ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಕಲಿಯುವುದು ಹೇಗೆ?

ಹಿಂದೆ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು 5 ಅಥವಾ 7 ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು - ಇದು ಆಯ್ಕೆಮಾಡಿದ ವಿಶೇಷತೆಯನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿರುತ್ತದೆ (ಅಂದರೆ, ಬೋಧನಾ ಉಪಕರಣದ ಮೇಲೆ). ಈಗ, ಶಿಕ್ಷಣದ ಈ ಶಾಖೆಯ ಕ್ರಮೇಣ ಸುಧಾರಣೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ತರಬೇತಿಯ ನಿಯಮಗಳು ಬದಲಾಗಿವೆ. ಆಧುನಿಕ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಕಲಾ ಶಾಲೆಗಳು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಲು ಎರಡು ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತವೆ - ಪೂರ್ವ-ವೃತ್ತಿಪರ (8 ವರ್ಷಗಳು) ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ (ಅಂದರೆ, ಹಗುರವಾದ ಪ್ರೋಗ್ರಾಂ, ಸರಾಸರಿ, 3-4 ವರ್ಷಗಳವರೆಗೆ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ).

ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ವಿಷಯ

ವಾರಕ್ಕೆ ಎರಡು ಬಾರಿ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯು ವಿಶೇಷತೆಯಲ್ಲಿ ಪಾಠಗಳಿಗೆ ಹಾಜರಾಗುತ್ತಾನೆ, ಅಂದರೆ, ಅವನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿದ ವಾದ್ಯವನ್ನು ನುಡಿಸಲು ಕಲಿಯುತ್ತಾನೆ. ಈ ಪಾಠಗಳು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಇವೆ. ವಿಶೇಷತೆಯಲ್ಲಿರುವ ಶಿಕ್ಷಕರನ್ನು ಮುಖ್ಯ ಶಿಕ್ಷಕ, ಮುಖ್ಯ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಕ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ 1 ನೇ ತರಗತಿಯಿಂದ ಶಿಕ್ಷಣದ ಕೊನೆಯವರೆಗೂ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ನಿಯಮದಂತೆ, ಒಬ್ಬ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ತನ್ನ ವಿಶೇಷತೆಯಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಶಿಕ್ಷಕರಿಗೆ ಲಗತ್ತಿಸುತ್ತಾನೆ, ಶಿಕ್ಷಕನ ಬದಲಾವಣೆಯು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯು ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ತರಗತಿಗಳನ್ನು ತ್ಯಜಿಸಲು ಕಾರಣವಾಗಿದೆ.

ವಿಶೇಷತೆಯ ಪಾಠಗಳಲ್ಲಿ, ವಾದ್ಯ, ಕಲಿಕೆಯ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳು ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ತುಣುಕುಗಳ ಮೇಲೆ ನೇರ ಕೆಲಸವಿದೆ, ಪರೀಕ್ಷೆಗಳು, ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ಪರ್ಧೆಗಳಿಗೆ ತಯಾರಿ. ವರ್ಷದಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಶಿಕ್ಷಕರು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಬೇಕು.

ಯಾವುದೇ ಪ್ರಗತಿ ವರದಿಗಳನ್ನು ತಾಂತ್ರಿಕ ಪರೀಕ್ಷೆಗಳು, ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಗೋಷ್ಠಿಗಳು ಮತ್ತು ಪರೀಕ್ಷೆಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಸಾರ್ವಜನಿಕವಾಗಿ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ಹೃದಯದಿಂದ ಕಲಿಯಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ನಿರ್ವಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು 7-8 ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ನಿಯಮದಂತೆ, ಯೋಗ್ಯವಾಗಿ ನುಡಿಸುವ ಸಂಗೀತಗಾರ ಹೆಚ್ಚು ಅಥವಾ ಕಡಿಮೆ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವಿರುವ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯಿಂದ ಹೊರಬರಲು ಖಚಿತವಾಗಿದೆ.

ಸಂಗೀತ-ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ವಿಭಾಗಗಳು

ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿನ ಪಠ್ಯಕ್ರಮವನ್ನು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗೆ ಸಂಗೀತದ ಬಹುಮುಖ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ನೀಡುವ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅವನಲ್ಲಿ ನುರಿತ ಪ್ರದರ್ಶಕನನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಸಮರ್ಥ ಕೇಳುಗನಾಗಿಯೂ, ಕಲಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ಸೃಜನಶೀಲ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿಯೂ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಈ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಪರಿಹರಿಸಲು, ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಸಾಹಿತ್ಯದಂತಹ ವಿಷಯಗಳು ಹಲವು ವಿಧಗಳಲ್ಲಿ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತವೆ.

ಸೊಲ್ಫೆಜಿಯೊ - ಸಂಗೀತ ಸಾಕ್ಷರತೆ, ಶ್ರವಣದ ಬೆಳವಣಿಗೆ, ಸಂಗೀತ ಚಿಂತನೆ, ಸ್ಮರಣೆಯ ಅಧ್ಯಯನಕ್ಕೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಮಯವನ್ನು ಮೀಸಲಿಡುವ ವಿಷಯ. ಈ ಪಾಠಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲಸದ ಮುಖ್ಯ ರೂಪಗಳು:

• ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಿಂದ ಹಾಡುವುದು (ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ನಿರರ್ಗಳವಾಗಿ ಓದುವ ಕೌಶಲ್ಯವು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಜೊತೆಗೆ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲ್ಪಟ್ಟಿರುವ ಆಂತರಿಕ "ಪೂರ್ವ-ವಿಚಾರ");
• ಕಿವಿಯ ಮೂಲಕ ಸಂಗೀತದ ಅಂಶಗಳ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ (ಸಂಗೀತವನ್ನು ತನ್ನದೇ ಆದ ನಿಯಮಗಳು ಮತ್ತು ಮಾದರಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಭಾಷೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ವೈಯಕ್ತಿಕ ಸಾಮರಸ್ಯ ಮತ್ತು ಅವರ ಸುಂದರವಾದ ಸರಪಳಿಗಳನ್ನು ಕಿವಿಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ಆಹ್ವಾನಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ);
• ಸಂಗೀತದ ಡಿಕ್ಟೇಶನ್ (ಮೆಮೊಡಿಯಿಂದ ಕೇಳಿದ ಅಥವಾ ಸುಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮಧುರ ಸಂಗೀತದ ಸಂಕೇತ);
• ಹಾಡುವ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳು (ಶುದ್ಧ ಅಂತಃಕರಣದ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತದೆ - ಅಂದರೆ, ಶುದ್ಧ ಹಾಡುಗಾರಿಕೆ, ಸಂಗೀತ ಭಾಷಣದ ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಹೊಸ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ);
• ಮೇಳದಲ್ಲಿ ಹಾಡುವುದು (ಜಂಟಿ ಗಾಯನವು ಶ್ರವಣವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವ ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ ಸಾಧನವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ಪರಸ್ಪರ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವಂತೆ ಒತ್ತಾಯಿಸುತ್ತದೆ, ಇದರಿಂದಾಗಿ ಧ್ವನಿಗಳ ಸುಂದರ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಪಡೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ);
• ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಕಾರ್ಯಗಳು (ಮಧುರಗಳು, ಹಾಡುಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವುದು, ಪಕ್ಕವಾದ್ಯವನ್ನು ಆರಿಸುವುದು ಮತ್ತು ನೀವು ನಿಜವಾದ ವೃತ್ತಿಪರರಂತೆ ಭಾವಿಸುವ ಇತರ ಅನೇಕ ಉಪಯುಕ್ತ ಕೌಶಲ್ಯಗಳು).

ಸಂಗೀತ ಸಾಹಿತ್ಯ - ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತದ ಉತ್ತಮ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಸ್ವಲ್ಪ ವಿವರವಾಗಿ ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳಲು, ಸಂಗೀತದ ಇತಿಹಾಸ, ಶ್ರೇಷ್ಠ ಸಂಯೋಜಕರ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಕೆಲಸದ ವಿವರಗಳನ್ನು ಕಲಿಯಲು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಅವಕಾಶ ನೀಡುವ ಅದ್ಭುತ ಪಾಠ - ಬ್ಯಾಚ್, ಹೇಡನ್, ಮೊಜಾರ್ಟ್, ಬೀಥೋವನ್, ಗ್ಲಿಂಕಾ, ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ, ಮುಸೋರ್ಗ್ಸ್ಕಿ, ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್, ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್, ಶೋಸ್ತಕೋವಿಚ್ ಮತ್ತು ಇತರರು. ಸಂಗೀತ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಅಧ್ಯಯನವು ಪಾಂಡಿತ್ಯವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದ ಕೃತಿಗಳ ಜ್ಞಾನವು ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯ ಶಾಲಾ ಸಾಹಿತ್ಯ ಪಾಠಗಳಲ್ಲಿ ಸೂಕ್ತವಾಗಿ ಬರುತ್ತದೆ (ಸಾಕಷ್ಟು ಛೇದಕಗಳಿವೆ).

ಒಟ್ಟಿಗೆ ಸಂಗೀತ ಮಾಡುವ ಸಂತೋಷ

ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಒಟ್ಟಿಗೆ ಹಾಡುವ ಅಥವಾ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ನುಡಿಸುವ ಕಡ್ಡಾಯ ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಇದು ಗಾಯಕ, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಅಥವಾ ಮೇಳವಾಗಿರಬಹುದು (ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಮೇಲಿನ ಎಲ್ಲಾ). ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಗಾಯಕ ಅಥವಾ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಅತ್ಯಂತ ನೆಚ್ಚಿನ ಪಾಠವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಇಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯ ಸಾಮಾಜಿಕೀಕರಣವು ನಡೆಯುತ್ತದೆ, ಇಲ್ಲಿ ಅವನು ತನ್ನ ಸ್ನೇಹಿತರೊಂದಿಗೆ ಭೇಟಿಯಾಗುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಸಂವಹನ ನಡೆಸುತ್ತಾನೆ. ಸರಿ, ಜಂಟಿ ಸಂಗೀತ ಪಾಠಗಳ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯು ಸಕಾರಾತ್ಮಕ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ತರುತ್ತದೆ.

ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಯಾವ ಐಚ್ಛಿಕ ಕೋರ್ಸ್‌ಗಳನ್ನು ಕಲಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ?

ಆಗಾಗ್ಗೆ, ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಹೆಚ್ಚುವರಿ ವಾದ್ಯವನ್ನು ಕಲಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ: ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ತುತ್ತೂರಿ ಅಥವಾ ಪಿಟೀಲು ವಾದಕರಿಗೆ ಇದು ಪಿಯಾನೋ ಆಗಿರಬಹುದು, ಅಕಾರ್ಡಿಯನಿಸ್ಟ್‌ಗೆ ಇದು ಡೊಮ್ರಾ ಅಥವಾ ಗಿಟಾರ್ ಆಗಿರಬಹುದು.

ಕೆಲವು ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿನ ಹೊಸ ಆಧುನಿಕ ಕೋರ್ಸ್‌ಗಳಲ್ಲಿ, ನೀವು ಎಲೆಕ್ಟ್ರಾನಿಕ್ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ನುಡಿಸುವಲ್ಲಿ ತರಗತಿಗಳನ್ನು ಕಾಣಬಹುದು, ಸಂಗೀತ ಮಾಹಿತಿಯಲ್ಲಿ (ಸಂಗೀತವನ್ನು ಸಂಪಾದಿಸಲು ಅಥವಾ ರಚಿಸಲು ಕಂಪ್ಯೂಟರ್ ಪ್ರೋಗ್ರಾಂಗಳ ಸಹಾಯದಿಂದ ಸೃಜನಶೀಲತೆ).

ಸ್ಥಳೀಯ ನೆಲದ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಇನ್ನಷ್ಟು ತಿಳಿಯಿರಿ ಜಾನಪದ, ಜಾನಪದ ಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಪಾಠಗಳನ್ನು ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ. ಚಲನೆಯ ಮೂಲಕ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ರಿದಮ್ ಪಾಠಗಳು ನಿಮಗೆ ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತವೆ.

ಒಬ್ಬ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಲು ಉಚ್ಚಾರಣೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರೆ, ಶಾಲೆಯು ಈ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತದೆ, ಸಾಧ್ಯವಾದರೆ, ಅವನಿಗೆ ಸಂಯೋಜನೆ ತರಗತಿಗಳನ್ನು ಆಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ.

ನೀವು ನೋಡುವಂತೆ, ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿನ ಪಠ್ಯಕ್ರಮವು ಸಾಕಷ್ಟು ಶ್ರೀಮಂತವಾಗಿದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಅವಳನ್ನು ಭೇಟಿ ಮಾಡುವುದರಿಂದ ಬಹಳಷ್ಟು ಪ್ರಯೋಜನಗಳನ್ನು ತರಬಹುದು. ಹಿಂದಿನ ಸಂಚಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವುದು ಯಾವಾಗ ಉತ್ತಮ ಎಂದು ನಾವು ಮಾತನಾಡಿದ್ದೇವೆ.