ಗರ ಗರಯೇವ್ |

ಗಾರಾ ಗರಾಯೆವ್

ಅವರ ಯೌವನದಲ್ಲಿ, ಕಾರಾ ಕರೇವ್ ಹತಾಶ ಮೋಟಾರ್ಸೈಕ್ಲಿಸ್ಟ್ ಆಗಿದ್ದರು. ಉಗ್ರ ಜನಾಂಗವು ತನ್ನ ಅಪಾಯದ ಅಗತ್ಯಕ್ಕೆ ಉತ್ತರಿಸಿತು, ತನ್ನ ಮೇಲೆ ವಿಜಯದ ಅರ್ಥವನ್ನು ಗಳಿಸಿತು. ಅವರು ಮತ್ತೊಂದು, ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿರುದ್ಧವಾದ ಮತ್ತು ಜೀವನಕ್ಕಾಗಿ ಸಂರಕ್ಷಿಸಲ್ಪಟ್ಟ "ಸ್ತಬ್ಧ" ಹವ್ಯಾಸ - ಛಾಯಾಗ್ರಹಣವನ್ನು ಸಹ ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಅವನ ಉಪಕರಣದ ಮಸೂರವು ಹೆಚ್ಚಿನ ನಿಖರತೆಯೊಂದಿಗೆ ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಮಾಲೀಕರ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ಪ್ರಪಂಚದ ಕಡೆಗೆ ತೋರಿಸಿದೆ - ಜನನಿಬಿಡ ನಗರದ ಹೊಳೆಯಿಂದ ದಾರಿಹೋಕರ ಚಲನೆಯನ್ನು ಕಸಿದುಕೊಂಡು, ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಅಥವಾ ಚಿಂತನಶೀಲ ನೋಟವನ್ನು ಸರಿಪಡಿಸಿ, ಸಿಲೂಯೆಟ್ಗಳನ್ನು ಮಾಡಿತು. ಪ್ರಸ್ತುತ ದಿನದ ಬಗ್ಗೆ ಕ್ಯಾಸ್ಪಿಯನ್ "ಚರ್ಚೆ" ಯ ಆಳದಿಂದ ಏರುತ್ತಿರುವ ತೈಲ ರಿಗ್ಗಳು ಮತ್ತು ಹಿಂದಿನ ಬಗ್ಗೆ - ಹಳೆಯ ಆಪ್ಶೆರಾನ್ ಮಲ್ಬೆರಿ ಮರದ ಒಣ ಶಾಖೆಗಳು ಅಥವಾ ಪ್ರಾಚೀನ ಈಜಿಪ್ಟಿನ ಭವ್ಯವಾದ ಕಟ್ಟಡಗಳು ...

ಗಮನಾರ್ಹ ಅಜೆರ್ಬೈಜಾನಿ ಸಂಯೋಜಕ ರಚಿಸಿದ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಕೇಳಲು ಸಾಕು, ಮತ್ತು ಕರೇವ್ ಅವರ ಹವ್ಯಾಸಗಳು ಅವರ ಸಂಗೀತದ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಯ ಪ್ರತಿಬಿಂಬವಾಗಿದೆ ಎಂಬುದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗುತ್ತದೆ. ಕರೇವ್ ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ಮುಖವು ನಿಖರವಾದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಲೆಕ್ಕಾಚಾರದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಮನೋಧರ್ಮದ ಸಂಯೋಜನೆಯಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ; ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಬಣ್ಣಗಳು, ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಪ್ಯಾಲೆಟ್ನ ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆ - ಮಾನಸಿಕ ಆಳದೊಂದಿಗೆ; ನಮ್ಮ ಕಾಲದ ಸಾಮಯಿಕ ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿಯು ಐತಿಹಾಸಿಕ ಭೂತಕಾಲದ ಆಸಕ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ಅವನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿತ್ತು. ಅವರು ಪ್ರೀತಿ ಮತ್ತು ಹೋರಾಟದ ಬಗ್ಗೆ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಬರೆದರು, ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸ್ವಭಾವ ಮತ್ತು ಆತ್ಮದ ಬಗ್ಗೆ, ಫ್ಯಾಂಟಸಿ, ಕನಸುಗಳು, ಜೀವನದ ಸಂತೋಷ ಮತ್ತು ಸಾವಿನ ತಣ್ಣನೆಯ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಶಬ್ದಗಳಲ್ಲಿ ಹೇಗೆ ತಿಳಿಸಬೇಕೆಂದು ಅವರಿಗೆ ತಿಳಿದಿತ್ತು ...

ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಯ ನಿಯಮಗಳನ್ನು ಪ್ರವೀಣವಾಗಿ ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಮಾಡಿದ, ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಮೂಲ ಶೈಲಿಯ ಕಲಾವಿದ, ಕರೇವ್, ತನ್ನ ಇಡೀ ವೃತ್ತಿಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ, ತನ್ನ ಕೃತಿಗಳ ಭಾಷೆ ಮತ್ತು ರೂಪವನ್ನು ನಿರಂತರವಾಗಿ ನವೀಕರಿಸಲು ಶ್ರಮಿಸಿದನು. "ವಯಸ್ಸಿಗೆ ಸಮನಾಗಿರಲು" - ಇದು ಕರೇವ್ ಅವರ ಮುಖ್ಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ಆಜ್ಞೆಯಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ತನ್ನ ಕಿರಿಯ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಮೋಟಾರ್ಸೈಕಲ್ನಲ್ಲಿ ವೇಗದ ಸವಾರಿಯಲ್ಲಿ ಅವನು ತನ್ನನ್ನು ತಾನೇ ಜಯಿಸಿದಂತೆಯೇ, ಅವನು ಯಾವಾಗಲೂ ಸೃಜನಶೀಲ ಚಿಂತನೆಯ ಜಡತ್ವವನ್ನು ಜಯಿಸಿದನು. "ನಿಶ್ಚಲವಾಗಿ ನಿಲ್ಲದಿರಲು," ಅವರು ತಮ್ಮ ಐವತ್ತನೇ ಹುಟ್ಟುಹಬ್ಬಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಹೇಳಿದರು, ಅಂತರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಖ್ಯಾತಿಯು ಬಹಳ ಹಿಂದೆಯೇ ಅವನ ಹಿಂದೆ ಇದ್ದಾಗ, "ತನ್ನನ್ನು" ಬದಲಾಯಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು" ಅಗತ್ಯವಾಗಿತ್ತು.

ಕರೇವ್ D. ಶೋಸ್ತಕೋವಿಚ್ ಶಾಲೆಯ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. ಈ ಅದ್ಭುತ ಕಲಾವಿದನ ಸಂಯೋಜನೆಯ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ಅವರು 1946 ರಲ್ಲಿ ಮಾಸ್ಕೋ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದರು. ಆದರೆ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯಾಗುವ ಮೊದಲೇ, ಯುವ ಸಂಗೀತಗಾರ ಅಜರ್ಬೈಜಾನಿ ಜನರ ಸಂಗೀತ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯನ್ನು ಆಳವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಿದನು. ಅವರ ಸ್ಥಳೀಯ ಜಾನಪದ, ಅಶುಗ್ ಮತ್ತು ಮುಘಮ್ ಕಲೆಯ ರಹಸ್ಯಗಳಲ್ಲಿ, ಗರಾಯೆವ್ ಅವರನ್ನು ಬಾಕು ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಗೆ ಅದರ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ ಮತ್ತು ಅಜೆರ್ಬೈಜಾನ್‌ನ ಮೊದಲ ವೃತ್ತಿಪರ ಸಂಯೋಜಕ ಯು. ಹಾಜಿಬೆಯೋವ್ ಪರಿಚಯಿಸಿದರು.

