ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತ: ಸಂಗೀತ ಸಾಕ್ಷರತೆ ಕೋರ್ಸ್

ಆತ್ಮೀಯ ಸ್ನೇಹಿತರೆ! ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಸಾಕ್ಷರತೆಯ ಮೂಲಭೂತ ವಿಷಯಗಳ ಕುರಿತು ಇಲ್ಲಿ ಒಂದು ಸಣ್ಣ ಕೋರ್ಸ್ ಇದೆ. ನೀವು ಈ ಪುಟವನ್ನು ನೋಡಿದ್ದೀರಿ ಎಂಬ ಅಂಶವು ಸಂಗೀತದ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಅಡಿಪಾಯಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಕೆಲವು ಮೂಲಭೂತ ಜ್ಞಾನವನ್ನು ಪಡೆಯುವ ಅಗತ್ಯತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ನೀವು ಈಗಾಗಲೇ ಯೋಚಿಸಿದ್ದೀರಿ ಎಂದು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ.

ಬಹುಶಃ ನಿಮ್ಮ ಸಂಗೀತ ಅಥವಾ ಗಾಯನ ಕೌಶಲ್ಯಗಳು ಸ್ಪರ್ಶದಿಂದ ಅಂತಃಪ್ರಜ್ಞೆ ಮತ್ತು ಚಲನೆಯು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಸಾಕಾಗದೇ ಇರುವ ಮಟ್ಟವನ್ನು ತಲುಪಿದೆ. ಬಹುಶಃ ನೀವು ಮೊದಲು ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಬಯಸಿದ್ದೀರಿ, ಆದರೆ ಅಗತ್ಯತೆಗಳನ್ನು ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತವಾಗಿ ಹೇಳಲಾದ ಕೋರ್ಸ್ ಅನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲಾಗಲಿಲ್ಲ. ಅಥವಾ ಬಹುಶಃ ನೀವು ಈಗಾಗಲೇ ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಜಟಿಲತೆಗಳನ್ನು ಪರಿಶೀಲಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದ್ದೀರಿ, ಆದರೆ ಅದು ನಿಮಗೆ ತುಂಬಾ ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಭಾವಿಸಿದೆ.

ನಮ್ಮ ಕೋರ್ಸ್ ಈ ಎಲ್ಲಾ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಪರಿಹರಿಸುತ್ತದೆ. ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳ ಮೂಲಕ ಪಿಯಾನೋಗಾಗಿ ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ಹೇಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವುದು ಅಥವಾ ಗಿಟಾರ್‌ನಲ್ಲಿ ಮಧುರವನ್ನು ಹೇಗೆ ಆರಿಸುವುದು, ಗಾಯಕರಲ್ಲಿ ಹಾಡಲು ಅಥವಾ ಹಾಡನ್ನು ಬರೆಯಲು ಉದ್ದೇಶಿಸಿ, ನೀವು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಆಚರಣೆಗೆ ತರಬಹುದಾದುದನ್ನು ಮಾತ್ರ ನೀವು ಪಡೆಯುತ್ತೀರಿ.

ಮೂಲಭೂತ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ನಿಮಗೆ ಅನುಮತಿಸುವ ಸಂಗೀತ ಸಾಕ್ಷರತಾ ಕೋರ್ಸ್ ಇಲ್ಲಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಸಂಗೀತದ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಸಿದ್ಧಾಂತ "ನೀರಿಲ್ಲದೆ". ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತವು ಭಯಪಡಬಾರದು, ಏಕೆಂದರೆ ಇದನ್ನು ಸಂಗೀತಗಾರರಿಗೆ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ. ಸಂಗೀತಗಾರರು ಪರಸ್ಪರ ಮಾತನಾಡುವ ಭಾಷೆ ಇದು. ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಮೂಲಭೂತ ಜ್ಞಾನವು ಸಂಗೀತ ಪ್ರಯೋಗಗಳಿಗೆ ವಿಶಾಲವಾದ ಕ್ಷೇತ್ರವನ್ನು ತೆರೆಯುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಆಲೋಚನೆಗಳು ಮತ್ತು ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನಿಜವಾದ ಮಧುರವಾಗಿ ಭಾಷಾಂತರಿಸಲು ನಿಮಗೆ ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ, ಅದು ಕೇಳುಗರನ್ನು ಆನಂದಿಸುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಈ ಅವಕಾಶಗಳನ್ನು ನಿಮಗಾಗಿ ಕಂಡುಹಿಡಿಯುವುದು ಯೋಗ್ಯವಾಗಿದೆ!

ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಸಂಗೀತ ಸಾಕ್ಷರತೆಯು ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಸಂಗೀತವಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಲು ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಶ್ರೀಮಂತ ಆಂತರಿಕ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಇತರರೊಂದಿಗೆ ಹಂಚಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು, ಯಾರಿಗೆ ಗೊತ್ತು, ಬಹುಶಃ ನೀವು ಮತ್ತು ಇಂದು ನೀವು ಉತ್ತಮ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯತ್ತ ಮೊದಲ ಹೆಜ್ಜೆ ಇಡುತ್ತಿದ್ದೀರಿ. ಮತ್ತು ಸುಮಾರು 10 ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಇತರ ಮಹತ್ವಾಕಾಂಕ್ಷಿ ಸಂಗೀತಗಾರರು ನೀವು ರಚಿಸಿದ ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕನ್ನು ಮರುಸೃಷ್ಟಿಸಲು ಮತ್ತು ಪುನರಾವರ್ತಿಸಲು ನಿಮ್ಮ ಹಾಡಿನ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಅಥವಾ ನಿಮ್ಮ ಗಿಟಾರ್ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಸ್ವರಮೇಳಗಳನ್ನು ಪಡೆಯಲು ಉತ್ಸುಕರಾಗಿರುತ್ತಾರೆ.

ಕೋರ್ಸ್‌ನ ಗುರಿಗಳು ಮತ್ತು ಉದ್ದೇಶಗಳು

ಕೋರ್ಸ್‌ನ ಗುರಿಗಳು ಮತ್ತು ಉದ್ದೇಶಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯಿಂದ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿವೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಹಲವಾರು ಅಂಶಗಳನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟಪಡಿಸುವುದು ಯೋಗ್ಯವಾಗಿದೆ ಇದರಿಂದ ಸಂಗೀತ ಸಾಕ್ಷರತೆಯ ಅರ್ಥವೇನೆಂದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗುತ್ತದೆ.

ನಮ್ಮ ಕೋರ್ಸ್ ಏಕೆ ಬೇಕು:

ನೀವು ನೋಡುವಂತೆ, ಕನಿಷ್ಠ ಹವ್ಯಾಸಿ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯವನ್ನು ಹಾಡಲು ಅಥವಾ ನುಡಿಸಲು ಬಯಸುವವರಿಗೆ ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತವು ಉಪಯುಕ್ತವಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ಶಬ್ದಗಳ ಮಾಂತ್ರಿಕ ಪ್ರಪಂಚದೊಂದಿಗೆ ಹೇಗಾದರೂ ಸಂಪರ್ಕಕ್ಕೆ ಬರುವ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರಿಗೂ. ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿ ಮತ್ತು ನೀವು ಇನ್ನೂ ಹೆಚ್ಚಿನದನ್ನು ಕೇಳುತ್ತೀರಿ!

ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತ ಎಂದರೇನು?

ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತವು ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಗಳ ನಿರ್ಮಾಣದ ಅಡಿಪಾಯ ಮತ್ತು ತತ್ವಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಸಂಗೀತ - ಗಾಯನ ಮತ್ತು ವಾದ್ಯ - ಧ್ವನಿ ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ರಚನೆಯ ಮಾದರಿಗಳು. ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಚೌಕಟ್ಟಿನೊಳಗೆ, ಸಂಗೀತ ಸಂಕೇತವನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಯಾವುದೇ ಭಾಷೆಗೆ ವರ್ಣಮಾಲೆಯ ಅನಲಾಗ್ ಆಗಿದೆ. "ಸಂಗೀತದ ಭಾಷೆ" ಎಂಬ ಪದಗುಚ್ಛವು ಸ್ಥಿರವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಬಳಸುವುದರಿಂದ, ಅಂತಹ ಸಾದೃಶ್ಯವು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ತಾರ್ಕಿಕವಾಗಿ ತೋರುತ್ತದೆ.

ಇದರ ಜೊತೆಗೆ, ಸಂಗೀತದ ಪ್ರೊಫೈಲ್ನ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಸಂಸ್ಥೆಗಳಲ್ಲಿ "ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತ" ವಿಶೇಷ ವಿಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತವು ಬಹುಸಂಖ್ಯೆ, ಸಾಮರಸ್ಯ, ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ, ವಾದ್ಯಗಳ ವಿಜ್ಞಾನದಂತಹ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳು ಮತ್ತು ವಿಭಾಗಗಳೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟವಾಗಿ ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ, ಅಂದರೆ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳ ವಿನ್ಯಾಸ ಮತ್ತು ಧ್ವನಿಯ ವಿವರವಾದ ಅಧ್ಯಯನ, ವಿವಿಧ ಸಿಸ್ಟಮ್-ರೂಪಿಸುವ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳ ಪ್ರಕಾರ ಅವುಗಳ ವರ್ಗೀಕರಣ.

ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತ ಯಾರಿಗೆ ಬೇಕು?

ಮೇಲೆ, ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತವು ಒಂದು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕಕ್ಕೆ ಬರುವ ಸಾಕಷ್ಟು ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಜನರಿಗೆ ಉಪಯುಕ್ತವಾಗಿದೆ ಎಂಬ ಅಂಶದ ಬಗ್ಗೆ ನಾವು ಈಗಾಗಲೇ ಮಾತನಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ್ದೇವೆ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಈ ವಲಯವು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ವಿಶಾಲವಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ಕ್ರಮವಾಗಿ ಪ್ರಾರಂಭಿಸೋಣ.

ಯಾರಿಗೆ ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತ ಬೇಕು:

ಸಂಗೀತವು ಕನಿಷ್ಠ ಒಂದು ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯವನ್ನು ನುಡಿಸುವವರ ಬೆರಳುಗಳ ಸ್ಮರಣೆ, ​​ಹಾರಿಜಾನ್ ಮತ್ತು ಉತ್ತಮವಾದ ಮೋಟಾರು ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಬಹಳ ಹಿಂದಿನಿಂದಲೂ ತಿಳಿದುಬಂದಿದೆ.

ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಯಾವಾಗಲೂ ಒಬ್ಬರ ಸ್ವಂತ ಮಧುರ ಮತ್ತು ಸುಧಾರಣೆಗಳ ಬರವಣಿಗೆಯನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ನುಡಿಸುವ ತಂತ್ರ ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನ ತಂತ್ರಗಳ ಸುಧಾರಣೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಹೊಸ ಆಲೋಚನೆಗಳಿಗೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಅಧ್ಯಯನವನ್ನು ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲು ಇದು ಸಾಕಷ್ಟು ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಕವಾಗಿದೆ ಎಂದು ನಾನು ಭಾವಿಸುತ್ತೇನೆ.

ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಹೇಗೆ?

