ಸಂಗೀತ ಪ್ರದರ್ಶನ |

ಸಂಗೀತ ಪ್ರದರ್ಶನ - ಸೃಜನಶೀಲ. ಸಂಗೀತವನ್ನು ಮರುಸೃಷ್ಟಿಸುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆ. ಮೂಲಕ ಕಾಮಗಾರಿಗಳನ್ನು ನಡೆಸಲಾಗುವುದು. ಕೌಶಲ್ಯ. ಸ್ಥಳಗಳಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ. (ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಶಿಲ್ಪಕಲೆ) ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿನ ಕಲೆ ತಾತ್ಕಾಲಿಕ ಕಲೆಯಾಗಿ, ಧ್ವನಿ ಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತವವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ. ಚಿತ್ರಗಳು, ಮರು-ಸೃಷ್ಟಿಯ ಕ್ರಿಯೆ, ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಮಧ್ಯಸ್ಥಿಕೆಯ ಅಗತ್ಯವಿದೆ. ವಸ್ತುನಿಷ್ಠವಾಗಿ ಸಂಗೀತ ಸಂಕೇತಗಳ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದೆ, ಅದರ ನೈಜ ಧ್ವನಿ, ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ, ಅದರ ಸಮಾಜ. ಸಂಗೀತದ ಅಸ್ತಿತ್ವ. ಒಂದು ಕೆಲಸವು ಮರಣದಂಡನೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಪಡೆಯುತ್ತದೆ, ಅದರ ಕಲೆ. ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ. ಕೇಳುಗರ ಮನದಲ್ಲಿ ಕೇಳಿದ, ಕೇಳಿದ ಸಂಗೀತದಂತೆ ನೆಲೆಸಿರುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತದ ಈ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯವು ಅದರ ಸ್ವಭಾವದಲ್ಲಿ, ಆಡುಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತದ ಏಕತೆ. ಪ್ರಾಡ್. ಮತ್ತು ಮರಣದಂಡನೆ. ಎಷ್ಟು ಸ್ವತಂತ್ರ. ಒಂದು ರೀತಿಯ ಕಲೆ. ಸೃಜನಶೀಲತೆ I. ಎಂ. ಆ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಮೇಲೆ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಾಗುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಹಂತ. ಕ್ಲೈಮ್-ವಾ, ಪರ್ವತಗಳ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿದ್ದಾಗ. ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳು, ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಚಿಹ್ನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಸರಿಪಡಿಸುವ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳು ಉದ್ಭವಿಸುತ್ತವೆ. ಸಂಗೀತದ ಸಂಕೇತಗಳಲ್ಲಿ, ಕೇವಲ ಸಂಕೇತಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವುದು. ಕಾರ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಉನ್ನತ-ಎತ್ತರದ ಮತ್ತು ಲಯಬದ್ಧ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಮಾತ್ರ ಸರಿಪಡಿಸುವುದು. ಶಬ್ದಗಳ ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧಗಳು, ಸಂಯೋಜಕರಿಂದ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕಲೆಯನ್ನು ನಿಗದಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ವಿಷಯ. ಸಂಗೀತ ಪಠ್ಯದ ಧ್ವನಿ, ಅದರ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವು ಸೃಜನಶೀಲ ಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿದೆ. ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡುವ ಸಂಗೀತಗಾರನ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ವಿಧಾನದ ಕ್ಷೇತ್ರವು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ ಮತ್ತು ನಿರ್ದಿಷ್ಟತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಸ್ವರಪ್ರದರ್ಶನವು ಸಂಯೋಜಕರ (ಸಂಗೀತ ಸಂಕೇತದಲ್ಲಿ ಸ್ಥಿರವಾಗಿದೆ) ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಅದರ ಸುಧಾರಣೆಯಲ್ಲಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ. ಪ್ರಕೃತಿ. ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಧ್ವನಿಯ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳು, ಅಗೋಜಿಕ್, ಡೈನಾಮಿಕ್. ಮತ್ತು ಗತಿ ವಿಚಲನಗಳು, ಧ್ವನಿ ಹೊರತೆಗೆಯುವಿಕೆಯ ವಿವಿಧ ವಿಧಾನಗಳು, ಸಂಗೀತ ಸಂಕೇತಗಳಲ್ಲಿ ದಾಖಲಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ, ಸಂಗೀತದ ಅಂಶಗಳ ಸಂಕೀರ್ಣಕ್ಕೆ ಪೂರಕವಾದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ವಿಧಾನಗಳ ಸಂಕೀರ್ಣವನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ. ಸಂಯೋಜಕರು ಬಳಸುವ ಭಾಷೆ. ಪ್ರದರ್ಶಕನ ಧ್ವನಿಯ ವಿಧಾನವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ, ಅವನ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯಿಂದಾಗಿ. ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆ, ಸಂಗೀತದ ಗ್ರಹಿಕೆಗೆ ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆಯ ಮಟ್ಟ, ಬಹುಶಃ ಅದರ ಸಾಂಕೇತಿಕ ವಿಷಯ ಮತ್ತು ಭಾವನಾತ್ಮಕ ರಚನೆಯ ವಿಭಿನ್ನ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವಿಕೆ. ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ಅಂತಹ ರೂಪಾಂತರದ ಬಹುಸಂಖ್ಯೆಯನ್ನು ಮ್ಯೂಸ್‌ಗಳ ವಿಷಯದ ರೂಪಾಂತರದ ಬಹುಸಂಖ್ಯೆಯಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಕಲೆಯ ಲಭ್ಯತೆ. ಸಂಗೀತದ ವಾಸ್ತವ. ಉತ್ಪನ್ನ, ಸಂಗೀತ ಪಠ್ಯದ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದೆ ಮತ್ತು ಅದರಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುವ ಸೌಂದರ್ಯದ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಪ್ರದರ್ಶಕರು (ಅಥವಾ ಪ್ರದರ್ಶಕರು) ಮರುಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತಾರೆ. ಮಾದರಿಗಳು, ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ I. m ಅನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುತ್ತದೆ. ಸುಧಾರಣೆಯಿಂದ.

ರಚನೆ I. ಮೀ. ಹೇಗೆ ಪ್ರೊ. art-va, ಅದರ ಅಂತರ್ಗತ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ, ಕಲೆಗಳು. ಮತ್ತು ತಂತ್ರಜ್ಞ. ಸಮಾಜಗಳ ವಿಕಾಸಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಕಾರ್ಯಗಳು. ಸಂಗೀತ ತಯಾರಿಕೆ, ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ. ಪ್ರಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ಶೈಲಿಗಳು, ಸಂಕೇತ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಸುಧಾರಣೆ. ಉಪಕರಣಗಳು. ರಚನೆ I. ಮೀ. ಮಧ್ಯಯುಗದಲ್ಲಿ, ಇದು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಹೊಂದಿದ್ದ ಆರಾಧನಾ ಸಂಗೀತದ ಚೌಕಟ್ಟಿನೊಳಗೆ ನಡೆಯಿತು. ಚರ್ಚ್. ವೈಚಾರಿಕತೆಯ ಉಪದೇಶದೊಂದಿಗೆ ಸಿದ್ಧಾಂತವು ಅದರ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಸೀಮಿತಗೊಳಿಸಿತು. ಸಂಗೀತದ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳು, "ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಿಸಿದ" ವೋಕ್ನ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುತ್ತವೆ. ಮತ್ತು instr. ಧ್ವನಿ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆಯ್ಕೆಯು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ವಿಧಾನಗಳು ಮತ್ತು ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ವಿಧಾನಗಳು, ಸ್ಥಿರ ಶೈಲಿ. ತುಂಬಾ ಬೆತ್ತಲೆ. ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್. ಆರಾಧನಾ ಸಂಗೀತದ ಗೋದಾಮು ಮತ್ತು ಅಂದಾಜು. ಅದರ ಧ್ವನಿಮುದ್ರಣದ ರೂಪಗಳು, ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ನಾನ್-ಮೆಂಟಲ್, ಮತ್ತು ನಂತರ ಮಾಸಿಕ ಸಂಕೇತಗಳಲ್ಲಿ, ಒಂದು ಕಡೆ, ಸಾಮೂಹಿಕ ಸಂಗೀತ ತಯಾರಿಕೆಯ ಪ್ರಾಬಲ್ಯವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ (ಚ. ಅರ್. ಕೋರಲ್ ಎ ಕ್ಯಾಪೆಲ್ಲಾ), ಮತ್ತು ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಅವರು ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ. ಪೂರ್ವನಿರ್ಧರಿತ ನಿಯಮಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಅಭ್ಯಾಸ. ಮತ್ತು. ಮೀ. ನೀಡಲಾದ ಸಂಗೀತ ಪಠ್ಯಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಈ ನಿಯಮಗಳ "ನೆರವೇರಿಕೆ" ಎಂದು ಮಾತ್ರ ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಪ್ರದರ್ಶಕ - ಒಂದು ರೀತಿಯ "ಕುಶಲಕರ್ಮಿ". ಹೊಸ ತಿಳುವಳಿಕೆ I. ಮೀ. 