ಥಾಮಸ್ ಹ್ಯಾಂಪ್ಸನ್ |

ಥಾಮಸ್ ಹ್ಯಾಂಪ್ಸನ್

ಅಮೇರಿಕನ್ ಗಾಯಕ, ನಮ್ಮ ಕಾಲದ ಅತ್ಯಂತ ಅದ್ಭುತ ಬ್ಯಾರಿಟೋನ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. ವರ್ಡಿ ಸಂಗ್ರಹದ ಅಸಾಧಾರಣ ಪ್ರದರ್ಶಕ, ಚೇಂಬರ್ ಗಾಯನ ಸಂಗೀತದ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಕಾರ, ಸಮಕಾಲೀನ ಲೇಖಕರ ಸಂಗೀತದ ಅಭಿಮಾನಿ, ಶಿಕ್ಷಕ - ಹ್ಯಾಂಪ್ಸನ್ ಒಂದು ಡಜನ್ ಜನರಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದೆ. ಥಾಮಸ್ ಹ್ಯಾಂಪ್ಸನ್ ಈ ಎಲ್ಲದರ ಬಗ್ಗೆ ಮತ್ತು ಪತ್ರಕರ್ತ ಗ್ರೆಗೋರಿಯೊ ಮೊಪ್ಪಿ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಇನ್ನಷ್ಟು ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ.

ಸುಮಾರು ಒಂದು ವರ್ಷದ ಹಿಂದೆ, ವರ್ಡಿಯ ಒಪೆರಾಗಳಿಂದ ಏರಿಯಾಸ್‌ನ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ EMI ನಿಮ್ಮ CD ಅನ್ನು ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡಿದೆ. ಜ್ಞಾನೋದಯದ ಯುಗದ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ನಿಮ್ಮೊಂದಿಗೆ ಬರುತ್ತದೆ ಎಂಬುದು ಕುತೂಹಲಕಾರಿಯಾಗಿದೆ.

