ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಸೆರ್ಗೆವಿಚ್ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ |

ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ

ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ. "ಓಲ್ಡ್ ಕಾರ್ಪೋರಲ್" (ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್: ಫೆಡರ್ ಚಾಲಿಯಾಪಿನ್)

ನಾನು ಸಂಗೀತವನ್ನು ವಿನೋದಕ್ಕೆ ತಗ್ಗಿಸುವ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ. ಶಬ್ದವು ಪದವನ್ನು ನೇರವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ನಾನು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ. ನನಗೆ ಸತ್ಯ ಬೇಕು. A. ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ

1835 ರ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಒಬ್ಬ ಯುವಕ M. ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು, ಅವರು ಸಂಗೀತದ ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತ ಪ್ರೇಮಿಯಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದರು. ಚಿಕ್ಕದಾದ, ಹೊರನೋಟಕ್ಕೆ ಗಮನಾರ್ಹವಲ್ಲದ, ಅವರು ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ರೂಪಾಂತರಗೊಂಡರು, ಅವರ ಸುತ್ತಲಿನವರಿಗೆ ಉಚಿತ ಆಟ ಮತ್ತು ಹಾಳೆಯಿಂದ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾಗಿ ಓದುವ ಮೂಲಕ ಸಂತೋಷಪಡಿಸಿದರು. ಇದು A. ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ, ಮುಂದಿನ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತದ ಅತಿದೊಡ್ಡ ಪ್ರತಿನಿಧಿ. ಎರಡೂ ಸಂಯೋಜಕರ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆಯು ಹೆಚ್ಚು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ. ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಬಾಲ್ಯವನ್ನು ನೊವೊಸ್ಪಾಸ್ಕಿಯಿಂದ ದೂರದಲ್ಲಿರುವ ಅವರ ತಂದೆಯ ಎಸ್ಟೇಟ್ನಲ್ಲಿ ಕಳೆದರು, ಮತ್ತು ಅವರು ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರಂತೆಯೇ ಅದೇ ಸ್ವಭಾವ ಮತ್ತು ರೈತರ ಜೀವನಶೈಲಿಯಿಂದ ಸುತ್ತುವರೆದಿದ್ದರು. ಆದರೆ ಅವರು ಮುಂಚಿನ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ಗೆ ಬಂದರು (ಅವರು 4 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನವರಾಗಿದ್ದಾಗ ಕುಟುಂಬವು ರಾಜಧಾನಿಗೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡಿತು), ಮತ್ತು ಇದು ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಭಿರುಚಿಯ ಮೇಲೆ ತನ್ನ ಗುರುತು ಬಿಟ್ಟು ನಗರ ಜೀವನದ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಅವರ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಿತು.

ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಮನೆಯ, ಆದರೆ ವಿಶಾಲ ಮತ್ತು ಬಹುಮುಖ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಪಡೆದರು, ಇದರಲ್ಲಿ ಕಾವ್ಯ, ರಂಗಭೂಮಿ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತವು ಮೊದಲ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು. 7 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಅವರು ಪಿಯಾನೋ, ಪಿಟೀಲು ನುಡಿಸಲು ಕಲಿಸಿದರು (ನಂತರ ಅವರು ಹಾಡುವ ಪಾಠಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡರು). ಸಂಗೀತ ಬರವಣಿಗೆಗಾಗಿ ಕಡುಬಯಕೆಯನ್ನು ಮೊದಲೇ ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲಾಯಿತು, ಆದರೆ ಅದನ್ನು ಅವರ ಶಿಕ್ಷಕ ಎ. ಡ್ಯಾನಿಲೆವ್ಸ್ಕಿ ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಿಸಲಿಲ್ಲ. ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ ಪಿಯಾನೋವಾದ್ಯ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು 1828-31ರಲ್ಲಿ ಅವನೊಂದಿಗೆ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದ ಪ್ರಸಿದ್ಧ I. ಹಮ್ಮೆಲ್‌ನ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಎಫ್. ಸ್ಕೋಬರ್ಲೆಕ್ನರ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದನು. ಈ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು, ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್ ಸಂಜೆಗಳಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ತೋರಿಸಿದರು. ಅದೇನೇ ಇದ್ದರೂ, ಈ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಇನ್ನೂ ಹವ್ಯಾಸಿಯಾಗಿ ಉಳಿದಿದ್ದಾರೆ. ಸಾಕಷ್ಟು ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಜ್ಞಾನವಿರಲಿಲ್ಲ, ಜೊತೆಗೆ, ಯುವಕನು ಜಾತ್ಯತೀತ ಜೀವನದ ಸುಳಿಯಲ್ಲಿ ತಲೆಕೆಳಗಾಗಿ ಮುಳುಗಿದನು, "ಯೌವನದ ಶಾಖದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಸಂತೋಷಗಳ ಉಗುರುಗಳಲ್ಲಿದ್ದನು." ನಿಜ, ಆಗಲೂ ಮನರಂಜನೆ ಮಾತ್ರ ಇರಲಿಲ್ಲ. ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ವಿ ಒಡೊವ್ಸ್ಕಿ, ಎಸ್ ಕರಮ್ಜಿನಾ ಅವರ ಸಲೊನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಸಂಜೆಗೆ ಹಾಜರಾಗುತ್ತಾರೆ, ಕವಿಗಳು, ಕಲಾವಿದರು, ಕಲಾವಿದರು, ಸಂಗೀತಗಾರರ ವಲಯದಲ್ಲಿ ನಡೆಯುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರೊಂದಿಗಿನ ಅವರ ಪರಿಚಯವು ಅವರ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣ ಕ್ರಾಂತಿಯನ್ನು ಮಾಡಿತು. "ಅದೇ ಶಿಕ್ಷಣ, ಕಲೆಯ ಮೇಲಿನ ಅದೇ ಪ್ರೀತಿ ತಕ್ಷಣವೇ ನಮ್ಮನ್ನು ಹತ್ತಿರಕ್ಕೆ ತಂದಿತು ... ನಾವು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಒಟ್ಟಿಗೆ ಸೇರಿಕೊಂಡೆವು ಮತ್ತು ಪ್ರಾಮಾಣಿಕವಾಗಿ ಸ್ನೇಹಿತರಾಗಿದ್ದೇವೆ. … ಸತತವಾಗಿ 22 ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ನಾವು ಅವರೊಂದಿಗೆ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಕಡಿಮೆ, ಅತ್ಯಂತ ಸ್ನೇಹಪರ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೇವೆ ”ಎಂದು ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಆತ್ಮಚರಿತ್ರೆಯ ಟಿಪ್ಪಣಿಯಲ್ಲಿ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ.

ಆಗ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಸಂಯೋಜಕರ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಅರ್ಥದ ಪ್ರಶ್ನೆಯನ್ನು ಎದುರಿಸಿದರು. ಅವರು ಮೊದಲ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ರಷ್ಯನ್ ಒಪೆರಾ "ಇವಾನ್ ಸುಸಾನಿನ್" ನ ಜನನದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಉಪಸ್ಥಿತರಿದ್ದರು, ಅದರ ವೇದಿಕೆಯ ಪೂರ್ವಾಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತವು ಸಂತೋಷ ಮತ್ತು ಮನರಂಜನೆಗಾಗಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ ಎಂದು ತನ್ನ ಸ್ವಂತ ಕಣ್ಣುಗಳಿಂದ ನೋಡಿದೆ. ಸಲೊನ್ಸ್ನಲ್ಲಿನ ಸಂಗೀತ ತಯಾರಿಕೆಯನ್ನು ಕೈಬಿಡಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಜ್ಞಾನದಲ್ಲಿನ ಅಂತರವನ್ನು ತುಂಬಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದನು. ಈ ಉದ್ದೇಶಕ್ಕಾಗಿ, ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರು ಜರ್ಮನ್ ಸಿದ್ಧಾಂತಿ Z. ಡೆಹ್ನ್ ಅವರ ಉಪನ್ಯಾಸ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ 5 ನೋಟ್‌ಬುಕ್‌ಗಳನ್ನು ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಗೆ ನೀಡಿದರು.

