ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಕಾನ್ಸ್ಟಾಂಟಿನೋವಿಚ್ ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ |

ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಗ್ಲಾಜುನೋವ್

ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಸಂತೋಷ, ವಿನೋದ, ಶಾಂತಿ, ಹಾರಾಟ, ರ್ಯಾಪ್ಚರ್, ಚಿಂತನಶೀಲತೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು, ಯಾವಾಗಲೂ ಸಂತೋಷದ, ಯಾವಾಗಲೂ ಸ್ಪಷ್ಟ ಮತ್ತು ಆಳವಾದ, ಯಾವಾಗಲೂ ಅಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಉದಾತ್ತ, ರೆಕ್ಕೆಯ ಜಗತ್ತನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿದರು ... A. ಲುನಾಚಾರ್ಸ್ಕಿ

ದಿ ಮೈಟಿ ಹ್ಯಾಂಡ್‌ಫುಲ್‌ನ ಸಂಯೋಜಕರ ಸಹೋದ್ಯೋಗಿ, ಎ. ಬೊರೊಡಿನ್ ಅವರ ಸ್ನೇಹಿತ, ಅವರು ನೆನಪಿನಿಂದ ಅಪೂರ್ಣ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಕ್ರಾಂತಿಯ ನಂತರದ ವಿನಾಶದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಯುವ ಡಿ. ಶೋಸ್ತಕೋವಿಚ್ ಅವರನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸಿದ ಶಿಕ್ಷಕ ... ಎ. ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಭವಿಷ್ಯ ರಷ್ಯನ್ ಮತ್ತು ಸೋವಿಯತ್ ಸಂಗೀತದ ನಿರಂತರತೆಯನ್ನು ಗೋಚರವಾಗಿ ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಿದೆ. ಬಲವಾದ ಮಾನಸಿಕ ಆರೋಗ್ಯ, ಸಂಯಮದ ಆಂತರಿಕ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಬದಲಾಗದ ಉದಾತ್ತತೆ - ಸಂಯೋಜಕನ ಈ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು ಸಮಾನ ಮನಸ್ಕ ಸಂಗೀತಗಾರರು, ಕೇಳುಗರು ಮತ್ತು ಹಲವಾರು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸಿದವು. ಅವರ ಯೌವನದಲ್ಲಿ ಮತ್ತೆ ರೂಪುಗೊಂಡ ಅವರು ಅವರ ಕೆಲಸದ ಮೂಲ ರಚನೆಯನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು.

ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಸಂಗೀತದ ಬೆಳವಣಿಗೆ ವೇಗವಾಗಿತ್ತು. ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪುಸ್ತಕ ಪ್ರಕಾಶಕರ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದ ಭವಿಷ್ಯದ ಸಂಯೋಜಕನು ಬಾಲ್ಯದಿಂದಲೂ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಸಂಗೀತ ತಯಾರಿಕೆಯ ವಾತಾವರಣದಲ್ಲಿ ಬೆಳೆದನು, ತನ್ನ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳಿಂದ ತನ್ನ ಸಂಬಂಧಿಕರನ್ನು ಮೆಚ್ಚಿಸಿದನು - ಸಂಗೀತದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕಿವಿ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತವನ್ನು ವಿವರವಾಗಿ ನೆನಪಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ. ಅವನು ಒಮ್ಮೆ ಕೇಳಿದನು. ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ನಂತರ ನೆನಪಿಸಿಕೊಂಡರು: “ನಾವು ನಮ್ಮ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಬಹಳಷ್ಟು ಆಡಿದ್ದೇವೆ ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದ ಎಲ್ಲಾ ನಾಟಕಗಳನ್ನು ನಾನು ದೃಢವಾಗಿ ನೆನಪಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದೇನೆ. ಆಗಾಗ್ಗೆ ರಾತ್ರಿಯಲ್ಲಿ, ಎಚ್ಚರಗೊಳ್ಳುವಾಗ, ನಾನು ಮೊದಲು ಕೇಳಿದ ಚಿಕ್ಕ ವಿವರಗಳಿಗೆ ನಾನು ಮಾನಸಿಕವಾಗಿ ಪುನಃಸ್ಥಾಪಿಸಿದೆ ... ”ಹುಡುಗನ ಮೊದಲ ಶಿಕ್ಷಕರು ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರು ಎನ್. ಖೋಲೋಡ್ಕೋವಾ ಮತ್ತು ಇ. ಸಂಗೀತಗಾರನ ರಚನೆಯಲ್ಲಿ ನಿರ್ಣಾಯಕ ಪಾತ್ರವು ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಶಾಲೆಯ ಅತಿದೊಡ್ಡ ಸಂಯೋಜಕರೊಂದಿಗೆ ತರಗತಿಗಳಿಂದ ಆಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ - M. ಬಾಲಕಿರೆವ್ ಮತ್ತು N. ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್. ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸಂವಹನವು ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಆಶ್ಚರ್ಯಕರವಾಗಿ ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಸೃಜನಶೀಲ ಪ್ರಬುದ್ಧತೆಯನ್ನು ತಲುಪಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿತು ಮತ್ತು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಸಮಾನ ಮನಸ್ಕ ಜನರ ಸ್ನೇಹಕ್ಕಾಗಿ ಬೆಳೆಯಿತು.

ಕೇಳುಗರಿಗೆ ಯುವ ಸಂಯೋಜಕರ ಹಾದಿಯು ವಿಜಯೋತ್ಸವದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ಹದಿನಾರು ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನ ಲೇಖಕರ ಮೊದಲ ಸ್ವರಮೇಳವು (1882 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನಗೊಂಡಿತು) ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಂದ ಮತ್ತು ಪತ್ರಿಕೆಗಳಿಂದ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಗಳನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಿತು ಮತ್ತು ಅವರ ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಗಳಿಂದ ಹೆಚ್ಚು ಮೆಚ್ಚುಗೆ ಪಡೆಯಿತು. ಅದೇ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ, ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಭವಿಷ್ಯದ ಮೇಲೆ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದ ಸಭೆ ನಡೆಯಿತು. ಮೊದಲ ಸಿಂಫನಿ ಪೂರ್ವಾಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ, ಯುವ ಸಂಗೀತಗಾರ M. Belyaev ಭೇಟಿಯಾದರು, ಸಂಗೀತದ ಪ್ರಾಮಾಣಿಕ ಕಾನಸರ್, ಪ್ರಮುಖ ಮರದ ವ್ಯಾಪಾರಿ ಮತ್ತು ಲೋಕೋಪಕಾರಿ, ಅವರು ರಷ್ಯಾದ ಸಂಯೋಜಕರನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸಲು ಸಾಕಷ್ಟು ಮಾಡಿದರು. ಆ ಕ್ಷಣದಿಂದ, ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಮತ್ತು ಬೆಲ್ಯಾವ್ ಅವರ ಮಾರ್ಗಗಳು ನಿರಂತರವಾಗಿ ದಾಟಿದವು. ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಯುವ ಸಂಗೀತಗಾರ ಬೆಲ್ಯಾವ್ ಅವರ ಶುಕ್ರವಾರದಂದು ನಿಯಮಿತರಾದರು. ಈ ಸಾಪ್ತಾಹಿಕ ಸಂಗೀತ ಸಂಜೆಗಳು 80 ಮತ್ತು 90 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಆಕರ್ಷಿಸಿದವು. ರಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಶಕ್ತಿಗಳು. ಬೆಲ್ಯಾವ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ, ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ವಿದೇಶದಲ್ಲಿ ಸುದೀರ್ಘ ಪ್ರವಾಸವನ್ನು ಮಾಡಿದರು, ಜರ್ಮನಿ, ಸ್ವಿಟ್ಜರ್ಲೆಂಡ್, ಫ್ರಾನ್ಸ್ನ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಕೇಂದ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಯವಾಯಿತು, ಸ್ಪೇನ್ ಮತ್ತು ಮೊರಾಕೊದಲ್ಲಿ ಜಾನಪದ ರಾಗಗಳನ್ನು ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಿದರು (1884). ಈ ಪ್ರವಾಸದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಒಂದು ಸ್ಮರಣೀಯ ಘಟನೆ ನಡೆಯಿತು: ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ವೀಮರ್ನಲ್ಲಿ F. ಲಿಸ್ಜ್ಟ್ಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದರು. ಅದೇ ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ, ಲಿಸ್ಟ್ ಅವರ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಮೀಸಲಾದ ಉತ್ಸವದಲ್ಲಿ, ರಷ್ಯಾದ ಲೇಖಕರ ಮೊದಲ ಸಿಂಫನಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶನಗೊಂಡಿತು.

ಅನೇಕ ವರ್ಷಗಳಿಂದ ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಬೆಲ್ಯಾವ್ ಅವರ ನೆಚ್ಚಿನ ಮೆದುಳಿನ ಮಕ್ಕಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದ್ದರು - ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕಾಶನ ಮನೆ ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದ ಸಿಂಫನಿ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು. ಕಂಪನಿಯ ಸಂಸ್ಥಾಪಕರ (1904) ಮರಣದ ನಂತರ, ಗ್ಲಾಜುನೋವ್, ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಮತ್ತು ಎ. ಲಿಯಾಡೋವ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ರಷ್ಯಾದ ಸಂಯೋಜಕರು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತಗಾರರ ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಕ್ಕಾಗಿ ಟ್ರಸ್ಟಿಗಳ ಮಂಡಳಿಯ ಸದಸ್ಯರಾದರು, ಇದನ್ನು ಇಚ್ಛೆಯ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಬೆಲ್ಯಾವ್ ಅವರ ವೆಚ್ಚದಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾಯಿತು. . ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ, ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಹೆಚ್ಚಿನ ಅಧಿಕಾರವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಅವರ ಕೌಶಲ್ಯ ಮತ್ತು ಅನುಭವಕ್ಕಾಗಿ ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಗಳ ಗೌರವವು ಘನ ಅಡಿಪಾಯವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ: ಸಂಗೀತಗಾರನ ಸಮಗ್ರತೆ, ಸಂಪೂರ್ಣತೆ ಮತ್ತು ಸ್ಫಟಿಕ ಪ್ರಾಮಾಣಿಕತೆ. ಸಂಯೋಜಕನು ತನ್ನ ಕೆಲಸವನ್ನು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ನಿಖರತೆಯೊಂದಿಗೆ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನ ಮಾಡಿದನು, ಆಗಾಗ್ಗೆ ನೋವಿನ ಅನುಮಾನಗಳನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಾನೆ. ಈ ಗುಣಗಳು ಸತ್ತ ಸ್ನೇಹಿತನ ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ಮೇಲೆ ನಿಸ್ವಾರ್ಥ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ನೀಡಿತು: ಬೊರೊಡಿನ್ ಅವರ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಈಗಾಗಲೇ ಲೇಖಕರು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಆದರೆ ಅವರ ಹಠಾತ್ ಮರಣದಿಂದಾಗಿ ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಲಾಗಿಲ್ಲ, ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಅದ್ಭುತ ಸ್ಮರಣೆಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು. ಹೀಗಾಗಿ, ಒಪೆರಾ ಪ್ರಿನ್ಸ್ ಇಗೊರ್ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿತು (ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ), ಮೂರನೇ ಸಿಂಫನಿಯ 2 ನೇ ಭಾಗವನ್ನು ಸ್ಮರಣೆಯಿಂದ ಪುನಃಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಸಂಘಟಿಸಲಾಯಿತು.

1899 ರಲ್ಲಿ, ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರು ಪ್ರಾಧ್ಯಾಪಕರಾದರು ಮತ್ತು ಡಿಸೆಂಬರ್ 1905 ರಲ್ಲಿ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯ ಮುಖ್ಯಸ್ಥರಾಗಿದ್ದರು, ಇದು ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಹಳೆಯದು. ನಿರ್ದೇಶಕರಾಗಿ ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಆಯ್ಕೆಯು ಪ್ರಯೋಗಗಳ ಅವಧಿಗೆ ಮುಂಚಿತವಾಗಿತ್ತು. ಹಲವಾರು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಸಭೆಗಳು ಇಂಪೀರಿಯಲ್ ರಷ್ಯನ್ ಮ್ಯೂಸಿಕಲ್ ಸೊಸೈಟಿಯಿಂದ ಸಂರಕ್ಷಣಾಲಯದ ಸ್ವಾಯತ್ತತೆಯ ಬೇಡಿಕೆಯನ್ನು ಮುಂದಿಡುತ್ತವೆ. ಶಿಕ್ಷಕರನ್ನು ಎರಡು ಶಿಬಿರಗಳಾಗಿ ವಿಭಜಿಸಿದ ಈ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ, ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ತನ್ನ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಿ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸಿದರು. ಮಾರ್ಚ್ 1905 ರಲ್ಲಿ, ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ದಂಗೆಗೆ ಪ್ರೇರೇಪಿಸಿದರು ಮತ್ತು ವಜಾಗೊಳಿಸಿದಾಗ, ಗ್ಲಾಜುನೋವ್, ಲಿಯಾಡೋವ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾಧ್ಯಾಪಕರಾಗಿ ರಾಜೀನಾಮೆ ನೀಡಿದರು. ಕೆಲವು ದಿನಗಳ ನಂತರ, ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಅವರ ಕಶ್ಚೆಯ್ ದಿ ಇಮ್ಮಾರ್ಟಲ್ ಅನ್ನು ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು. ಸಾಮಯಿಕ ರಾಜಕೀಯ ಸಂಘಗಳ ಪೂರ್ಣ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಸ್ವಯಂಪ್ರೇರಿತ ರ್ಯಾಲಿಯೊಂದಿಗೆ ಕೊನೆಗೊಂಡಿತು. Glazunov ನೆನಪಿಸಿಕೊಂಡರು: "ನಂತರ ನಾನು ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಿಂದ ಹೊರಹಾಕಲ್ಪಡುವ ಅಪಾಯವನ್ನು ಎದುರಿಸಿದೆ, ಆದರೆ ನಾನು ಇದನ್ನು ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡೆ." 1905 ರ ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ಘಟನೆಗಳಿಗೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿ, "ಹೇ, ಹೋಗೋಣ!" ಹಾಡಿನ ರೂಪಾಂತರ. ಕಂಡ. ಕಾಯಿರ್ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ. ಸಂರಕ್ಷಣಾಲಯಕ್ಕೆ ಸ್ವಾಯತ್ತತೆಯನ್ನು ನೀಡಿದ ನಂತರವೇ ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಬೋಧನೆಗೆ ಮರಳಿದರು. ಮತ್ತೊಮ್ಮೆ ನಿರ್ದೇಶಕರಾದರು, ಅವರು ತಮ್ಮ ಎಂದಿನ ಸಂಪೂರ್ಣತೆಯಿಂದ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯ ಎಲ್ಲಾ ವಿವರಗಳನ್ನು ಪರಿಶೀಲಿಸಿದರು. ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜಕನು ಪತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ದೂರು ನೀಡಿದ್ದರೂ: "ನಾನು ಸಂರಕ್ಷಣಾ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ತುಂಬಾ ಲೋಡ್ ಆಗಿದ್ದೇನೆ, ಇಂದಿನ ಚಿಂತೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ನನಗೆ ಯಾವುದರ ಬಗ್ಗೆಯೂ ಯೋಚಿಸಲು ಸಮಯವಿಲ್ಲ" ಎಂದು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂವಹನವು ಅವರಿಗೆ ತುರ್ತು ಅಗತ್ಯವಾಯಿತು. ಯುವಕರು ಸಹ ಗ್ಲಾಜುನೋವ್‌ಗೆ ಆಕರ್ಷಿತರಾದರು, ಅವರಲ್ಲಿ ನಿಜವಾದ ಮಾಸ್ಟರ್ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಕನೆಂದು ಭಾವಿಸಿದರು.

