ವಾದ್ಯ |
ಸಂಗೀತ ನಿಯಮಗಳು

ವಾದ್ಯ |

ನಿಘಂಟು ವಿಭಾಗಗಳು
ನಿಯಮಗಳು ಮತ್ತು ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳು

ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಅಥವಾ ವಾದ್ಯಗಳ ಸಮೂಹದ ಯಾವುದೇ ಭಾಗದಿಂದ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಾಗಿ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರಸ್ತುತಿ. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಹಿಂದೆ pl. ಲೇಖಕರು "I" ಎಂಬ ಪದಗಳನ್ನು ನೀಡಿದರು. ಮತ್ತು "ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್" ಡಿಸೆಂಬರ್. ಅರ್ಥ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, F. ಗೆವಾರ್ಟ್ I. ಅನ್ನು ತಾಂತ್ರಿಕ ಸಿದ್ಧಾಂತವಾಗಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಮತ್ತು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿ. ಅವಕಾಶಗಳ ವಾದ್ಯಗಳು, ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್ - ಅವರ ಜಂಟಿ ಅಪ್ಲಿಕೇಶನ್‌ನ ಕಲೆಯಾಗಿ, ಮತ್ತು ಎಫ್. ಬುಸೋನಿ ಸಂಗೀತದ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯನ್ನು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್‌ಗೆ ಕಾರಣವೆಂದು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ, ಮೊದಲಿನಿಂದಲೂ ಲೇಖಕರು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಎಂದು ಭಾವಿಸಿದ್ದರು ಮತ್ತು I. ಗೆ - ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ ಪ್ರಸ್ತುತಿ ಕೆ.- ಎಲ್ ಅನ್ನು ಲೆಕ್ಕಿಸದೆ ಬರೆದ ಕೃತಿಗಳ. ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸಂಯೋಜನೆ ಅಥವಾ ಇತರ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಿಗೆ. ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ, ಈ ಪದಗಳು ಬಹುತೇಕ ಒಂದೇ ಆಗಿವೆ. "ನಾನು" ಎಂಬ ಪದವು ಹೆಚ್ಚು ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಅರ್ಥವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಹೆಚ್ಚಿನ ಮಟ್ಟಿಗೆ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಸಾರವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಅನೇಕ (ಹಲವಾರು) ಪ್ರದರ್ಶಕರಿಗೆ ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜಿಸುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಇದನ್ನು ಬಹುಸಂಖ್ಯೆಯ ಕೋರಲ್ ಸಂಗೀತದ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ವಿವಿಧ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

I. ಒಂದು ಕೆಲಸದ ಬಾಹ್ಯ "ಉಡುಪು" ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅದರ ಸಾರದ ಬದಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅದರ ಕಾಂಕ್ರೀಟ್ ಧ್ವನಿಯ ಹೊರಗೆ ಯಾವುದೇ ರೀತಿಯ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕಲ್ಪಿಸುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ, ಅಂದರೆ, ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾದ ಹೊರಗೆ. ಟಿಂಬ್ರೆಸ್ ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು. I. ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯು ಅದರ ಅಂತಿಮ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಸ್ಕೋರ್ನ ಬರವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಅದು ನೀಡಿದ ಕೆಲಸದ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವ ಎಲ್ಲಾ ಉಪಕರಣಗಳು ಮತ್ತು ಧ್ವನಿಗಳ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಒಂದುಗೂಡಿಸುತ್ತದೆ. (ಈ ಸಂಯೋಜನೆಗಾಗಿ ಲೇಖಕರು ಒದಗಿಸಿದ ಸಂಗೀತೇತರ ಪರಿಣಾಮಗಳು ಮತ್ತು ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಸಹ ಸ್ಕೋರ್‌ನಲ್ಲಿ ದಾಖಲಿಸಲಾಗಿದೆ.)

ಮ್ಯೂಸ್‌ಗಳ ನಡುವಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸವನ್ನು ಮೊದಲು ಅರಿತುಕೊಂಡಾಗ I. ಬಗ್ಗೆ ಆರಂಭಿಕ ವಿಚಾರಗಳು ಈಗಾಗಲೇ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿರಬಹುದು. ನುಡಿಗಟ್ಟು, ಹಾಡಿದ ಮಾನವ. ಧ್ವನಿ, ಮತ್ತು ಅವಳಿಂದ, c.-l ನಲ್ಲಿ ನುಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಉಪಕರಣ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ, ಅನೇಕ ಗುರಿಗಳ ಉಚ್ಛ್ರಾಯ ಸ್ಥಿತಿ ಸೇರಿದಂತೆ. ಕಾಂಟ್ರಾಪಂಟಲ್ ಲೆಟರ್‌ಗಳು, ಟಿಂಬ್ರೆಸ್, ಅವುಗಳ ಕಾಂಟ್ರಾಸ್ಟ್ ಮತ್ತು ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್. ಅವಕಾಶಗಳು ಯಾವುದೇ ಅರ್ಥಪೂರ್ಣ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಆಡಲಿಲ್ಲ. ಪಾತ್ರಗಳು. ಸಂಯೋಜಕರು ಸುಮಧುರ ರೇಖೆಗಳ ಅಂದಾಜು ಸಮತೋಲನಕ್ಕೆ ತಮ್ಮನ್ನು ಸೀಮಿತಗೊಳಿಸಿಕೊಂಡರು, ಆದರೆ ವಾದ್ಯಗಳ ಆಯ್ಕೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಯಾದೃಚ್ಛಿಕವಾಗಿರಬಹುದು.

ಸಂಗೀತ ಬರವಣಿಗೆಯ ಹೋಮೋಫೋನಿಕ್ ಶೈಲಿಯ ಅನುಮೋದನೆಯೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುವ I. ರ ರಚನೆಯ ಅಂಶವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಬಹುದು. ಪ್ರಮುಖ ಮಧುರಗಳನ್ನು ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದ ಪರಿಸರದಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲು ವಿಶೇಷ ವಿಧಾನಗಳು ಬೇಕಾಗಿದ್ದವು; ಅವುಗಳ ಬಳಕೆಯು ಧ್ವನಿಯ ಹೆಚ್ಚಿನ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ, ಉದ್ವೇಗ ಮತ್ತು ನಿರ್ದಿಷ್ಟತೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು.

ನಾಟಕಶಾಸ್ತ್ರದ ತಿಳುವಳಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರ. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ವಾದ್ಯಗಳ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಒಪೆರಾ ಹೌಸ್ ನಿರ್ವಹಿಸಿತು, ಇದು 16 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ - 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು. XNUMX ನೇ ಶತಮಾನ C. ಮಾಂಟೆವರ್ಡಿಯ ಒಪೆರಾಗಳಲ್ಲಿ, ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ, ಬಿಲ್ಲು ತಂತಿಗಳ ಗೊಂದಲದ ಟ್ರೆಮೊಲೊ ಮತ್ತು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯ ಪಿಜಿಕಾಟೊ ಕಂಡುಬಂದಿದೆ. ಕೆವಿ ಗ್ಲಕ್, ಮತ್ತು ನಂತರ ಡಬ್ಲ್ಯೂಎ ಮೊಜಾರ್ಟ್, ಅಸಾಧಾರಣ, ಭಯಾನಕ ಸನ್ನಿವೇಶಗಳನ್ನು ("ಆರ್ಫಿಯಸ್ ಮತ್ತು ಯೂರಿಡೈಸ್", "ಡಾನ್ ಜುವಾನ್") ಚಿತ್ರಿಸಲು ಟ್ರೋಂಬೋನ್‌ಗಳನ್ನು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಬಳಸಿದರು. ಮೊಜಾರ್ಟ್ ಪಾಪಾಜೆನೊ ("ದಿ ಮ್ಯಾಜಿಕ್ ಕೊಳಲು") ಅನ್ನು ನಿರೂಪಿಸಲು ಆಗಿನ ಪ್ರಾಚೀನ ಸಣ್ಣ ಕೊಳಲಿನ ನಿಷ್ಕಪಟ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಬಳಸಿದರು. ಒಪೆರಾ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕರು ಸಂಸ್ಕಾರಗಳನ್ನು ಆಶ್ರಯಿಸಿದರು. ಮುಚ್ಚಿದ ಹಿತ್ತಾಳೆಯ ವಾದ್ಯಗಳ ಧ್ವನಿ, ಮತ್ತು ಯುರೋಪ್ಗೆ ಬಂದ ತಾಳವಾದ್ಯ ವಾದ್ಯಗಳ ಸೊನೊರಿಟಿಯನ್ನು ಸಹ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳು. "ಜಾನಿಸರಿ ಸಂಗೀತ". ಆದಾಗ್ಯೂ, I. ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಹುಡುಕಾಟಗಳು ಸರಾಸರಿಯಲ್ಲಿಯೇ ಉಳಿದಿವೆ. ಕನಿಷ್ಠ ಅವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ತನಕ (ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳ ಆಯ್ಕೆ ಮತ್ತು ಸುಧಾರಣೆಯಿಂದಾಗಿ, ಹಾಗೆಯೇ ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಗಳ ಮುದ್ರಿತ ಪ್ರಚಾರದ ತುರ್ತು ಅಗತ್ಯದ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ), ಸ್ವರಮೇಳವಾಗುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯು ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿತು. ವಾದ್ಯಗಳ ಗುಂಪುಗಳು: ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್, ಮರ, ಹಿತ್ತಾಳೆ ಮತ್ತು ತಾಳವಾದ್ಯ, ಅಸಮಾನವಾಗಿದ್ದರೂ ನಾಲ್ಕು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ. ಮ್ಯೂಸ್‌ಗಳ ಹಿಂದಿನ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಕೋರ್ಸ್‌ನಿಂದ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಮಾದರಿಯನ್ನು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸಂಸ್ಕೃತಿ.

ಮೊದಲನೆಯದು 17 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ. - ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ ಗ್ರೂಪ್ ಅನ್ನು ಸ್ಥಿರಗೊಳಿಸಲಾಯಿತು, ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದ ಹಿಂದೆ ರೂಪುಗೊಂಡ ಪಿಟೀಲು ಕುಟುಂಬದ ವಿವಿಧ ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ ವಾದ್ಯಗಳಿಂದ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ: ಪಿಟೀಲುಗಳು, ವಯೋಲಾಗಳು, ಸೆಲ್ಲೋಗಳು ಮತ್ತು ಡಬಲ್ ಬಾಸ್ಗಳು ಅವುಗಳನ್ನು ದ್ವಿಗುಣಗೊಳಿಸುತ್ತವೆ, ಇದು ವಯೋಲಾಗಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿತು - ಚೇಂಬರ್ ಸೌಂಡಿಂಗ್ ಉಪಕರಣಗಳು ಮತ್ತು ಸೀಮಿತ ತಾಂತ್ರಿಕ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳು.

