ಆಂಡ್ರೆ ಗವ್ರಿಲೋವ್ |

ಆಂಡ್ರೇ ಗವ್ರಿಲೋವ್

ಆಂಡ್ರೇ ವ್ಲಾಡಿಮಿರೊವಿಚ್ ಗವ್ರಿಲೋವ್ ಸೆಪ್ಟೆಂಬರ್ 21, 1955 ರಂದು ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಅವರ ತಂದೆ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದರಾಗಿದ್ದರು; ತಾಯಿ - ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ, ಅವರು ಜಿಜಿ ನ್ಯೂಹಾಸ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಒಂದು ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. "ನನಗೆ 4 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಿಂದ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕಲಿಸಲಾಯಿತು" ಎಂದು ಗವ್ರಿಲೋವ್ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. “ಆದರೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ನನಗೆ ನೆನಪಿರುವಂತೆ, ನನ್ನ ಬಾಲ್ಯದಲ್ಲಿ ಪೆನ್ಸಿಲ್ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಗೊಂದಲಕ್ಕೀಡಾಗುವುದು ನನಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಆಸಕ್ತಿಕರವಾಗಿತ್ತು. ಇದು ವಿರೋಧಾಭಾಸವಲ್ಲ: ನಾನು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನಾಗಬೇಕೆಂದು ಕನಸು ಕಂಡೆ, ನನ್ನ ಸಹೋದರ - ಸಂಗೀತಗಾರ. ಮತ್ತು ಇದು ಕೇವಲ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು ... "

1960 ರಿಂದ, ಗವ್ರಿಲೋವ್ ಕೇಂದ್ರ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಓದುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಇಂದಿನಿಂದ ಮತ್ತು ಹಲವು ವರ್ಷಗಳವರೆಗೆ, ಟಿಇ ಕೆಸ್ಟ್ನರ್ (ಎನ್. ಪೆಟ್ರೋವ್ ಮತ್ತು ಹಲವಾರು ಇತರ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರಿಗೆ ಶಿಕ್ಷಣ ನೀಡಿದವರು) ಅವರ ವಿಶೇಷತೆಯಲ್ಲಿ ಅವರ ಶಿಕ್ಷಕರಾಗುತ್ತಾರೆ. "ಆಗ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ, ಪಿಯಾನೋ ಬಗ್ಗೆ ನಿಜವಾದ ಪ್ರೀತಿ ನನಗೆ ಬಂದಿತು" ಎಂದು ಗವ್ರಿಲೋವ್ ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. "ಅಪರೂಪದ ಪ್ರತಿಭೆ ಮತ್ತು ಅನುಭವದ ಸಂಗೀತಗಾರ ಟಟಯಾನಾ ಎವ್ಗೆನಿವ್ನಾ ನನಗೆ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾಗಿ ಪರಿಶೀಲಿಸಿದ ಶಿಕ್ಷಣ ಕೋರ್ಸ್ ಅನ್ನು ಕಲಿಸಿದರು. ತನ್ನ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ, ಭವಿಷ್ಯದ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರಲ್ಲಿ ವೃತ್ತಿಪರ ಮತ್ತು ತಾಂತ್ರಿಕ ಕೌಶಲ್ಯಗಳ ರಚನೆಗೆ ಅವರು ಯಾವಾಗಲೂ ಹೆಚ್ಚಿನ ಗಮನ ಹರಿಸಿದರು. ನನಗೆ, ಇತರರಿಗೆ, ಇದು ದೀರ್ಘಾವಧಿಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಯೋಜನವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ನಂತರ "ತಂತ್ರಜ್ಞಾನ" ದಲ್ಲಿ ನನಗೆ ಯಾವುದೇ ಗಂಭೀರ ತೊಂದರೆಗಳಿಲ್ಲದಿದ್ದರೆ, ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ನನ್ನ ಶಾಲಾ ಶಿಕ್ಷಕರಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು. ಬ್ಯಾಚ್ ಮತ್ತು ಇತರ ಪ್ರಾಚೀನ ಗುರುಗಳ ಸಂಗೀತದ ಬಗ್ಗೆ ನನ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಲು ಟಟಯಾನಾ ಎವ್ಗೆನಿಯೆವ್ನಾ ಸಾಕಷ್ಟು ಮಾಡಿದ್ದಾರೆಂದು ನನಗೆ ನೆನಪಿದೆ; ಇದು ಕೂಡ ಗಮನಕ್ಕೆ ಬರಲಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಟಟಯಾನಾ ಎವ್ಗೆನೀವ್ನಾ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಣ ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ಎಷ್ಟು ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ಮತ್ತು ನಿಖರವಾಗಿ ಸಂಗ್ರಹಿಸಿದ್ದಾರೆ! ಅವಳು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿದ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳಲ್ಲಿನ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಕೆಲಸವು ಒಂದೇ ಆಗಿರುತ್ತದೆ, ಅವಳ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಈ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಅಗತ್ಯವಿರುವ ಒಂದೇ ಒಂದು ... "

ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಸ್ಕೂಲ್ನ 9 ನೇ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿದ್ದಾಗ, ಗವ್ರಿಲೋವ್ ತನ್ನ ಮೊದಲ ವಿದೇಶಿ ಪ್ರವಾಸವನ್ನು ಮಾಡಿದರು, ಯುಗೊಸ್ಲಾವಿಯಾದಲ್ಲಿ ಬೆಲ್ಗ್ರೇಡ್ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆ "ಸ್ಟಾಂಕೋವಿಕ್" ನ ವಾರ್ಷಿಕೋತ್ಸವದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು. ಅದೇ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ, ಗಾರ್ಕಿ ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್‌ನ ಸಿಂಫನಿ ಸಂಜೆಯೊಂದರಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಲು ಅವರನ್ನು ಆಹ್ವಾನಿಸಲಾಯಿತು; ಅವರು ಗಾರ್ಕಿಯಲ್ಲಿ ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಮೊದಲ ಪಿಯಾನೋ ಕನ್ಸರ್ಟೊವನ್ನು ನುಡಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಉಳಿದಿರುವ ಸಾಕ್ಷ್ಯಗಳ ಮೂಲಕ ನಿರ್ಣಯಿಸಿದರು, ಸಾಕಷ್ಟು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ.

