಯೋಜಕನ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿಕಸನದಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಮೈಲಿಗಲ್ಲನ್ನು ಗುರುತಿಸಿತು, ಅವನ ಕೆಲಸದ ಅಸಂಗತತೆಯನ್ನು ತೀವ್ರಗೊಳಿಸಿತು. ಆದರೆ ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಕಲ್ಪನೆಗಳು, ವಿಷಯಗಳು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಗಳ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ, ಸ್ಥಿರ ವಲಯವನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸುವ ವಿಧಾನಗಳ ಹುಡುಕಾಟದ ಸಾರವು ಬದಲಾಗದೆ ಉಳಿದಿದೆ.

ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ಒಪೆರಾಗಳನ್ನು ವ್ಯಾಪಿಸಿದರು ನಾಟಕೀಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಏಕತೆ, ಇದಕ್ಕಾಗಿ ಅವರು ನಿರಂತರ, ನಿರಂತರ ಸ್ಟ್ರೀಮ್ನಲ್ಲಿ ಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ತೆರೆದರು. ಮಾನಸಿಕ ತತ್ತ್ವವನ್ನು ಬಲಪಡಿಸುವುದು, ಮಾನಸಿಕ ಜೀವನದ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳ ಸತ್ಯವಾದ ಪ್ರಸರಣದ ಬಯಕೆಯು ಅಂತಹ ನಿರಂತರತೆಯನ್ನು ಅಗತ್ಯಪಡಿಸಿತು. ಈ ಅನ್ವೇಷಣೆಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಒಬ್ಬಂಟಿಯಾಗಿರಲಿಲ್ಲ. XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಒಪೆರಾ ಕಲೆಯ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು, ರಷ್ಯಾದ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಗಳು, ವರ್ಡಿ, ಬಿಜೆಟ್, ಸ್ಮೆಟಾನಾ, ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಸಾಧಿಸಿದರು. ಆದರೆ ವ್ಯಾಗ್ನರ್, ಜರ್ಮನ್ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಅವರ ತಕ್ಷಣದ ಪೂರ್ವವರ್ತಿ ವೆಬರ್ ವಿವರಿಸಿದ್ದನ್ನು ಮುಂದುವರಿಸುತ್ತಾ, ತತ್ವಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಥಿರವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು. ಮೂಲಕ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯ ಪ್ರಕಾರದಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ. ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಆಪರೇಟಿಂಗ್ ಕಂತುಗಳು, ದೃಶ್ಯಗಳು, ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಸಹ, ಅವರು ಮುಕ್ತವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಶೀಲ ಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಒಟ್ಟಿಗೆ ವಿಲೀನಗೊಂಡರು. ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಸ್ವಗತ, ಸಂಭಾಷಣೆ ಮತ್ತು ದೊಡ್ಡ ಸ್ವರಮೇಳದ ರಚನೆಗಳ ರೂಪಗಳೊಂದಿಗೆ ಆಪರೇಟಿಕ್ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಶ್ರೀಮಂತಗೊಳಿಸಿದರು. ಆದರೆ ಬಾಹ್ಯವಾಗಿ ರಮಣೀಯ, ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ ಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಪಾತ್ರಗಳ ಆಂತರಿಕ ಜಗತ್ತನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಗಮನ ಹರಿಸುತ್ತಾ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠತೆ ಮತ್ತು ಮಾನಸಿಕ ಸಂಕೀರ್ಣತೆಯ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿದರು, ಅದು ಪ್ರತಿಯಾಗಿ ಶಬ್ದಕೋಶವನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಿತು, ರೂಪವನ್ನು ನಾಶಪಡಿಸಿತು, ಸಡಿಲಗೊಳಿಸಿತು. ಅಸ್ಫಾಟಿಕ. ಇದೆಲ್ಲವೂ ವ್ಯಾಗ್ನೇರಿಯನ್ ನಾಟಕಶಾಸ್ತ್ರದ ಅಸಂಗತತೆಯನ್ನು ಉಲ್ಬಣಗೊಳಿಸಿತು.

* * *

ಅದರ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಪ್ರಮುಖ ವಿಧಾನವೆಂದರೆ ಲೀಟ್ಮೋಟಿಫ್ ವ್ಯವಸ್ಥೆ. ಇದನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದವರು ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅಲ್ಲ: ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಜೀವನ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳು ಅಥವಾ ಮಾನಸಿಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲವು ಸಂಘಗಳನ್ನು ಪ್ರಚೋದಿಸುವ ಸಂಗೀತದ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದ ಫ್ರೆಂಚ್ ಕ್ರಾಂತಿಯ ಸಂಯೋಜಕರು ವೆಬರ್ ಮತ್ತು ಮೇಯರ್ಬೀರ್ ಮತ್ತು ಬರ್ಲಿಯೋಜ್ ಅವರಿಂದ ಸಿಂಫೋನಿಕ್ ಸಂಗೀತ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಬಳಸಿದ್ದಾರೆ. , ಲಿಸ್ಟ್ ಮತ್ತು ಇತರರು. ಆದರೆ ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಈ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ವ್ಯಾಪಕವಾದ, ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಥಿರವಾದ ಬಳಕೆಯಲ್ಲಿ ಅವನ ಹಿಂದಿನವರು ಮತ್ತು ಸಮಕಾಲೀನರಿಂದ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ. (ಮತಾಂಧ ವ್ಯಾಗ್ನೇರಿಯನ್‌ಗಳು ಈ ಸಮಸ್ಯೆಯ ಅಧ್ಯಯನವನ್ನು ಬಹುಮಟ್ಟಿಗೆ ಗೊಂದಲಗೊಳಿಸಿದರು, ಪ್ರತಿ ವಿಷಯಕ್ಕೆ ಲೀಟ್‌ಮೋಟಿಫ್ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಲಗತ್ತಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು, ಸ್ವರಮೇಳದ ತಿರುವುಗಳು ಸಹ, ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ಲೀಟ್‌ಮೋಟಿಫ್‌ಗಳನ್ನು ಅವರು ಎಷ್ಟೇ ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತವಾಗಿರಲಿ, ಬಹುತೇಕ ಸಮಗ್ರ ವಿಷಯದೊಂದಿಗೆ ಕೊಡುತ್ತಾರೆ.).

