ಜೀನ್-ಬ್ಯಾಪ್ಟಿಸ್ಟ್ ಲುಲ್ಲಿ |

ಜೀನ್-ಬ್ಯಾಪ್ಟಿಸ್ಟ್ ಲುಲ್ಲಿ

ಲುಲ್ಲಿ ಜೀನ್-ಬ್ಯಾಪ್ಟಿಸ್ಟ್. ನಿಮಿಷ

ಈ ಇಟಾಲಿಯನ್ನರಂತೆ ನಿಜವಾದ ಫ್ರೆಂಚ್ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಕೆಲವರು, ಫ್ರಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಅವರು ಇಡೀ ಶತಮಾನದವರೆಗೆ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ. R. ರೋಲನ್

ಜೆಬಿ ಲುಲ್ಲಿ XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಒಪೆರಾ ಸಂಯೋಜಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ಮತ್ತು ಫ್ರೆಂಚ್ ಸಂಗೀತ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಸ್ಥಾಪಕರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಲುಲ್ಲಿ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಒಪೆರಾದ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ಹೊಸ ಪ್ರಕಾರದ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತರಾಗಿ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು - ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ದುರಂತ (ಮಹಾನ್ ಪೌರಾಣಿಕ ಒಪೆರಾವನ್ನು ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು), ಮತ್ತು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ನಾಟಕೀಯ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿ - ಅವರ ನಾಯಕತ್ವದಲ್ಲಿ ರಾಯಲ್ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಆಯಿತು. ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನ ಮೊದಲ ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯ ಒಪೆರಾ ಹೌಸ್, ಇದು ನಂತರ ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಒಪೇರಾ ಎಂಬ ವಿಶ್ವಾದ್ಯಂತ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಗಳಿಸಿತು.

ಲುಲ್ಲಿ ಮಿಲ್ಲರ್ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಹದಿಹರೆಯದವರ ಸಂಗೀತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ನಟನಾ ಮನೋಧರ್ಮವು ಡ್ಯೂಕ್ ಆಫ್ ಗೈಸ್ನ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯಿತು, ಅವರು ಸುಮಾರು. 1646 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಲುಲ್ಲಿಯನ್ನು ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ಗೆ ಕರೆದೊಯ್ದರು, ಅವರನ್ನು ರಾಜಕುಮಾರಿ ಮಾಂಟ್‌ಪೆನ್ಸಿಯರ್ (ಕಿಂಗ್ ಲೂಯಿಸ್ XIV ರ ಸಹೋದರಿ) ಸೇವೆಗೆ ನಿಯೋಜಿಸಿದರು. 14 ನೇ ವಯಸ್ಸಿಗೆ ಗಿಟಾರ್ ಅನ್ನು ಮಾತ್ರ ಹಾಡಲು ಮತ್ತು ನುಡಿಸಬಲ್ಲ ತನ್ನ ತಾಯ್ನಾಡಿನಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಪಡೆಯದ ಲುಲ್ಲಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜನೆ ಮತ್ತು ಗಾಯನವನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು, ಹಾರ್ಪ್ಸಿಕಾರ್ಡ್ ನುಡಿಸುವಲ್ಲಿ ಪಾಠಗಳನ್ನು ಪಡೆದರು ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಅವರ ನೆಚ್ಚಿನ ಪಿಟೀಲು. ಲೂಯಿಸ್ XIV ರ ಪರವಾಗಿ ಗೆದ್ದ ಯುವ ಇಟಾಲಿಯನ್, ಅವರ ನ್ಯಾಯಾಲಯದಲ್ಲಿ ಅದ್ಭುತ ವೃತ್ತಿಜೀವನವನ್ನು ಮಾಡಿದರು. ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಕಲಾಕಾರ, ಅವರ ಬಗ್ಗೆ ಸಮಕಾಲೀನರು ಹೇಳಿದರು - "ಬ್ಯಾಪ್ಟಿಸ್ಟ್ ನಂತಹ ಪಿಟೀಲು ನುಡಿಸಲು", ಅವರು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ "24 ವಯೋಲಿನ್ ಆಫ್ ದಿ ಕಿಂಗ್" ಅನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು. 1656 ಅವರ ಸಣ್ಣ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ "16 ವಯೋಲಿನ್ ಆಫ್ ದಿ ಕಿಂಗ್" ಅನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಿ ಮುನ್ನಡೆಸಿದರು. 1653 ರಲ್ಲಿ, ಲುಲ್ಲಿ "ವಾದ್ಯಸಂಗೀತದ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಸಂಯೋಜಕ" ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದರು, 1662 ರಿಂದ ಅವರು ಈಗಾಗಲೇ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಸಂಗೀತದ ಅಧೀಕ್ಷಕರಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು 10 ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ - ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ರಾಯಲ್ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಅನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸುವ ಹಕ್ಕಿಗಾಗಿ ಪೇಟೆಂಟ್ ಮಾಲೀಕರು " ಈ ಹಕ್ಕನ್ನು ಜೀವಿತಾವಧಿಯಲ್ಲಿ ಬಳಸುವುದರೊಂದಿಗೆ ಮತ್ತು ರಾಜನ ಸಂಗೀತದ ಮೇಲ್ವಿಚಾರಕನಾಗಿ ಅವನ ನಂತರ ಯಾವ ಮಗನು ಅಧಿಕಾರಕ್ಕೆ ಬರುತ್ತಾನೋ ಅವರಿಗೆ ಅದನ್ನು ವರ್ಗಾಯಿಸಿ. 1681 ರಲ್ಲಿ, ಲೂಯಿಸ್ XIV ಉದಾತ್ತತೆಯ ಪತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ರಾಜ ಸಲಹೆಗಾರ-ಕಾರ್ಯದರ್ಶಿ ಎಂಬ ಬಿರುದುಗಳೊಂದಿಗೆ ತನ್ನ ನೆಚ್ಚಿನವರನ್ನು ಗೌರವಿಸಿದನು. ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಮರಣಹೊಂದಿದ ನಂತರ, ಲುಲ್ಲಿ ತನ್ನ ದಿನಗಳ ಕೊನೆಯವರೆಗೂ ಫ್ರೆಂಚ್ ರಾಜಧಾನಿಯ ಸಂಗೀತ ಜೀವನದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಆಡಳಿತಗಾರನ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾನೆ.