1973 ರಿಂದ, ಗವ್ರಿಲೋವ್ ಮಾಸ್ಕೋ ಸ್ಟೇಟ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯಾಗಿದ್ದರು. ಅವರ ಹೊಸ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಕ ಪ್ರೊಫೆಸರ್ ಎಲ್ಎನ್ ನೌಮೋವ್. "ಲೆವ್ ನಿಕೋಲಾಯೆವಿಚ್ ಅವರ ಬೋಧನಾ ಶೈಲಿಯು ಟಟಯಾನಾ ಎವ್ಗೆನಿವ್ನಾ ಅವರ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ನಾನು ಬಳಸಿದ್ದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ ಅನೇಕ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದೆ" ಎಂದು ಗವ್ರಿಲೋವ್ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. “ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ನಂತರ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯವಾಗಿ ಸಮತೋಲಿತ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ, ಬಹುಶಃ ಸ್ವಲ್ಪ ನಿರ್ಬಂಧಿತ ಪ್ರದರ್ಶನ ಕಲೆಗಳು. ಸಹಜವಾಗಿ, ಇದು ನನ್ನನ್ನು ಬಹಳವಾಗಿ ಆಕರ್ಷಿಸಿತು ... ”ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಯುವ ಕಲಾವಿದನ ಸೃಜನಶೀಲ ಚಿತ್ರಣವು ತೀವ್ರವಾಗಿ ರೂಪುಗೊಂಡಿದೆ. ಮತ್ತು, ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ತನ್ನ ಯೌವನದಲ್ಲಿ ಸಂಭವಿಸಿದಂತೆ, ನಿರಾಕರಿಸಲಾಗದ, ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಗೋಚರಿಸುವ ಅನುಕೂಲಗಳು, ಕೆಲವು ಚರ್ಚಾಸ್ಪದ ಕ್ಷಣಗಳು, ಅಸಮಾನತೆಗಳು ಸಹ ಅವನ ಆಟದಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತವೆ - ಇದನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ "ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ವೆಚ್ಚಗಳು" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಗವ್ರಿಲೋವ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಕ, "ಮನೋಧರ್ಮದ ಹಿಂಸಾಚಾರ" ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತದೆ - ನಂತರ ಅವನು ತನ್ನ ಈ ಆಸ್ತಿಯನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುತ್ತಾನೆ; ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ, ಅವರ ಸಂಗೀತ ರಚನೆಯ ಉತ್ಪ್ರೇಕ್ಷಿತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ, ಅತಿಯಾದ ಬೆತ್ತಲೆ ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆ, ತುಂಬಾ ಉತ್ಕೃಷ್ಟವಾದ ವೇದಿಕೆಯ ನಡವಳಿಕೆಯ ಬಗ್ಗೆ ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ ಟೀಕೆಗಳನ್ನು ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ "ವಿರೋಧಿಗಳು" ಯಾರೂ ಅವರು ಹೆಚ್ಚು ಸಮರ್ಥರಾಗಿದ್ದಾರೆಂದು ನಿರಾಕರಿಸುವುದಿಲ್ಲ ವಶಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳು, ಉರಿಸು ಕೇಳುವ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು - ಆದರೆ ಇದು ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಮೊದಲ ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯ ಚಿಹ್ನೆ ಅಲ್ಲವೇ?

