ನಡೆಝ್ಡಾ ಜಬೆಲಾ-ವ್ರುಬೆಲ್ |

ನಡೆಝ್ಡಾ ಜಬೆಲಾ-ವ್ರುಬೆಲ್

ನಾಡೆಜ್ಡಾ ಇವನೊವ್ನಾ ಜಬೆಲಾ-ವ್ರುಬೆಲ್ ಏಪ್ರಿಲ್ 1, 1868 ರಂದು ಹಳೆಯ ಉಕ್ರೇನಿಯನ್ ಕುಟುಂಬದ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಆಕೆಯ ತಂದೆ, ಇವಾನ್ ಪೆಟ್ರೋವಿಚ್, ನಾಗರಿಕ ಸೇವಕ, ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಅವರ ಹೆಣ್ಣುಮಕ್ಕಳಾದ ಕ್ಯಾಥರೀನ್ ಮತ್ತು ನಾಡೆಜ್ಡಾ ಅವರ ಬಹುಮುಖ ಶಿಕ್ಷಣಕ್ಕೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡಿದರು. ಹತ್ತನೇ ವಯಸ್ಸಿನಿಂದ, ನಾಡೆಜ್ಡಾ ಕೀವ್ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಫಾರ್ ನೋಬಲ್ ಮೇಡನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು, ಇದರಿಂದ ಅವರು 1883 ರಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಬೆಳ್ಳಿ ಪದಕದೊಂದಿಗೆ ಪದವಿ ಪಡೆದರು.

1885 ರಿಂದ 1891 ರವರೆಗೆ, ಪ್ರೊಫೆಸರ್ ಎನ್ಎ ಇರೆಟ್ಸ್ಕಾಯಾ ಅವರ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ನಾಡೆಜ್ಡಾ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. "ಕಲೆಗೆ ತಲೆ ಬೇಕು" ಎಂದು ನಟಾಲಿಯಾ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರೊವ್ನಾ ಹೇಳಿದರು. ಪ್ರವೇಶದ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಪರಿಹರಿಸಲು, ಅವರು ಯಾವಾಗಲೂ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಅಭ್ಯರ್ಥಿಗಳನ್ನು ಕೇಳುತ್ತಿದ್ದರು, ಅವರನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ವಿವರವಾಗಿ ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ.

LG ಬರೆಯುವುದು ಇಲ್ಲಿದೆ. ಬಾರ್ಸೋವಾ: “ಬಣ್ಣಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಪ್ಯಾಲೆಟ್ ಅನ್ನು ನಿಷ್ಪಾಪ ಗಾಯನದ ಮೇಲೆ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ: ಶುದ್ಧ ಸ್ವರ, ಅದು ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದೆ ಮತ್ತು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಹರಿಯುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಧ್ವನಿಯ ರಚನೆಯು ಬಾಯಿಯ ಉಚ್ಚಾರಣೆಗೆ ಅಡ್ಡಿಯಾಗಲಿಲ್ಲ: "ವ್ಯಂಜನಗಳು ಹಾಡುತ್ತವೆ, ಅವರು ಲಾಕ್ ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ, ಅವರು ಹಾಡುತ್ತಾರೆ!" Iretskaya ಪ್ರೇರೇಪಿಸಿತು. ಅವಳು ತಪ್ಪಾದ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ದೊಡ್ಡ ದೋಷವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದಳು ಮತ್ತು ಬಲವಂತದ ಹಾಡುವಿಕೆಯನ್ನು ದೊಡ್ಡ ವಿಪತ್ತು ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಯಿತು - ಪ್ರತಿಕೂಲವಾದ ಉಸಿರಾಟದ ಪರಿಣಾಮ. ಇರೆಟ್ಸ್ಕಾಯಾ ಅವರ ಈ ಕೆಳಗಿನ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳು ಸಾಕಷ್ಟು ಆಧುನಿಕವಾಗಿವೆ: "ನೀವು ಪದಗುಚ್ಛವನ್ನು ಹಾಡುವಾಗ ನಿಮ್ಮ ಉಸಿರನ್ನು ಹಿಡಿದಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ - ಸುಲಭವಾಗಿ ಉಸಿರಾಡಿ, ನೀವು ಪದಗುಚ್ಛವನ್ನು ಹಾಡುವಾಗ ನಿಮ್ಮ ಡಯಾಫ್ರಾಮ್ ಅನ್ನು ಹಿಡಿದುಕೊಳ್ಳಿ, ಹಾಡುವ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿ." ಜಬೆಲಾ ಇರೆಟ್ಸ್ಕಾಯಾ ಅವರ ಪಾಠಗಳನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಕಲಿತರು ... "

ಫೆಬ್ರವರಿ 9, 1891 ರಂದು ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ "ಫಿಡೆಲಿಯೊ" ಎಂಬ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಈಗಾಗಲೇ ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆಯು ಲಿಯೊನೊರಾ ಭಾಗವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದ ಯುವ ಗಾಯಕನತ್ತ ತಜ್ಞರ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯಿತು. ವಿಮರ್ಶಕರು "ಉತ್ತಮ ಶಾಲೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ತಿಳುವಳಿಕೆ", "ಬಲವಾದ ಮತ್ತು ಸುಶಿಕ್ಷಿತ ಧ್ವನಿ", "ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಉಳಿಯುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದಲ್ಲಿ" ಕೊರತೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸಿದರು.

