ಮಕ್ಕಳು ಮತ್ತು ವಯಸ್ಕರಲ್ಲಿ ಲಯದ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ಹೇಗೆ ಬೆಳೆಸುವುದು?

ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಅಭ್ಯಾಸದಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಸಂಗೀತದ ಲಯದ ಅರ್ಥವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವುದು ಅಸಾಧ್ಯವೆಂದು ನೀವು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು. ಬೇರೆ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ವಿಶೇಷ ವ್ಯಾಯಾಮ ಮತ್ತು ತಂತ್ರಗಳ ಸಹಾಯದಿಂದ ಸಂಗೀತ ಪಾಠಗಳ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ನೀವು ಅದನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಬೇಕಾಗಿದೆ, ಅದನ್ನು ನಾವು ಕೆಳಗೆ ಚರ್ಚಿಸುತ್ತೇವೆ.

ಇನ್ನೊಂದು ವಿಷಯವೆಂದರೆ, ಅಂತಹ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳು ಸಹ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುತ್ತವೆ, ಅಂದರೆ, ಸಂಗೀತ ಅಭ್ಯಾಸಕ್ಕೆ ನೇರವಾಗಿ ಸಂಬಂಧಿಸದಿದ್ದರೂ ಸಹ, ಲಯದ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ನಾವು ಅವುಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತೇವೆ.

ಸಂಗೀತ ಪಾಠಗಳಲ್ಲಿ ಲಯದ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವುದು

ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಸಂಗೀತ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳನ್ನು ಲಯದ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ಕಲಿಸಲು ನಿರ್ದೇಶಿಸಬಹುದು: ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ನೆಲೆಯನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವುದು, ವಾದ್ಯವನ್ನು ನುಡಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಹಾಡುವುದು, ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಪುನಃ ಬರೆಯುವುದು, ನಡೆಸುವುದು ಇತ್ಯಾದಿ. ಈ ಸಮಸ್ಯೆಗೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುವ ಮುಖ್ಯ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸೋಣ.

ಪ್ರಕರಣ ಸಂಖ್ಯೆ 1 "ಮೆದುಳಿನ ಶಿಕ್ಷಣ". ಲಯದ ಅರ್ಥವು ಕೇವಲ ಭಾವನೆಯಲ್ಲ, ಇದು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಚಿಂತನೆಯ ವಿಧಾನವಾಗಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ಲಯದ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳ ಅರಿವಿಗೆ ಮಗುವನ್ನು (ಮತ್ತು ವಯಸ್ಕ - ಸ್ವತಃ ಬರಲು) ಕ್ರಮೇಣ ತರಲು ಬಹಳ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ. ಇಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಮುಖ್ಯವಾದ ವಿಷಯ ಯಾವುದು? ನಾಡಿ, ಮೀಟರ್, ಸಂಗೀತದ ಸಹಿ, ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳ ಅವಧಿಯ ಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ವಿರಾಮಗಳ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳು ಮುಖ್ಯವಾಗಿವೆ. ಈ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಲು ಈ ಕೆಳಗಿನ ವಸ್ತುಗಳು ನಿಮಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತವೆ (ಹೆಸರುಗಳ ಮೇಲೆ ಕ್ಲಿಕ್ ಮಾಡಿ - ಹೊಸ ಪುಟಗಳು ತೆರೆಯುತ್ತವೆ):

ಸೂಚನೆ ಅವಧಿ

ವಿರಾಮದ ಅವಧಿ

ನಾಡಿ ಮತ್ತು ಮೀಟರ್

ಸಂಗೀತದ ಗಾತ್ರ

ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು ಮತ್ತು ವಿರಾಮಗಳ ಅವಧಿಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುವ ಚಿಹ್ನೆಗಳು

ಕೇಸ್ №2 "ಎಣಿಕೆ ಜೋರಾಗಿ". ಈ ವಿಧಾನವನ್ನು ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳ ಶಿಕ್ಷಕರು ಆರಂಭಿಕ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಹಿರಿಯ ಮಕ್ಕಳೊಂದಿಗೆ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಬಳಸುತ್ತಾರೆ. ವಿಧಾನದ ಮೂಲತತ್ವ ಏನು?

ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯು ಗಟ್ಟಿಯಾಗಿ ಬೀಟ್‌ಗಳನ್ನು ಗಾತ್ರಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಅಳತೆಯಲ್ಲಿ ಎಣಿಸುತ್ತಾನೆ. ಗಾತ್ರವು 2/4 ಆಗಿದ್ದರೆ, ಎಣಿಕೆ ಈ ರೀತಿ ಇರುತ್ತದೆ: "ಒಂದು ಮತ್ತು ಎರಡು ಮತ್ತು." ಗಾತ್ರವು 3/4 ಆಗಿದ್ದರೆ, ಅದರ ಪ್ರಕಾರ, ನೀವು ಮೂರು ವರೆಗೆ ಎಣಿಕೆ ಮಾಡಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ: "ಒಂದು-ಮತ್ತು, ಎರಡು-ಮತ್ತು, ಮೂರು-ಮತ್ತು." ಸಮಯದ ಸಹಿಯನ್ನು 4/4 ಗೆ ಹೊಂದಿಸಿದರೆ, ನಾವು ನಾಲ್ಕಕ್ಕೆ ಎಣಿಸುತ್ತೇವೆ: "ಒಂದು-ಮತ್ತು, ಎರಡು-ಮತ್ತು, ಮೂರು-ಮತ್ತು, ನಾಲ್ಕು-ಮತ್ತು".

ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ವಿಭಿನ್ನ ಸಂಗೀತ ಅವಧಿಗಳು ಮತ್ತು ವಿರಾಮಗಳನ್ನು ಅದೇ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಲೆಕ್ಕಹಾಕಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸಂಪೂರ್ಣವನ್ನು ನಾಲ್ಕು ಎಂದು ಎಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅರ್ಧ ಟಿಪ್ಪಣಿ ಅಥವಾ ವಿರಾಮ ಎರಡು ಬೀಟ್‌ಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಕಾಲು ಟಿಪ್ಪಣಿ ಒಂದು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಎಂಟನೆಯದು ಅರ್ಧ ಬೀಟ್ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ (ಅಂದರೆ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಎರಡು ಬೀಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಆಡಬಹುದು: ಒಂದನ್ನು ಆಡಲಾಗುತ್ತದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "ಒಂದು" ಮೇಲೆ, ಮತ್ತು ಎರಡನೆಯದು "ಮತ್ತು") .

ಹೀಗಾಗಿ, ಏಕರೂಪದ ಆಯಾಮದ ಎಣಿಕೆ ಮತ್ತು ಅವಧಿಗಳ ಎಣಿಕೆಯನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ. ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ಕಲಿಯುವಾಗ ನೀವು ನಿಯಮಿತವಾಗಿ ಮತ್ತು ಪರಿಣಾಮಕಾರಿಯಾಗಿ ಈ ವಿಧಾನವನ್ನು ಬಳಸಿದರೆ, ನಂತರ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಕ್ರಮೇಣ ಲಯಬದ್ಧವಾದ ಆಟಕ್ಕೆ ಒಗ್ಗಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ. ಅಂತಹ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಉದಾಹರಣೆ ಇಲ್ಲಿದೆ:

ಕೆಲಸ ಸಂಖ್ಯೆ 3 "ರಿಥಮೋಸ್ಲಾಜಿ". ಲಯಬದ್ಧ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವ ಈ ವಿಧಾನವು ತುಂಬಾ ಪರಿಣಾಮಕಾರಿಯಾಗಿದೆ, ಇದನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ 1-2 ಶ್ರೇಣಿಗಳಲ್ಲಿ ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಪಾಠಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ನೀವು ಅದನ್ನು ಯಾವುದೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಮನೆಯಲ್ಲಿಯೇ ಮಾಡಬಹುದು. ಮಧುರದಲ್ಲಿ ದೀರ್ಘ ಮತ್ತು ಚಿಕ್ಕ ಶಬ್ದಗಳಿವೆ ಎಂದು ಅವರು ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ವಿವರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಇದಕ್ಕಾಗಿ ಒಂದೇ ಅವಧಿಯ ಲಯಬದ್ಧ ಉಚ್ಚಾರಾಂಶಗಳನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಲು ಟಿಪ್ಪಣಿ ಬಂದಾಗಲೆಲ್ಲಾ, "ಟ" ಎಂಬ ಉಚ್ಚಾರಾಂಶವನ್ನು ಹೇಳಲು ಪ್ರಸ್ತಾಪಿಸಲಾಗಿದೆ, ಎಂಟನೆಯದು "ಟಿ" ಎಂಬ ಉಚ್ಚಾರಾಂಶವಾಗಿದ್ದಾಗ, ಸತತವಾಗಿ ಎರಡು ಎಂಟನೇ - "ಟಿ-ಟಿ". ಅರ್ಧ ಟಿಪ್ಪಣಿ - ನಾವು ವಿಸ್ತರಿಸಿದ ಉಚ್ಚಾರಾಂಶವನ್ನು "ಟಾ-ಆಮ್" ಎಂದು ಹೇಳುತ್ತೇವೆ (ಟಿಪ್ಪಣಿ ಉದ್ದವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಎರಡು ತ್ರೈಮಾಸಿಕಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ ಎಂದು ತೋರಿಸುವಂತೆ). ಇದು ತುಂಬಾ ಆರಾಮದಾಯಕವಾಗಿದೆ!

ಅದರೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವುದು ಹೇಗೆ? ನಾವು ಕೆಲವು ಮಧುರವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತೇವೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, M. ಕರಸೇವ್ ಅವರ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಹಾಡಿನ ಮಧುರ "ಇದು ಸ್ವಲ್ಪ ಕ್ರಿಸ್ಮಸ್ ಮರಕ್ಕೆ ಚಳಿಗಾಲದಲ್ಲಿ ತಂಪಾಗಿದೆ." ನೀವು ಒಂದು ಉದಾಹರಣೆಯನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಬಹುದು ಮತ್ತು ನೀವು ಬಯಸಿದಂತೆ ಇದು ಸರಳ ಅಥವಾ ಹೆಚ್ಚು ಸಂಕೀರ್ಣವಾಗಿದೆ. ತದನಂತರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಈ ಕ್ರಮದಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ:

1. ಮೊದಲಿಗೆ, ನಾವು ಸಂಗೀತ ಪಠ್ಯವನ್ನು ಸರಳವಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತೇವೆ, ಅದು ಯಾವ ಟಿಪ್ಪಣಿ ಅವಧಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಿ. ನಾವು ಪೂರ್ವಾಭ್ಯಾಸ ಮಾಡುತ್ತೇವೆ - ನಾವು ಎಲ್ಲಾ ಅವಧಿಗಳನ್ನು ನಮ್ಮ "ಉಚ್ಚಾರಾಂಶಗಳು" ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತೇವೆ: ಕ್ವಾರ್ಟರ್ಸ್ - "ಟಾ", ಎಂಟನೇಸ್ - "ಟಿ", ಅರ್ಧ - "ಟಾ-ಆಮ್".

ನಾವು ಏನು ಪಡೆಯುತ್ತೇವೆ? ಮೊದಲ ಅಳತೆ: ಟ, ಟಿ-ಟಿ. ಎರಡನೇ ಅಳತೆ: ಟ, ಟಿ-ಟಿ. ಮೂರನೆಯದು: ತಿ-ತಿ, ತಿ-ತಿ. ನಾಲ್ಕನೆಯದು: ತಾ-ಆಮ್. ಕೊನೆಯವರೆಗೂ ರಾಗವನ್ನು ಹೀಗೆ ವಿಶ್ಲೇಷಿಸೋಣ.

2. ಮುಂದಿನ ಹಂತವು ಅಂಗೈಗಳನ್ನು ಸಂಪರ್ಕಿಸುವುದು! ಲಯಬದ್ಧ ಉಚ್ಚಾರಾಂಶಗಳನ್ನು ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಉಚ್ಚರಿಸುವಾಗ ನಮ್ಮ ಅಂಗೈಗಳು ಲಯಬದ್ಧ ಮಾದರಿಯನ್ನು ಚಪ್ಪಾಳೆ ಮಾಡುತ್ತವೆ. ನೀವು ಸಹಜವಾಗಿ, ಈ ಹಂತದಿಂದ ಈಗಿನಿಂದಲೇ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಬಹುದು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ನೀವು ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ವಿಧಾನವನ್ನು ಆಶ್ರಯಿಸಿದರೆ.
3. ಮಗುವು ಲಯಬದ್ಧ ಮಾದರಿಯನ್ನು ಕಂಠಪಾಠ ಮಾಡಿದ್ದರೆ, ನಂತರ ನೀವು ಇದನ್ನು ಮಾಡಬಹುದು: ಲಯಬದ್ಧ ಉಚ್ಚಾರಾಂಶಗಳನ್ನು ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳ ಹೆಸರಿನೊಂದಿಗೆ ಬದಲಾಯಿಸಿ, ಮತ್ತು ಅಂಗೈಗಳು ಲಯವನ್ನು ಟ್ಯಾಪ್ ಮಾಡಲು ಮುಂದುವರಿಯಲಿ. ಅಂದರೆ, ನಾವು ಚಪ್ಪಾಳೆ ತಟ್ಟುತ್ತೇವೆ ಮತ್ತು ಸರಿಯಾದ ಲಯದಲ್ಲಿ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಕರೆಯುತ್ತೇವೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ನಾವು ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಓದುವ ಕೌಶಲ್ಯ ಮತ್ತು ಲಯದ ಪ್ರಜ್ಞೆ ಎರಡನ್ನೂ ಪಂಪ್ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದೇವೆ.
4. ನಾವು ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಒಂದೇ ರೀತಿ ಮಾಡುತ್ತೇವೆ, ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಕರೆಯಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಹಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಶಿಕ್ಷಕರು ಅಥವಾ ವಯಸ್ಕರು ಮಧುರವನ್ನು ನುಡಿಸಲಿ. ನೀವು ಸ್ವಂತವಾಗಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದರೆ, ಅದನ್ನು ಆಡಿಯೊ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್‌ನಲ್ಲಿ ಆಲಿಸಿ (ಪ್ಲೇಯರ್ - ಕೆಳಗೆ), ನೀವು ಕೇಳುವುದರ ಜೊತೆಗೆ ಹಾಡಬಹುದು.