ಇದು ಕಮರ್ಷಿಯಲ್ ಅನ್ವೇಷಣೆಯಲ್ಲ, ಹಾರ್ನೊನ್‌ಕೋರ್ಟ್‌ನೊಂದಿಗೆ ನಾನು ಎಷ್ಟು ಹಾಡಿದ್ದೇನೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಿ! ಪಠ್ಯದ ನೈಜ ಸ್ವರೂಪ, ಅದರ ನಿಜವಾದ ಚೈತನ್ಯ ಮತ್ತು ಪಠ್ಯವು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದ್ದ ತಂತ್ರದ ಬಗ್ಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಯೋಚಿಸದೆ ಒಪೆರಾಟಿಕ್ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವ ಪ್ರವೃತ್ತಿ ಇಂದು ಇದೆ. ನನ್ನ ಡಿಸ್ಕ್‌ನ ಗುರಿಯು ಮೂಲ ಧ್ವನಿಗೆ ಮರಳುವುದು, ವರ್ಡಿ ತನ್ನ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಹಾಕಿದ ಆಳವಾದ ಅರ್ಥಕ್ಕೆ. ಅವರ ಶೈಲಿಯ ಬಗ್ಗೆ ನಾನು ಹಂಚಿಕೊಳ್ಳದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳಿವೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "ವರ್ಡಿ ಬ್ಯಾರಿಟೋನ್" ನ ಸ್ಟೀರಿಯೊಟೈಪ್. ಆದರೆ ವರ್ಡಿ, ಪ್ರತಿಭಾವಂತ, ವಿಶಿಷ್ಟ ಸ್ವಭಾವದ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತಿರುವ ಮಾನಸಿಕ ಸ್ಥಿತಿಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸಿದರು: ಏಕೆಂದರೆ ಪ್ರತಿ ಒಪೆರಾ ತನ್ನದೇ ಆದ ಮೂಲವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿ ನಾಯಕನು ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ, ತನ್ನದೇ ಆದ ಗಾಯನ ಬಣ್ಣ. ಈ "ವರ್ಡಿ ಬ್ಯಾರಿಟೋನ್" ಯಾರು: ಜೀನ್ ಡಿ ಆರ್ಕ್ ಅವರ ತಂದೆ, ಕೌಂಟ್ ಡಿ ಲೂನಾ, ಮಾಂಟ್‌ಫೋರ್ಟ್, ಮಾರ್ಕ್ವಿಸ್ ಡಿ ಪೊಸಾ, ಇಯಾಗೊ... ಅವರಲ್ಲಿ ಯಾರು? ಮತ್ತೊಂದು ಸಮಸ್ಯೆ ಲೆಗಾಟೊ: ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ವಿಭಿನ್ನ ಅವಧಿಗಳು, ವಿಭಿನ್ನ ಪಾತ್ರಗಳು. ವರ್ಡಿಯು ಪಿಯಾನೋ, ಪಿಯಾನಿಸ್ಸಿಮೊ, ಮೆಝೋ-ಫೋರ್ಟೆಯ ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದ ಪ್ರಮಾಣದ ಜೊತೆಗೆ ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಲೆಗಾಟೊವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಕೌಂಟ್ ಡಿ ಲೂನಾ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಿ. ಇದು ಕಷ್ಟಕರ, ಸಮಸ್ಯಾತ್ಮಕ ವ್ಯಕ್ತಿ ಎಂದು ನಮಗೆಲ್ಲರಿಗೂ ತಿಳಿದಿದೆ: ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ, ಏರಿಯಾ ಇಲ್ ಬಾಲೆನ್ ಡೆಲ್ ಸುವೊ ಸೊರಿಸೊದ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ, ಅವನು ಪ್ರೀತಿಯಲ್ಲಿ, ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ತುಂಬಿದ್ದಾನೆ. ಈ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಅವನು ಒಬ್ಬಂಟಿಯಾಗಿದ್ದಾನೆ. ಮತ್ತು ಅವನು ಏನು ಹಾಡುತ್ತಾನೆ? ಡಾನ್ ಜುವಾನ್‌ನ ಸೆರೆನೇಡ್ ಡೆಹ್, ವಿಯೆನಿ ಅಲ್ಲಾ ಫೈನೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಸುಂದರವಾದ ಸೆರೆನೇಡ್. ನಾನು ಇದೆಲ್ಲವನ್ನೂ ಹೇಳುತ್ತೇನೆ ಏಕೆಂದರೆ ನನ್ನ ವರ್ದಿ ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಉತ್ತಮವಾಗಿದೆ, ನನ್ನ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ತಿಳಿಸಲು ನಾನು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ.

ನಿಮ್ಮ ವರ್ಡಿ ರೆಪರ್ಟರಿ ಯಾವುದು?