ಯಾವುದೇ ಪ್ರಬುದ್ಧ ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಒಪೆರಾ ಇಪ್ಪತ್ತೈದರಿಂದ ಮೂವತ್ತು ಲೀಟ್‌ಮೋಟಿಫ್‌ಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ ಅದು ಸ್ಕೋರ್‌ನ ಫ್ಯಾಬ್ರಿಕ್ ಅನ್ನು ವ್ಯಾಪಿಸುತ್ತದೆ. (ಆದಾಗ್ಯೂ, 40 ರ ದಶಕದ ಒಪೆರಾಗಳಲ್ಲಿ, ಲೀಟ್ಮೋಟಿಫ್ಗಳ ಸಂಖ್ಯೆ ಹತ್ತನ್ನು ಮೀರುವುದಿಲ್ಲ.). ಅವರು ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯೊಂದಿಗೆ ಒಪೆರಾವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಆದ್ದರಿಂದ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "ರಿಂಗ್ ಆಫ್ ದಿ ನಿಬೆಲುಂಗೆನ್" ನ ಮೊದಲ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ "ದಿ ಡೆತ್ ಆಫ್ ದಿ ಗಾಡ್ಸ್" ನಿಂದ ಅಂತ್ಯಕ್ರಿಯೆಯ ಮೆರವಣಿಗೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಹೇಳಿದಂತೆ, ಟೆಟ್ರಾಲಜಿಯ ಪ್ರಮುಖ ವೀರರ ವಿಷಯಗಳ ಸಂಕೀರ್ಣವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ; ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ದಿ ಮೀಸ್ಟರ್‌ಸಿಂಗರ್ಸ್‌ಗಾಗಿ ಒವರ್ಚರ್ ಅನ್ನು ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ - ಇದು ಒಪೆರಾದ ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವನ್ನು ಸರಿಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ಇತ್ಯಾದಿ.

ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ಕಲ್ಪನೆಯು ಗಮನಾರ್ಹವಾದ ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಟಿಯ ವಿಷಯಗಳ ಆವಿಷ್ಕಾರದಲ್ಲಿ ಅಕ್ಷಯವಾಗಿದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಜೀವನದ ಅನೇಕ ಅಗತ್ಯ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಲ್ಪಡುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಿಸಲ್ಪಡುತ್ತವೆ. ಆಗಾಗ್ಗೆ ಈ ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿ, ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ತತ್ವಗಳ ಸಾವಯವ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಸಂಗೀತದ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಕಾಂಕ್ರೀಟ್ ಮಾಡಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ. 40 ರ ದಶಕದ ಒಪೆರಾಗಳಲ್ಲಿ, ಮಧುರವನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸಲಾಗಿದೆ: ಪ್ರಮುಖ ವಿಷಯಗಳು-ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ, ವಿದ್ಯಮಾನಗಳ ವಿವಿಧ ಅಂಶಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸಂಗೀತದ ಗುಣಲಕ್ಷಣದ ಈ ವಿಧಾನವನ್ನು ನಂತರದ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅಸ್ಪಷ್ಟ ತತ್ವಜ್ಞಾನಕ್ಕೆ ವ್ಯಸನವು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಅಮೂರ್ತ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾದ ನಿರಾಕಾರವಾದ ಲೀಟ್ಮೋಟಿಫ್ಗಳಿಗೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತವಾಗಿವೆ, ಮಾನವ ಉಸಿರಾಟದ ಉಷ್ಣತೆಯಿಲ್ಲ, ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಅಸಮರ್ಥವಾಗಿವೆ ಮತ್ತು ಪರಸ್ಪರ ಯಾವುದೇ ಆಂತರಿಕ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ. ಆದ್ದರಿಂದ ಜೊತೆಗೆ ಥೀಮ್ಗಳು-ಚಿತ್ರಗಳು ಉದ್ಭವಿಸುವ ವಿಷಯಗಳು-ಚಿಹ್ನೆಗಳು.

ಎರಡನೆಯದಕ್ಕಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ಒಪೆರಾಗಳ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ವಿಷಯಗಳು ಕೆಲಸದ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ವಾಸಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಅವು ಬದಲಾಗದ, ಭಿನ್ನವಾದ ರಚನೆಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಬದಲಿಗೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ. ಪ್ರಮುಖ ಉದ್ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯ ಲಕ್ಷಣಗಳಿವೆ, ಮತ್ತು ಅವು ಒಟ್ಟಾಗಿ ಕೆಲವು ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ಸಂಕೀರ್ಣಗಳನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತವೆ, ಅದು ಛಾಯೆಗಳು ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳ ಹಂತಗಳನ್ನು ಅಥವಾ ಒಂದೇ ಚಿತ್ರದ ವಿವರಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಒಂದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಬದಲಾವಣೆಗಳು, ಹೋಲಿಕೆಗಳು ಅಥವಾ ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ಮೂಲಕ ವಿಭಿನ್ನ ಥೀಮ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಮೋಟಿಫ್‌ಗಳನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸುತ್ತಾರೆ. "ಈ ಲಕ್ಷಣಗಳ ಮೇಲೆ ಸಂಯೋಜಕರ ಕೆಲಸವು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಅದ್ಭುತವಾಗಿದೆ" ಎಂದು ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ.

ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ನಾಟಕೀಯ ವಿಧಾನ, ಒಪೆರಾ ಸ್ಕೋರ್‌ನ ಸಿಂಫೋನೈಸೇಶನ್ ಅವರ ತತ್ವಗಳು ನಂತರದ ಕಾಲದ ಕಲೆಯ ಮೇಲೆ ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು. XNUMX ಮತ್ತು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಸಂಯೋಜಕರು ವ್ಯಾಗ್ನೇರಿಯನ್ ಲೀಟ್ಮೋಟಿಫ್ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಾಧನೆಗಳ ಸ್ವಲ್ಪ ಮಟ್ಟಿಗೆ ಪ್ರಯೋಜನವನ್ನು ಪಡೆದರು, ಆದರೂ ಅವರು ಅದರ ವಿಪರೀತತೆಯನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಲಿಲ್ಲ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಸ್ಮೆಟಾನಾ ಮತ್ತು ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್, ಪುಸಿನಿ ಮತ್ತು ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್).

