ಸಿಂಬಲ್ಸ್: ಅದು ಏನು, ರಚನೆ, ಪ್ರಕಾರಗಳು, ಇತಿಹಾಸ, ಆಟದ ತಂತ್ರಗಳು

ಸಿಂಬಲ್ಸ್ ಪ್ರಪಂಚದ ಅತ್ಯಂತ ಹಳೆಯ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ.

ಸಿಂಬಲ್ಸ್ ಎಂದರೇನು

ವರ್ಗವು ತಂತಿ ತಾಳವಾದ್ಯ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯವಾಗಿದೆ. ಕಾರ್ಡೋಫೋನ್ಗಳನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತದೆ.

ಪೂರ್ವ ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ ಇದು ಹೆಚ್ಚು ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆ. ಹಂಗೇರಿಯನ್ನರ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುವ ಹಂಗೇರಿಯನ್ ಸಿಂಬಲ್ಗಳು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತವೆ.

ರಚನೆಯು ಡೆಕ್ಗಳೊಂದಿಗೆ ದೇಹವಾಗಿದೆ. ಜನಪ್ರಿಯ ಕೇಸ್ ವಸ್ತುವು ಮರವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಇತರ ಆಯ್ಕೆಗಳಿವೆ.

ಡೆಕ್ ನಡುವೆ ತಂತಿಗಳನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಉಕ್ಕಿನ ತಂತಿಗಳನ್ನು 3 ಗುಂಪುಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ತಂತಿಗಳು ಏಕರೂಪದಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತವೆ. ಬಾಸ್ ತಂತಿಗಳು ತಾಮ್ರ ಲೇಪಿತವಾಗಿವೆ. 3 ಗುಂಪುಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಗಿದೆ, ಸಹ ಏಕರೂಪದಲ್ಲಿ ಟ್ಯೂನ್ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ.

ಧ್ವನಿ ಹೊರತೆಗೆಯುವಿಕೆಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು

ಡಲ್ಸಿಮರ್ ನುಡಿಸುವಿಕೆಯು ವಿಶೇಷ ಸುತ್ತಿಗೆಯ ತಂತ್ರವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ಅದರೊಂದಿಗೆ, ವಾದ್ಯದ ತಂತಿಗಳನ್ನು ಹೊಡೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅದು ಅವುಗಳನ್ನು ಕಂಪಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ. ಬಡಿದ ನಂತರ ತಂತಿಗಳನ್ನು ಮ್ಯೂಟ್ ಮಾಡದಿದ್ದರೆ, ಕಂಪನಗಳು ನೆರೆಯ ತಂತಿಗಳಿಗೆ ಹರಡುತ್ತವೆ, ಇದು ಹಮ್ ಅನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ. ಸುತ್ತಿಗೆಯ ಜೊತೆಗೆ, ನೀವು ಮರದ ತುಂಡುಗಳನ್ನು ಬಳಸಬಹುದು.

ವಿಧಗಳು

ಸಿಂಬಲ್ಗಳನ್ನು ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಜಾನಪದ ಎಂದು ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅವು ಗಾತ್ರ ಮತ್ತು ಸ್ಥಿರೀಕರಣದ ವಿಧಾನದಲ್ಲಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿರುತ್ತವೆ.

ಜಾನಪದದ ಕೆಳಗಿನ ಭಾಗವು 75-115 ಸೆಂ.ಮೀ. ಮೇಲ್ಭಾಗವು 51-94 ಸೆಂ.ಮೀ. ಬದಿಗಳು 25-40 ಸೆಂ. ಅಗಲವು 23.5-38 ಸೆಂ. ಎತ್ತರವು 3-9 ಸೆಂ. ಈ ವಿಧವನ್ನು ಕಾಂಪ್ಯಾಕ್ಟ್ ಮತ್ತು ಚಲಿಸಲು ಸುಲಭವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸ್ಥಿರೀಕರಣದ ವಿಧಾನವು ಸಂಗೀತಗಾರನ ಭುಜ ಅಥವಾ ಕುತ್ತಿಗೆಗೆ ಜೋಡಿಸಲಾದ ಪಟ್ಟಿಯಾಗಿದೆ.