ಇದು ಕ್ರಮೇಣ ವಿಸ್ತರಿಸುತ್ತಿದೆ. ಕಳೆದ ವರ್ಷ ಜ್ಯೂರಿಚ್‌ನಲ್ಲಿ ನಾನು ನನ್ನ ಮೊದಲ ಮ್ಯಾಕ್‌ಬೆತ್ ಹಾಡಿದ್ದೆ. 2002 ರಲ್ಲಿ ವಿಯೆನ್ನಾದಲ್ಲಿ ನಾನು ಸೈಮನ್ ಬೊಕಾನೆಗ್ರಾ ಅವರ ಹೊಸ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುತ್ತೇನೆ. ಇವು ಪ್ರಮುಖ ಹಂತಗಳಾಗಿವೆ. ಕ್ಲಾಡಿಯೊ ಅಬ್ಬಾಡೊ ಅವರೊಂದಿಗೆ ನಾನು ಫಾಲ್‌ಸ್ಟಾಫ್‌ನಲ್ಲಿ ಫೋರ್ಡ್‌ನ ಭಾಗವನ್ನು ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡುತ್ತೇನೆ, ಐಡಾದಲ್ಲಿ ನಿಕೋಲಸ್ ಹಾರ್ನೊನ್‌ಕೋರ್ಟ್ ಅಮೊನಾಸ್ರೊ ಅವರೊಂದಿಗೆ. ಇದು ತಮಾಷೆಯಾಗಿ ತೋರುತ್ತದೆ, ಸರಿ? ಹಾರ್ನೊನ್ಕೋರ್ಟ್ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ ಐದಾ! ಸುಂದರವಾಗಿ, ಸರಿಯಾಗಿ, ನಿಖರವಾಗಿ ಹಾಡುವ ಗಾಯಕನಿಂದ ನಾನು ಪ್ರಭಾವಿತನಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಅದನ್ನು ಪಾತ್ರದ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದಿಂದ ನಡೆಸಬೇಕು. ಇದು ವರ್ಡಿಗೆ ಅಗತ್ಯವಿದೆ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಯಾವುದೇ ಪರಿಪೂರ್ಣ ವರ್ಡಿ ಸೊಪ್ರಾನೊ ಇಲ್ಲ, ಪರಿಪೂರ್ಣ ವರ್ಡಿ ಬ್ಯಾರಿಟೋನ್ ... ನಾನು ಈ ಅನುಕೂಲಕರ ಮತ್ತು ಸರಳಗೊಳಿಸುವ ವರ್ಗೀಕರಣಗಳಿಂದ ಬೇಸತ್ತಿದ್ದೇನೆ. “ನೀವು ನಮ್ಮಲ್ಲಿನ ಜೀವನವನ್ನು ಬೆಳಗಿಸಬೇಕು, ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ನಾವು ಮನುಷ್ಯರು. ನಮಗೊಂದು ಆತ್ಮವಿದೆ” ಎಂದು ವರ್ಡಿಯ ಪಾತ್ರಗಳು ಹೇಳುತ್ತವೆ. ಡಾನ್ ಕಾರ್ಲೋಸ್ ಅವರ ಸಂಗೀತದ ಮೂವತ್ತು ಸೆಕೆಂಡುಗಳ ನಂತರ, ನೀವು ಭಯವನ್ನು ಅನುಭವಿಸದಿದ್ದರೆ, ಈ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸದಿದ್ದರೆ, ಏನೋ ತಪ್ಪಾಗಿದೆ. ಕಲಾವಿದನ ಕೆಲಸವೆಂದರೆ ಅವನು ವಿವರಿಸುವ ಪಾತ್ರವು ಅವನು ಮಾಡುವ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಏಕೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಸ್ವತಃ ಕೇಳಿಕೊಳ್ಳುವುದು, ಪಾತ್ರದ ಜೀವನವು ಸ್ಟೇಜ್‌ನಿಂದ ಹೊರಗಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವ ಹಂತಕ್ಕೆ.

ನೀವು ಫ್ರೆಂಚ್ ಅಥವಾ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಆವೃತ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಡಾನ್ ಕಾರ್ಲೋಸ್ ಅನ್ನು ಬಯಸುತ್ತೀರಾ?

ನಾನು ಅವುಗಳ ನಡುವೆ ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಲು ಬಯಸುವುದಿಲ್ಲ. ಸಹಜವಾಗಿ, ಯಾವಾಗಲೂ ಫ್ರೆಂಚ್ನಲ್ಲಿ ಹಾಡಬೇಕಾದ ಏಕೈಕ ವರ್ಡಿ ಒಪೆರಾ ಸಿಸಿಲಿಯನ್ ವೆಸ್ಪರ್ಸ್ ಆಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅದರ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಭಾಷಾಂತರವು ಪ್ರಸ್ತುತವಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಡಾನ್ ಕಾರ್ಲೋಸ್‌ನ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಟಿಪ್ಪಣಿಯನ್ನು ಫ್ರೆಂಚ್‌ನಲ್ಲಿ ವರ್ಡಿ ಕಲ್ಪಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಕೆಲವು ನುಡಿಗಟ್ಟುಗಳು ವಿಶಿಷ್ಟ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಎಂದು ಹೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ. ಇಲ್ಲ, ಇದು ತಪ್ಪು. ಇದು ಫ್ರೆಂಚ್ ನುಡಿಗಟ್ಟು. ಇಟಾಲಿಯನ್ ಡಾನ್ ಕಾರ್ಲೋಸ್ ಒಪೆರಾವನ್ನು ಪುನಃ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ: ಫ್ರೆಂಚ್ ಆವೃತ್ತಿಯು ಷಿಲ್ಲರ್‌ನ ನಾಟಕಕ್ಕೆ ಹತ್ತಿರವಾಗಿದೆ, ಆಟೋ-ಡಾ-ಫೆ ದೃಶ್ಯವು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಆವೃತ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಪರಿಪೂರ್ಣವಾಗಿದೆ.