ಯಾವುದೇ ಮಾಹಿತಿಯ ಲಭ್ಯತೆಯ ಯುಗದಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗೆ ಹೋಗಬೇಕಾದ ಅಥವಾ ಖಾಸಗಿ ಪಾಠಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಬೇಕಾದ ಹೆಚ್ಚಿನದನ್ನು ನಿಮ್ಮದೇ ಆದ ಮೇಲೆ ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು. ಆಧುನಿಕ ತಂತ್ರಗಳು 5-7 ವರ್ಷಗಳ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ವೇಗವಾಗಿ ಮಾಡಲು ನಿಮಗೆ ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ. ಇದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಮೂಲಭೂತ ವಿಷಯಗಳ ಕುರಿತು ನಮ್ಮ ಕೋರ್ಸ್ ಅನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಈ ಕೋರ್ಸ್ ಅನನುಭವಿ ಸಂಗೀತಗಾರರಿಗೆ ಮತ್ತು ಈಗಾಗಲೇ ಸಂಗೀತ ಅಥವಾ ಗಾಯನ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಕೈಯನ್ನು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದ ಮತ್ತು ಮತ್ತಷ್ಟು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಬಯಸುವವರಿಗೆ ಜ್ಞಾನದ ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತದ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಅಡಿಪಾಯಗಳಲ್ಲಿ ಎಂದಿಗೂ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿರದ ಜನರು ಸೇರಿದಂತೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಅರ್ಥವಾಗುವ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಪಾಠಗಳನ್ನು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ.

ನಮ್ಮ ಕೋರ್ಸ್ ವೃತ್ತಿಪರ ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣಕ್ಕೆ ಬದಲಿಯಾಗಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಮಾಡುವಲ್ಲಿ ಇದು ಅತ್ಯಂತ ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ ಮೊದಲ ಹೆಜ್ಜೆಯಾಗಿದೆ. ವಿಷಯದ ಬಗ್ಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಆಳವಾದ ಜ್ಞಾನದ ಅಗತ್ಯವಿದ್ದರೆ, ನೀವು ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಪಟ್ಟಿಯನ್ನು ಬಳಸಬಹುದು. ಪಟ್ಟಿಯು ಕೋರ್ಸ್ ಪ್ರೋಗ್ರಾಂನಿಂದ ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಎಲ್ಲಾ ವಿಷಯಗಳ ಕುರಿತು ಹೆಚ್ಚುವರಿ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ.

ಪಾಠಗಳು ಮತ್ತು ಕೋರ್ಸ್ ರಚನೆ

ಸಂಗೀತದ ಸಾಕ್ಷರತೆಯ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ನಿಮಗೆ ಸುಲಭವಾಗುವಂತೆ ಮಾಡಲು, ಆದರೆ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅನ್ವಯಿಕ ಪರಿಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಬಳಕೆಯಾಗದ ಮಾಹಿತಿಯೊಂದಿಗೆ ನಿಮ್ಮ ಗ್ರಹಿಕೆಯನ್ನು ಓವರ್‌ಲೋಡ್ ಮಾಡದಿರಲು, ನಾವು ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತದಲ್ಲಿ ಲಭ್ಯವಿರುವ ಎಲ್ಲಾ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಈ ರೀತಿಯಾಗಿ ರಚಿಸಿದ್ದೇವೆ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಉಪಯುಕ್ತವಾದ ಅಂಶಗಳ ಮೇಲೆ ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಲು.

ವಿಷಯವು ನಿಮಗೆ ಪರಿಚಿತವೆಂದು ತೋರುತ್ತಿದ್ದರೂ ಸಹ, ಪಾಠಗಳನ್ನು ಬಿಟ್ಟುಬಿಡದೆ ನೀವು ವಿಷಯವನ್ನು ಅನುಕ್ರಮವಾಗಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ನಾವು ಶಿಫಾರಸು ಮಾಡುತ್ತೇವೆ. ನೀವು ಮೊದಲು ಈ ವಿಷಯವನ್ನು ತಿಳಿಸಿದಾಗ ನೀವು ಏನನ್ನೂ ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ ಎಂದು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಪಾಠದ ಮೂಲಕ ಓದಿ.