ಕರೇವ್ ವಿವಿಧ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ಸ್ವತ್ತುಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ರಂಗಭೂಮಿ, ಸ್ವರಮೇಳ ಮತ್ತು ಚೇಂಬರ್-ವಾದ್ಯ ಕೃತಿಗಳು, ಪ್ರಣಯಗಳು, ಕ್ಯಾಂಟಾಟಾಗಳು, ಮಕ್ಕಳ ನಾಟಕಗಳು, ನಾಟಕ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಮತ್ತು ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು ಸೇರಿವೆ. ಅವರು ಪ್ರಪಂಚದ ಅತ್ಯಂತ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಜನರ ಜೀವನದಿಂದ ವಿಷಯಗಳು ಮತ್ತು ಕಥಾವಸ್ತುಗಳಿಂದ ಆಕರ್ಷಿತರಾದರು - ಅವರು ಅಲ್ಬೇನಿಯಾ, ವಿಯೆಟ್ನಾಂ, ಟರ್ಕಿ, ಬಲ್ಗೇರಿಯಾ, ಸ್ಪೇನ್, ಆಫ್ರಿಕನ್ ದೇಶಗಳು ಮತ್ತು ಅರಬ್ ಪೂರ್ವದ ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತದ ರಚನೆ ಮತ್ತು ಚೈತನ್ಯವನ್ನು ಆಳವಾಗಿ ಭೇದಿಸಿದರು ... ಅವರ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಅವರ ಸ್ವಂತ ಸೃಜನಶೀಲತೆಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸೋವಿಯತ್ ಸಂಗೀತಕ್ಕೂ ಮೈಲಿಗಲ್ಲುಗಳು ಎಂದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಬಹುದು.

ಹಲವಾರು ದೊಡ್ಡ-ಪ್ರಮಾಣದ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಮಹಾ ದೇಶಭಕ್ತಿಯ ಯುದ್ಧದ ವಿಷಯಕ್ಕೆ ಮೀಸಲಿಡಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವದ ಘಟನೆಗಳ ನೇರ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅಜೆರ್ಬೈಜಾನ್ (1943) ನಲ್ಲಿನ ಈ ಪ್ರಕಾರದ ಮೊದಲ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ಎರಡು ಭಾಗಗಳ ಮೊದಲ ಸಿಂಫನಿ ಹೀಗಿದೆ, ಇದು ನಾಟಕೀಯ ಮತ್ತು ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರಗಳ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಫ್ಯಾಸಿಸಂ (1946) ವಿರುದ್ಧದ ವಿಜಯಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಬರೆಯಲಾದ ಐದು-ಚಲನೆಯ ಎರಡನೇ ಸ್ವರಮೇಳದಲ್ಲಿ, ಅಜೆರ್ಬೈಜಾನಿ ಸಂಗೀತದ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯೊಂದಿಗೆ ಬೆಸೆದುಕೊಂಡಿವೆ (ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ 4-ಚಲನೆಯ ಪ್ಯಾಸಕಾಗ್ಲಿಯಾವು ಮುಘಮ್-ಮಾದರಿಯ ವಿಷಯಾಧಾರಿತವಾಗಿದೆ). 1945 ರಲ್ಲಿ, ಡಿ. ಗಡ್ಜ್ನೆವ್ ಅವರ ಸಹಯೋಗದೊಂದಿಗೆ, ಒಪೆರಾ ವೆಟೆನ್ (ಮದರ್ಲ್ಯಾಂಡ್, ಲಿಬ್. ಐ. ಇದಾಯತ್-ಜಾಡೆ ಮತ್ತು ಎಂ. ರಹೀಮ್) ರಚಿಸಲಾಯಿತು, ಇದರಲ್ಲಿ ವಿಮೋಚನೆಯ ಹೋರಾಟದಲ್ಲಿ ಸೋವಿಯತ್ ಜನರ ನಡುವಿನ ಸ್ನೇಹದ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ರಚಿಸಲಾಯಿತು. ಮಾತೃಭೂಮಿಯ ಒತ್ತು ನೀಡಲಾಯಿತು.