* * *

ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ಒಪೆರಾಗಳಲ್ಲಿನ ಗಾಯನ ಆರಂಭದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವು ಸ್ವಂತಿಕೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

ನಾಟಕೀಯ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಬಾಹ್ಯ, ವಿಶಿಷ್ಟವಲ್ಲದ ಮಧುರ ವಿರುದ್ಧ ಹೋರಾಡುತ್ತಾ, ಗಾಯನ ಸಂಗೀತವು ಸ್ವರಗಳ ಪುನರುತ್ಪಾದನೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿರಬೇಕು ಅಥವಾ ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಹೇಳಿದಂತೆ ಮಾತಿನ ಉಚ್ಚಾರಣೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿರಬೇಕು ಎಂದು ಅವರು ವಾದಿಸಿದರು. "ನಾಟಕೀಯ ಮಧುರ," ಅವರು ಬರೆದರು, "ಪದ್ಯ ಮತ್ತು ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಬೆಂಬಲವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ." ಈ ಹೇಳಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಯಾವುದೇ ಹೊಸ ಅಂಶಗಳಿಲ್ಲ. XVIII-XIX ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ, ಅನೇಕ ಸಂಯೋಜಕರು ತಮ್ಮ ಕೃತಿಗಳ ಅಂತರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ರಚನೆಯನ್ನು ನವೀಕರಿಸುವ ಸಲುವಾಗಿ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಮಾತಿನ ಸ್ವರಗಳ ಸಾಕಾರಕ್ಕೆ ತಿರುಗಿದರು (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಗ್ಲಕ್, ಮುಸೋರ್ಗ್ಸ್ಕಿ). ಭವ್ಯವಾದ ವ್ಯಾಗ್ನೇರಿಯನ್ ಘೋಷಣೆಯು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಅನೇಕ ಹೊಸ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ತಂದಿತು. ಇಂದಿನಿಂದ, ಅಪೆರಾಟಿಕ್ ಮಧುರ ಹಳೆಯ ಮಾದರಿಗಳಿಗೆ ಮರಳಲು ಅಸಾಧ್ಯವಾಗಿತ್ತು. ಅಭೂತಪೂರ್ವವಾಗಿ ಹೊಸ ಸೃಜನಶೀಲ ಕಾರ್ಯಗಳು ಗಾಯಕರ ಮೊದಲು ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡವು - ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ಒಪೆರಾಗಳ ಪ್ರದರ್ಶಕರು. ಆದರೆ, ಅವರ ಅಮೂರ್ತ ಊಹಾತ್ಮಕ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ, ಅವರು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಏಕಪಕ್ಷೀಯವಾಗಿ ಹಾಡುಗಳಿಗೆ ಹಾನಿಯಾಗುವಂತೆ ಘೋಷಣೆಯ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳಿದರು, ಸ್ವರಮೇಳದ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಗಾಯನ ತತ್ವದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಅಧೀನಗೊಳಿಸಿದರು.

ಸಹಜವಾಗಿ, ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ಒಪೆರಾಗಳ ಅನೇಕ ಪುಟಗಳು ಪೂರ್ಣ-ರಕ್ತದ, ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಗಾಯನ ಮಾಧುರ್ಯದಿಂದ ಸ್ಯಾಚುರೇಟೆಡ್ ಆಗಿದ್ದು, ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲತೆಯ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಛಾಯೆಗಳನ್ನು ತಿಳಿಸುತ್ತದೆ. 40 ರ ದಶಕದ ಒಪೆರಾಗಳು ಅಂತಹ ಸುಮಧುರತೆಯಿಂದ ಸಮೃದ್ಧವಾಗಿವೆ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಫ್ಲೈಯಿಂಗ್ ಡಚ್‌ಮನ್ ಅದರ ಸಂಗೀತದ ಜಾನಪದ-ಗೀತೆ ಗೋದಾಮಿಗಾಗಿ ಮತ್ತು ಲೋಹೆಂಗ್ರಿನ್ ಅದರ ಮಧುರತೆ ಮತ್ತು ಹೃದಯದ ಉಷ್ಣತೆಗಾಗಿ ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ನಂತರದ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ "ವಾಲ್ಕಿರಿ" ಮತ್ತು "ಮೀಸ್ಟರ್ಸಿಂಗರ್" ನಲ್ಲಿ, ಗಾಯನ ಭಾಗವು ಉತ್ತಮ ವಿಷಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಇದು ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ. ಸಿಗ್ಮಂಡ್‌ನ “ವಸಂತ ಗೀತೆ”, ಕತ್ತಿ ನೋಟಂಗ್ ಬಗ್ಗೆ ಸ್ವಗತ, ಪ್ರೇಮ ಯುಗಳ ಗೀತೆ, ಬ್ರನ್‌ಹಿಲ್ಡೆ ಮತ್ತು ಸಿಗ್ಮಂಡ್ ನಡುವಿನ ಸಂಭಾಷಣೆ, ವೊಟಾನ್‌ನ ವಿದಾಯವನ್ನು ಒಬ್ಬರು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು; "ಮೀಸ್ಟರ್ಸಿಂಗರ್ಸ್" ನಲ್ಲಿ - ವಾಲ್ಟರ್ ಅವರ ಹಾಡುಗಳು, ಸ್ಯಾಕ್ಸ್ ಅವರ ಸ್ವಗತಗಳು, ಈವ್ ಮತ್ತು ಶೂ ಮೇಕರ್ಸ್ ಏಂಜೆಲ್ ಬಗ್ಗೆ ಅವರ ಹಾಡುಗಳು, ಒಂದು ಕ್ವಿಂಟೆಟ್, ಜಾನಪದ ಗಾಯನಗಳು; ಜೊತೆಗೆ, ಕತ್ತಿ ಮುನ್ನುಗ್ಗುವ ಹಾಡುಗಳು (ಒಪೆರಾ ಸೀಗ್‌ಫ್ರೈಡ್‌ನಲ್ಲಿ); ಸೀಗ್‌ಫ್ರೈಡ್ ಆನ್ ದ ಹಂಟ್‌ನ ಕಥೆ, ಬ್ರುನ್‌ಹಿಲ್ಡ್‌ನ ಡೈಯಿಂಗ್ ಸ್ವಗತ (“ದಿ ಡೆತ್ ಆಫ್ ದಿ ಗಾಡ್ಸ್”) ಇತ್ಯಾದಿ. ಆದರೆ ಸ್ಕೋರ್‌ನ ಪುಟಗಳು ಸಹ ಇವೆ, ಅಲ್ಲಿ ಗಾಯನ ಭಾಗವು ಉತ್ಪ್ರೇಕ್ಷಿತ ಆಡಂಬರದ ಗೋದಾಮನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಅಥವಾ ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಕೆಳಗಿಳಿದಿದೆ. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಭಾಗಕ್ಕೆ ಐಚ್ಛಿಕ ಅನುಬಂಧದ ಪಾತ್ರಕ್ಕೆ. ಗಾಯನ ಮತ್ತು ವಾದ್ಯ ತತ್ವಗಳ ನಡುವಿನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಮತೋಲನದ ಇಂತಹ ಉಲ್ಲಂಘನೆಯು ವ್ಯಾಗ್ನೇರಿಯನ್ ಸಂಗೀತ ನಾಟಕೀಯತೆಯ ಆಂತರಿಕ ಅಸಂಗತತೆಯ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ.