ಪುರಾತನ ಕೊಳಲು, ಓಬೋ ಮತ್ತು ಬಾಸೂನ್ ಕೂಡ ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಎಷ್ಟು ಸುಧಾರಿಸಿದೆ ಎಂದರೆ, ಶ್ರುತಿ ಮತ್ತು ಚಲನಶೀಲತೆಯ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಸಮಗ್ರ ನುಡಿಸುವಿಕೆಯ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳನ್ನು ಪೂರೈಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ (ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಸೀಮಿತವಾದ ಒಟ್ಟಾರೆ ಶ್ರೇಣಿಯ ಹೊರತಾಗಿಯೂ) 2 ನೇ ರೂಪಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದಲ್ಲಿ ಗುಂಪು. ಸೆರ್‌ನಲ್ಲಿದ್ದಾಗ. 18 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್ ಸಹ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸೇರಿಕೊಂಡಿತು (ಇದರ ವಿನ್ಯಾಸವು ಇತರ ಮರದ ಗಾಳಿ ವಾದ್ಯಗಳ ವಿನ್ಯಾಸಗಳಿಗಿಂತ ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದ ನಂತರ ಸುಧಾರಿಸಿದೆ), ನಂತರ ಈ ಗುಂಪು ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ ಒಂದರಂತೆ ಏಕಶಿಲೆಯಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿತು, ಏಕರೂಪದಲ್ಲಿ ಅದನ್ನು ನೀಡಿತು, ಆದರೆ ಅದನ್ನು ವಿವಿಧ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಮೀರಿಸಿತು ಟಿಂಬ್ರೆಗಳ.

ಸಮಾನ ಓರ್ಕ್ ಆಗಿ ರೂಪುಗೊಳ್ಳಲು ಇದು ಹೆಚ್ಚು ಸಮಯ ತೆಗೆದುಕೊಂಡಿತು. ತಾಮ್ರದ ಆತ್ಮ ಗುಂಪು. ಉಪಕರಣಗಳು. ಜೆಎಸ್ ಬ್ಯಾಚ್‌ನ ಕಾಲದಲ್ಲಿ, ಸಣ್ಣ ಚೇಂಬರ್-ಮಾದರಿಯ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ನೈಸರ್ಗಿಕ ತುತ್ತೂರಿಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದ್ದವು, ಇದನ್ನು ಪ್ರಧಾನವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಮೇಲಿನ ರಿಜಿಸ್ಟರ್‌ನಲ್ಲಿ, ಅದರ ಪ್ರಮಾಣವು ಡಯಾಟೋನಿಕ್ ಅನ್ನು ಹೊರತೆಗೆಯಲು ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು. ಎರಡನೇ ಅನುಕ್ರಮಗಳು. ಈ ಸುಮಧುರವನ್ನು ಬದಲಿಸಲು 2 ನೇ ಮಹಡಿಯಿಂದ ಪೈಪ್ ("ಕ್ಲಾರಿನೊ" ಶೈಲಿ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ) ಬಳಕೆ. 18 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ತಾಮ್ರದ ಹೊಸ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವು ಬಂದಿತು. ಸಂಯೋಜಕರು ಹಾರ್ಮೋನಿಕಾಕ್ಕಾಗಿ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಕೊಳವೆಗಳು ಮತ್ತು ಕೊಂಬುಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಆಶ್ರಯಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಓರ್ಕ್ ಅನ್ನು ಭರ್ತಿ ಮಾಡುವುದು. ಬಟ್ಟೆಗಳು, ಹಾಗೆಯೇ ಉಚ್ಚಾರಣೆಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಲು ಮತ್ತು ಡಿಕಂಪ್ ಅನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳಲು. ಲಯ ಸೂತ್ರಗಳು. ಸೀಮಿತ ಅವಕಾಶಗಳ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ, ಹಿತ್ತಾಳೆ ವಾದ್ಯಗಳು ಅವರಿಗೆ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಿದಾಗ ಮಾತ್ರ ಆ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಸಮಾನ ಗುಂಪಿನಂತೆ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತವೆ, DOS. ಪ್ರಕೃತಿಯ ಮೇಲೆ. ವಿಶೇಷ ಉದ್ದೇಶಗಳಿಗಾಗಿ ಮಿಲಿಟರಿ ಅಭಿಮಾನಿಗಳು, ಬೇಟೆಯ ಕೊಂಬುಗಳು, ಅಂಚೆ ಕೊಂಬುಗಳು ಮತ್ತು ಇತರ ಸಿಗ್ನಲ್ ಉಪಕರಣಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಮಾಪಕಗಳು - ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಹಿತ್ತಾಳೆಯ ಗುಂಪಿನ ಸ್ಥಾಪಕರು.

ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಹಿಟ್. 17 ರಿಂದ 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳಲ್ಲಿ ವಾದ್ಯಗಳು. ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಅವುಗಳನ್ನು ನಾದದ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಬಲ್ಯಕ್ಕೆ ಟ್ಯೂನ್ ಮಾಡಿದ ಎರಡು ಟಿಂಪಾನಿಗಳಿಂದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಹಿತ್ತಾಳೆಯ ಗುಂಪಿನೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

18 ರ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ - ಆರಂಭದಲ್ಲಿ. 19 ನೇ ಶತಮಾನಗಳು "ಕ್ಲಾಸಿಕ್" ಅನ್ನು ರೂಪಿಸಿದವು. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ. ಅದರ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸುವಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರವು J. ಹೇಡನ್‌ಗೆ ಸೇರಿದೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇದು L. ಬೀಥೋವನ್‌ನಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡ ರೂಪವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು (ಇದಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಇದನ್ನು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ "ಬೀಥೋವೆನಿಯನ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ). ಇದು 8-10 ಮೊದಲ ಪಿಟೀಲುಗಳು, 4-6 ಎರಡನೇ ಪಿಟೀಲುಗಳು, 2-4 ವಯೋಲಾಗಳು, 3-4 ಸೆಲ್ಲೋಗಳು ಮತ್ತು 2-3 ಡಬಲ್ ಬಾಸ್‌ಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು (ಬೀಥೋವನ್‌ನ ಮೊದಲು ಅವರು ಸೆಲ್ಲೋಗಳೊಂದಿಗೆ ಆಕ್ಟೇವ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಧಾನವಾಗಿ ಆಡುತ್ತಿದ್ದರು). ತಂತಿಗಳ ಈ ಸಂಯೋಜನೆಯು 1-2 ಕೊಳಲುಗಳು, 2 ಓಬೋಗಳು, 2 ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್‌ಗಳು, 2 ಬಾಸ್ಸೂನ್‌ಗಳು, 2 ಕೊಂಬುಗಳು (ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ 3 ಅಥವಾ 4, ವಿಭಿನ್ನ ಶ್ರುತಿಗಳ ಕೊಂಬುಗಳ ಅಗತ್ಯವಿದ್ದಾಗ), 2 ತುತ್ತೂರಿ ಮತ್ತು 2 ಟಿಂಪಾನಿಗಳಿಗೆ ಅನುರೂಪವಾಗಿದೆ. ಅಂತಹ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾವು ಮ್ಯೂಸ್‌ಗಳ ಬಳಕೆಯಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮ ಕೌಶಲ್ಯವನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದ ಸಂಯೋಜಕರ ಕಲ್ಪನೆಗಳ ಸಾಕ್ಷಾತ್ಕಾರಕ್ಕೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಅವಕಾಶಗಳನ್ನು ಒದಗಿಸಿತು. ಉಪಕರಣಗಳು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ತಾಮ್ರ, ವಿನ್ಯಾಸವು ಇನ್ನೂ ಬಹಳ ಪ್ರಾಚೀನವಾಗಿತ್ತು. ಆದ್ದರಿಂದ, ಜೆ. ಹೇಡನ್, ಡಬ್ಲ್ಯೂಎ ಮೊಜಾರ್ಟ್ ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಎಲ್. ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ, ಅವರ ಸಮಕಾಲೀನ ವಾದ್ಯಗಳ ಮಿತಿಗಳನ್ನು ಚತುರತೆಯಿಂದ ಹೊರಬಂದ ಉದಾಹರಣೆಗಳಿವೆ ಮತ್ತು ಆ ಕಾಲದ ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾವನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸುವ ಮತ್ತು ಸುಧಾರಿಸುವ ಬಯಕೆ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಇರುತ್ತದೆ. ಊಹಿಸಿದೆ.

3 ನೇ ಸ್ವರಮೇಳದಲ್ಲಿ, ಬೀಥೋವೆನ್ ವೀರರ ತತ್ವವನ್ನು ಮಹಾನ್ ಸಂಪೂರ್ಣತೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸುವ ಥೀಮ್ ಅನ್ನು ರಚಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಕೊಂಬುಗಳ ಸ್ವರೂಪಕ್ಕೆ ಆದರ್ಶಪ್ರಾಯವಾಗಿ ಅನುರೂಪವಾಗಿದೆ:

ಅವರ 5 ನೇ ಸ್ವರಮೇಳದ ನಿಧಾನಗತಿಯ ಚಲನೆಯಲ್ಲಿ, ಕೊಂಬುಗಳು ಮತ್ತು ತುತ್ತೂರಿಗಳು ವಿಜಯೋತ್ಸಾಹದ ಉದ್ಗಾರಗಳನ್ನು ವಹಿಸಿಕೊಡುತ್ತವೆ:

ಈ ಸ್ವರಮೇಳದ ಅಂತಿಮ ಪಂದ್ಯದ ಸಂತೋಷದ ವಿಷಯವು ಟ್ರಮ್ಬೋನ್‌ಗಳ ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆಯ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ:

9 ನೇ ಸ್ವರಮೇಳದ ಅಂತಿಮ ಗೀತೆಯ ವಿಷಯದ ಮೇಲೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವಾಗ, ಬೀಥೋವನ್ ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಅದನ್ನು ನೈಸರ್ಗಿಕ ಹಿತ್ತಾಳೆ ವಾದ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ನುಡಿಸಬಹುದೆಂದು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು:

ಅದೇ ಸ್ವರಮೇಳದ ಶೆರ್ಜೊದಲ್ಲಿ ಟಿಂಪನಿಯ ಬಳಕೆಯು ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಬೀಟ್ ಅನ್ನು ನಾಟಕೀಯವಾಗಿ ವಿರೋಧಿಸುವ ಉದ್ದೇಶಕ್ಕೆ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ. ವಾದ್ಯ - ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಉಳಿದ ಭಾಗಗಳಿಗೆ ಟಿಂಪಾನಿ:

ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ಜೀವನದಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ, ಹಿತ್ತಾಳೆ ಶಕ್ತಿಗಳ ವಿನ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ನಿಜವಾದ ಕ್ರಾಂತಿ ಸಂಭವಿಸಿದೆ. ಕವಾಟದ ಕಾರ್ಯವಿಧಾನದ ಆವಿಷ್ಕಾರಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಉಪಕರಣಗಳು.

ಸಂಯೋಜಕರು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಸ್ವಭಾವಗಳ ಸೀಮಿತ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳಿಂದ ನಿರ್ಬಂಧಿಸಲ್ಪಡಲಿಲ್ಲ. ಹಿತ್ತಾಳೆ ವಾದ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ವ್ಯಾಪಕ ಶ್ರೇಣಿಯ ಸ್ವರಗಳನ್ನು ಸುರಕ್ಷಿತವಾಗಿ ವಿಲೇವಾರಿ ಮಾಡಲು ಅವಕಾಶ ಸಿಕ್ಕಿತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಹೊಸ, "ವರ್ಣದ" ಕೊಳವೆಗಳು ಮತ್ತು ಕೊಂಬುಗಳು ತಕ್ಷಣವೇ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಮನ್ನಣೆಯನ್ನು ಗೆಲ್ಲಲಿಲ್ಲ - ಮೊದಲಿಗೆ ಅವರು ನೈಸರ್ಗಿಕ ಪದಗಳಿಗಿಂತ ಕೆಟ್ಟದಾಗಿ ಧ್ವನಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಿಸ್ಟಮ್ನ ಅಗತ್ಯ ಶುದ್ಧತೆಯನ್ನು ಒದಗಿಸಲಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ನಂತರದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಕೆಲವು ಸಂಯೋಜಕರು (ಆರ್. ವ್ಯಾಗ್ನರ್, ಐ. ಬ್ರಾಹ್ಮ್ಸ್, ಎನ್ಎ ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್) ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಕೊಂಬುಗಳು ಮತ್ತು ತುತ್ತೂರಿಗಳ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಕ್ಕೆ ಮರಳಿದರು. ವಾದ್ಯಗಳು, ಕವಾಟಗಳ ಬಳಕೆಯಿಲ್ಲದೆ ಅವುಗಳನ್ನು ಆಡಲು ಸೂಚಿಸುವುದು. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಕವಾಟದ ಉಪಕರಣಗಳ ನೋಟವು ಮ್ಯೂಸ್ಗಳ ಮತ್ತಷ್ಟು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ವಿಶಾಲವಾದ ನಿರೀಕ್ಷೆಗಳನ್ನು ತೆರೆಯಿತು. ಸೃಜನಶೀಲತೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಕಡಿಮೆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ತಾಮ್ರದ ಗುಂಪು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ದಾರ ಮತ್ತು ಮರವನ್ನು ಹಿಡಿದಿಟ್ಟುಕೊಂಡಿತು, ಯಾವುದೇ ಸಂಕೀರ್ಣ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಸ್ವತಂತ್ರವಾಗಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುವ ಅವಕಾಶವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು.

ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ಘಟನೆಯೆಂದರೆ ಬಾಸ್ ಟ್ಯೂಬಾದ ಆವಿಷ್ಕಾರ, ಇದು ಹಿತ್ತಾಳೆಯ ಗುಂಪಿಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಇಡೀ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕೆ ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹ ಅಡಿಪಾಯವಾಯಿತು.

ತಾಮ್ರದ ಗುಂಪಿನಿಂದ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಕೊಂಬುಗಳ ಸ್ಥಳವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಿತು, ಅದು ಮೊದಲು ಹೊಂದಿಕೊಂಡಿತ್ತು (ಸಂದರ್ಭಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ) ತಾಮ್ರ ಅಥವಾ ಮರದ ಪದಗಳಿಗಿಂತ. ಹಿತ್ತಾಳೆಯ ವಾದ್ಯಗಳಂತೆ, ಕೊಂಬುಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ತುತ್ತೂರಿಗಳೊಂದಿಗೆ (ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಟಿಂಪಾನಿಯಿಂದ ಬೆಂಬಲಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ), ಅಂದರೆ ನಿಖರವಾಗಿ ಒಂದು ಗುಂಪಿನಂತೆ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಇತರ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಮರದ ವಾದ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ವಿಲೀನಗೊಂಡರು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಬಾಸೂನ್ಗಳು, ಹಾರ್ಮೋನಿಕಾ ಪೆಡಲ್ ಅನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತಾರೆ (ಪ್ರಾಚೀನ ಸ್ಕೋರ್ಗಳಲ್ಲಿ, ಮತ್ತು ನಂತರ ಆರ್. ವ್ಯಾಗ್ನರ್, ಜಿ. ಸ್ಪಾಂಟಿನಿ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಜಿ. ಬರ್ಲಿಯೋಜ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ, ಕೊಂಬುಗಳ ಸಾಲು ಕಾಕತಾಳೀಯವಲ್ಲ. ಬಾಸೂನ್‌ಗಳ ಮೇಲೆ ಇರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅಂದರೆ ಮರದ ನಡುವೆ). ಈ ದ್ವಂದ್ವತೆಯ ಕುರುಹುಗಳು ಇಂದಿಗೂ ಗೋಚರಿಸುತ್ತವೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಕೊಂಬುಗಳು ಸ್ಕೋರ್‌ನಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುವ ಏಕೈಕ ಸಾಧನವಾಗಿದ್ದು ಟೆಸ್ಸಿಟುರಾ ಕ್ರಮದಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ, ಮರದ ಮತ್ತು ಹಿತ್ತಾಳೆಯ ವಾದ್ಯಗಳ ನಡುವಿನ “ಲಿಂಕ್” ಆಗಿ.

ಕೆಲವು ಆಧುನಿಕ ಸಂಯೋಜಕರು (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, SS ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್, DD ಶೋಸ್ತಕೋವಿಚ್) ಅನೇಕ ಇತರರಲ್ಲಿ. ಸ್ಕೋರ್‌ಗಳು ತುತ್ತೂರಿ ಮತ್ತು ಟ್ರಂಬೋನ್‌ಗಳ ನಡುವಿನ ಕೊಂಬಿನ ಭಾಗವನ್ನು ದಾಖಲಿಸಿದವು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸ್ಕೋರ್‌ನಲ್ಲಿ ಟ್ರೊಂಬೋನ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಪೈಪ್‌ಗಳನ್ನು ಪರಸ್ಪರ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ಇರಿಸುವ ಅನುಕೂಲತೆಯಿಂದಾಗಿ ಅವುಗಳ ಟೆಸ್ಸಿಟುರಾ ಪ್ರಕಾರ ಕೊಂಬುಗಳನ್ನು ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡುವ ವಿಧಾನವು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಲಿಲ್ಲ, ಆಗಾಗ್ಗೆ "ಭಾರೀ" ("ಕಠಿಣ") ತಾಮ್ರದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳಾಗಿ ಒಟ್ಟಿಗೆ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ.

ಮರದ ಶಕ್ತಿಗಳ ಗುಂಪು. ವಾದ್ಯಗಳು, ಅದರ ವಿನ್ಯಾಸಗಳು ಸುಧಾರಿಸುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದವು, ವೈವಿಧ್ಯತೆಗಳಿಂದಾಗಿ ತೀವ್ರವಾಗಿ ಪುಷ್ಟೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು: ಸಣ್ಣ ಮತ್ತು ಆಲ್ಟೊ ಕೊಳಲುಗಳು, eng. ಕೊಂಬು, ಸಣ್ಣ ಮತ್ತು ಬಾಸ್ ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್‌ಗಳು, ಕಾಂಟ್ರಾಬಾಸೂನ್. 2 ನೇ ಮಹಡಿಯಲ್ಲಿ. 19 ನೇ ಶತಮಾನ ಕ್ರಮೇಣ, ವರ್ಣರಂಜಿತ ಮರದ ಗುಂಪು ಆಕಾರವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು, ಅದರ ಪರಿಮಾಣದ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ಗಿಂತ ಕೆಳಮಟ್ಟದಲ್ಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅದನ್ನು ಮೀರಿಸುತ್ತದೆ.

ತಾಳವಾದ್ಯಗಳ ಸಂಖ್ಯೆಯೂ ಹೆಚ್ಚುತ್ತಿದೆ. 3-4 ಟಿಂಪಾನಿಗಳು ಸಣ್ಣ ಮತ್ತು ದೊಡ್ಡ ಡ್ರಮ್‌ಗಳು, ಸಿಂಬಲ್‌ಗಳು, ತ್ರಿಕೋನ, ತಂಬೂರಿಗಳಿಂದ ಸೇರಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಹೆಚ್ಚುತ್ತಿರುವಂತೆ, ಗಂಟೆಗಳು, ಕ್ಸೈಲೋಫೋನ್, ಎಫ್‌ಪಿ., ನಂತರ ಸೆಲೆಸ್ಟಾ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಹೊಸ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಏಳು-ಪೆಡಲ್ ವೀಣೆಯಿಂದ ಪರಿಚಯಿಸಲಾಯಿತು, ಇದನ್ನು 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಕಂಡುಹಿಡಿದರು ಮತ್ತು ನಂತರ ಎಸ್. ಎರಾರ್ ಅವರು ಡಬಲ್-ಟ್ಯೂನಿಂಗ್ ಕಾರ್ಯವಿಧಾನದೊಂದಿಗೆ ಸುಧಾರಿಸಿದರು.

ತಂತಿಗಳು, ಪ್ರತಿಯಾಗಿ, ನೆರೆಯ ಗುಂಪುಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಅಸಡ್ಡೆಯಾಗಿ ಉಳಿಯುವುದಿಲ್ಲ. ಸರಿಯಾದ ಅಕೌಸ್ಟಿಕ್ ಅನುಪಾತವನ್ನು ಕಾಪಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು, ಈ ವಾದ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಸಂಖ್ಯೆಯನ್ನು 14-16 ಮೊದಲ ಪಿಟೀಲುಗಳು, 12-14 ಸೆಕೆಂಡ್ಗಳು, 10-12 ವಯೋಲಾಗಳು, 8-12 ಸೆಲ್ಲೋಗಳು, 6-8 ಡಬಲ್ ಬಾಸ್ಗಳು, ಇದು ಡಿಕಾಂಪ್‌ನ ವ್ಯಾಪಕ ಬಳಕೆಯ ಸಾಧ್ಯತೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿತು. ಭಾಗಿಸಿ.

19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾವನ್ನು ಆಧರಿಸಿ ಕ್ರಮೇಣ ಮ್ಯೂಸ್‌ಗಳ ಕಲ್ಪನೆಗಳಿಂದ ಉತ್ಪತ್ತಿಯಾಗುತ್ತದೆ. ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ (ಮತ್ತು ಹೊಸ ಬಣ್ಣಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಕಾಂಟ್ರಾಸ್ಟ್‌ಗಳು, ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು, ಪ್ರೋಗ್ರಾಂ-ಸಿಂಫೋನಿಕ್ ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯ ಸಂಗೀತಕ್ಕಾಗಿ ಹುಡುಕಾಟ) G. ಬರ್ಲಿಯೋಜ್ ಮತ್ತು R. ವ್ಯಾಗ್ನರ್, KM ವೆಬರ್ ಮತ್ತು G. ವರ್ಡಿ, PI Tchaikovsky ಮತ್ತು NA ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಅವರ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ.