ಅವರ ಮೊದಲ ಸೃಜನಶೀಲ ಪ್ರಯೋಗಗಳಲ್ಲಿ, ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಈಗಾಗಲೇ ಉತ್ತಮ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ತೋರಿಸಿದರು. ಅವರು "ಅವಮಾನಿತ ಮತ್ತು ಮನನೊಂದ" ಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಆಕರ್ಷಿತರಾದರು, ಅವರು ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ಮಾನವ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಮರುಸೃಷ್ಟಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅವರ ಸಹಾನುಭೂತಿ ಮತ್ತು ಸಹಾನುಭೂತಿಯಿಂದ ಅವರನ್ನು ಬೆಚ್ಚಗಾಗಿಸುತ್ತಾರೆ. ಇದೆಲ್ಲವೂ ಮೊದಲ ಒಪೆರಾ ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಆಯ್ಕೆಯ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು. 1839 ರಲ್ಲಿ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ ಕಾದಂಬರಿ ನೋಟ್ರೆ ಡೇಮ್ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್ ಅನ್ನು ಆಧರಿಸಿ ವಿ. ಇದರ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನವು 1848 ರಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ನಡೆಯಿತು, ಮತ್ತು “ಇವು ಎಂಟು ವರ್ಷಗಳು ವ್ಯರ್ಥವಾದ ಕಾಯುವಿಕೆ," ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಬರೆದರು, "ನನ್ನ ಎಲ್ಲಾ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಹೊರೆ ಹಾಕಿದರು."

ವೈಫಲ್ಯವು ಮುಂದಿನ ಪ್ರಮುಖ ಕೃತಿಯೊಂದಿಗೆ ಸೇರಿಕೊಂಡಿತು - ಕ್ಯಾಂಟಾಟಾ "ದಿ ಟ್ರಯಂಫ್ ಆಫ್ ಬ್ಯಾಚಸ್" (ಸೇಂಟ್. ಎ. ಪುಷ್ಕಿನ್, 1843 ರಂದು), 1848 ರಲ್ಲಿ ಒಪೆರಾ-ಬ್ಯಾಲೆ ಆಗಿ ಮರುಸೃಷ್ಟಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು 1867 ರಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು. "ಎಸ್ಮೆರಾಲ್ಡಾ". "ಚಿಕ್ಕ ಜನರು" ಮತ್ತು "ದಿ ಟ್ರಯಂಫ್ ಆಫ್ ಬ್ಯಾಚಸ್" ಎಂಬ ಮಾನಸಿಕ ನಾಟಕವನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸುವ ಮೊದಲ ಪ್ರಯತ್ನ, ಇದು ಚತುರ ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಕಾವ್ಯದೊಂದಿಗೆ ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಮಾಣದ ಗಾಳಿಯ ಕೆಲಸದ ಭಾಗವಾಗಿ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಎಲ್ಲಾ ಅಪೂರ್ಣತೆಗಳೊಂದಿಗೆ ನಡೆಯಿತು. "ಮತ್ಸ್ಯಕನ್ಯೆ" ಕಡೆಗೆ ಗಂಭೀರ ಹೆಜ್ಜೆ. ಅಸಂಖ್ಯ ಪ್ರಣಯಗಳೂ ಅದಕ್ಕೆ ದಾರಿಮಾಡಿಕೊಟ್ಟವು. ಈ ಪ್ರಕಾರದಲ್ಲಿಯೇ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಹೇಗಾದರೂ ಸುಲಭವಾಗಿ ಮತ್ತು ಸ್ವಾಭಾವಿಕವಾಗಿ ಅಗ್ರಸ್ಥಾನವನ್ನು ತಲುಪಿದರು. ಅವರು ಗಾಯನ ಸಂಗೀತ ತಯಾರಿಕೆಯನ್ನು ಇಷ್ಟಪಟ್ಟರು, ಅವರ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯವರೆಗೂ ಅವರು ಶಿಕ್ಷಣಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿದ್ದರು. "... ಗಾಯಕರು ಮತ್ತು ಗಾಯಕರ ಕಂಪನಿಯಲ್ಲಿ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾ, ನಾನು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಮಾನವ ಧ್ವನಿಗಳ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು ಮತ್ತು ಬಾಗುವಿಕೆಗಳು ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯ ಹಾಡುವ ಕಲೆ ಎರಡನ್ನೂ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದ್ದೆ" ಎಂದು ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ಅವರ ಯೌವನದಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಸಲೂನ್ ಸಾಹಿತ್ಯಕ್ಕೆ ಗೌರವ ಸಲ್ಲಿಸುತ್ತಿದ್ದರು, ಆದರೆ ಅವರ ಆರಂಭಿಕ ಪ್ರಣಯಗಳಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ ಅವರು ತಮ್ಮ ಕೆಲಸದ ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕಕ್ಕೆ ಬರುತ್ತಾರೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ವಾಡೆವಿಲ್ಲೆ ಹಾಡು "ನಾನು ತಪ್ಪೊಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳುತ್ತೇನೆ, ಅಂಕಲ್" (ಕಲೆ. ಎ. ಟಿಮೊಫೀವ್) ನಂತರದ ಸಮಯದ ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ಹಾಡುಗಳು-ಸ್ಕೆಚ್ಗಳನ್ನು ನಿರೀಕ್ಷಿಸುತ್ತದೆ; ಮಾನವ ಭಾವನೆಯ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ಸಾಮಯಿಕ ವಿಷಯವು "ವಿವಾಹ" (ಕಲೆ. ಎ. ಟಿಮೊಫೀವ್) ಎಂಬ ಬಲ್ಲಾಡ್‌ನಲ್ಲಿ ಮೂರ್ತಿವೆತ್ತಿದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಇದನ್ನು ನಂತರ VI ಲೆನಿನ್ ಪ್ರೀತಿಸಿದರು. 40 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ. ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಕಾವ್ಯಕ್ಕೆ ತಿರುಗಿದರು, "ಐ ಲವ್ ಯು", "ಯಂಗ್ ಮ್ಯಾನ್ ಅಂಡ್ ಮೇಡನ್", "ನೈಟ್ ಮಾರ್ಷ್ಮ್ಯಾಲೋ", "ವರ್ಟೊಗ್ರಾಡ್" ನಂತಹ ಪ್ರಣಯಗಳಂತಹ ಮೇರುಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಕಾವ್ಯವು ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾದ ಸಲೂನ್ ಶೈಲಿಯ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಜಯಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿತು, ಹೆಚ್ಚು ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾದ ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಾಗಿ ಹುಡುಕಾಟವನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸಿತು. ಪದಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧವು ಯಾವಾಗಲೂ ಹತ್ತಿರವಾಯಿತು, ಎಲ್ಲಾ ವಿಧಾನಗಳ ನವೀಕರಣದ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಮಧುರ. ಸಂಗೀತದ ಧ್ವನಿ, ಮಾನವ ಮಾತಿನ ವಕ್ರಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ಸರಿಪಡಿಸುವುದು, ನೈಜ, ಜೀವಂತ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ರೂಪಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿತು ಮತ್ತು ಇದು ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಚೇಂಬರ್ ಗಾಯನ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಬಗೆಯ ಪ್ರಣಯಗಳ ರಚನೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು - ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ-ಮಾನಸಿಕ ಸ್ವಗತಗಳು ("ನಾನು ದುಃಖಿತನಾಗಿದ್ದೇನೆ", " ಸೇಂಟ್ ಎಂ. ಲೆರ್ಮೊಂಟೊವ್‌ನಲ್ಲಿ ಬೇಸರ ಮತ್ತು ದುಃಖ ಎರಡೂ), ನಾಟಕೀಯ ಪ್ರಕಾರ-ದೈನಂದಿನ ಪ್ರಣಯಗಳು-ಸ್ಕೆಚ್‌ಗಳು (ಪುಶ್ಕಿನ್ ನಿಲ್ದಾಣದಲ್ಲಿ "ಮೆಲ್ನಿಕ್").