ಕ್ರಮೇಣ, ಶೈಕ್ಷಣಿಕ, ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಕಾರ್ಯಗಳು ಗ್ಲಾಜುನೋವ್‌ಗೆ ಮುಖ್ಯವಾದವು, ಸಂಯೋಜಕರ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ತಳ್ಳಿತು. ಅವರ ಶಿಕ್ಷಣ ಮತ್ತು ಸಾಮಾಜಿಕ-ಸಂಗೀತ ಕೆಲಸವು ಕ್ರಾಂತಿ ಮತ್ತು ಅಂತರ್ಯುದ್ಧದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು. ಮಾಸ್ಟರ್ ಎಲ್ಲದರಲ್ಲೂ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದರು: ಹವ್ಯಾಸಿ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಸ್ಪರ್ಧೆಗಳು, ಮತ್ತು ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು, ಮತ್ತು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂವಹನ, ಮತ್ತು ವಿನಾಶದ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಧ್ಯಾಪಕರು ಮತ್ತು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಸಾಮಾನ್ಯ ಜೀವನವನ್ನು ಖಾತ್ರಿಪಡಿಸುವುದು. ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳು ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಮನ್ನಣೆಯನ್ನು ಪಡೆದವು: 1921 ರಲ್ಲಿ ಅವರಿಗೆ ಪೀಪಲ್ಸ್ ಆರ್ಟಿಸ್ಟ್ ಎಂಬ ಬಿರುದನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು.

ಯಜಮಾನನ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯವರೆಗೂ ಸಂರಕ್ಷಣಾಲಯದೊಂದಿಗಿನ ಸಂವಹನವು ಅಡ್ಡಿಯಾಗಲಿಲ್ಲ. ಕಳೆದ ವರ್ಷಗಳು (1928-36) ವಯಸ್ಸಾದ ಸಂಯೋಜಕ ವಿದೇಶದಲ್ಲಿ ಕಳೆದರು. ಅನಾರೋಗ್ಯ ಅವನನ್ನು ಕಾಡಿತು, ಪ್ರವಾಸಗಳು ಅವನನ್ನು ದಣಿದಿದ್ದವು. ಆದರೆ ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ತನ್ನ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಮಾತೃಭೂಮಿಗೆ, ತನ್ನ ಒಡನಾಡಿಗಳಿಗೆ, ಸಂಪ್ರದಾಯವಾದಿ ವ್ಯವಹಾರಗಳಿಗೆ ಮರಳಿದರು. ಅವರು ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ನೇಹಿತರಿಗೆ ಬರೆದರು: "ನಾನು ನಿಮ್ಮೆಲ್ಲರನ್ನೂ ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತೇನೆ." ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು. 1972 ರಲ್ಲಿ, ಅವರ ಚಿತಾಭಸ್ಮವನ್ನು ಲೆನಿನ್ಗ್ರಾಡ್ಗೆ ಸಾಗಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ನೆವ್ಸ್ಕಿ ಲಾವ್ರಾದಲ್ಲಿ ಸಮಾಧಿ ಮಾಡಲಾಯಿತು.

ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಹಾದಿಯು ಸುಮಾರು ಅರ್ಧ ಶತಮಾನವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಇದು ಏರಿಳಿತಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು. ತನ್ನ ತಾಯ್ನಾಡಿನಿಂದ ದೂರದಲ್ಲಿ, ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಎರಡು ವಾದ್ಯ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು (ಸ್ಯಾಕ್ಸೋಫೋನ್ ಮತ್ತು ಸೆಲ್ಲೋಗಾಗಿ) ಮತ್ತು ಎರಡು ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್ಗಳನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ ಬಹುತೇಕ ಏನನ್ನೂ ಸಂಯೋಜಿಸಲಿಲ್ಲ. ಅವರ ಕೆಲಸದ ಮುಖ್ಯ ಏರಿಕೆಯು 80-90 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಬರುತ್ತದೆ. 1900 ನೇ ಶತಮಾನ ಮತ್ತು 5 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ. ಸೃಜನಶೀಲ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟುಗಳ ಅವಧಿಗಳ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಹೆಚ್ಚುತ್ತಿರುವ ಸಂಗೀತ, ಸಾಮಾಜಿಕ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಣ ವ್ಯವಹಾರಗಳ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಈ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ "ಸ್ಟೆಂಕಾ ರಾಜಿನ್", "ಫಾರೆಸ್ಟ್", "ಸಮುದ್ರ" ಸೇರಿದಂತೆ ಅನೇಕ ದೊಡ್ಡ-ಪ್ರಮಾಣದ ಸ್ವರಮೇಳದ ಕೃತಿಗಳನ್ನು (ಕವನಗಳು, ಪ್ರಸ್ತಾಪಗಳು, ಕಲ್ಪನೆಗಳು) ರಚಿಸಿದರು. "ಕ್ರೆಮ್ಲಿನ್", ಒಂದು ಸ್ವರಮೇಳದ ಸೂಟ್ "ಮಧ್ಯಯುಗದಿಂದ". ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಹೆಚ್ಚಿನ ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್‌ಗಳು (ಏಳರಲ್ಲಿ 2) ಮತ್ತು ಇತರ ಸಮಗ್ರ ಕೃತಿಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು. ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಪರಂಪರೆಯಲ್ಲಿ ವಾದ್ಯಸಂಗೀತ ಗೋಷ್ಠಿಗಳಿವೆ (ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾದ - XNUMX ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊಗಳು ಮತ್ತು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಜನಪ್ರಿಯವಾದ ಪಿಟೀಲು ಕನ್ಸರ್ಟೊಗಳು), ಪ್ರಣಯಗಳು, ಗಾಯನಗಳು, ಕ್ಯಾಂಟಾಟಾಗಳು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸಂಯೋಜಕರ ಮುಖ್ಯ ಸಾಧನೆಗಳು ಸಿಂಫೋನಿಕ್ ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿವೆ.

XIX ನ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ - XX ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ದೇಶೀಯ ಸಂಯೋಜಕರು ಇಲ್ಲ. ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರಂತೆ ಸಿಂಫನಿ ಪ್ರಕಾರಕ್ಕೆ ಹೆಚ್ಚು ಗಮನ ನೀಡಲಿಲ್ಲ: ಅವರ 8 ಸ್ವರಮೇಳಗಳು ಭವ್ಯವಾದ ಚಕ್ರವನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತವೆ, ಬೆಟ್ಟಗಳ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಬೃಹತ್ ಪರ್ವತ ಶ್ರೇಣಿಯಂತಹ ಇತರ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಕೃತಿಗಳ ನಡುವೆ ಎತ್ತರದಲ್ಲಿದೆ. ಸ್ವರಮೇಳದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವನ್ನು ಬಹು-ಭಾಗದ ಚಕ್ರವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವುದು, ವಾದ್ಯಸಂಗೀತದ ಮೂಲಕ ಪ್ರಪಂಚದ ಸಾಮಾನ್ಯ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ನೀಡುವ ಮೂಲಕ, ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಉದಾರವಾದ ಸುಮಧುರ ಉಡುಗೊರೆಯನ್ನು, ಸಂಕೀರ್ಣ ಬಹುಮುಖಿ ಸಂಗೀತ ರಚನೆಗಳ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ ನಿಷ್ಪಾಪ ತರ್ಕವನ್ನು ಅರಿತುಕೊಳ್ಳಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು. ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಸ್ವರಮೇಳಗಳ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಅಸಮಾನತೆಯು ಅವರ ಆಂತರಿಕ ಏಕತೆಯನ್ನು ಮಾತ್ರ ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ, ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದ್ದ ರಷ್ಯಾದ ಸ್ವರಮೇಳದ 2 ಶಾಖೆಗಳನ್ನು ಒಂದುಗೂಡಿಸುವ ಸಂಯೋಜಕರ ನಿರಂತರ ಬಯಕೆಯಿಂದ ಬೇರೂರಿದೆ: ಸಾಹಿತ್ಯ-ನಾಟಕ (ಪಿ. ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ) ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ-ಹಾನ್‌ಪಿಕ್ಟೋರಿಯಲ್ಸ್ ) ಈ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆಯ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಒಂದು ಹೊಸ ವಿದ್ಯಮಾನವು ಉದ್ಭವಿಸುತ್ತದೆ - ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ-ಮಹಾಕಾವ್ಯ ಸ್ವರಮೇಳ, ಇದು ಕೇಳುಗರನ್ನು ಅದರ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಪ್ರಾಮಾಣಿಕತೆ ಮತ್ತು ವೀರರ ಶಕ್ತಿಯಿಂದ ಆಕರ್ಷಿಸುತ್ತದೆ. ಸುಮಧುರ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಹೊರಹರಿವುಗಳು, ನಾಟಕೀಯ ಒತ್ತಡಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ವರಮೇಳಗಳಲ್ಲಿನ ರಸಭರಿತವಾದ ಪ್ರಕಾರದ ದೃಶ್ಯಗಳು ಪರಸ್ಪರ ಸಮತೋಲಿತವಾಗಿದ್ದು, ಸಂಗೀತದ ಒಟ್ಟಾರೆ ಆಶಾವಾದದ ಪರಿಮಳವನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸುತ್ತದೆ. "ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಅಪಶ್ರುತಿ ಇಲ್ಲ. ಅವಳು ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುವ ಪ್ರಮುಖ ಮನಸ್ಥಿತಿಗಳು ಮತ್ತು ಸಂವೇದನೆಗಳ ಸಮತೋಲಿತ ಮೂರ್ತರೂಪವಾಗಿದೆ…” (ಬಿ. ಅಸಫೀವ್). ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಸ್ವರಮೇಳಗಳಲ್ಲಿ, ಆರ್ಕಿಟೆಕ್ಟೋನಿಕ್ಸ್‌ನ ಸಾಮರಸ್ಯ ಮತ್ತು ಸ್ಪಷ್ಟತೆ, ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಅಕ್ಷಯ ಆವಿಷ್ಕಾರ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಪ್ಯಾಲೆಟ್‌ನ ಉದಾರ ವೈವಿಧ್ಯತೆಯಿಂದ ಒಬ್ಬರು ಪ್ರಭಾವಿತರಾಗುತ್ತಾರೆ.

ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಬ್ಯಾಲೆಗಳನ್ನು ವಿಸ್ತೃತ ಸ್ವರಮೇಳದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಎಂದೂ ಕರೆಯಬಹುದು, ಇದರಲ್ಲಿ ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಸುಸಂಬದ್ಧತೆಯು ಎದ್ದುಕಾಣುವ ಸಂಗೀತದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳ ಕಾರ್ಯಗಳ ಮೊದಲು ಹಿನ್ನೆಲೆಗೆ ಹಿಮ್ಮೆಟ್ಟುತ್ತದೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದದ್ದು "ರೇಮಂಡಾ" (1897). ಧೀರ ದಂತಕಥೆಗಳ ತೇಜಸ್ಸಿನಿಂದ ಆಕರ್ಷಿತರಾದ ಸಂಯೋಜಕರ ಫ್ಯಾಂಟಸಿ ಬಹುವರ್ಣದ ಸೊಗಸಾದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು - ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಕೋಟೆಯಲ್ಲಿ ಉತ್ಸವ, ಮನೋಧರ್ಮದ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್-ಅರೇಬಿಕ್ ಮತ್ತು ಹಂಗೇರಿಯನ್ ನೃತ್ಯಗಳು ... ಕಲ್ಪನೆಯ ಸಂಗೀತದ ಸಾಕಾರವು ಅತ್ಯಂತ ಸ್ಮಾರಕ ಮತ್ತು ವರ್ಣರಂಜಿತವಾಗಿದೆ. . ಸಾಮೂಹಿಕ ದೃಶ್ಯಗಳು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಆಕರ್ಷಕವಾಗಿವೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಬಣ್ಣದ ಚಿಹ್ನೆಗಳನ್ನು ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾಗಿ ತಿಳಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. "ರೇಮಂಡಾ" ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ (ಪ್ರಸಿದ್ಧ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜಕ ಎಂ. ಪೆಟಿಪಾ ಅವರ ಮೊದಲ ನಿರ್ಮಾಣದಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ), ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ (ಸೂಟ್ ರೂಪದಲ್ಲಿ) ದೀರ್ಘ ಜೀವನವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡಿದೆ. ಅದರ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯ ರಹಸ್ಯವು ಮಧುರ ಉದಾತ್ತ ಸೌಂದರ್ಯದಲ್ಲಿದೆ, ಸಂಗೀತದ ಲಯ ಮತ್ತು ವಾದ್ಯವೃಂದದ ಧ್ವನಿಯ ನಿಖರವಾದ ಪತ್ರವ್ಯವಹಾರದಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯದ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಟಿಗೆ.