ವರ್ಥರ್‌ನ ಭಾಗದ ಬ್ಯಾರಿಟೋನ್‌ಗೆ ಸ್ಥಳಾಂತರದ ಬಗ್ಗೆ ನೀವು ಏನು ಹೇಳಬಹುದು?

ಜಾಗರೂಕರಾಗಿರಿ, ಮ್ಯಾಸೆನೆಟ್ ಭಾಗವನ್ನು ವರ್ಗಾಯಿಸಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅದನ್ನು ಮತ್ತಿಯಾ ಬಟ್ಟಿಸ್ಟಿನಿಗಾಗಿ ಪುನಃ ಬರೆದರು. ಈ ವರ್ಥರ್ ಉನ್ಮಾದದ ​​ಖಿನ್ನತೆಯ ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಗೊಥೆಗೆ ಹತ್ತಿರವಾಗಿದೆ. ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ಈ ಆವೃತ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಯಾರಾದರೂ ಒಪೆರಾವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಬೇಕು, ಇದು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ನಿಜವಾದ ಘಟನೆಯಾಗಿದೆ.

ಮತ್ತು ಡಾಕ್ಟರ್ ಫೌಸ್ಟ್ ಬುಸೋನಿ?

ಇದು ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಮರೆತುಹೋಗಿರುವ ಒಂದು ಮೇರುಕೃತಿಯಾಗಿದೆ, ಮಾನವ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಮುಖ್ಯ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಸ್ಪರ್ಶಿಸುವ ಒಪೆರಾ.

ನೀವು ಎಷ್ಟು ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಿದ್ದೀರಿ?

ನನಗೆ ಗೊತ್ತಿಲ್ಲ: ನನ್ನ ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ನಾನು ದೊಡ್ಡ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಸಣ್ಣ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಹಾಡಿದ್ದೇನೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ನನ್ನ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಚೊಚ್ಚಲ ಪೌಲೆಂಕ್‌ನ ಒಪೆರಾ ಬ್ರೆಸ್ಟ್ಸ್ ಆಫ್ ಟೈರ್ಸಿಯಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಜೆಂಡರ್ಮ್ ಆಗಿ ನಡೆಯಿತು. ಇತ್ತೀಚಿನ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ, ಯುವಜನರಲ್ಲಿ ಸಣ್ಣ ಪಾತ್ರಗಳಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವುದು ವಾಡಿಕೆಯಲ್ಲ, ನಂತರ ಅವರು ತಮ್ಮ ವೃತ್ತಿಜೀವನವು ತುಂಬಾ ಚಿಕ್ಕದಾಗಿದೆ ಎಂದು ದೂರುತ್ತಾರೆ! ನಾನು 2004 ರವರೆಗೆ ಚೊಚ್ಚಲ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೇನೆ. ನಾನು ಈಗಾಗಲೇ ಒನ್ಜಿನ್, ಹ್ಯಾಮ್ಲೆಟ್, ಅಥಾನೆಲ್, ಆಮ್ಫೋರ್ಟಾಸ್ ಅನ್ನು ಹಾಡಿದ್ದೇನೆ. ನಾನು ಪೆಲಿಯಾಸ್ ಮತ್ತು ಮೆಲಿಸಾಂಡೆ ಮತ್ತು ಬಿಲ್ಲಿ ಬಡ್‌ನಂತಹ ಒಪೆರಾಗಳಿಗೆ ಮರಳಲು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ.

ನಿಮ್ಮ ಲೈಡ್ ರೆಪರ್ಟರಿಯಿಂದ ವುಲ್ಫ್‌ನ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಹೊರಗಿಡಲಾಗಿದೆ ಎಂಬ ಅನಿಸಿಕೆ ನನಗೆ ಸಿಕ್ಕಿತು...

ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ಯಾರಾದರೂ ಈ ಬಗ್ಗೆ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿರಬಹುದು ಎಂದು ನನಗೆ ಆಶ್ಚರ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ. ಯಾವುದೇ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ವುಲ್ಫ್ ಅವರ ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವವು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಬರಲಿದೆ, ಮತ್ತು ಅವರ ಸಂಗೀತವು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ, ಜನರು "ಸಾಕು, ನಾವು ಮಾಹ್ಲರ್ಗೆ ಹೋಗೋಣ" ಎಂದು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ನನ್ನ ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ನಾನು ಮಾಹ್ಲರ್ ಅನ್ನು ಹಾಡಿದೆ, ನಂತರ ಅವನನ್ನು ಪಕ್ಕಕ್ಕೆ ಇರಿಸಿ. ಆದರೆ ನಾನು 2003 ರಲ್ಲಿ ಬ್ಯಾರೆನ್‌ಬೋಯಿಮ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಹಿಂತಿರುಗುತ್ತೇನೆ.

ಕಳೆದ ಬೇಸಿಗೆಯಲ್ಲಿ ನೀವು ಸಾಲ್ಜ್‌ಬರ್ಗ್‌ನಲ್ಲಿ ಮೂಲ ಸಂಗೀತ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದ್ದೀರಿ...

ಅಮೇರಿಕನ್ ಕಾವ್ಯವು ಅಮೇರಿಕನ್ ಮತ್ತು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕರ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯಿತು. ನನ್ನ ಕಲ್ಪನೆಯ ಹೃದಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ಈ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ಮರು-ಆಫರ್ ಮಾಡುವ ಬಯಕೆಯಾಗಿದೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕರು ಅಥವಾ ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುವ ಅಮೆರಿಕನ್ನರು ಸಂಯೋಜಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಕವಿತೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧದ ಮೂಲಕ ಅಮೇರಿಕನ್ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಬೇರುಗಳನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸಲು ನಾನು ಲೈಬ್ರರಿ ಆಫ್ ಕಾಂಗ್ರೆಸ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಬೃಹತ್ ಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದೇನೆ. ನಮ್ಮಲ್ಲಿ ಶುಬರ್ಟ್, ವರ್ಡಿ, ಬ್ರಾಹ್ಮ್ಸ್ ಇಲ್ಲ, ಆದರೆ ದೇಶಕ್ಕೆ ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವದ ಪ್ರಮುಖ ಯುದ್ಧಗಳೊಂದಿಗೆ ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿನ ಗಮನಾರ್ಹ ಪ್ರವಾಹಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಛೇದಿಸುವ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಚಕ್ರಗಳಿವೆ. ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ನಲ್ಲಿ, ಇತ್ತೀಚಿನವರೆಗೂ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ತಿಳಿದಿಲ್ಲದ ಸಂಗೀತ ಸಂಪ್ರದಾಯದಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿಯ ಕ್ರಮೇಣ ಪುನರುತ್ಥಾನವಿದೆ.

ಸಂಯೋಜಕ ಬರ್ನ್‌ಸ್ಟೈನ್ ಬಗ್ಗೆ ನಿಮ್ಮ ಅಭಿಪ್ರಾಯವೇನು?

ಈಗ ಹದಿನೈದು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ಲೆನ್ನಿ ಉತ್ತಮ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಕಂಡಕ್ಟರ್‌ಗಿಂತ ಸಂಯೋಜಕನಾಗಿ ಹೆಚ್ಚು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ.

ಸಮಕಾಲೀನ ಸಂಗೀತದ ಬಗ್ಗೆ ಏನು?

ಸಮಕಾಲೀನ ಸಂಗೀತಕ್ಕಾಗಿ ನಾನು ಉತ್ತೇಜಕ ಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೇನೆ. ಇದು ನನ್ನನ್ನು ಅನಂತವಾಗಿ ಆಕರ್ಷಿಸುತ್ತದೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಅಮೇರಿಕನ್ ಸಂಗೀತ. ಇದು ಪರಸ್ಪರ ಸಹಾನುಭೂತಿಯಾಗಿದೆ, ಅನೇಕ ಸಂಯೋಜಕರು ನನಗೆ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ, ಬರೆಯುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ ಎಂಬ ಅಂಶದಿಂದ ಇದು ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ನಾನು ಲೂಸಿಯಾನೊ ಬೆರಿಯೊ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಜಂಟಿ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೇನೆ. ಫಲಿತಾಂಶವು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದೊಂದಿಗೆ ಹಾಡುಗಳ ಚಕ್ರವಾಗಿರುತ್ತದೆ ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ.

