ವೀಣೆಗಳ ಇತಿಹಾಸ
ಲೂಟ್ - ಕುತ್ತಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ಗರಿಗಳು ಮತ್ತು ಪೇರಳೆ-ಆಕಾರದ ದೇಹವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಸಂಗೀತದ ತಂತಿಗಳನ್ನು ಕಿತ್ತುಕೊಂಡ ವಾದ್ಯ.
ಸಂಭವಿಸಿದ ಇತಿಹಾಸ
ವೀಣೆಯು ಪ್ರಾಚೀನ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ನಿಖರವಾದ ದಿನಾಂಕ ಮತ್ತು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡ ಸ್ಥಳವು ಖಚಿತವಾಗಿ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ. ಮಣ್ಣಿನ ಫಲಕದ ಮೇಲಿನ ಮೊದಲ ರೇಖಾಚಿತ್ರವು ಅಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವೀಣೆಯನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ, ಇದು ಎರಡನೇ ಸಹಸ್ರಮಾನದ BC ಯ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿದೆ. ಪುರಾತತ್ತ್ವ ಶಾಸ್ತ್ರದ ಉತ್ಖನನಗಳು ಬಲ್ಗೇರಿಯಾ, ಈಜಿಪ್ಟ್, ಗ್ರೀಸ್ ಮತ್ತು ರೋಮ್ನಲ್ಲಿ ಈ ಉಪಕರಣದ ಬಳಕೆಗೆ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ.
ಬಲ್ಗೇರಿಯನ್ನರಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಚಿಕ್ಕ ಕುತ್ತಿಗೆಯ ವೀಣೆಯು ಬಾಲ್ಕನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಜನಪ್ರಿಯವಾಯಿತು. XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಇದು ಏಷ್ಯಾದ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಪರ್ಷಿಯಾ ಮತ್ತು ಬೈಜಾಂಟಿಯಮ್ನಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಹರಡಿತು ಮತ್ತು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು ಮೂರ್ಸ್ ಸ್ಪೇನ್ಗೆ ತರಲಾಯಿತು. ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಉಪಕರಣವು ಎಲ್ಲೆಡೆ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗುತ್ತದೆ. XNUMXth-XNUMX ನೇ ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು ಇಟಲಿ, ಪೋರ್ಚುಗಲ್ ಮತ್ತು ಜರ್ಮನಿಯಲ್ಲಿ ಆಡಲಾಯಿತು.
ಗೋಚರತೆ
ವಾದ್ಯವು ಹರಡಿದಂತೆ, ಅದನ್ನು ನುಡಿಸುವ ನೋಟ ಮತ್ತು ತಂತ್ರವು ಬದಲಾಯಿತು, ಆದರೆ ಸಾಮಾನ್ಯ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಉಳಿದಿವೆ. ವೀಣೆಯನ್ನು ತಯಾರಿಸಲು ಮರವನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸೌಂಡ್‌ಬೋರ್ಡ್ ಅಂಡಾಕಾರದ ಆಕಾರದಲ್ಲಿದೆ, ತೆಳುವಾದ ಮರದಿಂದ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಸ್ಪ್ರೂಸ್, ಧ್ವನಿ ರಂಧ್ರಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಸಿಂಗಲ್ ಅಥವಾ ಟ್ರಿಪಲ್ ಅಲಂಕೃತ ರೋಸೆಟ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ. ದೇಹವು ಗಟ್ಟಿಮರದಿಂದ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ: ಚೆರ್ರಿ, ಮೇಪಲ್, ರೋಸ್ವುಡ್. ವೀಣೆಯ ಕತ್ತಿನ ತಯಾರಿಕೆಯಲ್ಲಿ, ಬೆಳಕಿನ ಮರವನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ವೀಣೆ ಮತ್ತು ಇತರ ತಂತಿ ವಾದ್ಯಗಳ ನಡುವಿನ ಪ್ರಮುಖ ವ್ಯತ್ಯಾಸವೆಂದರೆ ಕುತ್ತಿಗೆ ಧ್ವನಿಫಲಕದ ಮೇಲೆ ಸ್ಥಗಿತಗೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅದರೊಂದಿಗೆ ಅದೇ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.
ವೀಣೆಯ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯ ಏರಿಕೆ
ಮಧ್ಯಯುಗದಲ್ಲಿ, ವಾದ್ಯವು 4 ಅಥವಾ 5 ಜೋಡಿ ತಂತಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು. ಇದನ್ನು ಪ್ಲೆಕ್ಟ್ರಮ್ನೊಂದಿಗೆ ಆಡಲಾಯಿತು. ಗಾತ್ರವು ಅತ್ಯಂತ ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾಗಿತ್ತು. 