ಕೆಳಗಿನ ಬ್ಯಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ, ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯನ್ನು ಕುಗ್ಗಿಸುವ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಅನುಸರಿಸುತ್ತಾರೆ. ದಿ ಯಂಗ್ ಮೇಡ್, ಅಥವಾ ದ ಟ್ರಯಲ್ ಆಫ್ ಡ್ಯಾಮಿಸ್ (1898) ಮತ್ತು ದ ಫೋರ್ ಸೀಸನ್ಸ್ (1898) ಹೀಗೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು - ಪೆಟಿಪಾ ಸಹಯೋಗದೊಂದಿಗೆ ಏಕ-ಆಕ್ಟ್ ಬ್ಯಾಲೆಗಳನ್ನು ಸಹ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕಥಾವಸ್ತುವು ಅತ್ಯಲ್ಪವಾಗಿದೆ. ಮೊದಲನೆಯದು ವ್ಯಾಟೌ (XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಫ್ರೆಂಚ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ) ಉತ್ಸಾಹದಲ್ಲಿ ಸೊಗಸಾದ ಗ್ರಾಮೀಣವಾಗಿದೆ, ಎರಡನೆಯದು ಪ್ರಕೃತಿಯ ಶಾಶ್ವತತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಒಂದು ಸಾಂಕೇತಿಕವಾಗಿದೆ, ಇದು ನಾಲ್ಕು ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಕಾರಗೊಂಡಿದೆ: "ಚಳಿಗಾಲ", "ವಸಂತ", "ಬೇಸಿಗೆ" ”, “ಶರತ್ಕಾಲ”. ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತತೆಯ ಬಯಕೆ ಮತ್ತು ಗ್ಲಾಜುನೋವ್‌ನ ಏಕ-ಆಕ್ಟ್ ಬ್ಯಾಲೆಗಳ ಒತ್ತು ನೀಡಿದ ಅಲಂಕಾರಿಕತೆ, XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಯುಗಕ್ಕೆ ಲೇಖಕರ ಮನವಿ, ವ್ಯಂಗ್ಯದ ಸ್ಪರ್ಶದಿಂದ ಬಣ್ಣಿಸಲಾಗಿದೆ - ಇವೆಲ್ಲವೂ ವರ್ಲ್ಡ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್‌ನ ಕಲಾವಿದರ ಹವ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಸಮಯದ ವ್ಯಂಜನ, ಐತಿಹಾಸಿಕ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದ ಪ್ರಜ್ಞೆಯು ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಗ್ಲಾಜುನೋವ್‌ನಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ನಿರ್ಮಾಣದ ತಾರ್ಕಿಕ ನಿಖರತೆ ಮತ್ತು ತರ್ಕಬದ್ಧತೆ, ಪಾಲಿಫೋನಿಯ ಸಕ್ರಿಯ ಬಳಕೆ - ಈ ಗುಣಗಳಿಲ್ಲದೆ ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಸಿಂಫೊನಿಸ್ಟ್ನ ನೋಟವನ್ನು ಕಲ್ಪಿಸುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ. ವಿಭಿನ್ನ ಶೈಲಿಯ ರೂಪಾಂತರಗಳಲ್ಲಿನ ಅದೇ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರಮುಖ ಲಕ್ಷಣಗಳಾಗಿವೆ. ಮತ್ತು ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಉಳಿದಿದ್ದರೂ, ಅವರ ಅನೇಕ ಸಂಶೋಧನೆಗಳು ಕ್ರಮೇಣ XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳನ್ನು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸಿದವು. V. ಸ್ಟಾಸೊವ್ ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ "ರಷ್ಯನ್ ಸ್ಯಾಮ್ಸನ್" ಎಂದು ಕರೆದರು. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಮಾಡಿದಂತೆ ರಷ್ಯಾದ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆ ಮತ್ತು ಉದಯೋನ್ಮುಖ ಸೋವಿಯತ್ ಸಂಗೀತದ ನಡುವೆ ಅವಿನಾಭಾವ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಕೇವಲ ಬೊಗಟೈರ್ ಸ್ಥಾಪಿಸಬಹುದು.

N. ಝಬೋಲೋಟ್ನಾಯಾ

ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಕಾನ್ಸ್ಟಾಂಟಿನೋವಿಚ್ ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ (1865-1936), NA ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಅವರ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಮತ್ತು ನಿಷ್ಠಾವಂತ ಸಹೋದ್ಯೋಗಿ, "ಹೊಸ ರಷ್ಯನ್ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆ" ಯ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಪ್ರಮುಖ ಸಂಯೋಜಕರಾಗಿ ಮಹೋನ್ನತ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದಿದ್ದಾರೆ, ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಬಣ್ಣಗಳ ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆ ಮತ್ತು ಹೊಳಪು. ಅತ್ಯುನ್ನತ, ಅತ್ಯಂತ ಪರಿಪೂರ್ಣ ಕೌಶಲ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದ ಕಲೆಯ ಹಿತಾಸಕ್ತಿಗಳನ್ನು ದೃಢವಾಗಿ ಸಮರ್ಥಿಸಿಕೊಂಡ ಪ್ರಗತಿಪರ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿ. ಅಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮೊದಲ ಸಿಂಫನಿ (1882) ಗಮನ ಸೆಳೆಯಿತು, ಅದರ ಸ್ಪಷ್ಟತೆ ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣತೆಯಲ್ಲಿ ಅಂತಹ ಚಿಕ್ಕ ವಯಸ್ಸಿನವರಿಗೆ ಆಶ್ಚರ್ಯವಾಯಿತು, ಮೂವತ್ತನೇ ವಯಸ್ಸಿಗೆ ಅವರು ಐದು ಅದ್ಭುತ ಸ್ವರಮೇಳಗಳು, ನಾಲ್ಕು ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್ಗಳು ಮತ್ತು ಇತರ ಅನೇಕ ಲೇಖಕರಾಗಿ ವ್ಯಾಪಕ ಖ್ಯಾತಿ ಮತ್ತು ಮನ್ನಣೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಿದರು. ಕೃತಿಗಳು, ಪರಿಕಲ್ಪನೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಬುದ್ಧತೆಯ ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಅದರ ಅನುಷ್ಠಾನ.

ಉದಾರ ಲೋಕೋಪಕಾರಿ ಎಂಪಿ ಬೆಲ್ಯಾವ್ ಅವರ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆದ ನಂತರ, ಮಹತ್ವಾಕಾಂಕ್ಷೆಯ ಸಂಯೋಜಕ ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಬದಲಾಗದ ಭಾಗವಹಿಸುವವರಾದರು, ಮತ್ತು ನಂತರ ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ಸಂಗೀತ, ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಮತ್ತು ಪ್ರಚಾರ ಕಾರ್ಯಗಳ ನಾಯಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದರು, ಹೆಚ್ಚಿನ ಮಟ್ಟಿಗೆ ರಷ್ಯಾದ ಸಿಂಫನಿ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳನ್ನು ನಿರ್ದೇಶಿಸಿದರು. ರಷ್ಯಾದ ಸಂಯೋಜಕರಿಗೆ ಗ್ಲಿಂಕಿನ್ ಬಹುಮಾನಗಳನ್ನು ನೀಡುವ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಅವರ ಮಹತ್ವದ ಅಭಿಪ್ರಾಯವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ಮೂಲಕ ಅವರು ಸ್ವತಃ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಮತ್ತು ಬೆಲ್ಯಾವ್ ಪ್ರಕಾಶನ ಸಂಸ್ಥೆಯಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಶಿಕ್ಷಕ ಮತ್ತು ಮಾರ್ಗದರ್ಶಕ, ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್, ಇತರರಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ, ಮಹಾನ್ ದೇಶಬಾಂಧವರ ಸ್ಮರಣೆಯನ್ನು ಶಾಶ್ವತಗೊಳಿಸಲು, ಕ್ರಮವಾಗಿ ಇರಿಸಲು ಮತ್ತು ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ಪರಂಪರೆಯನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಲು ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಕೆಲಸವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಲು ಅವರನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸಿದರು. ಎಪಿ ಬೊರೊಡಿನ್ ಅವರ ಹಠಾತ್ ಮರಣದ ನಂತರ, ಅವರಿಬ್ಬರು ಅಪೂರ್ಣ ಒಪೆರಾ ಪ್ರಿನ್ಸ್ ಇಗೊರ್ ಅನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಲು ಶ್ರಮಿಸಿದರು, ಇದಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು ಈ ಅದ್ಭುತ ಸೃಷ್ಟಿ ದಿನದ ಬೆಳಕನ್ನು ನೋಡಲು ಮತ್ತು ವೇದಿಕೆಯ ಜೀವನವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು. 900 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್, ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ, ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ಸ್ವರಮೇಳದ ಸ್ಕೋರ್‌ಗಳ ಹೊಸ ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಪರಿಶೀಲಿಸಿದ ಆವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸಿದರು, ಎ ಲೈಫ್ ಫಾರ್ ದಿ ಸಾರ್ ಮತ್ತು ಪ್ರಿನ್ಸ್ ಖೋಲ್ಮ್ಸ್ಕಿ, ಇದು ಇನ್ನೂ ತನ್ನ ಮಹತ್ವವನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ. 1899 ರಿಂದ, ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಧ್ಯಾಪಕರಾಗಿದ್ದರು, ಮತ್ತು 1905 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಅವಿರೋಧವಾಗಿ ಅದರ ನಿರ್ದೇಶಕರಾಗಿ ಆಯ್ಕೆಯಾದರು, ಇಪ್ಪತ್ತಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಈ ಹುದ್ದೆಯಲ್ಲಿ ಉಳಿದಿದ್ದರು.

ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಅವರ ಮರಣದ ನಂತರ, ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಮಹಾನ್ ಶಿಕ್ಷಕರ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಮಾನ್ಯತೆ ಪಡೆದ ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಿ ಮತ್ತು ಮುಂದುವರಿದವರು, ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಸಂಗೀತ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಅವರ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದರು. ಅವರ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಧಿಕಾರವು ನಿರ್ವಿವಾದವಾಗಿತ್ತು. 1915 ರಲ್ಲಿ, ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಐವತ್ತನೇ ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ವಿಜಿ ಕರಾಟಿಗಿನ್ ಹೀಗೆ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ: “ಜೀವಂತ ರಷ್ಯಾದ ಸಂಯೋಜಕರಲ್ಲಿ ಯಾರು ಹೆಚ್ಚು ಜನಪ್ರಿಯರಾಗಿದ್ದಾರೆ? ಯಾರ ಪ್ರಥಮ ದರ್ಜೆಯ ಕರಕುಶಲತೆ ಸ್ವಲ್ಪವೂ ಸಂದೇಹವಿಲ್ಲ? ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿಷಯದ ಗಂಭೀರತೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನದ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಶಾಲೆಯನ್ನು ಅವರ ಕಲೆಗೆ ನಿರ್ವಿವಾದವಾಗಿ ಗುರುತಿಸುವ ನಮ್ಮ ಸಮಕಾಲೀನರಲ್ಲಿ ಯಾರು ದೀರ್ಘಕಾಲ ವಾದಿಸುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಿದ್ದಾರೆ? ಅಂತಹ ಪ್ರಶ್ನೆಯನ್ನು ಎತ್ತುವವನ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಉತ್ತರಿಸಲು ಬಯಸುವವನ ಬಾಯಲ್ಲಿ ಹೆಸರು ಮಾತ್ರ ಇರುತ್ತದೆ. ಈ ಹೆಸರು ಎಕೆ ಗ್ಲಾಜುನೋವ್.