1974 ರಲ್ಲಿ, 18 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನ ಯುವಕ ಐದನೇ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಸ್ಪರ್ಧೆಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು. ಮತ್ತು ಅವರು ಪ್ರಮುಖ, ನಿಜವಾದ ಮಹೋನ್ನತ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಸಾಧಿಸುತ್ತಾರೆ - ಮೊದಲ ಬಹುಮಾನ. ಈ ಘಟನೆಗೆ ಹಲವಾರು ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಗಳಲ್ಲಿ, ಇವಿ ಮಾಲಿನಿನ್ ಅವರ ಮಾತುಗಳನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುವುದು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿದೆ. ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸಂರಕ್ಷಣಾಲಯದ ಪಿಯಾನೋ ವಿಭಾಗದ ಡೀನ್ ಹುದ್ದೆಯನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡ ಮಾಲಿನಿನ್ ಗವ್ರಿಲೋವ್ ಅವರನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ತಿಳಿದಿದ್ದರು - ಅವರ ಪ್ಲಸಸ್ ಮತ್ತು ಮೈನಸಸ್, ಬಳಸಿದ ಮತ್ತು ಬಳಸದ ಸೃಜನಶೀಲ ಸಂಪನ್ಮೂಲಗಳು. "ನನಗೆ ಬಹಳ ಸಹಾನುಭೂತಿ ಇದೆ," ಅವರು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ, "ನಾನು ಈ ಯುವಕನನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತೇನೆ, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಅವನು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ತುಂಬಾ ಪ್ರತಿಭಾವಂತನಾಗಿದ್ದಾನೆ. ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಸ್ವಾಭಾವಿಕತೆ, ಅವರ ಆಟದ ಹೊಳಪು ಪ್ರಥಮ ದರ್ಜೆ ತಾಂತ್ರಿಕ ಉಪಕರಣದಿಂದ ಬೆಂಬಲಿತವಾಗಿದೆ. ನಿಖರವಾಗಿ ಹೇಳಬೇಕೆಂದರೆ, ಅವನಿಗೆ ಯಾವುದೇ ತಾಂತ್ರಿಕ ತೊಂದರೆಗಳಿಲ್ಲ. ಅವನು ಈಗ ಮತ್ತೊಂದು ಕೆಲಸವನ್ನು ಎದುರಿಸುತ್ತಾನೆ - ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ನಿಯಂತ್ರಿಸಲು ಕಲಿಯಲು. ಅವನು ಈ ಕಾರ್ಯದಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರೆ (ಮತ್ತು ಸಮಯಕ್ಕೆ ಅವನು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗುತ್ತಾನೆ ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ), ಆಗ ಅವನ ಭವಿಷ್ಯವು ನನಗೆ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾಗಿ ತೋರುತ್ತದೆ. ಅವರ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಪ್ರಮಾಣಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ - ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ, ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ಉಷ್ಣತೆಯ ದೃಷ್ಟಿಯಿಂದ, ವಾದ್ಯದ ಬಗೆಗಿನ ಅವರ ವರ್ತನೆ (ಇದುವರೆಗೆ ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಪಿಯಾನೋದ ಧ್ವನಿಗೆ), ಅವರು ಮುಂದೆ ನಿಲ್ಲಲು ಕಾರಣವಿದೆ. ನಮ್ಮ ದೊಡ್ಡ ಪ್ರದರ್ಶಕರೊಂದಿಗೆ ಸಮಾನವಾಗಿ. ಅದೇನೇ ಇದ್ದರೂ, ಅವನಿಗೆ ಮೊದಲ ಬಹುಮಾನದ ಪ್ರಶಸ್ತಿಯು ಸ್ವಲ್ಪ ಮಟ್ಟಿಗೆ ಮುಂಗಡ, ಭವಿಷ್ಯದ ನೋಟ ಎಂದು ಅವನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು. (ಆಧುನಿಕ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರು. ಎಸ್. 123.).

ಒಮ್ಮೆ ದೊಡ್ಡ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ಪರ್ಧಾತ್ಮಕ ವಿಜಯದ ನಂತರ, ಗವ್ರಿಲೋವ್ ತಕ್ಷಣವೇ ಫಿಲ್ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಜೀವನದ ತೀವ್ರವಾದ ಲಯದಿಂದ ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲ್ಪಟ್ಟಿದ್ದಾನೆ. ಇದು ಯುವ ಪ್ರದರ್ಶಕನಿಗೆ ಬಹಳಷ್ಟು ನೀಡುತ್ತದೆ. ವೃತ್ತಿಪರ ದೃಶ್ಯದ ಕಾನೂನುಗಳ ಜ್ಞಾನ, ಲೈವ್ ಟೂರಿಂಗ್ ಕೆಲಸದ ಅನುಭವ, ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ. ಬಹುಮುಖ ಸಂಗ್ರಹ, ಈಗ ಅವರಿಂದ ವ್ಯವಸ್ಥಿತವಾಗಿ ಮರುಪೂರಣಗೊಂಡಿದೆ (ಇದರ ಬಗ್ಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನದನ್ನು ನಂತರ ಚರ್ಚಿಸಲಾಗುವುದು), ಎರಡನೆಯದಾಗಿ. ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಮೂರನೆಯದು ಇದೆ: ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ವಿದೇಶದಲ್ಲಿ ಅವನಿಗೆ ಬರುವ ವ್ಯಾಪಕ ಜನಪ್ರಿಯತೆ; ಅವರು ಅನೇಕ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡುತ್ತಾರೆ, ಪ್ರಮುಖ ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಯುರೋಪಿಯನ್ ವಿಮರ್ಶಕರು ಪತ್ರಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಅವರ ಕ್ಲಾವಿರಾಬೆಂಡ್‌ಗಳಿಗೆ ಸಹಾನುಭೂತಿಯ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾರೆ

ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ವೇದಿಕೆಯು ಕೇವಲ ನೀಡುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ; ಗವ್ರಿಲೋವ್, ತನ್ನ ಇತರ ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಗಳಂತೆ, ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಈ ಸತ್ಯವನ್ನು ಮನವರಿಕೆ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ. “ಇತ್ತೀಚೆಗೆ, ಸುದೀರ್ಘ ಪ್ರವಾಸಗಳು ನನ್ನನ್ನು ದಣಿದಿವೆ ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದೆ. ನೀವು ತಿಂಗಳಿಗೆ ಇಪ್ಪತ್ತು ಅಥವಾ ಇಪ್ಪತ್ತೈದು ಬಾರಿ ನಿರ್ವಹಿಸಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ (ದಾಖಲೆಗಳನ್ನು ಲೆಕ್ಕಿಸದೆ) - ಇದು ತುಂಬಾ ಕಷ್ಟ. ಇದಲ್ಲದೆ, ನಾನು ಪೂರ್ಣ ಸಮಯ ಆಡಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ; ಪ್ರತಿ ಬಾರಿಯೂ, ಅವರು ಹೇಳಿದಂತೆ, ನಾನು ಯಾವುದೇ ಕುರುಹು ಇಲ್ಲದೆ ನನ್ನ ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾದದ್ದನ್ನು ನೀಡುತ್ತೇನೆ ... ತದನಂತರ, ಸಹಜವಾಗಿ, ಶೂನ್ಯತೆಯಂತೆಯೇ ಏನಾದರೂ ಏರುತ್ತದೆ. ಈಗ ನಾನು ನನ್ನ ಪ್ರವಾಸಗಳನ್ನು ಮಿತಿಗೊಳಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದ್ದೇನೆ. ನಿಜ, ಇದು ಸುಲಭವಲ್ಲ. ವಿವಿಧ ಕಾರಣಗಳಿಗಾಗಿ. ಅನೇಕ ವಿಧಗಳಲ್ಲಿ, ಬಹುಶಃ ನಾನು, ಎಲ್ಲದರ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತೇನೆ. ನನಗೆ, ಇದು ಬೇರೆ ಯಾವುದಕ್ಕೂ ಹೋಲಿಸಲಾಗದ ಸಂತೋಷ ... "