ಗೋಷ್ಠಿಯ ಕೆಳಗಿನ ಭಾಗ - 1 ಮೀಟರ್. ಟಾಪ್ - 60 ಸೆಂ. ಅಡ್ಡ ಭಾಗಗಳು - 53.5 ಸೆಂ. ಎತ್ತರ - 6.5 ಸೆಂ. ಅಗಲ - 49 ಸೆಂ. ಸ್ಥಿರೀಕರಣ - ಪ್ರಕರಣದ ಹಿಂಭಾಗದಲ್ಲಿ ಕಾಲುಗಳು. ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಮಾದರಿಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ ಡ್ಯಾಂಪರ್ನ ಉಪಸ್ಥಿತಿ. ತಂತಿಗಳ ಕಂಪನವನ್ನು ತ್ವರಿತವಾಗಿ ನಿಲ್ಲಿಸುವುದು ಇದರ ಉದ್ದೇಶವಾಗಿದೆ. ಡ್ಯಾಂಪರ್ ಅನ್ನು ಪೆಡಲ್ ರೂಪದಲ್ಲಿ ತಯಾರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸಿಂಬಲಿಸ್ಟ್ ಪೆಡಲ್ ಅನ್ನು ಗಟ್ಟಿಯಾಗಿ ಒತ್ತಿದರೆ, ತಂತಿಗಳ ಶಬ್ದವು ಹೆಚ್ಚು ಮಫಿಲ್ ಆಗುತ್ತದೆ.

ಸಿಂಬಲ್ಸ್ ಇತಿಹಾಸ

ಸಿಂಬಲ್‌ಗಳ ಮೊದಲ ಮೂಲಮಾದರಿಯು ಮೆಸೊಪಟ್ಯಾಮಿಯಾದ ಜನರಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬಂದಿದೆ. ಇದೇ ರೀತಿಯ ವಾದ್ಯಗಳ ಮೊದಲ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು XNUMX ನೇ ಸಹಸ್ರಮಾನ BC ಯ ಹಿಂದಿನವು. ಇ. ಸಂಬಂಧ - ಬ್ಯಾಬಿಲೋನಿಯನ್ನರ ಜನರು. ಅಸಿರಿಯಾದ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನ BC ಯಲ್ಲಿ ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಇ. ಸುಮೇರಿಯನ್ ಆವೃತ್ತಿಯನ್ನು XNUMXth-XNUMXrd ಶತಮಾನಗಳ BC ಯ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಪ್ರಾಚೀನ ರೂಪಾಂತರಗಳನ್ನು ತ್ರಿಕೋನ ದೇಹದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮೂಲ ಆಕಾರವು ವಾದ್ಯವನ್ನು ಮಾರ್ಪಡಿಸಿದ ವೀಣೆಯಂತೆ ಕಾಣುವಂತೆ ಮಾಡಿತು.