ಸಂಗೀತಗಾರರು ಪಕ್ಕವಾದ್ಯಕ್ಕೆ ವೀಣೆಯನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಿದ್ದರು, ಅದು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಸುಧಾರಿತವಾಗಿತ್ತು. ಸಮಯವು ತಂತಿಗಳ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಮೇಲೆ ತನ್ನ ಗುರುತನ್ನು ಬಿಟ್ಟಿದೆ. ನವೋದಯದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಹತ್ತು ಜೋಡಿ ತಂತಿಗಳು ಇದ್ದವು, ಮತ್ತು ಬರೊಕ್ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಈಗಾಗಲೇ ಹದಿನಾಲ್ಕು ನುಡಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಹತ್ತೊಂಬತ್ತು ತಂತಿಗಳ ವಾದ್ಯಗಳಿದ್ದವು.
XNUMX ನೇ ಶತಮಾನವು ವೀಣೆಗಾಗಿ ಸುವರ್ಣವಾಯಿತು. ಇದು ಯುರೋಪಿನ ಅತ್ಯಂತ ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಆ ಕಾಲದ ಅನೇಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದರು ವೀಣೆಗಳನ್ನು ನುಡಿಸುವ ಜನರನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಆಡುವ ತಂತ್ರವೂ ಬದಲಾಗಿದೆ. ನಿಯಮದಂತೆ, ಅದನ್ನು ಆಡಲು ಮಧ್ಯವರ್ತಿ ಮತ್ತು ಬೆರಳುಗಳನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು.
XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಪ್ಲೆಟ್ ಅನ್ನು ತ್ಯಜಿಸಿದ ನಂತರ, ಲೂಟ್ ವಾದಕರ ಸಂಖ್ಯೆಯು ಹೆಚ್ಚಾಯಿತು. 
ಈ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ಯುರೋಪಿನಲ್ಲಿ 400 ಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ. ಪ್ರಮುಖ ಕೊಡುಗೆಯನ್ನು ಫ್ರಾನ್ಸೆಸ್ಕೊ ಸ್ಪಿನಾಸಿನೊ ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ. ಜಾನ್ ಡೌಲ್ಯಾಂಡ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಹೆಚ್ಚಿದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳು.
ವಿಭಿನ್ನ ಸಮಯಗಳಲ್ಲಿ, ಆಂಟೋನಿಯೊ ವಿವಾಲ್ಡಿ, ಜೋಹಾನ್ ಸೆಬಾಸ್ಟಿಯನ್ ಬಾಚ್, ವಿನ್ಸೆಂಟೊ ಕ್ಯಾಪಿರೋಲಾ, ಕಾರ್ಲ್ ಕೊಹೌಟ್ ಮತ್ತು ಇತರ ಅನೇಕ ಸಂಯೋಜಕರು ತಮ್ಮ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ವೀಣೆಗಾಗಿ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ಆಧುನಿಕ ಸಂಯೋಜಕರು - ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ವಾವಿಲೋವ್, ಟೊಕಿಕೊ ಸಾಟೊ, ಮ್ಯಾಕ್ಸಿಮ್ ಜ್ವೊನಾರೆವ್, ಡೇವಿಡ್ ನೆಪೋಮುಕ್, ತಮ್ಮ ಕೃತಿಗಳಿಗೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದ್ದಾರೆ.
XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ವೀಣೆಯ ಸ್ಥಳ
1970 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ವೀಣೆಯನ್ನು ಬಹುತೇಕ ಮರೆತುಬಿಡಲಾಯಿತು. ಜರ್ಮನಿ, ಉಕ್ರೇನ್ ಮತ್ತು ಸ್ಕ್ಯಾಂಡಿನೇವಿಯನ್ ಪೆನಿನ್ಸುಲಾದ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಅದರ ಕೆಲವು ಪ್ರಭೇದಗಳು ಮಾತ್ರ ಉಳಿದಿವೆ. XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್‌ನ ಹಲವಾರು ಸಂಗೀತಗಾರರು ವೀಣೆಯ ಕಳೆದುಹೋದ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಪುನಃಸ್ಥಾಪಿಸಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು. ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಲುಟೆನಿಸ್ಟ್ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞ ಅರ್ನಾಲ್ಡ್ ಡಾಲ್ಮೆಕ್ ಇದರಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು. ಈಗಾಗಲೇ XNUMX ರಿಂದ, ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಗುಂಪುಗಳು ತಮ್ಮ ಸಂಗೀತ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದಲ್ಲಿ ವೀಣೆಯನ್ನು ನುಡಿಸುವುದನ್ನು ಸೇರಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದವು. ಲ್ಯೂಕಾಸ್ ಹ್ಯಾರಿಸ್, ಇಸ್ಟ್ವಾನ್ ಶಾಬೊ, ವೆಂಡಿ ಗಿಲೆಪ್ಸಿ ಮಧ್ಯಯುಗ ಮತ್ತು ಬರೊಕ್‌ನ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದ್ದಾರೆ.