ಇತ್ತೀಚಿನ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಗವ್ರಿಲೋವ್ ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆಯನ್ನು ಹಿಂತಿರುಗಿ ನೋಡಿದಾಗ, ಅವರು ಒಂದು ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಅದೃಷ್ಟವಂತರು ಎಂದು ಗಮನಿಸಬೇಕು. ಸ್ಪರ್ಧಾತ್ಮಕ ಪದಕದೊಂದಿಗೆ ಅಲ್ಲ - ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುವುದಿಲ್ಲ; ಸಂಗೀತಗಾರರ ಸ್ಪರ್ಧೆಗಳಲ್ಲಿ, ಅದೃಷ್ಟ ಯಾವಾಗಲೂ ಯಾರಿಗಾದರೂ ಒಲವು ನೀಡುತ್ತದೆ, ಯಾರಿಗಲ್ಲ; ಇದು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮತ್ತು ರೂಢಿಯಾಗಿದೆ. ಗವ್ರಿಲೋವ್ ಮತ್ತೊಂದು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಅದೃಷ್ಟಶಾಲಿಯಾಗಿದ್ದರು: ಅದೃಷ್ಟವು ಅವನಿಗೆ ಸ್ವ್ಯಾಟೋಸ್ಲಾವ್ ಟಿಯೋಫಿಲೋವಿಚ್ ರಿಕ್ಟರ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸಭೆಯನ್ನು ನೀಡಿತು. ಮತ್ತು ಇತರರಂತೆ ಒಂದು ಅಥವಾ ಎರಡು ಯಾದೃಚ್ಛಿಕ, ಕ್ಷಣಿಕ ದಿನಾಂಕಗಳ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲ. ರಿಕ್ಟರ್ ಯುವ ಸಂಗೀತಗಾರನನ್ನು ಗಮನಿಸಿದನು, ಅವನನ್ನು ಅವನ ಹತ್ತಿರಕ್ಕೆ ಕರೆತಂದನು, ಗವ್ರಿಲೋವ್ನ ಪ್ರತಿಭೆಯಿಂದ ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ಒಯ್ಯಲ್ಪಟ್ಟನು ಮತ್ತು ಅದರಲ್ಲಿ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಭಾಗವಹಿಸಿದನು.

ಗವ್ರಿಲೋವ್ ಸ್ವತಃ ರಿಕ್ಟರ್ ಅವರೊಂದಿಗಿನ ಸೃಜನಶೀಲ ಹೊಂದಾಣಿಕೆಯನ್ನು ತನ್ನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ "ಮಹಾನ್ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯ ಹಂತ" ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ. "ನಾನು ಸ್ವ್ಯಾಟೋಸ್ಲಾವ್ ಟಿಯೋಫಿಲೋವಿಚ್ ಅನ್ನು ನನ್ನ ಮೂರನೇ ಶಿಕ್ಷಕ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತೇನೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾಗಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಅವರು ನನಗೆ ಏನನ್ನೂ ಕಲಿಸಲಿಲ್ಲ - ಈ ಪದದ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದಲ್ಲಿ. ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಅವನು ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿ ಕುಳಿತು ನುಡಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದನು: ನಾನು ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿ ಕುಳಿತುಕೊಂಡು, ನನ್ನ ಎಲ್ಲಾ ಕಣ್ಣುಗಳಿಂದ ನೋಡಿದೆ, ಆಲಿಸಿದೆ, ಯೋಚಿಸಿದೆ, ಕಂಠಪಾಠ ಮಾಡಿದೆ - ಪ್ರದರ್ಶಕನಿಗೆ ಉತ್ತಮ ಶಾಲೆಯನ್ನು ಕಲ್ಪಿಸುವುದು ಕಷ್ಟ. ಮತ್ತು ರಿಕ್ಟರ್ ಅವರೊಂದಿಗಿನ ಸಂಭಾಷಣೆಗಳು ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಸಿನೆಮಾ ಅಥವಾ ಸಂಗೀತದ ಬಗ್ಗೆ, ಜನರು ಮತ್ತು ಜೀವನದ ಬಗ್ಗೆ ನನಗೆ ನೀಡುತ್ತವೆ ... ಸ್ವ್ಯಾಟೋಸ್ಲಾವ್ ಟಿಯೋಫಿಲೋವಿಚ್ ಬಳಿ ನೀವು ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ನಿಗೂಢ "ಕಾಂತೀಯ ಕ್ಷೇತ್ರ" ದಲ್ಲಿ ನಿಮ್ಮನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತೀರಿ ಎಂದು ನಾನು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ. ನೀವು ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಪ್ರವಾಹಗಳು ಅಥವಾ ಯಾವುದನ್ನಾದರೂ ಚಾರ್ಜ್ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದೀರಾ. ಮತ್ತು ಅದರ ನಂತರ ನೀವು ವಾದ್ಯದ ಬಳಿ ಕುಳಿತಾಗ, ನೀವು ವಿಶೇಷ ಸ್ಫೂರ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ನುಡಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತೀರಿ.

ಮೇಲಿನವುಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ಒಲಿಂಪಿಕ್ಸ್ -80 ರ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಮಸ್ಕೋವೈಟ್ಸ್ ಮತ್ತು ರಾಜಧಾನಿಯ ಅತಿಥಿಗಳು ಸಂಗೀತ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಅಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಘಟನೆಯನ್ನು ವೀಕ್ಷಿಸಲು ಅವಕಾಶವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು ಎಂದು ನಾವು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು. ಮಾಸ್ಕೋದಿಂದ ದೂರದಲ್ಲಿರುವ ಸುಂದರವಾದ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ-ಎಸ್ಟೇಟ್ “ಅರ್ಖಾಂಗೆಲ್ಸ್ಕೊಯ್” ನಲ್ಲಿ, ರಿಕ್ಟರ್ ಮತ್ತು ಗವ್ರಿಲೋವ್ ನಾಲ್ಕು ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳ ಚಕ್ರವನ್ನು ನೀಡಿದರು, ಇದರಲ್ಲಿ 16 ಹ್ಯಾಂಡೆಲ್ ಅವರ ಹಾರ್ಪ್ಸಿಕಾರ್ಡ್ ಸೂಟ್‌ಗಳನ್ನು (ಪಿಯಾನೋಗಾಗಿ ಜೋಡಿಸಲಾಗಿದೆ) ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು. ರಿಕ್ಟರ್ ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿ ಕುಳಿತಾಗ, ಗವ್ರಿಲೋವ್ ಅವರಿಗೆ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ತಿರುಗಿಸಿದರು: ಇದು ಯುವ ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ನುಡಿಸುವ ಸರದಿಯಾಗಿತ್ತು - ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮಾಸ್ಟರ್ ಅವರಿಗೆ "ಸಹಾಯ" ಮಾಡಿದರು. ಪ್ರಶ್ನೆಗೆ - ಚಕ್ರದ ಕಲ್ಪನೆಯು ಹೇಗೆ ಬಂದಿತು? ರಿಕ್ಟರ್ ಉತ್ತರಿಸಿದರು: "ನಾನು ಹ್ಯಾಂಡೆಲ್ ಅನ್ನು ಆಡಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಅದನ್ನು ಕಲಿಯಲು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿದೆ ಎಂದು ನಿರ್ಧರಿಸಿದೆ. ಮತ್ತು ಆಂಡ್ರ್ಯೂ ಸಹ ಸಹಾಯಕವಾಗಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ನಾವು ಎಲ್ಲಾ ಸೂಟ್‌ಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಿದ್ದೇವೆ ” (ಜೆಮೆಲ್ I. ನಿಜವಾದ ಮಾರ್ಗದರ್ಶನದ ಉದಾಹರಣೆ // ಸೋವ್. ಸಂಗೀತ. 1981. ಸಂಖ್ಯೆ 1. ಪಿ. 82.). ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಉತ್ತಮ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಅನುರಣನವನ್ನು ಹೊಂದಿರಲಿಲ್ಲ, ಇದನ್ನು ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಸುಲಭವಾಗಿ ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ; ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಯಶಸ್ಸಿನೊಂದಿಗೆ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸೇರಿಕೊಂಡರು. "... Gavrilov," ಸಂಗೀತ ಪತ್ರಿಕಾ ಗಮನಿಸಿದರು, "ಅವರು uXNUMXbuXNUMXbthe ಚಕ್ರದ ಕಲ್ಪನೆಯ ನ್ಯಾಯಸಮ್ಮತತೆಯನ್ನು ಮತ್ತು ಹೊಸ ಕಾಮನ್ವೆಲ್ತ್ನ ಕಾರ್ಯಸಾಧ್ಯತೆಯನ್ನು ಸಂದೇಹಿಸಲು ಸಣ್ಣದೊಂದು ಕಾರಣವನ್ನು ನೀಡದೆ ಎಷ್ಟು ಯೋಗ್ಯವಾಗಿ ಮತ್ತು ಮನವರಿಕೆಯಾಗುವಂತೆ ಆಡಿದರು" (ಐಬಿಡ್.).

