ಗೋಷ್ಠಿ |

ಜರ್ಮನ್ ಕೊನ್ಜೆರ್ಟ್, ಇಟಾಲಿಯನ್ ನಿಂದ. ಕನ್ಸರ್ಟೋ - ಕನ್ಸರ್ಟ್, ಲಿಟ್. - ಸ್ಪರ್ಧೆ (ಮತಗಳು), ಲ್ಯಾಟ್ನಿಂದ. ಗೋಷ್ಠಿ - ಸ್ಪರ್ಧೆ

ಅನೇಕ ಪ್ರದರ್ಶಕರಿಗೆ ಒಂದು ಕೆಲಸ, ಇದರಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವ ವಾದ್ಯಗಳು ಅಥವಾ ಧ್ವನಿಗಳ ಒಂದು ಸಣ್ಣ ಭಾಗವು ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನದನ್ನು ಅಥವಾ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಮೂಹವನ್ನು ವಿರೋಧಿಸುತ್ತದೆ, ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತದ ಪರಿಹಾರ. ವಸ್ತು, ವರ್ಣರಂಜಿತ ಧ್ವನಿ, ವಾದ್ಯಗಳು ಅಥವಾ ಧ್ವನಿಗಳ ಎಲ್ಲಾ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳನ್ನು ಬಳಸುವುದು. 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯದಿಂದ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದೊಂದಿಗೆ ಒಂದು ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ; ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದೊಂದಿಗೆ ಹಲವಾರು ವಾದ್ಯಗಳ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು ಕಡಿಮೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ - "ಡಬಲ್", "ಟ್ರಿಪಲ್", "ಕ್ವಾಡ್ರುಪಲ್" (ಜರ್ಮನ್: ಡೊಪ್ಪೆಲ್ಕೊನ್ಜೆರ್ಟ್, ಟ್ರೈಪೆಲ್ಕೊನ್ಜೆರ್ಟ್, ಕ್ವಾಡ್ರುಪೆಲ್ಕೊನ್ಜೆರ್ಟ್). ವಿಶೇಷ ಪ್ರಭೇದಗಳು ಕೆ. ಒಂದು ವಾದ್ಯಕ್ಕಾಗಿ (ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಇಲ್ಲದೆ), ಕೆ. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ (ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾಗಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾದ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಭಾಗಗಳಿಲ್ಲದೆ), ಕೆ. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದೊಂದಿಗೆ ಧ್ವನಿಗಾಗಿ (ಧ್ವನಿಗಳು), ಕೆ. ಗಾಯಕರಿಗಾಗಿ ಕ್ಯಾಪೆಲ್ಲಾ. ಹಿಂದೆ, ಗಾಯನ-ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್ ಸಂಗೀತವನ್ನು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲಾಯಿತು. ಕೆ. ಮತ್ತು ಕನ್ಸರ್ಟೊ ಗ್ರಾಸೊ. K. ನ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆಗೆ ಪ್ರಮುಖವಾದ ಪೂರ್ವಾಪೇಕ್ಷಿತಗಳು ಬಹು-ಗಾಯನ ಮತ್ತು ಗಾಯನಗಳು, ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕರು ಮತ್ತು ವಾದ್ಯಗಳ ಹೋಲಿಕೆ, ಇವುಗಳನ್ನು ವೆನೆಷಿಯನ್ ಶಾಲೆಯ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು ಮೊದಲು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಬಳಸುತ್ತಿದ್ದರು, wok.-instr. ಧ್ವನಿಗಳು ಮತ್ತು ವಾದ್ಯಗಳ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಭಾಗಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು. ಆರಂಭಿಕ ಕೆ. 16 ಮತ್ತು 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ತಿರುವಿನಲ್ಲಿ ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು. wok. ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್ ಚರ್ಚ್. ಸಂಗೀತ (ಡಬಲ್ ಕಾಯಿರ್ ಎ. ಬಾಂಚಿಯೆರಿಗಾಗಿ ಕನ್ಸರ್ಟಿ ಎಕ್ಲೆಸಿಯಾಸ್ಟಿಸಿ, 1595; ಡಿಜಿಟಲ್ ಬಾಸ್ "ಸೆಂಟೊ ಕನ್ಸರ್ಟಿ ಎಕ್ಲೆಸಿಯಾಸ್ಟಿಸಿ" ನೊಂದಿಗೆ 1-4-ಧ್ವನಿ ಗಾಯನಕ್ಕಾಗಿ ಮೋಟೆಟ್ಸ್ ಎಲ್. ವಿಯಾದಾನ, 1602-11). ಅಂತಹ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳಲ್ಲಿ, ವಿವಿಧ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು - ದೊಡ್ಡದರಿಂದ, ಹಲವಾರು ಸೇರಿದಂತೆ. wok. ಮತ್ತು instr. ಪಕ್ಷಗಳು, ಕೆಲವೇ ಕೆಲವು ವೋಕ್‌ಗಳ ಸಂಖ್ಯೆಯವರೆಗೆ. ಪಕ್ಷಗಳು ಮತ್ತು ಬಾಸ್ ಜನರಲ್ನ ಭಾಗ. ಕನ್ಸರ್ಟೊ ಹೆಸರಿನ ಜೊತೆಗೆ, ಅದೇ ಪ್ರಕಾರದ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮೊಟೆಟ್ಟಿ, ಮೊಟೆಕ್ಟೇ, ಕ್ಯಾಂಟಿಯೋಸ್ ಸ್ಯಾಕ್ರೆ ಮತ್ತು ಇತರ ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ. ಚರ್ಚ್ ವೋಕ್ನ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಹಂತ. K. ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್. ಶೈಲಿಯು 1 ನೇ ಮಹಡಿಯಲ್ಲಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು. JS ಬ್ಯಾಚ್ ಅವರ 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕ್ಯಾಂಟಾಟಾಸ್, ಅವರೇ ಕನ್ಸರ್ಟಿ ಎಂದು ಕರೆದರು.

K. ಪ್ರಕಾರವು ರಷ್ಯನ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಅಪ್ಲಿಕೇಶನ್ ಅನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದಿದೆ. ಚರ್ಚ್ ಸಂಗೀತ (17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯದಿಂದ) - ಗಾಯಕರ ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾಪೆಲ್ಲಾ, ಭಾಗಗಳ ಗಾಯನ ಕ್ಷೇತ್ರಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಅಂತಹ ಸ್ಫಟಿಕಗಳ "ಸೃಷ್ಟಿ" ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಎನ್ಪಿ ಡಿಲೆಟ್ಸ್ಕಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ್ದಾರೆ. ರುಸ್ ಸಂಯೋಜಕರು ಚರ್ಚ್ ಬೆಲ್‌ಗಳ ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್ ತಂತ್ರವನ್ನು ಬಹಳವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು (4, 6, 8, 12 ಅಥವಾ ಹೆಚ್ಚಿನ ಧ್ವನಿಗಳಿಗೆ, 24 ಧ್ವನಿಗಳವರೆಗೆ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ). ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿನ ಸಿನೊಡಲ್ ಕಾಯಿರ್‌ನ ಗ್ರಂಥಾಲಯದಲ್ಲಿ, 500-17 ನೇ ಶತಮಾನದ 18 ಕೆ. 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಚರ್ಚ್ ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಲಾಯಿತು. ಎಂಎಸ್ ಬೆರೆಜೊವ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಡಿಎಸ್ ಬೊರ್ಟ್ನ್ಯಾನ್ಸ್ಕಿ, ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಸುಮಧುರ-ಅರಿಯೋಸ್ ಶೈಲಿಯು ಮೇಲುಗೈ ಸಾಧಿಸುತ್ತದೆ.