ಸಂರಕ್ಷಣಾಲಯದಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದ ನಂತರ, ನಾಡೆಜ್ಡಾ, ಎಜಿ ರೂಬಿನ್‌ಸ್ಟೈನ್ ಅವರ ಆಹ್ವಾನದ ಮೇರೆಗೆ ಜರ್ಮನಿಯ ಸಂಗೀತ ಪ್ರವಾಸವನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ನಂತರ ಅವಳು ಪ್ಯಾರಿಸ್ಗೆ ಹೋಗುತ್ತಾಳೆ - M. ಮಾರ್ಚೆಸಿಯೊಂದಿಗೆ ಸುಧಾರಿಸಲು.

ಜಬೆಲಾ ಅವರ ರಂಗ ವೃತ್ತಿಜೀವನವು 1893 ರಲ್ಲಿ ಕೈವ್‌ನಲ್ಲಿ I.Ya ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ಸೆಟೊವ್. ಕೈವ್‌ನಲ್ಲಿ, ಅವರು ನೆಡ್ಡಾ (ಲಿಯೊನ್‌ಕಾವಾಲ್ಲೊ ಅವರ ಪಾಗ್ಲಿಯಾಕಿ), ಎಲಿಜಬೆತ್ (ವ್ಯಾಗ್ನರ್‌ನ ಟ್ಯಾನ್‌ಹೌಸರ್), ಮೈಕೆಲಾ (ಬಿಜೆಟ್‌ನ ಕಾರ್ಮೆನ್), ಮಿಗ್ನಾನ್ (ಥಾಮಸ್ ಮಿಗ್ನಾನ್), ಟಟಿಯಾನಾ (ಟ್ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಯುಜೀನ್ ಒನ್‌ಜಿನ್), ಗೊರಿಸ್ಲಾವಲಿನ್ಕಾ (ರುಸ್) ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ. ಬಿಕ್ಕಟ್ಟುಗಳು (ರುಬಿನ್‌ಸ್ಟೈನ್ ಅವರಿಂದ "ನೀರೋ").

ಒಪೆರಾ ಕ್ಲಾಸಿಕ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಮತ್ತು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವ ಮಾರ್ಗರೈಟ್ (ಗೌನೊಡ್ಸ್ ಫೌಸ್ಟ್) ಪಾತ್ರವು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಗಮನಿಸಬೇಕಾದ ಸಂಗತಿಯಾಗಿದೆ. ಮಾರ್ಗರಿಟಾದ ಚಿತ್ರದ ಮೇಲೆ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿರುವ ಜಬೆಲಾ ಅದನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾಗಿ ಅರ್ಥೈಸುತ್ತಾಳೆ. ಕೈವ್‌ನ ವಿಮರ್ಶೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ: “Ms. ಈ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ನಾವು ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಭೇಟಿಯಾದ ಜಬೆಲಾ, ಅಂತಹ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ವೇದಿಕೆಯ ಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, ಅವರು ಗಾಯನದ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ತುಂಬಾ ನಿಷ್ಪಾಪವಾಗಿ ಉತ್ತಮವಾಗಿದ್ದರು, ಅವರು ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಾಗಿನಿಂದ ಮತ್ತು ಮೊದಲನೆಯದು ಆದರೆ ಅವರ ಪ್ರಾರಂಭದ ಟಿಪ್ಪಣಿ ಕೊನೆಯ ಆಕ್ಟ್‌ನ ಕತ್ತಲಕೋಣೆಯಲ್ಲಿ ಅಂತಿಮ ದೃಶ್ಯದವರೆಗೆ ನಿಷ್ಪಾಪವಾಗಿ ಹಾಡಿದ ಪಠಣ, ಅವಳು ಸಾರ್ವಜನಿಕರ ಗಮನ ಮತ್ತು ಮನೋಭಾವವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಶಪಡಿಸಿಕೊಂಡಳು.