* * *

ತನ್ನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಪ್ರೋಗ್ರಾಮಿಂಗ್ ತತ್ವಗಳನ್ನು ಸ್ಥಿರವಾಗಿ ದೃಢಪಡಿಸಿದ ವಾಗ್ನರ್ ಸ್ವರಮೇಳವಾದಕನ ಸಾಧನೆಗಳು ನಿರ್ವಿವಾದ. ಅವರ ಮಾತುಗಳು ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಪರಿಚಯಗಳು (ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ನಾಲ್ಕು ಅಪೆರಾಟಿಕ್ ಒವರ್ಚರ್‌ಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು (ಅಪೆರಾಗಳಿಗೆ ರಿಯಾಂಜಿ, ದಿ ಫ್ಲೈಯಿಂಗ್ ಡಚ್‌ಮ್ಯಾನ್, ಟ್ಯಾನ್‌ಹೌಸರ್, ಡೈ ಮೀಸ್ಟರ್‌ಸಿಂಗರ್ಸ್) ಮತ್ತು ಮೂರು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪೀಯವಾಗಿ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಪರಿಚಯಗಳು (ಲೋಹೆಂಗ್ರಿನ್, ಟ್ರಿಸ್ಟಾನ್, ಪಾರ್ಸಿಫಾಲ್).), ಸ್ವರಮೇಳದ ಮಧ್ಯಂತರಗಳು ಮತ್ತು ಹಲವಾರು ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಒದಗಿಸಲಾಗಿದೆ, ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಪ್ರಕಾರ, “ದೃಶ್ಯ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಉತ್ಕೃಷ್ಟ ವಸ್ತು, ಮತ್ತು ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ವಿನ್ಯಾಸವು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕ್ಷಣಕ್ಕೆ ಸೂಕ್ತವಾದುದಾಗಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಟಿಯೊಂದಿಗೆ ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಯುತವಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದರು. ಅವರ ಚಿತ್ರಗಳ, ಹೋಲಿಸಲಾಗದ ಧನ್ಯವಾದಗಳು , ಅದರ ಚತುರ ಉಪಕರಣ ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ. ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ಸ್ವರಮೇಳದ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಸಮಾನವಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಅದರಲ್ಲಿ "ಅಭೂತಪೂರ್ವವಾದ ಸುಂದರವಾದ ವಾದ್ಯ", "ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಮತ್ತು ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್ ಫ್ಯಾಬ್ರಿಕ್ನ ಅದ್ಭುತ ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆ" ಎಂದು ಗಮನಿಸಿದರು. ಅನೇಕ ವಿಷಯಗಳಿಗಾಗಿ ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ಒಪೆರಾಟಿಕ್ ಕೆಲಸವನ್ನು ಖಂಡಿಸಿದ ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಅಥವಾ ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಅವರಂತಹ ವಿ. ಸ್ಟಾಸೊವ್ ಅವರ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ "ಹೊಸ, ಶ್ರೀಮಂತ, ಆಗಾಗ್ಗೆ ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿ ಬೆರಗುಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ, ಕಾವ್ಯದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಪ್ರಬಲವಾದ ಮೋಡಿಯಲ್ಲಿದೆ, ಆದರೆ ಅತ್ಯಂತ ಕೋಮಲವಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ಇಂದ್ರಿಯವಾಗಿ ಆಕರ್ಷಕ ಬಣ್ಣಗಳು ..." .

ಈಗಾಗಲೇ 40 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭಿಕ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಧ್ವನಿಯ ತೇಜಸ್ಸು, ಪೂರ್ಣತೆ ಮತ್ತು ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆಯನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದರು; ಟ್ರಿಪಲ್ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗಿದೆ ("ರಿಂಗ್ ಆಫ್ ದಿ ನಿಬೆಲುಂಗ್" ನಲ್ಲಿ - ಕ್ವಾಡ್ರುಪಲ್); ತಂತಿಗಳ ಶ್ರೇಣಿಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಮೇಲಿನ ರಿಜಿಸ್ಟರ್‌ನ ವೆಚ್ಚದಲ್ಲಿ (ಅವನ ನೆಚ್ಚಿನ ತಂತ್ರವೆಂದರೆ ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ ಡಿವಿಸಿಯ ಸ್ವರಮೇಳಗಳ ಹೆಚ್ಚಿನ ವ್ಯವಸ್ಥೆ); ಹಿತ್ತಾಳೆಯ ವಾದ್ಯಗಳಿಗೆ ಒಂದು ಸುಮಧುರ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ನೀಡಿತು (ಅಂದರೆ ಟ್ಯಾನ್‌ಹೌಸರ್ ಓವರ್‌ಚರ್‌ನ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯಲ್ಲಿ ಮೂರು ಟ್ರಂಪೆಟ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಮೂರು ಟ್ರಂಬೋನ್‌ಗಳ ಶಕ್ತಿಯುತ ಏಕೀಕರಣ, ಅಥವಾ ರೈಡ್ ಆಫ್ ದಿ ವಾಲ್ಕಿರೀಸ್ ಮತ್ತು ಇನ್‌ಕ್ಯಾಂಟೇಶನ್ಸ್ ಆಫ್ ಫೈರ್‌ನಲ್ಲಿ ತಂತಿಗಳ ಚಲಿಸುವ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಹಿತ್ತಾಳೆ ಯುನಿಸನ್‌ಗಳು.) . ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಮೂರು ಪ್ರಮುಖ ಗುಂಪುಗಳ (ತಂತಿಗಳು, ಮರ, ತಾಮ್ರ) ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಬೆರೆಸಿ, ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಸಿಂಫೋನಿಕ್ ಫ್ಯಾಬ್ರಿಕ್ನ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವ, ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ವ್ಯತ್ಯಾಸವನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದರು. ಹೆಚ್ಚಿನ ಕಾಂಟ್ರಾಪಂಟಲ್ ಕೌಶಲ್ಯವು ಅವನಿಗೆ ಇದರಲ್ಲಿ ಸಹಾಯ ಮಾಡಿತು. ಇದಲ್ಲದೆ, ಅವರ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ವರ್ಣರಂಜಿತವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ, ನಾಟಕೀಯ ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಸನ್ನಿವೇಶಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾಗಿ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸುತ್ತದೆ.

ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಸಹ ಸಾಮರಸ್ಯ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಹೊಸತನವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಬಲವಾದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಪರಿಣಾಮಗಳ ಹುಡುಕಾಟದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಸಂಗೀತ ಭಾಷಣದ ತೀವ್ರತೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಿದರು, ಅದನ್ನು ಕ್ರೊಮ್ಯಾಟಿಸಮ್, ಮಾರ್ಪಾಡುಗಳು, ಸಂಕೀರ್ಣ ಸ್ವರಮೇಳ ಸಂಕೀರ್ಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಸ್ಯಾಚುರೇಟ್ ಮಾಡಿದರು, "ಬಹುಪದರ" ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್ ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, ದಪ್ಪ, ಅಸಾಧಾರಣ ಮಾಡ್ಯುಲೇಶನ್‌ಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದರು. ಈ ಹುಡುಕಾಟಗಳು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಶೈಲಿಯ ಸೊಗಸಾದ ತೀವ್ರತೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು, ಆದರೆ ಕಲಾತ್ಮಕವಾಗಿ ನ್ಯಾಯಸಮ್ಮತವಲ್ಲದ ಪ್ರಯೋಗಗಳ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಎಂದಿಗೂ ಪಡೆದುಕೊಂಡಿಲ್ಲ.

ವ್ಯಾಗ್ನರ್ "ಅವರ ಸ್ವಂತ ಉದ್ದೇಶಕ್ಕಾಗಿ, ಅವರ ಅಂತರ್ಗತ ಕಟುತ್ವಕ್ಕಾಗಿ ಮಾತ್ರ" ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ಹುಡುಕಾಟವನ್ನು ಬಲವಾಗಿ ವಿರೋಧಿಸಿದರು. ಯುವ ಸಂಯೋಜಕರನ್ನು ಉದ್ದೇಶಿಸಿ, ಅವರು "ಎಂದಿಗೂ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಪರಿಣಾಮಗಳನ್ನು ಸ್ವತಃ ಅಂತ್ಯಗೊಳಿಸಬೇಡಿ" ಎಂದು ಮನವಿ ಮಾಡಿದರು. ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಆಧಾರರಹಿತ ಧೈರ್ಯದ ವಿರೋಧಿಯಾಗಿದ್ದರು, ಅವರು ಆಳವಾದ ಮಾನವ ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಆಲೋಚನೆಗಳ ಸತ್ಯವಾದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಾಗಿ ಹೋರಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ ಜರ್ಮನ್ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರಗತಿಪರ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡರು, ಅದರ ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದರು. ಆದರೆ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಅವರ ಸುದೀರ್ಘ ಮತ್ತು ಸಂಕೀರ್ಣ ಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ, ಅವರು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ತಪ್ಪು ಕಲ್ಪನೆಗಳಿಂದ ದೂರ ಸರಿಯುತ್ತಿದ್ದರು, ಸರಿಯಾದ ಮಾರ್ಗದಿಂದ ವಿಚಲಿತರಾದರು.

ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ಭ್ರಮೆಗಳನ್ನು ಕ್ಷಮಿಸದೆ, ಅವರ ಅಭಿಪ್ರಾಯಗಳು ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲತೆಗಳಲ್ಲಿನ ಗಮನಾರ್ಹ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳನ್ನು ಗಮನಿಸದೆ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿನ ಪ್ರತಿಗಾಮಿ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ತಿರಸ್ಕರಿಸಿ, ಅವರ ಆದರ್ಶಗಳನ್ನು ತಾತ್ವಿಕವಾಗಿ ಮತ್ತು ದೃಢವಾಗಿ ಸಮರ್ಥಿಸಿಕೊಂಡ ಅದ್ಭುತ ಜರ್ಮನ್ ಕಲಾವಿದನನ್ನು ನಾವು ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಶಂಸಿಸುತ್ತೇವೆ, ವಿಶ್ವ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ಗಮನಾರ್ಹ ಸಂಗೀತ ಸೃಷ್ಟಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಶ್ರೀಮಂತಗೊಳಿಸುತ್ತೇವೆ.