ನೀವು ಗವ್ರಿಲೋವ್ ಅವರ ಇತರ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳನ್ನು ನೋಡಿದರೆ, ಇಂದು ನೀವು ಅವರಲ್ಲಿ ವಿಭಿನ್ನ ಲೇಖಕರನ್ನು ನೋಡಬಹುದು. ಅವರು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರಾಚೀನತೆಗೆ ತಿರುಗುತ್ತಾರೆ, ಅದರ ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು ಟಿಇ ಕೆಸ್ಟ್ನರ್ ಅವರಿಂದ ತುಂಬಲಾಯಿತು. ಹೀಗಾಗಿ, ಬ್ಯಾಚ್‌ನ ಕ್ಲಾವಿಯರ್ ಕನ್ಸರ್ಟೊಗಳಿಗೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುವ ಗವ್ರಿಲೋವ್ ಅವರ ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ಸಂಜೆಗಳು ಗಮನಕ್ಕೆ ಬರಲಿಲ್ಲ (ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕನು ಯೂರಿ ನಿಕೋಲೇವ್ಸ್ಕಿ ನಡೆಸಿದ ಚೇಂಬರ್ ಮೇಳವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದನು). ಅವರು ಸ್ವಇಚ್ಛೆಯಿಂದ ಮೊಜಾರ್ಟ್ (ಮೇಜರ್‌ನಲ್ಲಿ ಸೋನಾಟಾ), ಬೀಥೋವನ್ (ಸಿ-ಶಾರ್ಪ್ ಮೈನರ್‌ನಲ್ಲಿ ಸೊನಾಟಾ, "ಮೂನ್‌ಲೈಟ್") ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ. ಕಲಾವಿದನ ಪ್ರಣಯ ಸಂಗ್ರಹವು ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿಯಾಗಿ ಕಾಣುತ್ತದೆ: ಶುಮನ್ (ಕಾರ್ನಿವಲ್, ಚಿಟ್ಟೆಗಳು, ಕಾರ್ನೀವಲ್ ಆಫ್ ವಿಯೆನ್ನಾ), ಚಾಪಿನ್ (24 ಅಧ್ಯಯನಗಳು), ಲಿಸ್ಟ್ (ಕ್ಯಾಂಪನೆಲ್ಲಾ) ಮತ್ತು ಇನ್ನಷ್ಟು. ಈ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ, ಬಹುಶಃ, ತನ್ನ ಕಲಾತ್ಮಕ "ನಾನು" ಅನ್ನು ಪ್ರತಿಪಾದಿಸಲು ಅವನು ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವುದು ಸುಲಭ ಎಂದು ನಾನು ಹೇಳಲೇಬೇಕು: ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಗೋದಾಮಿನ ಭವ್ಯವಾದ, ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ವರ್ಣರಂಜಿತ ಕೌಶಲ್ಯವು ಯಾವಾಗಲೂ ಪ್ರದರ್ಶಕನಾಗಿ ಅವನಿಗೆ ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿದೆ. ಗವ್ರಿಲೋವ್ XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ರಷ್ಯನ್, ಸೋವಿಯತ್ ಮತ್ತು ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಸಾಧನೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಈ ಸಂಬಂಧದಲ್ಲಿ ನಾವು ಬಾಲಕಿರೆವ್‌ನ ಇಸ್ಲಾಮಿ, ಎಫ್ ಮೇಜರ್‌ನಲ್ಲಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳು ಮತ್ತು ಬಿ ಫ್ಲಾಟ್ ಮೈನರ್‌ನಲ್ಲಿ ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಕನ್ಸರ್ಟೊ, ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್‌ನ ಎಂಟನೇ ಸೊನಾಟಾ, ರಾಚ್‌ಮನಿನೋಫ್‌ನ ಮೂರನೇ ಕನ್ಸರ್ಟೊ, ಭ್ರಮೆ, ರೋಮಿಯೋ ಮತ್ತು ಜೂಲಿಯೆಟ್ ಸೈಕಲ್‌ನ ತುಣುಕುಗಳು ಮತ್ತು ಎಡಭಾಗಕ್ಕೆ ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್‌ನ ಎಂಟನೇ ಸೊನಾಟಾ, ಕಾನ್ಸರ್‌ಟೋ ಸೋನಾಟಾದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳನ್ನು ಹೆಸರಿಸಬಹುದು. ಕೈ ಮತ್ತು ರಾವೆಲ್ ಅವರಿಂದ "ನೈಟ್ ಗ್ಯಾಸ್ಪರ್ಡ್", ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್ ಮತ್ತು ಪಿಯಾನೋಗಾಗಿ ಬರ್ಗ್ ಅವರ ನಾಲ್ಕು ತುಣುಕುಗಳು (ಕ್ಲಾರಿನೆಟಿಸ್ಟ್ ಎ. ಕಾಮಿಶೆವ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ), ಬ್ರಿಟನ್ ಅವರ ಗಾಯನ ಕೃತಿಗಳು (ಗಾಯಕ ಎ. ಅಬ್ಲಾಬರ್ಡಿಯೆವಾ ಅವರೊಂದಿಗೆ). ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ, ಸ್ವರಮೇಳ, ಚೇಂಬರ್-ಇನ್ಸ್ಟ್ರುಮೆಂಟಲ್ - ನಾಲ್ಕು ಹೊಸ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರತಿ ವರ್ಷ ತನ್ನ ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ಪುನಃ ತುಂಬಿಸಲು ಅವರು ನಿಯಮವನ್ನು ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಗವ್ರಿಲೋವ್ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ.

ಅವನು ಈ ತತ್ತ್ವದಿಂದ ವಿಪಥಗೊಳ್ಳದಿದ್ದರೆ, ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ ಅವನ ಸೃಜನಶೀಲ ಆಸ್ತಿಯು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ದೊಡ್ಡ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಅತ್ಯಂತ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಕೃತಿಗಳಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತದೆ.