ಪಾಠ 1

ಈ ಪಾಠದ ಉದ್ದೇಶವು ಧ್ವನಿಯ ಭೌತಿಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು, ಸಂಗೀತದ ಧ್ವನಿಯು ಇತರರಿಗಿಂತ ಹೇಗೆ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು. ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ಆಕ್ಟೇವ್ ಏನೆಂದು ನೀವು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು, ಸಂಗೀತ-ಆಕ್ಟೇವ್ ಸಿಸ್ಟಮ್, ಸ್ಕೇಲ್ ಸ್ಟೆಪ್ಸ್, ಟೋನ್ಗಳು, ಸೆಮಿಟೋನ್ಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಪಡೆಯಿರಿ. ಇದು ಎಲ್ಲಾ ಧ್ವನಿಯ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಿಗೆ ಮತ್ತು ಕೋರ್ಸ್‌ನ ನಂತರದ ವಿಷಯಗಳಿಗೆ ನೇರವಾಗಿ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ.

ಪಾಠ 2

ಈ ಪಾಠವು "ಮೊದಲಿನಿಂದ" ಸಂಗೀತ ಸಂಕೇತವನ್ನು ನಿಮಗೆ ಪರಿಚಯಿಸುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು, ವಿರಾಮಗಳು, ಅಪಘಾತಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಸಿಬ್ಬಂದಿಯಲ್ಲಿ ಅವರ ಸ್ಥಳದ ಬಗ್ಗೆ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಇದು ಅವಶ್ಯಕವಾಗಿದೆ ಆದ್ದರಿಂದ ಭವಿಷ್ಯದಲ್ಲಿ ನೀವು ಸ್ಟೇವ್‌ನಲ್ಲಿ ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಲಾದ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಸ್ವತಂತ್ರವಾಗಿ ವಿಶ್ಲೇಷಿಸಬಹುದು ಮತ್ತು ನೀವು ಮಧುರ ಅಥವಾ ಟ್ಯಾಬ್ಲೇಚರ್‌ನ ಸ್ವರಮೇಳವನ್ನು ಕಂಡರೆ ಟ್ಯಾಬ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ವರಮೇಳಗಳಲ್ಲಿ ನ್ಯಾವಿಗೇಟ್ ಮಾಡಬಹುದು.

ಪಾಠ 3. ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಸಾಮರಸ್ಯ

ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಸಾಮರಸ್ಯ ಏನು ಎಂಬುದನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು, ಅದರ ಮುಖ್ಯ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವುದು ಮತ್ತು ಆಚರಣೆಯಲ್ಲಿ ಅವುಗಳನ್ನು ಹೇಗೆ ಬಳಸುವುದು ಎಂಬುದನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಈ ಪಾಠದ ಉದ್ದೇಶವಾಗಿದೆ. ಪಾಠವು ಮಧ್ಯಂತರಗಳು, ಮೋಡ್‌ಗಳು, ಕೀಗಳ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ, ಇದು ಕಿವಿ ಸೇರಿದಂತೆ ಸ್ವತಂತ್ರ ಮಧುರ ಆಯ್ಕೆಯ ಕೌಶಲ್ಯಗಳಿಗೆ ನಿಮ್ಮನ್ನು ಹತ್ತಿರ ತರುತ್ತದೆ.

ಪಾಠ 4

ಈ ಪಾಠದ ಉದ್ದೇಶವು ಸಂಗೀತದ ಬಹುಧ್ವನಿ, ಬಹುಧ್ವನಿ ಮತ್ತು ಪಾಲಿಫೋನಿ ಎಂದರೇನು, ಅವುಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಮಧುರವು ಹೇಗೆ ರೂಪುಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್ ಮಧುರದಲ್ಲಿ ಮಧುರ ರೇಖೆಗಳನ್ನು ಸಂಪರ್ಕಿಸುವ ಮೂಲ ತಂತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ತತ್ವಗಳು ಯಾವುವು ಎಂಬುದನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು. ಮುಗಿದ ಆಡಿಯೊ ಟ್ರ್ಯಾಕ್ ಪಡೆಯಲು ಧ್ವನಿಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಲು ಮತ್ತು ಮಿಶ್ರಣ ಮಾಡಲು ಈ ಜ್ಞಾನವು ಉಪಯುಕ್ತವಾಗಿದೆ.