5. ಅಂತಹ ಉತ್ತಮ ಅಧ್ಯಯನದ ನಂತರ, ಮಗುವಿಗೆ ವಾದ್ಯವನ್ನು ಸಮೀಪಿಸಲು ಮತ್ತು ಉತ್ತಮ ಲಯದೊಂದಿಗೆ ಅದೇ ಮಧುರವನ್ನು ನುಡಿಸಲು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕಷ್ಟವಾಗುವುದಿಲ್ಲ.

ಮೂಲಕ, ನೀವು ಬಯಸಿದರೆ, ನೀವು ಯಾವುದೇ ಸೂಕ್ತವಾದ ಲಯಬದ್ಧ ಉಚ್ಚಾರಾಂಶಗಳನ್ನು ಬಳಸಬಹುದು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಇವು ಗಡಿಯಾರದ ಶಬ್ದಗಳಾಗಿರಬಹುದು: "ಟಿಕ್-ಟಾಕ್" (ಎರಡು ಎಂಟನೇ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು), "ಟಿಕಿ-ಟಾಕಿ" (ಹದಿನಾರನೇ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು), "ಬೊಮ್" (ಕ್ವಾರ್ಟರ್ಸ್ ಅಥವಾ ಅರ್ಧ), ಇತ್ಯಾದಿ.

ಪ್ರಕರಣ #4 "ನಡೆಸುವಿಕೆ". ಮಧುರಗಳನ್ನು ಹಾಡುವಾಗ ನಡೆಸುವುದು ಬಳಸಲು ಅನುಕೂಲಕರವಾಗಿದೆ; ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಇದು ಖಾತೆಯನ್ನು ಗಟ್ಟಿಯಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ವಾಹಕದ ಗೆಸ್ಚರ್ ಲಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಇತರ ವಿಧಾನಗಳಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಯೋಜನವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ: ಇದು ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಟಿಯೊಂದಿಗೆ, ಚಲನೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಮತ್ತು ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ನಡೆಸುವುದು ಹಾಡುವವರಿಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಯಾವುದೇ ವಾದ್ಯವನ್ನು ನುಡಿಸುವವರಿಗೂ ಅತ್ಯಂತ ಉಪಯುಕ್ತವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ಚಲನೆ ಮತ್ತು ಇಚ್ಛೆಯ ನಿಖರತೆಯನ್ನು ತರುತ್ತದೆ.

ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಮಗುವು ತನ್ನ ಶ್ರವಣದಿಂದ, ಮತ್ತು ಅವನ ಮನಸ್ಸಿನಿಂದ ಮತ್ತು ಅವನ ಕಣ್ಣುಗಳಿಂದ ಲಯವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಶ್ರವಣ ಮತ್ತು ಕ್ರಿಯೆಯ ನಡುವಿನ ಸಮನ್ವಯ (ವಾದ್ಯವನ್ನು ನುಡಿಸುವಾಗ ಕೈ ಚಲನೆಗಳು) ಇಲ್ಲದಿರುವುದರಿಂದ ಅವನು ಸರಿಯಾಗಿ ಆಡಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಕೆಲಸ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ. ನಡೆಸುವ ಸಹಾಯದಿಂದ ಈ ನ್ಯೂನತೆಯನ್ನು ಸುಲಭವಾಗಿ ಸರಿಪಡಿಸಬಹುದು.