ಇದೇ ರೀತಿಯ ಆವಿಷ್ಕಾರವು ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಸ್ನಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು. ಮೊನೊಕಾರ್ಡ್ ಅನ್ನು ಆಧುನಿಕ ಸಿಂಬಲ್ಗಳಂತೆಯೇ ಅದೇ ತತ್ತ್ವದ ಮೇಲೆ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ. ವಿನ್ಯಾಸವು ಅನುರಣಕ ಪೆಟ್ಟಿಗೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ಆಕಾರವು ಆಯತಾಕಾರದದ್ದಾಗಿದೆ. ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ವ್ಯತ್ಯಾಸವೆಂದರೆ ಕೇವಲ ಒಂದು ತಂತಿಯ ಉಪಸ್ಥಿತಿ. ಸಂಗೀತದ ಮಧ್ಯಂತರಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ವಿಜ್ಞಾನದಲ್ಲಿ ಮೊನೊಕಾರ್ಡ್ ಅನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಯುರೋಪ್‌ಗೆ ಸಿಂಬಲ್‌ಗಳ ಮಾರ್ಗ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ. ಜಿಪ್ಸಿಗಳು ಅಥವಾ ಅರಬ್ಬರು ತಮ್ಮೊಂದಿಗೆ ವಾದ್ಯವನ್ನು ತರಬಹುದೆಂದು ಇತಿಹಾಸಕಾರರು ಸೂಚಿಸುತ್ತಾರೆ. ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ, ಸಿಂಬಲ್ಗಳು ಊಳಿಗಮಾನ್ಯ ಪ್ರಭುಗಳಲ್ಲಿ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಗಳಿಸಿದವು. XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಬುಕ್ ಆಫ್ ದಿ ಟ್ವೆಂಟಿ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಹೊಸ ವಿಲಕ್ಷಣ ವಾದ್ಯವನ್ನು "ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಿಹಿ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ" ಎಂದು ವಿವರಿಸಿದೆ. ಕೋರ್ಟ್ ಮತ್ತು ಬರ್ಗರ್ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಡೋಫೋನ್‌ಗಳನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು ಎಂದು ಅದೇ ಪುಸ್ತಕವು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತದೆ.

ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಯುರೋಪಿಯನ್ನರು ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ ಸಿಂಬಲ್ಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದರು. 1753 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ವಾದ್ಯವನ್ನು ಪಕ್ಕವಾದ್ಯವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ನಂತರ ಮೇಳಗಳಿಗೆ ಭೇದಿಸಲಾಯಿತು. ಒಪೆರಾದಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಬಳಕೆ XNUMX, ಸ್ಪೇನ್.

1700 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಜರ್ಮನ್ನರು ಹ್ಯಾಕ್ಬ್ರೆಟ್ ಎಂಬ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಆವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಪ್ಯಾಂಟಲಿಯನ್ ಗೆಬೆನ್‌ಶ್ಟ್ರೀಟ್ ಸಿಂಬಲ್‌ಗಳನ್ನು ಮಾರ್ಪಡಿಸಿದರು. ಅವರ ಆವೃತ್ತಿಯಲ್ಲಿ, ಕೀಗಳು ಇದ್ದವು. ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತನ ಹೆಸರಿನ ಗೌರವಾರ್ಥವಾಗಿ ಮಾದರಿಯನ್ನು ಪ್ಯಾಟಾಲಿಯನ್ ಎಂದು ಹೆಸರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಭವಿಷ್ಯದಲ್ಲಿ, Goebenshtreit ನ ಆವಿಷ್ಕಾರವು ಆಧುನಿಕ ಪಿಯಾನೋ ಆಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ.

ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ, ಉಪಕರಣವನ್ನು XV-XVI ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಲಿಖಿತ ವೃತ್ತಾಂತಗಳು ರಾಜಮನೆತನದಲ್ಲಿ ಅದರ ಬಳಕೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಮಾಹಿತಿಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿವೆ. ಆ ವರ್ಷಗಳ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ರಷ್ಯಾದ ಡಲ್ಸಿಮರ್ ಆಟಗಾರರು: ಮಿಲೆಂಟಿ ಸ್ಟೆಪನೋವ್, ಆಂಡ್ರೆ ಪೆಟ್ರೋವ್, ಟೊಮಿಲೊ ಬೆಸೊವ್. ಜರ್ಮನ್ ಆವೃತ್ತಿಯು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಗಣ್ಯರಲ್ಲಿ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಿತು.

ಸಿಂಬಲ್ಸ್ನ ಆಧುನಿಕ ಆವೃತ್ತಿಯು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು. ಇನ್ವೆಂಟರ್ - ಜೋಸೆಫ್ ಮತ್ತು ವೆಂಜೆಲ್ ಶುಂಡಾ. XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ವಿನ್ಯಾಸಕ್ಕೆ ಸಣ್ಣ ಮಾರ್ಪಾಡುಗಳನ್ನು ಕೈಗೊಳ್ಳಲಾಯಿತು. ಬದಲಾವಣೆಗಳ ಉದ್ದೇಶವು ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹತೆ, ಬಾಳಿಕೆ ಮತ್ತು ಧ್ವನಿ ಪರಿಮಾಣವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುವುದು.