ಆರಂಭಿಕ ಚೇಂಬರ್ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಪಿಯಾನೋ ಪೇಂಟಿಂಗ್ "ದಿ ತ್ಸಾರ್ಸ್ಕೊಯ್ ಸೆಲೋ ಪ್ರತಿಮೆ" (ಎ. ಪುಷ್ಕಿನ್, 1937 ರ ನಂತರ) ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತದೆ, ಅದರ ಚಿತ್ರಗಳ ಸ್ವಂತಿಕೆಯು ವಿನ್ಯಾಸದ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ವರ್ಣರಂಜಿತತೆಯೊಂದಿಗೆ ಜಾನಪದ-ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಧ್ವನಿಯ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆಯಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ; ಎ ಮೈನರ್ ಫಾರ್ ಪಿಯಾನೋ (1943) ನಲ್ಲಿ ಸೊನಾಟಿನಾ, ಅಲ್ಲಿ ಪ್ರೊಕೊಫೀವ್ ಅವರ "ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆ" ಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ; ಎರಡನೇ ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್ (ಡಿ. ಶೋಸ್ತಕೋವಿಚ್, 1947 ರವರಿಗೆ ಸಮರ್ಪಿಸಲಾಗಿದೆ), ಅದರ ತಿಳಿ ಯೌವನದ ಬಣ್ಣಕ್ಕೆ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ. ಪುಷ್ಕಿನ್ ಅವರ ಪ್ರಣಯಗಳು “ಆನ್ ದಿ ಹಿಲ್ಸ್ ಆಫ್ ಜಾರ್ಜಿಯಾ” ಮತ್ತು “ಐ ಲವ್ಡ್ ಯು” (1947) ಕರೇವ್ ಅವರ ಗಾಯನ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕೃತಿಗಳಿಗೆ ಸೇರಿವೆ.

ಪ್ರಬುದ್ಧ ಅವಧಿಯ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ "ಲೇಲಿ ಮತ್ತು ಮಜ್ನುನ್" (1947) ಎಂಬ ಸ್ವರಮೇಳದ ಕವಿತೆಯಾಗಿದೆ, ಇದು ಅಜೆರ್ಬೈಜಾನ್‌ನಲ್ಲಿ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ-ನಾಟಕೀಯ ಸ್ವರಮೇಳದ ಆರಂಭವನ್ನು ಗುರುತಿಸಿತು. ಅದೇ ಹೆಸರಿನ ನಿಜಾಮಿಯ ಕವಿತೆಯ ನಾಯಕರ ದುರಂತ ಭವಿಷ್ಯವು ಕವಿತೆಯ ದುಃಖಕರ, ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತ, ಭವ್ಯವಾದ ಚಿತ್ರಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಸಾಕಾರಗೊಂಡಿದೆ. ನಿಜಾಮಿಯವರ "ಫೈವ್" ("ಖಾಮ್ಸೆ") ನ ಕಥಾವಸ್ತುಗಳು ಬ್ಯಾಲೆ "ಸೆವೆನ್ ಬ್ಯೂಟೀಸ್" (1952, ಐ. ಇದಾಯತ್-ಝಾಡೆ, ಎಸ್. ರೆಹಮಾನ್ ಮತ್ತು ವೈ. ಸ್ಲೋನಿಮ್ಸ್ಕಿಯವರ ಸ್ಕ್ರಿಪ್ಟ್) ಆಧಾರವನ್ನು ರಚಿಸಿದವು, ಇದರಲ್ಲಿ ಜೀವನದ ಚಿತ್ರ ದೂರದ ಹಿಂದೆ ಅಜರ್ಬೈಜಾನಿ ಜನರ, ದಬ್ಬಾಳಿಕೆಯ ವಿರುದ್ಧ ಅದರ ವೀರೋಚಿತ ಹೋರಾಟ. ಬ್ಯಾಲೆನ ಕೇಂದ್ರ ಚಿತ್ರಣವು ಜನರಿಂದ ಸರಳವಾದ ಹುಡುಗಿಯಾಗಿದ್ದು, ದುರ್ಬಲ ಇಚ್ಛಾಶಕ್ತಿಯ ಷಾ ಬಹ್ರಾಮ್‌ಗೆ ಅವಳ ಸ್ವಯಂ ತ್ಯಾಗದ ಪ್ರೀತಿಯು ಉನ್ನತ ನೈತಿಕ ಆದರ್ಶವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಬಹ್ರಾಮ್‌ಗಾಗಿ ನಡೆದ ಹೋರಾಟದಲ್ಲಿ, ಕಪಟ ವಿಜಿಯರ್ ಮತ್ತು ಪ್ರಲೋಭಕವಾಗಿ ಸುಂದರವಾದ, ಪ್ರೇತದ ಏಳು ಸುಂದರಿಯರ ಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಆಯಿಷಾ ವಿರೋಧಿಸುತ್ತಾಳೆ. ಕರೇವ್ ಅವರ ಬ್ಯಾಲೆ ಅಜರ್ಬೈಜಾನಿ ಜಾನಪದ ನೃತ್ಯದ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿಯ ಬ್ಯಾಲೆಗಳ ಸ್ವರಮೇಳದ ತತ್ವಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸುವ ಅದ್ಭುತ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದೆ. ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ, ಬಹುವರ್ಣದ, ಭಾವನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಶ್ರೀಮಂತ ಬ್ಯಾಲೆ ದಿ ಪಾತ್ ಆಫ್ ಥಂಡರ್ (ಪಿ. ಅಬ್ರಹಾಮ್ಸ್ ಅವರ ಕಾದಂಬರಿಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿ, 1958), ಇದರಲ್ಲಿ ವೀರರ ಪಾಥೋಸ್ ಕಪ್ಪು ಆಫ್ರಿಕಾದ ಜನರ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ಹೋರಾಟದೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ, ಇದು ಕೌಶಲ್ಯಪೂರ್ಣರಿಗೆ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿದೆ. ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯ ಸಂಘರ್ಷವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ನೀಗ್ರೋ ಜಾನಪದ ಅಂಶಗಳ ಸ್ವರಮೇಳ (ಬ್ಯಾಲೆಟ್ ಆಫ್ರಿಕನ್ ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಅಂತಹ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ ಸೋವಿಯತ್ ಸಂಗೀತದ ಮೊದಲ ತುಣುಕು).