ಲುಲ್ಲಿ ಅವರ ಕೆಲಸವು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ "ಸನ್ ಕಿಂಗ್" ನ ಆಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ ಮತ್ತು ಬೆಳೆಸಿದ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು. ಒಪೆರಾಗೆ ತಿರುಗುವ ಮೊದಲು, ಲುಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಸೇವೆಯ ಮೊದಲ ದಶಕಗಳಲ್ಲಿ (1650-60) ವಾದ್ಯಸಂಗೀತವನ್ನು (ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ ವಾದ್ಯಗಳಿಗೆ ಸೂಟ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಡೈವರ್ಟೈಸ್‌ಮೆಂಟ್‌ಗಳು, ಪ್ರತ್ಯೇಕ ತುಣುಕುಗಳು ಮತ್ತು ಗಾಳಿ ವಾದ್ಯಗಳಿಗೆ ಮೆರವಣಿಗೆಗಳು ಇತ್ಯಾದಿ), ಪವಿತ್ರ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು, ಬ್ಯಾಲೆ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಗೆ ಸಂಗೀತ (“ ಸಿಕ್ ಕ್ಯುಪಿಡ್", "ಅಲ್ಸಿಡಿಯಾನಾ", "ಬ್ಯಾಲೆಟ್ ಆಫ್ ಮೋಕಿಂಗ್", ಇತ್ಯಾದಿ). ಸಂಗೀತ, ನಿರ್ದೇಶಕ, ನಟ ಮತ್ತು ನರ್ತಕಿಯ ಲೇಖಕರಾಗಿ ನಿರಂತರವಾಗಿ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಬ್ಯಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವ ಲುಲ್ಲಿ ಫ್ರೆಂಚ್ ನೃತ್ಯದ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು, ಅದರ ಲಯ ಮತ್ತು ಧ್ವನಿ ಮತ್ತು ವೇದಿಕೆಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಂಡರು. JB ಮೊಲಿಯೆರ್‌ನೊಂದಿಗಿನ ಸಹಯೋಗವು ಸಂಯೋಜಕನಿಗೆ ಫ್ರೆಂಚ್ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಜಗತ್ತನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಲು, ವೇದಿಕೆಯ ಭಾಷಣ, ನಟನೆ, ನಿರ್ದೇಶನ ಇತ್ಯಾದಿಗಳ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಗುರುತನ್ನು ಅನುಭವಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿತು. ಲುಲ್ಲಿ ಮೋಲಿಯೆರ್‌ನ ನಾಟಕಗಳಿಗೆ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ (ಮದುವೆ ಅನೈಚ್ಛಿಕವಾಗಿ, ಎಲಿಸ್ ರಾಜಕುಮಾರಿ, ದಿ ಸಿಸಿಲಿಯನ್) , “ ಲವ್ ದಿ ಹೀಲರ್", ಇತ್ಯಾದಿ), "ಮಾನ್ಸಿಯೂರ್ ಡಿ ಪರ್ಸೋನ್ಜಾಕ್" ಹಾಸ್ಯದಲ್ಲಿ ಪರ್ಸೋನ್ಜಾಕ್ ಮತ್ತು "ದ ಟ್ರೇಡ್ಸ್ಮನ್ ಇನ್ ದಿ ನೋಬಿಲಿಟಿ" ನಲ್ಲಿ ಮುಫ್ತಿ ಪಾತ್ರವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ. 1670 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಲುಲ್ಲಿ ಈ ಪ್ರಕಾರಕ್ಕೆ ಫ್ರೆಂಚ್ ಭಾಷೆ ಸೂಕ್ತವಲ್ಲ ಎಂದು ನಂಬಿದ್ದ ಅವರು ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಒಪೆರಾದ ವಿರೋಧಿಯಾಗಿ ಉಳಿದರು. ಥಟ್ಟನೆ ತನ್ನ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿದ. 1672-86ರ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ. ಅವರು ರಾಯಲ್ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್‌ನಲ್ಲಿ 13 ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ದುರಂತಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು (ಕ್ಯಾಡ್ಮಸ್ ಮತ್ತು ಹರ್ಮಿಯೋನ್, ಅಲ್ಸೆಸ್ಟೆ, ಥೀಸಸ್, ಅಟಿಸ್, ಆರ್ಮಿಡಾ, ಅಸಿಸ್ ಮತ್ತು ಗಲಾಟಿಯಾ ಸೇರಿದಂತೆ). ಈ ಕೃತಿಗಳು ಫ್ರೆಂಚ್ ಸಂಗೀತ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಅಡಿಪಾಯವನ್ನು ಹಾಕಿದವು ಮತ್ತು ಹಲವಾರು ದಶಕಗಳಿಂದ ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಸಾಧಿಸಿದ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಒಪೆರಾ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಿದವು. "ಲುಲ್ಲಿ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಫ್ರೆಂಚ್ ಒಪೆರಾವನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, ಇದರಲ್ಲಿ ಪಠ್ಯ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಎರಡೂ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಅಭಿರುಚಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ ಮತ್ತು ಇದು ಫ್ರೆಂಚ್ ಕಲೆಯ ನ್ಯೂನತೆಗಳು ಮತ್ತು ಸದ್ಗುಣಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ" ಎಂದು ಜರ್ಮನ್ ಸಂಶೋಧಕ ಜಿ. ಕ್ರೆಟ್‌ಶ್ಮರ್ ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ.