ಉಪಕರಣದ ಪುನರ್ನಿರ್ಮಾಣ

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಿಂಬಲ್ಗಳ ಮೊದಲ ಪುನರ್ನಿರ್ಮಾಣವನ್ನು XX ಶತಮಾನದ 20 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಪುನರ್ನಿರ್ಮಾಣದ ಲೇಖಕರು D. ಜಖರೋವ್, K. ಸುಶ್ಕೆವಿಚ್.

ಪುನರ್ನಿರ್ಮಾಣದ ಕಾರ್ಯವು ಹಿಂದಿನ ಆಕಾರ ಮತ್ತು ರಚನೆಯನ್ನು ಪುನಃಸ್ಥಾಪಿಸುವುದು. ಉತ್ಪತ್ತಿಯಾಗುವ ಧ್ವನಿಯು ಜೋರಾಗಿ, ಶ್ರೀಮಂತವಾಗಿರಬೇಕು ಮತ್ತು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಅಷ್ಟಕಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಬೇಕು. ಸುತ್ತಿಗೆಗಳ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು ಪರಿಷ್ಕರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅವುಗಳ ಉದ್ದವನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ. ಹೀಗಾಗಿ, ಸಂಗೀತಗಾರ ಸ್ವತಂತ್ರವಾಗಿ ರಿಂಗಿಂಗ್ ತಂತಿಗಳನ್ನು ಮಫಿಲ್ ಮಾಡಬಹುದು.

ಜಖರೋವ್ ಮತ್ತು ಸುಷ್ಕೆವಿಚ್ ಪುನರ್ನಿರ್ಮಿಸಿದ ಆವೃತ್ತಿಯನ್ನು 60 ರ ದಶಕದವರೆಗೆ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾರಂಭಿಸಿತು. ನಂತರ ಮುಂದಿನ ವಿನ್ಯಾಸ ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ಕೈಗೊಳ್ಳಲಾಯಿತು. ಬದಲಾವಣೆಗಳ ಕಾರ್ಯವು ಧ್ವನಿಯ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸುವುದು. ಎರಡು ಹೊಸ ಸ್ಟ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸುವ ಮೂಲಕ ಗುರಿಯನ್ನು ಸಾಧಿಸಲಾಗಿದೆ. ಬದಲಾವಣೆಯ ಲೇಖಕರು V. Kraiko ಮತ್ತು I. Zhinovich.

ವಿನ್ಯಾಸ ಸುಧಾರಣೆಗಳಿಂದಾಗಿ, ಕಾರ್ಡೋಫೋನ್ ತೂಕವು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚಾಗಿದೆ. ಪ್ರದರ್ಶಕನ ಮೊಣಕಾಲುಗಳಿಂದ ಹೊರೆ ತೆಗೆದುಹಾಕಲು, 4 ಕಾಲುಗಳನ್ನು ದೇಹದ ಕೆಳಗಿನ ಭಾಗಕ್ಕೆ ಜೋಡಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. ಹೀಗಾಗಿ, ಉಪಕರಣವನ್ನು ಮೇಜಿನ ಮೇಲೆ ಸ್ಥಾಪಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು.

ಪ್ಲೇ ತಂತ್ರಗಳು

ಧ್ವನಿ ಮಾಡುವಾಗ, ಸಂಗೀತಗಾರನು ಸಂಪೂರ್ಣ ತೋಳು ಅಥವಾ ಒಂದು ಕೈಯನ್ನು ಬಳಸಬಹುದು. ಟ್ರೆಮೊಲೊ ತಂತ್ರವನ್ನು ಬಳಸಬಹುದು. ಟ್ರೆಮೊಲೊ ಒಂದು ಧ್ವನಿಯ ತ್ವರಿತ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯಾಗಿದೆ.