17 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ಮೂಲತಃ ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ, ಹಲವಾರು ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ("ಕನ್ಸರ್ಟ್") ಧ್ವನಿಗಳ "ಸ್ಪರ್ಧೆ", "ಸ್ಪರ್ಧೆ" ತತ್ವವು instr ಭೇದಿಸುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತ - ಸೂಟ್ ಮತ್ತು ಚರ್ಚ್ನಲ್ಲಿ. ಸೋನಾಟಾ, ವಾದ್ಯಗಳ ಸಿನಿಮಾದ ಪ್ರಕಾರದ ನೋಟವನ್ನು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸುವುದು (ಬ್ಯಾಲೆಟ್ಟೋ ಕನ್ಸರ್ಟಾಟಾ ಪಿ. ಮೆಲ್ಲಿ, 1616; ಸೋನಾಟಾ ಕನ್ಸರ್ಟಾಟಾ ಡಿ. ಕ್ಯಾಸ್ಟೆಲ್ಲೋ, 1629). ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ (ಟುಟ್ಟಿ) ಮತ್ತು ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕರು (ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ) ಅಥವಾ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದ್ಯಗಳ ಗುಂಪು ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ (ಕನ್ಸರ್ಟೊ ಗ್ರಾಸೊದಲ್ಲಿ) 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತ ಸಂಯೋಜನೆ ("ಸ್ಪರ್ಧೆ") ಆಧಾರವಾಗಿದೆ. ವಾದ್ಯಸಂಗೀತದ ಮೊದಲ ಉದಾಹರಣೆಗಳು ಕೆ. (ಕನ್ಸರ್ಟಿ ಡಾ ಕ್ಯಾಮೆರಾ ಎ 3 ಕಾನ್ ಇಲ್ ಸೆಂಬಾಲೊ ಜಿ. ಬೊನೊನ್ಸಿನಿ, 1685; ಕನ್ಸರ್ಟೊ ಡಾ ಕ್ಯಾಮೆರಾ ಎ 2 ವಯೊಲಿ ಮತ್ತು ಬಾಸ್ಸೊ ಕಂಟಿನ್ಯೊ ಜಿ. ಟೊರೆಲ್ಲಿ, 1686). ಆದಾಗ್ಯೂ, ಬೊನೊಂಚಿನಿ ಮತ್ತು ಟೊರೆಲ್ಲಿಯ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು ಸೊನಾಟಾದಿಂದ ಕೆ.ಗೆ ಪರಿವರ್ತನೆಯ ರೂಪವಾಗಿದೆ, ಇದು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ 1 ನೇ ಮಹಡಿಗೆ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು. A. ವಿವಾಲ್ಡಿಯ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ 18 ನೇ ಶತಮಾನ. ಈ ಕಾಲದ ಕೆ. ಎರಡು ವೇಗದ ತೀವ್ರ ಭಾಗಗಳು ಮತ್ತು ನಿಧಾನ ಮಧ್ಯಮ ಭಾಗದೊಂದಿಗೆ ಮೂರು ಭಾಗಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯಾಗಿದೆ. ವೇಗದ ಭಾಗಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಒಂದು ಥೀಮ್ ಅನ್ನು ಆಧರಿಸಿವೆ (ವಿರಳವಾಗಿ 2 ವಿಷಯಗಳ ಮೇಲೆ); ಈ ಥೀಮ್ ಅನ್ನು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದಲ್ಲಿ ಪಲ್ಲವಿ-ರಿಟೊರ್ನೆಲ್ಲೊ (ರೋಂಡಲ್ ಪ್ರಕಾರದ ಏಕರೂಪದ ಅಲೆಗ್ರೋ) ಆಗಿ ಬದಲಾಗದೆ ನುಡಿಸಲಾಯಿತು. ವಿವಾಲ್ಡಿ ಪಿಟೀಲು, ಸೆಲ್ಲೋ, ವಯೋಲ್ ಡಿ'ಅಮರ್ ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ಸ್ಪಿರಿಟ್‌ಗಳಿಗಾಗಿ ಕನ್ಸರ್ಟಿ ಗ್ರಾಸ್ಸಿ ಮತ್ತು ಸೋಲೋ ಕನ್ಸರ್ಟೋಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು. ಉಪಕರಣಗಳು. ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳಲ್ಲಿನ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದ್ಯದ ಭಾಗವು ಮೊದಲಿಗೆ ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಬಂಧಿಸುವ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಿತು, ಆದರೆ ಪ್ರಕಾರವು ವಿಕಸನಗೊಂಡಂತೆ, ಇದು ಹೆಚ್ಚು ಉಚ್ಚರಿಸಲಾದ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿ ಮತ್ತು ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು. ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ. ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯು ಟುಟ್ಟಿ ಮತ್ತು ಸೋಲೋನ ವಿರೋಧವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ, ಅದರ ವೈರುಧ್ಯಗಳನ್ನು ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕತೆಯಿಂದ ಒತ್ತಿಹೇಳಲಾಯಿತು. ಅರ್ಥ. ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಹೋಮೋಫೋನಿಕ್ ಅಥವಾ ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್ ಗೋದಾಮಿನ ಮೃದುವಾದ ಚಲನೆಯ ಸಾಂಕೇತಿಕ ವಿನ್ಯಾಸವು ಚಾಲ್ತಿಯಲ್ಲಿದೆ. ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕರ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು, ನಿಯಮದಂತೆ, ಅಲಂಕಾರಿಕ ಕೌಶಲ್ಯದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದವು. ಮಧ್ಯಭಾಗವನ್ನು ಏರಿಯೋಸ್ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ (ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಸ್ವರಮೇಳದ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದ ವಿರುದ್ಧ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕರ ಕರುಣಾಜನಕ ಏರಿಯಾ). 1 ನೇ ಮಹಡಿಯಲ್ಲಿ ಈ ರೀತಿಯ ಕೆ. 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸಾಮಾನ್ಯ ವಿತರಣೆ. ಜೆಎಸ್ ಬ್ಯಾಚ್ ರಚಿಸಿದ ಕ್ಲಾವಿಯರ್ ಕನ್ಸರ್ಟೋಗಳು ಸಹ ಅವರಿಗೆ ಸೇರಿದ್ದು (ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಅವರ ಸ್ವಂತ ಪಿಟೀಲು ಕನ್ಸರ್ಟೊಗಳು ಮತ್ತು ವಿವಾಲ್ಡಿ ಅವರ 1, 2 ಮತ್ತು 4 ಕ್ಲೇವಿಯರ್‌ಗಳಿಗೆ ಪಿಟೀಲು ಕನ್ಸರ್ಟೊಗಳು). ಜೆಎಸ್ ಬ್ಯಾಚ್ ಅವರ ಈ ಕೃತಿಗಳು, ಹಾಗೆಯೇ ಜಿಎಫ್ ಹ್ಯಾಂಡೆಲ್ ಅವರ ಕ್ಲೇವಿಯರ್ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ ಕೆ., ಪಿಯಾನೋ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಆರಂಭವನ್ನು ಗುರುತಿಸಿತು. ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿ. ಹ್ಯಾಂಡಲ್ ಕೂಡ ಆರ್ಗನ್ ಕೆ ಯ ಪೂರ್ವಜ. ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದ್ಯಗಳಾಗಿ, ಪಿಟೀಲು ಮತ್ತು ಕ್ಲಾವಿಯರ್ ಜೊತೆಗೆ, ಸೆಲ್ಲೋ, ವಯೋಲ್ ಡಿ'ಅಮೋರ್, ಓಬೋ (ಇದು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಪಿಟೀಲು ಬದಲಿಯಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ), ಕಹಳೆ, ಬಾಸೂನ್, ಅಡ್ಡ ಕೊಳಲು ಇತ್ಯಾದಿಗಳನ್ನು ಬಳಸಲಾಯಿತು.

2 ನೇ ಮಹಡಿಯಲ್ಲಿ. 18 ನೇ ಶತಮಾನವು ವಿಯೆನ್ನೀಸ್ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಸ್ಫಟಿಕೀಕರಣಗೊಂಡ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದ್ಯ k. ಪ್ರಕಾರದ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಯನ್ನು ರೂಪಿಸಿತು.