ಕೈವ್ ನಂತರ, ಜಬೆಲಾ ಟಿಫ್ಲಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರ ಸಂಗ್ರಹದಲ್ಲಿ ಗಿಲ್ಡಾ (ವರ್ಡಿಸ್ ರಿಗೊಲೆಟ್ಟೊ), ವೈಲೆಟ್ಟಾ (ವರ್ಡಿಸ್ ಲಾ ಟ್ರಾವಿಯಾಟಾ), ಜೂಲಿಯೆಟ್ (ಗೌನೊಡ್ಸ್ ರೋಮಿಯೋ ಮತ್ತು ಜೂಲಿಯೆಟ್), ಇನಿಯಾ (ಮೇಯರ್‌ಬೀರ್‌ನ ಆಫ್ರಿಕನ್), ತಮಾರಾ (ದಿ ಡೆಮನ್) ರುಬಿನ್ ಅವರ ಪಾತ್ರಗಳು ಸೇರಿವೆ. , ಮಾರಿಯಾ (ಟ್ಚಾಯ್ಕೋವ್ಸ್ಕಿಯಿಂದ "ಮಜೆಪಾ"), ಲಿಸಾ ("ದಿ ಕ್ವೀನ್ ಆಫ್ ಸ್ಪೇಡ್ಸ್" ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಅವರಿಂದ).

1896 ರಲ್ಲಿ, ಝಬೆಲಾ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ ಪನೇವ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು. ಹಂಪರ್‌ಡಿಂಕ್‌ನ ಹ್ಯಾನ್ಸೆಲ್ ಮತ್ತು ಗ್ರೆಟೆಲ್ ಅವರ ಪೂರ್ವಾಭ್ಯಾಸವೊಂದರಲ್ಲಿ, ನಾಡೆಜ್ಡಾ ಇವನೊವ್ನಾ ತನ್ನ ಭಾವಿ ಪತಿಯನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದರು. ಅವಳು ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಗೆ ಹೇಳಿದ್ದಾಳೆ ಎಂಬುದು ಇಲ್ಲಿದೆ: “ಯಾರೋ ಸಂಭಾವಿತ ವ್ಯಕ್ತಿ ನನ್ನ ಬಳಿಗೆ ಓಡಿ ಬಂದು ನನ್ನ ಕೈಗೆ ಮುತ್ತಿಟ್ಟು, “ಆಕರ್ಷಕ ಧ್ವನಿ!” ಎಂದು ಉದ್ಗರಿಸಿದ ನನಗೆ ಆಶ್ಚರ್ಯವಾಯಿತು ಮತ್ತು ಸ್ವಲ್ಪ ಆಘಾತವಾಯಿತು. ಟಿಎಸ್ ಲ್ಯುಬಾಟೊವಿಚ್ ನನ್ನನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಲು ಆತುರಪಟ್ಟರು: "ನಮ್ಮ ಕಲಾವಿದ ಮಿಖಾಯಿಲ್ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರೊವಿಚ್ ವ್ರುಬೆಲ್" - ಮತ್ತು ನನಗೆ ಪಕ್ಕಕ್ಕೆ ಹೇಳಿದರು: "ಬಹಳ ವಿಸ್ತಾರವಾದ ವ್ಯಕ್ತಿ, ಆದರೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಯೋಗ್ಯ."

ಹ್ಯಾನ್ಸೆಲ್ ಮತ್ತು ಗ್ರೆಟೆಲ್‌ನ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನದ ನಂತರ, ಜಬೆಲಾ ವ್ರೂಬೆಲ್‌ನನ್ನು ಗೆಯ ಮನೆಗೆ ಕರೆತಂದಳು, ಅಲ್ಲಿ ಅವಳು ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದಳು. ಅವಳ ಸಹೋದರಿ "ನಾಡಿಯಾ ಹೇಗಾದರೂ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ತಾರುಣ್ಯ ಮತ್ತು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಎಂದು ಗಮನಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ಈ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವ್ರೂಬೆಲ್ ಅವಳನ್ನು ಸುತ್ತುವರೆದಿರುವ ಪ್ರೀತಿಯ ವಾತಾವರಣದಿಂದಾಗಿ ಇದು ಸಂಭವಿಸಿದೆ ಎಂದು ಅರಿತುಕೊಂಡಳು." ವ್ರೂಬೆಲ್ ನಂತರ "ಅವಳು ಅವನನ್ನು ನಿರಾಕರಿಸಿದ್ದರೆ, ಅವನು ತನ್ನ ಪ್ರಾಣವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಿದ್ದನು" ಎಂದು ಹೇಳಿದರು.

ಜುಲೈ 28, 1896 ರಂದು, ಝಬೆಲಾ ಮತ್ತು ವ್ರೂಬೆಲ್ ಅವರ ವಿವಾಹವು ಸ್ವಿಟ್ಜರ್ಲೆಂಡ್ನಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು. ಸಂತೋಷದ ನವವಿವಾಹಿತರು ತನ್ನ ಸಹೋದರಿಗೆ ಬರೆದರು: “ಮಿಖ್ [ಐಲ್ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರೊವಿಚ್] ನಲ್ಲಿ ನಾನು ಪ್ರತಿದಿನ ಹೊಸ ಸದ್ಗುಣಗಳನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತೇನೆ; ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಅವನು ಅಸಾಧಾರಣವಾಗಿ ಸೌಮ್ಯ ಮತ್ತು ದಯೆ ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ, ಸರಳವಾಗಿ ಸ್ಪರ್ಶಿಸುತ್ತಾನೆ, ಜೊತೆಗೆ, ನಾನು ಯಾವಾಗಲೂ ಅವನೊಂದಿಗೆ ಆನಂದಿಸುತ್ತೇನೆ ಮತ್ತು ಆಶ್ಚರ್ಯಕರವಾಗಿ ಸುಲಭವಾಗಿರುತ್ತೇನೆ. ಹಾಡುವ ಬಗ್ಗೆ ಅವರ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ನಾನು ಖಂಡಿತವಾಗಿಯೂ ನಂಬುತ್ತೇನೆ, ಅವನು ನನಗೆ ತುಂಬಾ ಉಪಯುಕ್ತನಾಗಿರುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ನಾನು ಅವನ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ.

ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರೀತಿಯಂತೆ, ಜಬೆಲಾ ಯುಜೀನ್ ಒನ್ಜಿನ್ನಲ್ಲಿ ಟಟಿಯಾನಾ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಿದರು. ಅವರು ಇದನ್ನು ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಕೈವ್‌ನಲ್ಲಿ ಹಾಡಿದರು, ಟಿಫ್ಲಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಅವರು ತಮ್ಮ ಪ್ರಯೋಜನಕಾರಿ ಅಭಿನಯಕ್ಕಾಗಿ ಮತ್ತು ಖಾರ್ಕೊವ್‌ನಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಚೊಚ್ಚಲ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಾಗಿ ಈ ಭಾಗವನ್ನು ಆರಿಸಿಕೊಂಡರು. ಎಂ. ಡುಲೋವಾ, ಆಗ ಯುವ ಗಾಯಕ, ಸೆಪ್ಟೆಂಬರ್ 18, 1896 ರಂದು ತನ್ನ ಆತ್ಮಚರಿತ್ರೆಯಲ್ಲಿ ಖಾರ್ಕೊವ್ ಒಪೇರಾ ಥಿಯೇಟರ್‌ನ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳಿದರು: “ನಾಡೆಜ್ಡಾ ಇವನೊವ್ನಾ ಎಲ್ಲರ ಮೇಲೆ ಆಹ್ಲಾದಕರ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದರು: ಅವರ ನೋಟ, ವೇಷಭೂಷಣ, ನಡವಳಿಕೆ ... ತೂಕ. ಟಟಯಾನಾ - ಝಬೆಲಾ. ನಾಡೆಜ್ಡಾ ಇವನೊವ್ನಾ ತುಂಬಾ ಸುಂದರ ಮತ್ತು ಸೊಗಸಾದ. "ಒನ್ಜಿನ್" ನಾಟಕವು ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾಗಿತ್ತು. ಅವಳ ಪ್ರತಿಭೆಯು ಮಾಮೊಂಟೊವ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರವರ್ಧಮಾನಕ್ಕೆ ಬಂದಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಅವಳನ್ನು 1897 ರ ಶರತ್ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಸವ್ವಾ ಇವನೊವಿಚ್ ತನ್ನ ಪತಿಯೊಂದಿಗೆ ಆಹ್ವಾನಿಸಿದಳು. ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಅವರ ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಅವರ ಸಭೆ ನಡೆಯಿತು.

ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ, ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಡಿಸೆಂಬರ್ 30, 1897 ರಂದು ಸಡ್ಕೊದಲ್ಲಿನ ವೋಲ್ಖೋವಾ ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಗಾಯಕನನ್ನು ಕೇಳಿದರು. "ಇಂತಹ ಕಠಿಣ ಆಟದಲ್ಲಿ ಲೇಖಕರ ಮುಂದೆ ಮಾತನಾಡುವಾಗ ನಾನು ಎಷ್ಟು ಚಿಂತಿತನಾಗಿದ್ದೆ ಎಂದು ನೀವು ಊಹಿಸಬಹುದು" ಎಂದು ಜಬೆಲಾ ಹೇಳಿದರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಭಯವು ಉತ್ಪ್ರೇಕ್ಷಿತವಾಗಿದೆ ಎಂದು ತಿಳಿದುಬಂದಿದೆ. ಎರಡನೇ ಚಿತ್ರದ ನಂತರ, ನಾನು ನಿಕೊಲಾಯ್ ಆಂಡ್ರೆವಿಚ್ ಅವರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದೆ ಮತ್ತು ಅವರಿಂದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಅನುಮೋದನೆಯನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡೆ.