ಅವರ ಪ್ರಬುದ್ಧ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಕರೇವ್ ಅವರ ಕೆಲಸವು ಮುಂದುವರೆಯಿತು ಮತ್ತು ಅಜರ್ಬೈಜಾನಿ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ವಿಧಾನಗಳೊಂದಿಗೆ ಉತ್ಕೃಷ್ಟಗೊಳಿಸುವ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿತು. ಈ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಪ್ರಮುಖವಾಗಿರುವ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ವರಮೇಳದ ಕೆತ್ತನೆಗಳು ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್ (1960, ಎಮ್. ಸರ್ವಾಂಟೆಸ್ ನಂತರ), ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಧ್ವನಿಯೊಂದಿಗೆ ವ್ಯಾಪಿಸಿವೆ, ಎಂಟು ತುಣುಕುಗಳ ಚಕ್ರ, ಈ ಅನುಕ್ರಮದಲ್ಲಿ ನೈಟ್ ಆಫ್ ದಿ ಸ್ಯಾಡ್ ಚಿತ್ರದ ದುರಂತ ಸುಂದರ ಚಿತ್ರ ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತದೆ; ಪಿಟೀಲು ಮತ್ತು ಪಿಯಾನೋಗಾಗಿ ಸೊನಾಟಾ (1960), ಬಾಲ್ಯದ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಕ, ಅದ್ಭುತ ಸಂಗೀತಗಾರ ವಿ. ಕೊಜ್ಲೋವ್ (ಕೆಲಸದ ಅಂತಿಮ ಭಾಗ, ನಾಟಕೀಯ ಪ್ಯಾಸ್ಕಾಗ್ಲಿಯಾ, ಅವರ ಧ್ವನಿ ಅನಗ್ರಾಮ್ನಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ) ನೆನಪಿಗಾಗಿ ಸಮರ್ಪಿಸಲಾಗಿದೆ; 6 "ಪಿಯಾನೋಗಾಗಿ ಮುನ್ನುಡಿ" (24-1951) ಚಕ್ರದಿಂದ 63 ಕೊನೆಯ ತುಣುಕುಗಳು.

ಜಾನಪದ-ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಚೇಂಬರ್ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ (1964) ಗಾಗಿ ಮೂರನೇ ಸಿಂಫನಿಯಲ್ಲಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಶೈಲಿಯಿಂದ ಉತ್ತಮ ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ಸಂಶ್ಲೇಷಿಸಲಾಯಿತು, ಇದು ಸರಣಿ ತಂತ್ರದ ವಿಧಾನವನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ರಚಿಸಲಾದ ಸೋವಿಯತ್ ಸಂಗೀತದ ಮೊದಲ ಪ್ರಮುಖ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ.