16-17 ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಾಗುತ್ತದೆ. ನವೋದಯದ ಮಾನವೀಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ. ಬೂರ್ಜ್ವಾ ಪರ್ವತಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಯೊಂದಿಗೆ. ಸಂಸ್ಕೃತಿ, ಜಾತ್ಯತೀತ ಮುಜ್.-ಸಮಾಜಗಳ ಹೊಸ ರೂಪಗಳ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆ. ಜೀವನ (ಅಕಾಡೆಮಿಗಳು, ಒಪೆರಾ ಹೌಸ್) ಪ್ರೊ. ಸಂಗೀತ ಎಂದರೆ. ಚರ್ಚ್‌ನ ಪ್ರಭುತ್ವದಿಂದ ಕನಿಷ್ಠ ಮುಕ್ತಿ. ಹೋಮೋಫೋನಿಕ್ ಶೈಲಿಯ ಅನುಮೋದನೆ, ವಾದ್ಯಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಬಾಗಿದ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ನುಡಿಸುವುದು I. ಮೀ. ಹೊಸ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರವು ನವೋದಯದ ತತ್ವಗಳು ಮ್ಯೂಸ್‌ಗಳ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಳಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತವೆ. isk-va. I ಮೇಲೆ ನಿರ್ಣಾಯಕ ಪ್ರಭಾವ. ಮೀ. ಒಪೆರಾ ಮತ್ತು ಪಿಟೀಲು ಕಲೆಯನ್ನು ನಿರೂಪಿಸುತ್ತದೆ. ಅವರ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ ಘರ್ಷಣೆ ಮತ್ತು ಪರಸ್ಪರ ಪ್ರಭಾವ. ಪ್ರವೃತ್ತಿಯ ನಿರ್ದೇಶನ: ಬೆಲ್ ಕ್ಯಾಂಟೊ ಒಪೆರಾ ಶೈಲಿಯ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಗಾಯನದ "ವಾದ್ಯೀಕರಣ". ಧ್ವನಿಗಳು, ಇದು ವಿಶೇಷವಾಗಿ 17-18 ಶತಮಾನಗಳ ಕ್ಯಾಸ್ಟ್ರಟಿ ಗಾಯಕರ ಸೂಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ "ಹಾಡುವ" ಸೂಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡ ವಾದ್ಯವಾದದ "ಮಾನವೀಕರಣ". ಪಿಟೀಲು ವಾದಕರು, ಅದರ ಪ್ರಮೇಯವು ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ರಚನೆಯಾಗಿತ್ತು. ವಿಶಾಲವಾದ ಸುಮಧುರ ವಾದ್ಯವಾಗಿ ಪಿಟೀಲು ಪ್ರಕಾರ. ಉಸಿರಾಟ. ಪ್ರಮುಖ ಸೌಂದರ್ಯದ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯು instr ನ ಅಂದಾಜು. ಮಾನವ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಧ್ವನಿ. ಧ್ವನಿಗಳು ("ಚೆನ್ನಾಗಿ ಆಡಲು, ನೀವು ಚೆನ್ನಾಗಿ ಹಾಡಬೇಕು" ಎಂದು ಘೋಷಿಸಿದ ಜೆ. ಟಾರ್ಟಿನಿ), ಅದನ್ನು ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ನೀಡುವ ಬಯಕೆಯೊಂದಿಗೆ ನೇರವಾಗಿ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಬಣ್ಣ. ಗಾಳಿ ಮತ್ತು ಪ್ಲಕ್ಡ್ ವಾದ್ಯಗಳಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ವೈಯಕ್ತೀಕರಿಸಲು ನಿಮಗೆ ಅನುಮತಿಸುವ ಪಿಟೀಲು ಹೊಸ, ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವದ ವಾಹಕವಾಗುತ್ತದೆ. ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತವೆ. ಸಂಸ್ಕೃತಿ, I ನ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ. ಮೀ. ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಪೂರ್ಣತೆ ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ವೈವಿಧ್ಯತೆಯ ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ. 17-18 ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ಆರ್ಗನ್, ಅಥವಾ ಹಾರ್ಪ್ಸಿಕಾರ್ಡ್ ಅಥವಾ ಲೂಟ್ ಅನ್ನು ನುಡಿಸಲಿಲ್ಲ. ಉನ್ನತ ತಾಂತ್ರಿಕ ಮಟ್ಟವನ್ನು ತಲುಪಿತು. ಮತ್ತು ಕಲೆಗಳು. ಮಟ್ಟ, ಪ್ರದರ್ಶಕನ ಮೇಲೆ ಅಂತಹ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಲಿಲ್ಲ. ಇದು ಪಿಟೀಲು ಮಾಧುರ್ಯ ಎಂದು ಹೇಳಿಕೊಳ್ಳಿ - ಉದ್ದ ಮತ್ತು ವಿಸ್ತೃತ, ಸಮನ್ವಯತೆಯಲ್ಲಿ ಸಮೃದ್ಧವಾಗಿದೆ. ಛಾಯೆಗಳು, ವಿಭಿನ್ನ ಮನಶ್ಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞ ಮಾನವ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ, ಹೊಸ ಉಪಕರಣಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ. ಪ್ರಕಾರಗಳು - ಪೂರ್ವಶಾಸ್ತ್ರೀಯ. ಸೋನಾಟಾ ಮತ್ತು ಕನ್ಸರ್ಟೊ, ಓಎಸ್ಎನ್. ವ್ಯತಿರಿಕ್ತ ಮ್ಯೂಸ್ಗಳ ಒಕ್ಕೂಟದ ಮೇಲೆ. ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಒಂದೇ ಆವರ್ತಕವಾಗಿ. ಆಕಾರ. ಇದು ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಪ್ರವರ್ಧಮಾನಕ್ಕೆ, ಕಲಾವಿದರ ಪುಷ್ಟೀಕರಣಕ್ಕೆ ನಾಂದಿಯಾಯಿತು. ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ವಿಧಾನಗಳು. ಇದು ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲು ನವೋದಯದ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ ಅಗತ್ಯವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ. ಅವನ ಎಲ್ಲಾ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಶಾಂತಿ. ಸ್ವಂತಿಕೆ. ಹೊಸ ಪ್ರಕಾರದ ಸಂಗೀತಗಾರ-ಅಭ್ಯಾಸಿಗಳು ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಇದು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಕಿರಿದಾದ "ಕುಶಲಕರ್ಮಿ" ಅಲ್ಲ, ಪಿತೃಪಕ್ಷಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಮಧ್ಯಯುಗದ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು, ಆದರೆ ಬಹುಮುಖ ಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಕಲಾವಿದ. ಇದು ಪ್ರದರ್ಶಕ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತನ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಸಮ್ಮಿಳನದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ; ಅದರ ಹೃದಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಕೌಶಲ್ಯವು ಸೃಜನಶೀಲತೆಯಾಗಿದೆ. ಸುಧಾರಣೆ. ದ್ವೇಷದ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿ "ಪ್ಲೇಯಿಂಗ್ ಸಂಯೋಜಕ" ನ ಚಟುವಟಿಕೆಯನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಿದರು. ಸಮಾಜವು "ಮುಚ್ಚಿದ ಸಂಗೀತ ತಯಾರಿಕೆ" ಯ ಚೌಕಟ್ಟಿಗೆ ಸೀಮಿತವಾಗಿತ್ತು, ಅವರು ಸಣ್ಣ ಕೋಣೆಯಲ್ಲಿ (ಶ್ರೀಮಂತರು) ಕೇಳುಗರ ಆಯ್ದ ವಲಯದ ಮುಂದೆ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು. ಸಲೂನ್, ಅರಮನೆ ಹಾಲ್, ಭಾಗಶಃ ಚರ್ಚ್). ಇದು ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಚೇಂಬರ್ ಸಂಗೀತ-ಮೇಕಿಂಗ್ ಆಗಿತ್ತು, ಕ್ರೋಮ್ನೊಂದಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶಕ ಮತ್ತು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ನಡುವೆ ಯಾವುದೇ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಗೆರೆ ಇರಲಿಲ್ಲ - ಅವರು ಭಾವನೆಗಳ ನಿಕಟ ಅನುಭೂತಿಯಿಂದ ಒಂದಾಗಿದ್ದರು. ಆದ್ದರಿಂದ ವೇದಿಕೆಯ ಅನುಪಸ್ಥಿತಿಯಂತಹ ವಿಶಿಷ್ಟ ವಿವರ. ಆಧುನಿಕತೆಗೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿ ಕಲಾವಿದರು ದೊಡ್ಡ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಮುಂದೆ ಇತರರ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಪೂರ್ವ-ಯೋಜಿತ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡುತ್ತಾರೆ. ಲೇಖಕರು, "ಪ್ಲೇಯಿಂಗ್ ಸಂಯೋಜಕ" ಸಂಗೀತದ "ಕಾನಸರ್ಸ್" ಮತ್ತು "ಕಾನಸರ್ಸ್" ಕಿರಿದಾದ ವಲಯದೊಂದಿಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು. ಪ್ರಬಂಧಗಳು. ಅವರು ಹೆಚ್ಚು ತಾಂತ್ರಿಕವಾಗಿ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದರು. ಆಟದ ಪರಿಪೂರ್ಣತೆ, ಸುಧಾರಣೆಯ ಕಲೆ ಎಷ್ಟು. ಸಂಗೀತ ಪ್ಲೇಬ್ಯಾಕ್. ಕೌಶಲವು ತಾಂತ್ರಿಕ ಕೌಶಲ್ಯಗಳ ಮೊತ್ತದ ಪರಿಪೂರ್ಣ ಸ್ವಾಮ್ಯವಲ್ಲ ಎಂದು ತಿಳಿಯಲಾಗಿದೆ. ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ತಂತ್ರಗಳು, ಆದರೆ ಉಪಕರಣವನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರೊಂದಿಗೆ "ಮಾತನಾಡುವ" ಸಾಮರ್ಥ್ಯ. ಇದು I ನ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಗುರಿಯಾಗಿ ಕಂಡುಬಂದಿದೆ. ಮೀ. ಇದೇ ರೀತಿಯ ಸಂಗೀತ. "ಪ್ಲೇಯಿಂಗ್ ಸಂಯೋಜಕ" ಪ್ರಮುಖ ಸೃಜನಶೀಲನಾಗಿದ್ದಾಗ ಅಭ್ಯಾಸವು ಒಂದು ಯುಗದೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಚಿತ್ರ, ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ. ಪ್ರಾಡ್. ಅವನ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯಿಂದ ಪೂರ್ವ-ಸ್ಥಾಪಿತವಾದ ಕೊನೆಯ ಧ್ವನಿಗೆ ಇನ್ನೂ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ. ಸಂಗೀತ ಸಂಕೇತದಲ್ಲಿ ಸ್ಥಿರವಾದ ಕ್ರಿಯೆ. ಆದ್ದರಿಂದ 17-18 ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ. ಸಂಗೀತ ಸಂಕೇತದ ಅಪೂರ್ಣ ರೂಪಗಳು (ಆದರೂ 5-ಸಾಲಿನ ಸಂಕೇತಗಳು, ನೆಮೆನ್ಷನಲ್ ಮತ್ತು ಮೆನ್ಸೂರಲ್ ಅನ್ನು ಬದಲಿಸಿದವು, ಶಬ್ದಗಳ ನಿಖರವಾದ ಎತ್ತರ ಮತ್ತು ಅವಧಿಯನ್ನು ನಿಗದಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ) ಮತ್ತು ಅವಳ ಸುಧಾರಣೆಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು. ಸಾಮಾನ್ಯ ಬಾಸ್ ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರಿಕ ಕಲೆಯ ಚೌಕಟ್ಟಿನೊಳಗೆ ಸಂತಾನೋತ್ಪತ್ತಿ. ಸಂಗೀತಗಾರನು ವಿಶೇಷವನ್ನು ಹೊಂದಬೇಕಾಗಿತ್ತು. ಸೃಜನಶೀಲ ಕಲೆಯಿಂದ ಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ಕೌಶಲ್ಯಗಳು. ಸುಧಾರಣೆಗೆ ಪ್ರದರ್ಶಕನು ಕೆಲವು ನಿಯಮಗಳನ್ನು ಪಾಲಿಸಬೇಕಾಗಿತ್ತು. ಕಲಾತ್ಮಕ ಹಕ್ಕು. ಎಕ್ಸ್‌ಪ್ರೆಸ್ ಅನ್ನು ಶ್ರೀಮಂತಗೊಳಿಸುವಲ್ಲಿ ಸುಧಾರಣೆಯು ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಿದೆ. ಮತ್ತು ತಂತ್ರಜ್ಞ. ಬದಿಗಳು I. ಮೀ., ಅದರಲ್ಲಿ ಕಲೆಯ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಬಲಪಡಿಸಲು ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿದೆ. ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠತೆ, ಕೌಶಲ್ಯದ ಬೆಳವಣಿಗೆ. 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯದ ವೇಳೆಗೆ ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸುವಿಕೆ. ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ರಚನೆ, ಸಿಂಫನಿ ಪ್ರಕಾರದ ರಚನೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ, ಮತ್ತು ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದ ನಂತರ, ಹೊಸ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದ್ಯದ ಪ್ರಚಾರ - ಸುತ್ತಿಗೆ-ಚಾಲಿತ ವಾದ್ಯ, ಇದು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ರೂಪಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿತು. ಸೊನಾಟಾಸ್ ಮತ್ತು ಕನ್ಸರ್ಟೋಸ್, I ನ ವಿಕಾಸದಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಹಂತವನ್ನು ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮೀ. ಹೊಸ ಸಂಕೀರ್ಣ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ರೂಪಗಳು, ಮ್ಯೂಸ್‌ಗಳ ವ್ಯಾಪಕ ಶ್ರೇಣಿಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳು. ಪೂರ್ವ-ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಪದಗಳಿಗಿಂತ ರಾಜ್ಯಗಳು, ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಮತ್ತಷ್ಟು ಆಳವಾದ ಮತ್ತು ಪುಷ್ಟೀಕರಣಕ್ಕೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿತು. ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ವಿಧಾನಗಳು. ಸಂಗೀತ ಸಂಕೀರ್ಣತೆ. ವಿಷಯವು ಸಂಯೋಜಕರಿಂದ ಸಂಗೀತ ಪಠ್ಯದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಮತ್ತು ನಿಖರವಾದ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ ಅಗತ್ಯವಿತ್ತು, ಆದರೆ ವಿಶೇಷವಾದ ಸ್ಥಿರೀಕರಣವೂ ಸಹ ಅಗತ್ಯವಾಗಿದೆ. ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತವೆ. ಸೂಚನೆಗಳು. ಸಾಮಾನ್ಯ-ಬಾಸ್ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ಸಾಯುತ್ತಿದೆ, ಸೃಜನಶೀಲ ಕಲೆ ಕೊಳೆಯುತ್ತಿದೆ. ಸುಧಾರಣೆ, ಬಾಹ್ಯ ಅಲಂಕರಣಕ್ಕೆ ಅವನತಿ. ಭಾವನೆ ಮತ್ತು ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಯ ಆರಾಧನೆಯೊಂದಿಗೆ ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆಯ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ, ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಹಾಡಿನ ಸಾಹಿತ್ಯವು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, instr. ಸಂಗೀತವು ಹೆಚ್ಚಿನ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಶುದ್ಧತ್ವ, ಚೈತನ್ಯ, ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆಯನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ, ಹೊಸ ಶೈಲಿಯ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತಿದೆ, ಇದು ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ ಪ್ರದರ್ಶನ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಕ್ರಾಂತಿಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಬರೋಕ್ ಯುಗದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಸಾಧಿಸಿದ ಪ್ರತಿಧ್ವನಿ ತರಹದ ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್, Ch ನಲ್ಲಿ ವಿಶ್ರಾಂತಿ ಪಡೆಯಿತು. ಅರ್. ಆರ್ಕಿಟೆಕ್ಟೋನಿಕ್ ತತ್ವಗಳ ಮೇಲೆ, ನಯವಾದ, ಕ್ರಮೇಣ ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕತೆಗೆ ದಾರಿ ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ. ಪರಿವರ್ತನೆಗಳು, ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವ್ಯತ್ಯಾಸಕಾರರು. ಡೈನಾಮಿಕ್ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳು - "ಭಾವನೆಯ ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್". ಹೊಸ ಶೈಲಿಯ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ I. ಮೀ. ಪರಿಣಾಮಗಳ ಸಿದ್ಧಾಂತದಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ (cf. ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ). I ನ ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆ ಮತ್ತು ಪರಿಣಾಮದ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸುವುದು. ಕ್ವಾಂಟ್ಜ್ ಮತ್ತು ಎಫ್. E. ಬ್ಯಾಚ್, ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಣಗಳ ಯಾಂತ್ರಿಕ ಸ್ವಭಾವದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಭಾವನೆಗಳ ತಿಳುವಳಿಕೆಯನ್ನು ಆಳವಾಗಿಸಲು ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿದರು. ಸಂಗೀತ ವಿಷಯ. ಕೆಲಸ ಮತ್ತು ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಅದರ ಸಂಪೂರ್ಣ ಗುರುತಿಸುವಿಕೆ. ಬರೊಕ್, ರೊಕೊಕೊ ಮತ್ತು ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆಯ ಶೈಲಿಗಳ ಪ್ರಭಾವದ ಮೂಲಕ ಹಾದುಹೋದ ನಂತರ, I ನ ಕಲೆ. ಮೀ. 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯದ ವೇಳೆಗೆ. ಬೂರ್ಜ್ವಾಗಳ ಪ್ರತಿಪಾದನೆಯಿಂದ ಉಂಟಾದ ಸಾಮಾಜಿಕ ಬದಲಾವಣೆಗಳ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚುತ್ತಿರುವ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಿದೆ. ಸಮಾಜಗಳು. ಸಂಬಂಧಗಳು. ಈ ಹೊತ್ತಿಗೆ, ನ್ಯಾಟ್ ರಚನೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆ. ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತವೆ. ಶಾಲೆಗಳು. ಗ್ರೇಟ್ ಫ್ರೆಂಚ್ ಕ್ರಾಂತಿಯ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ, ಮ್ಯೂಸಸ್ ಸಂಘಟನೆಯ ಹಳೆಯ "ಮುಚ್ಚಿದ" ರೂಪಗಳನ್ನು ಕೊನೆಗೊಳಿಸಿತು. ಜೀವನ, ಮುಖ್ಯ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಣತಜ್ಞ. ಸವಲತ್ತುಗಳು, ವೈಷಮ್ಯಗಳ ಹಳೆಯ ಪ್ರಾಬಲ್ಯದ ಮೇಲೆ. ಕುಲೀನರು ಮತ್ತು ಚರ್ಚ್, ಅದನ್ನು ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವಗೊಳಿಸಲಾಗುತ್ತಿದೆ. ತೆರೆದ ಬೂರ್ಜ್ವಾಗಳ ಹೊಸ ರೂಪ. ಸಂಗೀತ ತಯಾರಿಕೆ - ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿ (ಅದರ ಪಾವತಿಯ ತತ್ವಗಳು ಮತ್ತು ಪೂರ್ವ ಸಿದ್ಧಪಡಿಸಿದ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದೊಂದಿಗೆ), ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಸಂಭವಿಸಿದ ಮೂಲಭೂತ ಸಾಮಾಜಿಕ ಬದಲಾವಣೆಗಳಿಗೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸುತ್ತದೆ. ಕಠಿಣ ಜೀವನ ಶಾಲೆಯ ಮೂಲಕ ಹೋದ ಹೊಸ ಕೇಳುಗನು ಮಹಾನ್ ಕ್ರಾಂತಿ ಮತ್ತು ನೆಪೋಲಿಯನ್ ಯುಗದ ಘಟನೆಗಳಿಂದ ಬದುಕುಳಿದನು, ಇದು ಮಾನವ ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳನ್ನು ಆಳವಾಗಿ ಪ್ರಚೋದಿಸಿತು, ನನಗೆ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಮೀ. ಹೊಸ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳು. ಅವರು ಅನುಭವಗಳ ಅನ್ಯೋನ್ಯತೆಗೆ ಭಾವನೆಗಳ ಪೂರ್ಣತೆ, ಎದ್ದುಕಾಣುವ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ, ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಆದ್ಯತೆ ನೀಡುತ್ತಾರೆ. ವ್ಯಾಪ್ತಿ ಅವರು ದೊಡ್ಡ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರೊಂದಿಗೆ ಮಾತನಾಡುವ ಪ್ರದರ್ಶಕ-ವಾಚಕರಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತರಾಗಿದ್ದಾರೆ. conc ರಲ್ಲಿ ಸಭಾಂಗಣದಲ್ಲಿ ಒಂದು ವೇದಿಕೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಒಂದು ರೀತಿಯ ವಾಕ್ಚಾತುರ್ಯ, ಕಲಾವಿದನನ್ನು ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಂದ ಬೇರ್ಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ಅವನನ್ನು ಅದರ ಮೇಲೆ ಇರಿಸಿದಂತೆ. ಫ್ರಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ. ಪ್ರದರ್ಶನವು ವೀರರ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆ, ಮುಂಬರುವ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ ಅನ್ನು ಮುನ್ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಆರಂಭದಿಂದ 19 ಇಂಚುಗಳು. ಮತ್ತು. ಮೀ. ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತಿದೆ. ಸಿಂಫನಿ ಮತ್ತು ಒಪೆರಾ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳ ಹರಡುವಿಕೆಯು ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಅಗತ್ಯವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ. ಸಿಬ್ಬಂದಿ ಪ್ರೊ. ಪ್ರದರ್ಶಕರು. ಸಂಗೀತಗಾರರ ಸಮೂಹದಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜಕ ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶಕರ ನಡುವೆ ಕಾರ್ಮಿಕರ ವಿಭಜನೆ ಇರುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಹೊಸ ಸಮಾಜಗಳಲ್ಲಿ. ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿ, ವಿಭಿನ್ನ ರೀತಿಯ ಸಂಗೀತಗಾರ ಕೂಡ ರೂಪುಗೊಂಡಿದ್ದಾರೆ - "ಕಂಪೋಸಿಂಗ್ ವರ್ಚುಸೊ", ಅವರು ಇನ್ನೂ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಕ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜಕರನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತಾರೆ. ದೇಶಗಳ ನಡುವಿನ ವ್ಯಾಪಾರ ಮತ್ತು ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಸಂಬಂಧಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ, ಮ್ಯೂಸ್ಗಳ ನುಗ್ಗುವಿಕೆ. ವಿಶಾಲವಾದ, ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವದಲ್ಲಿ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳು. ಜನಸಂಖ್ಯೆಯ ವಲಯಗಳು ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತವೆ. ಅವನ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಆರ್ಥಿಕ ಆಧಾರವು ಕಲೆ ಅಥವಾ ಚರ್ಚ್‌ನ ಪೋಷಕರಿಂದ ಅವನಿಗೆ ಪಾವತಿಸುವ ಸಂಬಳವಲ್ಲ. ಕ್ಯೂರಿ, ಮತ್ತು ಪ್ರೊಫೆಸರ್ ನಿಂದ ಆದಾಯ. ಸಂಗೀತ ಚಟುವಟಿಕೆ. ಪ್ರಯೋಜನಗಳು. ಒಪೆರಾದಲ್ಲಿನ ಆಸಕ್ತಿಯು instr ನಲ್ಲಿ ಬೆಳೆಯುತ್ತಿರುವ ಆಸಕ್ತಿಗೆ ದಾರಿ ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತ. ಇದು ಹೊಸ ಸಂಯೋಜಕ ರಚನೆಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುತ್ತದೆ. ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು. ಸಂಗೀತದ ಉದಾತ್ತ "ಅಭಿಜ್ಞರು" ಮತ್ತು "ಅಭಿಜ್ಞರನ್ನು" ಮೆಚ್ಚಿಸುವ ಅಗತ್ಯವನ್ನು ತೊಡೆದುಹಾಕಿದ ನಂತರ, ಸಂಗೀತ ಕಲಾವಿದರು ಬೂರ್ಜ್ವಾಸಿಗಳ ಅಭಿರುಚಿಗಳನ್ನು ಲೆಕ್ಕ ಹಾಕಲು ಒತ್ತಾಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸಾರ್ವಜನಿಕರು ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಟಿಕೆಟ್‌ಗಳನ್ನು ಖರೀದಿಸುತ್ತಾರೆ. T. ಸುಮಾರು., ಬೂರ್ಜ್ವಾ ಆದರೂ. ಸಮಾಜಗಳು. ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ಪ್ರದರ್ಶಕನನ್ನು ಅರೆ-ಹಗೆಯಿಂದ ಮುಕ್ತಗೊಳಿಸಿತು. ಅವಲಂಬನೆ ಮತ್ತು ಅವರನ್ನು ಸಮಾಜದ ಸಮಾನ ಸದಸ್ಯರನ್ನಾಗಿ ಮಾಡಿತು, ಈ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಭ್ರಮೆಯಾಗಿತ್ತು. ಅವಲಂಬನೆಯ ರೂಪಗಳು ಮಾತ್ರ ಬದಲಾಗಿವೆ: ಅವು ವಿಶಾಲವಾದ, ಹೆಚ್ಚು ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವ, ಕಡಿಮೆ ಸ್ಪಷ್ಟ ಮತ್ತು ಒರಟಾಗಿವೆ. ಪ್ರಮಾಣದ ವಿಸ್ತರಣೆಯು ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಚಟುವಟಿಕೆಯು ಸಂಗೀತ ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ತನ್ನ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ಸಂಘಟನೆಯನ್ನು ವೈಯಕ್ತಿಕವಾಗಿ ನಿರ್ವಹಿಸಲು ಅನುಮತಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಇದು ಇತರರಿಂದ ಸಹಾಯ ಪಡೆಯಲು ಅವನನ್ನು ಪ್ರೇರೇಪಿಸುತ್ತದೆ. ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು. ಇಂಪ್ರೆಸಾರಿಯೊ ವೃತ್ತಿಯು ಉದ್ಭವಿಸುತ್ತದೆ. ಒಪ್ಪಂದದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಆದಾಯದ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪಾಲನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಿ, ಕಲಾವಿದ ಇಂಪ್ರೆಸಾರಿಯೊ ಆಯೋಜಿಸಿದ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಲು ಕೈಗೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ. ಖಾಸಗಿ ವ್ಯಕ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ಅಂತಹ ಒಪ್ಪಂದವನ್ನು ಮುಕ್ತಾಯಗೊಳಿಸಿದ ಮೊದಲ "ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಕಲಾವಿದ" ಎನ್. ಪಗಾನಿನಿ. ಇದು ಆಧುನಿಕ ಸಂವಾದದ ಆರಂಭವನ್ನು ಗುರುತಿಸಿತು. ಬಂಡವಾಳಶಾಹಿಯಲ್ಲಿ ಕೈಗಾರಿಕೆಗಳು. ದೇಶಗಳು, ಬಂಡವಾಳಶಾಹಿಗಳ ಕಾನೂನುಬದ್ಧಗೊಳಿಸುವಿಕೆ. ಕಲಾವಿದನ ಶೋಷಣೆಯ ರೂಪಗಳು. ಸಂಗೀತಗಾರನ ಪ್ರತಿಭೆ ಲಾಭದ ವಸ್ತುವಾಗುತ್ತದೆ, ಬಂಡವಾಳದ ಲಾಭದಾಯಕ ಹೂಡಿಕೆ. “ಒಬ್ಬ ಗಾಯಕಿ ತನ್ನ ಸ್ವಂತ ಅಪಾಯದಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಹಾಡನ್ನು ಮಾರುವವನು ಅನುತ್ಪಾದಕ ಕೆಲಸಗಾರ. ಆದರೆ ಅದೇ ಗಾಯಕ, ಒಬ್ಬ ವಾಣಿಜ್ಯೋದ್ಯಮಿಯಿಂದ ಆಹ್ವಾನಿಸಲ್ಪಟ್ಟ, ಹಣವನ್ನು ಗಳಿಸುವ ಸಲುವಾಗಿ, ಅವಳನ್ನು ಹಾಡುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಅವಳು ಬಂಡವಾಳವನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸುವ ಕಾರಣ ಉತ್ಪಾದಕ ಕೆಲಸಗಾರ್ತಿಯಾಗಿದ್ದಾಳೆ" (ಕೆ. ಮಾರ್ಕ್ಸ್, ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಮೌಲ್ಯದ ಸಿದ್ಧಾಂತ, ಅಧ್ಯಾಯ. 1 TO. ಮಾರ್ಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ಎಫ್. ಎಂಗೆಲ್ಸ್, ಸೋಚ್., ಸಂ. 2ನೇ, ಟಿ. 26, ಗಂ. 1, ಎಂ., 1962, ಪು. 410). ಸಾಮೂಹಿಕ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ಮನವಿ (ಆ ಸಮಯದ ತಿಳುವಳಿಕೆಯಲ್ಲಿದ್ದರೂ) ಪ್ರದರ್ಶಕನಿಗೆ ಹೊಸ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯನ್ನು ಮುಂದಿಡುತ್ತದೆ. ಕಾರ್ಯಗಳು. ಸಂಗೀತದ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರವು ರೂಪುಗೊಳ್ಳುತ್ತಿದೆ. ಪ್ರದರ್ಶನ, ಅದರ ಅಂತ್ಯವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡಿತು. "ಕಂಪೋಸಿಂಗ್ ವರ್ಚುಸೊ" ಎಂಬ ಹೇಳಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ - ಪ್ರಮುಖ ಸೃಜನಶೀಲ. ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು. ಅವನ ಮತ್ತು 17-18 ನೇ ಶತಮಾನದ "ಪ್ಲೇಯಿಂಗ್ ಸಂಯೋಜಕ" ನಡುವೆ. ಆಳವಾದ ಮೂಲಭೂತ ವ್ಯತ್ಯಾಸವಿದೆ: "ಪ್ಲೇಯಿಂಗ್ ಸಂಯೋಜಕ" ಗಾಗಿ ಅವರು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ. ಕಲೆ ಒಬ್ಬರ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯನ್ನು ಅರಿತುಕೊಳ್ಳುವ ಸಾಧನವಾಗಿದೆ. ಆಕಾಂಕ್ಷೆಗಳು, ಮತ್ತು ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, "ಕಂಪೋಸಿಂಗ್ ಕಲಾತ್ಮಕ" ಸಂಯೋಜಕರ ಸೃಜನಶೀಲತೆ ಕೇವಲ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವ ಸಾಧನವಾಗಿದೆ. ಕೌಶಲ್ಯ. ಹೊಸ ಪ್ರಾದೇಶಿಕ-ಅಕೌಸ್ಟಿಕ್. ದೊಡ್ಡ ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಹಾಲ್‌ನ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳು, ಇದರಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಕ ಮುಂದುವರಿಯುತ್ತಾನೆ. "ಕಂಪೋಸಿಂಗ್ ವರ್ಚುಸೋ" ನ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳು I ನ ಎಲ್ಲಾ ಅಂಶಗಳ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುತ್ತವೆ. ಮೀ., ಹಾಗೆಯೇ ಸಂಗೀತದ ಮೇಲೆ. ಉಪಕರಣಗಳು. ಹೆಚ್ಚಿನ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಧ್ವನಿಯ ತೀವ್ರತೆಯ ಬೇಡಿಕೆಯು ದುರ್ಬಲ ಹಾರ್ಪ್ಸಿಕಾರ್ಡ್ ಅನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಸುತ್ತಿಗೆಯ ಕ್ರಿಯೆಯಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಶ್ರುತಿ ಫೋರ್ಕ್‌ನ ಪಿಚ್‌ನಲ್ಲಿನ ಸಾಮಾನ್ಯ ಹೆಚ್ಚಳವು ಪಿಟೀಲಿನ ತಂತಿಗಳ ಮೇಲೆ ಬಲವಾದ ಒತ್ತಡಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು, ಇದು ಅದರ ಆರೋಹಣದಲ್ಲಿ ಬದಲಾವಣೆಯನ್ನು ಅಗತ್ಯಗೊಳಿಸಿತು (ಸ್ಟ್ಯಾಂಡ್, ಹೋಮಿಸ್, ಇತ್ಯಾದಿ. ಸುಧಾರಣೆ). ಇದು ದೊಡ್ಡ ಕೋಣೆಯಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮ ಧ್ವನಿ ಪ್ರಸರಣಕ್ಕೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುವ ಕಂಪನ ತಂತ್ರದ ಪಿಟೀಲು ವಾದಕರು ಮತ್ತು ಸೆಲ್ಲಿಸ್ಟ್‌ಗಳ ವ್ಯಾಪಕ ಬಳಕೆಯನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ತಂತ್ರವಾಗಿ ವರ್ಚುಸೊ ತಂತ್ರದ ಅಭೂತಪೂರ್ವ ಪ್ರವರ್ಧಮಾನಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತ ಪ್ರಸರಣದ ರೂಪಗಳು. ಚಲನೆ. ಅಕೌಸ್ಟಿಕ್ಸ್ ಬಿಗ್ ಕಾನ್ಸಿ. ಪಾಪ್ ಸಂಗೀತವು ಹೊಸ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಹುಡುಕಾಟವನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ತಂತ್ರಜ್ಞ. ನಿಧಿಗಳು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತವೆ. isk-va. ಕೇಳುಗರ ಸಮೂಹದ ಮೇಲೆ ಮಾನಸಿಕ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಬಲಪಡಿಸುವ ಸಲುವಾಗಿ, ಮನರಂಜನೆಯ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ನಟನೆ ಪುನರ್ಜನ್ಮ, ಎಕ್ಸ್ಪ್ರೆಸ್. ಭಾವಾಭಿನಯದ ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶವೆಂದರೆ ಗೆಸ್ಚರ್. ಪ್ರದರ್ಶನ. ಕಲಾವಿದನ ಮುಖ ಮತ್ತು ಕೈಗಳ "ಆಟ" ಸಂಗೀತದ ಪ್ರದರ್ಶಕರಿಂದ ಪ್ರಾದೇಶಿಕ "ಶಿಲ್ಪ" ದ ಸಾಧನವಾಗುತ್ತದೆ. ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಕೇಳುಗರ ಗ್ರಹಿಕೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುವ ಚಿತ್ರ (“ಪರದೆಯ ಹಿಂದೆ ಲಿಸ್ಜ್‌ನ ನಾಟಕವನ್ನು ಕೇಳುವುದು ಅರ್ಧದಷ್ಟು ಸಂತೋಷ ಮಾತ್ರ,” ಎಂದು ಆರ್. ಶುಮನ್). ಆದ್ದರಿಂದ ಕಲಾವಿದನ ಅಸಾಮಾನ್ಯ, "ನಾಟಕೀಯ" ನೋಟವು "ಗೌರವಾನ್ವಿತ" ಬೂರ್ಜ್ವಾಗಳನ್ನು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಭಯಭೀತಗೊಳಿಸಿತು. ಇದು ಬೂರ್ಜ್ವಾ ವಿರುದ್ಧ ಪ್ರಣಯವಾದಿಗಳ ಪ್ರತಿಭಟನೆಯಲ್ಲೂ ಪ್ರತಿಫಲಿಸಿತು. ಉಪಕಾರ. ಮಿಶ್ರ ಏಕಾಗ್ರತೆಯನ್ನು ಮನರಂಜನೆಯ ಮೇಲೂ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ. ಗಾಯಕರು, ವಾದ್ಯಗಳ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕರು ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದೊಂದಿಗೆ "ಕಂಪೋಸಿಂಗ್ ವರ್ಚುಸೊ" ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಸ್ವಂತವಾಗಿ ಮಾತ್ರ ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದೆ. ಪ್ರೊಡ್., "ಕಂಪೋಸಿಂಗ್ ವರ್ಚುಸೊ" ಎಂಬುದು ವರ್ಚುಸೊ ಕನ್ಸರ್ಟೊ, ಫ್ಯಾಂಟಸಿ ಮತ್ತು ಜನಪ್ರಿಯ ಒಪೆರಾಟಿಕ್ ಥೀಮ್‌ಗಳ ಮೇಲಿನ ಬದಲಾವಣೆಗಳು, ಅದ್ಭುತವಾದ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಆಟ, ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಆಳವಿಲ್ಲದ, ಆದರೆ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಕೃತಜ್ಞತೆಯ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುವ ಪ್ರಕಾರಗಳಿಗೆ ಸೀಮಿತವಾಗಿದೆ. ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತವೆ. ಕೌಶಲ್ಯ. ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಆಟದ ಕಲಾತ್ಮಕ ವ್ಯಾಪ್ತಿ, ಅಲಂಕಾರಿಕ ದಪ್ಪ ಹಾರಾಟ, ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಛಾಯೆಗಳ ವರ್ಣರಂಜಿತ ಶ್ರೇಣಿಯಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಅವರ ಉತ್ಸಾಹವು ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ಕಡ್ಡಾಯ ಅಂತಿಮ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯಲ್ಲಿ ಕೊನೆಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ - ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವಿಷಯದ ಮೇಲೆ ಉಚಿತ ಫ್ಯಾಂಟಸಿ. ಅದರಲ್ಲಿ, ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಪ್ರಕಾರ. ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ, ಕಲಾವಿದನ ಭಾವನೆಯು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ, ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಮತ್ತು ನೇರವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು, ಅವನ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವು ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು. ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಅನೇಕ ವಿಜಯಗಳು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಹೊಸ ಬಣ್ಣಗಳು. ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಆಟದ ತಂತ್ರಗಳು, ದೃಢವಾಗಿ ಮ್ಯೂಸಸ್ ಪ್ರವೇಶಿಸಿತು. ಅಭ್ಯಾಸ ಆದಾಗ್ಯೂ, "ಕಂಪೋಸಿಂಗ್ ಕಲಾತ್ಮಕ" ದ ಹಕ್ಕು ಆಳವಾದ ವಿರೋಧಾಭಾಸವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಇದು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸಂಪತ್ತಿನ ನಡುವಿನ ಅಂತರವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಅರ್ಥ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮ್ಯೂಸಸ್ನ ಅತ್ಯಲ್ಪ. ವಸ್ತು, ಅವರು ಕಳುಹಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಸಾಕಾರಕ್ಕೆ. ಪಗಾನಿನಿಯಂತಹ ಕಲಾವಿದರೊಂದಿಗೆ ಮಾತ್ರ, ಇದನ್ನು ದೊಡ್ಡ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯಿಂದ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳಲಾಯಿತು. ಅವರ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಯ ಶಕ್ತಿ. ಅವರ ಅನೇಕ ಅನುಕರಣೆದಾರರು I. ಮೀ. ಸಲೂನ್-ಮನರಂಜನೆಯಾಗಿ ಅವನತಿ ಹೊಂದುತ್ತದೆ. ಕಲೆ, ಇದನ್ನು ಯುಗದ ಪ್ರಗತಿಪರ ಜನರು ನೈತಿಕತೆಯ ಸೂಚಕವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಬಿದ್ದ ಬೂರ್ಜ್ವಾ. ಸಮಾಜದ. ಕೆ ಸರ್. 19 ಇನ್ "ಕಂಪೋಸಿಂಗ್ ವರ್ಚುಸೊ" ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯ ಕಲೆಗಳ ಕಲೆಯ ಶೈಲಿಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳ ನಡುವಿನ ಬೆಳೆಯುತ್ತಿರುವ ವಿರೋಧಾಭಾಸ. ಸಂಗೀತದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿನ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯು ಪ್ರಣಯ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟಿಗೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ. ಪ್ರದರ್ಶನ. ಹೊಸ ಪ್ರಕಾರದ ಸಂಗೀತಗಾರರು ರೂಪುಗೊಳ್ಳುತ್ತಿದ್ದಾರೆ - ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಕಾರರು, ಬೇರೆಯವರ ಸಂಯೋಜಕರ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಕಾರರು. ಆಮೂಲಾಗ್ರ ಶೈಲಿ ಇದೆ. conc ನಲ್ಲಿ ಕ್ರಾಂತಿ ಸಂಗ್ರಹ. ಒಪೆರಾಟಿಕ್ ಥೀಮ್‌ಗಳಲ್ಲಿನ ಫ್ಯಾಂಟಸಿಗಳು ಮತ್ತು ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಾಣಗಳಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಗುತ್ತಿದೆ. ಮತ್ತು. C. ಬಹಾ, ಡಬ್ಲ್ಯೂ. A. ಮೊಜಾರ್ಟ್, ಎಲ್. ಬೀಥೋವನ್, ಎಫ್. ಶುಬರ್ಟ್, ಹಳೆಯ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪುನರುಜ್ಜೀವನಗೊಳಿಸಲಾಗುತ್ತಿದೆ. ಪ್ರಭಾವ ವಲಯದಲ್ಲಿ ನಿರ್ವಹಿಸಲಿದ್ದಾರೆ.

ಮ್ಯೂಸ್‌ಗಳ ಹಕ್ಕುಗಳ ಅನುಮೋದನೆಯ ಆರಂಭಿಕ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ. ಹಲವಾರು ಪ್ರಮುಖ ಸಂಗೀತಗಾರರ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳಿಂದ ದೊಡ್ಡ ಪಾತ್ರದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವನ್ನು ವಹಿಸಲಾಗಿದೆ. ಪಿಟೀಲು ವಾದಕರಾದ ಎಫ್. ಡೇವಿಡ್ ಮತ್ತು ವೈ. ಜೋಕಿಮ್ ಅಥವಾ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಎಫ್. A. ಖಬೆನೆಕ್ ಮತ್ತು ಇತರರು, ಇವರು ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಕಲಾವಿದರು, ಅವರು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಸಂಯೋಜಕರು, ಆದರೆ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅದ್ಭುತ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರು ಮತ್ತು ಕಂಡಕ್ಟರ್ಗಳು - ಎಫ್. ಪಟ್ಟಿ ಮತ್ತು ಎ. G. ರೂಬಿನ್‌ಸ್ಟೈನ್, ಅಥವಾ ವಾಹಕಗಳು ಮಾತ್ರ - ಜಿ. ಬರ್ಲಿಯೋಜ್ ಮತ್ತು ಆರ್. ವ್ಯಾಗ್ನರ್. ಈ ಸಂಗೀತಗಾರರ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳನ್ನು ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಮುಖ ಐತಿಹಾಸಿಕವೆಂದು ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿ ಹಂತ. ಮೀ., ಇದು ಆಧುನಿಕತೆಯ ಆರಂಭವನ್ನು ಗುರುತಿಸಿತು. ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತವೆ. ಹಕ್ಕು. ಮತ್ತು. ಮೀ. ಉನ್ನತ ಮತ್ತು ಗುಣಾತ್ಮಕವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನ ಕಲೆಗೆ ಏರುತ್ತದೆ. ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ, ಹೊಸ ರೀತಿಯ ಪ್ರದರ್ಶಕರನ್ನು ಅನುಮೋದಿಸಲಾಗಿದೆ. "ಕಂಪೋಸಿಂಗ್ ವರ್ಚುಸೊ" - ತನ್ನದೇ ಆದ ಪ್ರದರ್ಶಕ. prod., ಅವರ ಹಕ್ಕು-ve ಕೇವಲ ಭಾವನೆಗಳ ಕಿರಿದಾದ ವಲಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ. ಅವರ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಸೌಂದರ್ಯಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾದ ಸ್ಥಿತಿಗಳು ಮತ್ತು ಮನಸ್ಥಿತಿಗಳು. ಆಕಾಂಕ್ಷೆಗಳು. ಅವನು ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ತನ್ನ ಸ್ವಂತವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ಆಧುನೀಕರಣಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚೇನೂ ಅಲ್ಲ. ಭಾವನೆಗಳು, ಮೇಲಾಗಿ, ಪ್ರದರ್ಶನದ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠ ವಿಚಾರಗಳಿಂದ ಸೀಮಿತವಾಗಿದೆ. isk-va. ಹೊಸ ಪ್ರಕಾರದ ಪ್ರದರ್ಶಕನಿಗೆ - ಬೇರೊಬ್ಬರ ಸಂಯೋಜಕರ ಕೆಲಸದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಕಾರನಿಗೆ, ಆಟದ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠ ಸ್ವಭಾವವು ಪ್ರದರ್ಶಕನ ಮುಂದೆ ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಕಲೆಗಳನ್ನು ಇರಿಸುವ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಕ್ಕೆ ದಾರಿ ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ. ಕಾರ್ಯಗಳು - ಮ್ಯೂಸಸ್ನ ಸಾಂಕೇತಿಕ ರಚನೆಯ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವಿಕೆ, ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ ಮತ್ತು ಪ್ರಸರಣ. ಪ್ರಾಡ್. ಮತ್ತು ಅದರ ಲೇಖಕರ ಉದ್ದೇಶ. ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸಬಹುದಾದ ಮೌಲ್ಯವು ಬೆಳೆಯುತ್ತದೆ. isk-ve ವಸ್ತುನಿಷ್ಠವಾಗಿ-ತಿಳಿದಿದೆ. ಅಂಶಗಳು, ಬೌದ್ಧಿಕ ತತ್ವವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಆರ್ಟ್-ವಾ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯೊಂದಿಗೆ. ಪ್ರದರ್ಶನವು ಪ್ರದರ್ಶಕನಾಗಿ ರೂಪುಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಶಾಲೆಗಳು, ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು, ಡಿಕಾಂಪ್‌ಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಶೈಲಿಗಳು. I ನ ಕಾರ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ವಿಧಾನಗಳ ತಿಳುವಳಿಕೆ. ಮೀ., ಆರಂಭಿಕ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು ಉದ್ಭವಿಸುತ್ತವೆ, ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವನ್ನು ಸರಿಪಡಿಸುವ ರೂಪಗಳು ಜನಿಸುತ್ತವೆ - ಪ್ರದರ್ಶಕ. ಸಂಪಾದನೆ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಲೇಖನ. 19 ನೇ - 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ತಿರುವಿನಲ್ಲಿ ಆವಿಷ್ಕಾರ. ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ ಉತ್ಪಾದನೆಯ ಯಾವುದೇ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯನ್ನು ಸರಿಪಡಿಸುವ ಸಾಧ್ಯತೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿತು. ಸ್ಟುಡಿಯೋ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿ ಹೊಸ ರೀತಿಯ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದೆ - ಒಂದು ರೀತಿಯ ಪ್ರದರ್ಶಕ. "ಪ್ರಕಾರ", ಇದು ತನ್ನದೇ ಆದ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಕ್ರಮಬದ್ಧತೆಗಳು ಮತ್ತು ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು ಅದನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯ conc ನಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುತ್ತದೆ. ಮರಣದಂಡನೆ. ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ I ನ ಎಲ್ಲಾ ಅಂಶಗಳ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು. ಮೀ., ಹೊಸ ಸೌಂದರ್ಯ, ಮಾನಸಿಕ ಮುಂದಿಡುವುದು. ಮತ್ತು ತಂತ್ರಜ್ಞ. ಸಂಗೀತದ ಸಾಕಾರ, ಪ್ರಸರಣ ಮತ್ತು ಗ್ರಹಿಕೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು. ಆಧುನಿಕ ಸಮಾಜಗಳು. ಜೀವನವು ಅವಳೊಂದಿಗೆ ಶ್ರಮಿಸುತ್ತದೆ. ತಂತ್ರಜ್ಞಾನದ ಹಿಂದೆ ಕೇಳಿರದ ಪಾತ್ರವಾದ ವೇಗವು I ಮೇಲೆ ಆಳವಾದ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಬೀರುತ್ತದೆ. ಮೀ., ಇದರ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯು ಕಷ್ಟಕರ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿ ನಡೆಯುತ್ತದೆ. ಬಂಡವಾಳಶಾಹಿ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಆಧುನಿಕತೆಯಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುವ ಅಮಾನವೀಯತೆಯ ಸಾಮಾನ್ಯ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳಿಂದ ಋಣಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ. ಬೂರ್ಜ್ವಾ ಹಕ್ಕು. 1920-30ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ. ಮತ್ತು. ಮೀ. ನಗರೀಕರಣವು ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತಿದೆ. ಶೈಲಿ "ನ್ಯೂ ಸಚ್ಲಿಚ್‌ಕೀಟ್" ("ಹೊಸ ದಕ್ಷತೆ", "ಹೊಸ ವಿಷಯ") ಅದರ ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆ, ಮನೋವಿಶ್ಲೇಷಣೆ, ತಂತ್ರಜ್ಞಾನದ ಫೆಟಿಶೈಸೇಶನ್, ರಚನಾತ್ಮಕ ಶುಷ್ಕತೆ, ವೈಭವೀಕರಣ ಶ್ರಮಿಸುತ್ತದೆ. ವೇಗ ಮತ್ತು ಅಥ್ಲೆಟಿಕ್ ಸಹಿಷ್ಣುತೆ. 1950 ರಿಂದ. ಒಂದು ಕಡೆ ಬೂರ್ಜ್ವಾಸಿಗಳ ವಿನಾಶಕಾರಿ ಪ್ರಭಾವ ಹೆಚ್ಚುತ್ತಿದೆ. "ಸಾಮೂಹಿಕ" ಸಂಸ್ಕೃತಿ, ಆರ್ಟ್-ವಾ ವಾಣಿಜ್ಯೀಕರಣ, ಮತ್ತು ಇನ್ನೊಂದರಲ್ಲಿ - ಸಂಗೀತ. ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್, I ನಿರಾಕರಿಸುವುದು. ಮೀ. ಜೀವಂತ ವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಮೊಕದ್ದಮೆಯಂತೆ. ಮಾತು, ಅವನ ಯಾಂತ್ರಿಕತೆಯನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತದೆ. ಶಬ್ದಗಳ ಮಿಶ್ರಣ ಮತ್ತು ಪುನರುತ್ಪಾದನೆ. ಇದು ಐಗೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ. ಮೀ. ಕೊಳಕು ವಿದ್ಯಮಾನಗಳು, ಪ್ರದರ್ಶಕ ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕರ ನಡುವೆ ಕಂದಕವನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ. ಅವನತಿ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಗೂಬೆಗಳು ವಿರೋಧಿಸುತ್ತವೆ. ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತವೆ. ಕಲೆ, ಹಾಗೆಯೇ ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಗತಿಪರ ವಿದೇಶಿ ಕಲಾವಿದರ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳು, ಶ್ರೇಷ್ಠ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ. ಮತ್ತು ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್. ಪ್ರದರ್ಶನ. ಹೇಳಿಕೆಗಳು ಬಿ. ವಾಲ್ಟರ್, ಡಬ್ಲ್ಯೂ. ಫರ್ಟ್ವೆಂಗ್ಲರ್, ಜೆ. ಸೈಟಿ, ಪಿ. ಕ್ಯಾಸಲ್ಸ್ ಮತ್ತು ಇತರರು. ಇತರ ಕೆ ಅವರ ಮಾತುಗಳನ್ನು ಕಲಾವಿದರು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವಿವರಿಸುತ್ತಾರೆ. "ಬಂಡವಾಳಶಾಹಿ ಉತ್ಪಾದನೆಯು ಕಲೆ ಮತ್ತು ಕಾವ್ಯದಂತಹ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಉತ್ಪಾದನೆಯ ಕೆಲವು ಶಾಖೆಗಳಿಗೆ ಪ್ರತಿಕೂಲವಾಗಿದೆ" (ಕೆ. ಮಾರ್ಕ್ಸ್, ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಮೌಲ್ಯದ ಸಿದ್ಧಾಂತ, ಅಧ್ಯಾಯ. 1 TO. ಮಾರ್ಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ಎಫ್. ಎಂಗೆಲ್ಸ್, ಸೋಚ್., 2ನೇ ಆವೃತ್ತಿ., ಸಂಪುಟ. 26, ಗಂ. 1, ಎಂ., 1962, ಪು. 280). ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವರ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ. ಅದರ ಸಂಕೀರ್ಣ ಧ್ವನಿಯೊಂದಿಗೆ ಆಧುನಿಕ ಸಂಗೀತದ ಮಾದರಿಗಳು. ಮತ್ತು ಲಯಬದ್ಧ. ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ಪ್ರದರ್ಶಕನ ವಿಕಾಸದ ಮೇಲೆ ಆಳವಾಗಿ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ. ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ವಿಧಾನಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಪ್ರದರ್ಶನದ ತತ್ವಗಳು. instr ಬಗ್ಗೆ ಸ್ಥಾಪಿತವಾದ ವಿಚಾರಗಳನ್ನು ನಿವಾರಿಸುವಲ್ಲಿ ಇದರ ಪಾತ್ರ ಮಹತ್ತರವಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ವೋಕ್. ಕಲಾತ್ಮಕತೆ, ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಲಯದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಪುನರ್ವಿಮರ್ಶಿಸುವಲ್ಲಿ, ಟಿಂಬ್ರೆ ಅನ್ನು "ಬಣ್ಣ" ಅಂತಃಕರಣದ ಸಾಧನವಾಗಿ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಮ್ಯೂಸ್ಗಳ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸಾಧನವಾಗಿ ಅರ್ಥೈಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು. ಮಾತು. ಎರಡನೆಯದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾದ ಉಚ್ಚಾರಣೆಯ ವಿಶೇಷ ವಿಧಾನಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ. ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರು, ಪಿಟೀಲು ವಾದಕರು ಮತ್ತು ಸೆಲ್ಲಿಸ್ಟ್‌ಗಳಿಂದ ಸ್ಪರ್ಶ ಮತ್ತು ಪೆಡಲ್ ಅನ್ನು ಬಳಸುವುದು - ಕಂಪನ, ಪೋರ್ಟಮೆಂಟೊ, ವಿಶೇಷ ರೀತಿಯ ಸ್ಟ್ರೋಕ್‌ಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ. n., ಮಾನಸಿಕ-ಎಕ್ಸ್ಪ್ರೆಸ್ನ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವಿಕೆಯ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಸಂಗೀತದ ಉಪವಿಭಾಗ. ಇದೆಲ್ಲವೂ instr ಅನ್ನು ಪರಿವರ್ತಿಸುತ್ತದೆ. ತಂತ್ರ, ಅದನ್ನು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ, ಅದನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಆಧುನಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನ. ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ವಿಧಾನಗಳು ಮ್ಯೂಸ್‌ಗಳ ಹೊಸ ಓದುವಿಕೆಯ ಸಾಧ್ಯತೆಯನ್ನು ತೆರೆಯಿತು.

