ಲಿಯೋ ಡೆಲಿಬ್ಸ್ |

ಲಿಯೋ ಡೆಲಿಬ್ಸ್

ಡೆಲಿಬ್. "ಲಕ್ಮೆ". ನೀಲಕಂಠನ ಚರಣಗಳು (ಫ್ಯೋಡರ್ ಚಾಲಿಯಾಪಿನ್)

ಅಂತಹ ಚೆಲುವು, ರಾಗ ಮತ್ತು ತಾಳಗಳ ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆ, ಅಂತಹ ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾದ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ಬ್ಯಾಲೆಯಲ್ಲಿ ನೋಡಿಲ್ಲ. P. ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ

XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಫ್ರೆಂಚ್ ಸಂಯೋಜಕರು L. ಡೆಲಿಬ್ಸ್ನ ಕೆಲಸವು ಫ್ರೆಂಚ್ ಶೈಲಿಯ ವಿಶೇಷ ಪರಿಶುದ್ಧತೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ: ಅವರ ಸಂಗೀತವು ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತ ಮತ್ತು ವರ್ಣರಂಜಿತ, ಸುಮಧುರ ಮತ್ತು ಲಯಬದ್ಧವಾಗಿ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವ, ಹಾಸ್ಯದ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಮಾಣಿಕವಾಗಿದೆ. ಸಂಯೋಜಕರ ಅಂಶವೆಂದರೆ ಸಂಗೀತ ರಂಗಭೂಮಿ, ಮತ್ತು ಅವನ ಹೆಸರು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಬ್ಯಾಲೆ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿನ ನವೀನ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳಿಗೆ ಸಮಾನಾರ್ಥಕವಾಯಿತು.

ಡೆಲಿಬ್ಸ್ ಸಂಗೀತದ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು: ಅವರ ಅಜ್ಜ B. ಬ್ಯಾಟಿಸ್ಟ್ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಒಪೆರಾ-ಕಾಮಿಕ್‌ನಲ್ಲಿ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕರಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಅವರ ಚಿಕ್ಕಪ್ಪ ಇ. ಬ್ಯಾಟಿಸ್ಟ್ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಲ್ಲಿ ಆರ್ಗನಿಸ್ಟ್ ಮತ್ತು ಪ್ರೊಫೆಸರ್ ಆಗಿದ್ದರು. ತಾಯಿ ಭವಿಷ್ಯದ ಸಂಯೋಜಕನಿಗೆ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ನೀಡಿದರು. ಹನ್ನೆರಡನೆಯ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಡೆಲಿಬ್ಸ್ ಪ್ಯಾರಿಸ್ಗೆ ಬಂದರು ಮತ್ತು A. ಆಡಮ್ ಅವರ ಸಂಯೋಜನೆಯ ವರ್ಗದಲ್ಲಿ ಸಂರಕ್ಷಣಾಲಯವನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಎಫ್. ಲೆ ಕೂಪೆಟ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಪಿಯಾನೋ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಎಫ್. ಬೆನೊಯಿಸ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಆರ್ಗನ್ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು.

ಯುವ ಸಂಗೀತಗಾರನ ವೃತ್ತಿಪರ ಜೀವನವು 1853 ರಲ್ಲಿ ಲಿರಿಕ್ ಒಪೇರಾ ಹೌಸ್ (ಥಿಯೇಟರ್ ಲಿರಿಕ್) ನಲ್ಲಿ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ-ಸಂಗಾತಿಯ ಸ್ಥಾನದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ಡೆಲಿಬ್ಸ್‌ನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಭಿರುಚಿಗಳ ರಚನೆಯು ಫ್ರೆಂಚ್ ಲಿರಿಕ್ ಒಪೆರಾದ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದಿಂದ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ನಿರ್ಧರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ: ಅದರ ಸಾಂಕೇತಿಕ ರಚನೆ, ಸಂಗೀತವು ದೈನಂದಿನ ಮಧುರಗಳೊಂದಿಗೆ ಸ್ಯಾಚುರೇಟೆಡ್ ಆಗಿದೆ. ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕ “ಬಹಳಷ್ಟು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತಾನೆ. ಅವರು ಸಂಗೀತ ರಂಗ ಕಲೆಯಿಂದ ಆಕರ್ಷಿತರಾಗಿದ್ದಾರೆ - ಅಪೆರೆಟ್ಟಾಗಳು, ಏಕ-ಆಕ್ಟ್ ಕಾಮಿಕ್ ಚಿಕಣಿಗಳು. ಈ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿಯೇ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ನಿಖರವಾದ, ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತ ಮತ್ತು ನಿಖರವಾದ ಪಾತ್ರದ ಕೌಶಲ್ಯ, ವರ್ಣರಂಜಿತ, ಸ್ಪಷ್ಟ, ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಸಂಗೀತ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ನಾಟಕೀಯ ರೂಪವನ್ನು ಸುಧಾರಿಸಲಾಗಿದೆ.