1844 ರ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ (ಬರ್ಲಿನ್, ಬ್ರಸೆಲ್ಸ್, ವಿಯೆನ್ನಾ, ಪ್ಯಾರಿಸ್) ವಿದೇಶ ಪ್ರವಾಸದಿಂದ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಸೃಜನಶೀಲ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಲಾಯಿತು. ಇದರ ಮುಖ್ಯ ಫಲಿತಾಂಶವೆಂದರೆ "ರಷ್ಯನ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲು" ಎದುರಿಸಲಾಗದ ಅಗತ್ಯ, ಮತ್ತು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಈ ಬಯಕೆಯು ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಸಾಮಾಜಿಕವಾಗಿ ಆಧಾರಿತವಾಗಿದೆ, ಯುಗದ ಕಲ್ಪನೆಗಳು ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಹುಡುಕಾಟಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ. ಯುರೋಪಿನ ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ಪರಿಸ್ಥಿತಿ, ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ರಾಜಕೀಯ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯ ಬಿಗಿತ, ಬೆಳೆಯುತ್ತಿರುವ ರೈತ ಅಶಾಂತಿ, ರಷ್ಯಾದ ಸಮಾಜದ ಮುಂದುವರಿದ ಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ಜೀತದಾಳು-ವಿರೋಧಿ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು, ಅದರ ಎಲ್ಲಾ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಜಾನಪದ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚುತ್ತಿರುವ ಆಸಕ್ತಿ - ಇವೆಲ್ಲವೂ ಗಂಭೀರ ಬದಲಾವಣೆಗಳಿಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ರಷ್ಯಾದ ಸಂಸ್ಕೃತಿ, ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ, ಅಲ್ಲಿ 40 ರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ. "ನೈಸರ್ಗಿಕ ಶಾಲೆ" ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ರಚನೆಯಾಯಿತು. V. ಬೆಲಿನ್ಸ್ಕಿಯ ಪ್ರಕಾರ, ಅದರ ಮುಖ್ಯ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ "ಜೀವನದೊಂದಿಗೆ, ವಾಸ್ತವದೊಂದಿಗೆ, ಪ್ರಬುದ್ಧತೆ ಮತ್ತು ಪುರುಷತ್ವಕ್ಕೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಾಮೀಪ್ಯದಲ್ಲಿ" ನಿಕಟವಾಗಿ ಮತ್ತು ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿದೆ. "ನೈಸರ್ಗಿಕ ಶಾಲೆ" ಯ ವಿಷಯಗಳು ಮತ್ತು ಕಥಾವಸ್ತುಗಳು - ಅದರ ಅಸ್ಪಷ್ಟ ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಸರಳ ವರ್ಗದ ಜೀವನ, ಸಣ್ಣ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನ - ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯೊಂದಿಗೆ ತುಂಬಾ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಯಿತು ಮತ್ತು ಇದು ವಿಶೇಷವಾಗಿ "ಮೆರ್ಮೇಯ್ಡ್" ಒಪೆರಾದಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಕಂಡುಬಂದಿದೆ. 50 ರ ದಶಕದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದ ಪ್ರಣಯಗಳು. ("ವರ್ಮ್", "ಟೈಟ್ಯುಲರ್ ಅಡ್ವೈಸರ್", "ಓಲ್ಡ್ ಕಾರ್ಪೋರಲ್").

ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಿ 1845 ರಿಂದ 1855 ರವರೆಗೆ ಮಧ್ಯಂತರವಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದ ಮೆರ್ಮೇಯ್ಡ್, ರಷ್ಯಾದ ಒಪೆರಾ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಹೊಸ ದಿಕ್ಕನ್ನು ತೆರೆಯಿತು. ಇದು ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ-ಮಾನಸಿಕ ದೈನಂದಿನ ನಾಟಕವಾಗಿದೆ, ಅದರ ಅತ್ಯಂತ ಗಮನಾರ್ಹವಾದ ಪುಟಗಳು ಸಮಗ್ರ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ವಿಸ್ತೃತಗೊಳಿಸುತ್ತವೆ, ಅಲ್ಲಿ ಸಂಕೀರ್ಣ ಮಾನವ ಪಾತ್ರಗಳು ತೀವ್ರವಾದ ಸಂಘರ್ಷದ ಸಂಬಂಧಗಳಿಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ದೊಡ್ಡ ದುರಂತ ಶಕ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ಬಹಿರಂಗಗೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ ಮೇ 4, 1856 ರಂದು ದಿ ಮೆರ್ಮೇಯ್ಡ್ನ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಿತು, ಆದರೆ ಉನ್ನತ ಸಮಾಜವು ಒಪೆರಾವನ್ನು ಅವರ ಗಮನದಿಂದ ಗೌರವಿಸಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯಶಾಹಿ ಥಿಯೇಟರ್ಗಳ ನಿರ್ದೇಶನಾಲಯವು ಅದನ್ನು ನಿರ್ದಯವಾಗಿ ನಡೆಸಿಕೊಂಡಿತು. 60 ರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ಪರಿಸ್ಥಿತಿ ಬದಲಾಯಿತು. ಇ. ನಪ್ರವ್ನಿಕ್ ಅವರ ನಿರ್ದೇಶನದಲ್ಲಿ ಪುನರಾರಂಭಗೊಂಡ "ಮತ್ಸ್ಯಕನ್ಯೆ" ನಿಜವಾದ ವಿಜಯೋತ್ಸವದ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಕಂಡಿತು, "ಸಾರ್ವಜನಿಕ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳು ... ಆಮೂಲಾಗ್ರವಾಗಿ ಬದಲಾಗಿದೆ" ಎಂದು ವಿಮರ್ಶಕರು ಗುರುತಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಇಡೀ ಸಾಮಾಜಿಕ ವಾತಾವರಣದ ನವೀಕರಣ, ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಜೀವನದ ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವೀಕರಣದಿಂದ ಈ ಬದಲಾವಣೆಗಳು ಉಂಟಾಗಿವೆ. ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯ ಬಗೆಗಿನ ವರ್ತನೆ ವಿಭಿನ್ನವಾಯಿತು. ಕಳೆದ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಅವರ ಅಧಿಕಾರವು ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚಾಗಿದೆ, ಅವರ ಸುತ್ತಲೂ M. ಬಾಲಕಿರೆವ್ ಮತ್ತು ವಿ. ಸ್ಟಾಸೊವ್ ನೇತೃತ್ವದ ಯುವ ಸಂಯೋಜಕರ ಗುಂಪನ್ನು ಒಂದುಗೂಡಿಸಿದರು. ಸಂಯೋಜಕರ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಸಾಮಾಜಿಕ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳು ತೀವ್ರಗೊಂಡವು. 50 ರ ದಶಕದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ. ಅವರು ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ನಿಯತಕಾಲಿಕೆ "ಇಸ್ಕ್ರಾ" ನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು, 1859 ರಿಂದ ಅವರು RMO ಸಮಿತಿಯ ಸದಸ್ಯರಾದರು, ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯ ಕರಡು ಚಾರ್ಟರ್ನ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು. ಆದ್ದರಿಂದ 1864 ರಲ್ಲಿ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ವಿದೇಶದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಪ್ರವಾಸವನ್ನು ಕೈಗೊಂಡಾಗ, ಅವರ ವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ವಿದೇಶಿ ಸಾರ್ವಜನಿಕರು ರಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರತಿನಿಧಿಯನ್ನು ಸ್ವಾಗತಿಸಿದರು.