ನಡೆಸುವುದರ ಕುರಿತು ಇನ್ನಷ್ಟು - ಇಲ್ಲಿ ಓದಿ

ಕೇಸ್ ಸಂಖ್ಯೆ 5 "ಮೆಟ್ರೊನೊಮ್". ಮೆಟ್ರೋನಮ್ ಎನ್ನುವುದು ಆಯ್ದ ಗತಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತದ ನಾಡಿಯನ್ನು ಸೋಲಿಸುವ ವಿಶೇಷ ಸಾಧನವಾಗಿದೆ. ಮೆಟ್ರೊನೊಮ್‌ಗಳು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿವೆ: ಉತ್ತಮ ಮತ್ತು ದುಬಾರಿ ಹಳೆಯ ಯಾಂತ್ರಿಕ ಗಡಿಯಾರವು ಪ್ರಮಾಣ ಮತ್ತು ತೂಕದೊಂದಿಗೆ. ಅನಲಾಗ್ಗಳು ಇವೆ - ಎಲೆಕ್ಟ್ರಿಕ್ ಮೆಟ್ರೋನೊಮ್ಗಳು ಅಥವಾ ಡಿಜಿಟಲ್ ಪದಗಳಿಗಿಂತ (ಸ್ಮಾರ್ಟ್ಫೋನ್ಗಾಗಿ ಅಪ್ಲಿಕೇಶನ್ ಅಥವಾ ಕಂಪ್ಯೂಟರ್ಗಾಗಿ ಪ್ರೋಗ್ರಾಂ ರೂಪದಲ್ಲಿ).

ಮೆಟ್ರೋನಮ್ ಅನ್ನು ಕಲಿಕೆಯ ವಿವಿಧ ಹಂತಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಹಳೆಯ ಮಕ್ಕಳು ಮತ್ತು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಉದ್ದೇಶವೇನು? ಮೆಟ್ರೋನಮ್ ಅನ್ನು ಆನ್ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ ಇದರಿಂದ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯು ನಾಡಿ ಬಡಿತವನ್ನು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಕೇಳಬಹುದು, ಅದು ಅವನಿಗೆ ಎಲ್ಲಾ ಸಮಯದಲ್ಲೂ ಒಂದೇ ವೇಗದಲ್ಲಿ ಆಡಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ: ಅದನ್ನು ವೇಗಗೊಳಿಸಬೇಡಿ ಅಥವಾ ನಿಧಾನಗೊಳಿಸಬೇಡಿ.

ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯು ವೇಗವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಿದಾಗ ಅದು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಕೆಟ್ಟದು (ಮೆಟ್ರೋನಮ್ ಇಲ್ಲದೆ, ಅವನು ಇದನ್ನು ಅನುಭವಿಸದಿರಬಹುದು). ಅದು ಏಕೆ ಕೆಟ್ಟದು? ಏಕೆಂದರೆ ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಅವನು ಕೆಲವು ಬೀಟ್‌ಗಳನ್ನು ಆಡುವುದಿಲ್ಲ, ವಿರಾಮವನ್ನು ತಡೆದುಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ, ಕೆಲವು ಲಯಬದ್ಧ ಅಂಕಿಗಳನ್ನು ಗೆಲ್ಲುವುದಿಲ್ಲ, ಅವುಗಳನ್ನು ತಿನ್ನುತ್ತಾನೆ, ಕುಸಿಯುತ್ತಾನೆ (ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಬಾರ್‌ನ ಕೊನೆಯ ಬೀಟ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಹದಿನಾರನೇ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು).

ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಕೆಲಸವು ಲಯಬದ್ಧವಾಗಿ ವಿರೂಪಗೊಳ್ಳುವುದಲ್ಲದೆ, ಅದರ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ಗುಣಮಟ್ಟವೂ ಸಹ ನರಳುತ್ತದೆ - ಬೇಗ ಅಥವಾ ನಂತರ, ವೇಗವರ್ಧನೆಯು ಕೆಲಸವು "ಮಾತನಾಡುತ್ತದೆ" ಎಂಬ ಅಂಶಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ, ಅದರಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟತೆ ಕಳೆದುಹೋಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ತಾಂತ್ರಿಕ ದೋಷಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ (ನಿಲ್ಲುತ್ತದೆ , ಮಾರ್ಗಗಳು ವಿಫಲಗೊಳ್ಳುತ್ತವೆ, ಇತ್ಯಾದಿ) . ಇದೆಲ್ಲವೂ ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ ಏಕೆಂದರೆ, ವೇಗವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುವಾಗ, ಸಂಗೀತಗಾರನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಉಸಿರಾಡಲು ಅನುಮತಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಅವನು ಉದ್ವಿಗ್ನನಾಗುತ್ತಾನೆ, ಅವನ ಕೈಗಳು ಸಹ ಅನಗತ್ಯವಾಗಿ ಉದ್ವಿಗ್ನಗೊಳ್ಳುತ್ತವೆ, ಇದು ಸ್ಥಗಿತಗಳಿಗೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ.

