ಫ್ಲೆಕ್ಸಾಟೋನ್: ಅದು ಏನು, ಧ್ವನಿ, ವಿನ್ಯಾಸ, ಬಳಕೆ

ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳಲ್ಲಿನ ತಾಳವಾದ್ಯ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳು ಲಯಬದ್ಧ ಮಾದರಿಗೆ ಕಾರಣವಾಗಿವೆ, ಕೆಲವು ಕ್ಷಣಗಳ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಲು, ಮನಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ತಿಳಿಸಲು ನಿಮಗೆ ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ. ಈ ಕುಟುಂಬವು ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಾಚೀನವಾದದ್ದು. ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದಿಂದಲೂ, ಜನರು ತಮ್ಮ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯೊಂದಿಗೆ ತಾಳವಾದ್ಯ ವಾದ್ಯಗಳ ಲಯದೊಂದಿಗೆ ಕಲಿಯುತ್ತಾರೆ, ವಿವಿಧ ಆಯ್ಕೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಫ್ಲೆಕ್ಸಾಟೋನ್, ಅಪರೂಪವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುವ ಮತ್ತು ಅನಪೇಕ್ಷಿತವಾಗಿ ಮರೆತುಹೋಗುವ ಸಾಧನವಾಗಿದ್ದು, ಇದನ್ನು ಒಮ್ಮೆ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಸಂಯೋಜಕರು ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಬಳಸುತ್ತಿದ್ದರು.

ಫ್ಲೆಕ್ಸಾಟೋನ್ ಎಂದರೇನು

ತಾಳವಾದ್ಯ ರೀಡ್ ವಾದ್ಯ ಫ್ಲೆಕ್ಸಾಟೋನ್ ಅನ್ನು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಬಳಸಲಾರಂಭಿಸಿತು. ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಭಾಷೆಯಿಂದ, ಅದರ ಹೆಸರನ್ನು "ಬಾಗಿದ", "ಟೋನ್" ಪದಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯಾಗಿ ಅನುವಾದಿಸಲಾಗಿದೆ. ಆ ವರ್ಷಗಳ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳು ವೈಯಕ್ತೀಕರಣಕ್ಕಾಗಿ ಶ್ರಮಿಸಿದರು, ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಓದುವಿಕೆ, ಮೂಲ ಸುಧಾರಣೆಗಳಲ್ಲಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಮಧುರಗಳನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದರು. ಫ್ಲೆಕ್ಸಾಟೋನ್ ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಜೀವಂತಿಕೆ, ತೀಕ್ಷ್ಣತೆ, ಉದ್ವೇಗ, ಉತ್ಸಾಹ ಮತ್ತು ವೇಗವನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಸಿತು.

ಡಿಸೈನ್

ಉಪಕರಣದ ಸಾಧನವು ತುಂಬಾ ಸರಳವಾಗಿದೆ, ಇದು ಅದರ ಧ್ವನಿಯ ಮಿತಿಗಳನ್ನು ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ. ಇದು ತೆಳುವಾದ 18 ಸೆಂ ಸ್ಟೀಲ್ ಪ್ಲೇಟ್ ಅನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ, ಅದರ ಅಗಲವಾದ ತುದಿಗೆ ಲೋಹದ ನಾಲಿಗೆಯನ್ನು ಜೋಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅದರ ಕೆಳಗೆ ಮತ್ತು ಮೇಲೆ ಎರಡು ಸ್ಪ್ರಿಂಗ್ ರಾಡ್ಗಳಿವೆ, ಅದರ ತುದಿಗಳಲ್ಲಿ ಚೆಂಡುಗಳನ್ನು ನಿವಾರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅವರು ಲಯವನ್ನು ಹೊಡೆದರು.

ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ

ಫ್ಲೆಕ್ಸಾಟೋನ್‌ನ ಧ್ವನಿ ಮೂಲವು ಉಕ್ಕಿನ ನಾಲಿಗೆಯಾಗಿದೆ. ಅದನ್ನು ಹೊಡೆಯುವುದರಿಂದ, ಚೆಂಡುಗಳು ಗರಗಸದ ಧ್ವನಿಯಂತೆಯೇ ರಿಂಗಿಂಗ್, ಕೂಗುವ ಶಬ್ದವನ್ನು ಉತ್ಪತ್ತಿ ಮಾಡುತ್ತವೆ. ವ್ಯಾಪ್ತಿಯು ಅತ್ಯಂತ ಸೀಮಿತವಾಗಿದೆ, ಇದು ಎರಡು ಆಕ್ಟೇವ್‌ಗಳನ್ನು ಮೀರುವುದಿಲ್ಲ. ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ನೀವು ಮೊದಲ ಆಕ್ಟೇವ್‌ನ "ಡು" ನಿಂದ ಮೂರನೇ "ಮಿ" ವರೆಗಿನ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಕೇಳಬಹುದು. ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ, ಶ್ರೇಣಿಯು ಬದಲಾಗಬಹುದು, ಆದರೆ ಪ್ರಮಾಣಿತ ಮಾದರಿಗಳೊಂದಿಗಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸವು ಅತ್ಯಲ್ಪವಾಗಿದೆ.

ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ತಂತ್ರ

ಫ್ಲೆಕ್ಸಾಟೋನ್ ನುಡಿಸಲು ಕೆಲವು ಕೌಶಲ್ಯಗಳು, ಕೌಶಲ್ಯ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತಕ್ಕಾಗಿ ಸಂಪೂರ್ಣ ಕಿವಿ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ. ಪ್ರದರ್ಶಕನು ತನ್ನ ಬಲಗೈಯಲ್ಲಿ ಚೌಕಟ್ಟಿನ ಕಿರಿದಾದ ಭಾಗದಿಂದ ವಾದ್ಯವನ್ನು ಹಿಡಿದಿದ್ದಾನೆ. ಹೆಬ್ಬೆರಳನ್ನು ಹೊರತೆಗೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ನಾಲಿಗೆ ಮೇಲೆ ಇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅದನ್ನು ಕ್ಲ್ಯಾಂಪ್ ಮಾಡುವುದು ಮತ್ತು ಒತ್ತುವುದು, ಸಂಗೀತಗಾರನು ಸ್ವರ ಮತ್ತು ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅಲುಗಾಡುವ ಲಯವು ಲಯವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ. ವಿಭಿನ್ನ ಆವರ್ತನ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ನಾಲಿಗೆಯನ್ನು ಹೊಡೆಯುವ ಚೆಂಡುಗಳಿಂದ ಧ್ವನಿಯು ಉತ್ಪತ್ತಿಯಾಗುತ್ತದೆ. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಧ್ವನಿಯನ್ನು ವರ್ಧಿಸಲು ಕ್ಸೈಲೋಫೋನ್ ಸ್ಟಿಕ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಬಿಲ್ಲುಗಳನ್ನು ಪ್ರಯೋಗಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ.

ಉಪಕರಣವನ್ನು ಬಳಸುವುದು

ಫ್ಲೆಕ್ಸಾಟೋನ್ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆಯ ಇತಿಹಾಸವು ಜಾಝ್ ಸಂಗೀತದ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಜಾಝ್ ವಾದ್ಯಗಳ ಒಟ್ಟಾರೆ ಸುಮಧುರತೆಯನ್ನು ವೈವಿಧ್ಯಗೊಳಿಸಲು ಮತ್ತು ಒತ್ತಿಹೇಳಲು ಧ್ವನಿಯ ಎರಡು ಆಕ್ಟೇವ್‌ಗಳು ಸಾಕಾಗುತ್ತದೆ. ಕಳೆದ ಶತಮಾನದ 20 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಫ್ಲೆಕ್ಸಾಟನ್ ಅನ್ನು ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಬಳಸಲಾರಂಭಿಸಿತು. ಆಗಾಗ್ಗೆ ಅವರು ಪಾಪ್ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ರಾಕ್ ಪ್ರದರ್ಶಕರಲ್ಲಿ ಜನಪ್ರಿಯರಾಗಿದ್ದಾರೆ.

ಇದು ಮೊದಲು ಫ್ರಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು, ಆದರೆ ಅಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗಲಿಲ್ಲ. ಪಾಪ್ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಜಾಝ್ ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ USA ನಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಯಿತು. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತದ ಸಂಯೋಜಕರು ಧ್ವನಿಯ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಗಳಿಗೆ ಗಮನ ಸೆಳೆದರು. ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವಾಗ, ಅವರು ಟ್ರೆಬಲ್ ಕ್ಲೆಫ್ನಲ್ಲಿ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ಅವುಗಳನ್ನು ಕೊಳವೆಯಾಕಾರದ ಘಂಟೆಗಳ ಪಕ್ಷಗಳ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಇರಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಫ್ಲೆಕ್ಸೋಟೋನ್ ಅನ್ನು ಬಳಸುವ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಎರ್ವಿನ್ ಶುಲ್ಹೋಫ್, ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಶೋಸ್ತಕೋವಿಚ್, ಅರ್ನಾಲ್ಡ್ ಸ್ಕೋನ್ಬರ್ಗ್, ಆರ್ಥರ್ ಹೊನೆಗ್ಗರ್ ಮುಂತಾದ ವಿಶ್ವ-ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸಂಯೋಜಕರು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿ, ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜಕ ಅರಾಮ್ ಖಚತುರಿಯನ್ನಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದರು.

ವಾದ್ಯವು ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಸಂಯೋಜಕರು, ಪ್ರಯೋಗಕಾರರು ಮತ್ತು ಸಣ್ಣ ಪಾಪ್ ಗುಂಪುಗಳಲ್ಲಿ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿತ್ತು. ಅದರ ಸಹಾಯದಿಂದ, ಲೇಖಕರು ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶಕರು ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಉಚ್ಚಾರಣೆಗಳನ್ನು ತಂದರು, ಅದನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ವೈವಿಧ್ಯಮಯ, ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾಗಿ, ಹೆಚ್ಚು ತೀವ್ರಗೊಳಿಸಿದರು.