M. ಡ್ರಸ್ಕಿನ್

• ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಕೆಲಸ →

ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ಒಪೆರಾಗಳಲ್ಲಿ ಹೇರಳವಾಗಿರುವ ಪಾತ್ರಗಳು, ದೃಶ್ಯಗಳು, ವೇಷಭೂಷಣಗಳು, ವಸ್ತುಗಳ ಪಟ್ಟಿಯನ್ನು ನಾವು ಮಾಡಲು ಬಯಸಿದರೆ, ಒಂದು ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಕಥೆಯ ಪ್ರಪಂಚವು ನಮ್ಮ ಮುಂದೆ ಕಾಣಿಸುತ್ತದೆ. ಡ್ರ್ಯಾಗನ್‌ಗಳು, ಕುಬ್ಜರು, ದೈತ್ಯರು, ದೇವರುಗಳು ಮತ್ತು ದೇವತೆಗಳು, ಈಟಿಗಳು, ಹೆಲ್ಮೆಟ್‌ಗಳು, ಕತ್ತಿಗಳು, ತುತ್ತೂರಿಗಳು, ಉಂಗುರಗಳು, ಕೊಂಬುಗಳು, ಹಾರ್ಪ್‌ಗಳು, ಬ್ಯಾನರ್‌ಗಳು, ಬಿರುಗಾಳಿಗಳು, ಮಳೆಬಿಲ್ಲುಗಳು, ಹಂಸಗಳು, ಪಾರಿವಾಳಗಳು, ಸರೋವರಗಳು, ನದಿಗಳು, ಪರ್ವತಗಳು, ಬೆಂಕಿ, ಸಮುದ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಮೇಲೆ ಹಡಗುಗಳು ಅದ್ಭುತವಾದವು. ಮತ್ತು ಕಣ್ಮರೆಗಳು, ವಿಷ ಮತ್ತು ಮಾಂತ್ರಿಕ ಪಾನೀಯಗಳ ಬಟ್ಟಲುಗಳು, ವೇಷಗಳು, ಹಾರುವ ಕುದುರೆಗಳು, ಮಂತ್ರಿಸಿದ ಕೋಟೆಗಳು, ಕೋಟೆಗಳು, ಕಾದಾಟಗಳು, ಅಜೇಯ ಶಿಖರಗಳು, ಆಕಾಶ-ಎತ್ತರದ ಎತ್ತರಗಳು, ನೀರೊಳಗಿನ ಮತ್ತು ಭೂಮಿಯ ಪ್ರಪಾತಗಳು, ಹೂಬಿಡುವ ಉದ್ಯಾನಗಳು, ಮಾಂತ್ರಿಕರು, ಯುವ ವೀರರು, ಅಸಹ್ಯಕರ ದುಷ್ಟ ಜೀವಿಗಳು, ಕನ್ಯೆ ಮತ್ತು ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ಯುವ ಸುಂದರಿಯರು , ಪುರೋಹಿತರು ಮತ್ತು ನೈಟ್ಸ್, ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತ ಪ್ರೇಮಿಗಳು, ಕುತಂತ್ರ ಋಷಿಗಳು, ಪ್ರಬಲ ಆಡಳಿತಗಾರರು ಮತ್ತು ಭಯಾನಕ ಮಂತ್ರಗಳಿಂದ ಬಳಲುತ್ತಿರುವ ಆಡಳಿತಗಾರರು ... ನೀವು ಮ್ಯಾಜಿಕ್ ಎಲ್ಲೆಡೆ ಆಳ್ವಿಕೆ ಎಂದು ಹೇಳಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ, ವಾಮಾಚಾರ, ಮತ್ತು ಎಲ್ಲದರ ನಿರಂತರ ಹಿನ್ನೆಲೆ ಒಳ್ಳೆಯದು ಮತ್ತು ಕೆಟ್ಟದು, ಪಾಪ ಮತ್ತು ಮೋಕ್ಷದ ನಡುವಿನ ಹೋರಾಟವಾಗಿದೆ. , ಕತ್ತಲೆ ಮತ್ತು ಬೆಳಕು. ಇದೆಲ್ಲವನ್ನೂ ವಿವರಿಸಲು, ಸಂಗೀತವು ಭವ್ಯವಾಗಿರಬೇಕು, ಐಷಾರಾಮಿ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಧರಿಸಿರಬೇಕು, ಸಣ್ಣ ವಿವರಗಳಿಂದ ತುಂಬಿರಬೇಕು, ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ನೈಜ ಕಾದಂಬರಿಯಂತೆ, ಫ್ಯಾಂಟಸಿಯಿಂದ ಪ್ರೇರಿತವಾಗಿದೆ, ಇದು ಸಾಹಸ ಮತ್ತು ಧೈರ್ಯದ ಪ್ರಣಯಗಳನ್ನು ಪೋಷಿಸುತ್ತದೆ. ಸಾಮಾನ್ಯ ಘಟನೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಹೇಳಿದಾಗಲೂ, ಸಾಮಾನ್ಯ ಜನರಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ, ಅವರು ಯಾವಾಗಲೂ ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದಿಂದ ದೂರವಿರಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾರೆ: ಪ್ರೀತಿ, ಅದರ ಮೋಡಿ, ಅಪಾಯಗಳ ತಿರಸ್ಕಾರ, ಅನಿಯಮಿತ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು. ಎಲ್ಲಾ ಸಾಹಸಗಳು ಅವನಿಗೆ ಸ್ವಯಂಪ್ರೇರಿತವಾಗಿ ಉದ್ಭವಿಸುತ್ತವೆ, ಮತ್ತು ಸಂಗೀತವು ಸ್ವಾಭಾವಿಕವಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತದೆ, ಅದರ ಹಾದಿಯಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಅಡೆತಡೆಗಳಿಲ್ಲ ಎಂಬಂತೆ ಹರಿಯುತ್ತದೆ: ಅದರಲ್ಲಿ ಒಂದು ಶಕ್ತಿಯಿದೆ, ಅದು ಸಾಧ್ಯವಿರುವ ಎಲ್ಲಾ ಜೀವನವನ್ನು ನಿರಾಯಾಸವಾಗಿ ಸ್ವೀಕರಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಪವಾಡವಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸುತ್ತದೆ. ಇದು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲು ಸಂಗೀತದ ನಿಷ್ಠುರ ಅನುಕರಣೆಯಿಂದ ಅತ್ಯಂತ ಅದ್ಭುತವಾದ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳಿಗೆ, ಭವಿಷ್ಯದ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಸುಲಭವಾಗಿ ಮತ್ತು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ನಿರಾತಂಕವಾಗಿ ಚಲಿಸುತ್ತದೆ.