60 ರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ. ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಯುವ ಸಂಯೋಜಕರಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಒಪೆರಾದಲ್ಲಿ (1865-1872) ಎರಡನೇ ಗಾಯಕರಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಅವರನ್ನು ಆಹ್ವಾನಿಸಲಾಯಿತು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, L. ಮಿಂಕಸ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ, ಅವರು ಬ್ಯಾಲೆ "ದಿ ಸ್ಟ್ರೀಮ್" ಗಾಗಿ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಬರೆದರು ಮತ್ತು ಆಡಮ್ ಅವರ ಬ್ಯಾಲೆ "ಲೆ ಕೊರ್ಸೇರ್" ಗಾಗಿ "ದಿ ಪಾತ್ ಸ್ಟ್ರೆವ್ನ್ ವಿತ್ ಫ್ಲವರ್ಸ್" ಅನ್ನು ಬರೆದರು. ಈ ಕೃತಿಗಳು, ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲ, ಡೆಲಿಬ್ಸ್ಗೆ ಅರ್ಹವಾದ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ತಂದವು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಒಪೆರಾ ಕೇವಲ 4 ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ ಸಂಯೋಜಕರ ಮುಂದಿನ ಕೆಲಸವನ್ನು ಉತ್ಪಾದನೆಗೆ ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡಿತು. ಅವರು ಬ್ಯಾಲೆ "ಕೊಪ್ಪೆಲಿಯಾ, ಅಥವಾ ದಿ ಗರ್ಲ್ ವಿಥ್ ಎನಾಮೆಲ್ ಐಸ್" (1870, ಟಿಎ ಹಾಫ್ಮನ್ "ದಿ ಸ್ಯಾಂಡ್ಮ್ಯಾನ್" ಅವರ ಸಣ್ಣ ಕಥೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿ) ಆದರು. ಅವರು ಡೆಲಿಬ್ಸ್ಗೆ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ತಂದರು ಮತ್ತು ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಹೆಗ್ಗುರುತಾಗಿದೆ. ಈ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕ ಬ್ಯಾಲೆ ಕಲೆಯ ಆಳವಾದ ತಿಳುವಳಿಕೆಯನ್ನು ತೋರಿಸಿದರು. ಅವರ ಸಂಗೀತವು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್, ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಟಿ ಮತ್ತು ವರ್ಣರಂಜಿತತೆ, ನಮ್ಯತೆ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ಮಾದರಿಯ ಸ್ಪಷ್ಟತೆಯ ಲಕೋನಿಸಂನಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

ಬ್ಯಾಲೆ ಸಿಲ್ವಿಯಾ (1876, ಟಿ. ಟ್ಯಾಸ್ಸೊ ಅವರ ನಾಟಕೀಯ ಗ್ರಾಮೀಣ ಅಮಿಂತಾವನ್ನು ಆಧರಿಸಿ) ರಚಿಸಿದ ನಂತರ ಸಂಯೋಜಕರ ಖ್ಯಾತಿಯು ಇನ್ನಷ್ಟು ಬಲವಾಯಿತು. P. ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಈ ಕೃತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ: “ನಾನು ಲಿಯೋ ಡೆಲಿಬ್ಸ್ ಅವರ ಬ್ಯಾಲೆ ಸಿಲ್ವಿಯಾವನ್ನು ಕೇಳಿದೆ, ನಾನು ಅದನ್ನು ಕೇಳಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ಸಂಗೀತವು ಮುಖ್ಯವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಏಕೈಕ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಮೊದಲ ಬ್ಯಾಲೆಯಾಗಿದೆ. ಎಂತಹ ಮೋಡಿ, ಎಂತಹ ಚೆಲುವು, ಎಂತಹ ಸುಮಧುರ, ಲಯಬದ್ಧ ಮತ್ತು ಸ್ವರಮೇಳದ ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆ!

ಡೆಲಿಬ್ಸ್ ಅವರ ಒಪೆರಾಗಳು: “ಥಸ್ ಸೇಡ್ ದಿ ಕಿಂಗ್” (1873), “ಜೀನ್ ಡಿ ನಿವೆಲ್” (1880), “ಲಕ್ಮೆ” (1883) ಸಹ ವ್ಯಾಪಕ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಿತು. ಎರಡನೆಯದು ಸಂಯೋಜಕರ ಅತ್ಯಂತ ಮಹತ್ವದ ಆಪರೇಟಿಕ್ ಕೆಲಸವಾಗಿತ್ತು. "ಲಕ್ಮಾ" ದಲ್ಲಿ ಲಿರಿಕಲ್ ಒಪೆರಾದ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಸಿ ಅವರ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಕೇಳುಗರನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸಿತು. ಗೌನೋಡ್, ಜೆ. ವೈಜ್, ಜೆ. ಮ್ಯಾಸೆನೆಟ್, ಸಿ. ಸೇಂಟ್-ಸೇನ್ಸ್. ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಮೇಲೆ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಭಾರತೀಯ ಹುಡುಗಿ ಲ್ಯಾಕ್ಮೆ ಮತ್ತು ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಸೈನಿಕ ಜೆರಾಲ್ಡ್ ಅವರ ದುರಂತ ಪ್ರೇಮಕಥೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ, ಈ ಒಪೆರಾವು ಸತ್ಯವಾದ, ವಾಸ್ತವಿಕ ಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ತುಂಬಿದೆ. ಕೃತಿಯ ಸ್ಕೋರ್‌ನ ಅತ್ಯಂತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಪುಟಗಳು ನಾಯಕಿಯ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಜಗತ್ತನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲು ಮೀಸಲಾಗಿವೆ.