ಕೇಸ್ ಸಂಖ್ಯೆ 6 "ಬದಲಿ". ಪಠ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಮಧುರವನ್ನು ಕಲಿಯುವುದು ಅಥವಾ ಪದಗಳು, ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಸಾಹಿತ್ಯವನ್ನು ಆರಿಸುವುದು ಲಯಬದ್ಧವಾದ ನುಡಿಸುವಿಕೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಉತ್ತಮ ಮಾರ್ಗವಾಗಿದೆ. ಮೌಖಿಕ ಪಠ್ಯದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಿಂದಾಗಿ ಇಲ್ಲಿ ಲಯಬದ್ಧ ಭಾವನೆ ಬೆಳೆಯುತ್ತದೆ, ಅದು ಲಯವನ್ನು ಸಹ ಹೊಂದಿದೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಸಂಗೀತದ ಲಯಕ್ಕಿಂತ ಪದಗಳ ಲಯವು ಜನರಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಪರಿಚಿತವಾಗಿದೆ.

ಈ ವಿಧಾನವನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸುವುದು ಹೇಗೆ? ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಹಾಡುಗಳಲ್ಲಿ, ಪಠ್ಯದಲ್ಲಿ ಅಂತಹ ನಿಲುಗಡೆಗಳು ಸಂಭವಿಸಿದಾಗ ಅದೇ ಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿ ದೀರ್ಘ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಲ್ಲಿ ನಿಲುಗಡೆಗಳು ಸಂಭವಿಸುತ್ತವೆ. ಎರಡು ಮಾರ್ಗಗಳಿವೆ, ಯಾವುದಾದರೂ ಒಂದು ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ:

1. ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿ ಹಾಡುವ ಮೊದಲು ಪದಗಳೊಂದಿಗೆ ಹಾಡನ್ನು ಕಲಿಯಿರಿ (ಅಂದರೆ, ಲಯವನ್ನು ಮೊದಲೇ ಅನುಭವಿಸಿ).
2. ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳ ಮೂಲಕ ಹಾಡನ್ನು ಪಾರ್ಸ್ ಮಾಡಿ, ತದನಂತರ ಹೆಚ್ಚಿನ ಲಯದ ನಿಖರತೆಗಾಗಿ - ಅದನ್ನು ಪ್ಲೇ ಮಾಡಿ ಮತ್ತು ಪದಗಳೊಂದಿಗೆ ಹಾಡಿ (ಪದಗಳು ಲಯವನ್ನು ನೇರಗೊಳಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ).

ಇದರ ಜೊತೆಗೆ, ಉಪಪಠ್ಯವು ಕ್ವಿಂಟಪ್ಲೆಟ್‌ಗಳಂತಹ ಕೆಲವು ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಲಯಬದ್ಧ ಅಂಕಿಗಳನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಐದನೇ ಮತ್ತು ಇತರ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಲಯಗಳ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ವಿವರಗಳನ್ನು ಲಯಬದ್ಧ ವಿಭಾಗದ ಪ್ರಕಾರಗಳಿಗೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುವ ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ಕಾಣಬಹುದು.

ರಿದಮಿಕ್ ವಿಭಾಗದ ವಿಧಗಳು - ಇಲ್ಲಿ ಓದಿ

ಲಯದ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಚಟುವಟಿಕೆಗಳು

ನಾವು ಮೇಲೆ ಗಮನಿಸಿದಂತೆ, ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ನೇರವಾಗಿ ಸಂಬಂಧಿಸದ ಅಂತಹ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳು ಮಕ್ಕಳು ಮತ್ತು ವಯಸ್ಕರಿಗೆ ಲಯದ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ಕಲಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದರೆ. ಅಂತಹ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಗಣಿತ, ಕವನ ಓದುವಿಕೆ, ದೈಹಿಕ ವ್ಯಾಯಾಮ, ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆ ಸೇರಿವೆ. ನಾವು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿರುವದನ್ನು ಹತ್ತಿರದಿಂದ ನೋಡೋಣ.

ಗಣಿತಶಾಸ್ತ್ರ. ಗಣಿತ, ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿರುವಂತೆ, ತಾರ್ಕಿಕ ಚಿಂತನೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ. 1-2 ನೇ ತರಗತಿಗಳಲ್ಲಿ ಮಕ್ಕಳು ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡುವ ಸರಳವಾದ ಅಂಕಗಣಿತದ ಕಾರ್ಯಾಚರಣೆಗಳು ಸಹ ಪ್ರಮಾಣ ಮತ್ತು ಸಮ್ಮಿತಿಯ ಅರ್ಥವನ್ನು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತವೆ. ಮತ್ತು ಈ ಭಾವನೆಗಳು ಮನಸ್ಸಿನೊಂದಿಗೆ ಲಯವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಎಂದು ನಾವು ಈಗಾಗಲೇ ಹೇಳಿದ್ದೇವೆ.