ಅತ್ಯಂತ ತೀವ್ರವಾದ ವಿವಾದಗಳು ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ಪ್ರವಾಹಗಳ ಹೋರಾಟದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಹೊಸದು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಹೆಚ್ಚು, ಇದು ಬಹಳ ಹಿಂದೆಯೇ ಸಮ್ಮಿಲನಗೊಂಡಾಗ, ದೃಢವಾಗಿ ಪ್ರಜ್ಞೆಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದಾಗ, ಬಹಳ ವಿರೋಧಾತ್ಮಕ ತೀರ್ಪುಗಳು ಮತ್ತು ಮೌಲ್ಯಮಾಪನಗಳನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿದಾಗ, ಅಂತಹ "ನಿರ್ವಿವಾದ" ತೋರುತ್ತಿದೆ. ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಮತ್ತು ಅಸಾಧಾರಣ. ಇದು ಸಂಯೋಜಕರ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವ, ಅವರ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕೌಶಲ್ಯ ಮತ್ತು ನಿಷ್ಪಾಪ ಅಭಿರುಚಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಗೌರವಕ್ಕೆ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅವರ ಕೆಲಸದ ಬಗ್ಗೆ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ತಟಸ್ಥ ಮನೋಭಾವವು ಈಗಾಗಲೇ ಅಪ್ರಸ್ತುತವಾಗಿದೆ, "ಜಗಳಗಳ ಮೇಲೆ" ಹೆಚ್ಚು ನಿಲ್ಲುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ "ಹೋರಾಟಗಳಿಂದ ದೂರ" . ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಸಂಗೀತವು ಆಕರ್ಷಿಸಲಿಲ್ಲ, ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಪ್ರೀತಿ ಮತ್ತು ಆರಾಧನೆಯನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಇದು ಯಾವುದೇ ಸ್ಪರ್ಧಿಸುವ ಪಕ್ಷಗಳಿಗೆ ತೀವ್ರವಾಗಿ ಸ್ವೀಕಾರಾರ್ಹವಲ್ಲದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ. ಬುದ್ಧಿವಂತ ಸ್ಪಷ್ಟತೆ, ಸಾಮರಸ್ಯ ಮತ್ತು ಸಮತೋಲನಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಸಂಯೋಜಕರು ವಿವಿಧ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ವಿರುದ್ಧವಾದ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳನ್ನು ಒಟ್ಟಿಗೆ ಬೆಸೆಯುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು, ಅವರ ಕೆಲಸವು "ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕರು" ಮತ್ತು "ನವೀನರನ್ನು" ಸಮನ್ವಯಗೊಳಿಸಬಹುದು.

ಕರಾಟಿಗಿನ್ ಅವರ ಉಲ್ಲೇಖಿತ ಲೇಖನವು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಕೆಲವು ವರ್ಷಗಳ ಮೊದಲು, ರಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುವ ಪ್ರಯತ್ನದಲ್ಲಿ, ಇನ್ನೊಬ್ಬ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವಿಮರ್ಶಕ ಎವಿ ಓಸೊವ್ಸ್ಕಿ, ಇದಕ್ಕೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿ ಕಲಾವಿದರು-“ಮುಕ್ತಾಯ” ಕ್ಕೆ ಕಾರಣರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಕಲೆಯಲ್ಲಿ "ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿಗಳು", ಹೊಸ ಮಾರ್ಗಗಳ ಅನ್ವೇಷಕರು: "ಮನಸ್ಸು "ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿಗಳು" ಬಳಕೆಯಲ್ಲಿಲ್ಲದ ಕಲೆಯಿಂದ ನಾಶವಾಗುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅವರ ಆತ್ಮಗಳಲ್ಲಿ, ಸಾಕಾರಕ್ಕಾಗಿ ಸೃಜನಶೀಲ ಶಕ್ತಿಗಳ ಅಸಂಖ್ಯಾತ ಪೂರೈಕೆ ಇದೆ. ಹೊಸ ಆಲೋಚನೆಗಳು, ಹೊಸ ಕಲಾತ್ಮಕ ರೂಪಗಳ ಸೃಷ್ಟಿಗೆ, ಅವರು ಮುಂಜಾನೆ ಮುಂಜಾನೆಯ ನಿಗೂಢ ರೂಪರೇಖೆಗಳಲ್ಲಿ ಮುಂಗಾಣುವ <...> ಆದರೆ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಇತರ ಸಮಯಗಳಿವೆ - ಪರಿವರ್ತನೆಯ ಯುಗಗಳು, ಆ ಮೊದಲ ಪದಗಳಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ. ನಿರ್ಣಾಯಕ ಯುಗಗಳು ಎಂದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಬಹುದು. ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ ಸ್ಫೋಟಗಳ ಯುಗದಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾದ ಕಲ್ಪನೆಗಳು ಮತ್ತು ರೂಪಗಳ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆಯಲ್ಲಿ ಅವರ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಹಣೆಬರಹವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಕಲಾವಿದರು, ನಾನು ಮೇಲೆ ತಿಳಿಸಿದ ಹೆಸರನ್ನು ಅಂತಿಮಗೊಳಿಸುವವರ ಹೆಸರನ್ನು ಕರೆಯುತ್ತೇನೆ.

ಪರಿವರ್ತನೆಯ ಅವಧಿಯ ಕಲಾವಿದನಾಗಿ ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಸ್ಥಾನದ ದ್ವಂದ್ವತೆಯು ಒಂದು ಕಡೆ, ಹಿಂದಿನ ಯುಗದ ಸಾಮಾನ್ಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳು, ಸೌಂದರ್ಯದ ಕಲ್ಪನೆಗಳು ಮತ್ತು ರೂಢಿಗಳೊಂದಿಗಿನ ಅವರ ನಿಕಟ ಸಂಪರ್ಕದಿಂದ ಮತ್ತು ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಪಕ್ವತೆಯಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ನಂತರದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ಕೆಲವು ಹೊಸ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ. ಗ್ಲಿಂಕಾ, ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಅವರ "ಅರವತ್ತರ" ಪೀಳಿಗೆಯ ತಕ್ಷಣದ ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಿಗಳ ಹೆಸರುಗಳಿಂದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ರಷ್ಯಾದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತದ "ಸುವರ್ಣಯುಗ" ಇನ್ನೂ ಹಾದುಹೋಗದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವರು ತಮ್ಮ ಚಟುವಟಿಕೆಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. 1881 ರಲ್ಲಿ, ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್, ಅವರ ಮಾರ್ಗದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಸಂಯೋಜನೆಯ ತಂತ್ರದ ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಂಡರು, ದಿ ಸ್ನೋ ಮೇಡನ್ ಅನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, ಇದು ಅದರ ಲೇಖಕರ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸೃಜನಶೀಲ ಪರಿಪಕ್ವತೆಯ ಪ್ರಾರಂಭವನ್ನು ಗುರುತಿಸಿತು. 80 ರ ದಶಕ ಮತ್ತು 90 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭವು ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿಗೆ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಸಮೃದ್ಧಿಯ ಅವಧಿಯಾಗಿದೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಬಾಲಕಿರೆವ್, ಅವರು ಅನುಭವಿಸಿದ ತೀವ್ರವಾದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟಿನ ನಂತರ ಸಂಗೀತ ಸೃಜನಶೀಲತೆಗೆ ಮರಳಿದರು, ಅವರ ಕೆಲವು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಆಗ ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರಂತಹ ಮಹತ್ವಾಕಾಂಕ್ಷಿ ಸಂಯೋಜಕನು ತನ್ನ ಸುತ್ತಲಿನ ಸಂಗೀತ ವಾತಾವರಣದ ಪ್ರಭಾವದಿಂದ ರೂಪುಗೊಂಡನು ಮತ್ತು ಅವನ ಶಿಕ್ಷಕರು ಮತ್ತು ಹಳೆಯ ಒಡನಾಡಿಗಳ ಪ್ರಭಾವದಿಂದ ತಪ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ. ಅವರ ಮೊದಲ ಕೃತಿಗಳು "ಕುಚ್ಕಿಸ್ಟ್" ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ಗಮನಾರ್ಹ ಮುದ್ರೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಹೊಸ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು ಈಗಾಗಲೇ ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತಿವೆ. ಮಾರ್ಚ್ 17, 1882 ರಂದು ಬಾಲಕಿರೆವ್ ಅವರು ನಡೆಸಿದ ಉಚಿತ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯಲ್ಲಿ ಅವರ ಮೊದಲ ಸಿಂಫನಿ ಪ್ರದರ್ಶನದ ವಿಮರ್ಶೆಯಲ್ಲಿ, 16 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನವರಿಂದ ಅವರ ಉದ್ದೇಶಗಳ ಸಾಕಾರದಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟತೆ, ಸಂಪೂರ್ಣತೆ ಮತ್ತು ಸಾಕಷ್ಟು ವಿಶ್ವಾಸವನ್ನು ಕುಯಿ ಗಮನಿಸಿದರು. ಲೇಖಕ: "ಅವನು ತನಗೆ ಬೇಕಾದುದನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸಮರ್ಥನಾಗಿದ್ದಾನೆ, ಮತ್ತು soಅವನು ಬಯಸಿದಂತೆ." ನಂತರ, ಅಸಫೀವ್ ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಸಂಗೀತದ ರಚನಾತ್ಮಕ "ಪೂರ್ವನಿರ್ಣಯ, ಬೇಷರತ್ತಾದ ಹರಿವು" ಗೆ ಗಮನ ಸೆಳೆದರು, ಇದು ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ಚಿಂತನೆಯ ಸ್ವರೂಪದಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುತ್ತದೆ: "ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಸಂಗೀತವನ್ನು ರಚಿಸದಂತೆಯೇ, ಆದರೆ ಇದು ಹೊಂದಿದೆ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಶಬ್ದಗಳ ಅತ್ಯಂತ ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಟೆಕಶ್ಚರ್ಗಳನ್ನು ತಾವಾಗಿಯೇ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕಂಡುಬಂದಿಲ್ಲ, ಅವುಗಳನ್ನು ಸರಳವಾಗಿ ಬರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ ("ನೆನಪಿಗಾಗಿ"), ಮತ್ತು ಅಸ್ಪಷ್ಟ ವಸ್ತುಗಳೊಂದಿಗಿನ ಹೋರಾಟದ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಸಾಕಾರಗೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ. ಸಂಗೀತ ಚಿಂತನೆಯ ಹರಿವಿನ ಈ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ತಾರ್ಕಿಕ ಕ್ರಮಬದ್ಧತೆಯು ಸಂಯೋಜನೆಯ ವೇಗ ಮತ್ತು ಸುಲಭತೆಯಿಂದ ಬಳಲುತ್ತಿಲ್ಲ, ಇದು ಯುವ ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಮೊದಲ ಎರಡು ದಶಕಗಳಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ.

ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯು ಯಾವುದೇ ರೀತಿಯ ಆಂತರಿಕ ಪ್ರಯತ್ನವಿಲ್ಲದೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಚಿಂತನಶೀಲವಾಗಿ ಮುಂದುವರೆಯಿತು ಎಂದು ತೀರ್ಮಾನಿಸುವುದು ತಪ್ಪು. ಸಂಯೋಜಕನ ತಂತ್ರವನ್ನು ಸುಧಾರಿಸಲು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಬರವಣಿಗೆಯ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಉತ್ಕೃಷ್ಟಗೊಳಿಸಲು ಕಠಿಣ ಮತ್ತು ಕಠಿಣ ಪರಿಶ್ರಮದ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಅವರ ಸ್ವಂತ ಲೇಖಕರ ಮುಖವನ್ನು ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲಾಯಿತು. ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ತಾನೆಯೆವ್ ಅವರೊಂದಿಗಿನ ಪರಿಚಯವು ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಆರಂಭಿಕ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಗಮನಿಸಿದ ತಂತ್ರಗಳ ಏಕತಾನತೆಯನ್ನು ಜಯಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿತು. ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಸಂಗೀತದ ಮುಕ್ತ ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆ ಮತ್ತು ಸ್ಫೋಟಕ ನಾಟಕವು ಸಂಯಮದಿಂದ ಅನ್ಯವಾಗಿ ಉಳಿಯಿತು, ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ಮುಚ್ಚಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಬಂಧಿಸುತ್ತದೆ. ಬಹಳ ನಂತರ ಬರೆದ "ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿಯೊಂದಿಗೆ ನನ್ನ ಪರಿಚಯ" ಎಂಬ ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತ ಆತ್ಮಚರಿತ್ರೆ ಪ್ರಬಂಧದಲ್ಲಿ, ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಹೀಗೆ ಹೇಳುತ್ತಾನೆ: "ನನ್ನ ಮಟ್ಟಿಗೆ, ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ನನ್ನ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳು ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿಯಿಂದ ಭಿನ್ನವಾಗಿವೆ ಎಂದು ನಾನು ಹೇಳುತ್ತೇನೆ. ಅದೇನೇ ಇದ್ದರೂ, ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವಾಗ, ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಯುವ ಸಂಗೀತಗಾರರಾದ ನಮಗೆ ಬಹಳಷ್ಟು ಹೊಸ ಮತ್ತು ಬೋಧಪ್ರದ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ನಾನು ಅವರಲ್ಲಿ ನೋಡಿದೆ. ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಸ್ವರಮೇಳದ ಗೀತರಚನೆಕಾರರಾಗಿದ್ದ ಪಯೋಟರ್ ಇಲಿಚ್ ಅವರು ಒಪೆರಾದ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಸ್ವರಮೇಳಕ್ಕೆ ಪರಿಚಯಿಸಿದರು ಎಂಬ ಅಂಶಕ್ಕೆ ನಾನು ಗಮನ ಸೆಳೆದಿದ್ದೇನೆ. ನಾನು ಅವರ ಸೃಷ್ಟಿಗಳ ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ವಸ್ತುಗಳಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ತಲೆಬಾಗಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದೆ, ಆದರೆ ಆಲೋಚನೆಗಳ ಪ್ರೇರಿತ ಬೆಳವಣಿಗೆ, ಮನೋಧರ್ಮ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ವಿನ್ಯಾಸದ ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಗೆ.