K. ನಲ್ಲಿ ಸೊನಾಟಾ-ಸಿಂಫನಿ ರೂಪವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು. ಚಕ್ರ, ಆದರೆ ಒಂದು ವಿಚಿತ್ರ ವಕ್ರೀಭವನದಲ್ಲಿ. ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಸೈಕಲ್, ನಿಯಮದಂತೆ, ಕೇವಲ 3 ಭಾಗಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು; ಇದು ಸಂಪೂರ್ಣ, ನಾಲ್ಕು-ಚಲನೆಯ ಚಕ್ರದ 3 ನೇ ಭಾಗವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ, ಅಂದರೆ, ಮಿನಿಯೆಟ್ ಅಥವಾ (ನಂತರ) ಶೆರ್ಜೊ (ನಂತರ, ಶೆರ್ಜೊ ಅನ್ನು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ K ನಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ - ನಿಧಾನ ಭಾಗದ ಬದಲಿಗೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, , ರಲ್ಲಿ 1 ನೇ ಕೆ. ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್‌ನಿಂದ ಪಿಟೀಲು ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ, ಅಥವಾ ಸಂಪೂರ್ಣ ನಾಲ್ಕು-ಚಲನೆಯ ಚಕ್ರದ ಭಾಗವಾಗಿ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಪಿಯಾನೋ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ ಎ. ಲಿಟೋಲ್ಫ್, ಐ. ಬ್ರಾಹ್ಮ್ಸ್, ಪಿಟೀಲು ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ 1 ನೇ ಕೆ. ಶೋಸ್ತಕೋವಿಚ್). ಕೆ ಯ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಭಾಗಗಳ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಸಹ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು. 1 ನೇ ಭಾಗದಲ್ಲಿ, ಡಬಲ್ ಎಕ್ಸ್ಪೋಸರ್ ತತ್ವವನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸಲಾಗಿದೆ - ಮೊದಲಿಗೆ ಮುಖ್ಯ ಮತ್ತು ಅಡ್ಡ ಭಾಗಗಳ ವಿಷಯಗಳು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಸಿದವು. ಕೀಗಳು, ಮತ್ತು ಅದರ ನಂತರ ಮಾತ್ರ 2 ನೇ ನಿರೂಪಣೆಯಲ್ಲಿ ಅವರು ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕನ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದರು - ಅದೇ ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯದ ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯ. ಟೋನಲಿಟಿ, ಮತ್ತು ಸೈಡ್ ಒಂದು - ಇನ್ನೊಂದರಲ್ಲಿ, ಸೊನಾಟಾ ಅಲೆಗ್ರೋ ಯೋಜನೆಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ನಡುವಿನ ಹೋಲಿಕೆ, ಸ್ಪರ್ಧೆಯು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು. ಪ್ರಿಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಮಾದರಿಗಳಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ, ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ತತ್ವವು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಬದಲಾಗಿದೆ, ಒಂದು ಕಟ್ ವಿಷಯಾಧಾರಿತವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚು ನಿಕಟವಾಗಿ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದೆ. ಅಭಿವೃದ್ಧಿ. ಕೆ. ಸಂಯೋಜನೆಯ ವಿಷಯಗಳ ಮೇಲೆ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕನ ಸುಧಾರಣೆಗೆ ಒದಗಿಸಲಾಗಿದೆ, ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ. ಕ್ಯಾಡೆನ್ಜಾ, ಇದು ಕೋಡ್‌ಗೆ ಪರಿವರ್ತನೆಯಲ್ಲಿದೆ. ಮೊಜಾರ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿ, ಪ್ರಧಾನವಾಗಿ ಸಾಂಕೇತಿಕವಾಗಿ ಉಳಿದಿರುವ ಕೆ.ನ ವಿನ್ಯಾಸವು ಸುಮಧುರ, ಪಾರದರ್ಶಕ, ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಆಗಿದೆ, ಬೀಥೋವನ್‌ನಲ್ಲಿ ಇದು ಶೈಲಿಯ ಸಾಮಾನ್ಯ ನಾಟಕೀಕರಣಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಉದ್ವೇಗದಿಂದ ತುಂಬಿರುತ್ತದೆ. ಮೊಜಾರ್ಟ್ ಮತ್ತು ಬೀಥೋವನ್ ಇಬ್ಬರೂ ತಮ್ಮ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಕ್ಲೀಷೆಯನ್ನು ತಪ್ಪಿಸುತ್ತಾರೆ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮೇಲೆ ವಿವರಿಸಿದ ಡಬಲ್ ಎಕ್ಸ್ಪೋಸರ್ ತತ್ವದಿಂದ ವಿಪಥಗೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಮೊಜಾರ್ಟ್ ಮತ್ತು ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು ಈ ಪ್ರಕಾರದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಶಿಖರಗಳಾಗಿವೆ.

ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಯುಗದಲ್ಲಿ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯದಿಂದ ನಿರ್ಗಮನವಿದೆ. k ನಲ್ಲಿ ಭಾಗಗಳ ಅನುಪಾತ. ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ಸ್ ಒಂದು ಭಾಗದ k ಅನ್ನು ರಚಿಸಿತು. ಎರಡು ವಿಧಗಳು: ಒಂದು ಸಣ್ಣ ರೂಪ - ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ. ಒಂದು ಕನ್ಸರ್ಟ್ ತುಣುಕು (ನಂತರ ಇದನ್ನು ಕನ್ಸರ್ಟಿನೊ ಎಂದೂ ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ), ಮತ್ತು ದೊಡ್ಡ ರೂಪ, ಒಂದು ಸ್ವರಮೇಳದ ಕವಿತೆಗೆ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ ಅನುರೂಪವಾಗಿದೆ, ಒಂದು ಭಾಗದಲ್ಲಿ ನಾಲ್ಕು ಭಾಗಗಳ ಸೊನಾಟಾ-ಸಿಂಫನಿ ಚಕ್ರದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಅನುವಾದಿಸುತ್ತದೆ. ಕ್ಲಾಸಿಕ್ K. ಇಂಟೋನೇಷನ್ ಮತ್ತು ವಿಷಯಾಧಾರಿತದಲ್ಲಿ. ಭಾಗಗಳ ನಡುವಿನ ಸಂಪರ್ಕಗಳು, ನಿಯಮದಂತೆ, ಪ್ರಣಯದಲ್ಲಿ ಇರುವುದಿಲ್ಲ. K. ಮೊನೊಥೆಮ್ಯಾಟಿಸಮ್, ಲೀಟ್ಮೋಟಿಫ್ ಸಂಪರ್ಕಗಳು, "ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಮೂಲಕ" ತತ್ವವು ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದೆ. ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಎದ್ದುಕಾಣುವ ಉದಾಹರಣೆಗಳು. ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಒಂದು ಭಾಗ ಕೆ. ಅನ್ನು ಎಫ್. ಲಿಸ್ಟ್ ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ. ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಕ್. 1 ನೇ ಮಹಡಿಯಲ್ಲಿ ಹಕ್ಕು. 19 ನೇ ಶತಮಾನವು ವಿಶೇಷ ರೀತಿಯ ವರ್ಣರಂಜಿತ ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರಿಕ ಕೌಶಲ್ಯವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿತು, ಇದು ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಸಂಪೂರ್ಣ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯ ಶೈಲಿಯ ಲಕ್ಷಣವಾಯಿತು (ಎನ್. ಪಗಾನಿನಿ, ಎಫ್. ಲಿಸ್ಟ್ ಮತ್ತು ಇತರರು).

ಬೀಥೋವನ್ ನಂತರ, ಎರಡು ವಿಧಗಳು (ಎರಡು ವಿಧಗಳು) K. - "ಕಲಾತ್ಮಕ" ಮತ್ತು "ಸಿಂಫೋನೈಸ್ಡ್". ಕಲಾತ್ಮಕ K. instr. ಕಲಾತ್ಮಕತೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಸಂಗೀತದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಆಧಾರವಾಗಿದೆ; 1 ನೇ ಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ವಿಷಯಾಧಾರಿತವಾಗಿಲ್ಲ. ಅಭಿವೃದ್ಧಿ, ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಂಟಿಲೀನಾ ಮತ್ತು ಚಲನಶೀಲತೆಯ ನಡುವಿನ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆಯ ತತ್ವ, ಡಿಕಂಪ್. ವಿನ್ಯಾಸ ಪ್ರಕಾರಗಳು, ಟಿಂಬ್ರೆಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ. ಅನೇಕ ಕಲಾಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಕೆ. ವಿಷಯಾಧಾರಿತ. ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಇರುವುದಿಲ್ಲ (ವಿಯೊಟ್ಟಿಯ ಪಿಟೀಲು ಕನ್ಸರ್ಟೋಸ್, ರೋಂಬರ್ಗ್ನ ಸೆಲ್ಲೋ ಕನ್ಸರ್ಟೋಸ್) ಅಥವಾ ಅಧೀನ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ (ಪಿಟೀಲು ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ ಪಗಾನಿನಿಯ 1 ನೇ ಕನ್ಸರ್ಟೋದ 1 ನೇ ಭಾಗ). ಸ್ವರಮೇಳಗೊಂಡ ಕೆ.ಯಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯು ಸ್ವರಮೇಳವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ನಾಟಕಶಾಸ್ತ್ರ, ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ತತ್ವಗಳು. ಅಭಿವೃದ್ಧಿ, ವಿರೋಧದ ಮೇಲೆ ಸಾಂಕೇತಿಕವಾಗಿ-ವಿಷಯಾಧಾರಿತ. ಗೋಳಗಳು. ಸಾಂಕೇತಿಕ, ಕಲಾತ್ಮಕ, ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ (I. ಬ್ರಾಹ್ಮ್ಸ್ ಅವರ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು) ಸ್ವರಮೇಳದೊಂದಿಗೆ ಒಮ್ಮುಖವಾಗಿರುವುದರಿಂದ K. ನಲ್ಲಿ ಸಂಕೇತ ನಾಟಕೀಯತೆಯ ಪರಿಚಯವಾಗಿದೆ. ಎರಡೂ ಪ್ರಕಾರದ ಕೆ. ನಾಟಕಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ. ಮುಖ್ಯ ಕಾರ್ಯಗಳ ಘಟಕಗಳು: ವರ್ಚುಸೊ ಕೆ. ಅನ್ನು ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕನ ಸಂಪೂರ್ಣ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಅಧೀನ (ಜೊತೆಗೆ) ಪಾತ್ರದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲಾಗಿದೆ; ಸಿಂಫೋನೈಸ್ಡ್ ಕೆ. - ನಾಟಕಶಾಸ್ತ್ರ. ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಚಟುವಟಿಕೆ (ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ವಸ್ತುಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯನ್ನು ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಜಂಟಿಯಾಗಿ ನಡೆಸುತ್ತದೆ), ಇದು ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಭಾಗದ ಸಾಪೇಕ್ಷ ಸಮಾನತೆಗೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ. ಸ್ವರಮೇಳದಲ್ಲಿ ಕೆ. ವರ್ಚಸ್ಸಿಟಿ ನಾಟಕದ ಸಾಧನವಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಅಭಿವೃದ್ಧಿ. ಸಿಂಫೊನೈಸೇಶನ್ ಕ್ಯಾಡೆನ್ಜಾದಂತಹ ಪ್ರಕಾರದ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕಲಾಕಾರ ಅಂಶವನ್ನು ಸಹ ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ. ಕಲಾತ್ಮಕ K. ರಲ್ಲಿ ವೇಳೆ cadenza ತಾಂತ್ರಿಕ ತೋರಿಸಲು ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿದೆ. ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕನ ಕೌಶಲ್ಯ, ಸಿಂಫನಿಯಲ್ಲಿ ಅವಳು ಸಂಗೀತದ ಒಟ್ಟಾರೆ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಸೇರಿಕೊಂಡಳು. ಬೀಥೋವನ್ ಕಾಲದಿಂದಲೂ, ಸಂಯೋಜಕರು ಸ್ವತಃ ಕ್ಯಾಡೆನ್ಜಾಗಳನ್ನು ಬರೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು; 5 ನೇ fp ನಲ್ಲಿ. ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ಕನ್ಸರ್ಟೋ ಕ್ಯಾಡೆನ್ಸ್ ಸಾವಯವ ಆಗುತ್ತದೆ. ಕೆಲಸದ ರೂಪದ ಭಾಗ.

ವರ್ಚುಸಿಕ್ ಮತ್ತು ಸಿಂಫೋನಿಕ್ ಕೆ ನಡುವಿನ ಸ್ಪಷ್ಟ ವ್ಯತ್ಯಾಸ. ಯಾವಾಗಲೂ ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. K. ಪ್ರಕಾರವು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಹರಡಿತು, ಇದರಲ್ಲಿ ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಮತ್ತು ಸ್ವರಮೇಳದ ಗುಣಗಳು ನಿಕಟ ಏಕತೆಯಲ್ಲಿವೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, F. Liszt, PI Tchaikovsky, AK Glazunov, SV Rachmaninov ಸಿಂಫೋನಿಕ್ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳಲ್ಲಿ. ನಾಟಕಶಾಸ್ತ್ರವು ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಭಾಗದ ಅದ್ಭುತ ಕಲಾಕಾರರ ಪಾತ್ರದೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. 20 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಗೀತ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಪ್ರಾಬಲ್ಯವು SS ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್, B. ಬಾರ್ಟೋಕ್ ಅವರ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳಿಗೆ ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ, ಸ್ವರಮೇಳದ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ. ಗುಣಗಳನ್ನು ಗಮನಿಸಲಾಗಿದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಶೋಸ್ತಕೋವಿಚ್ ಅವರ 1 ನೇ ಪಿಟೀಲು ಕನ್ಸರ್ಟೊದಲ್ಲಿ.