ನಾನು ಒಂದು ಶಿಫಾರಸು ಮಾಡುತ್ತೇನೆ. ನಿಮ್ಮ ಚಿಕ್ಕ ಮಗ ಅಥವಾ ಮಗಳಲ್ಲಿ ನೀವು ಲಯದ ಅರ್ಥವನ್ನು ಪರೀಕ್ಷಿಸುತ್ತಿದ್ದರೆ ಮತ್ತು ಫಲಿತಾಂಶಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಉತ್ತೇಜಕವಾಗಿಲ್ಲದಿದ್ದರೆ, ಅವರನ್ನು ತುರ್ತಾಗಿ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗೆ ಎಳೆಯುವ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ. ಅವರು ಸ್ವಲ್ಪ ಬೆಳೆದು, ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಓದಲು, ಬರೆಯಲು, ಸೇರಿಸಲು ಮತ್ತು ಕಳೆಯಲು ಕಲಿಯುವುದು ಅವಶ್ಯಕ, ಮತ್ತು ಅದರ ನಂತರವೇ, ಅಂದರೆ, 8-9 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಮಗುವನ್ನು ಈಗಾಗಲೇ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗೆ ಕರೆತನ್ನಿ. ವಾಸ್ತವವೆಂದರೆ ಲಯದ ದುರ್ಬಲ ಅರ್ಥವು ಮಾನಸಿಕವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚು ಪರಿಣಾಮಕಾರಿಯಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿದೆ ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಯಶಸ್ಸಿಗೆ ಕನಿಷ್ಠ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಗಣಿತದ ತರಬೇತಿಯ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ.

ಕವಿತೆಗಳ ಓದುವಿಕೆ. ಕವಿತೆಗಳ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಓದುವಿಕೆ ಉಪಯುಕ್ತವಾಗಿದೆ ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ಭಾಷಣದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ ಲಯಗಳ ಪುನರುತ್ಪಾದನೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಹ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಸಂಗೀತವು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ, ಮಾತು ಮತ್ತು ಭಾಷೆಯಾಗಿದೆ. ಕಾವ್ಯದ ಪಠ್ಯಗಳ ವಿಷಯದ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯು ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಯೋಜನವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ.

ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಹೆಚ್ಚಿನ ಜನರು ಕವಿತೆಯನ್ನು ಹೇಗೆ ಓದುತ್ತಾರೆ? ಅವರು ಪ್ರಾಸಗಳನ್ನು ಎತ್ತಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಅವರು ಏನು ಓದುತ್ತಿದ್ದಾರೆಂದು ಅವರಿಗೆ ಅರ್ಥವಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಒಮ್ಮೆ ನಾವು 8 ನೇ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ಸಾಹಿತ್ಯ ಪಾಠಕ್ಕೆ ಹಾಜರಾಗಲು ಆಕಸ್ಮಿಕವಾಗಿ ಹೋದೆವು. M.Yu ಅವರ "Mtsyri" ಕವಿತೆಯನ್ನು ರವಾನಿಸಲಾಗಿದೆ. ಲೆರ್ಮೊಂಟೊವ್, ಮಕ್ಕಳು ಕವಿತೆಯ ಆಯ್ದ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಹೃದಯದಿಂದ ಓದಿದರು. ಇದು ದುಃಖದ ಚಿತ್ರವಾಗಿತ್ತು! ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಸಾಲಿನ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಸಂಭವಿಸಬಹುದಾದ ವಿರಾಮ ಚಿಹ್ನೆಗಳನ್ನು (ಅವಧಿಗಳು ಮತ್ತು ಅಲ್ಪವಿರಾಮಗಳು) ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ನಿರ್ಲಕ್ಷಿಸಿ, ಮತ್ತು ಸಾಲಿನ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ವಿರಾಮ ಚಿಹ್ನೆಗಳು ಇರಬಾರದು ಎಂಬ ಅಂಶವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ನಿರ್ಲಕ್ಷಿಸಿ ಪಠ್ಯವನ್ನು ಸಾಲಿನ ಮೂಲಕ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಉಚ್ಚರಿಸಿದರು.

ಒಂದು ವಾಕ್ಯವೃಂದವನ್ನು ನೋಡೋಣ. ಲೆರ್ಮೊಂಟೊವ್ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಬರೆದದ್ದು ಇಲ್ಲಿದೆ (ಸಾಲಿನ ಮೂಲಕ ಅಲ್ಲ):