80 ರ ದಶಕದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ತಾನೆಯೆವ್ ಮತ್ತು ಲಾರೋಚೆ ಅವರೊಂದಿಗಿನ ಹೊಂದಾಣಿಕೆಯು ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಪಾಲಿಫೋನಿಯಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು, XNUMXth-XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಹಳೆಯ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಕೆಲಸವನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಅವರನ್ನು ನಿರ್ದೇಶಿಸಿತು. ನಂತರ, ಅವರು ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಲ್ಲಿ ಪಾಲಿಫೋನಿ ತರಗತಿಯನ್ನು ಕಲಿಸಬೇಕಾದಾಗ, ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ತಮ್ಮ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಲ್ಲಿ ಈ ಉನ್ನತ ಕಲೆಯ ಅಭಿರುಚಿಯನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು. ಅವರ ನೆಚ್ಚಿನ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದ MO ಸ್ಟೈನ್‌ಬರ್ಗ್ ಅವರು ತಮ್ಮ ಸಂರಕ್ಷಣಾಲಯದ ವರ್ಷಗಳನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾ ಬರೆದರು: “ಇಲ್ಲಿ ನಾವು ಡಚ್ ಮತ್ತು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಶಾಲೆಗಳ ಮಹಾನ್ ಕೌಂಟರ್‌ಪಾಯಿಂಟ್‌ಗಳ ಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಯ ಮಾಡಿಕೊಂಡೆವು ... ಎಕೆ ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಜೋಸ್ಕ್ವಿನ್, ಒರ್ಲ್ಯಾಂಡೊ ಲಾಸ್ಸೊ ಅವರ ಹೋಲಿಸಲಾಗದ ಕೌಶಲ್ಯವನ್ನು ಹೇಗೆ ಮೆಚ್ಚಿದ್ದಾರೆಂದು ನನಗೆ ಚೆನ್ನಾಗಿ ನೆನಪಿದೆ. , ಪ್ಯಾಲೆಸ್ಟ್ರಿನಾ, ಗೇಬ್ರಿಯೆಲಿ, ಅವರು ನಮಗೆ ಹೇಗೆ ಸೋಂಕು ತಗುಲಿದರು, ಯುವ ಮರಿಗಳು, ಈ ಎಲ್ಲಾ ತಂತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಇನ್ನೂ ಕಳಪೆ ಪಾರಂಗತರಾಗಿದ್ದರು, ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ.

ಈ ಹೊಸ ಹವ್ಯಾಸಗಳು "ಹೊಸ ರಷ್ಯನ್ ಶಾಲೆ" ಗೆ ಸೇರಿದ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್‌ಬರ್ಗ್‌ನಲ್ಲಿ ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಕರಲ್ಲಿ ಎಚ್ಚರಿಕೆ ಮತ್ತು ಅಸಮ್ಮತಿಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿದವು. "ಕ್ರಾನಿಕಲ್" ನಲ್ಲಿ ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಮತ್ತು ಸಂಯಮದಿಂದ, ಆದರೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ, ಬೆಲ್ಯಾವ್ ವಲಯದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ, ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಮತ್ತು ಲಿಯಾಡೋವ್ ಅವರ ರೆಸ್ಟೋರೆಂಟ್ "ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳುವುದು" ಟ್ಚಾಯ್ಕೋವ್ಸ್ಕಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದ್ದು, ಮಧ್ಯರಾತ್ರಿಯ ನಂತರ ಹೆಚ್ಚು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಎಳೆಯಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಲಾರೋಚೆ ಅವರೊಂದಿಗಿನ ಸಭೆಗಳು. "ಹೊಸ ಸಮಯ - ಹೊಸ ಹಕ್ಕಿಗಳು, ಹೊಸ ಹಕ್ಕಿಗಳು - ಹೊಸ ಹಾಡುಗಳು," ಅವರು ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ ಗಮನಿಸುತ್ತಾರೆ. ಸ್ನೇಹಿತರು ಮತ್ತು ಸಮಾನ ಮನಸ್ಕ ಜನರ ವಲಯದಲ್ಲಿ ಅವರ ಮೌಖಿಕ ಹೇಳಿಕೆಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಪಷ್ಟ ಮತ್ತು ವರ್ಗೀಯವಾಗಿದ್ದವು. ವಿವಿ ಯಾಸ್ಟ್ರೆಬ್ಟ್ಸೆವ್ ಅವರ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಲ್ಲಿ, ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಮೇಲೆ “ಲಾರೋಶೆವ್ ಅವರ (ತನೀವ್ ಅವರ?) ಕಲ್ಪನೆಗಳ ಬಲವಾದ ಪ್ರಭಾವ”, “ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಹುಚ್ಚರಾಗಿದ್ದ ಗ್ಲಾಜುನೋವ್” ಬಗ್ಗೆ ಟೀಕೆಗಳಿವೆ, ಅವರು “ಎಸ್. ಲಾರೋಚೆ ) ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಕಡೆಗೆ ಸ್ವಲ್ಪ ತಣ್ಣಗಾಯಿತು.

ಅಂತಹ ಆರೋಪಗಳನ್ನು ನ್ಯಾಯಯುತವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಸಂಗೀತದ ಪರಿಧಿಯನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸುವ ಬಯಕೆಯು ಅವರ ಹಿಂದಿನ ಸಹಾನುಭೂತಿ ಮತ್ತು ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು ತ್ಯಜಿಸುವುದರೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿಲ್ಲ: ಇದು ಸಂಕುಚಿತವಾಗಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾದ "ನಿರ್ದೇಶನ" ಅಥವಾ ವೃತ್ತದ ವೀಕ್ಷಣೆಗಳನ್ನು ಮೀರಿ, ಪೂರ್ವಕಲ್ಪಿತ ಸೌಂದರ್ಯದ ಮಾನದಂಡಗಳ ಜಡತ್ವವನ್ನು ಜಯಿಸಲು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಬಯಕೆಯಿಂದ ಉಂಟಾಗುತ್ತದೆ. ಮೌಲ್ಯಮಾಪನ ಮಾನದಂಡಗಳು. ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ತನ್ನ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ ಮತ್ತು ತೀರ್ಪಿನ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ಹಕ್ಕನ್ನು ದೃಢವಾಗಿ ಸಮರ್ಥಿಸಿಕೊಂಡರು. ಮಾಸ್ಕೋ ಆರ್‌ಎಂಒ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯಲ್ಲಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ ಅವರ ಸೆರೆನೇಡ್ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಬಗ್ಗೆ ವರದಿ ಮಾಡಲು ವಿನಂತಿಯೊಂದಿಗೆ ಎಸ್‌ಎನ್ ಕ್ರುಗ್ಲಿಕೋವ್ ಕಡೆಗೆ ತಿರುಗಿ, ಅವರು ಹೀಗೆ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ: “ದಯವಿಟ್ಟು ತಾನೆಯೆವ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸಂಜೆ ನಾನು ತಂಗುವಿಕೆಯ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆ ಮತ್ತು ಫಲಿತಾಂಶಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಬರೆಯಿರಿ. ಇದಕ್ಕಾಗಿ ಬಾಲಕಿರೆವ್ ಮತ್ತು ಸ್ಟಾಸೊವ್ ನನ್ನನ್ನು ಖಂಡಿಸುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ನಾನು ಮೊಂಡುತನದಿಂದ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಒಪ್ಪುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಒಪ್ಪುವುದಿಲ್ಲ, ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ನಾನು ಇದನ್ನು ಅವರ ಕಡೆಯಿಂದ ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ಮತಾಂಧತೆಯನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತೇನೆ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಅಂತಹ ಮುಚ್ಚಿದ, "ಪ್ರವೇಶಿಸಲಾಗದ" ವಲಯಗಳಲ್ಲಿ, ನಮ್ಮ ವಲಯದಂತೆ, ಅನೇಕ ಸಣ್ಣ ನ್ಯೂನತೆಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ತ್ರೀ ಕಾಕ್ಸ್ ಇವೆ.

ಪದದ ನಿಜವಾದ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ, 1889 ರ ವಸಂತಕಾಲದಲ್ಲಿ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ಗೆ ಪ್ರವಾಸ ಮಾಡಿದ ಜರ್ಮನ್ ಒಪೆರಾ ತಂಡವು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದ ವ್ಯಾಗ್ನರ್ನ ಡೆರ್ ರಿಂಗ್ ಡೆಸ್ ನಿಬೆಲುಂಗೆನ್ ಜೊತೆಗಿನ ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಪರಿಚಯವು ಬಹಿರಂಗವಾಗಿತ್ತು. ಈ ಘಟನೆಯು ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಬಗ್ಗೆ ಪೂರ್ವಭಾವಿ ಸಂದೇಹದ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ಆಮೂಲಾಗ್ರವಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸುವಂತೆ ಒತ್ತಾಯಿಸಿತು, ಅವರು ಈ ಹಿಂದೆ "ಹೊಸ ರಷ್ಯಾದ ಶಾಲೆ" ಯ ನಾಯಕರೊಂದಿಗೆ ಹಂಚಿಕೊಂಡಿದ್ದರು. ಅಪನಂಬಿಕೆ ಮತ್ತು ಪರಕೀಯತೆಯನ್ನು ಬಿಸಿ, ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತ ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಗ್ಲಾಜುನೋವ್, ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿಗೆ ಬರೆದ ಪತ್ರದಲ್ಲಿ ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡಂತೆ, "ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಅನ್ನು ನಂಬಿದ್ದರು." ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಧ್ವನಿಯ "ಮೂಲ ಶಕ್ತಿ" ಯಿಂದ ಆಘಾತಕ್ಕೊಳಗಾದ ಅವರು, ಅವರದೇ ಮಾತುಗಳಲ್ಲಿ, "ಬೇರೆ ಯಾವುದೇ ವಾದ್ಯಗಳ ರುಚಿಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡರು", ಆದಾಗ್ಯೂ, ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ಮೀಸಲಾತಿ ಮಾಡಲು ಮರೆಯದೆ: "ಸಹಜವಾಗಿ, ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದವರೆಗೆ. ” ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಉತ್ಸಾಹವನ್ನು ಅವರ ಶಿಕ್ಷಕ ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಹಂಚಿಕೊಂಡರು, ಅವರು ದಿ ರಿಂಗ್ ಲೇಖಕರ ವಿವಿಧ ಬಣ್ಣಗಳಲ್ಲಿ ಸಮೃದ್ಧವಾಗಿರುವ ಐಷಾರಾಮಿ ಧ್ವನಿ ಪ್ಯಾಲೆಟ್ನ ಪ್ರಭಾವಕ್ಕೆ ಒಳಗಾದರು.

ಇನ್ನೂ ರೂಪಿಸದ ಮತ್ತು ದುರ್ಬಲವಾದ ಸೃಜನಶೀಲ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದೊಂದಿಗೆ ಯುವ ಸಂಯೋಜಕನ ಮೇಲೆ ಹರಿದ ಹೊಸ ಅನಿಸಿಕೆಗಳ ಸ್ಟ್ರೀಮ್ ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಅವನನ್ನು ಕೆಲವು ಗೊಂದಲಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು: ವಿಭಿನ್ನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಲನೆಗಳು, ವೀಕ್ಷಣೆಗಳ ಸಮೃದ್ಧಿಯ ನಡುವೆ ತನ್ನ ದಾರಿಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳಲು ಇದೆಲ್ಲವನ್ನೂ ಆಂತರಿಕವಾಗಿ ಅನುಭವಿಸಲು ಮತ್ತು ಗ್ರಹಿಸಲು ಸಮಯ ತೆಗೆದುಕೊಂಡಿತು. ಮತ್ತು ಅವನ ಮುಂದೆ ತೆರೆದ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ. ಸ್ಥಾನಗಳು, ಇದು ಹಿಂಜರಿಕೆ ಮತ್ತು ಸ್ವಯಂ-ಅನುಮಾನದ ಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿತು, ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಅವರು 1890 ರಲ್ಲಿ ಸ್ಟಾಸೊವ್‌ಗೆ ಬರೆದರು, ಅವರು ಸಂಯೋಜಕರಾಗಿ ತಮ್ಮ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ಸ್ವಾಗತಿಸಿದರು: “ಮೊದಲಿಗೆ ಎಲ್ಲವೂ ನನಗೆ ಸುಲಭವಾಗಿತ್ತು. ಈಗ, ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ, ನನ್ನ ಜಾಣ್ಮೆ ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ಮಂದವಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ನಾನು ಏನನ್ನಾದರೂ ನಿಲ್ಲಿಸುವವರೆಗೆ ನಾನು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಅನುಮಾನ ಮತ್ತು ನಿರ್ಣಯದ ನೋವಿನ ಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತೇನೆ, ಮತ್ತು ನಂತರ ಎಲ್ಲವೂ ಮೊದಲಿನಂತೆಯೇ ನಡೆಯುತ್ತದೆ ... ". ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿಗೆ ಬರೆದ ಪತ್ರದಲ್ಲಿ, ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ "ಹಳೆಯ ಮತ್ತು ಹೊಸ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳಲ್ಲಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸ" ದಿಂದಾಗಿ ತನ್ನ ಸೃಜನಶೀಲ ವಿಚಾರಗಳ ಅನುಷ್ಠಾನದಲ್ಲಿ ಅನುಭವಿಸಿದ ತೊಂದರೆಗಳನ್ನು ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡರು.

ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಹಿಂದಿನ "ಕುಚ್ಕಿಸ್ಟ್" ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಕುರುಡಾಗಿ ಮತ್ತು ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಅನುಸರಿಸುವ ಅಪಾಯವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದರು, ಇದು ಕಡಿಮೆ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಸಂಯೋಜಕನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಈಗಾಗಲೇ ಅಂಗೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಮತ್ತು ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಮಾಡಲಾದ ನಿರಾಕಾರ ಎಪಿಗೋನ್ ಪುನರಾವರ್ತನೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. "60 ಮತ್ತು 70 ರ ದಶಕಗಳಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಭಾನ್ವಿತವಾದ ಎಲ್ಲವೂ ಈಗ, ಅದನ್ನು ಕಠೋರವಾಗಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ (ಅತಿಯಾಗಿಯೂ ಸಹ), ವಿಡಂಬನೆ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ರಷ್ಯಾದ ಸಂಯೋಜಕರ ಹಿಂದಿನ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಶಾಲೆಯ ಅನುಯಾಯಿಗಳು ಎರಡನೆಯದನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ತುಂಬಾ ಕೆಟ್ಟ ಸೇವೆ" . ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಇದೇ ರೀತಿಯ ತೀರ್ಪುಗಳನ್ನು ಇನ್ನೂ ಹೆಚ್ಚು ಮುಕ್ತ ಮತ್ತು ನಿರ್ಣಾಯಕ ರೂಪದಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದ್ದಾರೆ, 90 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ "ಹೊಸ ರಷ್ಯನ್ ಶಾಲೆ" ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು "ಸಾಯುತ್ತಿರುವ ಕುಟುಂಬ" ಅಥವಾ "ಬತ್ತಿ ಹೋಗುತ್ತಿರುವ ಉದ್ಯಾನ" ದೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರು. "... ನಾನು ನೋಡುತ್ತೇನೆ," ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ತನ್ನ ಅತೃಪ್ತ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಬೋಧಿಸಿದ ಅದೇ ವಿಳಾಸದಾರನಿಗೆ ಅವನು ಬರೆದನು, "ಅದು ಹೊಸ ರಷ್ಯನ್ ಶಾಲೆ ಅಥವಾ ಒಂದು ಪ್ರಬಲ ಗುಂಪು ಸಾಯುತ್ತದೆ, ಅಥವಾ ಬೇರೆ ಯಾವುದೋ ಆಗಿ ರೂಪಾಂತರಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅನಪೇಕ್ಷಿತವಾಗಿದೆ.