ಸ್ವರಮೇಳದ ಮೇಲೆ ಮಹತ್ವದ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದ ನಂತರ, ಸ್ವರಮೇಳವು ಸ್ವರಮೇಳದಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಯಿತು. 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ. ವಿಶೇಷವಾದ "ಕನ್ಸರ್ಟ್" ವಿವಿಧ ಸ್ವರಮೇಳವು ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು, ಇದನ್ನು ಕೃತಿಯಿಂದ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. R. ಸ್ಟ್ರಾಸ್ ("ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್"), NA ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ("ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಕ್ಯಾಪ್ರಿಸಿಯೋ"). 20 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ವಾದ್ಯಗೋಷ್ಠಿಯ ಪ್ರದರ್ಶನದ ತತ್ವವನ್ನು ಆಧರಿಸಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ ಕೆಲವು ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಸೋವಿಯತ್ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ, ಅಜೆರ್ಬೈಜಾನಿ ಸಂಯೋಜಕ ಎಸ್. ಗಡ್ಜಿಬೆಕೋವ್, ಎಸ್ಟೋನಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕ ಜೆ. ರೈಯೆಟ್ಸ್ ಮತ್ತು ಇತರರು).

ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ K. ಎಲ್ಲಾ ಯುರೋಪ್ಗಾಗಿ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ವಾದ್ಯಗಳು - ಪಿಯಾನೋ, ಪಿಟೀಲು, ಸೆಲ್ಲೋ, ವಯೋಲಾ, ಡಬಲ್ ಬಾಸ್, ವುಡ್‌ವಿಂಡ್ಸ್ ಮತ್ತು ಹಿತ್ತಾಳೆ. RM Gliere ಧ್ವನಿ ಮತ್ತು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಕ್ಕಾಗಿ ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯವಾದ K. ಗೂಬೆಗಳು. ಸಂಯೋಜಕರು ನಾರ್ ಗಾಗಿ ಕೆ. ವಾದ್ಯಗಳು - ಬಾಲಲೈಕಾ, ಡೊಮ್ರಾ (ಕೆಪಿ ಬರ್ಚುನೋವಾ ಮತ್ತು ಇತರರು), ಅರ್ಮೇನಿಯನ್ ಟಾರ್ (ಜಿ. ಮಿರ್ಜೋಯನ್), ಲಟ್ವಿಯನ್ ಕೋಕ್ಲೆ (ಜೆ. ಮೆಡಿನ್), ಇತ್ಯಾದಿ. ಗೂಬೆಗಳ ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕಾರದಲ್ಲಿ ಕೆ. ಡಿಕಂಪ್ನಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಹರಡಿದೆ. ವಿಶಿಷ್ಟ ರೂಪಗಳು ಮತ್ತು ಅನೇಕ ಸಂಯೋಜಕರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ (SS Prokofiev, DD ಶೋಸ್ತಕೋವಿಚ್, AI ಖಚತುರಿಯನ್, DB Kabalevsky, N. Ya. Myaskovsky, TN Khrennikov, SF Tsintsadze ಮತ್ತು ಇತರರು).

ಉಲ್ಲೇಖಗಳು: ಓರ್ಲೋವ್ ಜಿಎ, ಸೋವಿಯತ್ ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊ, ಎಲ್., 1954; ಖೋಖ್ಲೋವ್ ಯು., ಸೋವಿಯತ್ ಪಿಟೀಲು ಕನ್ಸರ್ಟೊ, ಎಂ., 1956; ಅಲೆಕ್ಸೀವ್ ಎ., ವಾದ್ಯ ಸಂಗೀತದ ಕನ್ಸರ್ಟೊ ಮತ್ತು ಚೇಂಬರ್ ಪ್ರಕಾರಗಳು, ಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ: ರಷ್ಯನ್ ಸೋವಿಯತ್ ಸಂಗೀತದ ಇತಿಹಾಸ, ಸಂಪುಟ. 1, ಎಂ., 1956, ಪುಟಗಳು 267-97; ರಾಬೆನ್ ಎಲ್., ಸೋವಿಯತ್ ಇನ್ಸ್ಟ್ರುಮೆಂಟಲ್ ಕನ್ಸರ್ಟೊ, ಎಲ್., 1967.

LH ರಾಬೆನ್