ಆಧುನಿಕ ಪ್ರದರ್ಶಕರು ವಿಸ್ತೃತ ಆಟದ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ. ಸ್ಟಿಕ್ ಸ್ಟ್ರೈಕ್ಗಳನ್ನು ತಂತಿಗಳ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ದೇಹದ ಅಂಚಿನಲ್ಲಿಯೂ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಧ್ವನಿಯು ಕ್ಯಾಸ್ಟನೆಟ್ನ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ. ಫ್ಲ್ಯಾಜಿಯೊಲೆಟ್, ಗ್ಲಿಸ್ಸಾಂಡೋ, ವೈಬ್ರಾಟೊ ಮತ್ತು ಮ್ಯೂಟ್ ಅನ್ನು ನುಡಿಸುವ ತಂತ್ರವನ್ನು ಸಹ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಸಿಂಬಲ್ಸ್

ರಚನೆ ಮತ್ತು ಬಳಕೆಯ ತತ್ವದಲ್ಲಿ ಹೋಲುವ ವಾದ್ಯ ಸಂಗೀತದ ಬಿಲ್ಲು. ಆಫ್ರಿಕಾ ಮತ್ತು ದಕ್ಷಿಣ ಅಮೆರಿಕಾದಲ್ಲಿ ವಿತರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಹೊರನೋಟಕ್ಕೆ, ಇದು ಎರಡು ಶಿಖರಗಳ ನಡುವೆ ಸ್ಥಿರವಾದ ದಾರವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಬೇಟೆಯ ಬಿಲ್ಲಿನಂತೆ ಕಾಣುತ್ತದೆ. ಬಾಗಿದ ಕೋಲಿನಂತೆ ಕಾಣಿಸಬಹುದು. ಉತ್ಪಾದನಾ ವಸ್ತು - ಮರ. ಉದ್ದ - 0.5-3 ಮೀ. ಲೋಹದ ಬಟ್ಟಲು, ಒಣಗಿದ ಕುಂಬಳಕಾಯಿ ಅಥವಾ ಸಂಗೀತಗಾರನ ಬಾಯಿಯನ್ನು ಅನುರಣಕವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ ಒಂದು ಟಿಪ್ಪಣಿಗೆ ಕಾರಣವಾಗಿದೆ. ಹೀಗಾಗಿ, ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ಸಂಗೀತದ ಬಿಲ್ಲಿನಲ್ಲಿ ನುಡಿಸಬಹುದು. ನ್ಯೂಜಿಲೆಂಡ್‌ನಲ್ಲಿ "ಕು" ಎಂಬ ಸಂಗೀತದ ಬಿಲ್ಲಿನ ಬದಲಾವಣೆ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ.

ಭಾರತೀಯ ಆವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಸಂತೂರ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮುಂಜಾ ಹುಲ್ಲನ್ನು ಸಂತೂರ್ ದಾರವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕೋಲುಗಳನ್ನು ಬಿದಿರಿನಿಂದ ತಯಾರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

1922 ರಲ್ಲಿ ಉಕ್ರೇನ್‌ನಲ್ಲಿ, ಲಿಯೊನಿಡ್ ಗೇಡಮಾಕ್ ಸಿಂಬಲ್ಸ್ ಬಳಸಿ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ನಡೆಸಿದರು. ಒಂದು ಕುತೂಹಲಕಾರಿ ಸಂಗತಿ: 2 ಕಡಿಮೆ ವಾದ್ಯಗಳು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಕೊಂಡಿವೆ. ಸಾರಿಗೆಯ ಸುಲಭತೆಗಾಗಿ ಸಣ್ಣ ಗಾತ್ರದ ಆಯ್ಕೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ.