ಪಾಠ 5

ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಕಿವಿ ಎಂದರೇನು ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಹೇಗೆ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವುದು, ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ ಎಂದರೇನು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತಕ್ಕಾಗಿ ಕಿವಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಅದು ಹೇಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಪಾಠದ ಉದ್ದೇಶವಾಗಿದೆ. ಸಂಗೀತಕ್ಕಾಗಿ ನಿಮ್ಮ ಕಿವಿಯನ್ನು ಹೇಗೆ ಪರೀಕ್ಷಿಸುವುದು ಎಂಬುದರ ಕುರಿತು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪರಿಕರಗಳು ಮತ್ತು ಶಿಫಾರಸುಗಳನ್ನು ನೀವು ಸ್ವೀಕರಿಸುತ್ತೀರಿ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತಕ್ಕಾಗಿ ನಿಮ್ಮ ಕಿವಿಗೆ ತರಬೇತಿ ನೀಡಲು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸುತ್ತೀರಿ.

ಪಾಠ 6

ಪಾಠದ ಉದ್ದೇಶವು ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ನೀಡುವುದು, ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ ಗೊಂದಲಕ್ಕೊಳಗಾದ ಪಿಯಾನೋ ಮತ್ತು ಪಿಯಾನೋಫೋರ್ಟೆಯಂತಹ ವಾದ್ಯಗಳ ನಡುವಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುವುದು. ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ಈ ಪಾಠದಲ್ಲಿ ನೀವು ಪುಸ್ತಕಗಳು, ಸೂಚನಾ ವೀಡಿಯೊಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಕೋರ್ಸ್‌ಗಳಿಗೆ ಲಿಂಕ್‌ಗಳನ್ನು ಕಾಣಬಹುದು ಅದು ನಿಮಗೆ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯವನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಸುಲಭವಾಗುತ್ತದೆ.

ಕೋರ್ಸ್ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವುದು ಹೇಗೆ?

ಮೇಲೆ ಹೇಳಿದಂತೆ, ಕೋರ್ಸ್‌ನ ಪಾಠಗಳನ್ನು ಅನುಕ್ರಮವಾಗಿ ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಬೇಕು, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಯಾವುದನ್ನೂ ಬಿಟ್ಟುಬಿಡಬಾರದು ಮತ್ತು ಸಚಿತ್ರ ವಸ್ತುಗಳ ವಿವರಣೆಗಳು ಮತ್ತು ವಿವರಣೆಗಳಿಗೆ ಗಮನ ಕೊಡಬೇಕು. ಪಠ್ಯವನ್ನು ಓದುವ ಮೂಲಕ ಗ್ರಹಿಸಲು ಕಷ್ಟಕರವಾದ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಗಳು ದೃಶ್ಯೀಕರಿಸುತ್ತವೆ.

ನಿಮಗೆ ಏನಾದರೂ ಅರ್ಥವಾಗದಿದ್ದರೆ, ಪಾಠವನ್ನು ಮತ್ತೊಮ್ಮೆ ಓದಿ. ಮೆಮೊರಿಯಲ್ಲಿ ವಸ್ತುವಿನ ಹೆಚ್ಚು ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹ ಫಿಕ್ಸಿಂಗ್ಗಾಗಿ, ಕೋರ್ಸ್ನ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ನಿಮಗಾಗಿ ಅತ್ಯಂತ ಕಷ್ಟಕರವಾದ ವಿಷಯಗಳಿಗೆ ಹಿಂತಿರುಗಲು ಸೂಚಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ನೀವು ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಮಾಡಿದ ನಂತರ, ಕೋರ್ಸ್‌ನ ವಿವಿಧ ಘಟಕಗಳ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ನಿಮಗೆ ಸುಲಭವಾಗುತ್ತದೆ.