ವೋಲ್ಖೋವಾ ಅವರ ಚಿತ್ರವು ಕಲಾವಿದನ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವಕ್ಕೆ ಅನುರೂಪವಾಗಿದೆ. ಓಸ್ಸೊವ್ಸ್ಕಿ ಬರೆದರು: "ಅವಳು ಹಾಡಿದಾಗ, ಅಸಾಧಾರಣ ದೃಷ್ಟಿಗಳು ನಿಮ್ಮ ಕಣ್ಣುಗಳ ಮುಂದೆ ತೂಗಾಡುತ್ತಿರುವಂತೆ ತೋರುತ್ತದೆ, ಸೌಮ್ಯ ಮತ್ತು ... ಬಹುತೇಕ ಅಸ್ಪಷ್ಟ ... ಅವರು ದುಃಖವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಬೇಕಾದಾಗ, ಅದು ದುಃಖವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಗೊಣಗುವುದು ಮತ್ತು ಭರವಸೆಗಳಿಲ್ಲದೆ ಆಳವಾದ ನಿಟ್ಟುಸಿರು."

ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಸ್ವತಃ, ಸಡ್ಕೊ ನಂತರ, ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ: "ಖಂಡಿತವಾಗಿಯೂ, ನೀವು ಸಮುದ್ರ ರಾಜಕುಮಾರಿಯನ್ನು ರಚಿಸಿದ್ದೀರಿ, ನೀವು ಅವರ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಹಾಡುವಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ರಚಿಸಿದ್ದೀರಿ, ಅದು ನನ್ನ ಕಲ್ಪನೆಯಲ್ಲಿ ನಿಮ್ಮೊಂದಿಗೆ ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ಉಳಿಯುತ್ತದೆ ..."

ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಜಬೆಲಾ-ವ್ರುಬೆಲ್ ಅನ್ನು "ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಗಾಯಕ" ಎಂದು ಕರೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಅವರ ದಿ ಪ್ಸ್ಕೋವೈಟ್ ವುಮನ್, ಮೇ ನೈಟ್, ದಿ ಸ್ನೋ ಮೇಡನ್, ಮೊಜಾರ್ಟ್ ಮತ್ತು ಸಾಲಿಯೇರಿ, ದಿ ತ್ಸಾರ್ಸ್ ಬ್ರೈಡ್, ವೆರಾ ಶೆಲೋಗಾ, ದಿ ಟೇಲ್ ಆಫ್ ತ್ಸಾರ್ ಸಾಲ್ಟನ್, “ಕೊಸ್ಚೆ ದಿ ಡೆತ್ಲೆಸ್” ಮುಂತಾದ ಮೇರುಕೃತಿಗಳ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ ಅವರು ನಾಯಕಿಯಾದರು.

ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಗಾಯಕನೊಂದಿಗಿನ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಮರೆಮಾಡಲಿಲ್ಲ. ಪ್ಸ್ಕೋವ್ನ ಸೇವಕಿ ಬಗ್ಗೆ, ಅವರು ಹೇಳಿದರು: "ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಚಾಲಿಯಾಪಿನ್ ಅವರ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯಿಂದ ನಾನು ಲಂಚ ಪಡೆಯದಿದ್ದರೂ ಸಹ, ಓಲ್ಗಾವನ್ನು ನಿಮ್ಮ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಪಾತ್ರವೆಂದು ನಾನು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತೇನೆ." ಸ್ನೋ ಮೇಡನ್‌ನ ಭಾಗವಾಗಿ, ಜಬೆಲಾ-ವ್ರುಬೆಲ್ ಲೇಖಕರ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಪ್ರಶಂಸೆಯನ್ನು ಸಹ ಪಡೆದರು: "ನಾಡೆಜ್ಡಾ ಇವನೊವ್ನಾ ಅವರಂತೆ ಹಾಡಿದ ಸ್ನೋ ಮೇಡನ್ ಅನ್ನು ನಾನು ಹಿಂದೆಂದೂ ಕೇಳಿಲ್ಲ."

ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ತಕ್ಷಣವೇ ಜಬೆಲಾ-ವ್ರುಬೆಲ್ ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಅವರ ಕೆಲವು ಪ್ರಣಯಗಳು ಮತ್ತು ಒಪೆರಾ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಬರೆದರು. ಇಲ್ಲಿ ವೆರಾ ("ಬೊಯಾರಿನಾ ವೆರಾ ಶೆಲೋಗಾ"), ಮತ್ತು ಸ್ವಾನ್ ಪ್ರಿನ್ಸೆಸ್ ("ದಿ ಟೇಲ್ ಆಫ್ ತ್ಸಾರ್ ಸಾಲ್ಟಾನ್"), ಮತ್ತು ಪ್ರಿನ್ಸೆಸ್ ಪ್ರೀತಿಯ ಬ್ಯೂಟಿ ("ಕೊಸ್ಚೆ ದಿ ಇಮ್ಮಾರ್ಟಲ್"), ಮತ್ತು, ಮಾರ್ಫಾ ಎಂದು ಹೆಸರಿಸುವುದು ಅವಶ್ಯಕ. "ದಿ ಸಾರ್ಸ್ ಬ್ರೈಡ್".