ಮಾಹ್ಲರ್, ಫ್ರುಹೆ ಲೈಡರ್ ಅವರ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಎರಡು ಸೈಕಲ್‌ಗಳಿಗೆ ವ್ಯವಸ್ಥೆ ಮಾಡಲು ಬೆರಿಯೊಗೆ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ನೀಡಿದ್ದು ನೀವಲ್ಲವೇ?

ಇದು ಸಂಪೂರ್ಣ ಸತ್ಯವಲ್ಲ. ಬೆರಿಯೊ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ ಏರ್ಪಡಿಸಿದ ಯುವ ಮಾಹ್ಲರ್‌ನಿಂದ ಪಿಯಾನೋ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಕೆಲವು ಲೈಡ್‌ಗಳು ಈಗಾಗಲೇ ಲೇಖಕರ ವಾದ್ಯಗಳ ಕರಡುಗಳಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿವೆ. ಮೂಲ ಗಾಯನದ ರೇಖೆಯನ್ನು ಸ್ವಲ್ಪವೂ ಮುಟ್ಟದೆ ಬೆರಿಯೊ ಈಗಷ್ಟೇ ಕೆಲಸವನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದೆ. ನಾನು 1986 ರಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಐದು ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಹಾಡಿದಾಗ ನಾನು ಈ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಮುಟ್ಟಿದೆ. ಒಂದು ವರ್ಷದ ನಂತರ, ಬೆರಿಯೊ ಇನ್ನೂ ಕೆಲವು ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಿದರು ಮತ್ತು ನಾವು ಈಗಾಗಲೇ ಸಹಯೋಗದ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರಿಂದ, ಅವುಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಲು ಅವರು ನನ್ನನ್ನು ಕೇಳಿದರು.

ನೀವು ಬೋಧನೆಯಲ್ಲಿ ಇದ್ದೀರಿ. ಭವಿಷ್ಯದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಗಾಯಕರು ಅಮೆರಿಕದಿಂದ ಬರುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ಅವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ ...

ನಾನು ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಕೇಳಿಲ್ಲ, ಬಹುಶಃ ನಾನು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ ಕಲಿಸುತ್ತೇನೆ! ಪ್ರಾಮಾಣಿಕವಾಗಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಅವರು ಇಟಲಿ, ಅಮೇರಿಕಾ ಅಥವಾ ರಷ್ಯಾದಿಂದ ಎಲ್ಲಿಂದ ಬರುತ್ತಾರೆ ಎಂಬುದರ ಬಗ್ಗೆ ನನಗೆ ಆಸಕ್ತಿಯಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ನಾನು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಶಾಲೆಗಳ ಅಸ್ತಿತ್ವವನ್ನು ನಂಬುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ವಿಭಿನ್ನ ನೈಜತೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳ ಬಗ್ಗೆ, ಅದರ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆಯು ಗಾಯಕನಿಗೆ ಅವನು ಎಲ್ಲಿಂದ ಬಂದರೂ ನೀಡುತ್ತದೆ. , ಅವರು ಹಾಡುವ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ನುಗ್ಗುವಿಕೆಗೆ ಅಗತ್ಯವಾದ ಉಪಕರಣಗಳು. ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯ ಆತ್ಮ, ಭಾವನೆ ಮತ್ತು ದೈಹಿಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳ ನಡುವೆ ಸಮತೋಲನವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯುವುದು ನನ್ನ ಗುರಿಯಾಗಿದೆ. ಸಹಜವಾಗಿ, ವರ್ಡಿಯನ್ನು ವ್ಯಾಗ್ನರ್‌ನಂತೆ ಮತ್ತು ಕೋಲಾ ಪೋರ್ಟರ್‌ನಂತೆ ಹ್ಯೂಗೋ ವುಲ್ಫ್‌ನಂತೆ ಹಾಡಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಸಂಯೋಜಕನು ತನ್ನ ಸ್ಥಳೀಯ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ತಿಳಿಸುವ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ನೀವು ಹಾಡುವ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಭಾಷೆಯ ಮಿತಿಗಳು ಮತ್ತು ಛಾಯೆಗಳು, ನೀವು ಸಮೀಪಿಸುವ ಪಾತ್ರಗಳ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಗಳನ್ನು ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳುವುದು ಅವಶ್ಯಕ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ ವರ್ಡಿಗಿಂತ ಸುಂದರವಾದ ಸಂಗೀತದ ಕ್ಷಣದ ಹುಡುಕಾಟದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಕಾಳಜಿ ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅವರ ಆಸಕ್ತಿಯು ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಿವರಿಸುವಲ್ಲಿ, ನಾಟಕೀಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತವಾಗಿದೆ, ಇದಕ್ಕಾಗಿ ಅವರು ಬಹುಶಃ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ತ್ಯಾಗ ಮಾಡಲು ಸಿದ್ಧರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಪದಸಮುಚ್ಛಯ. ಈ ವ್ಯತ್ಯಾಸ ಏಕೆ ಉದ್ಭವಿಸುತ್ತದೆ? ಒಂದು ಕಾರಣವೆಂದರೆ ಭಾಷೆ: ರಷ್ಯಾದ ಭಾಷೆ ಹೆಚ್ಚು ಆಡಂಬರವಾಗಿದೆ ಎಂದು ತಿಳಿದಿದೆ.

ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ನಿಮ್ಮ ಕೆಲಸ?

ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ನನ್ನ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನವು 1986 ರಲ್ಲಿ, ಟ್ರೈಸ್ಟೆಯಲ್ಲಿ ದಿ ಮ್ಯಾಜಿಕ್ ಹಾರ್ನ್ ಆಫ್ ದಿ ಬಾಯ್ ಮಾಹ್ಲರ್ ಅನ್ನು ಹಾಡಿತು. ನಂತರ, ಒಂದು ವರ್ಷದ ನಂತರ, ಅವರು ಬರ್ನ್‌ಸ್ಟೈನ್ ನಡೆಸಿದ ರೋಮ್‌ನಲ್ಲಿ ಲಾ ಬೋಹೆಮ್‌ನ ಸಂಗೀತ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು. ನಾನು ಅದನ್ನು ಎಂದಿಗೂ ಮರೆಯುವುದಿಲ್ಲ. ಕಳೆದ ವರ್ಷ ನಾನು ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಮೆಂಡೆಲ್‌ಸೋನ್‌ನ ಒರೆಟೋರಿಯೊ ಎಲಿಜಾದಲ್ಲಿ ಹಾಡಿದ್ದೆ.

ಒಪೆರಾಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಏನು?

ಒಪೆರಾ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆಯನ್ನು ಒದಗಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ. ಇಡೀ ಜಗತ್ತು ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಲಯಕ್ಕೆ ಇಟಲಿ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು. ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ, ಪೋಸ್ಟರ್‌ಗಳಲ್ಲಿನ ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ಕೊನೆಯ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಬಹುಶಃ, ನಾನು ತುಂಬಾ ವೆಚ್ಚ ಮಾಡಿದ್ದೇನೆ, 2005 ರಲ್ಲಿ ನಾನು ಎಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಯಾವುದರಲ್ಲಿ ಹಾಡುತ್ತೇನೆ ಎಂದು ನನಗೆ ತಿಳಿದಿದೆ. ನಾನು ಲಾ ಸ್ಕಲಾದಲ್ಲಿ ಎಂದಿಗೂ ಹಾಡಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಮಾತುಕತೆ ಭವಿಷ್ಯದ ಸೀಸನ್‌ಗಳ ಆರಂಭಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ನನ್ನ ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ನಡೆಯುತ್ತಿದೆ.

ಅಮೆಡಿಯಸ್ ನಿಯತಕಾಲಿಕದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾದ ಟಿ. ಹ್ಯಾಂಪ್ಸನ್ ಅವರೊಂದಿಗಿನ ಸಂದರ್ಶನ (2001) ಐರಿನಾ ಸೊರೊಕಿನಾ ಅವರಿಂದ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಭಾಷೆಯಿಂದ ಪ್ರಕಟಣೆ ಮತ್ತು ಅನುವಾದ