ನಿಮ್ಮ ತಲೆಯ ಮೇಲೆ ಹೂಜಿಯನ್ನು ಹಿಡಿದುಕೊಂಡು ಜಾರ್ಜಿಯನ್ ತೀರಕ್ಕೆ ಕಿರಿದಾದ ಹಾದಿಯಲ್ಲಿ ಹೋದರು. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಅವಳು ಕಲ್ಲುಗಳ ನಡುವೆ ಜಾರಿಬೀಳುತ್ತಾಳೆ, ಅವರ ಎಡವಟ್ಟನ್ನು ನೋಡಿ ನಗುತ್ತಾಳೆ. ಮತ್ತು ಅವಳ ಸಜ್ಜು ಕಳಪೆಯಾಗಿತ್ತು; ಮತ್ತು ಅವಳು ಸುಲಭವಾಗಿ ನಡೆದಳು ಹಿಂದೆ ಬಾಗಿ ಉದ್ದನೆಯ ಮುಸುಕುಗಳನ್ನು ಹಿಂದಕ್ಕೆ ಎಸೆಯಲಾಯಿತು. ಬೇಸಿಗೆಯ ಶಾಖವು ಅವಳ ಚಿನ್ನದ ಮುಖ ಮತ್ತು ಎದೆಯ ಮೇಲೆ ನೆರಳು ಹಾಕಿತು; ಮತ್ತು ಅವಳ ತುಟಿಗಳು ಮತ್ತು ಕೆನ್ನೆಗಳಿಂದ ಶಾಖವು ಉಸಿರಾಡಿತು.

ಈಗ ಈ ವಿಷಯವನ್ನು ಓದುವ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಸಾಲು ಸಾಲಾಗಿ ಉಚ್ಚರಿಸಿರುವ ವಿಷಯದೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಕೆ ಮಾಡಿ (ಹಲವಾರು ಉದಾಹರಣೆಗಳು):

“ಬೀಚ್‌ಗೆ ಹೋದೆ. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ”(ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಅವಳು ಹೋಗಲಿಲ್ಲವೇ?) “ಮತ್ತು ಅವಳು ಸುಲಭವಾಗಿ ನಡೆದಳು, ಹಿಂದೆ” (ಹುಡುಗಿ ಕಾರಿನಲ್ಲಿರುವಂತೆ ರಿವರ್ಸ್ ಗೇರ್ ಅನ್ನು ಆನ್ ಮಾಡಿದಳು) “ದೂರ ಎಸೆಯುವುದು. ಬೇಸಿಗೆ ಬಿಸಿಯಾಗುತ್ತದೆ ”(ಅವಳು ಶಾಖವನ್ನು ಎಸೆದಳು, ಶೀತವು ದೀರ್ಘಕಾಲ ಬದುಕಲಿ!)

ಮಾಸ್ಟರ್ ಕಥೆಗಾರರ ​​ಪಠ್ಯವು ಲೆರ್ಮೊಂಟೊವ್ ಅವರ ಪಠ್ಯದಿಂದ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆಯೇ? ಪ್ರಶ್ನೆ ವಾಕ್ಚಾತುರ್ಯವಾಗಿದೆ. ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ವಿಷಯವನ್ನು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸುವುದು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ. ಇದು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಅದರ ಲಯಬದ್ಧ ರಚನೆ, ಪದಗುಚ್ಛದ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ವಿಶ್ಲೇಷಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಯಾಗಿ ಏನನ್ನಾದರೂ ಪ್ಲೇ ಮಾಡಬಾರದು.

ದೈಹಿಕ ಶಿಕ್ಷಣ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯಗಳು. ಈ ವಿಧಾನಗಳು ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಟಿ, ಚಲನೆಗಳ ಸಹಾಯದಿಂದ ಲಯವನ್ನು ಕಲಿಯಲು ನಿಮಗೆ ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ. ನಾವು ದೈಹಿಕ ಶಿಕ್ಷಣದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಿದ್ದರೆ, ಇಲ್ಲಿ, ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಅಭ್ಯಾಸದ ವ್ಯಾಯಾಮವನ್ನು ನಾವು ನೆನಪಿನಲ್ಲಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಬೇಕು, ಇದನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಉತ್ತಮ ಲಯಬದ್ಧ ಸ್ಕೋರ್ ಹೊಂದಿರುವ ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಲಯದ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ, ಟೆನ್ನಿಸ್ (ಲಯಬದ್ಧ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಗಳು) ಮತ್ತು ಲಯಬದ್ಧ ಜಿಮ್ನಾಸ್ಟಿಕ್ಸ್ (ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ) ಸಹ ಉಪಯುಕ್ತವಾಗಿದೆ.

ನೃತ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳಲು ಏನೂ ಇಲ್ಲ. ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ನೃತ್ಯವು ಯಾವಾಗಲೂ ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಇರುತ್ತದೆ, ನರ್ತಕಿಯು ಲಯಬದ್ಧವಾಗಿ ಕಂಠಪಾಠ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ. ಮತ್ತು, ಎರಡನೆಯದಾಗಿ, ಸಂಗೀತದ ಸ್ಕೋರ್‌ಗೆ ಅನೇಕ ನೃತ್ಯ ಚಲನೆಗಳನ್ನು ಕಲಿಯಲಾಗುತ್ತದೆ.