ಅಕ್ಟೋಬರ್ 22, 1899 ರಂದು, ದಿ ಸಾರ್ಸ್ ಬ್ರೈಡ್ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನಗೊಂಡಿತು. ಈ ಆಟದಲ್ಲಿ, ಝಬೆಲಾ-ವ್ರುಬೆಲ್ ಅವರ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು. ಸಮಕಾಲೀನರು ಅವಳನ್ನು ಸ್ತ್ರೀ ಆತ್ಮ, ಸ್ತ್ರೀ ಶಾಂತ ಕನಸುಗಳು, ಪ್ರೀತಿ ಮತ್ತು ದುಃಖದ ಗಾಯಕ ಎಂದು ಕರೆಯುವುದರಲ್ಲಿ ಆಶ್ಚರ್ಯವಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಧ್ವನಿ ಎಂಜಿನಿಯರಿಂಗ್‌ನ ಸ್ಫಟಿಕ ಶುದ್ಧತೆ, ಟಿಂಬ್ರೆನ ಸ್ಫಟಿಕ ಪಾರದರ್ಶಕತೆ, ಕ್ಯಾಂಟಿಲೀನಾದ ವಿಶೇಷ ಮೃದುತ್ವ.

ವಿಮರ್ಶಕ I. Lipaev ಬರೆದರು: “Ms. ಜಬೆಲಾ ಸುಂದರವಾದ ಮಾರ್ಫಾ ಆಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದಳು, ಸೌಮ್ಯವಾದ ಚಲನೆಗಳು, ಪಾರಿವಾಳದಂತಹ ನಮ್ರತೆ, ಮತ್ತು ಅವಳ ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ, ಬೆಚ್ಚಗಿನ, ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ, ಪಾರ್ಟಿಯ ಎತ್ತರದಿಂದ ಮುಜುಗರಕ್ಕೊಳಗಾಗಲಿಲ್ಲ, ಎಲ್ಲವೂ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದಿಂದ ಆಕರ್ಷಿತವಾಗಿದೆ ... ದುನ್ಯಾಶಾ, ಲೈಕೋವ್‌ನೊಂದಿಗೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅವಳ ಬಳಿ ಇರುವುದು ಪ್ರೀತಿ ಮತ್ತು ಗುಲಾಬಿ ಭವಿಷ್ಯದ ಭರವಸೆ, ಮತ್ತು ಕೊನೆಯ ಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಇನ್ನೂ ಹೆಚ್ಚು ಒಳ್ಳೆಯದು, ಮದ್ದು ಈಗಾಗಲೇ ಕಳಪೆ ವಸ್ತುವಿಗೆ ವಿಷವನ್ನು ನೀಡಿದಾಗ ಮತ್ತು ಲೈಕೋವ್‌ನ ಮರಣದಂಡನೆಯ ಸುದ್ದಿ ಅವಳನ್ನು ಹುಚ್ಚನನ್ನಾಗಿ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಮಾರ್ಫಾ ಜಬೆಲಾ ವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಅಪರೂಪದ ಕಲಾವಿದನನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡರು.

ಕಾಶ್ಕಿನ್ ಎಂಬ ಇನ್ನೊಬ್ಬ ವಿಮರ್ಶಕರಿಂದ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆ: “ಜಬೆಲಾ [ಮಾರ್ತಾಳ] ಏರಿಯಾವನ್ನು ಆಶ್ಚರ್ಯಕರವಾಗಿ ಚೆನ್ನಾಗಿ ಹಾಡಿದ್ದಾರೆ. ಈ ಸಂಖ್ಯೆಗೆ ಅಸಾಧಾರಣವಾದ ಗಾಯನ ವಿಧಾನಗಳು ಬೇಕಾಗುತ್ತವೆ, ಮತ್ತು ಅಷ್ಟೇನೂ ಅನೇಕ ಗಾಯಕರು ಜಬೆಲಾ ಫ್ಲಾಂಟ್‌ಗಳಂತಹ ಅತ್ಯುನ್ನತ ರಿಜಿಸ್ಟರ್‌ನಲ್ಲಿ ಅಂತಹ ಸುಂದರವಾದ ಮೆಜ್ಜಾ ವೋಚೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದಿಲ್ಲ. ಈ ಏರಿಯಾ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಹಾಡಿದೆ ಎಂದು ಕಲ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಕಷ್ಟ. ಕ್ರೇಜಿ ಮಾರ್ಥಾಳ ದೃಶ್ಯ ಮತ್ತು ಏರಿಯಾವನ್ನು ಝಬೆಲಾ ಅವರು ಅಸಾಧಾರಣವಾಗಿ ಸ್ಪರ್ಶಿಸುವ ಮತ್ತು ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ, ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಮಾಣದ ಅನುಪಾತದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು. ಎಂಗೆಲ್ ಝಬೆಲಾಳ ಹಾಡುಗಾರಿಕೆ ಮತ್ತು ನುಡಿಸುವಿಕೆಯನ್ನು ಶ್ಲಾಘಿಸಿದರು: “ಮಾರ್ಫಾ [ಝಬೆಲಾ] ತುಂಬಾ ಚೆನ್ನಾಗಿದ್ದಳು, ಅವಳ ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಅವಳ ರಂಗ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಎಷ್ಟು ಉಷ್ಣತೆ ಮತ್ತು ಸ್ಪರ್ಶವಿದೆ! ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಹೊಸ ಪಾತ್ರವು ನಟಿಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾಯಿತು; ಅವಳು ಬಹುತೇಕ ಸಂಪೂರ್ಣ ಭಾಗವನ್ನು ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ಮೆಜ್ಜಾ ವೋಚೆಯಲ್ಲಿ ಕಳೆಯುತ್ತಾಳೆ, ಹೆಚ್ಚಿನ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ, ಮಾರ್ಫಾಗೆ ಸೌಮ್ಯತೆ, ನಮ್ರತೆ ಮತ್ತು ವಿಧಿಗೆ ರಾಜೀನಾಮೆ ನೀಡುವ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ, ಇದು ಕವಿಯ ಕಲ್ಪನೆಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ.