ಈ ಎಲ್ಲಾ ನಿರ್ಣಾಯಕ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಗಳು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಶ್ರೇಣಿಯ ಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಥೀಮ್‌ಗಳ ಬಳಲಿಕೆಯ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿವೆ, ಹೊಸ ಆಲೋಚನೆಗಳು ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಾಕಾರದ ಮಾರ್ಗಗಳನ್ನು ಹುಡುಕುವ ಅಗತ್ಯತೆ. ಆದರೆ ಈ ಗುರಿಯನ್ನು ಸಾಧಿಸುವ ವಿಧಾನಗಳು, ಶಿಕ್ಷಕರು ಮತ್ತು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ವಿಭಿನ್ನ ಮಾರ್ಗಗಳನ್ನು ಹುಡುಕಿದರು. ಕಲೆಯ ಉನ್ನತ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಉದ್ದೇಶದ ಬಗ್ಗೆ ಮನವರಿಕೆ ಮಾಡಿದ ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವವಾದಿ-ಶಿಕ್ಷಕ ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್, ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಹೊಸ ಅರ್ಥಪೂರ್ಣ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು, ಜನರ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಮಾನವ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲು ಶ್ರಮಿಸಿದರು. ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚು ನಿಷ್ಕ್ರಿಯ ಗ್ಲಾಜುನೋವ್‌ಗೆ, ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವಲ್ಲ ಎಂದು, as, ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಸಂಗೀತ ಯೋಜನೆಯ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಮುಂದಕ್ಕೆ ತರಲಾಯಿತು. "ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಕಾರ್ಯಗಳು, ತಾತ್ವಿಕ, ನೈತಿಕ ಅಥವಾ ಧಾರ್ಮಿಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು, ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ವಿಚಾರಗಳು ಅವನಿಗೆ ಅನ್ಯವಾಗಿವೆ" ಎಂದು ಸಂಯೋಜಕನನ್ನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ತಿಳಿದಿರುವ ಓಸೊವ್ಸ್ಕಿ ಬರೆದರು, ಮತ್ತು ಅವರ ಕಲೆಯ ದೇವಾಲಯದ ಬಾಗಿಲುಗಳು ಅವರಿಗೆ ಮುಚ್ಚಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ. ಎಕೆ ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಸಂಗೀತದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತ್ರ ಕಾಳಜಿ ವಹಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಅವಳ ಸ್ವಂತ ಕವಿತೆ - ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಭಾವನೆಗಳ ಸೌಂದರ್ಯ.

ಈ ತೀರ್ಪಿನಲ್ಲಿ ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕ ವಿವಾದಾತ್ಮಕ ತೀಕ್ಷ್ಣತೆಯ ಪಾಲು ಇದ್ದರೆ, ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಸ್ವತಃ ಸಂಗೀತ ಉದ್ದೇಶಗಳ ವಿವರವಾದ ಮೌಖಿಕ ವಿವರಣೆಗಳಿಗೆ ಒಂದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಬಾರಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದ ವೈರತ್ವಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ, ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಸಂಯೋಜಕನ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಓಸೊವ್ಸ್ಕಿ ಸರಿಯಾಗಿ ನಿರೂಪಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಸೃಜನಶೀಲ ಸ್ವ-ನಿರ್ಣಯದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತ ಹುಡುಕಾಟಗಳು ಮತ್ತು ಹವ್ಯಾಸಗಳ ಅವಧಿಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದ ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ತನ್ನ ಪ್ರಬುದ್ಧ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಿಸಿದ ಬೌದ್ಧಿಕ ಕಲೆಗೆ ಬರುತ್ತಾನೆ, ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಜಡತ್ವದಿಂದ ಮುಕ್ತವಾಗಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ರುಚಿಯಲ್ಲಿ ನಿಷ್ಪಾಪವಾಗಿ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾಗಿ, ಸ್ಪಷ್ಟ ಮತ್ತು ಆಂತರಿಕವಾಗಿ ಸಂಪೂರ್ಣ.

ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಸಂಗೀತವು ಬೆಳಕಿನ, ಪುಲ್ಲಿಂಗ ಸ್ವರಗಳಿಂದ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಹೊಂದಿದೆ. ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಎಪಿಗೋನ್‌ಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಮೃದುವಾದ ನಿಷ್ಕ್ರಿಯ ಸಂವೇದನೆ ಅಥವಾ ಪ್ಯಾಥೆಟಿಕ್ ಲೇಖಕನ ಆಳವಾದ ಮತ್ತು ಬಲವಾದ ನಾಟಕದಿಂದ ಅವನು ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿಲ್ಲ. ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತ ನಾಟಕೀಯ ಉತ್ಸಾಹದ ಹೊಳಪುಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರೆ, ಅವು ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಮಸುಕಾಗುತ್ತವೆ, ಪ್ರಪಂಚದ ಶಾಂತ, ಸಾಮರಸ್ಯದ ಚಿಂತನೆಗೆ ದಾರಿ ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತವೆ, ಮತ್ತು ಈ ಸಾಮರಸ್ಯವನ್ನು ಸಾಧಿಸುವುದು ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸಂಘರ್ಷಗಳನ್ನು ಹೋರಾಡುವ ಮತ್ತು ಜಯಿಸುವ ಮೂಲಕ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅದು ಇದ್ದಂತೆ. , ಮೊದಲೇ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಗಿದೆ. ("ಇದು ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿಯ ನಿಖರವಾದ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿದೆ!" ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಎಂಟನೇ ಸಿಂಫನಿ ಬಗ್ಗೆ ಓಸೊವ್ಸ್ಕಿ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸಿದ್ದಾರೆ. "ಘಟನೆಗಳ ಕೋರ್ಸ್," ಕಲಾವಿದ ನಮಗೆ ಹೇಳುತ್ತಾನೆ, "ಪೂರ್ವನಿರ್ಧರಿತವಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಎಲ್ಲವೂ ವಿಶ್ವ ಸಾಮರಸ್ಯಕ್ಕೆ ಬರುತ್ತವೆ").

ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಪ್ರಕಾರದ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಕಾರಣವೆಂದು ಹೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅವರಿಗೆ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಎಂದಿಗೂ ಮುಂಚೂಣಿಗೆ ಬರುವುದಿಲ್ಲ, ಸಂಯಮದ, ಮ್ಯೂಟ್ ರೂಪದಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸ್ವತಃ, ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿಶ್ವ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದ ವಸ್ತುನಿಷ್ಠತೆಯು ಜೀವನ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳ ಚೈತನ್ಯದ ಭಾವನೆ ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಸಕ್ರಿಯ, ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಆದರೆ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಬೊರೊಡಿನ್, ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿ ನಾವು ಈ ಗುಣಗಳನ್ನು ಕಾಣುವುದಿಲ್ಲ. ಅವರ ಸಂಗೀತ ಚಿಂತನೆಯ ಸಮ ಮತ್ತು ಸುಗಮ ಹರಿವಿನಲ್ಲಿ, ಹೆಚ್ಚು ತೀವ್ರವಾದ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳಿಂದ ಸಾಂದರ್ಭಿಕವಾಗಿ ವಿಚಲಿತರಾಗುತ್ತಾರೆ, ಒಬ್ಬರು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಕೆಲವು ಆಂತರಿಕ ಪ್ರತಿಬಂಧವನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಾರೆ. ತೀವ್ರವಾದ ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಸಣ್ಣ ಸುಮಧುರ ಭಾಗಗಳ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಆಟದಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ವಿವಿಧ ಲಯಬದ್ಧ ಮತ್ತು ಟಿಂಬ್ರೆ-ರಿಜಿಸ್ಟರ್ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳಿಗೆ ಒಳಪಟ್ಟಿರುತ್ತದೆ ಅಥವಾ ಪರಸ್ಪರ ಹೆಣೆದುಕೊಂಡಿದೆ, ಸಂಕೀರ್ಣ ಮತ್ತು ವರ್ಣರಂಜಿತ ಲೇಸ್ ಆಭರಣವನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ.

ಗ್ಲಾಜುನೋವ್‌ನಲ್ಲಿ ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಮತ್ತು ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಸಿದ್ಧಪಡಿಸಿದ ರೂಪದ ನಿರ್ಮಾಣದ ಸಾಧನವಾಗಿ ಪಾಲಿಫೋನಿಯ ಪಾತ್ರವು ಅತ್ಯಂತ ದೊಡ್ಡದಾಗಿದೆ. ಅವರು ಅದರ ವಿವಿಧ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಬಳಸುತ್ತಾರೆ, ಲಂಬವಾಗಿ ಚಲಿಸಬಲ್ಲ ಕೌಂಟರ್‌ಪಾಯಿಂಟ್‌ನ ಅತ್ಯಂತ ಸಂಕೀರ್ಣ ಪ್ರಕಾರಗಳವರೆಗೆ, ಈ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ನಿಷ್ಠಾವಂತ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಮತ್ತು ತಾನೆಯೆವ್‌ನ ಅನುಯಾಯಿಯಾಗಿರುತ್ತಾರೆ, ಅವರೊಂದಿಗೆ ಅವರು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್ ಕೌಶಲ್ಯದ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಸ್ಪರ್ಧಿಸಬಹುದು. ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರನ್ನು "ಮಹಾನ್ ರಷ್ಯನ್ ಕೌಂಟರ್ಪಾಯಿಂಟಿಸ್ಟ್, XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದಿಂದ XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದವರೆಗೆ ನಿಂತಿರುವ" ಎಂದು ವಿವರಿಸುತ್ತಾ, ಅಸಫೀವ್ ತನ್ನ "ಸಂಗೀತ ಪ್ರಪಂಚದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನ" ದ ಸಾರವನ್ನು ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್ ಬರವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ನೋಡುತ್ತಾನೆ. ಪಾಲಿಫೋನಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಗೀತದ ಬಟ್ಟೆಯ ಹೆಚ್ಚಿನ ಮಟ್ಟದ ಶುದ್ಧತ್ವವು ಹರಿವಿನ ವಿಶೇಷ ಮೃದುತ್ವವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸ್ನಿಗ್ಧತೆ ಮತ್ತು ನಿಷ್ಕ್ರಿಯತೆ. ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಸ್ವತಃ ನೆನಪಿಸಿಕೊಂಡಂತೆ, ಅವರ ಬರವಣಿಗೆಯ ವಿಧಾನದ ನ್ಯೂನತೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಕೇಳಿದಾಗ, ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತವಾಗಿ ಉತ್ತರಿಸಿದರು: "ಕೆಲವು ಉದ್ದಗಳು ಮತ್ತು ವಿರಾಮಗಳ ಕೊರತೆ." ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿಯಿಂದ ಸೂಕ್ತವಾಗಿ ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲಾದ ವಿವರವು ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಮೂಲಭೂತ ಅರ್ಥವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ: ಸಂಗೀತದ ಬಟ್ಟೆಯ ನಿರಂತರ ದ್ರವತೆಯು ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆಯನ್ನು ದುರ್ಬಲಗೊಳಿಸಲು ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ರಚನೆಗಳ ನಡುವಿನ ರೇಖೆಗಳನ್ನು ಅಸ್ಪಷ್ಟಗೊಳಿಸಲು ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ.

ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಸಂಗೀತದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ಇದು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಗ್ರಹಿಸಲು ಕಷ್ಟವಾಗುತ್ತದೆ, ಕರಾಟಿಗಿನ್ "ಅದರ ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಕಡಿಮೆ 'ಸೂಚನೆ'" ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದ್ದಾರೆ ಅಥವಾ ವಿಮರ್ಶಕ ವಿವರಿಸಿದಂತೆ, "ಟಾಲ್‌ಸ್ಟಾಯ್ ಪದವನ್ನು ಬಳಸಲು, ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಸೀಮಿತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವು ಕೇಳುಗರಿಗೆ 'ಸೋಂಕು' ಅವರ ಕಲೆಯ 'ಕರುಣಾಜನಕ' ಉಚ್ಚಾರಣೆಗಳು." ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಹಿಂಸಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಮತ್ತು ನೇರವಾಗಿ ಸುರಿಯಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಅಥವಾ ರಾಚ್ಮನಿನೋಫ್. ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಲೇಖಕರ ಭಾವನೆಗಳು "ಯಾವಾಗಲೂ ಶುದ್ಧ ತಂತ್ರದ ದೊಡ್ಡ ದಪ್ಪದಿಂದ ಪುಡಿಮಾಡಲ್ಪಡುತ್ತವೆ" ಎಂದು ಕರಾಟಿಗಿನ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಒಬ್ಬರು ಒಪ್ಪುವುದಿಲ್ಲ. ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಸಂಗೀತವು ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಉಷ್ಣತೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಮಾಣಿಕತೆಗೆ ಅನ್ಯವಾಗಿಲ್ಲ, ಅತ್ಯಂತ ಸಂಕೀರ್ಣ ಮತ್ತು ಚತುರ ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್ ಪ್ಲೆಕ್ಸಸ್‌ಗಳ ರಕ್ಷಾಕವಚವನ್ನು ಭೇದಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಅವರ ಸಾಹಿತ್ಯವು ಸಂಯೋಜಕರ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸೃಜನಶೀಲ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುವ ಪರಿಶುದ್ಧ ಸಂಯಮ, ಸ್ಪಷ್ಟತೆ ಮತ್ತು ಚಿಂತನಶೀಲ ಶಾಂತಿಯ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ. ಅದರ ಮಧುರ, ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಉಚ್ಚಾರಣೆಗಳಿಲ್ಲದೆ, ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಸುತ್ತು, ಸಮತೆ ಮತ್ತು ಆತುರದ ನಿಯೋಜನೆಯಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳುವಾಗ ಉದ್ಭವಿಸುವ ಮೊದಲ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಸುತ್ತುವರಿದ ಸಾಂದ್ರತೆ, ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆ ಮತ್ತು ಧ್ವನಿಯ ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆಯ ಭಾವನೆ, ಮತ್ತು ಆಗ ಮಾತ್ರ ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್ ಬಟ್ಟೆಯ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ನಿಯಮಿತ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಅನುಸರಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿನ ಎಲ್ಲಾ ರೂಪಾಂತರಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. . ಈ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಕೊನೆಯ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವರ್ಣರಂಜಿತ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಭಾಷೆ ಮತ್ತು ಶ್ರೀಮಂತ ಪೂರ್ಣ-ಧ್ವನಿಯ ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ನಿರ್ವಹಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಸಂಯೋಜಕರ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ-ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಚಿಂತನೆಯು ಅವರ ನಿಕಟ ರಷ್ಯಾದ ಪೂರ್ವವರ್ತಿಗಳ (ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಬೊರೊಡಿನ್ ಮತ್ತು ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್) ಮತ್ತು ಡೆರ್ ರಿಂಗ್ ಡೆಸ್ ನಿಬೆಲುಂಗೆನ್ ಅವರ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು, ಇದು ಕೆಲವು ವೈಯಕ್ತಿಕ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಅವರ "ಗೈಡ್ ಟು ಇನ್ಸ್ಟ್ರುಮೆಂಟೇಶನ್" ನ ಸಂಭಾಷಣೆಯಲ್ಲಿ ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಒಮ್ಮೆ ಹೀಗೆ ಹೇಳಿದರು: "ನನ್ನ ವಾದ್ಯವೃಂದವು ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಕಾನ್ಸ್ಟಾಂಟಿನೋವಿಚ್ ಅವರಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಪಾರದರ್ಶಕ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಸಾಂಕೇತಿಕವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, "ಅದ್ಭುತ ಸ್ವರಮೇಳದ ತುಟ್ಟಿಯ" ಉದಾಹರಣೆಗಳಿಲ್ಲ. "ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅಂತಹ ಮತ್ತು ಅಂತಹ ವಾದ್ಯಗಳ ಉದಾಹರಣೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ನೀವು ಇಷ್ಟಪಡುವಷ್ಟು, ಏಕೆಂದರೆ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಅವರ ವಾದ್ಯವೃಂದವು ನನ್ನದಕ್ಕಿಂತ ದಟ್ಟವಾಗಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾಗಿರುತ್ತದೆ.

ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಮಿಂಚುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಹೊಳೆಯುವುದಿಲ್ಲ, ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಅವರಂತೆ ವಿವಿಧ ಬಣ್ಣಗಳಿಂದ ಮಿನುಗುತ್ತದೆ: ಅದರ ವಿಶೇಷ ಸೌಂದರ್ಯವು ಪರಿವರ್ತನೆಗಳ ಸಮತೆ ಮತ್ತು ಕ್ರಮೇಣವಾಗಿದೆ, ದೊಡ್ಡ, ಸಾಂದ್ರವಾದ ಧ್ವನಿ ದ್ರವ್ಯರಾಶಿಗಳ ಮೃದುವಾದ ತೂಗಾಡುವಿಕೆಯ ಅನಿಸಿಕೆಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ. ಸಂಯೋಜಕ ವಾದ್ಯಗಳ ಟಿಂಬ್ರೆಗಳ ವ್ಯತ್ಯಾಸ ಮತ್ತು ವಿರೋಧಕ್ಕಾಗಿ ಹೆಚ್ಚು ಶ್ರಮಿಸಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವುಗಳ ಸಮ್ಮಿಳನಕ್ಕಾಗಿ, ದೊಡ್ಡ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಪದರಗಳಲ್ಲಿ ಯೋಚಿಸುವುದು, ಅದರ ಹೋಲಿಕೆಯು ಅಂಗವನ್ನು ಆಡುವಾಗ ರೆಜಿಸ್ಟರ್‌ಗಳ ಬದಲಾವಣೆ ಮತ್ತು ಪರ್ಯಾಯವನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ.

ಎಲ್ಲಾ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಶೈಲಿಯ ಮೂಲಗಳೊಂದಿಗೆ, ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಕೆಲಸವು ಸಾಕಷ್ಟು ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಮತ್ತು ಸಾವಯವ ವಿದ್ಯಮಾನವಾಗಿದೆ. ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಸಮಯದ ನಿಜವಾದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳಿಂದ ಬೇರ್ಪಡುವಿಕೆ ಅದರ ಅಂತರ್ಗತ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಅದರ ಆಂತರಿಕ ಶಕ್ತಿ, ಹರ್ಷಚಿತ್ತದಿಂದ ಆಶಾವಾದ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣಗಳ ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆಯಿಂದ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ, ಎಲ್ಲಾ ಉತ್ತಮ ಕೌಶಲ್ಯ ಮತ್ತು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಚಿಂತನೆಯನ್ನು ನಮೂದಿಸಬಾರದು. ವಿವರಗಳು.

ಸಂಯೋಜಕ ಈ ಏಕತೆ ಮತ್ತು ಶೈಲಿಯ ಸಂಪೂರ್ಣತೆಗೆ ತಕ್ಷಣವೇ ಬರಲಿಲ್ಲ. ಮೊದಲ ಸಿಂಫನಿ ನಂತರದ ದಶಕವು ಅವನಿಗೆ ತನ್ನನ್ನು ತಾನೇ ಹುಡುಕುವ ಮತ್ತು ಕಠಿಣ ಪರಿಶ್ರಮದ ಅವಧಿಯಾಗಿತ್ತು, ವಿವಿಧ ಕಾರ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಗುರಿಗಳ ನಡುವೆ ಅಲೆದಾಡುವುದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ದೃಢವಾದ ಬೆಂಬಲವಿಲ್ಲದೆ ಅವನನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸಿತು, ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಭ್ರಮೆಗಳು ಮತ್ತು ವೈಫಲ್ಯಗಳು. 90 ರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಅವರು ಏಕಪಕ್ಷೀಯ ವಿಪರೀತ ಹವ್ಯಾಸಗಳಿಗೆ ಕಾರಣವಾದ ಪ್ರಲೋಭನೆಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಲೋಭನೆಗಳನ್ನು ಜಯಿಸಲು ಮತ್ತು ಸ್ವತಂತ್ರ ಸೃಜನಶೀಲ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ವಿಶಾಲ ರಸ್ತೆಯನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಲು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. 1905 ನೇ ಮತ್ತು 1906 ನೇ ಶತಮಾನದ ತಿರುವಿನಲ್ಲಿ ಹತ್ತು ಹನ್ನೆರಡು ವರ್ಷಗಳ ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಕಡಿಮೆ ಅವಧಿಯು ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಅತ್ಯುತ್ತಮ, ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಬುದ್ಧ ಮತ್ತು ಮಹತ್ವದ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದಾಗ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಸೃಜನಶೀಲ ಹೂಬಿಡುವ ಅವಧಿಯಾಗಿದೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಐದು ಸ್ವರಮೇಳಗಳು (ನಾಲ್ಕನೇಯಿಂದ ಎಂಟನೇ ಸೇರಿದಂತೆ), ನಾಲ್ಕನೇ ಮತ್ತು ಐದನೇ ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್‌ಗಳು, ಪಿಯಾನೋ ಸೊನಾಟಾಗಳು, ಎಲ್ಲಾ ಮೂರು ಬ್ಯಾಲೆಗಳು ಮತ್ತು ಹಲವಾರು ಇತರವುಗಳು. ಸರಿಸುಮಾರು XNUMX-XNUMX ನಂತರ, ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಚಟುವಟಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹ ಕುಸಿತವು ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ, ಇದು ಸಂಯೋಜಕರ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯವರೆಗೂ ಸ್ಥಿರವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚಾಯಿತು. ಭಾಗಶಃ, ಉತ್ಪಾದಕತೆಯಲ್ಲಿ ಅಂತಹ ಹಠಾತ್ ತೀವ್ರ ಕುಸಿತವನ್ನು ಬಾಹ್ಯ ಸಂದರ್ಭಗಳಿಂದ ವಿವರಿಸಬಹುದು ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ, ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಹುದ್ದೆಗೆ ಚುನಾವಣೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಭುಜದ ಮೇಲೆ ಬಿದ್ದ ದೊಡ್ಡ, ಸಮಯ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ, ಸಾಂಸ್ಥಿಕ ಮತ್ತು ಆಡಳಿತಾತ್ಮಕ ಕೆಲಸಗಳಿಂದ ವಿವರಿಸಬಹುದು. ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯ ನಿರ್ದೇಶಕ. ಆದರೆ ಆಂತರಿಕ ಕ್ರಮದ ಕಾರಣಗಳಿವೆ, ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಇತ್ತೀಚಿನ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ನಿರಾಕರಣೆಯಲ್ಲಿ ಬೇರೂರಿದೆ, ಅದು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ದೃಢವಾಗಿ ಮತ್ತು ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿಯಾಗಿ ಪ್ರತಿಪಾದಿಸಿತು, ಮತ್ತು ಭಾಗಶಃ, ಬಹುಶಃ, ಕೆಲವು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಉದ್ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಇನ್ನೂ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸ್ಪಷ್ಟಪಡಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ. .

ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ, ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಸ್ಥಾನಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಮತ್ತು ರಕ್ಷಣಾತ್ಮಕ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡವು. ವ್ಯಾಗ್ನೇರಿಯನ್ ನಂತರದ ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಅವರು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ತಿರಸ್ಕರಿಸಿದರು: ರಿಚರ್ಡ್ ಸ್ಟ್ರಾಸ್ ಅವರ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ, ಅವರು "ಅಸಹ್ಯಕರ ಕಾಕೋಫೋನಿ" ಅನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ ಏನನ್ನೂ ಕಾಣಲಿಲ್ಲ, ಫ್ರೆಂಚ್ ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸ್ಟ್ಗಳು ಅವರಿಗೆ ಅನ್ಯಲೋಕದ ಮತ್ತು ವಿರೋಧಿಯಾಗಿದ್ದರು. ರಷ್ಯಾದ ಸಂಯೋಜಕರಲ್ಲಿ, ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರು ಬೆಲ್ಯಾವ್ ವಲಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರೀತಿಯಿಂದ ಸ್ವೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಬಗ್ಗೆ ಸ್ವಲ್ಪ ಮಟ್ಟಿಗೆ ಸಹಾನುಭೂತಿ ಹೊಂದಿದ್ದರು, ಅವರ ನಾಲ್ಕನೇ ಸೋನಾಟಾವನ್ನು ಮೆಚ್ಚಿದರು, ಆದರೆ ಅವನ ಮೇಲೆ "ಖಿನ್ನತೆಯ" ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಬೀರಿದ ಭಾವಪರವಶತೆಯ ಕವಿತೆಯನ್ನು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಸ್ವೀಕರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಅವರ ಬರಹಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು "ಸ್ವಲ್ಪ ಮಟ್ಟಿಗೆ ಅವರ ಸಮಯಕ್ಕೆ ಗೌರವ ಸಲ್ಲಿಸಿದ್ದಾರೆ" ಎಂಬ ಅಂಶಕ್ಕಾಗಿ ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರನ್ನು ದೂಷಿಸಿದರು. ಮತ್ತು ಯುವ ಸ್ಟ್ರಾವಿನ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್ ಮಾಡಿದ ಎಲ್ಲವೂ ಗ್ಲಾಜುನೋವ್‌ಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸ್ವೀಕಾರಾರ್ಹವಲ್ಲ, 20 ರ ದಶಕದ ನಂತರದ ಸಂಗೀತ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳನ್ನು ನಮೂದಿಸಬಾರದು.