ಸಂಯೋಜನೆಯ ಜೊತೆಗೆ, ಡೆಲಿಬ್ಸ್ ಬೋಧನೆಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಗಮನ ಹರಿಸಿದರು. 1881 ರಿಂದ ಅವರು ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಧ್ಯಾಪಕರಾಗಿದ್ದರು. ಪರೋಪಕಾರಿ ಮತ್ತು ಸಹಾನುಭೂತಿಯ ವ್ಯಕ್ತಿ, ಬುದ್ಧಿವಂತ ಶಿಕ್ಷಕ, ಡೆಲಿಬ್ಸ್ ಯುವ ಸಂಯೋಜಕರಿಗೆ ಉತ್ತಮ ನೆರವು ನೀಡಿದರು. 1884 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಫ್ರೆಂಚ್ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಸದಸ್ಯರಾದರು. ಡೆಲಿಬ್ಸ್ ಅವರ ಕೊನೆಯ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಒಪೆರಾ ಕ್ಯಾಸಿಯಾ (ಅಪೂರ್ಣವಾಗಿದೆ). ಸಂಯೋಜಕನು ತನ್ನ ಸೃಜನಶೀಲ ತತ್ವಗಳು, ಪರಿಷ್ಕರಣೆ ಮತ್ತು ಶೈಲಿಯ ಸೊಬಗು ಎಂದಿಗೂ ದ್ರೋಹ ಮಾಡಿಲ್ಲ ಎಂದು ಅವಳು ಮತ್ತೊಮ್ಮೆ ಸಾಬೀತುಪಡಿಸಿದಳು.

ಡೆಲಿಬ್ಸ್ ಪರಂಪರೆಯು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಸಂಗೀತ ರಂಗ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತವಾಗಿದೆ. ಅವರು ಸಂಗೀತ ರಂಗಭೂಮಿಗಾಗಿ 30 ಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ: 6 ಒಪೆರಾಗಳು, 3 ಬ್ಯಾಲೆಗಳು ಮತ್ತು ಅನೇಕ ಅಪೆರೆಟಾಗಳು. ಸಂಯೋಜಕ ಬ್ಯಾಲೆ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸೃಜನಶೀಲ ಎತ್ತರವನ್ನು ತಲುಪಿದರು. ಬ್ಯಾಲೆ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಸ್ವರಮೇಳದ ಉಸಿರಾಟದ ವಿಸ್ತಾರ, ನಾಟಕೀಯತೆಯ ಸಮಗ್ರತೆಯೊಂದಿಗೆ ಶ್ರೀಮಂತಗೊಳಿಸಿದ ಅವರು ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ದಿಟ್ಟ ನವೋದ್ಯಮಿ ಎಂದು ಸಾಬೀತುಪಡಿಸಿದರು. ಇದನ್ನು ಆ ಕಾಲದ ವಿಮರ್ಶಕರು ಗಮನಿಸಿದರು. ಆದ್ದರಿಂದ, E. ಹ್ಯಾನ್ಸ್ಲಿಕ್ ಹೇಳಿಕೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ: "ಅವರು ನೃತ್ಯದಲ್ಲಿ ನಾಟಕೀಯ ಆರಂಭವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ ಮೊದಲಿಗರು ಮತ್ತು ಇದರಲ್ಲಿ ಅವರು ತಮ್ಮ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರತಿಸ್ಪರ್ಧಿಗಳನ್ನು ಮೀರಿಸಿದ್ದಾರೆ ಎಂಬ ಅಂಶದ ಬಗ್ಗೆ ಅವರು ಹೆಮ್ಮೆಪಡಬಹುದು." ಡೆಲಿಬ್ಸ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಮಾಸ್ಟರ್ ಆಗಿದ್ದರು. ಇತಿಹಾಸಕಾರರ ಪ್ರಕಾರ ಅವರ ಬ್ಯಾಲೆಗಳ ಅಂಕಗಳು "ಬಣ್ಣಗಳ ಸಮುದ್ರ". ಸಂಯೋಜಕ ಫ್ರೆಂಚ್ ಶಾಲೆಯ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಬರವಣಿಗೆಯ ಹಲವು ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡರು. ಅವರ ವಾದ್ಯವೃಂದವು ಶುದ್ಧ ಟಿಂಬ್ರೆಸ್‌ಗೆ ಒಲವು ತೋರಿ, ಅತ್ಯುತ್ತಮ ವರ್ಣರಂಜಿತ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳ ಬಹುಸಂಖ್ಯೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿಯೂ ಬ್ಯಾಲೆ ಕಲೆಯ ಮತ್ತಷ್ಟು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಮೇಲೆ ಡೆಲಿಬ್ಸ್ ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು. ಇಲ್ಲಿ ಫ್ರೆಂಚ್ ಮಾಸ್ಟರ್ನ ಸಾಧನೆಗಳು P. ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು A. ಗ್ಲಾಜುನೋವ್ ಅವರ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಮುಂದುವರೆಯಿತು.

I. ವೆಟ್ಲಿಟ್ಸಿನಾ

ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಡೆಲಿಬ್ಸ್ ಬಗ್ಗೆ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ: "... ಬಿಜೆಟ್ ನಂತರ, ನಾನು ಅವನನ್ನು ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತೇನೆ ...". ರಷ್ಯಾದ ಮಹಾನ್ ಸಂಯೋಜಕ ಗೌನೋಡ್ ಬಗ್ಗೆಯೂ ಅಷ್ಟೇ ಪ್ರೀತಿಯಿಂದ ಮಾತನಾಡಲಿಲ್ಲ, ಇತರ ಸಮಕಾಲೀನ ಫ್ರೆಂಚ್ ಸಂಗೀತಗಾರರನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಬಾರದು. ಡೆಲಿಬ್ಸ್ ಅವರ ಪ್ರಜಾಸತ್ತಾತ್ಮಕ ಕಲಾತ್ಮಕ ಆಕಾಂಕ್ಷೆಗಳಿಗೆ, ಅವರ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುವ ಮಧುರತೆ, ಭಾವನಾತ್ಮಕ ತ್ವರಿತತೆ, ನೈಸರ್ಗಿಕ ಬೆಳವಣಿಗೆ ಮತ್ತು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಮೇಲಿನ ಅವಲಂಬನೆಯು ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿಗೆ ಹತ್ತಿರವಾಗಿತ್ತು.

ಲಿಯೋ ಡೆಲಿಬ್ಸ್ ಫೆಬ್ರವರಿ 21, 1836 ರಂದು ಪ್ರಾಂತ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು, 1848 ರಲ್ಲಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್ಗೆ ಆಗಮಿಸಿದರು; 1853 ರಲ್ಲಿ ಸಂರಕ್ಷಣಾಲಯದಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದ ನಂತರ, ಅವರು ಲಿರಿಕ್ ಥಿಯೇಟರ್‌ಗೆ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ-ಸಂಗಾತಿ ವಾದಕರಾಗಿ ಮತ್ತು ಹತ್ತು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಒಪೇರಾದಲ್ಲಿ ಗಾಯಕ ಮಾಸ್ಟರ್ ಆಗಿ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು. ಕೆಲವು ಕಲಾತ್ಮಕ ತತ್ವಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸುವುದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಭಾವನೆಯ ಆಜ್ಞೆಯ ಮೇರೆಗೆ ಡೆಲಿಬ್ಸ್ ಬಹಳಷ್ಟು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ. ಮೊದಲಿಗೆ, ಅವರು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಅಪೆರೆಟ್ಟಾಗಳು ಮತ್ತು ಏಕ-ಆಕ್ಟ್ ಮಿನಿಯೇಚರ್‌ಗಳನ್ನು ಹಾಸ್ಯಮಯ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಬರೆದರು (ಒಟ್ಟು ಮೂವತ್ತು ಕೃತಿಗಳು). ಇಲ್ಲಿ ಅವರ ನಿಖರವಾದ ಮತ್ತು ನಿಖರವಾದ ಗುಣಲಕ್ಷಣ, ಸ್ಪಷ್ಟ ಮತ್ತು ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯ ಪಾಂಡಿತ್ಯವನ್ನು ಗೌರವಿಸಲಾಯಿತು, ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಮತ್ತು ಅರ್ಥವಾಗುವ ನಾಟಕೀಯ ರೂಪವನ್ನು ಸುಧಾರಿಸಲಾಯಿತು. ಡೆಲಿಬ್ಸ್‌ನ ಸಂಗೀತ ಭಾಷೆಯ ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವ, ಹಾಗೆಯೇ ಬಿಜೆಟ್, ನಗರ ಜಾನಪದದ ದೈನಂದಿನ ಪ್ರಕಾರಗಳೊಂದಿಗೆ ನೇರ ಸಂಪರ್ಕದಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು. (ಡೆಲಿಬ್ಸ್ ಬಿಜೆಟ್‌ನ ನಿಕಟ ಸ್ನೇಹಿತರಲ್ಲೊಬ್ಬರಾಗಿದ್ದರು. ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ, ಇತರ ಇಬ್ಬರು ಸಂಯೋಜಕರೊಂದಿಗೆ, ಅವರು ಅಪೆರೆಟ್ಟಾ ಮಾಲ್‌ಬ್ರೂಕ್ ಗೋಯಿಂಗ್ ಆನ್ ಎ ಕ್ಯಾಂಪೇನ್ (1867) ಅನ್ನು ಬರೆದರು.)