I ನ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು. m. ಅದರ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಇತಿಹಾಸದುದ್ದಕ್ಕೂ ಗಮನ ಸೆಳೆದಿದೆ. ಅವುಗಳನ್ನು ಅನೇಕ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಳಗೊಂಡಿದೆ: ಪ್ರಾಚೀನ ಚಿಂತಕರು ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಯುಗದ ಗ್ರಂಥಗಳಿಂದ. ಡಿ ಅವರ ತಾತ್ವಿಕ ಕೃತಿಗಳಿಗೆ ವಿದ್ವಾಂಸರು. ಡಿಡೆರೊಟ್, ಎಫ್. ಹೆಗೆಲ್ ಮತ್ತು ಕೆ. ಮಾರ್ಕ್ಸ್. 16 ನೇ ಶತಮಾನದ ವಿಶೇಷತೆಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. I ಕುರಿತು ಗ್ರಂಥಗಳು. ಮೀ., ಆಗಾಗ್ಗೆ ಬೇರಿಂಗ್ ವರ್ಗ, ತೀವ್ರವಾಗಿ ವಿವಾದಾತ್ಮಕ. ಪಾತ್ರ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ವೈ ಅವರ ಗ್ರಂಥ. ಲೆಬ್ಲಾಂಕ್ "ಪಿಟೀಲಿನ ಹಕ್ಕುಗಳ ವಿರುದ್ಧ ಬಾಸ್ ವಯೋಲಾ ರಕ್ಷಣೆಯಲ್ಲಿ ..." - "ಡಿಫೆನ್ಸ್ ಡಿ ಲಾ ಬಾಸ್ಸೆ ಡಿ ವಯೋಲ್ ಕಾಂಟ್ರೆ ಲೆಸ್ ಎಂಟ್ರೆಪ್ರೈಸಸ್ ಡು ವಯೋಲಾನ್ ಎಟ್ ಲೆಸ್ ಪ್ರೆಟೆನ್ಶನ್ಸ್ ಡು ವಯೋಲಾನ್ಸೆಲ್", 1740), ವೋಕ್. ಮತ್ತು instr. ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕವಾಗಿ ವಿವರಿಸುವ "ವಿಧಾನಗಳು". ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ I ನ ಮೂಲಗಳು. ಮೀ., ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಿ ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಅಭ್ಯಾಸಗಳು. ಸಂಗೀತದ ವ್ಯಾಪಕ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ. ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು I ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡಿರುವ ಪ್ರಮುಖ ಸ್ಥಳವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ. m. ಆಧುನಿಕದಲ್ಲಿ. ಸಮಾಜಗಳು. ಜೀವನ, ಒಂದು ಬೃಹತ್ ಕಲೆಯಾಗಿ ಅದರ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆ.-ನೈತಿಕ. ಮನುಷ್ಯನ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಪ್ರಪಂಚದ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುವ ಶಕ್ತಿಗಳು. I ನ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ. m. ಹೆಚ್ಚಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಸಂಶೋಧನೆಯ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯು ವಿಸ್ತರಿಸಿದೆ. ಸಮಸ್ಯೆಗಳು. ಕೇಂದ್ರದ ಜೊತೆಗೆ. I ನ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು. m. (ಅದರಲ್ಲಿನ ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಮತ್ತು ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠ ತತ್ವಗಳ ಅನುಪಾತ, ಕೆಲಸ ಮತ್ತು ಅದರ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ), I ನ ತುಲನಾತ್ಮಕ ಅಧ್ಯಯನ. ಮೀ., ಓಎಸ್ಎನ್. ಧ್ವನಿ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್‌ನಲ್ಲಿ, ಇದು ಡಿಕಾಂಪ್ ಅನ್ನು ಹೋಲಿಸಲು ಮತ್ತು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಸುತ್ತದೆ. ಅದೇ ಉತ್ಪನ್ನದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳು. I ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ. m. ಮತ್ತು ಧ್ವನಿ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್, ರೇಡಿಯೋ, ದೂರದರ್ಶನ ಇತ್ಯಾದಿಗಳ ಅದರ ಗ್ರಹಿಕೆಯಲ್ಲಿ. ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತಿದೆ. ವಿದೇಶಿ ಸಾಹಿತ್ಯ, ಮೀಸಲಾದ. I ನ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳು. ಮೀ., ವರ್ಣರಂಜಿತ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತದೆ. I ನ ಸ್ವಭಾವದ ವಾಸ್ತವಿಕ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳು ಮತ್ತು ಉತ್ತಮ ಗುರಿಯ ಅವಲೋಕನಗಳು. m. decomp ಜೊತೆ ಸಹಬಾಳ್ವೆ. ಒಂದು ರೀತಿಯ ಆದರ್ಶವಾದಿ. ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳು ಮತ್ತು ಔಪಚಾರಿಕ. ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಮತ್ತು ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆಯನ್ನು ತಗ್ಗಿಸುವ ಸಿದ್ಧಾಂತಗಳು. I ನ ಮೂಲತತ್ವ. ಮೀ., ಮೆಕಾನ್ ಪಾತ್ರಕ್ಕೆ ತಗ್ಗಿಸುವ ವೀಕ್ಷಣೆಗಳೊಂದಿಗೆ. ಸಂಗೀತ ಪಠ್ಯದ ಟ್ರಾನ್ಸ್ಮಿಟರ್, ಮತ್ತು ಹುಸಿ-ವೈಜ್ಞಾನಿಕ. ಆಧುನಿಕ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿ ಅದರ ಮರಣವನ್ನು ಊಹಿಸುತ್ತದೆ. ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಮತ್ತು ತಾಂತ್ರಿಕ ಪ್ರಗತಿ. ಕೆಲವು ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ. T. V. ಅಡೋರ್ನೊ “ಎ ನಿಷ್ಠಾವಂತ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಕ. ಸಂಗೀತ ಅಭ್ಯಾಸದ ಸೂಚನೆ”, ಆಧುನಿಕದಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುವ ಸಾಮಾನ್ಯ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿ ಒಂದು ಪ್ರಯತ್ನವನ್ನು ಮಾಡಲಾಗಿದೆ. ಸಂಗೀತ (ಎ. ವೆಬರ್ನ್, ಎ. ಸ್ಕೋನ್‌ಬರ್ಗ್, ಎ. ಬರ್ಗ್), ಹೊಸ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ನೀಡಲು. ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಾಹಕ ಸೂಚನೆಗಳು. ಈ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಅನ್ನು ಮರುಚಿಂತನೆ ಮಾಡುವುದು ಮುಖ್ಯ. ಮತ್ತು ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್. ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು, ಅವು ಸಂತಾನೋತ್ಪತ್ತಿಯ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು, ಕೆಲವು ಆಟದ ತಂತ್ರಗಳ ಬಳಕೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿವೆ: ಕೀಲಿಯನ್ನು ಹೊಡೆಯುವುದು, ಪೆಡಲಿಂಗ್, ಸ್ಟ್ರೋಕ್, ಉಚ್ಚಾರಣೆಗಳ ನಿಯೋಜನೆ, ಗತಿ, ಉಚ್ಚಾರಣೆ, ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್, ಇತ್ಯಾದಿ; ಇಲಾಖೆಯ ಪ್ರಕರಣಗಳಲ್ಲಿ, ಈ ಸೂಚನೆಗಳು ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ. ಅರ್ಥ. I ನ ಅಧ್ಯಯನಕ್ಕೆ ಕೊಡುಗೆ. m. ಗೂಬೆಗಳನ್ನು ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಎನ್.-ಐ. ಮತ್ತು ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಚಿಂತನೆ. ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ನಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಅಧ್ಯಯನವು ಸಂಗೀತಶಾಸ್ತ್ರದ ಸ್ವತಂತ್ರ ಶಾಖೆಯನ್ನು ರೂಪಿಸಿತು - ಮಾರ್ಕ್ಸ್ವಾದಿ-ಲೆನಿನಿಸ್ಟ್ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ ತತ್ವಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಇತಿಹಾಸ ಮತ್ತು ಸಿದ್ಧಾಂತ. ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಸೇಂಟ್. I ನ ಇತಿಹಾಸ. ಮೀ., ಅವರ ಸಿದ್ಧಾಂತ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ, ಗೂಬೆಗಳು. ಸಂಗೀತಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞರು ಮಾನವೀಯತೆಯನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾರೆ. ಮತ್ತು ನೈತಿಕ ಮೌಲ್ಯ I. m. ವಾಸ್ತವಿಕವಾಗಿ. ಜೀವಂತ ಮಾನವ ಭಾಷಣದ ಹಕ್ಕುಗಳು. ವಿಶೇಷ ಆವೃತ್ತಿಗಳನ್ನು USSR ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಗಿದೆ. ಶನಿ. “ಸಂಗೀತ ಪ್ರದರ್ಶನ” (ಸಂಚಿಕೆ 1-7, ಮಾಸ್ಕೋ, 1954-72), “ವಿದೇಶಿ ಸಂಗೀತ ಪ್ರದರ್ಶನ ಕಲೆ” (ಸಂಚಿಕೆ 1-6, ಮಾಸ್ಕೋ, 1962-72) ಮತ್ತು “ಪ್ರದರ್ಶನ ಸಂಗೀತಗಾರನ ಕೌಶಲ್ಯ” (ಸಂಚಿಕೆ 1 , ಎಂ. , 1972). ಅನೇಕ ಗೂಬೆಗಳಲ್ಲಿ. ಸಂರಕ್ಷಣಾಲಯಗಳು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಓದುತ್ತವೆ. ಇತಿಹಾಸದ ಕೋರ್ಸ್ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಸಿದ್ಧಾಂತ.