ಆದ್ದರಿಂದಲೇ ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ತಕ್ಷಣವೇ ಅನುಕೂಲಕರ ಕ್ರಾಂತಿಗಳನ್ನು ಇಷ್ಟಪಡುವ ಸಮಾಜದಿಂದ ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ವೈಭವವನ್ನು ಪಡೆದರು. ಅವರು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾದವುಗಳನ್ನು ಸ್ವಲ್ಪವೂ ತಳ್ಳದೆ ವಿವಿಧ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ರೂಪಗಳನ್ನು ಆಚರಣೆಗೆ ತರಬಲ್ಲ ವ್ಯಕ್ತಿಯಂತೆ ತೋರುತ್ತಿದ್ದರು. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಅವರು ಹೆಚ್ಚು ಮಾಡಿದರು, ಆದರೆ ಇದು ನಂತರ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಯಿತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ತನ್ನ ಕೌಶಲ್ಯದಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಾರ ಮಾಡಲಿಲ್ಲ, ಆದರೂ ಅವರು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಹೊಳೆಯಲು ಇಷ್ಟಪಟ್ಟರು (ಸಂಗೀತ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಜೊತೆಗೆ, ಅವರು ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಕವಿ ಮತ್ತು ಗದ್ಯ ಬರಹಗಾರರಾಗಿ ಉತ್ತಮ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು). ಕಲೆ ಯಾವಾಗಲೂ ಅವನಿಗೆ ನೈತಿಕ ಹೋರಾಟದ ವಸ್ತುವಾಗಿದೆ, ನಾವು ಅದನ್ನು ಒಳ್ಳೆಯದು ಮತ್ತು ಕೆಟ್ಟದ್ದರ ನಡುವಿನ ಹೋರಾಟ ಎಂದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಿದ್ದೇವೆ. ಸಂತೋಷದಾಯಕ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಪ್ರಚೋದನೆಯನ್ನು ತಡೆದುಕೊಂಡಿದ್ದು, ಪ್ರತಿ ಸಮೃದ್ಧಿಯನ್ನು, ಪ್ರತಿ ಆಕಾಂಕ್ಷೆಯನ್ನು ಹೊರಗಿನಿಂದ ಹದಗೊಳಿಸಿದವಳು: ಸ್ವಯಂ-ಸಮರ್ಥನೆಯ ದಬ್ಬಾಳಿಕೆಯ ಅಗತ್ಯವು ಸಂಯೋಜಕನ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಪ್ರಚೋದನೆಗಿಂತ ಆದ್ಯತೆಯನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ಅವನ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ರಚನೆಗಳನ್ನು ಕ್ರೂರವಾಗಿ ಪರೀಕ್ಷಿಸುವ ವಿಸ್ತರಣೆಯನ್ನು ನೀಡಿತು. ತೀರ್ಮಾನಕ್ಕೆ ಧಾವಿಸುವ ಕೇಳುಗರ ತಾಳ್ಮೆ. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಯಾವುದೇ ಆತುರವಿಲ್ಲ; ಅಂತಿಮ ತೀರ್ಪಿನ ಕ್ಷಣಕ್ಕೆ ಅವರು ಸಿದ್ಧರಾಗಿರಲು ಬಯಸುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಸತ್ಯದ ಹುಡುಕಾಟದಲ್ಲಿ ಅವರನ್ನು ಏಕಾಂಗಿಯಾಗಿ ಬಿಡಬೇಡಿ ಎಂದು ಸಾರ್ವಜನಿಕರನ್ನು ಕೇಳುತ್ತಾರೆ. ಹಾಗೆ ಮಾಡುವಾಗ ಅವನು ಸಂಭಾವಿತನಂತೆ ವರ್ತಿಸುತ್ತಾನೆ ಎಂದು ಹೇಳಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ: ಒಬ್ಬ ಪರಿಷ್ಕೃತ ಕಲಾವಿದನಾಗಿ ಅವನ ಉತ್ತಮ ನಡವಳಿಕೆಯ ಹಿಂದೆ ಕನಿಷ್ಠ ಒಂದು ಗಂಟೆಯಾದರೂ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಶಾಂತಿಯುತವಾಗಿ ಆನಂದಿಸಲು ನಮಗೆ ಅನುಮತಿಸದ ನಿರಂಕುಶಾಧಿಕಾರಿ ಅಡಗಿದ್ದಾನೆ: ಅವನು ನಮ್ಮನ್ನು ಕೇಳುತ್ತಾನೆ, ಕಣ್ಣು ಮಿಟುಕಿಸದೆ. ಕಣ್ಣು, ಅವನ ಪಾಪಗಳ ತಪ್ಪೊಪ್ಪಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಈ ತಪ್ಪೊಪ್ಪಿಗೆಗಳಿಂದ ಉಂಟಾಗುವ ಪರಿಣಾಮಗಳನ್ನು ನೋಡಿ. ಈಗ ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ಒಪೆರಾಗಳಲ್ಲಿನ ತಜ್ಞರನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ಇನ್ನೂ ಅನೇಕರು, ಅಂತಹ ರಂಗಮಂದಿರವು ಪ್ರಸ್ತುತವಲ್ಲ ಎಂದು ವಾದಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅದು ತನ್ನದೇ ಆದ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಬಳಸುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜಕರ ಅದ್ಭುತ ಕಲ್ಪನೆಯು ಶೋಚನೀಯ, ಕಿರಿಕಿರಿ ಉದ್ದಗಳಲ್ಲಿ ವ್ಯರ್ಥವಾಗುತ್ತದೆ. ಬಹುಶಃ ಹಾಗೆ; ಒಂದು ಕಾರಣಕ್ಕಾಗಿ ರಂಗಭೂಮಿಗೆ ಹೋಗುವವರು, ಇನ್ನೊಂದು ಕಾರಣಕ್ಕಾಗಿ; ಏತನ್ಮಧ್ಯೆ, ಸಂಗೀತ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ನಿಯಮಗಳಿಲ್ಲ (ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಯಾವುದೇ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಯಾವುದೂ ಇಲ್ಲ), ಕನಿಷ್ಠ ಒಂದು ಪ್ರಿಯರಿ ನಿಯಮಗಳು, ಏಕೆಂದರೆ ಅವು ಪ್ರತಿ ಬಾರಿಯೂ ಕಲಾವಿದನ ಪ್ರತಿಭೆ, ಅವನ ಸಂಸ್ಕೃತಿ, ಅವನ ಹೃದಯದಿಂದ ಹೊಸದಾಗಿ ಹುಟ್ಟುತ್ತವೆ. ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ಮಾತುಗಳನ್ನು ಕೇಳುವ ಯಾರಾದರೂ, ಕ್ರಿಯೆ ಅಥವಾ ವಿವರಣೆಯಲ್ಲಿನ ವಿವರಗಳ ಉದ್ದ ಮತ್ತು ಸಮೃದ್ಧಿಯಿಂದಾಗಿ ಬೇಸರಗೊಂಡಿದ್ದಾರೆ, ಬೇಸರಗೊಳ್ಳುವ ಎಲ್ಲ ಹಕ್ಕನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ, ಆದರೆ ನಿಜವಾದ ರಂಗಭೂಮಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿರಬೇಕು ಎಂದು ಅವರು ಅದೇ ವಿಶ್ವಾಸದಿಂದ ಪ್ರತಿಪಾದಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಇದಲ್ಲದೆ, XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದಿಂದ ಇಂದಿನವರೆಗಿನ ಸಂಗೀತ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಇನ್ನೂ ಕೆಟ್ಟದಾದ ಉದ್ದಗಳಿಂದ ತುಂಬಿವೆ.