1952 ರಿಂದ, ಚಿಸಿನೌ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಲ್ಲಿ ಮೊಲ್ಡೊವಾದಲ್ಲಿ ಡಲ್ಸಿಮರ್ ಪಾಠಗಳನ್ನು ಕಲಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಗಮನಾರ್ಹ ಡಲ್ಸಿಮರ್ ಆಟಗಾರರು

ಅಲಡರ್ ರಾಕ್ ಹಂಗೇರಿಯನ್ ಸಂಗೀತಗಾರ. ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಡಲ್ಸಿಮರ್ ಆಟಗಾರರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. ಅವರ ಪ್ರಶಸ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ 1948 ರಲ್ಲಿ ಕೊಸ್ಸುತ್ ಪ್ರಶಸ್ತಿ, ಹಂಗೇರಿಯ ಗೌರವಾನ್ವಿತ ಮತ್ತು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕಲಾವಿದ ಎಂಬ ಬಿರುದು.

ಸಂಗೀತಗಾರ ಜಿಪ್ಸಿ ಕುಟುಂಬದಿಂದ ಬಂದವರು. ಸಂಪ್ರದಾಯದ ಪ್ರಕಾರ, ಮೂರನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯವನ್ನು ಹೇಗೆ ನುಡಿಸಬೇಕೆಂದು ಕಲಿಯಲು ಅವರಿಗೆ ಅವಕಾಶ ನೀಡಲಾಯಿತು. ಇಲಿಗಳು ಸಿಂಬಲ್ಸ್ ನುಡಿಸಲು ಕಲಿಯಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದವು.

ಅವರ ಸಾಧನೆಗಳೊಂದಿಗೆ, ಅಲಡಾರ್ ಇಲಿ XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಸಿಂಬಲ್ಗಳನ್ನು ಜನಪ್ರಿಯಗೊಳಿಸಿತು. ವಾದ್ಯವನ್ನು ಗಂಭೀರವಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಯಿತು.

XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಆಸ್ಟ್ರೋ-ಹಂಗೇರಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕ ಎರ್ಕೆಲ್ ಫೆರೆಂಕ್ ವಾದ್ಯವನ್ನು ಒಪೆರಾ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕೆ ಪರಿಚಯಿಸಿದರು. ಫೆರೆಂಕ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ "ಬಾನ್ ಬ್ಯಾಂಕ್", "ಬಾಥೋರಿ ಮಾರಿಯಾ", "ಚರೋಲ್ಟಾ" ಸೇರಿವೆ.

ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ ತನ್ನದೇ ಆದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಿಂಬಲಿಸ್ಟ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು - ಐಯೋಸಿಫ್ ಝಿನೋವಿಚ್. ಅವರ ಪ್ರಶಸ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಆಲ್-ಯೂನಿಯನ್ ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಸ್ಪರ್ಧೆ, ಯುಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ನ ಪೀಪಲ್ಸ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆ, ಬಿಎಸ್ಎಸ್ಆರ್ನ ಗೌರವಾನ್ವಿತ ಕಲಾವಿದ, ಹಲವಾರು ಆರ್ಡರ್ಸ್ ಆಫ್ ದಿ ಬ್ಯಾಡ್ಜ್ ಆಫ್ ಆನರ್ ಮತ್ತು ಆರ್ಡರ್ ಆಫ್ ದಿ ರೆಡ್ ಬ್ಯಾನರ್ ಆಫ್ ಲೇಬರ್.

ಝಿನೋವಿಚ್ನಿಂದ ಸಿಂಬಲ್ಗಳಿಗೆ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು: "ಬೆಲರೂಸಿಯನ್ ಸೂಟ್", "ಬೆಲರೂಸಿಯನ್ ಲಿಂಗ್ರಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಸುತ್ತಿನ ನೃತ್ಯ", "ಬೆಲರೂಸಿಯನ್ ಹಾಡು ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ". ಝಿನೋವಿಚ್ ಅವರು ಸಿಂಬಲ್ಸ್ ನುಡಿಸುವ ಕುರಿತು ಹಲವಾರು ಟ್ಯುಟೋರಿಯಲ್ಗಳನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, 1940 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, "ಸ್ಕೂಲ್ ಫಾರ್ ಬೆಲರೂಸಿಯನ್ ಸಿಂಬಲ್ಸ್" ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕವನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಯಿತು.