Dinu Lipatti (Dinu Lipatti) |

ಡಿನೋ ಲಿಪಟ್ಟಿ

ಅವರ ಹೆಸರು ಬಹಳ ಹಿಂದಿನಿಂದಲೂ ಇತಿಹಾಸದ ಆಸ್ತಿಯಾಗಿದೆ: ಕಲಾವಿದನ ಮರಣದಿಂದ ಸುಮಾರು ಐದು ದಶಕಗಳು ಕಳೆದಿವೆ. ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅನೇಕ ತಾರೆಗಳು ಪ್ರಪಂಚದ ಸಂಗೀತ ವೇದಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಏರಿದರು ಮತ್ತು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು, ಹಲವಾರು ತಲೆಮಾರುಗಳ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರು ಬೆಳೆದಿದ್ದಾರೆ, ಪ್ರದರ್ಶನ ಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಗಿದೆ - ಅವುಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ "ಆಧುನಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನ ಶೈಲಿ" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಏತನ್ಮಧ್ಯೆ, ದಿನು ಲಿಪಟ್ಟಿಯ ಪರಂಪರೆ, ನಮ್ಮ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲಾರ್ಧದ ಇತರ ಪ್ರಮುಖ ಕಲಾವಿದರ ಪರಂಪರೆಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, "ಮ್ಯೂಸಿಯಂನ ಫ್ಲೇರ್" ನಿಂದ ಮುಚ್ಚಲ್ಪಟ್ಟಿಲ್ಲ, ಅದರ ಮೋಡಿ, ಅದರ ತಾಜಾತನವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡಿಲ್ಲ: ಅದು ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು. ಫ್ಯಾಷನ್ ಮೀರಿ, ಮತ್ತು ಮೇಲಾಗಿ, ಕೇಳುಗರನ್ನು ಪ್ರಚೋದಿಸಲು ಮುಂದುವರಿಯುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರ ಹೊಸ ಪೀಳಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುತ್ತದೆ. ಅವರ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್‌ಗಳು ಹಳೆಯ ಡಿಸ್ಕ್‌ಗಳ ಸಂಗ್ರಹಕಾರರಿಗೆ ಹೆಮ್ಮೆಯ ಮೂಲವಲ್ಲ - ಅವುಗಳನ್ನು ಮತ್ತೆ ಮತ್ತೆ ಮರುಮುದ್ರಣ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ, ತಕ್ಷಣವೇ ಮಾರಾಟವಾಗುತ್ತದೆ. ಇದೆಲ್ಲ ನಡೆಯುತ್ತಿರುವುದು ಲಿಪತ್ತಿ ಇನ್ನೂ ನಮ್ಮ ನಡುವೆ ಇರಬಹುದೆಂಬ ಕಾರಣಕ್ಕಾಗಿ ಅಲ್ಲ, ಅವನ ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿರಬಹುದು, ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ ನಿರ್ದಯ ಅನಾರೋಗ್ಯಕ್ಕಾಗಿ. ಕಾರಣಗಳು ಆಳವಾದವು - ಅವನ ವಯಸ್ಸಾದ ಕಲೆಯ ಸಾರದಲ್ಲಿ, ಭಾವನೆಯ ಆಳವಾದ ಸತ್ಯತೆಯಲ್ಲಿ, ಬಾಹ್ಯ, ಕ್ಷಣಿಕ, ಸಂಗೀತಗಾರನ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಪ್ರಭಾವದ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಗುಣಿಸಿ ಮತ್ತು ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ದೂರದ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಶುದ್ಧೀಕರಿಸಿದಂತೆ.

ಕೆಲವೇ ಕಲಾವಿದರು ಇಷ್ಟು ಕಡಿಮೆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಜನರ ನೆನಪಿನಲ್ಲಿ ಅಂತಹ ಎದ್ದುಕಾಣುವ ಗುರುತು ಬಿಡಲು ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು, ಅದೃಷ್ಟದಿಂದ ಅವರಿಗೆ ನಿಗದಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಪದದ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅಂಗೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಲಿಪಟ್ಟಿ ಯಾವುದೇ ರೀತಿಯಿಂದಲೂ ಮಕ್ಕಳ ಪ್ರಾಡಿಜಿ ಅಲ್ಲ ಎಂದು ನಾವು ನೆನಪಿಸಿಕೊಂಡರೆ ಮತ್ತು ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ತಡವಾಗಿ ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಸಂಗೀತ ಚಟುವಟಿಕೆಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಅವರು ಸಂಗೀತದ ವಾತಾವರಣದಲ್ಲಿ ಬೆಳೆದರು ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದರು: ಅವರ ಅಜ್ಜಿ ಮತ್ತು ತಾಯಿ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರಾಗಿದ್ದರು, ಅವರ ತಂದೆ ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತ ಪಿಟೀಲು ವಾದಕರಾಗಿದ್ದರು (ಅವರು ಪಿ. ಸರಸಾಟೆ ಮತ್ತು ಕೆ. ಫ್ಲೆಶ್ ಅವರಿಂದ ಪಾಠಗಳನ್ನು ಸಹ ಪಡೆದರು). ಒಂದು ಪದದಲ್ಲಿ, ಭವಿಷ್ಯದ ಸಂಗೀತಗಾರ, ಇನ್ನೂ ವರ್ಣಮಾಲೆಯನ್ನು ತಿಳಿದಿಲ್ಲ, ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿ ಮುಕ್ತವಾಗಿ ಸುಧಾರಿತವಾಗಿರುವುದರಲ್ಲಿ ಆಶ್ಚರ್ಯವೇನಿಲ್ಲ. ಆಶ್ಚರ್ಯಕರವಾದ ಗಂಭೀರತೆಯೊಂದಿಗೆ ಅವರ ಜಟಿಲವಲ್ಲದ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ ಬಾಲಿಶ ಸಂತೋಷವು ವಿಲಕ್ಷಣವಾಗಿ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ; ಅಂತಹ ಭಾವನೆಯ ತಕ್ಷಣದ ಸಂಯೋಜನೆ ಮತ್ತು ಆಲೋಚನೆಯ ಆಳವು ನಂತರ ಉಳಿಯಿತು, ಇದು ಪ್ರಬುದ್ಧ ಕಲಾವಿದನ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ.

ಎಂಟು ವರ್ಷದ ಲಿಪಟ್ಟಿಯ ಮೊದಲ ಶಿಕ್ಷಕ ಸಂಯೋಜಕ ಎಂ. ಝೋರಾ. ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯಲ್ಲಿ ಅಸಾಧಾರಣ ಪಿಯಾನಿಸ್ಟಿಕ್ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದ ನಂತರ, 1928 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಶಿಕ್ಷಕಿ ಫ್ಲೋರಿಕಾ ಮುಜಿಚೆಸ್ಕ್ ಅವರಿಗೆ ಹಸ್ತಾಂತರಿಸಿದರು. ಅದೇ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರು ಇನ್ನೊಬ್ಬ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಕ ಮತ್ತು ಪೋಷಕರನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು - ಜಾರ್ಜ್ ಎನೆಸ್ಕು, ಅವರು ಯುವ ಸಂಗೀತಗಾರನ "ಗಾಡ್ಫಾದರ್" ಆದರು, ಅವರು ಅವರ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ನಿಕಟವಾಗಿ ಅನುಸರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅವರಿಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದರು. 15 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಲಿಪಟ್ಟಿ ಬುಚಾರೆಸ್ಟ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಿಂದ ಗೌರವಗಳೊಂದಿಗೆ ಪದವಿ ಪಡೆದರು ಮತ್ತು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಅವರ ಮೊದಲ ಪ್ರಮುಖ ಕೃತಿಯಾದ "ಚೆತ್ರಾರಿ" ಸ್ವರಮೇಳದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಗಾಗಿ ಎನೆಸ್ಕು ಪ್ರಶಸ್ತಿಯನ್ನು ಗೆದ್ದರು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತಗಾರ ವಿಯೆನ್ನಾದಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪಿಯಾನೋ ಸ್ಪರ್ಧೆಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು, ಇದು ಸ್ಪರ್ಧೆಗಳ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವವರ ಸಂಖ್ಯೆಯ ದೃಷ್ಟಿಯಿಂದ ಅತ್ಯಂತ "ಬೃಹತ್" ಒಂದಾಗಿದೆ: ನಂತರ ಸುಮಾರು 250 ಕಲಾವಿದರು ಆಸ್ಟ್ರಿಯನ್ ರಾಜಧಾನಿಗೆ ಬಂದರು. ಲಿಪಟ್ಟಿ ಎರಡನೆಯವರಾಗಿದ್ದರು (ಬಿ. ಕೊಹ್ನ್ ನಂತರ), ಆದರೆ ತೀರ್ಪುಗಾರರ ಅನೇಕ ಸದಸ್ಯರು ಅವರನ್ನು ನಿಜವಾದ ವಿಜೇತ ಎಂದು ಕರೆದರು. A. ಕೊರ್ಟೊಟ್ ಪ್ರತಿಭಟಿಸಿ ತೀರ್ಪುಗಾರರನ್ನು ತೊರೆದರು; ಯಾವುದೇ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಅವರು ತಕ್ಷಣವೇ ರೊಮೇನಿಯನ್ ಯುವಕರನ್ನು ಪ್ಯಾರಿಸ್ಗೆ ಆಹ್ವಾನಿಸಿದರು.

ಲಿಪಟ್ಟಿ ಐದು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಫ್ರಾನ್ಸ್ ರಾಜಧಾನಿಯಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಅವರು A. ಕೊರ್ಟೊಟ್ ಮತ್ತು I. ಲೆಫೆಬರ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸುಧಾರಿಸಿದರು, ನಾಡಿಯಾ ಬೌಲಾಂಗರ್ ಅವರ ತರಗತಿಗೆ ಹಾಜರಾಗಿದ್ದರು, C. ಮನ್ಷ್‌ನಿಂದ ಪಾಠಗಳನ್ನು ನಡೆಸಿದರು, I. ಸ್ಟ್ರಾವಿನ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು P. ಡ್ಯೂಕ್ ಅವರ ಸಂಯೋಜನೆ. ಹತ್ತಾರು ಪ್ರಮುಖ ಸಂಯೋಜಕರನ್ನು ಬೆಳೆಸಿದ ಬೌಲಾಂಗರ್, ಲಿಪಟ್ಟಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಹೀಗೆ ಹೇಳಿದರು: “ಪದದ ಪೂರ್ಣ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ನಿಜವಾದ ಸಂಗೀತಗಾರನನ್ನು ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಅರ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವವನು ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಬಹುದು, ತನ್ನನ್ನು ತಾನೇ ಮರೆತುಬಿಡುತ್ತಾನೆ. ಅಂತಹ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಲಿಪಟ್ಟಿ ಒಬ್ಬರು ಎಂದು ನಾನು ಸುರಕ್ಷಿತವಾಗಿ ಹೇಳಬಲ್ಲೆ. ಮತ್ತು ಅವನಲ್ಲಿ ನನ್ನ ನಂಬಿಕೆಗೆ ಇದು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ವಿವರಣೆಯಾಗಿದೆ. 1937 ರಲ್ಲಿ ಲಿಪಟ್ಟಿ ತನ್ನ ಮೊದಲ ಧ್ವನಿಮುದ್ರಣವನ್ನು ಬೌಲಾಂಗರ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಮಾಡಿದರು: ಬ್ರಾಹ್ಮ್ಸ್ನ ನಾಲ್ಕು ಕೈಗಳ ನೃತ್ಯಗಳು.

ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನ ಸಂಗೀತ ಚಟುವಟಿಕೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ಈಗಾಗಲೇ ಬರ್ಲಿನ್ ಮತ್ತು ಇಟಲಿಯ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ಅವರ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಎಲ್ಲರ ಗಮನ ಸೆಳೆದವು. ಅವರ ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನ ಚೊಚ್ಚಲ ನಂತರ, ವಿಮರ್ಶಕರು ಅವರನ್ನು ಹೊರೊವಿಟ್ಜ್‌ಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಸರ್ವಾನುಮತದಿಂದ ಅವರಿಗೆ ಉಜ್ವಲ ಭವಿಷ್ಯವನ್ನು ಭವಿಷ್ಯ ನುಡಿದರು. ಲಿಪಟ್ಟಿ ಸ್ವೀಡನ್, ಫಿನ್ಲ್ಯಾಂಡ್, ಆಸ್ಟ್ರಿಯಾ, ಸ್ವಿಟ್ಜರ್ಲ್ಯಾಂಡ್ಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದರು ಮತ್ತು ಎಲ್ಲೆಡೆ ಅವರು ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು. ಪ್ರತಿ ಗೋಷ್ಠಿಯೊಂದಿಗೆ, ಅವರ ಪ್ರತಿಭೆ ಹೊಸ ಮುಖಗಳೊಂದಿಗೆ ತೆರೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಇದು ಅವರ ಸ್ವ-ವಿಮರ್ಶೆ, ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ವಿಧಾನದಿಂದ ಸುಗಮವಾಯಿತು: ಅವರ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವನ್ನು ವೇದಿಕೆಗೆ ತರುವ ಮೊದಲು, ಅವರು ಪಠ್ಯದ ಪರಿಪೂರ್ಣ ಪಾಂಡಿತ್ಯವನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಮ್ಮಿಳನವನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದರು, ಇದು ಲೇಖಕರ ಆಳವಾದ ನುಗ್ಗುವಿಕೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಉದ್ದೇಶ.

ಇತ್ತೀಚಿನ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಅವರು ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ಪರಂಪರೆಗೆ ತಿರುಗಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಈ ಹಿಂದೆ ಅವರು ಇದಕ್ಕೆ ಸಿದ್ಧರಿಲ್ಲ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದ್ದರು. ಒಂದು ದಿನ ಅವರು ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ಐದನೇ ಕನ್ಸರ್ಟೊ ಅಥವಾ ಟ್ಚಾಯ್ಕೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಮೊದಲನೆಯದನ್ನು ತಯಾರಿಸಲು ನಾಲ್ಕು ವರ್ಷಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡರು ಎಂದು ಹೇಳಿದರು. ಸಹಜವಾಗಿ, ಇದು ಅವನ ಸೀಮಿತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ತನ್ನ ಮೇಲಿನ ಅವನ ತೀವ್ರ ಬೇಡಿಕೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತ್ರ. ಆದರೆ ಅವರ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಅಭಿನಯವೂ ಹೊಸತನದ ಆವಿಷ್ಕಾರವಾಗಿದೆ. ಲೇಖಕರ ಪಠ್ಯಕ್ಕೆ ನಿಷ್ಠಾವಂತರಾಗಿ ಉಳಿದಿರುವ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ಯಾವಾಗಲೂ ತನ್ನ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಯ "ಬಣ್ಣ" ಗಳೊಂದಿಗೆ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಅವರ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಯ ಈ ಚಿಹ್ನೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ನುಡಿಗಟ್ಟುಗಳ ಅದ್ಭುತ ನೈಸರ್ಗಿಕತೆ: ಬಾಹ್ಯ ಸರಳತೆ, ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳ ಸ್ಪಷ್ಟತೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಪ್ರತಿ ಸಂಯೋಜಕನಿಗೆ, ಅವನು ತನ್ನದೇ ಆದ ವಿಶ್ವ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾದ ವಿಶೇಷ ಪಿಯಾನೋ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡನು. ಅವರ ಬ್ಯಾಚ್ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಯ ಸ್ನಾನ "ಮ್ಯೂಸಿಯಂ" ಪುನರುತ್ಪಾದನೆಯ ವಿರುದ್ಧ ಪ್ರತಿಭಟನೆಯಂತೆ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ. "ಇಂತಹ ನರ ಶಕ್ತಿ, ಅಂತಹ ಸುಮಧುರ ಲೆಗಾಟೊ ಮತ್ತು ಅಂತಹ ಶ್ರೀಮಂತ ಕೃಪೆಯಿಂದ ತುಂಬಿದ ಲಿಪಟ್ಟಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದ ಮೊದಲ ಪಾರ್ಟಿಟಾವನ್ನು ಕೇಳುವಾಗ ಸೆಂಬಲೋ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸಲು ಯಾರು ಧೈರ್ಯ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ?" ಎಂದು ವಿಮರ್ಶಕರೊಬ್ಬರು ಉದ್ಗರಿಸಿದರು. ಮೊಜಾರ್ಟ್ ಅವನನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸಿದನು, ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಅನುಗ್ರಹದಿಂದ ಮತ್ತು ಲಘುತೆಯಿಂದ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ, ನಾಟಕ ಮತ್ತು ಧೈರ್ಯದಿಂದ. "ಶೌರ್ಯ ಶೈಲಿಗೆ ಯಾವುದೇ ರಿಯಾಯಿತಿಗಳಿಲ್ಲ," ಅವರ ಆಟವು ಹೇಳುವಂತೆ ತೋರುತ್ತದೆ. ಇದು ಲಯಬದ್ಧ ಕಠಿಣತೆ, ಸರಾಸರಿ ಪೆಡಲಿಂಗ್, ಶಕ್ತಿಯುತ ಸ್ಪರ್ಶದಿಂದ ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ. ಚಾಪಿನ್ ಅವರ ತಿಳುವಳಿಕೆಯು ಒಂದೇ ಸಮತಲದಲ್ಲಿದೆ: ಯಾವುದೇ ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆ, ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಸರಳತೆ ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ - ಭಾವನೆಯ ದೊಡ್ಡ ಶಕ್ತಿ ...

ಎರಡನೆಯ ಮಹಾಯುದ್ಧವು ಕಲಾವಿದನನ್ನು ಸ್ವಿಟ್ಜರ್ಲೆಂಡ್‌ನಲ್ಲಿ ಮತ್ತೊಂದು ಪ್ರವಾಸದಲ್ಲಿ ಕಂಡುಹಿಡಿದಿದೆ. ಅವರು ತಮ್ಮ ತಾಯ್ನಾಡಿಗೆ ಮರಳಿದರು, ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದರು, ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜಿಸಿದರು. ಆದರೆ ಫ್ಯಾಸಿಸ್ಟ್ ರೊಮೇನಿಯಾದ ಉಸಿರುಗಟ್ಟಿಸುವ ವಾತಾವರಣವು ಅವನನ್ನು ನಿಗ್ರಹಿಸಿತು, ಮತ್ತು 1943 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಸ್ಟಾಕ್‌ಹೋಮ್‌ಗೆ ಮತ್ತು ಅಲ್ಲಿಂದ ಸ್ವಿಟ್ಜರ್ಲೆಂಡ್‌ಗೆ ತೆರಳಲು ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು, ಅದು ಅವರ ಕೊನೆಯ ಆಶ್ರಯವಾಯಿತು. ಅವರು ಜಿನೀವಾ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ವಿಭಾಗ ಮತ್ತು ಪಿಯಾನೋ ತರಗತಿಯ ಮುಖ್ಯಸ್ಥರಾಗಿದ್ದರು. ಆದರೆ ಯುದ್ಧವು ಕೊನೆಗೊಂಡ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಅದ್ಭುತ ಭವಿಷ್ಯವು ಕಲಾವಿದನ ಮುಂದೆ ತೆರೆದುಕೊಂಡಿತು, ಗುಣಪಡಿಸಲಾಗದ ಕಾಯಿಲೆಯ ಮೊದಲ ಚಿಹ್ನೆಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು - ಲ್ಯುಕೇಮಿಯಾ. ಅವನು ತನ್ನ ಶಿಕ್ಷಕಿ ಎಂ. ಝೋರಾಗೆ ಕಟುವಾಗಿ ಬರೆಯುತ್ತಾನೆ: “ನಾನು ಆರೋಗ್ಯವಾಗಿದ್ದಾಗ, ಕೊರತೆಯ ವಿರುದ್ಧದ ಹೋರಾಟವು ದಣಿದಿತ್ತು. ಈಗ ನಾನು ಅನಾರೋಗ್ಯದಿಂದ ಬಳಲುತ್ತಿದ್ದೇನೆ, ಎಲ್ಲಾ ದೇಶಗಳಿಂದಲೂ ಆಹ್ವಾನಗಳಿವೆ. ನಾನು ಆಸ್ಟ್ರೇಲಿಯಾ, ದಕ್ಷಿಣ ಮತ್ತು ಉತ್ತರ ಅಮೆರಿಕದೊಂದಿಗೆ ನಿಶ್ಚಿತಾರ್ಥಗಳಿಗೆ ಸಹಿ ಹಾಕಿದ್ದೇನೆ. ವಿಧಿಯ ವಿಪರ್ಯಾಸ! ಆದರೆ ನಾನು ಬಿಡುವುದಿಲ್ಲ. ಏನೇ ಆದರೂ ಹೋರಾಡುತ್ತೇನೆ”

ಹೋರಾಟ ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ನಡೆಯಿತು. ದೀರ್ಘ ಪ್ರವಾಸಗಳನ್ನು ರದ್ದುಗೊಳಿಸಬೇಕಾಗಿತ್ತು. 40 ರ ದಶಕದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಸ್ವಿಟ್ಜರ್ಲೆಂಡ್ ಅನ್ನು ಅಷ್ಟೇನೂ ತೊರೆದರು; ಅಪವಾದವೆಂದರೆ ಲಂಡನ್‌ಗೆ ಅವರ ಪ್ರವಾಸಗಳು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು 1946 ರಲ್ಲಿ ಜಿ. ಕರಾಜನ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ತಮ್ಮ ಚೊಚ್ಚಲ ಪ್ರವೇಶ ಮಾಡಿದರು, ಅವರ ನಿರ್ದೇಶನದಲ್ಲಿ ಶುಮನ್ ಅವರ ಕನ್ಸರ್ಟೋವನ್ನು ನುಡಿಸಿದರು. ಲಿಪಟ್ಟಿ ನಂತರ ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್‌ಗೆ ಹಲವಾರು ಬಾರಿ ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಲು ಪ್ರಯಾಣಿಸಿದರು. ಆದರೆ 1950 ರಲ್ಲಿ, ಅವರು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಅಂತಹ ಪ್ರವಾಸವನ್ನು ಸಹಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಐ-ಆಮ್-ಎ ಸಂಸ್ಥೆಯು ಜಿನೀವಾದಲ್ಲಿ ಅವರಿಗೆ ತಮ್ಮ "ತಂಡವನ್ನು" ಕಳುಹಿಸಿತು: ಕೆಲವೇ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ, ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಯತ್ನದ ವೆಚ್ಚದಲ್ಲಿ, 14 ಚಾಪಿನ್ ವಾಲ್ಟ್ಜ್ಗಳು, ಮೊಜಾರ್ಟ್‌ನ ಸೊನಾಟಾ (ಸಂಖ್ಯೆ 8) ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ , ಬ್ಯಾಚ್ ಪಾರ್ಟಿಟಾ (ಬಿ ಫ್ಲಾಟ್ ಮೇಜರ್), ಚಾಪಿನ್‌ನ 32 ನೇ ಮಜುರ್ಕಾ. ಆಗಸ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿ, ಅವರು ಕೊನೆಯ ಬಾರಿಗೆ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು: ಮೊಜಾರ್ಟ್‌ನ ಕನ್ಸರ್ಟೊ (ಸಂ. 21) ಧ್ವನಿಸಿತು, ಜಿ. ಕರಾಯನ್ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿದ್ದರು. ಮತ್ತು ಸೆಪ್ಟೆಂಬರ್ 16 ರಂದು, ದಿನು ಲಿಪಟ್ಟಿ ಬೆಸನ್ಕಾನ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ವಿದಾಯ ಹೇಳಿದರು. ಸಂಗೀತ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವು B ಫ್ಲಾಟ್ ಮೇಜರ್‌ನಲ್ಲಿ ಬ್ಯಾಚ್‌ನ ಪಾರ್ಟಿಟಾ, ಮೊಜಾರ್ಟ್‌ನ ಸೊನಾಟಾ, ಶುಬರ್ಟ್‌ನಿಂದ ಎರಡು ಪೂರ್ವಸಿದ್ಧತೆ ಮತ್ತು ಚಾಪಿನ್‌ನ ಎಲ್ಲಾ 14 ವಾಲ್ಟ್ಜ್‌ಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು. ಅವರು ಕೇವಲ 13 ಆಡಿದರು - ಕೊನೆಯದು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಬಲಶಾಲಿಯಾಗಿರಲಿಲ್ಲ. ಆದರೆ ಬದಲಾಗಿ, ಅವರು ಎಂದಿಗೂ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಇರುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಅರಿತುಕೊಂಡ ಕಲಾವಿದ ಮೈರಾ ಹೆಸ್ ಅವರ ಪಿಯಾನೋಗಾಗಿ ಬ್ಯಾಚ್ ಕೋರಲ್ ಅನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು ... ಈ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ ನಮ್ಮ ಶತಮಾನದ ಸಂಗೀತ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ರೋಮಾಂಚಕಾರಿ, ನಾಟಕೀಯ ದಾಖಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ ...

ಲಿಪಟ್ಟಿಯ ಮರಣದ ನಂತರ, ಅವರ ಶಿಕ್ಷಕ ಮತ್ತು ಸ್ನೇಹಿತ ಎ. ಕೊರ್ಟೊಟ್ ಬರೆದರು: “ಆತ್ಮೀಯ ದಿನು, ನಮ್ಮ ನಡುವಿನ ನಿಮ್ಮ ತಾತ್ಕಾಲಿಕ ವಾಸ್ತವ್ಯವು ನಿಮ್ಮ ಪೀಳಿಗೆಯ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಸ್ಥಾನಕ್ಕೆ ಸಾಮಾನ್ಯ ಒಪ್ಪಿಗೆಯಿಂದ ನಿಮ್ಮನ್ನು ಮುಂದಿಟ್ಟಿಲ್ಲ. ನಿಮ್ಮ ಮಾತನ್ನು ಕೇಳಿದವರ ಸ್ಮರಣೆಯಲ್ಲಿ, ವಿಧಿ ನಿಮಗೆ ಇಷ್ಟು ಕ್ರೂರವಾಗಿರದಿದ್ದರೆ, ನಿಮ್ಮ ಹೆಸರು ದಂತಕಥೆಯಾಗುತ್ತಿತ್ತು, ಕಲೆಗೆ ನಿಸ್ವಾರ್ಥ ಸೇವೆಯ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗುತ್ತಿತ್ತು ಎಂಬ ವಿಶ್ವಾಸವನ್ನು ನೀವು ಬಿಡುತ್ತೀರಿ. ಲಿಪಟ್ಟಿಯವರ ಕಲೆ ಇಂದಿಗೂ ಅಂತಹ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿ ಉಳಿದುಕೊಂಡಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಅಂದಿನಿಂದ ಕಳೆದ ಸಮಯವು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಅವರ ಧ್ವನಿ ಪರಂಪರೆಯು ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಚಿಕ್ಕದಾಗಿದೆ - ಕೇವಲ ಒಂಬತ್ತು ಗಂಟೆಗಳ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್‌ಗಳು (ನೀವು ಪುನರಾವರ್ತನೆಗಳನ್ನು ಎಣಿಸಿದರೆ). ಮೇಲೆ ತಿಳಿಸಿದ ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ಬ್ಯಾಚ್ (ಸಂಖ್ಯೆ 1), ಚಾಪಿನ್ (ಸಂಖ್ಯೆ 1), ಗ್ರೀಗ್, ಶುಮನ್, ಬ್ಯಾಚ್, ಮೊಜಾರ್ಟ್, ಸ್ಕಾರ್ಲಾಟ್ಟಿ, ಲಿಸ್ಟ್, ರಾವೆಲ್ ಅವರ ನಾಟಕಗಳ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ಅವರು ದಾಖಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಸೆರೆಹಿಡಿಯುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು. ಸಂಯೋಜನೆಗಳು - ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಕನ್ಸರ್ಟಿನೊ ಮತ್ತು ಎಡಗೈಗಳಿಗೆ ಸೋನಾಟಾ ... ಅದು ಬಹುತೇಕ ಅಷ್ಟೆ. ಆದರೆ ಈ ದಾಖಲೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಯವಾಗುವ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಫ್ಲೋರಿಕಾ ಮುಜಿಸೆಸ್ಕು ಅವರ ಮಾತುಗಳನ್ನು ಖಂಡಿತವಾಗಿಯೂ ಒಪ್ಪುತ್ತಾರೆ: "ಅವರು ಜನರನ್ನು ಉದ್ದೇಶಿಸಿ ಮಾಡಿದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಭಾಷಣವು ಯಾವಾಗಲೂ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯುತ್ತದೆ, ಇದು ಅವರ ಧ್ವನಿಮುದ್ರಣವನ್ನು ಕೇಳುವವರನ್ನು ಸಹ ಸೆರೆಹಿಡಿಯುತ್ತದೆ."

ಗ್ರಿಗೊರಿವ್ ಎಲ್., ಪ್ಲಾಟೆಕ್ ಯಾ.