ಸಹಜವಾಗಿ, ವ್ಯಾಗ್ನೇರಿಯನ್ ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷವಾದದ್ದು, ಅದರ ಯುಗಕ್ಕೂ ಸಹ ಅಪ್ರಸ್ತುತವಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ಪ್ರಕಾರದ ಗಾಯನ, ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ವೇದಿಕೆಯ ಸಾಧನೆಗಳು ಕ್ರೋಢೀಕರಿಸುತ್ತಿರುವಾಗ ಮೆಲೋಡ್ರಾಮಾದ ಉಚ್ಛ್ರಾಯ ಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡ ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಮತ್ತೊಮ್ಮೆ ಪೌರಾಣಿಕ, ಕಾಲ್ಪನಿಕ-ಕಥೆಯ ಅಂಶದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಯೊಂದಿಗೆ ಜಾಗತಿಕ ನಾಟಕದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಪ್ರಸ್ತಾಪಿಸಿದರು, ಇದು ಮರಳಲು ಸಮಾನವಾಗಿದೆ. ಪೌರಾಣಿಕ ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರಿಕ ಬರೊಕ್ ಥಿಯೇಟರ್, ಈ ಬಾರಿ ಅಲಂಕರಣವಿಲ್ಲದೆ ಶಕ್ತಿಯುತ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಮತ್ತು ಗಾಯನ ಭಾಗದಿಂದ ಸಮೃದ್ಧವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ XNUMX ನೇ ಮತ್ತು ಆರಂಭಿಕ XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ರಂಗಭೂಮಿಯಂತೆಯೇ ಅದೇ ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ ಆಧಾರಿತವಾಗಿದೆ. ಈ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಪಾತ್ರಗಳ ಕ್ಷೀಣತೆ ಮತ್ತು ಶೋಷಣೆಗಳು, ಅವುಗಳನ್ನು ಸುತ್ತುವರೆದಿರುವ ಅಸಾಧಾರಣ ವಾತಾವರಣ ಮತ್ತು ಭವ್ಯವಾದ ಶ್ರೀಮಂತರು ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಮನವರಿಕೆಯಾದ, ನಿರರ್ಗಳವಾದ, ಅದ್ಭುತ ಅನುಯಾಯಿಯಾಗಿ ಕಂಡುಬಂದರು. ಅವನ ಒಪೆರಾಗಳ ಉಪದೇಶದ ಧ್ವನಿ ಮತ್ತು ಧಾರ್ಮಿಕ ಅಂಶಗಳು ಎರಡೂ ಬರೊಕ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ಗೆ ಹಿಂದಿನವು, ಇದರಲ್ಲಿ ಒರೆಟೋರಿಯೊ ಧರ್ಮೋಪದೇಶಗಳು ಮತ್ತು ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಕಾರ್ಯಾಚರಣಾ ರಚನೆಗಳು ಕಲಾಕೃತಿಯನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವುದು ಸಾರ್ವಜನಿಕರ ಒಲವುಗಳಿಗೆ ಸವಾಲು ಹಾಕಿದವು. ಈ ಕೊನೆಯ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ಪೌರಾಣಿಕ ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ವೀರರ-ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಥೀಮ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸುವುದು ಸುಲಭ, ಅವರ ಸಂಗೀತ ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿನ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಗಾಯಕ ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ವ್ಯಾಗ್ನರ್. ಇಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ನಾವು ಈಗಾಗಲೇ ಸೂಚಿಸಿರುವ ಹಲವಾರು ಇತರ ಅಂಶಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರು ಸ್ವಾಭಾವಿಕವಾಗಿ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಯುಗದಲ್ಲಿ ಪೂರ್ವವರ್ತಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಆದರೆ ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಹಳೆಯ ಮಾದರಿಗಳಿಗೆ ತಾಜಾ ರಕ್ತವನ್ನು ಸುರಿದು, ಶಕ್ತಿಯಿಂದ ತುಂಬಿದರು ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ದುಃಖ, ಅಭೂತಪೂರ್ವವಾಗಿ, ಹೋಲಿಸಲಾಗದ ದುರ್ಬಲ ನಿರೀಕ್ಷೆಗಳನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ: ಅವರು ಹತ್ತೊಂಬತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುವ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ಬಾಯಾರಿಕೆ ಮತ್ತು ಹಿಂಸೆಯನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿದರು. ಅದರ ಸಾಧನೆ. ಈ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ, ವ್ಯಾಗ್ನೇರಿಯನ್ ದಂತಕಥೆಗಳು ನಮಗೆ ಪ್ರಸ್ತುತವಾದ ಸುದ್ದಿಯಾಗುತ್ತವೆ. ಅವರು ಭಯವನ್ನು ಉದಾರತೆಯ ಪ್ರಕೋಪದೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತಾರೆ, ಒಂಟಿತನದ ಕತ್ತಲೆಯೊಂದಿಗೆ ಭಾವಪರವಶತೆ, ಒಂದು ಧ್ವನಿ ಸ್ಫೋಟದೊಂದಿಗೆ - ಧ್ವನಿ ಶಕ್ತಿಯ ಕಡಿತ, ಮೃದುವಾದ ಮಧುರದೊಂದಿಗೆ - ಸಾಮಾನ್ಯ ಸ್ಥಿತಿಗೆ ಮರಳುವ ಅನಿಸಿಕೆ. ಇಂದಿನ ಮನುಷ್ಯನು ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅವರ ಒಪೆರಾಗಳಲ್ಲಿ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ಗುರುತಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ, ಅವನಿಗೆ ಅವುಗಳನ್ನು ಕೇಳಲು ಸಾಕು, ಅವುಗಳನ್ನು ನೋಡದೆ, ಅವನು ತನ್ನ ಸ್ವಂತ ಆಸೆಗಳ ಚಿತ್ರಣ, ಅವನ ಇಂದ್ರಿಯತೆ ಮತ್ತು ಉತ್ಸಾಹ, ಹೊಸದಕ್ಕಾಗಿ ಅವನ ಬೇಡಿಕೆ, ಜೀವನದ ಬಾಯಾರಿಕೆ, ಜ್ವರ ಚಟುವಟಿಕೆ ಮತ್ತು , ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಯಾವುದೇ ಮಾನವ ಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ನಿಗ್ರಹಿಸುವ ದುರ್ಬಲತೆಯ ಪ್ರಜ್ಞೆ. ಮತ್ತು ಹುಚ್ಚುತನದ ಸಂತೋಷದಿಂದ, ಅವರು ಈ ವರ್ಣವೈವಿಧ್ಯದ ಸಾಮರಸ್ಯದಿಂದ ರಚಿಸಲಾದ "ಕೃತಕ ಸ್ವರ್ಗ" ವನ್ನು ಹೀರಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ಈ ಟಿಂಬ್ರೆಗಳು, ಶಾಶ್ವತತೆಯ ಹೂವುಗಳಂತೆ ಪರಿಮಳಯುಕ್ತವಾಗಿವೆ.

ಜಿ. ಮಾರ್ಚೆಸಿ (ಇ. ಗ್ರೀಸಿಯಾನಿಯಿಂದ ಅನುವಾದಿಸಲಾಗಿದೆ)