ಡೆಲಿಬ್ಸ್ ಅವರು ನಂತರ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಹಲವು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದ ಸಂಯೋಜಕ ಲುಡ್ವಿಗ್ ಮಿಂಕಸ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಬ್ಯಾಲೆ ದಿ ಸ್ಟ್ರೀಮ್ (1866) ನ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ನೀಡಿದಾಗ ವ್ಯಾಪಕ ಸಂಗೀತ ವಲಯಗಳು ಗಮನ ಸೆಳೆದವು. ಡೆಲಿಬ್ಸ್‌ನ ಮುಂದಿನ ಬ್ಯಾಲೆಗಳಾದ ಕೊಪ್ಪೆಲಿಯಾ (1870) ಮತ್ತು ಸಿಲ್ವಿಯಾ (1876) ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಬಲಪಡಿಸಿತು. ಅವರ ಅನೇಕ ಇತರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಎದ್ದುಕಾಣುವುದು: ಆಡಂಬರವಿಲ್ಲದ ಹಾಸ್ಯ, ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಆಕರ್ಷಕ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಆಕ್ಟ್ I, “ಥಸ್ ಸೇಡ್ ದಿ ಕಿಂಗ್” (1873), ಒಪೆರಾ “ಜೀನ್ ಡಿ ನಿವೆಲ್” (1880; “ಬೆಳಕು, ಸೊಗಸಾದ, ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಪದವಿ," ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಅವಳ ಬಗ್ಗೆ ಬರೆದರು) ಮತ್ತು ಒಪೆರಾ ಲ್ಯಾಕ್ಮೆ (1883). 1881 ರಿಂದ, ಡೆಲಿಬ್ಸ್ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಧ್ಯಾಪಕರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಸೌಹಾರ್ದ, ಪ್ರಾಮಾಣಿಕ ಮತ್ತು ಸಹಾನುಭೂತಿ, ಅವರು ಯುವಜನರಿಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಹಾಯವನ್ನು ನೀಡಿದರು. ಡೆಲಿಬ್ಸ್ ಜನವರಿ 16, 1891 ರಂದು ನಿಧನರಾದರು.

* * *

ಲಿಯೋ ಡೆಲಿಬ್ಸ್ ಅವರ ಒಪೆರಾಗಳಲ್ಲಿ, ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದದ್ದು ಲ್ಯಾಕ್ಮೆ, ಇದರ ಕಥಾವಸ್ತುವನ್ನು ಭಾರತೀಯರ ಜೀವನದಿಂದ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲಾಗಿದೆ. ಡೆಲಿಬ್ಸ್‌ನ ಬ್ಯಾಲೆ ಸ್ಕೋರ್‌ಗಳು ಹೆಚ್ಚಿನ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ: ಇಲ್ಲಿ ಅವರು ದಿಟ್ಟ ನಾವೀನ್ಯಕಾರರಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ.

ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ, ಲುಲ್ಲಿಯ ಒಪೆರಾ ಬ್ಯಾಲೆಗಳಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ, ಫ್ರೆಂಚ್ ಸಂಗೀತ ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಗೆ ಮಹತ್ವದ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ನೀಡಲಾಗಿದೆ. ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಒಪೇರಾದ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಈ ಸಂಪ್ರದಾಯವನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, 1861 ರಲ್ಲಿ, ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಟ್ಯಾನ್ಹೌಸರ್ನ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ನಿರ್ಮಾಣಕ್ಕಾಗಿ ವೀನಸ್ನ ಗ್ರೊಟ್ಟೊದ ಬ್ಯಾಲೆ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಬರೆಯಲು ಒತ್ತಾಯಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಫೌಸ್ಟ್ ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಒಪೇರಾದ ಹಂತಕ್ಕೆ ಹೋದಾಗ ಗೌನೋಡ್, ವಾಲ್ಪುರ್ಗಿಸ್ ನೈಟ್ ಅನ್ನು ಬರೆದರು; ಅದೇ ಕಾರಣಕ್ಕಾಗಿ, ಕಾರ್ಮೆನ್ ಇತ್ಯಾದಿಗಳಿಗೆ ಕೊನೆಯ ಆಕ್ಟ್‌ನ ಡೈವರ್ಟೈಸ್‌ಮೆಂಟ್ ಅನ್ನು ಸೇರಿಸಲಾಯಿತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, 30 ನೇ ಶತಮಾನದ 1841 ರ ದಶಕದಿಂದ ಪ್ರಣಯ ಬ್ಯಾಲೆ ಸ್ಥಾಪಿಸಿದಾಗ ಮಾತ್ರ ಸ್ವತಂತ್ರ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಜನಪ್ರಿಯವಾಯಿತು. ಅಡಾಲ್ಫ್ ಆಡಮ್ (XNUMX) ಅವರ "ಜಿಸೆಲ್" ಅವರ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಸಾಧನೆಯಾಗಿದೆ. ಈ ಬ್ಯಾಲೆ ಸಂಗೀತದ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾರದ ನಿರ್ದಿಷ್ಟತೆಯಲ್ಲಿ, ಫ್ರೆಂಚ್ ಕಾಮಿಕ್ ಒಪೆರಾದ ಸಾಧನೆಗಳನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಸ್ವರಗಳ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬನೆ, ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ವಿಧಾನಗಳ ಸಾಮಾನ್ಯ ಲಭ್ಯತೆ, ನಾಟಕದ ಕೆಲವು ಕೊರತೆಯೊಂದಿಗೆ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, 50 ಮತ್ತು 60 ರ ದಶಕದ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಕಾಂಟ್ರಾಸ್ಟ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ ಸ್ಯಾಚುರೇಟೆಡ್ ಆಯಿತು, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಮೆಲೋಡ್ರಾಮಾದೊಂದಿಗೆ; ಅವರು ಚಮತ್ಕಾರ, ಭವ್ಯವಾದ ಸ್ಮಾರಕಗಳ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು (ಅತ್ಯಂತ ಅಮೂಲ್ಯವಾದ ಕೃತಿಗಳು ಸಿ. ಪುಗ್ನಿ, 1844 ರ ಎಸ್ಮೆರಾಲ್ಡಾ ಮತ್ತು ಎ. ಆಡಮ್, 1856 ರ ಕೊರ್ಸೇರ್). ಈ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ಸಂಗೀತವು ನಿಯಮದಂತೆ, ಹೆಚ್ಚಿನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳನ್ನು ಪೂರೈಸಲಿಲ್ಲ - ಇದು ನಾಟಕೀಯತೆಯ ಸಮಗ್ರತೆ, ಸ್ವರಮೇಳದ ಉಸಿರಾಟದ ಅಗಲವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ. 70 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಡೆಲಿಬ್ಸ್ ಈ ಹೊಸ ಗುಣಮಟ್ಟವನ್ನು ಬ್ಯಾಲೆ ಥಿಯೇಟರ್‌ಗೆ ತಂದರು.