2 ನೇ ಮಹಡಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ರೂಪುಗೊಂಡಿದೆ. 19 ನೇ ಶತಮಾನ, ಸುಮಾರು ನೂರು ವರ್ಷಗಳವರೆಗೆ ಯಾವುದೇ ಬದಲಾವಣೆಗಳಿಲ್ಲದೆ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದೆ, ಇದು (ಸಣ್ಣ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳೊಂದಿಗೆ) ಇನ್ನೂ ಕಲೆಗಳನ್ನು ತೃಪ್ತಿಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಚಿತ್ರಕತೆ, ವರ್ಣರಂಜಿತತೆ, ಮ್ಯೂಸ್‌ಗಳ ಕಡೆಗೆ ಆಕರ್ಷಿತವಾಗುವಂತೆ ವಿವಿಧ ದಿಕ್ಕುಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಗಳ ಸಂಯೋಜಕರ ಅಗತ್ಯತೆಗಳು. ಧ್ವನಿ ಬರವಣಿಗೆ, ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಚಿತ್ರಗಳ ಮಾನಸಿಕ ಆಳಕ್ಕಾಗಿ ಶ್ರಮಿಸುವವರು.

ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಸ್ಥಿರೀಕರಣಕ್ಕೆ ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿ, ಹೊಸ ಓರ್ಕ್ ತಂತ್ರಗಳಿಗಾಗಿ ತೀವ್ರವಾದ ಹುಡುಕಾಟವನ್ನು ನಡೆಸಲಾಯಿತು. ಬರವಣಿಗೆ, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ವಾದ್ಯಗಳ ಹೊಸ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ. ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಅಕೌಸ್ಟಿಕ್ ಸಿದ್ಧಾಂತ. ಸಮತೋಲನ, ದೊಡ್ಡ ಸ್ವರಮೇಳಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ರೂಪಿಸಲಾಗಿದೆ. NA ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಅವರ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ, ಒಂದು ಟ್ರಂಪೆಟ್ (ಅಥವಾ ಟ್ರಂಬೋನ್, ಅಥವಾ ಟ್ಯೂಬಾ) ಅದರ ಅತ್ಯಂತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತವಾಗಿ ಫೋರ್ಟ್ ಅನ್ನು ನುಡಿಸುತ್ತದೆ ಎಂಬ ಅಂಶದಿಂದ ಮುಂದುವರಿಯಿತು. ರಿಜಿಸ್ಟರ್, ಧ್ವನಿ ಶಕ್ತಿಯ ಪರಿಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಇದು ಎರಡು ಕೊಂಬುಗಳಿಗೆ ಸಮಾನವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ಪ್ರತಿಯಾಗಿ, ಎರಡು ಮರದ ಶಕ್ತಿಗಳಿಗೆ ಸಮಾನವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಉಪಕರಣಗಳು ಅಥವಾ ತಂತಿಗಳ ಯಾವುದೇ ಉಪಗುಂಪಿನ ಏಕೀಕರಣ.

ಪಿಐ ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ. ಸಿಂಫನಿ 6, ಚಲನೆ I. ಕೊಳಲುಗಳು ಮತ್ತು ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್‌ಗಳು ಈ ಹಿಂದೆ ಡಿವಿಸಿ ವಯೋಲಾಗಳು ಮತ್ತು ಸೆಲ್ಲೋಸ್ ನುಡಿಸುವ ವಾಕ್ಯವನ್ನು ಪುನರಾವರ್ತಿಸುತ್ತವೆ.

ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ರೆಜಿಸ್ಟರ್‌ಗಳ ತೀವ್ರತೆಯ ವ್ಯತ್ಯಾಸಕ್ಕಾಗಿ ಮತ್ತು ಡೈನಾಮಿಕ್‌ಗಾಗಿ ಕೆಲವು ತಿದ್ದುಪಡಿಗಳನ್ನು ಮಾಡಲಾಗಿದೆ. ಓರ್ಕ್ ಒಳಗೆ ಅನುಪಾತವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಬಹುದಾದ ಛಾಯೆಗಳು. ಬಟ್ಟೆಗಳು. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ I. ಯ ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ತಂತ್ರವೆಂದರೆ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಅಥವಾ ಸುಮಧುರ (ಕೌಂಟರ್‌ಪಂಕ್ಚುಯೇಟೆಡ್) ಪೆಡಲ್, ಇದು ಹೋಮೋಫೋನಿಕ್ ಸಂಗೀತದ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ.

ಅಕೌಸ್ಟಿಕ್ ಸಮತೋಲನದ ಅನುಸರಣೆಯಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯವಾಗಿ, I. ಸಾರ್ವತ್ರಿಕವಾಗಿರಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಅವಳು ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಅನುಪಾತಗಳು, ಆಲೋಚನೆಯ ಸಮತೋಲನದ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳನ್ನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ಪೂರೈಸಿದಳು, ಆದರೆ ಬಲವಾದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು ತಿಳಿಸಲು ಕಡಿಮೆ ಸೂಕ್ತವಲ್ಲ. ಈ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, I., osn ನ ವಿಧಾನಗಳು. ಇತರ ಧ್ವನಿಗಳಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ ಕೆಲವು ಧ್ವನಿಗಳ ಶಕ್ತಿಯುತ ದ್ವಿಗುಣಗಳ (ಟ್ರಿಪಲ್ಸ್, ಕ್ವಾಡ್ರುಪಲ್ಸ್) ಮೇಲೆ, ಟಿಂಬ್ರೆಸ್ ಮತ್ತು ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ನಿರಂತರ ಬದಲಾವಣೆಗಳ ಮೇಲೆ.

ಅಂತಹ ತಂತ್ರಗಳು 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದ ಹಲವಾರು ಸಂಯೋಜಕರ ಕೆಲಸದ ಲಕ್ಷಣಗಳಾಗಿವೆ. (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಎಎನ್ ಸ್ಕ್ರೈಬಿನ್).

"ಶುದ್ಧ" (ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ) ಟಿಂಬ್ರೆಗಳ ಬಳಕೆಯೊಂದಿಗೆ, ಸಂಯೋಜಕರು ವಿಶೇಷ ಪರಿಣಾಮಗಳನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ವಿಭಿನ್ನ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಧೈರ್ಯದಿಂದ ಮಿಶ್ರಣ ಮಾಡಿದರು, 2, 3 ಅಥವಾ ಹೆಚ್ಚಿನ ಆಕ್ಟೇವ್ಗಳ ಮೂಲಕ ಧ್ವನಿಗಳನ್ನು ದ್ವಿಗುಣಗೊಳಿಸಿದರು, ಸಂಕೀರ್ಣ ಮಿಶ್ರಣಗಳನ್ನು ಬಳಸಿ.

ಪಿಐ ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ. ಸಿಂಫನಿ ಸಂಖ್ಯೆ. 6, ಚಲನೆ I. ಹಿತ್ತಾಳೆ ವಾದ್ಯಗಳ ಉದ್ಗಾರಗಳನ್ನು ತಂತಿ ಮತ್ತು ಮರದ ವಾದ್ಯಗಳ ಏಕರೂಪದಿಂದ ಪ್ರತಿ ಬಾರಿ ಉತ್ತರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಶುದ್ಧ ಟಿಂಬ್ರೆಗಳು, ಅದು ಬದಲಾದಂತೆ, ಸೇರ್ಪಡೆಗಳಿಂದ ತುಂಬಿತ್ತು. ನಾಟಕಶಾಸ್ತ್ರ. ಅವಕಾಶಗಳು, ಉದಾ. ಮರದ ಉಪಕರಣಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ ರೆಜಿಸ್ಟರ್‌ಗಳ ಹೋಲಿಕೆ, ಮ್ಯೂಟ್ ಡಿಕಾಂಪ್ ಬಳಕೆ. ಹಿತ್ತಾಳೆಯ ಕಾರ್ಯಯೋಜನೆಗಳು, ತಂತಿಗಳಿಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಬಾಸ್ ಸ್ಥಾನಗಳ ಬಳಕೆ, ಇತ್ಯಾದಿ. ಈ ಹಿಂದೆ ಲಯವನ್ನು ಹೊಡೆಯಲು ಅಥವಾ ಸಾಮರಸ್ಯವನ್ನು ತುಂಬಲು ಮತ್ತು ಬಣ್ಣಿಸಲು ಮಾತ್ರ ಬಳಸುತ್ತಿದ್ದ ಉಪಕರಣಗಳು ಹೆಚ್ಚು ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ವಾಹಕಗಳಾಗಿ ಬಳಸಲ್ಪಡುತ್ತವೆ.

ವಿಸ್ತರಣೆಯ ಹುಡುಕಾಟದಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಿಸಿ. ಅವಕಾಶಗಳು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾವನ್ನು ರೂಪಿಸಿದವು. – ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಆಫ್ G. ಮಾಹ್ಲರ್ ಮತ್ತು R. ಸ್ಟ್ರಾಸ್, C. ಡೆಬಸ್ಸಿ ಮತ್ತು M. ರಾವೆಲ್, IF ಸ್ಟ್ರಾವಿನ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು V. ಬ್ರಿಟನ್, SS ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್ ಮತ್ತು DD ಶೋಸ್ತಕೋವಿಚ್. ಎಲ್ಲಾ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ನಿರ್ದೇಶನಗಳು ಮತ್ತು ಇವುಗಳ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವಗಳು ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಬರವಣಿಗೆಯ ಹಲವಾರು ಇತರ ಮಹೋನ್ನತ ಮಾಸ್ಟರ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ ಡಿಸೆಂಬರ್. ಪ್ರಪಂಚದ ದೇಶಗಳು I., osn ನ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ತಂತ್ರಗಳ ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ಸಂಬಂಧಿಸಿವೆ. ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಕಲ್ಪನೆಯ ಮೇಲೆ, ವಾದ್ಯಗಳ ಸ್ವರೂಪದ ನಿಜವಾದ ಅರ್ಥ ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ತಾಂತ್ರಿಕತೆಯ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಜ್ಞಾನ. ಅವಕಾಶಗಳು.