ಇನ್ನಷ್ಟು

ನೀವು ಹೆಚ್ಚು ಆಳವಾಗಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಬಯಸುವ ಸಮಸ್ಯೆಗಳ ಕುರಿತು ಹೆಚ್ಚು ವಿವರವಾದ ಮಾಹಿತಿಗಾಗಿ ವಸ್ತುವಿನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಂಯೋಜನೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಅನುಕೂಲಕರ ಹುಡುಕಾಟಕ್ಕಾಗಿ, ನಾವು ನಿಮಗಾಗಿ ಹೆಚ್ಚುವರಿ ವಸ್ತುಗಳ ಪಟ್ಟಿಯನ್ನು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸಿದ್ದೇವೆ.

ಸಂಗೀತ ಸಾಕ್ಷರತೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಕಿವಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಪುಸ್ತಕಗಳು:

 ಸಂಗೀತ ಸಾಕ್ಷರತೆಯ ಮೂಲಭೂತ ವಿಷಯಗಳ ಕುರಿತು ಲೇಖನಗಳು ಮತ್ತು ಕೋರ್ಸ್‌ಗಳು:

ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಕೋರ್ಸ್ ಅನ್ನು ಸುಲಭವಾಗಿ ಕಲಿಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಲು ಸ್ವಲ್ಪ ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಪ್ರೇರಣೆ.

ಸಂಗೀತದ ಬಗ್ಗೆ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಉಲ್ಲೇಖಗಳು

ಮತ್ತು ಪರಿಚಯಾತ್ಮಕ ಪಾಠವನ್ನು ಮುಕ್ತಾಯಗೊಳಿಸಲು, ನಾವು ನಿಮಗೆ ಸ್ವಲ್ಪ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ನೀಡಲು ಬಯಸುತ್ತೇವೆ. ಇದನ್ನು ಮಾಡಲು, ನಾವು ಸಂಗೀತದ ಬಗ್ಗೆ ಶ್ರೇಷ್ಠ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಿಂದ ಉಲ್ಲೇಖಗಳನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿದ್ದೇವೆ. ಸಂಗೀತದ ಈ ಮಾಂತ್ರಿಕ ಜಗತ್ತನ್ನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳಲು ಅವರು ನಿಮ್ಮನ್ನು ಪ್ರೇರೇಪಿಸುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ನಾವು ಭಾವಿಸುತ್ತೇವೆ!

ಸಂಗೀತವು ಇಡೀ ಜಗತ್ತನ್ನು ಪ್ರೇರೇಪಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಆತ್ಮಕ್ಕೆ ರೆಕ್ಕೆಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಇದನ್ನು ಸುಂದರವಾದ ಮತ್ತು ಭವ್ಯವಾದ ಎಲ್ಲದರ ಸಾಕಾರ ಎಂದು ಕರೆಯಬಹುದು.

ಪ್ಲೇಟೊ

ಸಂಗೀತವು ಆತ್ಮದ ನೈತಿಕ ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಬೀರುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಮತ್ತು ಸಂಗೀತವು ಅಂತಹ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದರಿಂದ, ಅದನ್ನು ಯುವಜನರ ಶಿಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಬೇಕು.

ಅರಿಸ್ಟಾಟಲ್

ಕಲೆಯ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆ, ಬಹುಶಃ, ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತದೆ. ಇದು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಕೈಗೊಳ್ಳುವ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಭವ್ಯವಾದ ಮತ್ತು ಉದಾತ್ತವಾಗಿಸುತ್ತದೆ.

ಜೋಹಾನ್ ಗೊಥೆ

ಸಂಗೀತದ ಉದ್ದೇಶ ಹೃದಯಗಳನ್ನು ಸ್ಪರ್ಶಿಸುವುದು.

ಜೋಹಾನ್ ಸೆಬಾಸ್ಟಿಯನ್ ಬ್ಯಾಚ್

ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಪಿತೃಭೂಮಿ ಇಲ್ಲ, ಅದರ ಪಿತೃಭೂಮಿ ಇಡೀ ವಿಶ್ವವಾಗಿದೆ.