ಸಮಕಾಲೀನರು ಗಮನಿಸಿದರು: "ನೃತ್ಯದಲ್ಲಿ ನಾಟಕೀಯ ಆರಂಭವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ ಮೊದಲಿಗರು ಮತ್ತು ಇದರಲ್ಲಿ ಅವರು ತಮ್ಮ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರತಿಸ್ಪರ್ಧಿಗಳನ್ನು ಮೀರಿಸಿದ್ದಾರೆ ಎಂಬ ಅಂಶದ ಬಗ್ಗೆ ಅವರು ಹೆಮ್ಮೆಪಡಬಹುದು." ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ 1877 ರಲ್ಲಿ ಬರೆದರು: “ಇತ್ತೀಚೆಗೆ ನಾನು ಈ ರೀತಿಯ ಅದ್ಭುತ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳಿದೆ ಡೆಲಿಬ್ಸ್ ಬ್ಯಾಲೆ "ಸಿಲ್ವಿಯಾ". ನಾನು ಈ ಹಿಂದೆ ಕ್ಲಾವಿಯರ್ ಮೂಲಕ ಈ ಅದ್ಭುತ ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಿತನಾಗಿದ್ದೆ, ಆದರೆ ವಿಯೆನ್ನೀಸ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಭವ್ಯವಾದ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಮೊದಲ ಚಲನೆಯಲ್ಲಿ ಅದು ನನ್ನನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸಿತು. ಮತ್ತೊಂದು ಪತ್ರದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಸೇರಿಸಿದರು: “... ಇದು ಸಂಗೀತವು ಮುಖ್ಯವಾದುದಲ್ಲದೆ, ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಮೊದಲ ಬ್ಯಾಲೆಯಾಗಿದೆ. ಏನು ಮೋಡಿ, ಏನು ಚೆಲುವು, ಏನು ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆ, ಸುಮಧುರ, ಲಯಬದ್ಧ ಮತ್ತು ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್.

ತನ್ನ ವಿಶಿಷ್ಟ ನಮ್ರತೆ ಮತ್ತು ತನ್ನ ಕಡೆಗೆ ನಿಖರವಾದ ನಿಖರತೆಯಿಂದ, ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಇತ್ತೀಚೆಗೆ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡ ಬ್ಯಾಲೆ ಸ್ವಾನ್ ಲೇಕ್ ಬಗ್ಗೆ ಹೊಗಳಿಕೆಯಿಲ್ಲದೆ ಸಿಲ್ವಿಯಾಗೆ ಪಾಮ್ ನೀಡಿದರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಡೆಲಿಬ್ಸ್ ಅವರ ಸಂಗೀತವು ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಉತ್ತಮ ಅರ್ಹತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರೂ ಸಹ, ಇದನ್ನು ಒಪ್ಪಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ.