60 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ. ಸಂಯೋಜಕರ ಸೃಜನಶೀಲ ಆಸಕ್ತಿಗಳ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸಿತು. ಸ್ವರಮೇಳದ ನಾಟಕಗಳಾದ ಬಾಬಾ ಯಾಗ (1862), ಕೊಸಾಕ್ ಬಾಯ್ (1864), ಚುಕೋನ್ಸ್ಕಯಾ ಫ್ಯಾಂಟಸಿ (1867) ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು ಮತ್ತು ಒಪೆರಾ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು ಸುಧಾರಿಸುವ ಕಲ್ಪನೆಯು ಹೆಚ್ಚು ಬಲವಾಗಿ ಬೆಳೆಯಿತು. ಇದರ ಅನುಷ್ಠಾನವು ಒಪೆರಾ ದಿ ಸ್ಟೋನ್ ಗೆಸ್ಟ್ ಆಗಿತ್ತು, ಇದರಲ್ಲಿ ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಕಳೆದ ಕೆಲವು ವರ್ಷಗಳಿಂದ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಸಂಯೋಜಕರು ರೂಪಿಸಿದ ಕಲಾತ್ಮಕ ತತ್ವದ ಅತ್ಯಂತ ಆಮೂಲಾಗ್ರ ಮತ್ತು ಸ್ಥಿರವಾದ ಸಾಕಾರ: "ಶಬ್ದವು ನೇರವಾಗಿ ಪದವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ನಾನು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ." ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಇಲ್ಲಿ ಐತಿಹಾಸಿಕವಾಗಿ ಸ್ಥಾಪಿತವಾದ ಒಪೆರಾ ರೂಪಗಳನ್ನು ತ್ಯಜಿಸುತ್ತಾನೆ, ಪುಷ್ಕಿನ್ ದುರಂತದ ಮೂಲ ಪಠ್ಯಕ್ಕೆ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಬರೆಯುತ್ತಾನೆ. ಈ ಒಪೆರಾದಲ್ಲಿ ಗಾಯನ-ಭಾಷಣವು ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ನಿರೂಪಿಸುವ ಮುಖ್ಯ ಸಾಧನವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಆಧಾರವಾಗಿದೆ. ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ತನ್ನ ಕೊನೆಯ ಒಪೆರಾವನ್ನು ಮುಗಿಸಲು ಸಮಯವನ್ನು ಹೊಂದಿರಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಅವನ ಬಯಕೆಯ ಪ್ರಕಾರ, ಅದನ್ನು ಸಿ.ಕುಯಿ ಮತ್ತು ಎನ್.ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದರು. "ಕುಚ್ಕಿಸ್ಟ್ಗಳು" ಈ ಕೆಲಸವನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಮೆಚ್ಚಿದರು. ಸ್ಟಾಸೊವ್ ಅವರ ಬಗ್ಗೆ "ಎಲ್ಲಾ ನಿಯಮಗಳು ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ಉದಾಹರಣೆಗಳಿಂದ ಮೀರಿದ ಅಸಾಧಾರಣ ಕೃತಿ" ಎಂದು ಬರೆದರು ಮತ್ತು ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯಲ್ಲಿ ಅವರು "ಅಸಾಧಾರಣ ನವೀನತೆ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಯ ಸಂಯೋಜಕನನ್ನು ನೋಡಿದರು, ಅವರು ತಮ್ಮ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ... ಸತ್ಯತೆ ಮತ್ತು ನಿಜವಾದ ಷೇಕ್ಸ್ಪಿಯರ್ನ ಆಳದೊಂದಿಗೆ ಮಾನವ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿದರು. ಮತ್ತು ಪುಷ್ಕಿನಿಯನ್." M. ಮುಸೋರ್ಗ್ಸ್ಕಿ ಡಾರ್ಗೋಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯನ್ನು "ಸಂಗೀತ ಸತ್ಯದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಶಿಕ್ಷಕ" ಎಂದು ಕರೆದರು.

O. ಅವೆರಿಯಾನೋವಾ