ಉಲ್ಲೇಖಗಳು: ಕುರ್ಬಟೋವ್ ಎಂ., ಪಿಯಾನೋಫೋರ್ಟೆಯಲ್ಲಿನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಬಗ್ಗೆ ಕೆಲವು ಪದಗಳು, ಎಂ., 1899; ಓರ್ಶಾನ್ಸ್ಕಿ ಐಜಿ, ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಸೃಜನಶೀಲತೆ, "ಬುಲೆಟಿನ್ ಆಫ್ ಎಜುಕೇಶನ್", 1907, ಪುಸ್ತಕ. 1, 2, 3 (ಪುಸ್ತಕ 1 - ಸಂಗೀತ ಪ್ರದರ್ಶನ ಮತ್ತು ತಂತ್ರ); ಮಾಲ್ನೆವ್ ಎಸ್., ಆಧುನಿಕ ವರ್ಚುಸಿಟಿ (ಫೆರುಸ್ಸಿಯೋ ಬುಸೋನಿ ಸಾವಿನ ಮೇಲೆ), "ಮ್ಯೂಸಿಕಲ್ ಕಲ್ಚರ್", 1924, ಸಂಖ್ಯೆ 2; ಕೊಗನ್ GM, ಪ್ರದರ್ಶಕ ಮತ್ತು ಕೆಲಸ (ಆಧುನಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನ ಶೈಲಿಯ ಪ್ರಶ್ನೆಯಲ್ಲಿ), "ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಕ್ರಾಂತಿ", 1928, ಸಂಖ್ಯೆ 9; ಅವನನ್ನು, ಪಿಯಾನಿಸಂನ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳು. ಮೆಚ್ಚಿನ ಲೇಖನಗಳು, ಎಂ., 1968; ಅವನದೇ ಆದ, ಲೈಟ್ ಅಂಡ್ ಶಾಡೋಸ್ ಆಫ್ ದಿ ರೆಕಾರ್ಡ್, "SM", 1969, No 5; ಅವನ ಸ್ವಂತ, Fav. ಲೇಖನಗಳು, ಸಂ. 2, ಎಂ., 1972; ಡ್ರುಸ್ಕಿನ್ ಎಂ., ಪ್ರದರ್ಶನ ಶೈಲಿಗಳ ಸಮಸ್ಯೆಯ ಮೇಲೆ, "SM", 1934, No 7; ಅಲೆಕ್ಸೀವ್ ಎ., ಸ್ಟೈಲಿಶ್ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಸಮಸ್ಯೆಯ ಕುರಿತು, ಇನ್: ಸಂಗೀತ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ, ಎಂ., 1954, ಪು. 159-64; ರಾಬೆನ್ ಎಲ್., ಪ್ರದರ್ಶನ ಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಮತ್ತು ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠ ಕುರಿತು, ರಲ್ಲಿ: ಸಂಗೀತದ ಸಿದ್ಧಾಂತ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳು, ಸಂಪುಟ. 1, ಎಲ್., 1962; ಓಸ್ಟ್ರೋವ್ಸ್ಕಿ ಎ., ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಸೃಜನಶೀಲ ಕಾರ್ಯ, ಇದರಲ್ಲಿ: ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನ ಕಲೆಗಳ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳು, ಸಂಪುಟ. 4, ಎಂ., 1967; Zdobnov R., ಪ್ರದರ್ಶನವು ಒಂದು ರೀತಿಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯಾಗಿದೆ, ಸಂಗ್ರಹಣೆಯಲ್ಲಿ: ಸೌಂದರ್ಯದ ಪ್ರಬಂಧಗಳು, ಸಂಪುಟ. 2, ಎಂ., 1967; ಗಿಂಜ್ಬರ್ಗ್ ಎಲ್., ಸಂಗೀತ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಕೆಲವು ಸೌಂದರ್ಯದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳ ಮೇಲೆ, ಐಬಿಡ್.; ಕ್ರಾಸ್ಟಿನ್ ವಿ., ಪ್ರದರ್ಶನ ಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ಮತ್ತು ನಾವೀನ್ಯತೆ, ಇನ್: ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನ ಕಲೆಗಳ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು, ಸಂಪುಟ. 5, ಮಾಸ್ಕೋ, 1969; ಕೊರಿಖಲೋವಾ ಎನ್., ನೆರಳುಗಳಿಗಿಂತ ಬೆಳಕು, "SM", 1969, No 6; ಅವಳ, ಸಂಗೀತದ ಕೆಲಸ ಮತ್ತು "ಅದರ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಮಾರ್ಗ", ಐಬಿಡ್., 1971, ಸಂಖ್ಯೆ 7; ಅವಳ, ಸಂಗೀತ ಪ್ರದರ್ಶನ ಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಮತ್ತು ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠ ಸಮಸ್ಯೆ ಮತ್ತು ವಿದೇಶಿ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಅದರ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ, ಶನಿ: ಸಂಗೀತ ಪ್ರದರ್ಶನ, ಸಂಪುಟ. 7, ಮಾಸ್ಕೋ, 1972; Barenboim LA, ಪಿಯಾನೋ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳು, L., 1969; ಕೊಚ್ನೆವ್ ವಿ., ಸಂಗೀತ ಕೆಲಸ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ, "CM", 1969, No 12; ರಾಪೊಪೋರ್ಟ್ ಎಸ್., ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಭಿನ್ನ ಬಹುತ್ವ, ಇನ್: ಸಂಗೀತ ಪ್ರದರ್ಶನ, ಸಂಪುಟ. 7, ಮಾಸ್ಕೋ, 1972; ಡೆಲ್ಲಾ ಕೊರ್ಟೆ A., L'Interpretazione ಮ್ಯೂಸಿಕೇಲ್, ಟೊರಿನೊ, 1951; ಗ್ರಾಜಿಯೋಸ್ಲ್ ಜಿ., ಎಲ್'ಇಂಟರ್‌ಪ್ರೆಟಾಜಿಯೋನ್ ಮ್ಯೂಸಿಕೇಲ್, ಟೊರಿನೊ, 1952; ಬ್ರೆಲೆಟ್ ಜಿ., ಎಲ್'ಇಂಟರ್‌ಪ್ರೆಟೇಶನ್ ಕ್ರಿಯೇಟ್ರಿಸ್, ವಿ. 1, (ಎಲ್'ಎಕ್ಸಿಕ್ಯೂಷನ್ ಎಟ್ ಎಲ್'ಓಯುವ್ರೆ), ಪಿ., 1951, ವಿ. 2, (ಎಲ್'ಎಕ್ಸಿಕ್ಯೂಶನ್ ಎಟ್ ಎಲ್'ಎಕ್ಸ್‌ಪ್ರೆಶನ್), ಪಿ., 1951; ಡಾರ್ಟ್ ಟಿ., ಸಂಗೀತದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ, (ಎಲ್.), 1954; Zieh J., Prostikdky vеkoonneho hudebni umeni, Praha, 1959; ಸಿಮುನೆಕ್ ಇ., ಪ್ರಾಬ್ಲೆಮಿ ಎಸ್ಟೆಟಿಕಿ ಹುಡೋಬ್ನೆಜ್ ಇಂಟರ್ಪ್ರಿಟೇಸಿ, ಬ್ರಾಟಿಸ್ಲಾವಾ, 1959; ರಾಟ್ಸ್‌ಚೈಲ್ಡ್ ಎಫ್., ಮೊಜಾರ್ಟ್ ಮತ್ತು ಬೀಥೋವನ್, ಎಲ್., 1961 ರ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಪ್ರದರ್ಶನ; ವರ್ಗಲೀಚೆಂಡೆ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳು. ಸೀಬೆನ್ ಬೀಟ್ರೇಜ್, ವಿ.-ಮರ್ಸರ್ಬರ್ಗರ್, 1962; ಡೊನಿಂಗ್ಟನ್ ಆರ್., ಆರಂಭಿಕ ಸಂಗೀತದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ, ಎಲ್., 1963; ಅಡೋರ್ನೊ TW, ಡೆರ್ ಗೆಟ್ರೂ ಕರೆಪೆಟಿಟರ್, ಲೆಹ್ರ್‌ಸ್ಕ್ರಿಫ್ಟೆನ್ ಜುರ್ ಮ್ಯೂಸಿಕಲಿಸ್ಚೆನ್ ಪ್ರಾಕ್ಸಿಸ್, ಫ್ರ./ಆಮ್ ಎಮ್., 1963.

IM ಯಾಂಪೋಲ್ಸ್ಕಿ