ಅರ್ಥ. 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಲೀಟಿಂಬ್ರೆಸ್‌ಗೆ ನಿಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ, ಪ್ರತಿ ವಾದ್ಯವು ನುಡಿಸುವ ವಾದ್ಯದ ಪಾತ್ರವಾದಾಗ. ಪ್ರದರ್ಶನ. ಹೀಗಾಗಿ, ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಕಂಡುಹಿಡಿದ ಲೀಟ್ಮೋಟಿಫ್ಗಳ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ಹೊಸ ರೂಪಗಳನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ಹೊಸ ಟಿಂಬ್ರೆಗಳಿಗಾಗಿ ತೀವ್ರ ಹುಡುಕಾಟ. ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ ಪ್ಲೇಯರ್‌ಗಳು ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ಸ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಸುಲ್ ಪಾಂಟಿಸೆಲ್ಲೋ, ಕೋಲ್ ಲೆಗ್ನೋವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಆಡುತ್ತಾರೆ; ಗಾಳಿ ಉಪಕರಣಗಳು frullato ತಂತ್ರವನ್ನು ಬಳಸುತ್ತವೆ; ಹಾರ್ಪ್ ನುಡಿಸುವಿಕೆಯು ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ಸ್ನ ಸಂಕೀರ್ಣ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಿಂದ ಸಮೃದ್ಧವಾಗಿದೆ, ನಿಮ್ಮ ಕೈಯಿಂದ ತಂತಿಗಳ ಮೇಲೆ ಹೊಡೆಯುತ್ತದೆ. ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಪರಿಣಾಮಗಳನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುವ ಹೊಸ ಉಪಕರಣ ವಿನ್ಯಾಸಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ (ಉದಾ, ಪೆಡಲ್ ಟಿಂಪನಿಯ ಮೇಲೆ ಗ್ಲಿಸಾಂಡೋ). ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಹೊಸ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲಾಗಿದೆ (ವಿಶೇಷವಾಗಿ ತಾಳವಾದ್ಯ), incl. ಮತ್ತು ಎಲೆಕ್ಟ್ರಾನಿಕ್. ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಸಿಂಫ್‌ನಲ್ಲಿ. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾವು ಇತರ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಿಂದ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಪರಿಚಯಿಸುತ್ತಿದೆ (ಸ್ಯಾಕ್ಸೋಫೋನ್ಗಳು, ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ವಾದ್ಯಗಳು).

ಪರಿಚಿತ ಪರಿಕರಗಳ ಬಳಕೆಗೆ ಹೊಸ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳನ್ನು ಆಧುನಿಕ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಚಳುವಳಿಗಳ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ. ಸಂಗೀತ. ಅವರ ಅಂಕಗಳು ಬೀಟ್‌ನಿಂದ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಹೊಂದಿವೆ. ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪಿಚ್‌ನೊಂದಿಗೆ ವಾದ್ಯಗಳು (ಕ್ಸೈಲೋಫೋನ್, ಬೆಲ್‌ಗಳು, ವೈಬ್ರಾಫೋನ್, ವಿವಿಧ ಪಿಚ್‌ಗಳ ಡ್ರಮ್‌ಗಳು, ಟಿಂಪನಿ, ಕೊಳವೆಯಾಕಾರದ ಗಂಟೆಗಳು), ಹಾಗೆಯೇ ಸೆಲೆಸ್ಟಾ, ಎಫ್‌ಪಿ. ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ವಿದ್ಯುತ್ ಉಪಕರಣಗಳು. ಸಹ ಬಾಗಿದ ವಾದ್ಯಗಳು ಅರ್ಥ. ಈ ಸಂಯೋಜಕರು ಕೀಳಲು ಮತ್ತು ತಾಳವಾದ್ಯಕ್ಕೆ ಕನಿಷ್ಠವಾಗಿ ಬಳಸುತ್ತಾರೆ. ಧ್ವನಿ ಉತ್ಪಾದನೆ, ವಾದ್ಯಗಳ ಡೆಕ್‌ಗಳ ಮೇಲೆ ಬಿಲ್ಲುಗಳಿಂದ ಟ್ಯಾಪಿಂಗ್ ಮಾಡುವವರೆಗೆ. ಹಾರ್ಪ್ ರೆಸೋನೇಟರ್‌ನ ಸೌಂಡ್‌ಬೋರ್ಡ್‌ನಲ್ಲಿ ಉಗುರುಗಳನ್ನು ಸ್ನ್ಯಾಪ್ ಮಾಡುವುದು ಅಥವಾ ಮರದ ಮೇಲೆ ಕವಾಟಗಳನ್ನು ಟ್ಯಾಪ್ ಮಾಡುವುದು ಮುಂತಾದ ಪರಿಣಾಮಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗುತ್ತಿವೆ. ವಾದ್ಯಗಳ ಅತ್ಯಂತ ತೀವ್ರವಾದ, ಅತ್ಯಂತ ತೀವ್ರವಾದ ರೆಜಿಸ್ಟರ್‌ಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಇದರ ಜೊತೆಗೆ, ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಕಲಾವಿದರ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಪ್ರೀಮಿಯರ್ ಅನ್ನು ಅರ್ಥೈಸುವ ಬಯಕೆಯಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕರ ಸಭೆಗಳಾಗಿ; ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಗುಂಪಿನ ವಾದ್ಯಗಳ ಸಂಖ್ಯೆಯಲ್ಲಿನ ಇಳಿಕೆಯಿಂದಾಗಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಕಡಿಮೆಯಾಗುತ್ತದೆ.

NA ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್. "ಶೆಹೆರಾಜೇಡ್". ಭಾಗ II. ತಂತಿಗಳು, ಡಿವಿಸಿ ಅಲ್ಲದ ನುಡಿಸುವಿಕೆ, ಡಬಲ್ ನೋಟ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಮೂರು ಮತ್ತು ನಾಲ್ಕು ಭಾಗಗಳ ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ಬಳಸಿ, ಉತ್ತಮ ಪೂರ್ಣತೆಯೊಂದಿಗೆ ಸುಮಧುರ-ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಅನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ. ವಿನ್ಯಾಸ, ಗಾಳಿ ಉಪಕರಣಗಳಿಂದ ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ಬೆಂಬಲಿತವಾಗಿದೆ.

20 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ. ಸಿಂಫ್ನ ವಿಶೇಷ (ವೇರಿಯಂಟ್) ಸಂಯೋಜನೆಗಳಿಗಾಗಿ. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಯಾವುದೂ ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಲಿಲ್ಲ, ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ ಬಿಲ್ಲು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಮೊದಲಿನಂತೆ, ಇದಕ್ಕಾಗಿ ಅನೇಕ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅದು ವ್ಯಾಪಕ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಿತು (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಪಿಐ ಟ್ಚಾಯ್ಕೋವ್ಸ್ಕಿಯಿಂದ "ಸೆರೆನೇಡ್ ಫಾರ್ ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ").

ಓಆರ್ಸಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ. ಸಂಗೀತವು ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಪರಸ್ಪರ ಅವಲಂಬನೆ ಮತ್ತು ಅದರ ವಸ್ತು ನೆಲೆಯನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಸೂಚನೆ. ಮರದ ಶಕ್ತಿಗಳ ಸಂಕೀರ್ಣ ಯಂತ್ರಶಾಸ್ತ್ರದ ವಿನ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಪ್ರಗತಿಗಳು. ಉಪಕರಣಗಳು ಅಥವಾ ಉತ್ಪಾದನೆಯ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ನಿಖರವಾಗಿ ಮಾಪನಾಂಕ ನಿರ್ಣಯಿಸಲಾದ ತಾಮ್ರದ ಉಪಕರಣಗಳು, ಹಾಗೆಯೇ ಇತರವುಗಳು. ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳಲ್ಲಿನ ಇತರ ಸುಧಾರಣೆಗಳು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಕಲೆಯ ತುರ್ತು ಬೇಡಿಕೆಗಳ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿದೆ. ಆದೇಶ. ಪ್ರತಿಯಾಗಿ, ಕಲೆಯ ವಸ್ತು ಮೂಲದ ಸುಧಾರಣೆಯು ಸಂಯೋಜಕರು ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶಕರಿಗೆ ಹೊಸ ಹಾರಿಜಾನ್ಗಳನ್ನು ತೆರೆಯಿತು, ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯನ್ನು ಜಾಗೃತಗೊಳಿಸಿತು. ಫ್ಯಾಂಟಸಿ ಮತ್ತು ಹೀಗೆ ಸಂಗೀತ ಕಲೆಯ ಮತ್ತಷ್ಟು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಪೂರ್ವಾಪೇಕ್ಷಿತಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಸಂಯೋಜಕನು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದರೆ, ಅದನ್ನು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ ನೇರವಾಗಿ ಬರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ (ಅಥವಾ ಇರಬೇಕು), ಎಲ್ಲಾ ವಿವರಗಳಲ್ಲಿ ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ, ಅದರ ಮುಖ್ಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳಲ್ಲಿ. ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಇದನ್ನು ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಸಾಲುಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಕೆಚ್ ರೂಪದಲ್ಲಿ ದಾಖಲಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ - ಭವಿಷ್ಯದ ಸ್ಕೋರ್ನ ಮೂಲಮಾದರಿ. ಸ್ಕೆಚ್ ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ವಿನ್ಯಾಸದ ಕಡಿಮೆ ವಿವರಗಳು, ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯ ಎರಡು-ಸಾಲಿನ ಎಫ್‌ಪಿಗೆ ಹತ್ತಿರವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಪ್ರಸ್ತುತಿ, ಸ್ಕೋರ್ ಬರೆಯುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ನಿಜವಾದ I. ಮೇಲೆ ಹೆಚ್ಚು ಕೆಲಸ ಮಾಡಬೇಕು.

ಎಂ. ರಾವೆಲ್ "ಬೊಲೆರೊ". ಕೇವಲ ಉಪಕರಣಗಳ ಮೂಲಕ ಅಗಾಧವಾದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಸಾಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಕೊಳಲಿನಿಂದ ಕೇವಲ ಕೇಳಿಸಬಹುದಾದ ಆಕೃತಿಯ ಹಿನ್ನೆಲೆಯ ವಿರುದ್ಧ, ಮರದ ಗಾಳಿಯ ಏಕೀಕರಣದ ಮೂಲಕ, ನಂತರ ಗಾಳಿಯಿಂದ ದ್ವಿಗುಣಗೊಂಡ ತಂತಿಗಳ ಮಿಶ್ರಣದ ಮೂಲಕ ...

ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ, fp ಯ ಉಪಕರಣ. ನಾಟಕಗಳು - ಒಬ್ಬರ ಸ್ವಂತ ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಬ್ಬ ಲೇಖಕರ - ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ. ಅನುಸಂಧಾನ. ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ತುಣುಕು ಯಾವಾಗಲೂ ಭವಿಷ್ಯದ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಕೆಲಸದ ಮೂಲಮಾದರಿಯಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ವಾದ್ಯಗಾರ ನಿರಂತರವಾಗಿ ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಅವನು ರೆಜಿಸ್ಟರ್‌ಗಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಲು, ಧ್ವನಿಗಳನ್ನು ದ್ವಿಗುಣಗೊಳಿಸಲು, ಪೆಡಲ್‌ಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಲು, ಆಕೃತಿಗಳನ್ನು ಮರುಸಂಯೋಜನೆ ಮಾಡಲು, ಅಕೌಸ್ಟಿಕ್ ಅನ್ನು ತುಂಬಲು ಒತ್ತಾಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. . ಶೂನ್ಯಗಳು, ಬಿಗಿಯಾದ ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ಅಗಲವಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಿ, ಇತ್ಯಾದಿ. ನೆಟ್‌ವರ್ಕ್. fp ಅನ್ನು ವರ್ಗಾಯಿಸಿ. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗೆ ಪ್ರಸ್ತುತಿ (ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಸಂಗೀತ ಅಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಎದುರಾಗುತ್ತದೆ) ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕಲಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಅತೃಪ್ತಿಕರಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ. ಫಲಿತಾಂಶಗಳು - ಅಂತಹ I. ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ ಕಳಪೆಯಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಕೂಲವಾದ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಅತ್ಯಂತ ಮುಖ್ಯವಾದ ಕಲೆ. ಡಿಕಾಂಪ್ ಅನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸುವುದು ವಾದ್ಯಗಾರರ ಕಾರ್ಯವಾಗಿದೆ. ಟಿಂಬ್ರೆಸ್‌ನ ಗುಣಲಕ್ಷಣ ಮತ್ತು ಒತ್ತಡದ ಪ್ರಕಾರ, ಇದು ಒರ್ಕ್‌ನ ನಾಟಕೀಯತೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಬಲವಾಗಿ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತ; ಮುಖ್ಯ ತಾಂತ್ರಿಕ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಧ್ವನಿಗಳಿಗೆ ಉತ್ತಮ ಆಲಿಸುವಿಕೆ ಮತ್ತು ಮೊದಲ ಮತ್ತು ಎರಡನೆಯ (ಮೂರನೇ) ವಿಮಾನಗಳ ನಡುವಿನ ಸರಿಯಾದ ಅನುಪಾತವನ್ನು ಸಾಧಿಸುವುದು ಕಾರ್ಯವಾಗಿದೆ, ಇದು ಓರ್ಕ್ನ ಪರಿಹಾರ ಮತ್ತು ಆಳವನ್ನು ಖಾತ್ರಿಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಧ್ವನಿ.

I. ಜೊತೆಗೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, fp. ನಾಟಕಗಳು ಉದ್ಭವಿಸಬಹುದು ಮತ್ತು ಒಂದು ಸಂಖ್ಯೆ ಪೂರಕವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಕಾರ್ಯಗಳು, ಕೀಲಿಯ ಆಯ್ಕೆಯಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತವೆ, ಇದು ಯಾವಾಗಲೂ ಮೂಲದ ಕೀಗೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ತೆರೆದ ತಂತಿಗಳ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಧ್ವನಿ ಅಥವಾ ಹಿತ್ತಾಳೆಯ ವಾದ್ಯಗಳ ಅದ್ಭುತವಾದ ಕವಾಟವಿಲ್ಲದ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಬಳಸುವ ಅಗತ್ಯವಿದ್ದರೆ. ಮ್ಯೂಸ್ ವರ್ಗಾವಣೆಯ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಕರಣಗಳ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಸರಿಯಾಗಿ ಪರಿಹರಿಸುವುದು ಸಹ ಬಹಳ ಮುಖ್ಯ. ಮೂಲಕ್ಕೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ ಇತರ ರೆಜಿಸ್ಟರ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ನುಡಿಗಟ್ಟುಗಳು, ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಸಾಮಾನ್ಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಯೋಜನೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ, ಉಪಕರಣದ ಉತ್ಪಾದನೆಯ ಒಂದು ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ವಿಭಾಗವನ್ನು ಎಷ್ಟು "ಪದರಗಳಲ್ಲಿ" ನಮೂದಿಸಬೇಕು ಎಂದು ಗುರುತಿಸಿ.

ಬಹುಶಃ ಹಲವಾರು. I. ಯಾವುದೇ ಉತ್ಪನ್ನದ ಪರಿಹಾರಗಳು. (ಸಹಜವಾಗಿ, ಇದನ್ನು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾವಾಗಿ ಕಲ್ಪಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಸ್ಕೋರ್ ಸ್ಕೆಚ್ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಬರೆಯದಿದ್ದರೆ). ಈ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ನಿರ್ಧಾರಗಳನ್ನು ತನ್ನದೇ ಆದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಕಲಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಸಮರ್ಥಿಸಬಹುದು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇವುಗಳು ಈಗಾಗಲೇ ಸ್ವಲ್ಪ ಮಟ್ಟಿಗೆ ವಿಭಿನ್ನ ಓರ್ಕ್ಸ್ ಆಗಿರುತ್ತವೆ. ಅವುಗಳ ಬಣ್ಣಗಳು, ಒತ್ತಡ ಮತ್ತು ವಿಭಾಗಗಳ ನಡುವಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸದ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ ಪರಸ್ಪರ ಭಿನ್ನವಾಗಿರುವ ಉತ್ಪನ್ನಗಳು. I. ಒಂದು ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆ ಎಂದು ಇದು ದೃಢಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ಕೆಲಸದ ಮೂಲತತ್ವದಿಂದ ಬೇರ್ಪಡಿಸಲಾಗದು.

ಆಧುನಿಕ I. ಹಕ್ಕುಗಳಿಗೆ ನಿಖರವಾದ ಪದಗುಚ್ಛದ ಸೂಚನೆಗಳ ಅಗತ್ಯವಿದೆ. ಅರ್ಥಪೂರ್ಣ ಪದಪ್ರಯೋಗವು ಸೂಚಿಸಲಾದ ಗತಿಯನ್ನು ಅನುಸರಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಡೈನಾಮಿಕ್‌ನ ಸಾಮಾನ್ಯ ಪದನಾಮಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸುವುದು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ. ಮತ್ತು ದುಃಖಕರ. ಆದೇಶ, ಆದರೆ ಪ್ರತಿ ಉಪಕರಣದ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ಕೆಲವು ವಿಧಾನಗಳ ಬಳಕೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ತಂತಿಗಳ ಮೇಲೆ ಪ್ರದರ್ಶನ ಮಾಡುವಾಗ. ಉಪಕರಣಗಳು, ನೀವು ಬಿಲ್ಲನ್ನು ಮೇಲಕ್ಕೆ ಮತ್ತು ಕೆಳಕ್ಕೆ, ತುದಿಯಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಸ್ಟಾಕ್‌ನಲ್ಲಿ ಸರಾಗವಾಗಿ ಅಥವಾ ಥಟ್ಟನೆ ಚಲಿಸಬಹುದು, ದಾರವನ್ನು ಬಿಗಿಯಾಗಿ ಒತ್ತುವುದು ಅಥವಾ ಬಿಲ್ಲು ಬೌನ್ಸ್ ಮಾಡಲು ಬಿಡುವುದು, ಪ್ರತಿ ಬಿಲ್ಲು ಅಥವಾ ಹಲವಾರು ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ನುಡಿಸುವುದು ಇತ್ಯಾದಿ.

ಸ್ಪಿರಿಟ್ ಪ್ರದರ್ಶನಕಾರರು. ಉಪಕರಣಗಳು ವ್ಯತ್ಯಾಸವನ್ನು ಬಳಸಬಹುದು. ಗಾಳಿಯ ಜೆಟ್ ಅನ್ನು ಬೀಸುವ ವಿಧಾನಗಳು - ಪ್ರಯತ್ನದಿಂದ. ಎರಡು ಮತ್ತು ಟ್ರಿಪಲ್ "ಭಾಷೆ" ಅನ್ನು ವಿಶಾಲವಾದ ಸುಮಧುರ ಲೆಗಾಟೊಗೆ, ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಪದಗುಚ್ಛದ ಹಿತಾಸಕ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಿ. ಇತರ ಆಧುನಿಕ ಉಪಕರಣಗಳಿಗೂ ಇದು ಅನ್ವಯಿಸುತ್ತದೆ. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ. ವಾದ್ಯಗಾರನು ತನ್ನ ಉದ್ದೇಶಗಳನ್ನು ಅತ್ಯಂತ ಸಂಪೂರ್ಣತೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಾಧಕರ ಗಮನಕ್ಕೆ ತರಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುವಂತೆ ಈ ಎಲ್ಲಾ ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆಗಳನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ತಿಳಿದಿರಬೇಕು. ಆದ್ದರಿಂದ, ಆಧುನಿಕ ಸ್ಕೋರ್‌ಗಳು (ಆ ಕಾಲದ ಸ್ಕೋರ್‌ಗಳಿಗೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅಂಗೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಪ್ರದರ್ಶನ ತಂತ್ರಗಳ ಸಂಗ್ರಹವು ತುಂಬಾ ಸೀಮಿತವಾಗಿದ್ದಾಗ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಿನದನ್ನು ಲಘುವಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ) ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅಕ್ಷರಶಃ ಅತ್ಯಂತ ನಿಖರವಾದ ಸೂಚನೆಗಳ ಬಹುಸಂಖ್ಯೆಯಿಂದ ಕೂಡಿರುತ್ತದೆ, ಅದು ಇಲ್ಲದೆ ಸಂಗೀತವು ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯರಹಿತವಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಜೀವಂತ, ನಡುಗುವ ಉಸಿರನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ನಾಟಕಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ ಟಿಂಬ್ರೆಗಳ ಬಳಕೆಯ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಉದಾಹರಣೆಗಳು. ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಿಸಿ. ಉದ್ದೇಶಗಳೆಂದರೆ: ಡೆಬಸ್ಸಿಯವರ "ಫಾನ್ ಆಫ್ ಎ ಫಾನ್" ಮುನ್ನುಡಿಯಲ್ಲಿ ಕೊಳಲು ನುಡಿಸುವುದು; ಒಪೆರಾ ಯುಜೀನ್ ಒನ್ಜಿನ್ (ದಿ ಶೆಫರ್ಡ್ ಪ್ಲೇಸ್) ನ 2 ನೇ ದೃಶ್ಯದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಓಬೋ ಮತ್ತು ನಂತರ ಬಾಸೂನ್ ನುಡಿಸುವಿಕೆ; ಸಂಪೂರ್ಣ ಶ್ರೇಣಿಯ ಮೂಲಕ ಬೀಳುವ ಹಾರ್ನ್ ನುಡಿಗಟ್ಟು ಮತ್ತು ಆರ್. ಸ್ಟ್ರಾಸ್ ಅವರ ಕವಿತೆ "ಟಿಲ್ ಉಲೆನ್ಸ್ಪಿಗೆಲ್" ನಲ್ಲಿ ಸಣ್ಣ ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್ನ ಕೂಗುಗಳು; ದಿ ಕ್ವೀನ್ ಆಫ್ ಸ್ಪೇಡ್ಸ್ (ಕೌಂಟೆಸ್ ಬೆಡ್‌ರೂಮ್‌ನಲ್ಲಿ) ಒಪೆರಾದ 5 ನೇ ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ಬಾಸ್ ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್‌ನ ಕತ್ತಲೆಯಾದ ಧ್ವನಿ; ಡೆಸ್ಡೆಮೋನಾ ಸಾವಿನ ದೃಶ್ಯದ ಮೊದಲು ಡಬಲ್ ಬಾಸ್ ಸೋಲೋ (ಜಿ. ವರ್ಡಿ ಅವರಿಂದ ಒಟೆಲ್ಲೋ); frullato ಸ್ಪಿರಿಟ್. ಸ್ವರಮೇಳದಲ್ಲಿ ರಾಮ್‌ಗಳ ಬ್ಲೀಟಿಂಗ್ ಅನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ವಾದ್ಯಗಳು. ಆರ್. ಸ್ಟ್ರಾಸ್ ಅವರ "ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್" ಕವಿತೆ; ಸುಲ್ ಪೊಂಟಿಸೆಲೊ ತಂತಿಗಳು. ಪೀಪ್ಸಿ ಸರೋವರದ ಯುದ್ಧದ ಆರಂಭವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಉಪಕರಣಗಳು (ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್ ಅವರ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ನೆವ್ಸ್ಕಿ ಕ್ಯಾಂಟಾಟಾ).