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಯುಗದ ಫ್ರೆಂಚ್ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟ ಸಂಪರ್ಕದಲ್ಲಿ ಲುಲ್ಲಿಯ ಸಾಹಿತ್ಯದ ದುರಂತದ ಶೈಲಿಯು ರೂಪುಗೊಂಡಿತು. ಮುನ್ನುಡಿಯೊಂದಿಗೆ ದೊಡ್ಡ ಐದು-ಆಕ್ಟ್ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಪ್ರಕಾರ, ಪಠಣ ಮತ್ತು ರಂಗ ನಾಟಕದ ವಿಧಾನ, ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಮೂಲಗಳು (ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ಪುರಾಣ, ಪ್ರಾಚೀನ ರೋಮ್ನ ಇತಿಹಾಸ), ಕಲ್ಪನೆಗಳು ಮತ್ತು ನೈತಿಕ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು (ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಕಾರಣದ ಸಂಘರ್ಷ, ಉತ್ಸಾಹ ಮತ್ತು ಕರ್ತವ್ಯ ) ಲುಲ್ಲಿಯ ಒಪೆರಾಗಳನ್ನು P. ಕಾರ್ನಿಲ್ಲೆ ಮತ್ತು J. ರೇಸಿನ್‌ರ ದುರಂತಗಳಿಗೆ ಹತ್ತಿರ ತರಲು. ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಬ್ಯಾಲೆ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ದುರಂತದ ಸಂಪರ್ಕವು ಕಡಿಮೆ ಮುಖ್ಯವಲ್ಲ - ದೊಡ್ಡ ವಿಚಲನಗಳು (ಕಥಾವಸ್ತುವಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸದ ನೃತ್ಯ ಸಂಖ್ಯೆಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಲಾಗಿದೆ), ಗಂಭೀರ ಮೆರವಣಿಗೆಗಳು, ಮೆರವಣಿಗೆಗಳು, ಉತ್ಸವಗಳು, ಮಾಂತ್ರಿಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು, ಗ್ರಾಮೀಣ ದೃಶ್ಯಗಳು ಅಲಂಕಾರಿಕ ಮತ್ತು ಅದ್ಭುತ ಗುಣಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಿವೆ. ಒಪೆರಾ ಪ್ರದರ್ಶನ. ಲುಲ್ಲಿಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡ ಬ್ಯಾಲೆ ಅನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸುವ ಸಂಪ್ರದಾಯವು ಅತ್ಯಂತ ಸ್ಥಿರವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಹಲವಾರು ಶತಮಾನಗಳವರೆಗೆ ಫ್ರೆಂಚ್ ಒಪೆರಾದಲ್ಲಿ ಮುಂದುವರೆಯಿತು. ಲುಲ್ಲಿಯ ಪ್ರಭಾವವು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಸೂಟ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ. (ಜಿ. ಮುಫತ್, ಐ. ಫಚ್ಸ್, ಜಿ. ಟೆಲಿಮನ್ ಮತ್ತು ಇತರರು). ಲುಲ್ಲಿಯ ಬ್ಯಾಲೆ ಡೈವರ್ಟೈಸ್‌ಮೆಂಟ್‌ಗಳ ಉತ್ಸಾಹದಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಅವು ಫ್ರೆಂಚ್ ನೃತ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಪಾತ್ರದ ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿವೆ. XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಒಪೆರಾ ಮತ್ತು ವಾದ್ಯ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿದೆ. ಲುಲ್ಲಿಯ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ದುರಂತದಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡ ವಿಶೇಷ ಪ್ರಕಾರದ ಒವರ್ಚರ್ ಅನ್ನು ಪಡೆದರು ("ಫ್ರೆಂಚ್" ಓವರ್ಚರ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ, ನಿಧಾನವಾದ, ಗಂಭೀರವಾದ ಪರಿಚಯ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಯುತ, ಚಲಿಸುವ ಮುಖ್ಯ ವಿಭಾಗವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ).