ಸ್ಕ್ರಿಪ್ಟ್ ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯತೆಯ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ, ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ದುರ್ಬಲವಾಗಿರುತ್ತವೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ "ಸಿಲ್ವಿಯಾ": "ಕೊಪ್ಪೆಲಿಯಾ" (ಇಟಿಎ ಹಾಫ್‌ಮನ್ "ದಿ ಸ್ಯಾಂಡ್‌ಮ್ಯಾನ್" ಅವರ ಸಣ್ಣ ಕಥೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿ) ದೈನಂದಿನ ಕಥಾವಸ್ತುವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿದ್ದರೆ, ಸ್ಥಿರವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸದಿದ್ದರೂ, ನಂತರ "ಸಿಲ್ವಿಯಾದಲ್ಲಿ" ” (ಟಿ. ಟ್ಯಾಸೊ "ಅಮಿಂತಾ", 1572 ರ ನಾಟಕೀಯ ಗ್ರಾಮೀಣ ಪ್ರಕಾರ), ಪೌರಾಣಿಕ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಬಹಳ ಷರತ್ತುಬದ್ಧವಾಗಿ ಮತ್ತು ಅಸ್ತವ್ಯಸ್ತವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ವಾಸ್ತವದಿಂದ ದೂರವಿರುವ, ನಾಟಕೀಯವಾಗಿ ದುರ್ಬಲವಾದ ಸನ್ನಿವೇಶದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಅವಿಭಾಜ್ಯವಾದ ರಸಭರಿತವಾದ ಸ್ಕೋರ್ ಅನ್ನು ರಚಿಸಿದ ಸಂಯೋಜಕನ ಅರ್ಹತೆಯು ಹೆಚ್ಚು ಶ್ರೇಷ್ಠವಾಗಿದೆ. (ಎರಡೂ ಬ್ಯಾಲೆಗಳನ್ನು ಸೋವಿಯತ್ ಯೂನಿಯನ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು. ಆದರೆ ಕೊಪ್ಪೆಲಿಯಾದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ನೈಜ ವಿಷಯವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲು ಸ್ಕ್ರಿಪ್ಟ್ ಅನ್ನು ಭಾಗಶಃ ಬದಲಾಯಿಸಿದ್ದರೆ, ಸಿಲ್ವಿಯಾ ಸಂಗೀತಕ್ಕಾಗಿ, ಫಡೆಟ್ಟಾ (ಇತರ ಆವೃತ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ - ಸ್ಯಾವೇಜ್) ಎಂದು ಮರುನಾಮಕರಣ ಮಾಡಲಾಯಿತು - ವಿಭಿನ್ನ ಕಥಾವಸ್ತು ಕಂಡುಬಂದಿದೆ - ಇದನ್ನು ಜಾರ್ಜ್ ಸ್ಯಾಂಡ್ ಕಥೆಯಿಂದ ಎರವಲು ಪಡೆಯಲಾಗಿದೆ (ಫ್ಯಾಡೆಟ್ಟೆಯ ಪ್ರಥಮ ಪ್ರದರ್ಶನ - 1934).

ಎರಡೂ ಬ್ಯಾಲೆಗಳ ಸಂಗೀತವು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಜಾನಪದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. "ಕೊಪ್ಪೆಲಿಯಾ" ನಲ್ಲಿ, ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಪ್ರಕಾರ, ಫ್ರೆಂಚ್ ಮಧುರ ಮತ್ತು ಲಯಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಪೋಲಿಷ್ (ಮಜುರ್ಕಾ, ಆಕ್ಟ್ I ನಲ್ಲಿ ಕ್ರಕೋವಿಯಾಕ್), ಮತ್ತು ಹಂಗೇರಿಯನ್ (ಸ್ವಾನಿಲ್ಡಾ ಅವರ ಬಲ್ಲಾಡ್, ಝಾರ್ದಾಸ್); ಇಲ್ಲಿ ಕಾಮಿಕ್ ಒಪೆರಾದ ಪ್ರಕಾರ ಮತ್ತು ದೈನಂದಿನ ಅಂಶಗಳೊಂದಿಗಿನ ಸಂಪರ್ಕವು ಹೆಚ್ಚು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ. ಸಿಲ್ವಿಯಾದಲ್ಲಿ, ಸಾಹಿತ್ಯದ ಒಪೆರಾದ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನದೊಂದಿಗೆ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಪುಷ್ಟೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ (ಆಕ್ಟ್ I ರ ವಾಲ್ಟ್ಜ್ ಅನ್ನು ನೋಡಿ).

ಲಕೋನಿಸಂ ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್, ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಟಿ ಮತ್ತು ತೇಜಸ್ಸು, ನಮ್ಯತೆ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ಮಾದರಿಯ ಸ್ಪಷ್ಟತೆ - ಇವು ಡೆಲಿಬ್ಸ್ ಸಂಗೀತದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಾಗಿವೆ. ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಸೂಟ್‌ಗಳ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ ಅವರು ಉತ್ತಮ ಮಾಸ್ಟರ್ ಆಗಿದ್ದಾರೆ, ವೈಯಕ್ತಿಕ ಸಂಖ್ಯೆಗಳನ್ನು ವಾದ್ಯಗಳ "ಪುನಃಕರಣಗಳು" - ಪ್ಯಾಂಟೊಮೈಮ್ ದೃಶ್ಯಗಳಿಂದ ಸಂಪರ್ಕಿಸಲಾಗಿದೆ. ನಾಟಕ, ನೃತ್ಯದ ಸಾಹಿತ್ಯದ ವಿಷಯವು ಪ್ರಕಾರ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕತೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಸಕ್ರಿಯ ಸ್ವರಮೇಳದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯೊಂದಿಗೆ ಸ್ಕೋರ್ ಅನ್ನು ಸ್ಯಾಚುರೇಟ್ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಸಿಲ್ವಿಯಾ ತೆರೆಯುವ ರಾತ್ರಿ ಕಾಡಿನ ಚಿತ್ರ, ಅಥವಾ ಆಕ್ಟ್ I ನ ನಾಟಕೀಯ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಕೊನೆಯ ಆಕ್ಟ್‌ನ ಹಬ್ಬದ ನೃತ್ಯ ಸೂಟ್, ಅದರ ಸಂಗೀತದ ಪೂರ್ಣತೆಯೊಂದಿಗೆ, ಸಮೀಪಿಸುತ್ತದೆ ಜಾನಪದ ವಿಜಯೋತ್ಸವ ಮತ್ತು ವಿನೋದದ ಅದ್ಭುತ ಚಿತ್ರಗಳು, ಬಿಜೆಟ್‌ನ ಆರ್ಲೆಸಿಯನ್ ಅಥವಾ ಕಾರ್ಮೆನ್‌ನಲ್ಲಿ ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲಾಗಿದೆ.