ಮಾರ್ಥಾ ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿ ಜಬೆಲಾ-ವ್ರುಬೆಲ್ ಅವರು ಚೆಕೊವ್‌ಗೆ ಬರೆದ OL ನಿಪ್ಪರ್‌ನಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದರು: “ನಿನ್ನೆ ನಾನು ಒಪೆರಾದಲ್ಲಿದ್ದೆ, ನಾನು ಎರಡನೇ ಬಾರಿಗೆ ದಿ ಸಾರ್ಸ್ ಬ್ರೈಡ್ ಅನ್ನು ಕೇಳಿದೆ. ಎಂತಹ ಅದ್ಭುತ, ಸೂಕ್ಷ್ಮ, ಆಕರ್ಷಕವಾದ ಸಂಗೀತ! ಮತ್ತು ಮಾರ್ಫಾ ಜಬೆಲಾ ಎಷ್ಟು ಸುಂದರವಾಗಿ ಮತ್ತು ಸರಳವಾಗಿ ಹಾಡುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ನುಡಿಸುತ್ತಾರೆ. ಕೊನೆಯ ಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ನಾನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ಅಳುತ್ತಿದ್ದೆ - ಅವಳು ನನ್ನನ್ನು ಮುಟ್ಟಿದಳು. ಅವಳು ಆಶ್ಚರ್ಯಕರವಾಗಿ ಹುಚ್ಚುತನದ ದೃಶ್ಯವನ್ನು ಸರಳವಾಗಿ ಮುನ್ನಡೆಸುತ್ತಾಳೆ, ಅವಳ ಧ್ವನಿಯು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ, ಎತ್ತರವಾಗಿದೆ, ಮೃದುವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಒಂದೇ ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಧ್ವನಿಯಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ತೊಟ್ಟಿಲುಗಳು. ಮಾರ್ಥಾಳ ಇಡೀ ಚಿತ್ರವು ಅಂತಹ ಮೃದುತ್ವ, ಭಾವಗೀತೆ, ಶುದ್ಧತೆಯಿಂದ ತುಂಬಿದೆ - ಅದು ನನ್ನ ತಲೆಯಿಂದ ಹೊರಬರುವುದಿಲ್ಲ. ”

ಸಹಜವಾಗಿ, ಝಬೆಲಾ ಅವರ ಒಪೆರಾಟಿಕ್ ಸಂಗ್ರಹವು ದಿ ತ್ಸಾರ್ಸ್ ಬ್ರೈಡ್ನ ಲೇಖಕರ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಸೀಮಿತವಾಗಿಲ್ಲ. ಇವಾನ್ ಸುಸಾನಿನ್‌ನಲ್ಲಿ ಅವಳು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಆಂಟೋನಿಡಾ ಆಗಿದ್ದಳು, ಅದೇ ಹೆಸರಿನ ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಒಪೆರಾದಲ್ಲಿ ಅವಳು ಐಯೊಲಾಂಟಾವನ್ನು ಭಾವಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಹಾಡಿದಳು, ಪುಸಿನಿಯ ಲಾ ಬೊಹೆಮ್‌ನಲ್ಲಿ ಮಿಮಿ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದಳು. ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ, ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ನ ರಷ್ಯಾದ ಮಹಿಳೆಯರು ಅವಳ ಆತ್ಮದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿದರು. ಅವರ ಪ್ರಣಯಗಳು ಜಬೆಲಾ-ವ್ರುಬೆಲ್ ಅವರ ಚೇಂಬರ್ ರೆಪರ್ಟರಿಯ ಆಧಾರವನ್ನು ರೂಪಿಸಿದವು ಎಂಬುದು ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ.