XVIII ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ. ಲುಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಅವನ ಅನುಯಾಯಿಗಳ (ಎಂ. ಚಾರ್ಪೆಂಟಿಯರ್, ಎ. ಕ್ಯಾಂಪ್ರಾ, ಎ. ಡಿಟೌಚೆಸ್) ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ದುರಂತ ಮತ್ತು ಅದರೊಂದಿಗೆ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಒಪೆರಾದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಶೈಲಿಯು ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಚರ್ಚೆಗಳು, ವಿಡಂಬನೆಗಳು, ಅಪಹಾಸ್ಯಕ್ಕೆ ಗುರಿಯಾಗುತ್ತದೆ (“ಯುದ್ಧದ ಯುದ್ಧ ಬಫನ್ಗಳು", "ಗ್ಲುಸಿಯನ್ನರು ಮತ್ತು ಪಿಚಿನ್ನಿಸ್ಟ್ಗಳ ಯುದ್ಧ") . ನಿರಂಕುಶವಾದದ ಉತ್ತುಂಗದ ಯುಗದಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡ ಕಲೆ, ಡಿಡೆರೋಟ್ ಮತ್ತು ರೂಸೋ ಅವರ ಸಮಕಾಲೀನರು ಶಿಥಿಲವಾದ, ನಿರ್ಜೀವ, ಆಡಂಬರ ಮತ್ತು ಆಡಂಬರವೆಂದು ಗ್ರಹಿಸಿದರು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಒಪೆರಾದಲ್ಲಿ ಮಹಾನ್ ವೀರರ ಶೈಲಿಯ ರಚನೆಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಿದ ಲುಲ್ಲಿ ಅವರ ಕೆಲಸವು ಒಪೆರಾ ಸಂಯೋಜಕರ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯಿತು (ಜೆಎಫ್ ರಾಮೌ, ಜಿಎಫ್ ಹ್ಯಾಂಡೆಲ್, ಕೆವಿ ಗ್ಲಕ್), ಅವರು ಸ್ಮಾರಕ, ಪಾಥೋಸ್, ಸಂಪೂರ್ಣ ತರ್ಕಬದ್ಧ, ಕ್ರಮಬದ್ಧವಾದ ಸಂಘಟನೆ.

I. ಓಖಲೋವಾ