* * *

ಎಂಭತ್ತರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ, ಗವ್ರಿಲೋವ್ ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ವಿದೇಶದಲ್ಲಿ ಸಾಕಷ್ಟು ಸಮಯದವರೆಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡಿದರು. ನಂತರ ಅವರು ಮಾಸ್ಕೋ, ಲೆನಿನ್ಗ್ರಾಡ್ ಮತ್ತು ದೇಶದ ಇತರ ನಗರಗಳ ಸಂಗೀತ ವೇದಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಸಂಗೀತ ಪ್ರೇಮಿಗಳು ಅವರನ್ನು ಭೇಟಿ ಮಾಡಲು ಮತ್ತು "ಫ್ರೆಶ್ ಲುಕ್" ಎಂದು ಕರೆಯುವದನ್ನು ಪ್ರಶಂಸಿಸಲು ಅವಕಾಶವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತಾರೆ - ಮಧ್ಯಂತರದ ನಂತರ - ಅವರ ನುಡಿಸುವಿಕೆ. ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕರ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ವಿಮರ್ಶಕರ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಪತ್ರಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಕಡಿಮೆ ವಿವರವಾದ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಗೆ ಒಳಪಟ್ಟಿವೆ. ಮ್ಯೂಸಿಕಲ್ ಲೈಫ್ ಪತ್ರಿಕೆಯ ಪುಟಗಳಲ್ಲಿ ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡ ವಿಮರ್ಶೆಯು ಸೂಚಕವಾಗಿದೆ - ಇದು ಗವ್ರಿಲೋವ್ ಅವರ ಕ್ಲಾವಿರಾಬೆಂಡ್ ಅನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಶುಮನ್, ಶುಬರ್ಟ್ ಮತ್ತು ಇತರ ಕೆಲವು ಸಂಯೋಜಕರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು. "ಒಂದು ಕನ್ಸರ್ಟೊದ ಕಾಂಟ್ರಾಸ್ಟ್ಸ್" - ಅದರ ಲೇಖಕರು ವಿಮರ್ಶೆಯನ್ನು ಹೀಗೆ ಶೀರ್ಷಿಕೆ ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ. ಗವ್ರಿಲೋವ್ ಅವರ ಆಟಕ್ಕೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆ, ಅವನ ಮತ್ತು ಅವನ ಕಲೆಯ ಬಗೆಗಿನ ವರ್ತನೆ, ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ವೃತ್ತಿಪರರಿಗೆ ಮತ್ತು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಸಮರ್ಥ ಭಾಗಕ್ಕೆ ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಅನುಭವಿಸುವುದು ಸುಲಭ. ವಿಮರ್ಶಕರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕನ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯನ್ನು ಧನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ, "ಕ್ಲಾವಿರಾಬೆಂಡ್ನ ಅನಿಸಿಕೆ ಅಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಉಳಿಯಿತು." ಏಕೆಂದರೆ, "ಸಂಗೀತದ ಪವಿತ್ರ ಸ್ಥಳಗಳಿಗೆ ನಮ್ಮನ್ನು ಕೊಂಡೊಯ್ಯುವ ನೈಜ ಸಂಗೀತದ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವಿಕೆಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ಕಲಾತ್ಮಕ ಆಳವನ್ನು ಹೊಂದಿರದ "ಬಾಹ್ಯ" ಕ್ಷಣಗಳು ಇಲ್ಲಿವೆ. ಒಂದೆಡೆ, ವಿಮರ್ಶೆಯು ಗಮನಸೆಳೆದಿದೆ, "ಸಮಗ್ರವಾಗಿ ಯೋಚಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ," ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ವಸ್ತುವಿನ ಸಾಕಷ್ಟು ವಿಸ್ತರಣೆ, ಇದರ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, "ಎಲ್ಲಾ ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆಗಳಿಂದ ದೂರವಿದೆ ... ಭಾವಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು" ಆಲಿಸಲಾಗಿದೆ " ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಅಗತ್ಯವಿರುವಂತೆ ... ಕೆಲವು ಪ್ರಮುಖ ವಿವರಗಳು ದೂರ ಸರಿದವು, ಗಮನಿಸದೆ ಉಳಿದಿವೆ" (Kolesnikov N. ಒಂದು ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯ ಕಾಂಟ್ರಾಸ್ಟ್ಸ್ // ಸಂಗೀತ ಜೀವನ. 1987. No 19. P. 8.).

ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಬಿ ಫ್ಲಾಟ್ ಮೈನರ್ ಕನ್ಸರ್ಟೊ (XNUMX ಗಳ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧ) ದ ಗವ್ರಿಲೋವ್ ಅವರ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದಿಂದ ಅದೇ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಮತ್ತು ವಿರೋಧಾತ್ಮಕ ಸಂವೇದನೆಗಳು ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿವೆ. ಇಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು. ಪ್ರದರ್ಶನ ವಿಧಾನದ ಆಡಂಬರ, ಭವ್ಯವಾದ ಧ್ವನಿ "ಎಂಪೈರ್", ಪೀನವಾಗಿ ವಿವರಿಸಿರುವ "ಕ್ಲೋಸ್-ಅಪ್ಗಳು" - ಇವೆಲ್ಲವೂ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ, ಗೆಲುವಿನ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು. (ಮತ್ತು ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಮೌಲ್ಯದ ಮೊದಲ ಮತ್ತು ಮೂರನೇ ಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ತಲೆತಿರುಗುವ ಅಷ್ಟಮ ಪರಿಣಾಮಗಳೇನು, ಇದು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಭಾಗವನ್ನು ಭಾವೋದ್ರೇಕಕ್ಕೆ ಮುಳುಗಿಸಿತು!) ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಗವ್ರಿಲೋವ್ ಅವರ ನುಡಿಸುವಿಕೆ, ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ವೇಷವಿಲ್ಲದ ಕಲಾಕಾರರ ಧೈರ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು “ ಸ್ವಯಂ ಪ್ರದರ್ಶನ", ಮತ್ತು ಭಾಗಶಃ ರುಚಿ ಮತ್ತು ಅಳತೆಯಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹ ಪಾಪಗಳು.