ಫ್ರೆಡೆರಿಕ್ ಚಾಪಿನ್

ಸಂಗೀತವು ವಿಶ್ವ ಭಾಷೆಯಾಗಿದೆ, ಅದನ್ನು ಅನುವಾದಿಸುವ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ, ಆತ್ಮವು ಅದರಲ್ಲಿ ಆತ್ಮದೊಂದಿಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತದೆ.

ಬರ್ಟೋಲ್ಡ್ ಔರ್ಬ್ಯಾಕ್

ಪದಗಳಿಗೆ ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಸಂಗೀತ ಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಏನೂ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ.

ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಗ್ರಿಗ್

ನಿಜವಾದ ಸಂಗೀತಗಾರನಾಗಲು ಬಯಸುವ ಯಾರಾದರೂ ಸಂಗೀತ ಮೆನುವನ್ನು ಕಸ್ಟಮೈಸ್ ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ.

ರಿಚರ್ಡ್ ಸ್ಟ್ರಾಸ್

ಸಂಗೀತದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಕಲೆಯನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸಿ ಮತ್ತು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿ. ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ನಿಮಗೆ ಮೊದಲು ತಿಳಿದಿಲ್ಲದ ಹೊಸ ಶಕ್ತಿಗಳನ್ನು ನೀವು ಕಾಣಬಹುದು. ನೀವು ಹೊಸ ಟೋನ್ಗಳು ಮತ್ತು ಬಣ್ಣಗಳಲ್ಲಿ ಜೀವನವನ್ನು ನೋಡುತ್ತೀರಿ.

ಡಿಮಿಟ್ರಿ ಶೋಸ್ತಕೋವಿಚ್

ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ, ಚದುರಂಗದಂತೆಯೇ, ರಾಣಿ (ಮಾಧುರ್ಯ) ಹೆಚ್ಚಿನ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಆದರೆ ರಾಜ (ಸಾಮರಸ್ಯ) ನಿರ್ಣಾಯಕ.

ರಾಬರ್ಟ್ ಶುಮನ್

ಸಂಗೀತವು ಭಾವನೆಗಳ ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತ ರೂಪವಾಗಿದೆ.

ಲೆವ್ ಟಾಲ್‌ಸ್ಟಾಯ್

ಸಂಗೀತವು ಪ್ರೀತಿಗಿಂತ ಕೀಳು, ಆದರೆ ಪ್ರೀತಿಯೂ ಒಂದು ಮಧುರವಾಗಿದೆ.

ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಪುಷ್ಕಿನ್

ಸಂಗೀತ, ಏನನ್ನೂ ಉಲ್ಲೇಖಿಸದೆ, ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಹೇಳಬಹುದು.

ಇಲ್ಯಾ ಎಹ್ರೆನ್ಬರ್ಗ್

ಸಂಗೀತ ಅತ್ಯಂತ ಮೂಕ ಕಲೆ.

ಪಿಯರೆ ರೆವರ್ಡಿ

ಪದಗಳು ಶಕ್ತಿಯಿಲ್ಲದಿರುವಲ್ಲಿ, ಹೆಚ್ಚು ನಿರರ್ಗಳ ಭಾಷೆಯು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಶಸ್ತ್ರಸಜ್ಜಿತವಾಗಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ - ಸಂಗೀತ.

ಪಯೋಟರ್ ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ

ಈ ಕೋರ್ಸ್ ಅನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವ ಎಲ್ಲರಿಗೂ ನಾವು ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಬಯಸುತ್ತೇವೆ. ಮತ್ತು ಅದರ ಮೂಲಕ ಕೊನೆಯವರೆಗೂ ಹೋಗುವ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರಿಗೂ, ಹೊಸ ಅವಕಾಶಗಳು ಮತ್ತು ಅವರ ಸ್ವಂತ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಹೊಸ ಅಂಶಗಳು ತೆರೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ ಎಂದು ನಮಗೆ ಖಚಿತವಾಗಿ ತಿಳಿದಿದೆ!