ಬರ್ಲಿಯೋಜ್ ಅವರ ಸ್ವರಮೇಳ "ಹೆರಾಲ್ಡ್ ಇನ್ ಇಟಲಿ" ನಲ್ಲಿನ ವಯೋಲಾ ಸೋಲೋ ಮತ್ತು ಸ್ಟ್ರಾಸ್‌ನ "ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್" ನಲ್ಲಿನ ಸೋಲೋ ಸೆಲ್ಲೋ, ಸ್ವರಮೇಳದಲ್ಲಿನ ಪಿಟೀಲು ಕ್ಯಾಡೆನ್ಜಾ ಸಹ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ. ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಅವರ ಸೂಟ್ "ಶೆಹೆರಾಜೇಡ್". ಇವು ವ್ಯಕ್ತಿಗತವಾಗಿವೆ. ಲೀಟಿಂಬ್ರೆಸ್, ತಮ್ಮ ಎಲ್ಲಾ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳಿಗಾಗಿ, ಪ್ರಮುಖವಾದ ಪ್ರೋಗ್ರಾಮ್ಯಾಟಿಕ್ ನಾಟಕವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ. ಕಾರ್ಯಗಳು.

ಸ್ವರಮೇಳಕ್ಕಾಗಿ ನಾಟಕಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವಾಗ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ I. ನ ತತ್ವಗಳು. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಅನೇಕ ಇತರ orc ಗೆ ಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ. ಸಂಯೋಜನೆಗಳು, ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಸ್ವರಮೇಳದ ಚಿತ್ರ ಮತ್ತು ಹೋಲಿಕೆಯಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ಯಾವಾಗಲೂ ಏಕರೂಪದ ವಾದ್ಯಗಳ ಎರಡು ಅಥವಾ ಮೂರು ಗುಂಪುಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ. ಆತ್ಮವು ಕಾಕತಾಳೀಯವಲ್ಲ. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳು, ಹಾಗೆಯೇ ಡಿಸೆಂಬರ್. ನಾರ್. nat. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸ್ವರಮೇಳಕ್ಕಾಗಿ ಬರೆದ ಕೃತಿಗಳ ಪ್ರತಿಲೇಖನಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತವೆ. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ. ಅಂತಹ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳು ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ತತ್ವಗಳು I. ಗೆ. - ಎಲ್. ಜೀವಿಗಳಿಲ್ಲದೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಒಂದು ಸಂಯೋಜನೆಯಿಂದ ಇನ್ನೊಂದಕ್ಕೆ ವರ್ಗಾಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಡಿಸೆಂಬರ್. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಲೈಬ್ರರಿಗಳು, ಇದು ದೊಡ್ಡ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳಿಗಾಗಿ ಬರೆದ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಲು ಸಣ್ಣ ಮೇಳಗಳನ್ನು ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ.

ವಿಶೇಷ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಲೇಖಕರ I., ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, fi. ಪ್ರಬಂಧಗಳು. ಕೆಲವು ಉತ್ಪನ್ನಗಳು ಎರಡು ಸಮಾನ ಆವೃತ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿವೆ - ಓರ್ಕ್ ರೂಪದಲ್ಲಿ. ಅಂಕಗಳು ಮತ್ತು fp ನಲ್ಲಿ. ಪ್ರಸ್ತುತಿ (ಎಫ್. ಲಿಸ್ಟ್‌ನ ಕೆಲವು ರಾಪ್ಸೋಡಿಗಳು, ಸಂಗೀತದಿಂದ ಇ. ಗ್ರೀಗ್‌ನಿಂದ "ಪೀರ್ ಜಿಂಟ್" ಗೆ ಸೂಟ್‌ಗಳು, ಎಕೆ ಲಿಯಾಡೋವ್‌ನಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ನಾಟಕಗಳು, ಐ. ಬ್ರಾಹ್ಮ್ಸ್, ಸಿ. ಡೆಬಸ್ಸಿ, ಐಎಫ್ ಸ್ಟ್ರಾವಿನ್ಸ್‌ಕಿಯಿಂದ "ಪೆಟ್ರುಷ್ಕಾ" ದಿಂದ ಸೂಟ್‌ಗಳು, ಬ್ಯಾಲೆ ಸೂಟ್‌ಗಳು "ರೋಮಿಯೋ ಮತ್ತು ಜೂಲಿಯೆಟ್" ಎಸ್ಎಸ್ ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್ ಅವರಿಂದ, ಇತ್ಯಾದಿ). ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಎಫ್‌ಪಿ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ರಚಿಸಲಾದ ಸ್ಕೋರ್‌ಗಳಲ್ಲಿ. ಮಹಾನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ I. ರ ಕೃತಿಗಳು, ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಮುಸ್ಸೋರ್ಗ್ಸ್ಕಿ-ರಾವೆಲ್ ಅವರ ಚಿತ್ರಗಳು ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತವೆ, ಆಗಾಗ್ಗೆ ಅವರ ಎಫ್‌ಪಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮೂಲಮಾದರಿ. I. ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿನ ಅತ್ಯಂತ ಮಹತ್ವದ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಮುಸ್ಸೋರ್ಗ್ಸ್ಕಿಯ ಬೋರಿಸ್ ಗೊಡುನೋವ್ ಮತ್ತು ಖೋವಾನ್ಶಿನಾ ಒಪೆರಾಗಳ ಆವೃತ್ತಿಗಳು ಮತ್ತು ಡಾರ್ಗೊಮಿಜ್ಸ್ಕಿಯವರ ದಿ ಸ್ಟೋನ್ ಗೆಸ್ಟ್, NA ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ನಿರ್ವಹಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ಹೊಸ ಐ. ಮುಸೋರ್ಗ್ಸ್ಕಿ, ಡಿಡಿ ಶೋಸ್ತಕೋವಿಚ್ ನಿರ್ವಹಿಸಿದರು.

ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ I. ನಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಸಾಹಿತ್ಯವಿದೆ, ಸಿಂಫೋನಿಕ್ ಸಂಗೀತದ ಶ್ರೀಮಂತ ಅನುಭವವನ್ನು ಸಾರಾಂಶಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಅಡಿಪಾಯಕ್ಕೆ. ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಬರ್ಲಿಯೋಜ್ ಅವರ "ಆಧುನಿಕ ಉಪಕರಣಗಳು ಮತ್ತು ವಾದ್ಯವೃಂದದ ಮೇಲಿನ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಗ್ರಂಥ" ಮತ್ತು ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಅವರ "ಅವರ ಸ್ವಂತ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಿಂದ ಸ್ಕೋರ್ ಮಾದರಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್ ಮೂಲಭೂತ" ಸೇರಿವೆ. ಈ ಕೃತಿಗಳ ಲೇಖಕರು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಸಂಯೋಜಕರು, ಅವರು ಸಂಗೀತಗಾರರ ತುರ್ತು ಅಗತ್ಯಗಳಿಗೆ ಸಮಗ್ರವಾಗಿ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸಲು ಮತ್ತು ತಮ್ಮ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳದ ಪುಸ್ತಕಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು. ಹಲವಾರು ಆವೃತ್ತಿಗಳು ಇದಕ್ಕೆ ಸಾಕ್ಷಿ. 40 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲ್ಪಟ್ಟ ಬರ್ಲಿಯೋಜ್ ಅವರ ಗ್ರಂಥ. 19 ನೇ ಶತಮಾನ, ಆರ್. ಸ್ಟ್ರಾಸ್‌ನಿಂದ ಪರಿಷ್ಕರಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಆರ್ಕ್‌ಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಪೂರಕವಾಗಿದೆ. ಅಭ್ಯಾಸ ಆರಂಭ. 20 ನೆಯ ಶತಮಾನ

ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಉಚ್. ಸಂಸ್ಥೆಗಳು ವಿಶೇಷ ಕೋರ್ಸ್ I. ಒಳಗಾಗುತ್ತವೆ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಎರಡು ಮುಖ್ಯವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ. ವಿಭಾಗಗಳು: ಉಪಕರಣ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ I. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಮೊದಲನೆಯದು (ಪರಿಚಯಾತ್ಮಕ) ಉಪಕರಣಗಳು, ಅವುಗಳ ರಚನೆ, ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಂದರ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸುತ್ತದೆ. I. ಕೋರ್ಸ್ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುವ ನಿಯಮಗಳಿಗೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುತ್ತದೆ, I. ಮೂಲಕ ಒತ್ತಡದ ಏರಿಕೆ ಮತ್ತು ಕುಸಿತ, ಖಾಸಗಿ (ಗುಂಪು) ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ತುಟ್ಟಿಯನ್ನು ಬರೆಯುವುದು. ಕಲೆಯ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಪರಿಶೀಲಿಸುವಾಗ, ಒಬ್ಬರು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಕಲೆಯ ಕಲ್ಪನೆಯಿಂದ ಮುಂದುವರಿಯುತ್ತಾರೆ. ಸಂಪೂರ್ಣ ರಚಿಸಿದ (ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಟೆಡ್) ಉತ್ಪನ್ನ.

ತಂತ್ರಗಳನ್ನು I. ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲಾಗುತ್ತದೆ. ತರಗತಿಗಳು, ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು, ಶಿಕ್ಷಕರ ಮಾರ್ಗದರ್ಶನದಲ್ಲಿ, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಪ್ರಧಾನವಾಗಿ ಲಿಪ್ಯಂತರ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. fp ಕೃತಿಗಳು, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಇತಿಹಾಸದೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಯ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಿ. ಶೈಲಿಗಳು ಮತ್ತು ಅಂಕಗಳ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಉದಾಹರಣೆಗಳನ್ನು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸಿ; ಕಂಡಕ್ಟರ್‌ಗಳು, ಸಂಯೋಜಕರು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞರು, ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ಓದುವ ಸ್ಕೋರ್‌ಗಳನ್ನು ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅವುಗಳನ್ನು ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿ ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸುತ್ತಾರೆ. ಆದರೆ ಅನನುಭವಿ ವಾದ್ಯಗಾರನಿಗೆ ಉತ್ತಮ ಅಭ್ಯಾಸವೆಂದರೆ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದಲ್ಲಿ ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಕೇಳುವುದು ಮತ್ತು ಪೂರ್ವಾಭ್ಯಾಸದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅನುಭವಿ ಸಂಗೀತಗಾರರಿಂದ ಸಲಹೆಯನ್ನು ಪಡೆಯುವುದು.