ಹೊಸದೆಲ್ಲದರ ಬಗ್ಗೆ ಅಂತಹ ವರ್ತನೆಯು ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರಿಗೆ ಸೃಜನಶೀಲ ಒಂಟಿತನದ ಭಾವನೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ, ಇದು ಸಂಯೋಜಕರಾಗಿ ಅವರ ಸ್ವಂತ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಅನುಕೂಲಕರ ವಾತಾವರಣವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಲು ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಲಿಲ್ಲ. ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಅಂತಹ ತೀವ್ರವಾದ "ಸ್ವಯಂ-ನೀಡುವಿಕೆ" ಯ ಹಲವಾರು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ಅವರು ಸ್ವತಃ ಮತ್ತೆ ಹಾಡದೆ ಬೇರೆ ಏನನ್ನೂ ಹೇಳಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಈ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಸಂರಕ್ಷಣಾಲಯದಲ್ಲಿನ ಕೆಲಸವು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಮಟ್ಟಿಗೆ, ಶೂನ್ಯತೆಯ ಭಾವನೆಯನ್ನು ದುರ್ಬಲಗೊಳಿಸಲು ಮತ್ತು ಸುಗಮಗೊಳಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು, ಇದು ಸೃಜನಶೀಲ ಉತ್ಪಾದಕತೆಯ ತೀವ್ರ ಕುಸಿತದ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಉದ್ಭವಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಅದು ಇರಲಿ, 1905 ರಿಂದ, ಅವರ ಪತ್ರಗಳಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜನೆಯ ತೊಂದರೆ, ಹೊಸ ಆಲೋಚನೆಗಳ ಕೊರತೆ, “ಆಗಾಗ್ಗೆ ಅನುಮಾನಗಳು” ಮತ್ತು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಬರೆಯಲು ಇಷ್ಟವಿಲ್ಲದಿರುವಿಕೆ ಬಗ್ಗೆ ದೂರುಗಳು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಕೇಳಿಬರುತ್ತವೆ.

ನಮ್ಮನ್ನು ತಲುಪದ ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಅವರ ಪತ್ರಕ್ಕೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿ, ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ನಿಷ್ಕ್ರಿಯತೆಗಾಗಿ ತನ್ನ ಪ್ರೀತಿಯ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಖಂಡಿಸುತ್ತಾ, ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ನವೆಂಬರ್ 1905 ರಲ್ಲಿ ಹೀಗೆ ಬರೆದರು: ನೀವು, ನನ್ನ ಪ್ರೀತಿಯ ವ್ಯಕ್ತಿ, ನಾನು ಶಕ್ತಿಯ ಕೋಟೆಗಾಗಿ ಅಸೂಯೆಪಡುತ್ತೇನೆ ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ನಾನು ಕೇವಲ 80 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನವನಾಗಿದ್ದೇನೆ ... ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ನಾನು ಜನರಿಗೆ ಅಥವಾ ಆಲೋಚನೆಗಳಿಗೆ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸಲು ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಅನರ್ಹನಾಗುತ್ತೇನೆ ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ. ಈ ಕಹಿ ತಪ್ಪೊಪ್ಪಿಗೆಯು ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ದೀರ್ಘಕಾಲದ ಅನಾರೋಗ್ಯದ ಪರಿಣಾಮಗಳನ್ನು ಮತ್ತು 60 ರ ಘಟನೆಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಅವರು ಅನುಭವಿಸಿದ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಆಗಲೂ, ಈ ಅನುಭವಗಳ ತೀಕ್ಷ್ಣತೆಯು ಮಂದವಾದಾಗ, ಸಂಗೀತದ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ತುರ್ತು ಅಗತ್ಯವನ್ನು ಅವರು ಅನುಭವಿಸಲಿಲ್ಲ. ಸಂಯೋಜಕನಾಗಿ, ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ತನ್ನ ನಲವತ್ತನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದನು, ಮತ್ತು ಉಳಿದ ಮೂವತ್ತು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು ಬರೆದ ಎಲ್ಲವೂ ಅವರು ಮೊದಲು ರಚಿಸಿದದಕ್ಕೆ ಸ್ವಲ್ಪ ಸೇರಿಸುತ್ತದೆ. 40 ರಲ್ಲಿ ಓದಿದ ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ವರದಿಯಲ್ಲಿ, ಓಸೊವ್ಸ್ಕಿ 1905 ರಿಂದ ಸಂಯೋಜಕರ "ಸೃಜನಶೀಲ ಶಕ್ತಿಯ ಕುಸಿತ" ವನ್ನು ಗಮನಿಸಿದರು, ಆದರೆ ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಈ ಕುಸಿತವು ಒಂದು ದಶಕದ ಹಿಂದೆ ಬರುತ್ತದೆ. ಎಂಟನೇ ಸಿಂಫನಿ (1949-1917) ಅಂತ್ಯದಿಂದ 1905 ರ ಶರತ್ಕಾಲದವರೆಗೆ ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಹೊಸ ಮೂಲ ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ಪಟ್ಟಿಯು ಒಂದು ಡಜನ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಸ್ಕೋರ್‌ಗಳಿಗೆ ಸೀಮಿತವಾಗಿದೆ, ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಸಣ್ಣ ರೂಪದಲ್ಲಿ. (1904 ರ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಎಂಟನೆಯ ಅದೇ ಹೆಸರಿನ ಒಂಬತ್ತನೇ ಸಿಂಫನಿ ಕೆಲಸವು ಮೊದಲ ಚಳುವಳಿಯ ರೇಖಾಚಿತ್ರವನ್ನು ಮೀರಿ ಪ್ರಗತಿ ಸಾಧಿಸಲಿಲ್ಲ.), ಮತ್ತು ಎರಡು ನಾಟಕೀಯ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಗೆ ಸಂಗೀತ - "ದಿ ಕಿಂಗ್ ಆಫ್ ದಿ ಯಹೂದಿಗಳು" ಮತ್ತು "ಮಾಸ್ಕ್ವೆರೇಡ್". 1911 ಮತ್ತು 1917 ರ ಎರಡು ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೋಗಳು ಹಿಂದಿನ ಆಲೋಚನೆಗಳ ಅನುಷ್ಠಾನವಾಗಿದೆ.

ಅಕ್ಟೋಬರ್ ಕ್ರಾಂತಿಯ ನಂತರ, ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಪೆಟ್ರೋಗ್ರಾಡ್-ಲೆನಿನ್ಗ್ರಾಡ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯ ನಿರ್ದೇಶಕರಾಗಿ ಉಳಿದರು, ವಿವಿಧ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳಲ್ಲಿ ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಆಗಿ ಅವರ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದರು. ಆದರೆ ಸಂಗೀತ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ನವೀನ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳೊಂದಿಗಿನ ಅವರ ಅಪಶ್ರುತಿಯು ಆಳವಾಯಿತು ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ತೀವ್ರ ಸ್ವರೂಪಗಳನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು. ಹೊಸ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿ ಪ್ರೊಫೆಸರ್‌ಶಿಪ್‌ನ ಒಂದು ಭಾಗದ ನಡುವೆ ಸಹಾನುಭೂತಿ ಮತ್ತು ಬೆಂಬಲದೊಂದಿಗೆ ಭೇಟಿಯಾದವು, ಅವರು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಸುಧಾರಣೆಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಯುವ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ಬೆಳೆಸಿದ ಸಂಗ್ರಹದ ನವೀಕರಣವನ್ನು ಬಯಸಿದರು. ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ, ವಿವಾದಗಳು ಮತ್ತು ಭಿನ್ನಾಭಿಪ್ರಾಯಗಳು ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡವು, ಇದರ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಶಾಲೆಯ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಅಡಿಪಾಯಗಳ ಶುದ್ಧತೆ ಮತ್ತು ಉಲ್ಲಂಘನೆಯನ್ನು ದೃಢವಾಗಿ ಕಾಪಾಡಿದ ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಸ್ಥಾನವು ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಕಷ್ಟಕರ ಮತ್ತು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಅಸ್ಪಷ್ಟವಾಯಿತು.

ಶುಬರ್ಟ್ ಅವರ ಮರಣದ ಶತಮಾನೋತ್ಸವಕ್ಕಾಗಿ ಆಯೋಜಿಸಲಾದ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸ್ಪರ್ಧೆಯ ತೀರ್ಪುಗಾರರ ಸದಸ್ಯರಾಗಿ 1928 ರಲ್ಲಿ ವಿಯೆನ್ನಾಕ್ಕೆ ತೆರಳಿದ ಅವರು ಎಂದಿಗೂ ತಮ್ಮ ತಾಯ್ನಾಡಿಗೆ ಹಿಂತಿರುಗದಿರಲು ಇದು ಒಂದು ಕಾರಣವಾಗಿದೆ. ಪರಿಚಿತ ಪರಿಸರ ಮತ್ತು ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಹಳೆಯ ಸ್ನೇಹಿತರಿಂದ ಬೇರ್ಪಡುವಿಕೆಯು ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿತ್ತು. ಅವರ ಬಗ್ಗೆ ಅತಿದೊಡ್ಡ ವಿದೇಶಿ ಸಂಗೀತಗಾರರ ಗೌರವಯುತ ಮನೋಭಾವದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ವೈಯಕ್ತಿಕ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲ ಒಂಟಿತನದ ಭಾವನೆಯು ಅನಾರೋಗ್ಯ ಮತ್ತು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಯುವ ಸಂಯೋಜಕನನ್ನು ಬಿಡಲಿಲ್ಲ, ಅವರು ಪ್ರವಾಸಿ ಕಂಡಕ್ಟರ್ ಆಗಿ ತೀವ್ರವಾದ ಮತ್ತು ದಣಿದ ಜೀವನಶೈಲಿಯನ್ನು ನಡೆಸಲು ಒತ್ತಾಯಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು. ವಿದೇಶದಲ್ಲಿ, ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಹಲವಾರು ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಬರೆದರು, ಆದರೆ ಅವರು ಅವರಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ತೃಪ್ತಿಯನ್ನು ತರಲಿಲ್ಲ. ಅವರ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಅವರ ಮನಸ್ಸಿನ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಏಪ್ರಿಲ್ 26, 1929 ರಂದು MO ಸ್ಟೀನ್‌ಬರ್ಗ್‌ಗೆ ಬರೆದ ಪತ್ರದ ಸಾಲುಗಳಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಬಹುದು: “ಪೋಲ್ಟವಾ ಕೊಚುಬೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳುವಂತೆ, ನಾನು ಮೂರು ನಿಧಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೇನೆ - ಸೃಜನಶೀಲತೆ, ನನ್ನ ನೆಚ್ಚಿನ ಸಂಸ್ಥೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯೊಂದಿಗಿನ ಸಂಪರ್ಕ. ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು. ಮೊದಲಿನವುಗಳಲ್ಲಿ ಏನೋ ತಪ್ಪಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ನಂತರದ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿಯು ತಣ್ಣಗಾಗುತ್ತದೆ, ಬಹುಶಃ ಅವು ಮುದ್ರಣದಲ್ಲಿ ತಡವಾಗಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡ ಕಾರಣ. ಸಂಗೀತಗಾರನಾಗಿ ನನ್ನ ಅಧಿಕಾರವು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಕುಸಿದಿದೆ ... "ಕಾಲ್ಪೋರ್ಟರಿಸಮ್" (ಫ್ರೆಂಚ್ ಕಾಲ್ಪೋರ್ಟರ್ನಿಂದ - ಹರಡಲು, ವಿತರಿಸಲು. ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಎಂದರೆ ಗ್ಲಿಂಕಾ ಅವರ ಮಾತುಗಳು, ಮೆಯೆರ್ಬೀರ್ ಅವರೊಂದಿಗಿನ ಸಂಭಾಷಣೆಯಲ್ಲಿ ಹೇಳಿದರು: "ನಾನು ವಿತರಿಸಲು ಒಲವು ತೋರುವುದಿಲ್ಲ. ನನ್ನ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು”) ನನ್ನ ಸ್ವಂತ ಮತ್ತು ಬೇರೆಯವರ ಸಂಗೀತ, ನಾನು ನನ್ನ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಕಾರ್ಯ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದೇನೆ. ಇಲ್ಲಿಯೇ ನಾನು ಅದನ್ನು ಕೊನೆಗೊಳಿಸಿದೆ. ”

* * *

ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ಕೆಲಸವು ಬಹುಕಾಲದಿಂದ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕವಾಗಿ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಮತ್ತು ರಷ್ಯಾದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತ ಪರಂಪರೆಯ ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಅಂಗವಾಗಿದೆ. ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಕೇಳುಗರನ್ನು ಆಘಾತಗೊಳಿಸದಿದ್ದರೆ, ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಜೀವನದ ಒಳಗಿನ ಆಳವನ್ನು ಸ್ಪರ್ಶಿಸದಿದ್ದರೆ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಧಾತುರೂಪದ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಆಂತರಿಕ ಸಮಗ್ರತೆಯಿಂದ ಸೌಂದರ್ಯದ ಆನಂದ ಮತ್ತು ಆನಂದವನ್ನು ನೀಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ, ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆಯ ಸ್ಪಷ್ಟತೆ, ಸಾಮರಸ್ಯ ಮತ್ತು ಸಾಕಾರತೆಯ ಸಂಪೂರ್ಣತೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ. ರಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತದ ಉಜ್ವಲ ಉಚ್ಛ್ರಾಯದ ಎರಡು ಯುಗಗಳ ನಡುವೆ ಇರುವ "ಪರಿವರ್ತನಾ" ಬ್ಯಾಂಡ್‌ನ ಸಂಯೋಜಕ, ಅವರು ಹೊಸ ಮಾರ್ಗಗಳ ಅನ್ವೇಷಕರಾಗಿರಲಿಲ್ಲ. ಆದರೆ ಅಗಾಧವಾದ, ಅತ್ಯಂತ ಪರಿಪೂರ್ಣ ಕೌಶಲ್ಯ, ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಪ್ರತಿಭೆ, ಸಂಪತ್ತು ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲ ಆವಿಷ್ಕಾರದ ಉದಾರತೆಯೊಂದಿಗೆ, ಹೆಚ್ಚಿನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮೌಲ್ಯದ ಅನೇಕ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು, ಅದು ಇನ್ನೂ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಸಾಮಯಿಕ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡಿಲ್ಲ. ಶಿಕ್ಷಕ ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿ, ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ರಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಅಡಿಪಾಯಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಮತ್ತು ಬಲಪಡಿಸುವಿಕೆಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿದರು. XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಕೇಂದ್ರ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾಗಿ ಇದು ಅವರ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ.

ಯು. ಬನ್ನಿ