ನೃತ್ಯದ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಮಾನಸಿಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಕ್ಷೇತ್ರವನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸುವುದು, ವರ್ಣರಂಜಿತ ಜಾನಪದ ಪ್ರಕಾರದ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವುದು, ಬ್ಯಾಲೆ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಸಿಂಫೊನೈಸ್ ಮಾಡುವ ಹಾದಿಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವುದು, ಡೆಲಿಬ್ಸ್ ನೃತ್ಯ ಕಲೆಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ನವೀಕರಿಸಿದರು. ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ, 1882 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಮೌಲ್ಯಯುತವಾದ ಅಂಕಗಳಿಂದ ಪುಷ್ಟೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಫ್ರೆಂಚ್ ಬ್ಯಾಲೆ ಥಿಯೇಟರ್ನ ಮತ್ತಷ್ಟು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಮೇಲೆ ಅವರ ಪ್ರಭಾವ; ಅವುಗಳಲ್ಲಿ "ನಮುನಾ" ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಲಾಲೋ ಅವರಿಂದ (XNUMX, ಆಲ್ಫ್ರೆಡ್ ಮುಸ್ಸೆಟ್ ಅವರ ಕವಿತೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ, ಇದರ ಕಥಾವಸ್ತುವನ್ನು "ಜಮೈಲ್" ಒಪೆರಾದಲ್ಲಿ ವೈಸ್ ಬಳಸಿದ್ದಾರೆ). XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ನೃತ್ಯ ಕವನಗಳ ಪ್ರಕಾರವು ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು; ಅವುಗಳಲ್ಲಿ, ಕಥಾವಸ್ತು ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಿಂದಾಗಿ ಸ್ವರಮೇಳದ ಆರಂಭವು ಇನ್ನಷ್ಟು ತೀವ್ರಗೊಂಡಿತು. ಅಂತಹ ಕವಿತೆಗಳ ಲೇಖಕರಲ್ಲಿ, ರಂಗಭೂಮಿಗಿಂತ ಕನ್ಸರ್ಟ್ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾಗಿದ್ದಾರೆ, ಕ್ಲೌಡ್ ಡೆಬಸ್ಸಿ ಮತ್ತು ಮಾರಿಸ್ ರಾವೆಲ್, ಹಾಗೆಯೇ ಪಾಲ್ ಡುಕಾಸ್ ಮತ್ತು ಫ್ಲೋರೆಂಟ್ ಸ್ಕಿಮಿಟ್ ಅವರನ್ನು ಮೊದಲು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಬೇಕು.

M. ಡ್ರಸ್ಕಿನ್

ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ಕಿರು ಪಟ್ಟಿ

ಸಂಗೀತ ರಂಗಭೂಮಿಗಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ (ದಿನಾಂಕಗಳು ಆವರಣದಲ್ಲಿವೆ)

30 ಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಒಪೆರಾಗಳು ಮತ್ತು ಅಪೆರೆಟಾಗಳು. ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದವುಗಳೆಂದರೆ: “ಥಸ್ ಸೇಡ್ ದಿ ಕಿಂಗ್”, ಒಪೆರಾ, ಗೊಂಡೈನ್ ಅವರ ಲಿಬ್ರೆಟ್ಟೊ (1873) “ಜೀನ್ ಡಿ ನಿವೆಲ್ಲೆ”, ಒಪೆರಾ, ಗೊಂಡಿನೆಟ್ ಅವರ ಲಿಬ್ರೆಟ್ಟೊ (1880) ಲ್ಯಾಕ್ಮೆ, ಒಪೆರಾ, ಗೊಂಡಿನೆಟ್ ಮತ್ತು ಗಿಲ್ಲೆಸ್ ಅವರ ಲಿಬ್ರೆಟ್ಟೊ (1883)

ಬ್ಯಾಲೆಟ್ "ಬ್ರೂಕ್" (ಮಿಂಕಸ್ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ) (1866) "ಕೊಪ್ಪೆಲಿಯಾ" (1870) "ಸಿಲ್ವಿಯಾ" (1876)

ಗಾಯನ ಸಂಗೀತ 20 ಪ್ರಣಯಗಳು, 4 ಧ್ವನಿ ಪುರುಷ ಗಾಯಕರು ಮತ್ತು ಇತರರು