ಉಲ್ಲೇಖಗಳು: ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಎನ್., ಫಂಡಮೆಂಟಲ್ಸ್ ಆಫ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್ ವಿತ್ ಸ್ಕೋರ್ ಸ್ಯಾಂಪಲ್ಸ್ ಫ್ರಂ ಹಿಸ್ ಓನ್ ಕಾಂಪೋಸಿಶನ್ಸ್, ಸಂ. M. ಸ್ಟೀನ್‌ಬರ್ಗ್, (ಭಾಗ) 1-2, ಬರ್ಲಿನ್ - M. - ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್‌ಬರ್ಗ್, 1913, ಅದೇ, ಪೂರ್ಣ. coll. soch., ಸಾಹಿತ್ಯ ಕೃತಿಗಳು ಮತ್ತು ಪತ್ರವ್ಯವಹಾರ, ಸಂಪುಟ. III, M., 1959; ಬೆಪ್ರಿಕ್ ಎ., ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ವಾದ್ಯಗಳ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ, ಎಂ., 1948, 4961; ಅವನ ಸ್ವಂತ. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಶೈಲಿಗಳ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳ ಮೇಲೆ ಪ್ರಬಂಧಗಳು, M., 1961; ಚುಲಕಿ ಎಂ., ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಇನ್ಸ್ಟ್ರುಮೆಂಟ್ಸ್, ಎಲ್., 1950, ಪರಿಷ್ಕರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಎಂ., 1962, 1972; ವಾಸಿಲೆಂಕೊ ಎಸ್., ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ ಇನ್ಸ್ಟ್ರುಮೆಂಟೇಶನ್, ಸಂಪುಟ. 1, ಎಂ., 1952, ಸಂಪುಟ. 2, ಎಂ., 1959 (ಯು. ಎ. ಫಾರ್ಟುನಾಟೊವ್ ಅವರಿಂದ ಸಂಪಾದಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಸೇರ್ಪಡೆಗಳೊಂದಿಗೆ); ರೋಗಲ್-ಲೆವಿಟ್ಸ್ಕಿ DR, ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ, ಸಂಪುಟ. 1-4, ಎಂ., 1953-56; ಬರ್ಲಿಯೋಜ್ ಎಚ್., ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಟ್ರೇಟ್ ಡಿ' ಇನ್‌ಸ್ಟ್ರುಮೆಂಟೇಶನ್ ಮತ್ತು ಡಿ'ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್ ಮಾಡರ್ನೆನ್ಸ್, ಪಿ., 1844, ಎಂ855; ಅವನ, ಇನ್ಸ್ಟ್ರುಮೆಂಟೇಶನ್ಸ್ಲೆಹ್ರೆ, TI 1-2, Lpz., 1905, 1955; ಗೆವಾರ್ಟ್ ಎಫ್‌ಎ, ಟ್ರೇಟ್ ಜನರಲ್ ಡಿ'ಇನ್‌ಸ್ಟ್ರುಮೆಂಟೇಶನ್, ಗ್ಯಾಂಡ್-ಲೀಜ್, 1863, ರಷ್ಯಾ. ಪ್ರತಿ PI ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ, M., 1866, M. - ಲೀಪ್ಜಿಗ್, 1901, ಸಹ ಪೂರ್ಣವಾಗಿ. coll. ಆಪ್. ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ, ಸಂಪುಟ. IIIB, ಪರಿಷ್ಕರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ಶೀರ್ಷಿಕೆಯಡಿಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಆವೃತ್ತಿ: ನೌವೀವ್ ಟ್ರೈಟ್ ಡಿ'ಇನ್‌ಸ್ಟ್ರುಮೆಂಟೇಶನ್, ಪಿ.-ಬ್ರಕ್ಸ್., 1885; ರಷ್ಯನ್ ಟ್ರಾನ್ಸ್., ಎಂ., 1892, ಎಂ.-ಲೀಪ್ಜಿಗ್, 1913; 2 ನೇ ಭಾಗ ಶೀರ್ಷಿಕೆ: ಕೋರ್ಸ್ ಮೆಥೋಡಿಕ್ ಡಿ'ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್, ಪಿ. - ಬ್ರಕ್ಸ್., 1890, ರುಸ್. ಟ್ರಾನ್ಸ್., ಎಂ., 1898, 1904; ರೌಟ್, ಇ., ಇನ್ಸ್ಟ್ರುಮೆಂಟೇಶನ್, ಎಲ್., 1878; ಗುಲ್ರೌಡ್ ಇ., ಟ್ರೇಟ್ ಪ್ರಾಟಿಕ್ ಡಿ' ಇನ್ಸ್ಟ್ರುಮೆಂಟೇಶನ್, ಪಿ., 1892, ರಷ್ಯಾ. ಪ್ರತಿ G. Konyus ಶೀರ್ಷಿಕೆಯಡಿಯಲ್ಲಿ: ವಾದ್ಯಗಳ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಅಧ್ಯಯನಕ್ಕೆ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿ, M., 1892 (ಮೂಲ ಫ್ರೆಂಚ್ ಆವೃತ್ತಿಯ ಪ್ರಕಟಣೆಯ ಮೊದಲು), ಸಂ. ಮತ್ತು D. ರೋಗಲ್-ಲೆವಿಟ್ಸ್ಕಿ, M., 1934 ರ ಸೇರ್ಪಡೆಗಳೊಂದಿಗೆ; ವಿಡೋರ್ Ch.-M., ಲಾ ಟೆಕ್ನಿಕ್ ಡೆ ಎಲ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೆ ಮಾಡರ್ನೆ, P., 1904, 1906, ರುಸ್. ಪ್ರತಿ ಸೇರಿಸುವುದರೊಂದಿಗೆ. D. ರೋಗಲ್-ಲೆವಿಟ್ಸ್ಕಿ, ಮಾಸ್ಕೋ, 1938; ಕಾರ್ಸೆ ಎ., ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಸುಳಿವುಗಳು, ಎಲ್., 1919; ಅವರ ಸ್ವಂತ, ದಿ ಹಿಸ್ಟರಿ ಆಫ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್, ಎಲ್., 1925, ರುಸ್. ಟ್ರಾನ್ಸ್., ಎಂ., 1932; ಅವರ, ದಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಇನ್ 18 ನೇ ಶತಮಾನ, ಕ್ಯಾಂಬ್., 1940; ಅವನ, ದಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಫ್ರಂ ಬೀಥೋವನ್ ಟು ಬರ್ಲಿಯೋಜ್, ಕ್ಯಾಂಬ್., 1948; ವೆಲೆನ್, ಇ., ಡೈ ನ್ಯೂ ಇನ್ಸ್ಟ್ರುಮೆಂಟೇಶನ್, ಬಿಡಿ 1-2, ಬಿ., 1928-29; ನೆಡ್ವೆಡ್ ಡಬ್ಲ್ಯೂ., ಡೈ ಎಂಟ್ವಿಕ್ಲುಂಗ್ ಡೆರ್ ಇನ್ಸ್ಟ್ರುಮೆಂಟೇಶನ್ ವಾನ್ ಡೆರ್ ವೀನರ್ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಬಿಸ್ ಜು ಡೆನ್ ಅನ್ಫಾಂಗೆನ್ ಆರ್. ವ್ಯಾಗ್ನರ್ಸ್, ಡಬ್ಲ್ಯೂ., 1931 (ಡಿಸ್.); ಮೆರಿಲ್, BW, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್ ಮತ್ತು ಇನ್‌ಸ್ಟ್ರುಮೆಂಟೇಶನ್‌ಗೆ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಪರಿಚಯ, ಆನ್ ಆರ್ಬರ್ (ಮಿಚಿಗನ್), 1937; ಮಾರೆಸ್ಕೊಟ್ಟಿ ಎ.-ಎಫ್., ಲೆಸ್ ಇನ್ಸ್ಟ್ರುಮೆಂಟ್ಸ್ ಡಿ'ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೆ, ಲೆಯರ್ಸ್ ಕ್ಯಾರೆಕ್ಟೆರೆಸ್, ಲೆಯರ್ಸ್ ಪಾಸಿಬಿಲಿಟೆಸ್ ಮತ್ತು ಲೂರ್ ಯುಟಿಲೈಸೇಶನ್ ಡಾನ್ಸ್ ಎಲ್'ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೆ ಮಾಡರ್ನೆ, ಪಿ., 1950; ಕೆನ್ನನ್, KW, ದಿ ಟೆಕ್ನಿಕ್ ಆಫ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್, NY, 1952: ಪಿಸ್ಟನ್ W., ದಿ ಇನ್‌ಸ್ಟ್ರುಮೆಂಟೇಶನ್, NY, 1952; ಕೋಚ್ಲಿನ್ ಸಿಎಚ್., ಟ್ರೇಟೆ ಡೆ ಎಲ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್, ವಿ. 1-3, ಪಿ., 1954-56; ಕುನಿಟ್ಜ್ ಎಚ್., ಡೈ ಇನ್ಸ್ಟ್ರುಮೆಂಟೇಶನ್. ಐನ್ ಹ್ಯಾಂಡ್-ಉಂಡ್ ಲೆಹ್ರ್ಬುಚ್, ಟಿಎಲ್. 1-13, Lpz., 1956-61; Erph H., ಲೆಹ್ರ್ಬುಚ್ ಡೆರ್ ಇನ್ಸ್ಟ್ರುಮೆಂಟೇಶನ್ ಅಂಡ್ ಇನ್ಸ್ಟ್ರುಮೆಂಟೆನ್ಕುಂಡೆ, ಮೈಂಜ್, 1959; ಮೆಕೆ ಜಿಎಫ್, ಕ್ರಿಯೇಟಿವ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್, ಬೋಸ್ಟನ್, 1963; ಬೆಕರ್ ಎಚ್., ಗೆಸ್ಚಿಚ್ಟೆ ಡೆರ್ ಇನ್‌ಸ್ಟ್ರುಮೆಂಟೇಶನ್, ಕೋಲ್ನ್, 1964 (ಸೀರಿ "ದಾಸ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್‌ವರ್ಕ್", ಹೆಚ್. 24); ಗೊಲೆಮಿನೋವ್ ಎಂ., ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್‌ನಲ್ಲಿನ ತೊಂದರೆಗಳು, ಎಸ್., 1966; ಜ್ಲಾಟಾನೋವಾ ಆರ್., ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ, ಎಸ್, 1966; ಪಾವ್ಲೋವ್ಸ್ಕಿ ಡಬ್ಲ್ಯೂ., ಇನ್ಸ್ಟ್ರುಮೆಂಟಕ್ಜಾ, ವಾರ್ಸ್., 1969.

ಎಂಐ ಚುಳಕಿ

ಪ್ರತ್ಯುತ್ತರ ನೀಡಿ