1968 ರಲ್ಲಿ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯ ಗ್ರೇಟ್ ಹಾಲ್‌ನಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಗವ್ರಿಲೋವ್ ಅವರ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿ ನನಗೆ ನೆನಪಿದೆ (ಚಾಪಿನ್, ರಾಚ್ಮನಿನೋವ್, ಬ್ಯಾಚ್, ಸ್ಕಾರ್ಲಾಟ್ಟಿ). ವಿ. ಅಶ್ಕೆನಾಜಿ (1989, ರಾಚ್ಮನಿನೋವ್ ಅವರ ಎರಡನೇ ಕನ್ಸರ್ಟೊ) ನಡೆಸಿದ ಲಂಡನ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದೊಂದಿಗೆ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕನ ಜಂಟಿ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ನಾನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತೇನೆ. ಮತ್ತು ಮತ್ತೆ ಎಲ್ಲವೂ ಒಂದೇ ಆಗಿರುತ್ತದೆ. ಆಳವಾದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತವಾದ ಸಂಗೀತ-ತಯಾರಿಕೆಯ ಕ್ಷಣಗಳು ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ವಿಕೇಂದ್ರೀಯತೆ, ರಾಗಗಳು, ಕಠಿಣ ಮತ್ತು ಗದ್ದಲದ ಧೈರ್ಯದಿಂದ ಕೂಡಿದೆ. ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿಂತನೆಯು ವೇಗವಾಗಿ ಚಲಿಸುವ ಬೆರಳುಗಳೊಂದಿಗೆ ಮುಂದುವರಿಯುವುದಿಲ್ಲ ...

… ಗಾವ್ರಿಲೋವ್ ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಪ್ರದರ್ಶಕ ಅನೇಕ ಉತ್ಕಟ ಅಭಿಮಾನಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಅವರು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಸುಲಭ. ಯಾರು ವಾದಿಸುತ್ತಾರೆ, ಇಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತವು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಅಪರೂಪ: ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಅಂತಃಪ್ರಜ್ಞೆ; ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ, ತಾರುಣ್ಯದಿಂದ ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿನ ಸುಂದರತೆಗೆ ನೇರವಾಗಿ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ, ತೀವ್ರವಾದ ಸಂಗೀತ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಖರ್ಚು ಮಾಡಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು, ಸಹಜವಾಗಿ, ಆಕರ್ಷಕ ಕಲಾತ್ಮಕತೆ. ಗವ್ರಿಲೋವ್, ಸಾರ್ವಜನಿಕರು ಅವನನ್ನು ನೋಡುವಂತೆ, ಸ್ವತಃ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಶ್ವಾಸ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ - ಇದು ದೊಡ್ಡ ಪ್ಲಸ್ ಆಗಿದೆ. ಅವರು ಮುಕ್ತ, ಬೆರೆಯುವ ಹಂತದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ, "ಮುಕ್ತ" ಪ್ರತಿಭೆ ಮತ್ತೊಂದು ಪ್ಲಸ್ ಆಗಿದೆ. ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಅವನು ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಆಂತರಿಕವಾಗಿ ವಿಶ್ರಾಂತಿ ಪಡೆಯುತ್ತಾನೆ, ಸ್ವತಂತ್ರವಾಗಿ ಮತ್ತು ಅನಿಯಂತ್ರಿತವಾಗಿ ತನ್ನನ್ನು ಹಿಡಿದಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುವುದು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ (ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ, ಬಹುಶಃ ತುಂಬಾ ಮುಕ್ತವಾಗಿ ಮತ್ತು ಅನಿಯಂತ್ರಿತವಾಗಿ ...). ಕೇಳುಗರಿಂದ - ಸಮೂಹ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಂದ ಪ್ರೀತಿಸಲ್ಪಡಲು - ಇದು ಸಾಕಷ್ಟು ಹೆಚ್ಚು.

ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನ ಪ್ರತಿಭೆಯು ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಮುಖಗಳೊಂದಿಗೆ ಮಿಂಚಲಿ ಎಂದು ನಾನು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ. ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಆಂತರಿಕ ಆಳ, ಗಂಭೀರತೆ, ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳ ಮಾನಸಿಕ ತೂಕವು ಅವನಿಗೆ ಬರುತ್ತದೆ. ಆ ತಾಂತ್ರಿಕತೆಯು ಹೆಚ್ಚು ಸೊಗಸಾದ ಮತ್ತು ಪರಿಷ್ಕೃತವಾಗುತ್ತದೆ, ವೃತ್ತಿಪರ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ಹೆಚ್ಚು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗುತ್ತದೆ, ವೇದಿಕೆಯ ನಡವಳಿಕೆಯು ಉದಾತ್ತ ಮತ್ತು ಕಠಿಣವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು, ಸ್ವತಃ ಉಳಿದಿರುವಾಗ, ಗವ್ರಿಲೋವ್, ಕಲಾವಿದನಾಗಿ, ಬದಲಾಗದೆ ಉಳಿಯುವುದಿಲ್ಲ - ನಾಳೆ ಅವರು ಇಂದಿನಕ್ಕಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿರುತ್ತಾರೆ.

ಇದು ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ಶ್ರೇಷ್ಠ, ನಿಜವಾದ ಮಹತ್ವದ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಆಸ್ತಿಯಾಗಿದೆ - ಅದರ "ಇಂದು" ದಿಂದ ದೂರ ಸರಿಯಲು, ಈಗಾಗಲೇ ಕಂಡುಕೊಂಡ, ಸಾಧಿಸಿದ, ಪರೀಕ್ಷಿಸಿದ - ಅಜ್ಞಾತ ಮತ್ತು ಅನ್ವೇಷಿಸದ ಕಡೆಗೆ ಚಲಿಸಲು ...

ಜಿ. ಸಿಪಿನ್, 1990