ಸ್ವರಮೇಳದ ಥೀಮ್ - "ಸಮಯದ ಬಗ್ಗೆ ಮತ್ತು ತನ್ನ ಬಗ್ಗೆ" ಮನುಷ್ಯನ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಗಳು - ಮೊದಲ ಭಾಗದ ಕ್ರಿಯೆಯ ಶಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಬಹುಮುಖಿಯಾಗಿ ವಕ್ರೀಭವನಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಎರಡನೆಯದ ಅಶುಗ್ ಪಠಣಗಳ ವರ್ಣವೈವಿಧ್ಯದ ಸೊನೊರಿಟಿಯಲ್ಲಿ, ಅಂಡಾಂಟೆಯ ತಾತ್ವಿಕ ಪ್ರತಿಬಿಂಬದಲ್ಲಿ, ಕೋಡಾದ ಜ್ಞಾನೋದಯದಲ್ಲಿ, ಅಂತಿಮ ಫ್ಯೂಗ್ನ ನಿರ್ದಯ ವ್ಯಂಗ್ಯವನ್ನು ಹೊರಹಾಕುತ್ತದೆ.

ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಸಂಗೀತದ ಮಾದರಿಗಳ ಬಳಕೆ (1974 ನೇ ಶತಮಾನದಿಂದ ಎರವಲು ಪಡೆಯಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು "ದೊಡ್ಡ ಬೀಟ್" ಶೈಲಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಆಧುನಿಕವುಗಳು) ಸಂಗೀತದ ನಾಟಕೀಯತೆಯನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಿತು ದಿ ಫ್ಯೂರಿಯಸ್ ಗ್ಯಾಸ್ಕಾನ್ (1967, ಇ. ರೋಸ್ಟ್ಯಾಂಡ್ ಅವರ ಸೈರಾನೊ ಡಿ ಬರ್ಗೆರಾಕ್ ಆಧಾರಿತ) ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಫ್ರೆಂಚ್ ಬಗ್ಗೆ ಸ್ವತಂತ್ರ ಚಿಂತಕ ಕವಿ. ಕರೇವ್ ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ಎತ್ತರಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಮಾನವೀಯತೆಯಿಂದ ತುಂಬಿದ ಪಿಟೀಲು ಕನ್ಸರ್ಟೊ (12, ಎಲ್. ಕೊಗನ್‌ಗೆ ಸಮರ್ಪಿಸಲಾಗಿದೆ), ಮತ್ತು “1982 ಫ್ಯೂಗ್ಸ್ ಫಾರ್ ಪಿಯಾನೋ” - ಸಂಯೋಜಕರ ಕೊನೆಯ ಕೃತಿ (XNUMX), ಆಳವಾದ ತಾತ್ವಿಕ ಚಿಂತನೆ ಮತ್ತು ಅದ್ಭುತ ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್‌ಗೆ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದೆ. ಪಾಂಡಿತ್ಯ.

ಸೋವಿಯತ್ ಮಾಸ್ಟರ್ನ ಸಂಗೀತವು ಪ್ರಪಂಚದ ಅನೇಕ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಕೇಳಿಬರುತ್ತದೆ. ಸಂಯೋಜಕ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಕ ಕರೇವ್ ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ತತ್ವಗಳು (ಹಲವು ವರ್ಷಗಳಿಂದ ಅವರು ಅಜೆರ್ಬೈಜಾನ್ ಸ್ಟೇಟ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಧ್ಯಾಪಕರಾಗಿದ್ದರು), ಆಧುನಿಕ ಅಜೆರ್ಬೈಜಾನಿ ಸಂಯೋಜಕರ ಶಾಲೆಯ ರಚನೆಯಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಹಲವಾರು ತಲೆಮಾರುಗಳ ಸಂಖ್ಯೆ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಶ್ರೀಮಂತರಾಗಿದ್ದಾರೆ. . ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ಮತ್ತು ವಿಶ್ವ ಕಲೆಯ ಸಾಧನೆಗಳನ್ನು ಹೊಸ, ಮೂಲ ಗುಣಮಟ್ಟಕ್ಕೆ ಸಾವಯವವಾಗಿ ಕರಗಿಸಿದ ಅವರ ಕೆಲಸವು ಅಜೆರ್ಬೈಜಾನಿ ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಗಡಿಗಳನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸಿತು.

A. ಬ್ರೆಟಾನಿಟ್ಸ್ಕಾಯಾ