ಗಾಯಕನ ಅತ್ಯಂತ ದುಃಖಕರ ಭವಿಷ್ಯದಲ್ಲಿ ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ನಾಯಕಿಯರಿಂದ ಏನಾದರೂ ಇತ್ತು. 1901 ರ ಬೇಸಿಗೆಯಲ್ಲಿ, ನಾಡೆಜ್ಡಾ ಇವನೊವ್ನಾ ಅವರಿಗೆ ಸವ್ವಾ ಎಂಬ ಮಗನಿದ್ದನು. ಆದರೆ ಎರಡು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ ಅವರು ಅನಾರೋಗ್ಯಕ್ಕೆ ಒಳಗಾಗಿ ನಿಧನರಾದರು. ಇದಕ್ಕೆ ಗಂಡನ ಮಾನಸಿಕ ಕಾಯಿಲೆಯೂ ಸೇರಿಕೊಂಡಿತ್ತು. ವ್ರೂಬೆಲ್ ಏಪ್ರಿಲ್ 1910 ರಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು. ಮತ್ತು ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ವೃತ್ತಿಜೀವನವು, ಕನಿಷ್ಠ ನಾಟಕೀಯವಾಗಿ, ಅನ್ಯಾಯವಾಗಿ ಚಿಕ್ಕದಾಗಿತ್ತು. ಮಾಸ್ಕೋ ಖಾಸಗಿ ಒಪೇರಾದ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಐದು ವರ್ಷಗಳ ಅದ್ಭುತ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ನಂತರ, 1904 ರಿಂದ 1911 ರವರೆಗೆ ಜಬೆಲಾ-ವ್ರುಬೆಲ್ ಮಾರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸಿದರು.

ಮಾರಿನ್ಸ್ಕಿ ಥಿಯೇಟರ್ ಉನ್ನತ ವೃತ್ತಿಪರ ಮಟ್ಟವನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು, ಆದರೆ ಇದು ಮಾಮೊಂಟೊವ್ ಥಿಯೇಟರ್ನಲ್ಲಿ ಆಳ್ವಿಕೆ ನಡೆಸಿದ ಆಚರಣೆ ಮತ್ತು ಪ್ರೀತಿಯ ವಾತಾವರಣವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ. ಎಮ್ಎಫ್ ಗ್ನೆಸಿನ್ ದುಃಖದಿಂದ ಬರೆದರು: “ನಾನು ಒಮ್ಮೆ ಅವಳ ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಡ್ಕೊದಲ್ಲಿ ಥಿಯೇಟರ್‌ಗೆ ಬಂದಾಗ, ಅಭಿನಯದಲ್ಲಿ ಅವಳ ಕೆಲವು ಅದೃಶ್ಯತೆಯಿಂದ ನಾನು ಅಸಮಾಧಾನಗೊಳ್ಳಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಅವಳ ನೋಟ ಮತ್ತು ಅವಳ ಹಾಡುಗಾರಿಕೆ ನನಗೆ ಇನ್ನೂ ಆಕರ್ಷಕವಾಗಿತ್ತು, ಮತ್ತು ಹಿಂದಿನದಕ್ಕೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ, ಅದು ಸೌಮ್ಯವಾದ ಮತ್ತು ಸ್ವಲ್ಪ ಮಂದವಾದ ಜಲವರ್ಣ, ಎಣ್ಣೆ ಬಣ್ಣಗಳಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಮಾತ್ರ ನೆನಪಿಸುತ್ತದೆ. ಜೊತೆಗೆ, ಅವಳ ರಂಗ ಪರಿಸರವು ಕಾವ್ಯದಿಂದ ದೂರವಿತ್ತು. ರಾಜ್ಯ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳಲ್ಲಿನ ನಿರ್ಮಾಣಗಳಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುವ ಶುಷ್ಕತೆ ಎಲ್ಲದರಲ್ಲೂ ಅನುಭವಿಸಿತು.

ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯಶಾಹಿ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ, ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಅವರ ಒಪೆರಾ ದಿ ಟೇಲ್ ಆಫ್ ದಿ ಇನ್ವಿಸಿಬಲ್ ಸಿಟಿ ಆಫ್ ಕಿಟೆಜ್‌ನಲ್ಲಿ ಫೆವ್ರೊನಿಯಾದ ಭಾಗವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಆಕೆಗೆ ಎಂದಿಗೂ ಅವಕಾಶವಿರಲಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಕನ್ಸರ್ಟ್ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಈ ಭಾಗವು ಅವಳಿಗೆ ಉತ್ತಮವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಸಮಕಾಲೀನರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ.

ಆದರೆ ಝಬೆಲಾ-ವ್ರುಬೆಲ್ ಅವರ ಚೇಂಬರ್ ಸಂಜೆಗಳು ನಿಜವಾದ ಅಭಿಜ್ಞರ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯುತ್ತಲೇ ಇದ್ದವು. ಅವರ ಕೊನೆಯ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿ ಜೂನ್ 1913 ರಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು ಮತ್ತು ಜುಲೈ 4, 1913 ರಂದು ನಾಡೆಜ್ಡಾ ಇವನೊವ್ನಾ ನಿಧನರಾದರು.